现代设计艺术运动
现代设计史之新艺术运动(一)
· · 1901
年
南锡的“新艺术”
埃米尔· 加莱 （Emile Galle,1846年~1904年）
1900年曾在《装潢艺术》双月刊上发表题 为《根据自然装饰现代家具》文章，认为 自然应是灵感的源泉。 1901年创立南锡工业艺术地方联盟学校， 对南锡新艺术运动的发展起了很大作用。 南锡的新艺术运动主要是在加勒的积极推 动下兴起的。他在自己的身边聚集了一批 艺术家，形成了南锡学派并进行玻璃制品、 家具和室内装修设计，影响较大。
胸针 拉里克 玻璃 银质 1904年－1906年
牛 角 梳 子 拉 里 克 1900
年
拉里克 作品
朱尔斯.谢列特（儒勒•舍雷 ）Jules Cheret 现代“招贴广告之父” 成就——图形、招贴 特征——罗可可线条、亮色块
亨利.德.土鲁斯.劳特雷特 成就——歌舞演出招贴 特征——人物性格的夸张
法 国 1901 ~1902 年
年
龙金· 盖拉德 （Engene Gailard）
橱 柜 盖 拉 德 1901 年
茶 桌 盖 拉 德 1902 年
现代之家
领导者：朱利斯· 迈耶· 格拉斐 （Julius Meier-Graefe）
其他成员 阿贝尔· 兰德利 Abel Landy 保罗· 佛洛特 Paul Follot 毛利斯· 迪佛雷纳 Maurice Dufrine
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
热衷于自然风格 1898年开设“现代之家”设计事务 所和展览中心
六人集团
成立时间：1898年
亚历山大· 查平特（Alesandre Charpentier） 查尔斯· 普伦米特（Charles Plumet） 托尼· 塞尔莫斯汉（Tony Selmersheim） 赫克托· 吉马德（Hector Guimard） 乔治· 霍恩切尔（George Hoentschel） 鲁帕特· 卡拉宾（Rupert Carabin）
现代设计运动(德国工业联盟、风格派、构成主义)资料
1917年10月，苏联十月革命 成功，俄国激进的革命信念和纲 领所导致的轰轰烈烈的革命运动， 使得大批知识分子为之狂热，构 成主义运动即是这一时期产生在 俄国一批先进的知识分子当中的 前卫艺术运动和设计运动。在革 命成果的鼓舞下，加之这一时期 比较宽松的政治环境和学术气氛， 一批年轻的建筑师、艺术家和设 计师组织起来，试图在建筑、艺 术、平面设计和服装设计等方面 探索出一种能代表新政权的形式。 他们有极为明确的信念：要建设 新世界，就要跟传统意识形态决 裂，建设新文化；新文化必须充 分利用科学技术的最新成就，反 映它们；新文化要直接为劳动群 众服务，由劳动群众亲自参加创 造。
现代设计运动现代设计运动俄国构成主义俄国构成主义现代设计运动现代设计运动俄国构成主义俄国构成主义现代设计运动现代设计运动俄国构成主义俄国构成主义现代设计运动现代设计运动俄国构成主义俄国构成主义现代设计运动现代设计运动俄国构成主义俄国构成主义盘子设计
世界现代设计史（3）
现代设计运动
德国工业联盟
德国工业联盟
1921年构成主义第一工作队
• 宗旨突出政治，明确提出“工 作队的唯一前提是科学的共产 主义，以历史唯物主义为理论 基础”。目的是在工业技术、 材料性能和政治价值之间建立 有机联系。
• 1922年，工作队成员，A·甘出 本了一本《构成主义》宣言的 小册子，这是“构成主义”一 词第一次出现。
构成主义风格招贴画
以为中心的一场国际艺术运动。
• 1917, 莱顿城, << 风格>>月刊的创刊,标志 着风格派运动的开始。
• 这是一场松散的运动,没有具体的组织形式. 他的一些主要成员的接触不多,但他们有相 似的美学观念,即绝对抽象的原则。
排上，他们采用了未来主义杂乱无
新艺术运动与现代主义设计运动
同时，奥地利的一部分青年设计师宣布与学院 派决裂，成立了分离派。英国哥拉斯哥市的艺术家 马金托什对黑色、白色、直线和几何形体的大胆运 用，让迷茫中的分离派找到了动力。如维也纳分离 派建筑师奥别列兹设计的分离会馆(见图3)，其整洁 的墙面、水平的线条和平屋顶，使会馆看起来庄重、 典雅、简洁。分离派尝试将有机形态与几何形体加 以调和，也被称为理性、严谨的直线派，是新艺术 运动的新生力量，正是他们促成了现代主义设计的 发生。
西方现代主义设计的最终日标，就足要完成在工业革命中，由于机 械的介入，导致的产品中技术与艺术分离的重建，具体到产品设计，就 是要求产品的式样，既足新技术条件下满足功能需求的物化形式，又包 含现时文化思想的实质精神。虽然现代主义设计更倾向于对解决问题的 技术和经济条件的探索，但物质与精神的内在统一性决定了二者相互依 赖的关系，即使出现了分离，也是在不可分割的整体范围之内的分离， 即不能由分离而发生断离。以机械批量生产、强调功能性发挥和服务大 众为基本特征的现代主义设计运动，是在前人不断的实践过程中逐渐发 展壮大的，并且具有深厚的思想基础和理论根源。
与工艺美术运动不同的是，新艺术运动不主张模仿历史上任何一 种设计风格，提倡从自然中寻找设计灵感和新的装饰元素，并倡导探 索和创新。新艺术运动的设计师们并不明确反对工业生产，他们结合 本民族的文化背景，利用新技术、新材料，又积极吸取异域文化的优 势和特色，将本土特征与异域风情融为一体，成为现代设计史上具有 非凡影响力的设计运动。
世界现代设计史 ---新艺术运动
• 目的：艺术与技 术相结合。追求 与传统决裂、完 全师从自然的全 新风格（线条装 饰）。 • 源泉：哥特式、 洛可可式、日本 浮世绘（江户时 期） • 性质:一次影响 面相当大的装饰 艺术运动
• 地位:从意识形态角度来看，新艺术运动是知识分子中的 部分精英在工业化来势汹汹、过分装饰的贵族风格泛滥双 重前提下的一次不成功的改革设计的企图。但该运动中产 生的大量产品、建筑、室内、纺织品、工艺美术品等等， 则为20世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段，成 为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。 准确地说，新艺术是一场运动，而不是一种风格。
法国新艺术运动的平面设计 代表人物：朱尔斯·查尔特和劳特累克。
朱尔斯·查尔特继承洛可可传统，受到布歇、华托 的影响，他发展了一种可以应用于商业的新艺术样式。劳 特累克的作品是法国招贴成熟的标志，速写式的曲线与轻 快的色块涂抹，注重人物轮廓线与动态，是现代招贴的先 驱。
二、新艺术运动在比利时
比利时的新艺术运动在西欧范围内仅次于法国，这是欧 洲大陆工业化最早的国家之一，工业制品的艺术质量问题 在那里比较尖锐。19世纪初以来，布鲁塞尔就已是欧洲文 化和艺术的一个中心，并在那里产生了一些典型的新艺术 作品。 • 比利时新艺术运动最富代表性的人物有两位，即霍塔 （Victor Horata，1867—1947）和威尔德（Henry van de Velde，1863—1957）。
• 广告与书装平面设计发展很快，但也明显地受日本浮世绘 风格影响。 杰出设计师斯坦兰（Steinlen）风格生动有趣、 罗德里克（Lautrec）风格简洁、色彩明快、主题鲜明。 他们放弃了纯粹的造型艺术创作，而为商业目的的从 事广告设计，在视觉传达设计领域中大胆地迈出了技术与 艺术结合这一步。 但仍未突出商业功能性第一的设计要点，不少广告设 计流于追求绘画的形式感与画面的趣味性。
现代设计的启蒙时期 (新艺术运动)
一、新艺术运动在法国
法国是新艺术运动的发源地，其设计范围包括家具、建筑室内、公共设施装饰、海报以及其他平面设计。
为了显示法国大革命以来的成就，法国政府决定在1889年举办100周年大庆活动，包括举办规模空前的世界博览会和建造一座雄伟的纪念碑。在700多件设计方案中，桥梁工程师居斯塔夫.艾尔菲大胆采用金属构造设计的方案一举中标。1887年1月，工程正式开工，整个工地成了一个钢铁加工厂，依照严格的计算，在现场加工完成各种部件，然后经过检验、编号，按图纸进行组装。整个工程的进行，保持着严格而科学的秩序。经过26个月紧张施工，终于在1889年3月完成了整个工程。整个塔全高328米，由4根与地面成75°角的巨大支撑足支持着高耸入云的巨大塔体，呈抛物线形跃上蓝天。全塔共用巨型梁架1500多根、铆钉250万颗，总重达8000吨。巴黎人亲切地叫它“埃菲尔铁塔”。它代表了正处于古典主义传统向现代主义过渡与转换的一个特定时期的欧洲设计师们对设计形式与风格的创新性探索精神，是法国新艺术运动之前的经典设计之作。它象征现代科学文明和机械的威力，预示着钢铁时代和新设计时代的来临，直到今天埃菲尔铁塔仍是法兰西共和国的象征。
英国新艺术运动中的平面设计具有如下特点；自然主义风格、大量采用黑白线条、卷草花纹和曲线装饰、受日本装饰风格影响等。有代表性的平面设计家有：奥布里-文特生-比亚玆来、查尔斯-里克茨等人。
比亚莱兹是新艺术运动最重要的艺术家和平面设计家，他采用单纯的黑白线条的插图，充满了丰富的想象和强烈的主题，他对于当时被视为禁忌的性的大胆描绘，使他被称为新艺术运动的“疯狂的孩子”。而里克茨的平面设计比较少用大面积的黑白对比，多采用简单而流畅的线条，利用缠绕的卷草花纹作底纹，插图人物形象流畅，其紧密的线条和大面积的空白对比，取得了杰出的装饰效果。
现代设计史 第四章“新艺术”运动
第四章 “新艺术”运动
主要内容
第一节
第二节 第三节 第四节
新艺术运动概况
比利时“新艺术”运动 其他国家“新艺术”运动流派 “新艺术”运动平面设计
“新艺术”是流行语19世纪末和20世纪初的一种
建筑、美术及实用艺术的风格。新艺术在时间上发生于
新旧世纪交替之际，在设计发展史上也标志着是由古典
第二节 比利时“新艺术”运动
主要内容
一、维克多·霍塔与比利时线条 二、亨利·凡德·威尔德的设计思想
一、维克多·霍塔与比利时线条
维克多·霍塔在建筑与室内设计 中喜欢用葡萄蔓般相互缠绕和螺 旋扭曲的线条，这种起伏有力的 线条成了比利时新艺术的代表性 特征，被称为“比利时线条”
经典之作：布鲁塞尔都灵路12号 住宅
1、萨穆尔·宾与“新艺术之 家”
1895年12月，他在巴黎开设 了一家名为“新艺术之家” 的艺术商号
2、吉马德与“六人集团”
吉马德最有影响作品：巴黎 地铁设计和1908年设计的咖 啡几
3.盖勒与南斯派
盖勒讲新艺术的准则应用到 了彩饰玻璃花瓶的设计上， 花瓶表面饰以花卉或昆虫。
二、西班牙“新艺术”运动
三、德国“青年风格”
代表人物:雷迈斯克米德和贝 伦斯
雷迈斯克米德1900年设计的 餐具标志着一种对于传统形 式的突破，一种对于餐具及 其使用方式的重新思考。
贝伦斯挂钟的设计完全采用 了几何形式的构图，这一设 计异常成功。
四、英国“新艺术”运动
马克默多建立了“新世纪艺 术家协会”
查尔斯.雷尼.马金托什,他设 计的家具与家具混合采用几 何和有机形态,简单且具有高 度装饰意味的平面设计,其设 计风格受日本浮世绘影响,色 彩上采用黑、白两色。
世界现代设计史 ---现代主义设计运动
风格派的代表人物
•
运动中最有名的艺术家蒙德里安(Piet Mondrian，荷兰人）。风 格派正式成立于1917年，其核心人物是蒙德里安和凡·杜斯堡，其他 合作者包括画家列克(Bartvan der Leck)、胡札(Vilmos Huszar)、 雕塑家万东格洛(Ceorges Vantongerllo)、建筑师欧德 (J．J．P．Oud)、里特维尔德(Gerrit Rietveld)等人。显然，风格 派作为一个运动，广泛涉及到绘画、雕塑、设计、建筑等诸多领域， 其影响是全方位的。
• 德国制造联盟的宗旨与目标
促进企业界同美术家、建筑师之间的共同活动以推动设计改革。目标是改进设计提高产 品和建筑质量，肯定标准化和用机器大量生产的方式，而设计者的任务是把标准的定 型做得尽善尽美。
• 德意志制造联盟的发展
• “德国制造联盟”在第一次世界大战前后的活动在欧洲产生了广泛影响，拥 有贝伦斯等一大批优秀的建筑师，同时培养和影响了一批年轻的建筑师和设 计家，其中有后来“现代建筑”的旗手大师格罗皮乌斯、密斯凡德罗，另一 旗手勒柯布西耶在德国考察时，受到了“德国制造联盟”的影响。
构组合，但是，在新的结构组合当中，单体依然保持相对独立性和鲜
明的可视性。 • 3 ．对于非对称性的深人研究与运用。
•
4 ．非常特别地反复运用纵横几何结构和基本原色和中性色。
• 以上几点特征可以很清晰的从蒙德里安的作品中看出。
风格派的成就
风格派既表现在绘画和雕刻方面，也表现在平面设计、建筑装 饰、家具、印刷装帧等许多方面。一些原来是画家的人，后来也从 事建筑和家具设计。风格派和构成派热衷于几何形体、空间和色彩 的构图效果。作为绘画和雕刻艺术，他们的作品不反映客观事物， 因而是反现实主义的。风格派以及现代西方其他许多艺术流派在这 些方面所作的试验和探索对现代建筑及实用工业品的造型设计是有 启发意义的。
现代设计史3新艺术运动
“我所有工艺和装饰作品的特点都来自一个 惟一的源泉：理性，表里如一的理性。”
A History of Modern Design Worldwide
世界现代设计史
（1）曲线作品
A History of Modern Design Worldwide
世界现代设计史
A History of Modern Design Worldwide
世界现代设计史
（6）埃克多•基马（Hector Guimard） 设计成就－－新艺术建筑 设计特征－－自然主义， 有机体和抽象形态完美结合。
A History of Modern Design Worldwide 巴黎地铁入口
世界现代设计史
巴特洛公寓局部：几层的 阳台栏杆做成的假面舞会 的面具模样，屋脊如带鳞 片的兽类脊背，屋顶上的 尖塔及其他突出物体都各 有其怪异形状。
A History of Modern Design Worldwide
世界现代设计史
(2)米拉公寓（the Casa Mila）1906-1910 －－有机形态 波浪线、惊人的屋顶景观
世界现代设计史
每个塔尖上都有一上围着球形花 冠的A History of Modern Design Worldwide
世界现代设计史
从神圣家族教堂的墙上伸出各种怪兽滴水嘴、晰蜴、蛇和蝾螈。
A History of Modern Design Worldwide
现代设计的肇始时期——“新艺术运动”
一、新艺术运动与工艺美术运动的联系和区别
背景：英国工艺美术运动反对工业化，否定工业产 品具有美学价值，未能找到艺术与大工业的契合点。 提出艺术与技术相结合 艺术风格） “新艺术运动”（实用
现代设计史之新艺术运动
挂 毯 《 五 只 天 鹅 》
埃 克 曼
. 1868
德橡理椅
国 木查子
、德
皮瑞
年 ～
莫 克 米
德
年
约
1957
1898
年
靠椅和扶手椅 爱德华·科隆纳 枫木雕刻、天鹅绒 德－美籍 1862年～1948年 约1899年
理查德.瑞莫克米德（Richard Riemerschmid，1868—1957） 是“青年风格”的重要人物，他于1900年设计的餐具标志着一 种对于传统形式的突破，一种对于餐具及其使用方式的重新思 考，迄今仍不失其优异的设计质量。
德国的“新艺术” （青年风格）
在德国，新艺术称为“青年风格”（Jugendstil）， 得名于《青年》杂志。“青年风格”组织的活动中 心设在慕尼黑，这是新艺术转向功能主义的一个重 要步骤。正当新艺术在比利时、法国和西班牙以应 用抽象的自然形态为特色，向着富于装饰的自由曲 线发展时，在“青年风格”艺术家和设计师的作品 中，蜿蜒的曲线因素第一次受到节制，并逐步转变 成了几何因素的形式构图。
西班牙的“新艺术”
强烈的理想主义色彩
安东尼·高迪 （Antoni Gaudi, 1852年～1926年）
一、阿拉伯摩尔风格阶段（早期） 二、哥特式风格阶段
安 东 尼 · 高 迪 （ Andonni
Gaudi ， 1852-1926 ） 是 西 班 牙 新 艺 术 运动的代表人物。他是一位富有浪漫 主义色彩的建筑师。其著名设计作品 有圣家族教堂和米拉公寓。
圣家族大教堂
巴塞罗那，西班牙 1883－1926
高迪有超过大半生的心血花 在圣家族大教堂的设计上， 这个建筑也成为他作为建筑 师的一生的发展的最重要的 映照。地下室和合塔身部分 显出哥特复兴的风格，构成 了整个方案风格的原点。
艺术中的现代设计运动知识点
艺术中的现代设计运动知识点现代设计运动是指20世纪以来在艺术和设计领域中出现的一系列重要的思潮和运动。
它们以其独特的风格和理念对艺术和设计产生了深远的影响。
本文将介绍一些艺术中的现代设计运动，并解释其重要的知识点。
一、包豪斯运动包豪斯运动是20世纪最具影响力的设计运动之一，始创于德国魏玛，并迅速发展为一所融合建筑、艺术和工艺的学校。
包豪斯强调功能主义和简约风格，追求形式与功能的完美结合。
它的设计原则包括：1. 形式追随功能：设计应该以实用性为出发点，形式应该符合使用的需求。
2. 简约与几何：重视几何形状和直线构造，尽可能的去除装饰和多余的细节。
3. 机械化生产：使用标准化的材料和工艺，实现大规模生产和降低成本。
二、超现实主义超现实主义是一种注重表达潜意识和梦境的艺术运动，旨在突破常规逻辑和现实世界的束缚。
超现实主义的特点包括：1. 幻觉和梦幻：超现实主义作品常常描绘出离奇、荒诞和梦幻般的场景，带给观众强烈的视觉冲击。
2. 自由联想：超现实主义艺术家通过自由的联想和无意识的绘画方式来表达内心深处的情感和思想。
3. 拼贴和蒙太奇：超现实主义艺术家常使用拼贴和蒙太奇的技术，将不同的元素拼接在一起，创造出超现实的效果。
三、构成主义构成主义是一种强调几何形状和抽象元素的艺术运动，强调艺术作品的结构和构造。
构成主义的核心原则包括：1. 抽象和几何：构成主义作品强调几何形状和抽象的构图，追求艺术形式的纯粹性。
2. 动态平衡：构成主义艺术家注重作品内部的形状和色彩的平衡，通过形态之间的互动表达力量感和运动感。
3. 客观性和客观形态：构成主义艺术追求客观性和科学性，强调可见世界的表面及其形态。
四、流派运动流派运动是指由一群艺术家共同组成的艺术运动，追求共同的艺术目标和创作理念。
著名的流派运动包括：1. 波普艺术：波普艺术运动是20世纪60年代兴起的一股反对抽象表现主义的艺术潮流。
它的特点是使用明亮、鲜艳的颜色和大众文化的图像，探讨大众社会和消费文化的影响。
世界现代艺术设计史2新艺术运动
(The Libre Esthetique），因此，比利时的新艺术风格被称作 “自由美学”风格。
维克多· 霍塔（Victor Horta）
设计－－建筑及室内设计
设计特征－－注重植物的“鞭线”装饰 暴露式钢铁结构和玻璃面
塔塞尔旅馆（Tassel House）
新艺术运动的三大源泉：哥特式、罗可可式、浮世绘
哥特式建筑 (Gothic)
夏特尔大教堂(Chartres)
威斯敏斯特宫（Palace of Westminster）
洛可可风格——路易十五式
Rococo
①曲线趣味，常用Ｃ形、Ｓ形、漩涡形等曲线为造 形的装饰效果。
②构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感。
③色泽柔和﹑艳丽。 ④崇尚经过人工修饰的“自然”。 ⑤人物意匠上的谐谑性﹑飘逸性，具有女性特征。
Character
构图简练、色彩鲜明
葛饰北斋 1760～1849 KatsushikaHokusai
“凯风快晴”又名“红色富士山”
《富士山３６景》
新艺术运动派别 A.曲线派
主张－师从自然，崇尚热烈而旺盛的自然活力。 代表－法国、比利时，德国、荷兰、西班牙等 特点－最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的，多是流动的 形态和蜿蜒交织的线条，充满内在活力 。 B.直线派
亨利· 德· 图鲁兹-劳特累克（Henri de
Toulouse-lautrdc,1864－1901）
《红磨坊1892年》 画面上一男一女 两人是当时舞台 上的主角，观众 以剪影形式出现。 画面的梯次布置， 人物用单线勾勒， 富有装饰效果， 整幅画给人强烈 印象，超过复杂 的写实招贴画。
阿尔封索· 穆卡（Aphonse Mucha , 1860-1939)
论述新艺术运动对现代设计发展的影响
论述新艺术运动对现代设计发展的影响新艺术运动与现代设计发展联系紧密,新艺术运动的新型设计观念在很大程度上影响了现代设计风格和设计理念的发展方向。
新艺术运动来源于现实生活,来源于自然,与自然和谐相处的绿色设计理念在很长的一段时间对现代设计的发展产生了深远的影响,并在各国的发展使新艺术运动形成了独特的气质和神韵,有浓厚的文化底蕴。
1 新艺术运动设计观念概述新艺术运动是流行于19世纪末期的新型设计运动,也是一场设计的运动与变革。
新艺术运动旨在源于自然却又回归自然,人与自然和谐相处。
以“回归自然”为设计口号,将自然、空间、表现的设计的要素融入设计中,表现出灵动自然的艺术本色形式。
艺术设计的精髓在于给人们美的视觉冲击的同时,将设计理念融入自然,使人们从心灵和精神上带来极大的丰富和充实。
新艺术运动在不同的国家呈现出了不同的艺术形式:在法国的建筑设计中追求以古典唯美风格为基础的华丽与典雅的艺术风格,蜿蜒而流动的线条构成了鲜明的艺术风格,使艺术设计具有生命力;西班牙在设计之中吸取东方艺术特征,使设计呈现出一种生命的动感;在德国,新艺术的设计观念运用到了建筑、家具、金属器皿等各种形式中,自然中的曲线在设计中逐渐转为几何构图的组成因素,风格大胆而独特。
而在我国始终保持着一种崇尚自然的理念,因为大自然给人以一种对自由的向往,使人不由自主地想亲近它,融入它,并吸取它的精华。
不管是怎样形式的艺术设计,对于欣赏者而言不仅是一种美的享受还是一种生活理念的向往,这才是设计的最终目的。
2 新艺术运动设计风格的共同特征2.1 取材源于自然,设计理念回归自然新艺术运动的设计多取材于自然,多用自然中的曲线之美作为设计的素材,从自然之中寻找创作的灵感。
甚至当今的展示设计者对大自然原始材料的特殊性深感兴趣,不惜将它们原封不动地应用到自己的作品中,从而设计成一幅天然的作品。
就是为了使人工环境、人文环境和物象所特有的自然属性形成相衬或和谐的关系。
现代设计的开端之三种美术运动特点
★工艺美术运动特点：（1850-1895）1、强调手工艺，明确反对机械化生产。
2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和哥特风格以外的其他各种历史主义风格。
3、提倡哥特风格和其他中世纪的风格。
4、崇尚简单朴实、功能良好，反对设计上的扭捏造作、浮华不实。
5、装饰上推崇自然主义、东方艺术。
代表人物：1、威廉莫里斯（英）----红屋2、赖特（美）------流水别墅3、格林兄弟（美）-----根堡住宅★新艺术运动特点：（1895-1910）1、强调手工艺，明确反对机械化生产。
2、反对古典学派，完全放弃传统装饰风格，创全新自然装饰之风。
3、倡导自然，发扬个性，装饰突出曲线和有机形态。
4、受东方艺术影响，交积极探索新材料。
代表人物：1、吉玛德（法）——巴黎地铁入口2、穆卡（法）——落拉波纳德海报3、威尔德（比）——魏玛工艺学校4、霍塔（比）——塔塞尔公寓5、高蒂（西）——圣家庭教堂6、麦金托什（英）——格拉斯哥学院7、奥布里希（奥）——分离派总部★装饰艺术运动特点：（1910-1935）1、向其它民族艺术借鉴，吸收其它流行姊妹艺术营养，东西方结合。
2、深受现代文明与现代工业的刺激与熏染，人情化与机械化结合。
3、材料与工艺更讲究，重视原色与金属色彩运用。
4、主要集中在家具、器皿、玻璃首饰等奢侈品上。
代表人物：1、鲁尔曼（法）——椭圆房间（收藏沙龙）2、拉里克（法）——玻璃艺术3、凡阿仑（美）——洛克菲勒4、乔治迈尔（英）——英国广播公司5、克里夫（英）——德里西亚陶瓷系列。
世界现代设计史(朱和平版本) 第三章 现代设计的肇始时期——新艺术运动
3.2 新艺术运动在欧洲各国的表现
法国 比利时 西班牙 奥地利 英国
3.2.1 法国(巴黎、南斯）
法国是欧洲新艺术运动的摇篮，运动中心主要在巴黎和东部的南斯。巴黎是欧 洲文化中心，新思想传播快，艺术家、设计师云集，法国新艺术派运动的设计组织 比较紧密。
埃菲尔铁塔 象征着现代科学文明和机械威力，预示着钢铁时代和新设计时代的 来临。
睡蝶床 : 自然主义特点非常清晰， 大量采用镶嵌技术，具有很高的 装饰性，床头的台灯，完全仿蘑 菇形状。
艾米乐·加雷 睡蝶床
3.2.1 法国(巴黎、南斯）
萨穆尔·宾 （新艺术之家的创始人） 萨穆尔·宾(Samuel Bing )他是一个出版商、贸易商，对日本艺术和日本手工艺 非常入迷，曾经专程去日本体验日本艺术，并且收购了相当数量的日本工艺美术 品。 于1895年在巴黎开设经营家具、室内陈设品等实用艺术品的商店——“新艺 术之家”，并提倡设计革新，资助志同道合的艺术家从事家具、玻璃器皿、室内装 饰的设计。Bing本人对于东方艺术十分着迷，曾出版《日本艺术》杂志，并且提 倡植物纹样。
工艺美术运动建筑
新艺术运动建筑
新艺术运动
英 国 现代风格 法 国 新风格 德 国 青年风格 意大利 自由风格 奥地利 分离风格 西班牙 现代主义 斯堪的纳维亚半岛
工艺美术运动
曲线派
师从自然 模仿自然界动植物纹样 流畅 优雅 利尔兹利
线条
新艺术运动本质上表现为一种线条装饰倾向或潮流
直线派
理性 简洁 麦金托什 格拉斯哥派 维也纳分离派
3.2.1 法国(巴黎、南斯）
盖勒 （南锡派的灵魂人物） 南斯派重视自然民俗，与巴黎的都会风情有所区别。在家具和玻璃制品领域 取得杰出成绩。 盖勒曾经发表《根据自然设计家具》的文章，指出自然是设计师灵感的源泉， 而不论什么样的装饰和雕琢，都应当以产品的功能为出发点。
现代主义设计运动名词解释
现代主义设计运动名词解释
1. 极简主义（Minimalism）
极简主义是一种重视极简化设计以达到简单、纯粹及富有功能性的设计思维方法。
极简主义追求的是设计的简约、简单和纯粹，去掉一切不必要的元素和造作，同时保持功能性。
2. 現代主義（Modernism）
現代主義是“现代化”设计与建筑的一种风格和思潮。
其特点是抛弃传统的装饰性，强调功能性、逻辑和纯粹性。
現代主義通常倡导个人自主、科学技术、简单性、透明性和原材料的使用。
3. 造型主义（Constructivism）
造型主义是一种来自俄罗斯的艺术运动，强调设计必须遵循材料的本质，设计的过程应该是从基础的几何形状出发，逐步发展成为对几何形状和结构的重复使用与调整。
4. 艺术装饰风格（Art Deco）
艺术装饰风格是流行于20世纪20-30年代的一种设计风格，
其特点是奢华、华丽、富丽堂皇，采用大量的几何图案、装饰物和珠宝风格的装饰元素，在建筑、家居、服装和美术品等各个领域都有广泛的应用。
5. 波普艺术 (Pop Art)
波普艺术是20世纪60年代发展起来的一种新的艺术形式，主张从大众文化和消费品中寻找艺术灵感，强调艺术与生活的结合，喜欢采用鲜艳的色彩、明快的图案和流行文化的符号来表现现代社会。
6. 后现代主义 (Postmodernism)
后现代主义是20世纪后期发展起来的一种反传统、反规则、反理性、反权威的哲学、文学和艺术思潮，其特点是试图突破传统边界和规范，强调破坏现代主义的唯一性和普适性，注重文化多元性和对历史的反思。
现代主义设计运动的影响
现代主义设计运动的影响我选的课题是现代主义设计运动，我主要讲的是图画现代主义，构成主义与美国的现代主义设计运动，这三大块的内容给我的感受也挺深刻的。
确实在没有灵感的时候，看看一些大师前辈的作品，会顿时茅塞顿开。
首先，现代主义设计运动是从建筑设计发展起来的，20世纪20年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成了一个强力集团，推动所谓的新建筑运动，这场运动的内容非常庞杂，其中包括精神上的、思想上的改革，也包括技术上的进步，特别是新的材料的运用，从而把千年以来设计为权贵服务的立场和原则打破了，也把几千年以来建筑完全依附予木材、石料、砖瓦的传统打破了。
继而，从建筑革命出发，又影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和传达设计等等，形成真正完整的现代主义设计运动。
本质上现代主义设计的基础是功能主义，主张形式遵循功能。
简单来说就是：“功能第一，形式第二”。
所以它最大的一个特点就是理性。
这种风格引领了世界范围内的设计主潮。
以致战后被称为国际主义风格。
当代现代主义的精神主要体现在以下几个方面：第一、注重形式与风格。
第二、具象转向抽象。
第三、表现比再现更重要。
第四、创造高于审美。
在后面，还产生了种种新的设计风格晚期现代主义、后现代主义、解构主义、新现代主义都是这些挑战的演绎内容之一。
因此我们说现代主义是理想主义的、精英主义的但是同时也是民主主义的。
总之我觉得任何一个时期的设计都难免受其时代背景的影响而产生某些局限和不足每一个特定的社会环境以及在这样一个社会环境下消费者的需求都会产生一种新的设计方向。
图画现代主义上来讲在第一次世界大战前后，欧洲出现了另外一个影响世界的设计运动—“装饰艺术”运动，在现代主义艺术运动，特别是立体主义运动的影响下，在“装饰艺术”运动的影响下，欧洲一些国家出现了以海报为中心的新平面设计运动，因为都以绘画为设计的核心，同时又受现代主义艺术运动的影响，因此成为“图画现代主义”运动。
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工艺美术运动：工艺美术运动时期的特征是，1.强调手工艺，明确机械生产。
2.在装饰上反对维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
3.提倡哥特式风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实、功能良好。
4.主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。
5.装饰上推崇自然主义和东方艺术特点。
代表人物代表作品：1.约瑟夫.帕克斯顿爵士、博览会馆，此会馆采用了工业化玻璃和材质，采光效果良好而被称作为“水晶宫”。
2.菲里普.韦伯、“红屋”1859年，受莫里斯委托，建筑师菲里普.韦伯为斯肯特设计了此栋住宅，实用性和舒适性，应为外墙运用的材质是红砖，他们称之为“红屋"。
3.马克穆多、1882年，成立了“世纪行会”，他在莫里斯植物花卉图案的基础上进一步强调了职务的诱惑力，运用对比鲜明的色彩，他们的作品成了新艺术的先驱。
1884年“世纪行会"发行了第一期《木马》杂志。
4.威廉.莫里斯、“现代设计之父”莫里斯“鸟与玫瑰”纺织品图案、花鸟纹纺织品图案、椅子等。
插画《乔叟作品集》以及《呼啸平野的故事》。
5.查尔斯.罗伯特.阿什比、银碗，阿什比是莫里斯理想忠实追随者和实践者。
它在设计中寻求一种有机的整体感和纯粹的抽象形式，线条流畅、造型优雅的银器制品是工艺美术运动风格的代表作。
新艺术运动特征：1.用流动的有音律的波浪起伏的线或轮廓塑造形体的曲线风格，这是新艺术运动的最具代表的风格。
2.以简洁抽象的直线和方格有规律的结合的直线型风格，至善至美的理性与和谐。
3.反对维多利亚风格，主张从自然东方艺术中吸收营养;反对机械的，主张有机以曲线形式为中心，主张技术与艺术结合。
新艺术与“工艺美术”运动相似的地方：都是对工业化风格的强烈反映，旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷。
都放弃传统装饰风格的参照，转向采用自然中的一些装饰动机，比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展。
都受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘的影响。
新艺术与“工艺美术”运动不同的地方：英国和美国的工艺美术运动比较重视中世纪的歌德风格，把它作为参考借鉴来源。
新艺术运动则完全放弃任何一种传统的装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上凸出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。
代表人物代表作品：现代风格：新艺术运动的发源地中心地：巴黎、南希家具建筑室内公共设施装饰海报及其他平面设计精彩之作——埃菲尔铁塔——居斯塔夫·埃菲尔（Guistave Eiffel1832-1923)主要设计组织：新艺术之家、现代之家、六人集团代表人物：赫克托·吉马德、爱弥尔·盖勒等人赫克托·吉马德（Hector Guimard 1867-1945) 巴黎地铁入口装饰采用了铸铁金属材料线条流畅的花草和贝壳形图案，刻字精致爱弥尔·盖勒（Emile Galle 1846-1904)南希学派（Nancy School)杰出代表人物异乡植物及昆虫为主要题材阿尔封斯·穆卡（Alphonse Mucha)JOB香烟招贴画新艺术运动在比利时主要设计组织有“二十人小组”“自由美学社”代表人物：维克多·霍塔、亨利·凡·德·威尔德维克多·霍塔（Victor Horata 1867-1947) 激进的民主主义者，从事建筑和室内设计。
善于采用大量的藤蔓相互围绕和扭曲的线条作为装饰。
泰赛尔旅馆（Hotel Tassel) 以活跃、跳动的花叶状图案为基础，从旅馆正面开始，图案一直延伸到前厅、楼梯和柱顶装饰”人民之屋“亨利·凡·德·威尔德（Henry Van de Velde 1863-1957)肯定机械生产认为优秀的设计要做到“产品设计结构合理，材料运用严格准确，工作秩序明确清楚”作为设计的最高原则，达到“工业与艺术”结合新艺术运动在英国：代表人物：查尔斯·R·麦金托什“格拉斯哥四人派”的领袖人物善用简单的几何图形，尤其纵横的直线为基本结构，利用简单的黑白色彩为中心将新艺术运动的曲线语言发展成为更为简化、抽象的直线和方格，具有另一种美感。
格拉斯哥艺术学校、高靠背椅。
格拉斯风格新艺术运动在奥地利：“分离派”标榜与正统的设计和艺术分离代表人物：约瑟夫·奥尔布里希、朴实的平面局部饰有平叶饰，以其几何形的结构和极少的装饰概括了分离派的基本特征约瑟夫·霍夫曼1903年发起成立维也纳生产同盟（Wiener Werksttate)设计探索与麦金托什相似采用纵横直线作装饰的主体骨干，附加一些有机形态，形成自己独特的设计符号。
格拉斯风格新艺术运动在西班牙：艺术大师的热土安东尼·高迪——后现代主义的先驱圣家族教堂始建于1884年，用时42年模拟中世纪哥德式，原设计有12座塔尖，最后只完成4座。
乳石式雕塑、彩色玻璃和石块、艳丽的马赛克米拉公寓巴特略公寓细节年轻风格继工艺美术运动之后影响最大的以此设计运动。
对它蜿蜒曲折、起伏跌宕的有机曲线成为极富表现力和生命力的艺术形式，而对极富表现力和生命力的艺术形式，而对造型的简化和抽象以及中性色彩的运用为现代主义艺术和设计开辟了道路。
它一方面是古典艺术的总结和融合，另一方面也是对新的艺术形式的探索和尝试。
新艺术运动是世纪之交一次承上启下的设计运动，预示着设计旧时代的即将结束和新时代——现代主义时代的即将来临装饰艺术运动：特征：1、造型语言：趋于几何，不强调对称，主要造型语言有一几何扇形，放射状线条，闪电形、金字塔形等。
2.色彩运用：多用与典雅相背的色彩，如金属色、纯度高的颜色，增强视觉冲击。
装饰艺术运动代表人物代表作品：1.勒内.拉里克黄鹂灯诺克菲尔中心的立面浮雕。
2.1932年帝国大厦谢维、蓝博、哈密设计，其外观与埃及的金字塔形似整齐和重叠的造型保留了当时流行的几何形式，帝国大厦在当时令人震憾的高度，体现夸张的装饰艺术风格。
3.诺克菲尔大厦的立面采用具有浓厚趣味的浮雕图形、人物形象是典雅的装饰艺术风格。
4.克莱斯勒大厦建于1930年，由建筑师威廉.凡.艾伦设计，这是装饰艺术建筑风格的典型例子。
5.1927年，卡桑德尔创作了《北方之星》招贴画。
开始确立了他设计大师的地位。
《诺曼底号》6.赫伯特.马特是瑞士著名设计师，他擅长把摄影蒙太奇技法和黑白照片、手绘图形、字体设计进行组合具有非凡的创造才能。
代表作《通向瑞士》。
现代设计：特征:现代主义设计运动的特征在于艺术与工业的、手工的三者结合，强调时效性、合理性，趋于时尚路线。
设计师与制造商的相互配合，并通过教育广泛宣传和学习，努力把各个项目的设计综合在一起。
现代主义强调了走非官方路线，符合和贴切人们息息相关的生活中去。
避免政治对设计的干扰。
大力宣传和主张功能主义，承认现代工业生产方式，反对任何装饰带来的束缚，主张标准和批量化的生产。
代表人物代表作品：怀特.D.蒂古柯达Bantam Special相机波音707内舱柯达No.1A Gift相机"Bluebird"收音机亨利.德雷福斯《人体尺寸图》雷蒙德.罗维美国第一代设计师为Gestrtner 公司重新设计计算机真空吸尘器可口可乐“灰狗”公共汽车包装设计等亨利.伯特“钻石”椅伊诺.沙里宁“郁金香”椅后现代主义设计特征：后现代主义运动是现代主义之后前卫的美术思潮的总称，这次运动企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限。
它强调主观的感情到转向客观的世界。
从传统艺术，现代艺术的形态学者范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。
这次运动他对个性和风格的忽视，强调客观存在的东西，对工业，机械化社会的反感到与工业机械结合的一个过程的传变。
它主张艺术的贫民化，广泛运用与大众传播媒介，后现代主义虽然有现代主义背道而驰到一面，但本质上是现代主义的继承与发展，还是西方现代社会和人们精神生活的写照。
它从建筑的领域拓展至美术部分的各个方面。
代表人物代表作品 1.罗伯特.文丘里《建筑的复杂性与矛盾性》，《向拉斯维加斯学习》。
罗伯特.文丘里是美国建筑学家，理论家，他最早提出：反对现代主义设计思想。
他的作品《建筑的复杂性与矛盾性》一书，堪称一本反对国际主义风格和现代主义思想的宣言。
2.查尔斯.詹克斯，美国建筑设计师和理论家：《后现代主义》《今日建筑》《后现代建筑语言》等。
贡献：为确定建筑设计的后现代理论作出了重要贡献，有后现代概念之学的传授。
3.查尔斯.摩尔，后现代建筑师的代表人物，他为美国的背叛，也体现了设计师超长的想象力，另一个展示中心则把建筑物的前面设计成倾斜状，好像是在建筑建好后被巨人的力量所抬起来了一样。
与平衡，稳定的现代建筑形成相反的视角效果。
包豪斯；建立过程：第一阶段（1919—1925年），魏玛时期。
格罗皮乌斯（W ALTER GROPIUS）任校长，提出“艺术与技术新统一”的崇高理想，肩负起训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命。
他广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度；第二阶段（1925—1932年），德绍时期。
包豪斯在德国德绍重建，并进行课程改革，实行了设计与制作教学一体化的教学方法，取得了优异成果。
1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯·梅耶（HANNS MEYER）继任。
第三阶段（1932—1933年），柏林时期。
L·密斯·凡·德·罗将学校迁至柏林的一座废弃的办公斯终于回天无力，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。
1933年11月包豪斯被封闭，不得不结束其14年的发展历程。
包豪斯的设计教育观念：1.技术和艺术应该和谐统一2.视觉敏感性达到理性的水平3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解4.集体工作是设计的核心5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作6.学生的作业和企业项目密切结合对中国的影响1984年，学者翻译单行本《包豪斯》书籍以介绍包豪斯教育思想；1987“包豪斯的思考”一文；1990-2007年，中国各大城市中涌现出以包豪斯的风格的建筑物；2007段即为介绍包豪斯的文章影响：一直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，在当时它是乌托邦思想和精神的中心。
它创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。
搭建桥梁的历程。
无论是在建筑学、美术学、工业设计，包豪斯都占有主导地位。
历史贡献（1）强调集体工作方式，用以打败艺术教育的个人藩篱，为企业工作奠定基础。
（2）强调标准，用以打破艺术教育造成的漫不经心的自由化和非标准化。
（3）设法建立基于科学基础上的新的教育体系，强调科学的、逻辑的工作方法和艺术表现的结合。