《美术及其社会功能》教学教案

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人美版高中美术鉴赏全套教案含教学反思(精品推荐看)

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第1课培养审美的眼睛一、教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。

通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。

二、教学重点培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。

只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。

)三、教学难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。

四、教学设计(一)、引入新课请同学们回忆:在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品?可见,艺术美就在我们身边,和我们的生活息息相关,我们要学会鉴赏身边的艺术作品。

(二)、讲授新课1、美术鉴赏的概念2、美术的分类播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品,从美术分类的角度,可以把它们分为几种类型?你的分类标准是什么?按照其他角度又能如何划分?绘画,雕塑,建筑,工艺设计,书法篆刻,摄影六大类3、鉴赏美术作品的步骤感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例,相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提:题材相同,同是描绘妇女劳动的场面,分组:第一组:从社会背景、画家本身进行分析,对作品进行价值判断。

第二组:从作品的艺术形式入手,对作品进行价值判断请同学们表述讨论结果:形式上对比分析:《捣练图》:中国传统绘画,绢本设色,37厘米*147厘米,长卷,展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程,具有连环画性质,人物造型工细,线条劲键,用色富丽华贵,明确传达盛唐的审美观和审美趣味。

《拾穗》油画83.5厘米*111厘米画面质朴真诚,人物造型结实,展现真实的生活气息。

社会背景、画家本身进行分析:《捣练图》:作者张萱,圣唐时期著名人物画家,宫廷画师所画人物雍容华贵,丰颊肥体,突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材,开始表现现实中的人物形象,在美术史上产生深远影响。

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人美版高中美术鉴赏高一年级全册全书全套教案教学设计全集目录第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(1)第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言(10)第3课如实地再现客观世界——走进具象艺术(21)第4课对客观世界的主观表达——走进意象艺术(30)第5课美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术(40) 第6课漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美(51) 第7课是什么使美术作品如此的千姿百态——分析理解美术作品的创作意图(60)第8课所有的美术作品都一样重要吗——美术作品的意义与价值判断(69)第9课形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英(78)第10课人类生活的真实再现——外国古代绘画撷英(95) 第11课感受中国古代恢宏的雕塑群——中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑(104)第12课现实与理想的凝结——外国雕塑撷英(108)第13课新艺术的实验——西方当代艺术(116)第14课百花齐放推陈出新——中国当代美术(134)第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术(148)第16课美在民间永不朽——中国民间美术(158)第17课用心体味建筑之美——探寻建筑艺术的特点(164) 第18课凝固的音乐——漫步中外建筑艺术(177)第19课不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术(188)第20课关注当今城市建设——城市建设开发与古建筑的保护(201)第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。

通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征,以及研究美术鉴赏有什么意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。

(二)内容结构本课首要包括四个部分:第一部分从现代人的全面发展出发,指出培养审美的眼睛是现代人全面发展的需要,而美术鉴赏则是培养审美的眼睛的必要途径。

第二部分“什么是美术鉴赏”,先从对身处天安门广场的感受和对天安门的认知中,说明美术鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关,并由此引出美术鉴赏的问题。

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第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值〔欣赏・评述〕一,教学目标:1通过本课欣赏活动,使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的开展及其艺术特色之间的关系.2能从社会历史文化的角度来熟悉美术的社会价值和审美特征.二,教学重难点:1结合历史课学习经验,帮助学生回忆先秦至两汉时期中国历史开展的根本状况.2引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料, 和美术作品相互印证与对照,进行探究学习.三,教学课时:2课时教师准备教具:多媒体课件资料学生准备学具:课本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录四,教学过程:1、激情导入1展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表, 以便于学生进行对照和比拟.2.可引导学生共同回忆讨论中国历史的分期方法, 并回忆中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现, 以便为欣赏美术作品提供一定的分析和熟悉根底.3引导学生浏览和初步欣赏美术作品,根据自己的感受和兴趣选择一些准备深入欣赏和评述的作品.2、欣赏1组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象, 艺术形式和艺术语言进行初步的描述.(1)欣赏分析?洛神赋图?,介绍顾恺之所提出的“以形写神〞和“传神写照〞理论;介绍南齐谢赫的“气韵生动〞法那么,是学生了解传统美术最重要的审美评价标准.(2)以?步辇图??韩熙载夜宴图?、?清明上河图?和灵岩寺?罗汉像? 为重点进一步进行深入欣赏,以加深学生对传统美术的体验和熟悉.(3)结合?富春山居图?的欣赏介绍文人画产生的历史及其特点对中国美术的影响.(4)以欣赏徐渭、陈洪绶和石涛的作品为重点,进一步了解这些注重主观表现的有创造性的文人画在丰富和开展传统美术上的奉献.(5)结合宋瓷、明清建筑和民间年画的欣赏,进一步扩展欣赏领域并为树立更全面美术文化观点奠定根底.(6)美术欣赏评述的形式多种多样,可以采用个别学习、小组学习、课堂讨论等想结合.力求提升学生兴趣.2.引导学生提出一些值得讨论的问题,如史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容沱些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式.思想感情与审美理想有什么时候样的关系?3.归纳学生所提出的问题,然后围绕本课的叫心议题-不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值,进行深入的欣赏和分析讨论.4根据学生或小组准备的材料,分别对其他一些优秀作品进行欣赏和评述.5美术欣赏评述活动的形式可以多种多样,个别学习,分组学习,课堂讨论等可以互相结合.3、小结可根据本课目标和具体情况设计总结活动方式和程序.4、课后拓展鼓励学生课后注意查找中国古代时期各朝代优秀美术作品的有关社会历史资料和美术史料,为下节课欣赏与评述学习活动准备好必要的条件5,作业安排自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录五,课后反思:第二单元读书与藏书的情结一教学设计说明藏书票是一门综合艺术,展现内容涵盖各个学科,也最能提升美术文化的层面.因其历史原因,大局部都在文化颇高的群体中流传, 是读书、爱书的标志, 制作时又需一定的版面技巧.所以,对于一所农村中学的学生来讲都很陌生.故在教学设计时,我打算从调动每个学生的兴趣入手, 设计了一场大家都积极参与的“藏书票拍卖会.〞为了参加拍卖,学生以了解拍卖品的方式,都积极主动的将藏书票的开展一一艺特点一一欣赏优秀的藏书票等较枯燥内容收入脑海里,然后以创意有个性的藏书票一一自我评价一自我创意展示一一学生思主互领一一座谈会各抒己见,引出交叉学科的承载与藏书、爱书的主题.二教学目标让学生知道设计藏书票的过程.三教学难点通过讲解藏书票的历史让学生了解,古人对书的热爱.四教学课时3课时教师准备教具:多媒体课件资料学生准备学具:课本,纸,笔五教学进程1,活动一教师创设情境:今天,我请同学们参加一个拍卖会.拍卖什么呢?找大屏幕显示:藏书票拍卖会字样,一枚较早的藏书票图片及资料.教师:对于藏书票,我们了解不多,但我相信,我们的同学会在短短的时间里对它有一个大致的了解.谁了解最多,谁就有资格参加今天的拍卖会, 谁就有时机收藏这枚藏书票.(1)学生可查教材、翻字典、找资料,可左右展开议论.⑵教师板书课题.掌声中小拍卖师走上讲台.对藏书票的知识进行提问.大屏幕显示:倒计时开始.随着倒计时的结束,小拍卖师落槌,藏书票同学购得.此时,有关藏书票的历史、开展、特征、艺术特色等枯燥乏味的知识通过拍卖前的主动了解,已遨游于学生的脑海之间., 2,活动二作品欣赏与创作大屏幕:切换不同风格的藏书票作品供同学们欣赏.伴着音乐学生进入创作阶段.学生边观察、边构思、边讨论.方寸之间容大干世界,学生们的思绪插上想像的翅膀,去勾画自然之美,蓝天、白云、碧水、绿树.去勾画祖国风光,长江、长城、黄山、黄河.每一件作品都充满激情和创新,灵感的火花进射出奇思妙想而标新立异.其实,我们的思路很宽,不必去勾画四川九寨沟使人流连忘返的神奇境界,不必去描绘湖南张家界令人心旷神怡的人间仙境, 单是秋来叶落,光秃秃的树枝在蓝天的映衬下也会编织出线组织的美妙,我们不必去描绘惊天纬地的巨人,也不必去描绘时代造就的英雄,在我们的中间,同样存在着令你感动的人和事〔教师恰到好处的点拔,把学生的思绪拉回主题〕大屏幕:切换往届有个性有争议的构思图片同学们在看的过程中可以议论.学生一:窗外的空白其实是一个迷人的世界,那里有宽敞的操场,有人声鼎沸的热浪一场高过一场,窗里是一位残疾的孩子下不了床,无法去领略外面的世界,窗外的空白,就是他心中的梦想.学生二:这是一个失学儿童的世界,窗外是蔚蓝的天,清新的空气,是美丽的校园此刻又传出书声朗朗, 一批批的学子攀书山,游学海,用知识武装自己,参加到建设祖国的大潮中去.窗外的世界是对求学的渴望.学生三:这是一个外国人眼中的世界,有鲜艳的五星红旗,庄严的国徽,雄伟的天安门,有三峡工程的壮观景象,有香港,澳门的回归,有申奥成功的喜悦,这窗外的空白,正是中国日新月异的开展,向世界宣言.学生四:窗外的空白是白衣大衣护服的颜色,在抗击非典期问,白衣天使是最可爱的人,是他们撑起了民族的尊严,谱写了一曲中华儿女血脉相连的赞歌.学生五:窗外是山村小学的炉膛,一位女教师正趴在地上,用嘴吹着湿柴点炉子,火点燃了,灰暗的教室里顿时明亮一片.教室渐渐暖起来,学生陆续进来了,室内顿时充满真实的阳光.教师提问:1.藏书票的设计要有一定寓意,我不知道窗外的一片空白,想表达什么. 2.藏书票的最后制作是版画的方法,如此简单的线条,毫无生气的构图,算不上是一件作品创意,只是一、二年级的线描而已.3.你画的窗户,怎么连最起码的透视都忘了?4.窗外一片空白,我不明白,哪怕是黑夜,还得处理成黑调子呢’5.试想,这样的藏书要被贴在书的扉页上,谁还会欣赏这本书纸们会怎样看书的主人?教师:刚刚一局部同学从单一角度解读了这幅作品.也提出了许多独到的见解. 但一幅画有一幅画不同的理解.“一千个读者就有一千个哈姆雷特〞,不妨换个角度,仔细看看,去探究一下他的良苦用心..3.教师总结:有创意,有创新,有个别的作品我们会赞赏和鼓励,也许有的作品外表很粗糙, 此刻已不重要.同学们及他本人的发言,我们不难看出,这是真实的内心情感在撞击着我们每个人的心,是用自己不太成熟的手描绘出自己的内心世界, 这正是创新,这正是生命力所在.我要说,同学们放开束缚,用心去描绘自己个性的真实流露吧,此时此刻的才情喷涌是我们智慧的源泉.教师将拍得的藏书票赠给同学.〔要学生围上来欣赏这枚藏书票〕大屏幕显示:读书,藏书,爱书教师宣布下课.六回忆与反思第三单元风格高雅的生活品位〔设计应用〕ht 一培养目标:1.从微观、个别的作品看:反映设计者的专业素养和文化艺术素养.2.从室内设计的总体宏观看:能反映当时社会物质和精神生活的特征,也和当时哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关.教学目的:通过教学使学生初步学习室内设计的一般常识,进一步熟悉美术知识在生活中国应用,提升学生对生活的观察水平和审美水平.课程目的:通过对室内设计原理的讲授,使学生了解室内设计,从而为今后的室内设计提供了设计的理论依据,并为室内设计打下扎实的理论根底.二课程重点:1、室内设计的依据、要求.2、室内空间组织和界面处理.课程难点:室内空间组织和界面处理.教学时间:3课时教具:幻灯片、图片.三教学过程:1.室内设计的论述你心中的室内设计是做什么的呢?主要设计的是什么?〔提问〕〔1 〕.室内设计是一门集空间、色彩、形态、照明、材料、工艺、风格、与风水文化、环境艺术研究为一体的学问〔指设计内容〕(2).是现代文化与科学技术的表达,也是提升人们生活水平的一个实质内容.〔设计与生活的联系〕(3).室内设计是建筑内部空间的思维创造活动,是建筑设计的有机组成部分,是建筑设计的继续和深化.〔学术上〕空间—室内的划分色彩—色调确实定〔老人房与儿童房的不同〕形态—不同的方式〔直、圆、弧等〕材料—木、石、织物等工艺—制作手法不同风格—室内装修的特点风水—室内布置与传统习俗的关系环境艺术—绿化装饰等.根据以上内容进行总结〔提问〕2.讨论式讲述新教材:〔20分钟〕党的改革开放政策使国家经济飞跃开展,人们的生活水平不断提升,单从建筑上来看就能充分地反映人们在设计和创造着理想的生活用品空间. 谁能举例说明社会或自家生活家居的变化?〔学生举例〕3.室内设计的目的与任务1.目的:改善和提升室内设计的实质条件和物质生活条件,提升室内环境的精神品格,增加人们的生活价值并开发引导人们新的生活方式.2.任务:满足功能—满足生活和工作的需要,适宜人体工学的需要.组织空间—正确合理分配空间,将室内空间的比例、导向与形态作周密方案,同时还要考虑空间与环境的关系.4.室内设计程序(1 ) 接受委托(了解对方想法要求)(2).设计准备(实地勘测)(3).功能分析(根据要求而定)(4).绘图过程(绘图还可分不同的程序)(5).工程预算(6)).装修施工(7).陈设(8)内图纸欣赏平面图、立面图、顶平面图、节点详图、电器图、施工图、效果图等四小结教师总结学生的讨论和重申本节课的知识要点,可以让学生谈谈通过本课的学习你自己现有的条件下准备怎样设计和品位人们的生存空间.五课后反思第四单元土与火的艺术〔综合•探索〕一教学内容分析:陶瓷是人们生活中的常见品,但制作方法并不普及,包括他的种类与历史,学生对其也是一知半解,本课通过对陶瓷艺术的欣赏和相关交流活动, 让同学们了解相关的造型艺术知识,熟悉造型艺术的不同表现语言及表现形式.二教学目标:1.引导学生欣赏古今中外陶瓷艺术家的作品,让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力,了解陶瓷的相关知识,体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式.2.通过对中国陶瓷开展的历史的了解,对学生进行传统文化教育,培养民族自豪感.3.引导学生熟悉陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计,体会劳动创造了美.培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求.三教学难点分析:体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式.四教学课时:3课时五教学过程:1.引导学生欣赏古今中外陶瓷艺术家的作品,让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力,了解陶瓷的相关知识,体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式.2.通过对中国陶瓷开展的历史的了解,对学生进行传统文化教育,培养民族自豪感.3.引导学生熟悉陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计,体会劳动创造了美.培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求.式表达讨的思论.想.对学生进行传统文化教育,培养民族自豪感.培养学生自学能力.附录〔教学资料及资源〕六教学反思第五单元现代工业设计欣赏〔欣赏・评述〕一学生特点分析初中三年级的学生处于初中阶段的“成熟期〞,具有较强的独立和个体意识, 具有鲜明的个性,同时对事物的形象思维水平及分析判断水平也进一步增强. 在本课中,学生的这些特点都得到了发挥,借助教材内容,学生在课堂上可以充分地发挥自己的优势展示自我,这也是他们今后走进高一级中学所必须具备的.教学内容分析本节课的主题是从身边常见的公共设施入手,引导学生从不同角度对公共设施展开欣赏评述.通过本课的学习了解公共设施的根底知识, 激发学生设计意识,培养学生热爱生活、创造生活的美好愿望.三教学目标1通过观察、思考、分析与交流,使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用〞的设计思想.2在运用设计和工艺的根本知识和方法进行变家具的活动中, 感受材料的特性,开展创新意识.3进上一步提升学生的审美表现力,在小组学习的气氛中,相互交流、相互学习、资源共享,使学生的合作精神得以开展.四教学难点分析教学重点:1通过作品欣赏熟悉现代工业设计所包含的范围和根本特点.2通过作品欣赏熟悉现代工业设计的根本表现特点.教学难点:1感受现代工业设计的美.2家具作品的新奇、美观,造型多样.五教学课时3课时课前准备教师准备教具:各类供欣赏用的现代工业设计作品图片,影像资料和实物,美术作品图片、影像资料.学生准备学具:自己寻找的现代工业设计作品图片;勾画草图和写体会的纸、笔.六教学过程一、导入1多媒体展示一段公共设施的录像.2提问:你感觉录像中印象最深刻的是什么?3月入本课:现代工业设计欣赏一一公共设施小结:从学生熟悉的青岛的公共设施入手,以情境导入法引入本课,使学生初步感知公共设施这一现代工业设计当中的重要内容, 生活是我们最好的老师,当学生熟悉到公共设施在生活中的作用, 继尔也就萌发了要深入了解它的学习愿望.二、探究1.回忆录像中的几个画面,例如:亭、休息椅、路灯、多功能信息亭、路标、健身路径、消防栓等等,设置问题进行欣赏、评述.(1)图中是什么?(2)它一般设置在哪儿?(3)它有什么具体作用?其中,教师引导学生重点评述一下其中的多功能信息亭和消防栓两件公共设施,并通过学生的多角度评述熟悉到:多功能信息亭能够为人们提供便利, 而消防栓那么可以保证人们的生命、财产平安.2总结出公共设施的定义:设置在公共场所,为群众效劳的各种公用设施.小结:在学生初步感知公共设施的根底上,教师和学生一起对公共设施进行分析、评述,继而对公共设施这一要领有一个明确的熟悉,这符合学生的认知规律.三、交流互动1学生以小组为单位,展示课堂前搜集和整理的有关公共设施的资料, 以演示文稿的形式进行交流.2教师引导学生再一次欣赏教材第34页上的符合人体尺度的垃圾箱,学生各抒己见,从不同角度对这件公共设施展开评述, 归纳出了公共设施的设计特点:实用、美观、科学、经济、以人为本.小结:初三学生已经能够以合作的形式展开探究性学习,同时也掌握了用文字、图像等形式来记录、展示的方式.这一环节当中,重点是合作展示小组与全班同学之间的大合作,大交流.这时,生生互动成为本节课的一大亮点.四、评价教师出示四幅公共设施的设计图片,分别是休息椅、公厕、邮筒、自行车棚,引导学生以公共设施的设计特点为衡量标准,来对这四件设计进行评议.小结:这是对学生前一段知识学习的一个稳固,同时也借这一形式让学生对公共设施的设计特点有进一步的熟悉, 拓宽了学习的视野,拓展了教材,并为下一步学习进行简单的设想设计作好了铺垫.五、创新体验、合作学习1设计与构思课件展示,三个不同的几何形体变化成休息椅的动画过程,并先取其中一个由教师以实物模型形式演示,并启发学生进行再设计.2让学生利用所学知识为所在的学校、社区或城市添置一件公共设施或提出改良建设.形式:以小组为单位讨论或画出草图,或由小组代表进行阐述,形式不限.小结:真正的课堂教学不苛求学生在一节课内成长,而看重他的参与意识, 合作、创新意识以及能否把这些意识加以拓展、延伸的综合水平.在这一点上, 教师必须先转变自己的观念.六、展示在几分钟的小组交流之后,可由小组成员代表展示本组的成果及建议,教师以鼓励性评价为主.七.课堂练习让学生利用所学知识为所在的学校、社区或城市添置一件公共设施或提出改良建设. 课后反思。

幼儿园大班美术与生活技能教育相结合的教案

幼儿园大班美术与生活技能教育相结合的教案

幼儿园大班美术与生活技能教育相结合的教案一、教学目标1.感受生活中美好事物,培养幼儿观察、表达、创造的能力;2.通过美术活动,培养幼儿手脑协调能力、审美能力;3.结合生活技能教育,培养幼儿生活自理能力、安全意识、团队合作精神。

二、教学内容1.认识颜色:让幼儿在生活中认识各种颜色,了解颜色的名称、特点,学习将颜色应用到绘画中,提高幼儿的色彩感知和表达能力;2.制作折纸:通过将一些简单的物品折叠成立体的形状,培养幼儿的手脑协调能力;3.装饰花窗:幼儿将花瓶里的花摆放在窗台上,通过装饰花窗,培养幼儿的审美能力;4.手工画:幼儿通过绘画,培养幼儿的创造力和表达能力;5.清洗小车:幼儿学习如何清洗小车,让幼儿学习简单的生活技能;6.整理玩具:幼儿学习整理玩具的方法,培养幼儿的生活自理能力。

三、教学步骤1.认识颜色(1)让教师介绍各种颜色的名称和特点;(2)通过实物和图片,让幼儿认识各种颜色;(3)让幼儿通过绘画和游戏,将颜色应用到生活中。

2.制作折纸(1)让幼儿选择自己喜欢的图案,并选择不同的颜色;(2)教会幼儿如何折纸并组装成立体物品。

3.装饰花窗(1)引导幼儿观察花瓶里的花,并欣赏花的美;(2)让幼儿选择自己喜欢的颜色和装饰品,装饰花窗;(3)欣赏自己的作品并分享给其他幼儿。

4.手工画(1)让幼儿观察自己周围的事物,并选择喜欢的主题;(2)让幼儿选择自己喜欢的颜色和绘画工具,进行创作;(3)教师指导幼儿,互相学习。

5.清洗小车(1)教师让幼儿了解清洗小车的方法;(2)分组让幼儿学习如何清洗小车;(3)让幼儿学会团队合作,完成清洗工作。

6.整理玩具(1)教师让幼儿认识整理玩具的重要性;(2)让幼儿学习如何分类和整理玩具;(3)鼓励幼儿积极整理和分享自己的玩具。

四、教学评价1.观察幼儿的参与程度和创新能力;2.通过观察幼儿的行为和表现,了解幼儿对于生活技能的应用情况;3.结合家长评价幼儿的学习状态和进步情况。

小学五年级上册美术教案(优秀10篇)

小学五年级上册美术教案(优秀10篇)

小学五年级上册美术教案(优秀10篇)五年级上册《美术》教学设计篇五教材分析:本课教材内容偏重于现代环境艺术的基本知识和环境艺术设计的主要特点,图片少而广,包括具有雕塑美感的欧洲园艺,又有带有石灯、石板步丁的日本庭院,还有淘制花盆编结成的各种景观等、按照教材上课,没有一个具体的解决问题过程,只是欣赏了解、教师难备课,课也容易空洞,学生又没有设计基础和生活经历,很难参与讨论,教学很难展开、学生分析:现代初中生非常功利,在教学中碰到许多学生都认为美术对他没有什么用,欣赏课都是很表面的、学生只注重文化课学习,对于美术课学习在态度上很不端正、在教学过程中,自然就不会全身心的投入、在课堂设计中一定要从学生的角度出发,从他感兴趣或经历过的事情出发、美术课在学生看来,应该有动手的内容,让学生进行设计练习,从以往教学经验来看,学生都比较喜欢、教学目标:1、通过本课教学,使学生认识到现代环境艺术的重要性,提高学生对环境艺术的审美能力和健康的审美情趣,树立正确的审美观念、2、通过本课设计活动,让学生了解环境艺术设计的原则,培养学生创新、实践和语言表达能力、3、通过学习增强学生的环境意识,使学生更加热爱生活、热爱学校、热爱自己身边的环境、通过设计、制作活动,提高学生创新能力、4、了解形式美感与功能的统一,提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力,激发美化生活的愿望、教学重点:理解现代环境艺术的重要性及设计原则、教学难点:环境艺术设计的原则、教学方法:欣赏法、讨论法、自主探究法、整合学科:历史,音乐设计思路:校园环境是学生学习生活中非常重要的一块、让学生对自己身处的环境进行设计,符合《标准》以及本课教学目标和内容,与学生生活贴切,学生有话可说,可充分体现学生的自主性、分组教学是课堂教学中能较好的开展讨论和实践的一种教学形式、校园环境设计重在学生的讨论、各抒己见,然后是实践——设计,设计也需学生间的协作、采用分组教学非常适合本课的教学需要、按8人一组把学生分成6组、每组一张学校平面图、教学过程:1、调查了解,导入新课、展示校园环境艺术设计存在缺憾的图片(课前拍摄校园实景)提问:A、学校喷泉好看吗,符合学校的环境吗?B、你喜欢校园主雕塑吗,适合校园的气氛吗?C、你喜欢校园建筑吗,下雨天你在走廊摔过跤吗,你喜欢教学楼的楼梯吗?D、你喜欢学校的绿化吗?E、校园整体环境符合你的需求吗?(环境艺术的重要性:环境影响着我们的学习、生活、娱乐等各个方面、) 2、知识解析:现代环境艺术的概念、现代环境艺术是一种多学科的、全方位的、多元素的空间表现的艺术、大到一个地区、一个城市、一个乡镇环境艺术设计,小到公共建筑的一个大厅、公园的一个角落、居室设计和路牌标志设计等、环境艺术设计一般分外部环境艺术设计和内部环境艺术设计、前者指建筑、雕塑、路牌标志、绿化诸要素进行的空间组合设计,后者是指以室内、家具、陈设诸要素进行的空间组合设计、3、优秀环境艺术设计欣赏:(了解环境艺术设计的原则)旅馆中庭共享空间的设计——美国建筑师约翰·波特曼新加坡泛太平洋大酒店的大厅设计等图片展示学生思考:波特曼设计有什么特色?(环境艺术以人为主的指导思想)北京香山饭店——华裔美籍建筑师贝聿铭谈谈这些作品在环境艺术创造上有什么特点?(讲究气氛、意境、特色和时代感,发挥环境艺术以“境“感人,贵在整体的语言特点、)环境艺术设计优秀作品欣赏4、师生讨论:校园环境的气氛和特点、(宽敞明亮、活跃、清净、优美等)5、分组设计——校园环境艺术设计A、校园环境特点,确定设计思路、B、以人为主,创造校园环境,注重功能与形式、环境与建筑的结合、C、雕塑、喷泉、绿化等标注,文字说明、6、成果评价:(师生共评)平面图展示,同学文字说明、7、课堂小结、课后修改设计意见,形成校园环境艺术设计方案五年级上册《美术》教学设计篇六教学内容:线描教学目标:1.认知目标:认识线条的多种变化,理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。

《美术鉴赏及其意义》教学设计

《美术鉴赏及其意义》教学设计

<美术鉴赏及其意义>教学设计内容速览:《美术鉴赏及其意义》是人教版高中美术课第一单元的内容,属于欣赏评述学习领域。

本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。

通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”,提升学生的审美情趣。

教学目标(1)知识与技能目标:学生能够掌握美术鉴赏的意义,了解美术鉴赏的艺术特点和要领,并能够独立的对美术作品进行欣赏评价。

(2)过程与方法目标:通过欣赏、讲授、讨论,帮助学生掌握美术鉴赏的方法,提高学生美术鉴赏能力,培养学生的审美意识。

(3)情感态度价值观目标:培养学生热爱艺术、热爱生活的情操,在学习的过程中体会艺术作品给人们带来的独特视觉感受,激发学生对艺术的感知能力。

教学重、难点教学重点:培养学生审美的眼睛,从而让学生们掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来和人生发展的重要意义。

教学难点:如何结合实例讲清美术的主要分类和美术鉴赏的一般过程和方法。

教学过程一、导入新课导入语:“当我们走进美术馆参观时,会对风格各异的作品提出许多问题,如作品的优劣、创作的方法、作者想告诉我们什么、意义的大小、甚至名气的大小等等,这些疑问就已经涉及到美术鉴赏问题。

这正是鉴赏的开始,通过一个个问题的解决,才能完成对美术作品的鉴赏。

”引出新课——《美术鉴赏及其意义》二、探究新知1.什么是美术鉴赏?教师:引言“当我们置身于天安门广场的时候,都会情不自禁的从内心深处升起一种崇高、壮丽和神圣的情感,它不仅来自广场的布局、空间和周围的建筑,更来自于对天安门的认知、回忆和想象,对他的认识越多获得的审美想象就越丰富,这一过程其实就已蕴涵了美术鉴赏的基本特征。

”并请学生阅读P4页材料之后,思考美术鉴赏的真正含义?学生:回答并思考教师:归纳总结2.美术鉴赏的过程和方法——鉴赏作品时的三个方向:活动一:探究美术鉴赏的过程与方法(1)美术作品直接呈现给我们的东西,如作者、创作年代、材料、手段、语言形式和内容。

高中美术-学习鉴赏美术作品教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术-学习鉴赏美术作品教学设计学情分析教材分析课后反思

1、导入:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。

当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。

所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。

教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》、米勒的《拾穗者》、达利的《内战的预感》、康定斯基的《即兴之31》。

提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么? B、以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?C、你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗? 学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。

教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。

那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么? 下面我们就来学习。

2、什么是美术鉴赏?基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。

然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。

通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。

所以美术鉴赏是被动接受与生动参与的综合的审美活动。

美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。

那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题教师活动:(1)、分别展示天安门图片、张萱的《捣练图》和法国画家米勒的《拾穗者》、徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》。

(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的) B.《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富) C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗? (3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问 3、美术作品是如何分门别类的?$总体而言,美术作品都被归为空间艺术的范畴,在这下面,美术根据其艺术门类划分为:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影在此基础上,还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。

新人教版七年级上册美术教案(全册)

新人教版七年级上册美术教案(全册)

新人教版七年级上册美术教案(全册) 新人教版七年级上册美术教案(全册)第一课美术概说课型:单一型1.教学方法:讲解,2.欣赏3.教学目的:(初一上学期人教版美术全册教案)(1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。

(2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。

(人教版美术全册教案)4.教学难点、重点:难点:美术的作用。

重点:绘画的分类。

教学过程:一)组织教学:师生问好二)导入新课同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题)三)新授:美术的概念:展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。

讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。

、美术的分类绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。

(绘画的分类略加讲解。

)展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。

另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。

讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。

现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。

表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!”、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。

举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。

天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。

C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。

培养审美的眼睛—美术鉴赏及其意义教案

培养审美的眼睛—美术鉴赏及其意义教案

培养审美的眼睛—美术鉴赏及其意义教案作为一名教学工作者,就有可能用到教案,教案是备课向课堂教学转化的关节点。

快来参考教案是怎么写的吧!以下是小编精心整理的培养审美的眼睛—美术鉴赏及其意义教案,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

一、教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。

通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏有什么意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。

二、教学的重点与难点本课教学的重点:培养审美的眼睛,掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

本课教学难点:主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。

三、教学方法讲解法多媒体教学四、教学过程(一)导入新课同学们,世界上有这样一个地方,它收藏了许多举世闻名的作品,其中有一幅作品它的微笑被后世人称这神秘的微笑,有谁知道这幅作品的名字?它被收藏在哪?(学生回答:《蒙娜丽莎》卢浮宫)有没有同学去过?现在我们就一起走进卢浮宫(播放视频《卢浮宫之旅》)。

当我们看到各类美术作品时,大家可能会疑惑,这些作品哪些是好作品,画的什么内容,为什么要这样去表现?如果你有这样的疑问,这其实就涉及到美术鉴赏的问题,因为提问正是鉴赏的开始。

同学们自读课本第2到6页,思考以下问题:1、什么是美术鉴赏?如何进行美术鉴赏?2、美术作品的门类有哪些?3、美术鉴赏的意义与价值?(二)讲授新课1.出示图片《天安门广场》《黄山日出》提问:面对这些景观有何感受?学生回答:壮观、崇高、神圣教师总结:两种不同的美:一种是自然景观;一种是人文景观。

培养审美的眼睛有两个途径:一是欣赏大自然;如:黄山、九寨沟瀑布等。

二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。

如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。

2.话题1:什么是美术鉴赏?怎样进行美术鉴赏?出示张萱《捣练图》和米勒《拾穗》,思考:两幅作品有什么相同点和不同点?学生讨论并思考。

美术教学设计:美术及其社会功能

美术教学设计:美术及其社会功能

美术教学设计:美术及其社会功能美术教案美术及其社会功能、《美术及其社会功能》教材分析:本课是关于美术欣赏理论知识的第一课。

美术欣赏,是欣赏者对美术作品进行知觉、感受、体会和解释、评价的复杂的心理活动过程,其中既有感性的直观体验,又有理性的逻辑思维。

在欣赏过程中,欣赏者的欣赏能力和知识素养往往直接影响到欣赏活动的质量,而掌握美术理论知识能有效的提高欣赏质量。

教学目标:、初步了解美术的基本性质和主要特征;2、了解美术的社会功能,知道美术与社会生活和提高个人素质的密切关系。

重难点:对美术本质和特征的了解。

教学工具准备:多媒体教学过程():一、导入新课:同学们,我们从小就会涂鸦作画,把地上墙上画得到处都是,毫无疑问那是在画画,所以,应该说对于美术,我们是绝不陌生的,况且我们在小学、初中都已经真正的上过美术课。

既然如此,那么什么是美术呢?(要求学生回答)二、讲授新课:、什么是美术美术是艺术的种类之一,它和人类社会有着密切的关系,美术创造是人类文明发展的重要而鲜明的标志之一。

在现代社会,美术更是渗透到日常生活的方方面面,满足着人们日益提高的物质生活和精神生活的需要。

(举例子:如室内设计:各种风格、服饰艺术:松糕鞋、雕塑:玉海广场的玉字造型等)从这些美术作品中可以看出,美术要利用各种物质材料创造立体的或平面的视觉形象,作为人们之间交流审美信息的手段,所以美术又称为”造型艺术”。

他的种类主要有绘画、建筑、雕塑、工艺美术。

简介各种类的特点。

(作品欣赏)(1)从本质上来看,美术是一种精神意识创造的产品。

周代的《盂鼎》记录着周王赏赐给奴隶主土地、奴隶的铭文,它包含着象征奴隶主统治权力的观念盂铸此鼎以纪念,实际是宣扬自己的奴隶制特权,并表示忠于周王和纪念祖先。

北京天坛的祈年殿是明清两个朝代帝王举行祭礼的建筑,包含着祈求上天”赐予丰?quot;的信仰。

罗丹的《思》塑造了一个非常年轻、秀美的女性头像,她低着头,那忧郁而凝视的目光,禁闭的双唇,表现出丰富复杂的内心世界,仿佛陷入无法摆脱社会束缚的沉思,周围萦绕着梦想的气氛,不具形的”思想”在静止的”物质”中吐放出来,就像罗丹自己说的:”形体表达内在的精神”,”一切都是思想”。

人教版七年级上册美术教案新部编本全册

人教版七年级上册美术教案新部编本全册

人教版七年级上册美术教案新部编本全册(总16页)--本页仅作为文档封面,使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期 ]任教学科:_____________ 任教年级:_____________ 任教老师:_____________xx市实验学校第一单元什么是美术第一课富于创造力的造型艺术学习领域:欣赏·评述课时:1课时【教学目标】知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。

情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。

【教学重难点】重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。

难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。

【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件【教学过程】教学内容课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。

(一)引导阶段:1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的着名诗词《沁园春·雪》。

2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。

提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。

3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。

符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。

(二)发展阶段:1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析:(1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么?(2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的?(3)图画中的形象分别具有哪些象征意义?(4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行?学生积极思考,回答问题。

美术与生活教案——小学美术课中的艺术与生活的联系

美术与生活教案——小学美术课中的艺术与生活的联系

美术是一门综合性很强的学科,它不仅仅是一门技能,更是一种表达方式和思维方式。

艺术与生活密不可分,美术也是如此。

在小学美术课中,教师不仅要教授基本的绘画技能,还要将美术与生活联系起来,让学生更好地理解和体验它。

一、美术的意义与价值美术是人类表达情感、观察世界、审美体验的一种方式,是一种文化传承和艺术创作的形式。

在现代社会,美术作品不仅仅是一种欣赏的方式,更成为了评判文化水平和社会发展水平的重要指标之一。

美术作品不仅能够生动地记录历史和文化,也可以促进人类的思想和灵感的创造性发展。

而正是这种创造性的思维,可以推动社会的发展,促进科学和艺术的进步。

同时,美术也可以成为一种治疗方式,通过欣赏美术作品缓解压力和疏导情绪,是现代生活中的一种健康方式。

二、美术与生活的联系美术与生活密不可分,生活中无处不是艺术的痕迹。

从日常的日用品到公共建筑装饰,从服务行业到广告市场,都需要艺术家和设计者的构思和创作,这些设计和创作离不开美术技巧和审美意识。

在小学美术课中,教师可通过生活实践,将美术与生活联系起来。

比如,通过在居家生活中观察和认识常见物品和装饰,让孩子们学习和掌握色彩、形态、比例和透视等方面的知识。

通过在校园中观察校园景观和装饰,让孩子们学习和体验建筑、装饰和城市规划等方面的知识。

此外,还可以通过参观美术馆和美术展览,体验和感受各种艺术形式和艺术表达的魅力和价值。

三、美术课中的教学内容小学美术课的教学目标是让孩子们学习和掌握基本的美术技巧和知识,培养他们的艺术素养和审美能力,提高他们的创造性思维和创作能力。

以下是美术课中的教学内容:1.色彩学习:了解和使用基本颜色,学习和掌握色彩的组合和调和。

2.素描绘画:学习和掌握线条、面积、形态和比例等基本素描技巧。

3.物品造型:学习和体验立体造型、透视和光影等技巧,从而提高对物体的认知和理解。

4.图案设计:了解图案的构成和表达方式,学习和掌握文字和图形设计的技巧。

通过以上美术教学内容的学习和实践,可以提高学生们的美术素养和审美能力,使他们在日常生活中更好地体验和表达自己的创造力。

第2课 民间美术的功能与特点-鲁教五四学制版八年级美术上册教案

第2课 民间美术的功能与特点-鲁教五四学制版八年级美术上册教案

第2课民间美术的功能与特点-鲁教五四学制版八年级
美术上册教案
一、教学目标
1.了解民间美术的概念和分类;
2.掌握民间美术的功能和特点;
3.培养学生的审美能力和创造能力。

二、教学重点
1.民间美术的功能;
2.民间美术的特点。

三、教学难点
1.民间美术和学院美术的区别;
2.学生对民间美术的理解和创造。

四、教学方法
1.课堂讲解;
2.组织学生讨论;
3.借助图片和视频资料进行示范。

五、教学内容和步骤
1. 民间美术的概念和分类(15分钟)
•对民间美术的概念进行简要介绍;
•让学生了解并分类民间美术的内容,包括陶器、织物、画、剪纸、木雕等。

2. 民间美术的功能(20分钟)
•针对不同的民间美术品种,介绍其功能,并与学生讨论,如陶器用途、织物功能、木雕的用途等;
•给学生分组讨论,从生活角度讨论民间艺术的功用,如生活用品、装饰品、文化祭品等。

3. 民间美术的特点(35分钟)
•介绍民间美术的特点,包括变化性、实用性、生活性、民间色彩、大众化等方面;
•通过图片和视频材料,让学生观察和欣赏民间艺术作品,并分析其特点;
•引导学生思考如何创作符合民间美术特点的作品。

4. 学生创作(30分钟)
•按小组进行创作,要求学生充分发挥想象力,创作符合民间美术特点的作品;
•通过评选等形式,展示学生的作品。

六、教学反思
本节课通过多种教学方法,让学生了解了民间美术的概念、分类、功能和特点,并通过组织讨论和创作等活动,培养了学生的创造能力和审美能力,达到了预期的教学目标。

但教学中还需更加注重学生的参与度,提高课堂效率。

苏教版七年级美术上册教学计划(精选12篇)

苏教版七年级美术上册教学计划(精选12篇)

苏教版七年级美术上册教学方案〔精选12篇〕苏教版七年级美术上册教学方案〔精选12篇〕七年级美术上册教学方案篇1一、学生情况分析^p美术根底知识方面差异较大,学生对美术的认识较浅薄,体验美、欣赏美、创造美的才能缺乏,但大局部学生对美术学习有着浓重的兴趣。

二、教材分析^p本册教材分为四大块1、造型表现有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言,选择适当的工具、材料,以绘画和雕塑等形式,探究不同的创作方法,开展具有个性的表现才能,传递自己的思想和情感。

2、设计应用理解主要的设计类别、功能,运用比照与和谐、对称与平衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理,利用媒材特性,进展创意和设计,美化生活,形成初步的设计意识。

3、欣赏评述多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,获得初步的审美经历和鉴赏才能,初步理解中外美术开展概况,尊重人类文化遗产,能对美术作品和美术现象进展简短评述。

4、综合探究调查、理解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进展记录、规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。

三、任务和目的1、美育培养学生对美的感受力和进步对美术作品的欣赏才能,重点是让学生感觉、体味、把玩世界传统文化的内涵,以进步学生如今和今后的生存质量。

2、智育培养学生的观察习惯,使学生逐步掌握正确的观察方法,进步观察才能,开展学生的形象记忆、想象才能和动手才能,鼓励学生考虑联想。

促使他们创造才能的开展。

3、技能不是美术教育的重点,要求学生能用自己的绘画语言表达思想。

四、详细措施1、让学生确立新的行为意识和加强主动理论探究的自觉性,让学生学会考虑,培植独立理论的勇气和意识。

2、因材施教,杜绝人云亦云或千人一面的美术教育形式。

3、完善评价方式4、组织学生培训活动。

(大力开展第二课堂活动。

组织相应的兴趣小组、竞赛小组。

)5、继续在校园内的玻璃橱窗展示学生作品,绘画竞赛活动,进步学生学习兴趣,进步学生审美才能,调动学生学习美术的积极性。

高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第三单元美术与自我、社会第五课进入历史教学设计

高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第三单元美术与自我、社会第五课进入历史教学设计

高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第三单元美术与自我、社会第五课进入历史教学设计【名师授课教案】1教学目标1、情感目标:通过对美术作品所描绘的历史事件的解读,获得更多美的体验;了解美术再现历史的方式和特点;2、能力目标:培养学生的观察能力,使学生了解到艺术真实与历史真实之间的关系,并培养学生从历史题材绘画中发现艺术家个性的能力。

3、素养目标:提高艺术修养,树立正确的审美观和启迪智慧,扩大视野,陶冶情操,促进身心健康发展。

教学重难点:从作品细节中推断所再现的历史故事与典故,了解历史在艺术题材中所占据的重要位置,弄清艺术真实与历史真实之间的关系。

2学情分析著名艺术社会学家豪泽尔说过“人生来就是艺术家,但要成为鉴赏家却必须经过教育”。

高中美术欣赏课的开设,正是要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时,在教师的引导下,通过对美术作品的分析和评价,去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义,从而提高艺术修养,树立正确的审美观和启迪智慧,扩大视野,陶冶情操,促进身心健康发展。

本课让学生欣赏各种各样的著名作品,从中欣赏美,感受美。

教材所选用的历史绘画有:中国汉代画像石、唐宋明清的卷轴画、现代油画,西方中世纪时期的挂毯和19世纪的法国绘画,作品均以重要历史事件和历史人物为中心。

同时还有美术组品的其他方式比如:建筑——故宫,雕塑——《加莱义民》等的艺术形式的出现。

过去的历史事件已经消逝不见,而绘画及其他历史遗物却成为展现往昔时代的最好视觉图像,这些图像有助于我们以一种更为生动直观的方式去了解、掌握历史。

美术作品往往是艺术家为特定的消费群体和赞助人而制作的,具有某些特定的功能。

当制作关于历史事件的作品时,会带有某些主观立场,对于真实的历史常有所改变。

在欣赏历史绘画时,引导学生从历史知识和艺术两个角度分析、理解作品。

初中美术《美术是个大家族》优质教案、教学设计

初中美术《美术是个大家族》优质教案、教学设计

美术是个大家族教学设计教学目标:1、让学生了解什么是美术,以及美术的四大门类。

2、让学生在欣赏过程中进一步认识、了解美术的分类,掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征及提高学生的欣赏水平。

了解美术作品除了满足人们的审美需求外,还是兼具使用功能的艺术门类。

3.认识到美术作品正以形象化,直观化的特征证明着人类社会和文明的进步,提升着人们的生活品味,促进着世界多元化的传承与交流。

同时培养学生能在生活中拥有一双发现美术的眼睛,欣赏生活中美术的魅力。

让学生自主发现生活中的美术,形成学习与生活的对应关系。

教学重难点:重点:什么是美术?美术的门类。

了解不同美术作品的特点及区别,拓展学生的人文视野。

难点:了解不同类别艺术作品的特征和功能。

让学生从生活中发现美术。

教学准备:教具准备:课本、多媒体课件相关图片视频。

美术作品范画如油画、素描色彩、国画、剪纸、海报等实物作品,学具准备:课本,搜集的班徽图片资料,笔、纸和颜色。

一、引导阶段:教师:设疑环节“什么是美术?美术只是画画吗?”学生:积极思考,认真回答(设计意图:创设情景并了解学生对美术的认知度,提高学生对美术学习的兴趣。

)教师:展示实物油画作品、水粉、素描、国画(写意、工笔画)、民间剪纸、手工作品、小雕塑等来引导学生判断是否是美术作品。

从而引出美术的概念。

学生:思考分析美术涵盖的内容有很多。

教师:告诉学生讲台两侧的美术实物作品都属于美术家族的成员。

纠正学生将美术单纯的理解为画画这一错误观念。

多媒体揭示课题,教师板书课题—美术是个大家族。

二、讲解新课:教师:多媒体展示绘画、雕塑、设计、建筑等图片,并让学生根据图片的提示完成美术作品的简单分类。

引导学生打开发现美术的眼睛,并让学生尝试回答生活中哪些是美术现象?学生:观看大屏幕,并与老师一同进入学习情境,并回答设计意图:完成对美术所包含的主要门类的认知教师:播放2008 年北京奥运会宣传片,让学生寻找视频中有哪些与美术有关。

八年级美术上册《民间美术的功能与特点》教案、教学设计

八年级美术上册《民间美术的功能与特点》教案、教学设计
3.撰写一篇关于民间美术的学习心得,内容可以包括学习过程中的感悟、创作体会、对民间美术的认识等,不少于600字。
4.以小组为单位,制作一份关于民间美术的手抄报,内容包括民间美术的定义、功能、特点、代表作品等,要求图文并茂,美观大方。
5.观看一部关于民间美术的纪录片或电影,如《中国民间艺术》、《民间泥塑》等,并撰写一篇观后感,不少于500字。
4.引导学生关注民间美术作品背后的文化内涵,提高他们的审美鉴赏能力。
(三)学生小组讨论
1.教师将学生分成若干小组,每组分配一幅民间美术作品,要求学生从功能、特点、文化内涵等方面进行分析。
2.学生在小组内展开讨论,分享自己的观点和感受,互相学习。
3.教师巡回指导,参与学生讨论,解答疑问,引导学生深入思考。
5.创新评价方式,注重过程与结果相结合:在教学评价中,既关注学生的学习成果,也重视学习过程。采用自评、互评、师评等多种评价方式,全面评估学生在知识、技能、情内容的拓展延伸环节,引导学生关注生活中的民间美术元素,鼓励他们将民间美术与现代审美相结合,进行创新设计。同时,鼓励学生走出课堂,参加各类美术实践活动,提高综合素质。
学生处于青春期,好奇心强,对新奇的事物充满兴趣。民间美术作为我国传统文化的重要组成部分,具有丰富的内涵和独特的魅力,容易引发学生的好奇心。此外,学生在团队合作方面已有一定的基础,能够较好地参与到小组讨论和创作活动中。
然而,学生在美术鉴赏和分析能力方面存在一定差异,部分学生可能对民间美术作品的鉴赏和评价感到困难。因此,在教学过程中,教师要关注学生的个体差异,给予有针对性的指导,提高他们的美术鉴赏能力。
八年级美术上册《民间美术的功能与特点》教案、教学设计
一、教学目标
(一)知识与技能
1.让学生了解和掌握民间美术的基本概念、功能与特点,能够识别并描述不同类型的民间美术作品。

高中美术教案三篇

高中美术教案三篇

【导语】教案是教师为顺利⽽有效地开展教学活动,根据课程标准,教学⼤纲和教科书要求及学⽣的实际情况,以课时或课题为单位,对教学内容、教学步骤、教学⽅法等进⾏的具体设计和安排的⼀种实⽤性教学⽂书。

⽆忧考准备了《⾼中美术教案三篇》,供⼤家参考!幽冥世界的奢华──古代墓室壁画教学⽬的1、了解中国传统绘画的重要样式之⼀的壁画在体现社会功能上所发挥的重要作⽤。

2、了解古代壁画发展盛期汉唐时代壁画作品的特点、代表性作品的题材、艺术成就。

3、了解汉代画像⽯画像砖的作⽤、制作特点及艺术价值。

墓室壁画、画像⽯、画像砖与俑类随葬品在性质、内容上的相互联系。

4、唐代章怀太⼦等墓壁画对当时政治⽣活的表现。

教学重点和难点1、讲清中国画在其历史发展中,适应社会⽣活需要产⽣过的多种绘画样式,建⽴⼤中国画的观念。

2、墓室壁画与同时期宗教壁画具有同步发展的特点相互参照、⽐较。

3、中国现代壁画在题材内容、艺术形式、制作⽅法上有很⼤发展,可以作为教学的参照。

教学过程:⼀、导⼊:⼆、新课教师提问:什么是壁画?学⽣回答。

教师讲述中国壁画的地位。

2、汉代墓室壁画:(1)分布:(2)内容:(3)欣赏代表性墓室壁画。

3、南北朝时期墓室壁画:(1)概述:(2)具体赏析墓壁画。

(3)学⽣讨论⽐较墓壁画与汉代墓室壁画在画法和表现技巧的异同。

4、鉴赏区别画像⽯画像砖画像⽯:中国汉代的⽯刻画。

主要⽤于墓室、墓前祠堂、⽯阙等墓葬建筑的建造与装饰。

它产⽣于西汉,盛于东汉故⼜称汉画像⽯。

画像⽯主要分布在⼭东、河南、江苏、陕西。

内容画像⽯的主要内容可分为以下6类:1、庄园经济条件下的⽣产劳动。

2、体现墓主⼈仕宦⾝份、经历的礼仪与象征物。

有数量众多的车骑出⾏、射猎、谒见、属吏、武库、收租、讲学、建筑等画⾯。

3、墓主⽣活。

有以⼈、物数量多为特点的燕居、宴饮、宾客、庖厨、乐舞、百戏、博弈等画⾯。

④历史故事和历史⼈物像。

⑤神话故事、祥瑞物象与天象图。

⑥各种以植物为母题的花纹和图案画像⽯内容因地⽽异。

高中美术鉴赏课教案新部编本全集

高中美术鉴赏课教案新部编本全集

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期]
任教学科:_____________
任教年级:_____________
任教老师:_____________
xx市实验学校
总结出:人类早期绘画产生的年代,代表作品
(三)古代埃及绘画
古埃及绘画以附着于墓室墙体的壁画代表,与浮雕具有相同的艺术特征,表现内容主要为尘世生活和冥间“乐土”。

追求来世和永生。

绘画中的人物形象遵循古老而奇特的法则:人物的脸部为正侧面,眼睛为正面,胸部为正面,下肢为正侧面,画面中人物比例大小与其身份地位高低成正比。

古埃及绘画表现的是古埃及人观念中的事物形态,而不是视觉中物象的真实面貌。

同时古代各民族在艺术上的交流与融合,学生也应当有所认识。

教师活动:多媒体课件展示《三个乐女》,提示学生观察欣赏讨论与发现古代埃及绘画的古老法则。

学生活动:欣赏讨论并总结古代埃及绘画的古老法则。

师生共同总结出:古代埃及绘画的古老法则,代表形式。

从而得出古埃及绘画所表现的是意中之象,而非视中之象。

而这种古老的法则的数千年的沿用,最终形成了独特而永恒的魅力。

(四)在世界绘画史上占有重要地位的欧洲绘画
早在公元前6世纪,古希腊绘画已经到达到了较高的水平,只是传世的较少。

欧洲中世纪绘画主要是为基督教服务。

文艺复兴时期各类艺术空前发展奉希腊古典主义艺术为典范,崇尚科学、努力探索自然与生命的奥秘,将透视学解剖学等原理应用于绘画。

当时,涌现出一大批卓有建树的绘画大师。

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《美术及其社会功能》教学教案Teaching plan of art and its social function《美术及其社会功能》教学教案前言:本文档根据题材书写内容要求展开,具有实践指导意义,适用于组织或个人。

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教材分析:本课是关于美术欣赏理论知识的第一课。

美术欣赏,是欣赏者对美术作品进行知觉、感受、体会和解释、评价的复杂的心理活动过程,其中既有感性的直观体验,又有理性的逻辑思维。

在欣赏过程中,欣赏者的欣赏能力和知识素养往往直接影响到欣赏活动的质量,而掌握美术理论知识能有效的提高欣赏质量。

教学目标:1、初步了解美术的基本性质和主要特征;2、了解美术的社会功能,知道美术与社会生活和提高个人素质的密切关系。

重难点:对美术本质和特征的了解。

教学工具准备:多媒体教学过程:一、导入新课:同学们,我们从小就会涂鸦作画,把地上墙上画得到处都是,毫无疑问那是在画画,所以,应该说对于美术,我们是绝不陌生的,况且我们在小学、初中都已经真正的上过美术课。

既然如此,那么什么是美术呢?(要求学生回答)二、讲授新课:1、什么是美术美术是艺术的种类之一,它和人类社会有着密切的关系,美术创造是人类文明发展的重要而鲜明的标志之一。

在现代社会,美术更是渗透到日常生活的方方面面,满足着人们日益提高的物质生活和精神生活的需要。

(举例子:如室内设计:各种风格、服饰艺术:松糕鞋、雕塑:玉海广场的玉字造型等)从这些美术作品中可以看出,美术要利用各种物质材料创造立体的或平面的视觉形象,作为人们之间交流审美信息的手段,所以美术又称为"造型艺术"。

他的种类主要有绘画、建筑、雕塑、工艺美术。

简介各种类的特点。

(作品欣赏)(1)从本质上来看,美术是一种精神意识创造的产品。

周代的《盂鼎》记录着周王赏赐给奴隶主土地、奴隶的铭文,它包含着象征奴隶主统治权力的观念盂铸此鼎以纪念,实际是宣扬自己的奴隶制特权,并表示忠于周王和纪念祖先。

北京天坛的祈年殿是明清两个朝代帝王举行祭礼的建筑,包含着祈求上天"赐予丰?qut;的信仰。

罗丹的《思》塑造了一个非常年轻、秀美的女性头像,她低着头,那忧郁而凝视的目光,禁闭的双唇,表现出丰富复杂的内心世界,仿佛陷入无法摆脱社会束缚的沉思,周围萦绕着梦想的气氛,不具形的"思想"在静止的"物质"中吐放出来,就像罗丹自己说的:"形体表达内在的精神","一切都是思想"。

由此可见,美术的本质就是一种意识形态,是通过服务于某些中介环节而从属于社会经济基础的上层建筑。

(2)美术还是一种人类审美认识和审美创造的产物,它体现着社会的和个人的审美观念和理想。

战国的《虎座鸟形鼓架》中的鸟就是神话中的灵鸟"?qut;,传说它一出现就会"天下康宁",完全是艺术构想出来的,但却是代表着中国民间传统审美观念的形象。

(3)美术创作是个体性精神劳动,必然具有鲜明的独特个性。

有的时候,抽象美术比具象美术在形式美感方面能激起更动人的效应。

有些现代主义美术是反映一种意向,它只是搅动人们的情绪,不产生任何美感,甚至使人产生反感、恶感。

然而,它可能产生某种启迪、暗示,使人感到有所领悟,也不失为是某种功能。

这种美学观上的歧异,也是美术走向多元化的一端。

心理机制十分复杂微妙,仁者见仁,智者见智,美和丑的界限,有时难于断然划分,化腐朽为神奇的美术确实存在着。

怎样使美和丑的矛盾归于统一,全在艺术家创造性地运用审美的原理和艺术的法则反映现实世界。

毕加索的《哭泣的女人》采用了立体主义的分解与组合手法,表现了战争给人类带来的痛苦与忧虑。

凡高的《星月夜》那动荡、闪烁的星空和景物表现出他独特的性格和骚动不安的潜意识活动。

这些作品都表现出画家独特的认识、感情与个性。

也正由于这一特点,历史上形成了各种各样的风格、样式和流派,从而可以满足人们复杂的审美要求。

2、美术的社会功能自然界的万事万物本身并没有什么美"与"不美"的界限,就像色彩本身无所谓"美"与"不美"一样。

事物和色彩之所以有"美"与"不美"的区别,都是在和人的"社会生活"发生关联之后才显现出来的,所以,"美"与"不美"是"人"自己的生活观念及价值取向的一种标准,特别是作为"社会人"的一种意识反映。

人在进行"审美"活动的过程中离不开对对象的"形象"联想,创作者在作品中注入了自己的情感,因而艺术作品已经不再是对象的简单模仿和复制,总是带着作者强烈的审美情趣,也唯因此,才能在欣赏者中引起共鸣。

所以,黑格尔说"美是人类最早的老师,美的教育具有解放思想的品质"。

没有"审美"的过程,谈不上"美术"的功能。

因此美术的审美功能"是它最主要的功能。

当然,由于美术与社会生活联系的广泛性以及美术创作的多样性,美术的社会功能也不是单一的审美功能,而是体现在多方面的。

概括地说,美术主要具有认识功能、教育功能和审美功能。

好,接下去我们就欣赏作品来理解一下美术的社会功能。

(作品欣赏)(1)詹建俊的《狼牙山五壮士》形象地再现了抗日战士英勇战斗、宁死不屈的革命英雄主义气概,无疑能激发起人们的爱国主义精神和热情。

公益招贴画《维系生命的泉--粮食》以鲜明、醒目的形象突出揭示了"珍惜粮食"的含义,教育和提醒着人们注意养成勤俭、节约的品质和作风。

通过形象的感染与激发效能,启发观者的意识与情意活动,从而达到提高思想、品德和情操的目的。

-----教育功能。

(2)张择端的《清明上河图》:美术的"素材"取自于现实生活,现实生活中的"素材"本是分散的,艺术家把这些分散的"素材"集中起来,用自己的"构思"去"丰富"它,用自己的"构图"来提炼它,使现实生活的某个断面更加典型,呈现出来的画面、形象都以典型化了的特点而打动欣赏者。

反过来说,欣赏者在这些典型的作品中之所以能够被"打动",就是因为可以从中更清晰地认识"到"生活"的本质。

-----认识功能。

(3)《蒙娜丽莎》《虎座鸟形鼓架》当我们惊叹于达·芬奇是如何捕捉住蒙娜丽莎容貌与内心的迷人魅力的时候,当我们佩服于我国先民是以何等巧妙的智慧创造出那优美而又寄寓着美好愿望的凤鸟形象的时候,或者是置身于具有深刻文化内涵的建筑环境中的时候,就会从这些美的创造中获取到全身心的审美满足和巨大的精神力量。

-----审美功能。

当然,"审美功能"还决定于欣赏者的"心境"和"情绪"状态。

同样的自然山川在一些人看来,可以是"山河无限好",在另一些人看来,又可以是"满目萧条"的"残山剩水"。

大自然作为"审美客体"本身其实并没有什么本质的变化,之所以在不同的人看来会有如此大的区别,完全与审美主体的心境、情绪和他们不同的生活阅历有关。

但是,不论他们的感受有多么大的不同,作为美术?qut;审美功能",其作用都能使审美主体在或优美、或恬适、或悲壮、或苍凉、或雄浑、或冷寂的'一种"意蕴"中得到"审美"体验,从而在精神上得到某种"解脱"和慰籍。

这三个方面又是互相联系的,因为美术的认识作用和教育作用主要是依靠情感的引导和美的感染潜移默化地实现的,而培养美感和陶冶情操也起着认识和教育作用。

事实上,具体作品更加明显地体现哪种功能,是各有侧重的。

总起来说,美术的社会作用就在于它可以帮助人们认识世界,普及教育,开拓文明,陶冶情操,全面提高人的精神素质,对社会主义精神文明和物质文明建设有着不可或缺的重要作用。

3、美术欣赏、体会美术实现它的社会功能的重要环节。

美术欣赏是审美活动的主要方式之一,欣赏是一种感情与认识、感受与理解相统一的精神活动。

任何美术作品都是由内容和形式这两个方面所构成的完整统一体,它们相互融合,密不可分,内容是形式的精神内涵,形式是内容的物质外观。

但是,美术欣赏的方法和渠道则是从外部形式美的感受开始,由表及里地从现象到本质,逐步体察到形象的深层。

(作品欣赏,由学生来体会艺术作品的感染力,说出感受)如招贴画《维系生命的泉--粮食》首先使人感到它那明亮的容器和麦穗的剪影,毕加索的《哭泣的女人》首先使人感到的是一些奇怪的形状和色彩。

这些直觉的感受经常会和联想、想象、幻想等形象思维活动结合在一起,通过复杂的认知活动,就能逐步接受美术家所传达的信息,从而把握到作品所揭示的那种思想意识和哲理。

三、课堂总结:在美术欣赏过程中,文化素养的高低影响着欣赏者对作品的理解,就像有人说:"只有音乐才引起人的音乐感觉;而对于非音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义"。

所以说美术欣赏是一种个人的再创造。

不过,美术欣赏是可以通过欣赏实践来学习、提高和掌握的,马克思说:"艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏艺术的大众。

"我们应该通过这种实践来促进自己全面健康的发展。

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