剧院设计台中大都会歌剧院案例分析
剧院案例分析
11 年前,日本建筑师伊东丰雄击败劲敌扎哈·哈迪德,以 6 位评审全票认同的优势,赢得了台中大都会歌剧院建筑的竞标,当时,作为评审之一的台北大学都市计划所教授郭肇立称:“这是目前为止台湾首座真正前卫的建筑。
”而当时的评审主席、康乃尔大学建筑学院院长穆赫辛·穆斯塔法维表示,他从未见过风格如此强烈的崭新设计,因为一般的歌剧院都非常具有纪念性,他强调:“伊东固然是赢家,但未来最大的赢家却是台中,因为这座建筑将是世界地图的最重要的标记之一。
”巴西里约热内卢艺术城位于开阔的里约热内卢新区巴拉大蒂茹卡。
艺术城是山海之间,单纯景观中的一个标志性建筑物。
两条高速公路在此交汇,未来,这里会是新城区的核心地带。
建筑被结构支撑起,离地十几米,可看成是落在巨大结构上的小城市,一个可以远眺山海美景的公共热带花园。
建筑参照了巴西建筑的原型,可以理解成为城市之上,一个有着超级多大阳台的大房子。
屋顶和露台之间分布着一片片的弧形混凝土墙,空间因此被划分也因此被交织。
Wyly 剧院位于美国德克萨斯州达拉斯市的 AT & T 表演艺术中心内,基地四面临街,周边地块用地属性多为观演类建筑,例如有贝聿铭设计的达拉斯音乐厅、福斯特事务所设计的Winspear 歌剧院、SOM 设计的达拉斯城市表演厅等等,演艺文化气氛浓厚,且周围建筑规模以横向发展为主。
在整块表演艺术中心内,像Wyly 剧院这样将 7500m2的面积完全叠在一个“11 层 + 一个夹层”建筑里,且采用前所未有的“堆叠”式方法的设计,可谓是十分抢眼。
一般的剧院由于特殊的功能要求,总摆脱不了“前庭后院”式的传统功能布局方式,造成剧院的整体形态低矮,且占地面积过大。
在传统的剧院中,舞台与座席的布置是固定的,单一类型的剧院只能满足比较单一剧种的演出,对于一些特殊要求的演出,总是束手无策。
最重要的是,舞台与观众厅相对封闭,缺乏与外界的流动,使观众感觉压抑,好像身处“黑屋”。
剧院设计·台中大都会歌剧院案例分析
不再执着于原有线性或曲面建筑,而是超越原来几何学的模式 而过去机械式的美学思考,也转为全新的电子美学形式 运用铝板,玻璃等材料表现建筑的轻盈,穿透感 使自然的光与风,结合数位电子媒体的流动,形成独树一帜的语汇
┬ 剧院设计 ·案例分析 ·台中大都会歌剧院 形态生成
有序的方格
如同被水涨开的“泡泡”
“泡泡”的间隙形成“支架”
同时也来源于拉花拉开的形态
┬ 剧院设计 ·案例分析 ·台中大都会歌剧院 有感于形体
形状看似无序,但每一个切面都非常平整 有一个方盒子在外控制边界 这个盒子是虚的,虽有约束,也给人以“开放”、“自由”的感觉 井然有序却又自由张扬
┬ 剧院设计 ·案例分析 ·台中大都会歌剧院
基地面积 约5.7公顷 建筑规模 地下二层、地上六层建筑物 构造种类 钢筋混凝土造(地上局部钢骨造) 用途 歌剧院(社教设施)及附属设施 建筑物高度 37.7m 总楼地板面积 51125.12m2 汽车停车位 322部 机车停车位 326部
┬ 剧院设计 ·案例分析 ·台中大都会歌剧院
日本松本表演艺术中心
风之塔
伊东丰雄的建筑观 依附于某种东西之上的改 变,并不是创新。只有当 你的新作品展现出一种陌 生的容貌时,才算得上是 创意。
伊东丰雄--从他的外表看内在
古拉·奥罗索夫他没有库哈斯那种令人生畏的、有英雄色彩的外表;也没有哈迪德女士那种艳丽的仪态。
相比之下,伊东丰雄是不招摇的。
他有少见的才智,总是用挑剔的眼光考虑他的项目寻找一种似乎对立的价值之间的平衡日本建筑师伊东丰雄(Toyo Ito)工作40年之后,在全世界的建筑师中赢得了一群狂热的追随者。
但他在他的祖国日本并不出名。
通过他的奇特和虚幻的建筑——从为城市场隐居者设计的简朴的住房,到用精美的墙纸装饰的拱形的图书馆,他创造了一批无与论比的、具有独创性的多样化作品。
在过去的10年中,流行建筑繁荣,他的许多同行在世界各地获得了许多设计项目,但伊东丰雄很大程度是还是作为旁观者。
在人们关于建筑界的名流的谈话中,他很少像雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)、扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)或雅克·赫尔佐格(Jacques Herzog)那样被提及。
他一再被建筑业的最高荣誉“普利兹克奖”(Pritzker Prize)忽略。
甚至在他们祖国,他被安滕忠雄(Tadao Ando)的阴影遮住。
安滕忠雄的混凝土建筑已成为当代日本建筑的陈词滥调。
伊东丰雄的情况可能最终会改变。
前不久,他为台湾高雄世界运动会设计的一个运动场投入使用。
这个运动场的像巨蟒一样的形式,至少会在建筑界引起轰动,就像赫尔佐格和梅隆为一年前的北京奥运会设计的“鸟巢”一样。
甚至更加雄心勃勃的是他设计的“台中大都会歌剧院”(Taichung opera house)。
这个项目安排在明年开工建设。
这是一个很有独创性的作品,它已经被作为一个杰作向公众介绍。
它的有孔的外表,类似于一个巨大的海绵,就像弗兰克·盖里(Frank Gehry)为西班牙的毕尔巴鄂设计的古根海姆博物馆(Guggenheim museum),发挥了丰富的想象力。
这个项目的设计,是伊东丰雄最近被授予他的第一个美国项目的主要理由。
这个美国项目是加利福尼亚的伯克利艺术博物馆(Berkeley Art Museum)。
剧院案例分析
2 平面与剖面
1 案例
重庆大剧院:地上共7层、地下2层,内设有大剧场、中剧场、音乐厅三个部分。 大剧场可容纳1850人,中剧场可容纳930人,音乐厅可容纳300余人。
2 平面与剖面
1 案例
龙山新区大剧院方案:总用地面积 52468 ㎡ 总建筑面积 12752 ㎡ 地下1层 地面3层
D/ 附属设施用房1,000平方米(含同声传译、放映、灯光、音响、多媒体、管理 人员办公等);
E/ 后台及排练用房1,900平方米(含休息、医务、更衣、化妆、排练、演出工艺 辅助等) 主剧场应能实现的功能包括:大型学术会议、大型公众集会及仪式;兼顾中型歌 剧/舞剧表演(含三管制乐队伴奏)、其他中型及以下舞台表演。
中国建筑工业出版社
2.《剧场建筑设计手册》 清华大学建筑系剧院建筑设计组(资料室藏)
3.《国外家建筑实例图集——舞台表演建筑》
中国建筑工业出版社
4.《旅馆及影剧院建筑学术论文集》 西南地区建筑设计标准化办公室5.《西方戏剧剧场史》
清华大学出版社
6.《The Theaters & Hall》
Meisei Publicantions(日本)
10)地下室:用途为停车库及设备房,按人防平战结合设计。
注:1.上述分项面积分配均含交通面积; 2.剧场、会议、贵宾、演员等不同部分可考虑分设出入口; 3.剧场大厅内可以设客梯3-4部(包含自动扶梯); 4.可安排适量职工自行车库; 5.供热接区域供热网,不设锅炉房。
四、参考书及资料
1.《建筑设计资料集》
7.《剧场建筑设计规范》JGJ57-2000
会议室群部分[3000平方米] A/会议室群,1,500平方米设60人、100人会议室/讨论室及附属功能空间 B/前厅及公共服务空间,1,500平方米(可考虑与大礼堂的公共空间共用)
台中大都会歌剧院 案例
2013
设计想法
丌再执着亍原有线性或曲面建筑,而是超越原来几何学的模式
而过去机械式的美学思考,也转为全新的电子美学形式
擅长运用铝板、玻璃等材料表现建筑的轻盈,穿透感
使自然的光不风,结合电子媒体的流动,形成独树一帜的语汇
经济技术指标 剧场及其可变性平面示意
基地座落 台中市西屯区惠来路 使用分区 公3(公园用地) 基地面积 57020.46m2 允建建筑率 15% 允建建筑面积 8553.07m2 允建容积率 75% 允建容积楼地板面积 42765.35m2 绿地覆盖率 60% 建筑规模 地下二层、地上六层建筑物 构造类型 钢筋混凝土造(地上局部钢骨造) 建筑物高度 37.7m 总楼地板面积 51125.12m2 汽车停车位 322部 机车停车位 326部
Text heere
年 完 工
台 中 大 都 会 歌 剧 院
Taichung Metropolitan Opera House
台中市政府将兴建一符合国际水准的歌剧院,期能吸引国际水准的表演团体至此从 事表演,及文化活动交流,提供台中地区民众高水准的欣赏表演空间,提升台中地区的艺 术水准,并以喜剧盛宴的方式行销台中至全世界,未来希望歌剧院设立不台中市周边商圈 结合,蓬勃经济繁荣发展不增加就业机会,并成为台中市一处最佳文化景点。
Text heere
此多孔隙海綿体空间设计特色在多样性:地上4层建筑,地面层散落各式大小 丌一的艺术精品店,在空间流动性概念下,2楼就连接到有2009席的大歌剧院、 中型剧场有800席、多功能的试验小剧场為200人席次。
结构形成
Text here
结 构 及 主 要 功 能 示 意
总体规划及首层平面图
主要剧场及夹层平面
歌剧院案例分析
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大厅空间被设计为室内外空间的缓冲区域,是一条通往音乐世界的过渡通道。大厅上方是两条交叠的走廊,提供 了通往观众厅露台的路径。大厅顶部的彩色体块为空间赋予了独特的韵律,仿佛在为空间中的音乐节奏做准备。
12 34
12
1 表演厅 2 交流报告厅 3 休息区 4 屋顶花园
13
楼梯
3
1
2
大厅楼梯
垂直交通
同时上音歌剧院的设计也尊重自然环境,保留 了原法租界地段特有的法国梧桐树等。
8
1பைடு நூலகம்
2 9
3 8
4 歌剧厅 7 5 6
9
内部空间
INNER SPACE
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上音歌剧院是一幢8层综合体,地下3层,地上5层,最高处 建筑高度为34米。 上音歌剧院总建筑面积31,926.42 ㎡,地上建筑面积 14,989.38 ㎡,地下建筑面积16,937.04㎡,由1,200座的歌 剧厅(含乐池临时座席95个,贵宾座席33个,无障碍座席4 个)和歌剧、管弦乐、合唱和民乐4个排演厅,以及1个专业 学术报告厅,相关配套用房和地下车库组成。
17 歌剧院本身就可以被视为一种乐器。其设计借鉴了古典歌剧院 的马蹄形(U型)空间,能够有效地满足声学要求。多种混响时 间能够满足从古典到浪漫的不同表演风格。同时,新式的设计 使空间的每个角落都享有最佳视野。U型的平面为艺术家、乐团 和听众创造了亲密的关系。整个主厅能够同时容纳1200人就座
采用榫卯结构进行安装的马蹄形面板 剧场内马蹄形的结构让观众的观演感受更为贴近舞台,即使 在三层,也不会觉得太过遥远;观众席每个位置(包括站票 位置)都能看到舞台全景。
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所有这种古典形式的观众厅都包含有池座,楼座和舞台,当人 们抬头看,会发现头顶的天花,传统上这个天花往往是一件重 要的绘画作品,这里包赞巴克事务所设计了一个非常现代同时 对声学也非常重要的彩绘天花,其实是声学的反声板,上面带 有凹凸纹 理的黑色穹顶天花可以根据不同演出需要进行升降改 变观众厅的体积,从而改变混响时间。
广州歌剧院-建筑-案例-分析资料
—— Zaha Hadid
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设计师介绍:
扎哈·哈迪德(Zaha Hadid), 2004年普利兹克建筑奖获奖者。 1950年出生于巴格达,在黎巴 嫩就读过数学系,1972年进入 伦敦的建筑联盟学院AA学习建 筑学,1977年毕业获得伦敦建 筑联盟(AA,Architectural Association)硕士学位。此后加 入大都会建筑事务所,与雷 姆·库哈斯(Rem Koolhaas)和 埃利亚·增西利斯(Elia Zenghelis)一道执教于AA建筑 学院,后来在AA成立了自己的 工作室,直到1987年。
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建筑周围环境
建筑采用几何形态及钢材结构,阳 刚之美呼之欲出,建筑及其广场由外缘 向中心下倾的连续变化,加之地面微妙 的起伏,柔化了都市界面,实现了与自 然界面轻柔的接触。而两块石头一样的 建筑与周围造型相对规矩的高楼大厦形 成鲜明对比,从繁华的摩天大楼过渡到 宁静的歌剧院,再到缓缓的珠江,布局 和谐。
现场安装施工重点在于连接主、次梁的铸钢节点空 间位置的精确定位。多向斜交网格结构中的铸钢节 点为多维空间异形构件,如何将设计给出的空问虚 拟点位转换为实际可操作的控制坐标,并进行准确 定位是本工程难点之一。
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交感的流线配合亮丽的光线让身处其中的人身心愉悦。 Page 11
复杂与干净
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复杂的背后
哈迪德复杂多变的建筑作品不仅是一种追新 求异的形式游戏,而是在时代背景、技术条件 以及建筑功能、结构等因素共同作用之下产生 的结果,并有着深刻而复杂的思想基础。
哈迪德充分利用简洁形式之间的非线性组 合形成复杂的关联,以此来诠释现实世界的 复杂性。她将建筑“解构”后重组,使各要 素形成一种多义、不确定的复杂关系。
纽约大都会歌剧院
演出概况
01
1892年
02
1903年
03
1935年
04
1966年
06
近50年来
05
1972年
亨利·阿贝重新执掌大都会歌剧院的大权。1892年由于剧院不慎失火,因此这年秋、冬二季停止演出。重建 工 程 于 1 8 9 3 年 完 成 , 这 年 11 月 2 7 日 再 度 开 幕 时 , 复 演 《 浮 士 德 》 以 示 庆 祝 。 , 1 8 9 6 年 阿 贝 去 世 后 , 迫 使 公 司 改 组而由格劳继任经理自1898年11月29日,《唐豪瑟》一剧演出,该公司开始步入新的世纪。在格劳的领导之下, 第五季歌剧节演出极为成功,因而被誉为“歌剧的黄金时代”。当时,大都会歌剧院拥有世界乐坛上的名歌唱家 如:康巴纳里、殷姆士、葛志基、贺谋、丽丽雷曼、毛瑞尔、诺尔迪卡、普朗松、德雷斯克、萨利亚克、森布里 赫、舒曼海因、泰尔尼纳等,皆是当时的人选。格劳因有如许人才助阵,使他无论在艺术上或财政上,都大大地 获得成功。
西洋人热爱歌剧,犹如中国人迷恋京戏。在大都会歌剧院成立之前,纽约只有乐府歌剧院一家,以供富人消 遣,但包厢有限。有一天,一位范先生见他夫人分配不到包厢,便和罗斯福、易赛兰、葛雷特、亚斯多、毛根等 同好合作,筹集了近800万美元美金,决定建造一座更好的剧院,这就是大都会歌剧院。
登台纽约大都会歌剧院是世界各国歌唱家的梦想。自20世纪80年代以来,已有数位享誉中外的华人歌唱家 登台大都会歌剧院并担任重要角色。邓韵,著名旅美女中音歌唱家(现广州鳟鱼歌剧艺术团艺术总监),是纽约 大都会歌剧院的首位签约华人歌唱家。她先后在大都会歌剧院演出过《弄臣》、《蝴蝶夫人》、《卡门》等二十 多部经典歌剧。其他先后在大剧院登台的华人歌唱家包括付海静(男中音),田浩江(男低音),黄英(女高 音),沈洋(男低音)等。华人歌唱家在大都会的登台不仅为大都会的演出阵容增添了特色,也为全世界的华人 带来了骄傲。
【AT】伊东丰雄的台中大都会歌剧院(附各阶段设计图纸)
【AT】伊东丰雄的台中大都会歌剧院(附各阶段设计图纸)2009年12月3日,日本建筑师伊东丰雄设计的台中大都会歌剧院终于攻克难关正式动工了。
从2005年底赢得竞标以来,这个项目历经数次重大的设计变更、五次施工发包的流标,以及无数次设计作业过程中的困难,这个伊东自称为建筑生涯最重要的一个设计案预计2014年正式落成。
当年,伊东以“壶中居”的大型都市广场般的表演艺术殿堂的投标定位,在最后关头获得了六位评审全票认同,击败了他的宿敌扎哈·哈迪德,赢得了大都会歌剧院建筑的竞标。
当时,作为评审委员之一的台北大学都市计划所教授郭肇立表示:“这是目前为止台湾首座真正前卫的建筑。
”当时的评审主席、康乃尔大学建筑学院院长穆赫辛·穆斯塔法维(Mohsen Mostafavi)表示,他从未见过风格如此强烈的崭新设计,因为一般的歌剧院都非常具有纪念性,他强调:“伊东固然是赢家,但未来最大的赢家却是台中,因为这座建筑将是世界地图的最重要的标记之一。
”当时的东海大学建筑系教授曾成德指出:“伊东的方案之所以胜出,是因为他精准地回应了21世纪台中的都市象征与生活品位这两个具有象征意义的命题。
而‘壶中居’中的‘声音的涵洞’(Sound Cave)的概念与‘伸展性结构’(Flexible Grid System)的网络构筑,则在时代精神与建筑议题上提出了超越性的课题。
”台中大都会歌剧院坐落于台中市七期重划区的新市政中心专用区“公三”公园用地。
主要建筑结构为地上六层、地下两层;大型剧院室内空间规划了2009席,中型剧院800席,以及实验剧场200席,主要的表演空间都以优雅的立体曲面空间相互串联。
台中大都会歌剧院的结构系统,是一个由三度空间曲面构成的,犹如迷宫般连续的空间组织。
看似无比复杂的迷宫空间,却是基于一个单纯而透明的原理建构起来。
伊东把这种由均质的格子系统(grid system)转化成的由三度曲面所构成的“壳状连续体”的系统称之为“衍生式格子(emerging grid)”。
台中大都会歌剧院 采光分析
可以看到,即使是剧院的内部,采光也很充沛机理,有很多天然的采光 洞,给室内良好的采光,不像一般的建筑,只有一个中庭。
像海绵一样的多孔三维设计建筑本身就是一个生态系统。建 筑物仿佛成为自然界进化的一环 透过人类意识的注入、发展出人造物的一套生命演进 在进化的过程中,伊东以设计算法作为动力 让建筑物跳脱单纯线性结构,演释出精彩的变形记。
我们平时学习到很 多剧院展厅类建筑, 在多功能厅,展厅 , 报告厅里面都没有 自然采光,但是在 这个剧院里面,由 于建筑本身的多孔 结构,使得大剧院 的内部也有自然采 光,我认为这是一 个很新颖的手法, 一般解决采光问题, 人们都会用从窗户 或者玻璃的形式入 手,而这个是从建 筑形式入手的。
大剧院内部
这座先进的建筑拥有可以实现雨水回收的系统,可以人 为控 制温度和光线,甚至影响周围建筑朝着可持续方向发展。
台中大都会歌剧院
建筑物理采光分析 建筑国际132 张瑶 201311140 04号
面积:5.8公顷=18000坪 内容:2009席大剧院、800 席中剧院、200席实验剧场 艺术工作坊、艺展空间、精 品艺术商场、屋顶花园
从外立面就可看出来, 这个建筑与平常的很不 一样,不仅有大玻璃幕 墙, 还有带有孔洞的铝板, 采光很足。我认为尤其 是铝板部分的设计,有 很多空洞,不仅加强了 室内的光影效果,而且 使光的分布比较均匀, 不至于产生眩光。
安藤忠雄用3.6万方清水混凝土,挑战完成上海最顶级大剧院(上)
安藤忠雄用3.6万方清水混凝土,挑战完成上海最顶级大剧院(上)相信每个人小的时候可能都玩过万花筒,小小的它蕴含了无穷无尽的图案变化,这也是无数人为之着迷的原因。
那今天我们要讲的这座建筑,就像这个万花筒一样,看似是一个很简单的组合,却产生了无穷的变化,它就是上海的保利大剧院。
- 上海保利大剧院 -这个剧院和我们之前讲过的台中大剧院有很多相似的地方(点击前往回顾>>),同样都是由日本建筑大师设计,也同样都是方形的剧院,同样都是采用了很多的管道穿插,甚至同样都被称为世界上最难建的建筑。
这世界上最难建的建筑还挺多的,我们都讲了仨了,可是不同的是,保利大剧院我更加喜欢。
- 上海保利大剧院 -保利大剧院在上海的嘉定区嘉定新城,嘉定新城是上海重点发展的新城之一,在上海市的西北方向,距离东方明珠塔直线距离在26公里左右。
嘉定新城最有意思的是核心区规划中的两个节点和一条轴线,轴线是贯穿核心区的中心文化轴线,叫做紫气东来轴线,一个非常风水的名字。
这条轴线的西起点是著名的上汽国际赛车场,这个场地目前是中国唯一举办国际一级方程式赛车比赛的场地,很牛,但最有意思的是这个赛车场的赛道形状是一个上海的上字。
据说这个上字难倒了不少赛车手,再次印证了关于中文世界最难的留言。
- 嘉定新城规划图 -有朋友可能会问,既然有上,那海到哪里去了,海字就在紫气东来轴线东部的尽端节点,修了一个人工湖,这个湖的名字叫做远香湖,形态正是上海的海字。
所以我们如果从上帝视角看嘉定新城,可能会误以为这里才是上海的中心。
而我们今天要讲的主角保利大剧院就在远香湖的西北角,是整个海字中绝对的点睛之笔,可以说非常的重要。
- 嘉定新城远香湖附近规划模型 -严格来说保利大剧院和它隔壁的保利凯悦酒店是一个项目,这两个地块都属于保利开发,两个建筑中间通过一个跨街的平台相连,连设计都是由同一个人完成的,他就是日本建筑大师安藤忠雄。
安藤忠雄在中国应该是知名度最高的日本建筑大师,他的清水混凝土让很多人为之倾倒,他本人从拳击手转向建筑师的人生历程也告诉了我们,做建筑设计还是要有一幅好身手,这样甲方就不是很容易欠钱不给。
台中大都会歌剧院
案例分析1 ——yo Ito
此多孔隙海綿體空間設計特色在多樣性:4層建築,地面層散落 各式大小不一的藝術精品店,在空間流動性概念下,2樓就連接到有 2009席的大歌劇院、中型劇場有800席、多功能的實驗小劇場為200 人席次。
案例分析二
罗马音乐厅(Auditorium Parco Della Music)
平面分析:
大厅:2756座
中厅:1200座 小厅:700座
三个厅,由露天 音乐厅的看台下 部相连接,并作 为三个大厅的地 下出口。
剖面分析:
露天剧场上层踏步式座位的下面是地下大厅,它连接各音乐厅,有通向各个音 乐厅的入口。地下大厅同样环绕着露天剧场的后面,并可俯视露天剧场的下层 台阶和舞台。
墙壁与天花板全是原木装饰,座 椅是用鲜红的丝绒面。舞台可根 据演出需要而变化调整,即可接 待舞蹈演出,又可安排戏剧表演, 有很强的适应性。
罗马音乐厅坐落在台伯河畔的奥林匹克村,包括四个不同规模的音 乐厅,并配置了大量的排演和可换设备,还有一个综合音乐图书馆、一 个音乐器械博物馆、CD和活页乐谱商店以及咖啡厅、酒吧和餐馆。
总平面分析:
广场的主体由三 个音乐厅组成。 三个音乐厅呈品 字形等距相立, 内部由一半圆形 通道相连,通道 顶上形成一个半 圆形梯形看台, 看台下是一个半 圆形广场,类似 古罗马的露天剧 场。
剧院建筑课程设计案例
剧院建筑课程设计案例一、教学目标本课程旨在让学生了解剧院建筑的基本知识,包括剧院的历史、结构和设计原则。
知识目标包括能够识别不同历史时期的剧院建筑风格,理解剧院的构造和功能,以及掌握剧院设计的的基本原则。
技能目标则侧重于学生的批判性思维和创造性设计能力,通过分析经典剧院案例,培养学生对剧院建筑的审美评价能力,并能够运用设计原理创作出具有创意的剧院设计方案。
情感态度价值观目标则在于培养学生对文化遗产的尊重和保护意识,通过学习剧院建筑的历史和文化背景,提高学生对文化传承重要性的认识。
二、教学内容教学内容围绕剧院建筑的历史、结构和设计原则展开。
首先,将介绍剧院建筑的历史发展,包括古希腊剧院、罗马剧院到现代剧院的演变。
其次,讲解剧院的构造,包括剧院的观众厅、舞台、后台等部分的功能和设计要点。
最后,阐述剧院的设计原则,如空间布局、声学效果、视觉美学等。
教学内容以教材为主,辅以相关学术论文和案例分析。
三、教学方法为了激发学生的学习兴趣和主动性,将采用多种教学方法。
首先,通过讲授法向学生传授剧院建筑的基本知识。
其次,运用案例分析法,分析经典和现代的剧院建筑案例,让学生通过讨论和评价,深入理解剧院建筑的特点和设计原则。
最后,鼓励学生通过实验法,即实际设计一个剧院建筑方案,来巩固所学知识和技能。
四、教学资源教学资源包括教材、参考书籍、多媒体资料和网络资源。
教材是教学的基础,将选择权威、系统的专业书籍作为教材。
参考书籍则包括相关的历史、文化和建筑设计资料。
多媒体资料包括图片、视频和虚拟现实资源,用于直观展示剧院建筑的实例和设计过程。
网络资源则用于提供最新的剧院建筑资讯和案例,以及在线讨论平台,供学生交流和分享。
五、教学评估教学评估将采取多元化方式进行,以全面、客观地评价学生的学习成果。
平时表现将占评估总分的30%,包括课堂参与度、提问和回答问题的质量等。
作业将占评估总分的20%,通过设计分析和设计创作等不同类型的作业,评估学生的理论知识和设计能力。
案例分析_台中大都会歌剧院(ALL)
设计理念
-不再执着于原有线性或曲面建筑,而是超越原来几何学的模式 -擅长运用铝板,玻璃等材料表现建筑的轻盈、穿透感,成为市民平日的休憩场所
(展演空间、艺文空间与商业空间)
设计理念
-不再执着于原有线性或曲面建筑,而是超越原来几何学的模式 -擅长运用铝板,玻璃等材料表现建筑的轻盈、穿透感,成为市民平日的休憩场所
李卓背景城市布局交通中山高速公路中港交流道中彰快速公路连往台中小港机场地下化轻轨中港路文心路城市布局綠帶台中中央公园预定地新市政绿园道圆满公园柳川徒步区城市布局周邊景點逢甲夜市百货公司百货公司台中圆满户外剧场台湾塔规划中台中市政府台中市议会设计理念不再执着于原有线性或曲面建筑而是超越原来几何学的模式设计理念不再执着于原有线性或曲面建筑而是超越原来几何学的模式擅长运用铝板玻璃等材料表现建筑的轻盈穿透感成为市民平日的休憩场所展演空间艺文空间与商业空间设计理念不再执着于原有线性或曲面建筑而是超越原来几何学的模式擅长运用铝板玻璃等材料表现建筑的轻盈穿透感成为市民平日的休憩场所展演空间艺文空间与商业空间声音的涵洞
室外环境分析-景观
人行入口
車道
採光罩
餐飲
室外环境分析-景观
人行入口
車道
採光罩
餐飲
藝術活動
室外环境分析-景观
車道
藝術活動
室外环境分析-景观
室外环境分析-景观
汽車出入
人行出入
室外环境分析-景观
一楼多为艺文与商业空间,提供民众大量的停留空间
差異與比較
V.S
台中 大都会歌剧院
本次多功能厅堂设计
目的 增進學生的藝文水 平(??)
目的
發展新市區
观众席位数量 用地面积 建筑面积 气候
歌剧院设计探究——上海大歌剧院项目实践
歌剧院设计探究——上海大歌剧院项目实践摘要:歌剧院承载着人类艺术和文化的梦想,它具有观演这一项独特的功能,并且需要与时俱进的科学技术条件作为支撑。
文章选取了本人参与设计的上海大歌剧院项目实践案例,并基于总体设计阶段的实践,从演出空间、观众使用空间、建筑设备以及消防策略这四个方面展开,来分析和探究歌剧院设计中应把握的内容和要素。
关键词:歌剧院、演出空间、观众使用空间、建筑设备、消防策略上海大歌剧院项目地处世博后滩,周边的道路为世博大道、国展路、济明路和经七路,建设目标是打造上海的文化新地标,建成后,上海的大型表演活动和盛会都将在这里举行。
整体形态为螺旋的楼梯从建筑中央几何展开,形成一个具有动态特征的扇形屋面,可联想到舞者、折扇,在外观上连接大地、河流和天空,可与环境产生生动的对话。
参观观景也是通过这个台阶式的大屋面逐步展开的,将观演流线连接至歌剧厅屋顶入口,将访客流线引导至屋顶公共服务,并升华至最高观景平台。
这个屋面的观景平台面向中心城区和黄浦江岸,可以远眺陆家嘴、南浦大桥,俯视徐汇滨江和世博文化公园,是绝佳的观景点。
整个建筑室内外空间灵活开放,极大的丰富了“城市客厅”的概念。
1.演出空间1.1舞台该项目的舞台有三组,分别是大歌剧厅中6个舞台的组合、中歌剧厅中4个舞台的组合和情景剧场中单个独立的舞台,舞台之间既相互连通,又可通过防火幕进行分隔。
无论6个舞台的组合还是4个舞台的组合,最核心的部分都是组成“品”字形的4个舞台,即主舞台、左侧台、右侧台和后舞台,它们是机械化的舞台面,可升降、平移和转动,用以实现布景的快速切换。
大歌剧厅中除了有形成“品”字形的4个舞台,还有左后舞台和右后舞台,其中右后舞台兼作合成排练厅。
情景歌剧厅采用可变式剧场的形式,以满足定制式小型歌剧表演的需求,非演出时段也可满足其他活动的需求。
该项目的大中歌剧厅的主舞台是采用双层舞台面的形式,下方满布着升降台,需要做-25米的深基坑,后舞台下方的储存,则需要做-14.5米的深基坑。
多孔性理论在建筑设计中实践案例研究
均匀的砖墙(图)。
每个住宅都是一个有着特定身份的独特的“家”。
这些建筑的视觉空间、光、实体和透明度多孔性理论在建筑设计中的实践案例研究。
尤其重要,因为它们处在两种城市肌理中间的自由位置。
从某种意义上说它们形成了北边住宅区的一个“门面”作为门面,必须尽量不遮挡视线,因此应该是“可渗透的”。
而宿舍住宅作为特殊的房屋类型是一种社会空间,必须使人们团结在一起,引发互动、友谊和对话等活动,可渗透的开口应对应这些活动场所。
因此,斯蒂文·霍案例分析1尔选择了“多孔性”和“渗透性”作为对场地的回应,并将“个性化”赋予建筑及周边环境和设施。
1.1的多孔建筑实践形态生成:设计者的理论背景分析据霍尔本人描述,公寓多孔性形态的来源是一个非常有趣的过程。
他从自己买来的一串海洋海绵(图)中发现了极其复杂的有机结构。
不同于厨房和洗浴用的合成海绵,海洋海绵展现了各种令人无法想象的丰富空间。
海斯蒂文·霍尔是一位以现象学为理论基础的建筑师,他将哲学思想与建筑实践相结合,探讨了现象学与建筑绵上有很多孔洞可以让水进去再释放出来,而宿舍楼吸收的不是水而是光,白昼将自然光引进,夜里室内的光得设计间的相互联系。
现象学()是二十世纪初在欧陆地区兴起的哲学流派,而后发展成为一个影响深远的思想体以外放,无论从社区关系还是从建筑本身来看,开放性都是这栋建筑的关键词。
系。
在其发展过程中,莫里斯·梅洛·庞蒂将“身体”的概念引入现象学的体系之中,使知觉与外部世界之间有了本质的联系。
霍尔以梅洛·庞蒂的知觉现象学为理论出发点,将“知觉”的概念全面引入建筑领域,从理论和在推敲室内空间时,霍尔用海绵蘸取墨水按压在建筑平面图上,形成了一系列的墨水画(图)。
霍尔将这些实践两个层面探索人对空间、色彩、光影、透明度、质感等一系列因素的多重感官体验。
海绵痕迹印在其它每一层上形成“海绵区域”,用直线把它们连接起来即可生成三维形式的直纹曲面。
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风之塔
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仙台媒体中心
伊东丰雄的建筑观
依附于某种东西之上的改变, 并不是创新。只有当你的新作 品展现出一种陌生的容貌时, 才算得上是创意。
最擅长否定自己的风格。
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┬ 剧院设计 ·案例分析 ·台中大都会歌剧院 设计想法
构造种类 钢筋混凝土造(地上局部钢骨造)
用途
歌剧院(社教设施)及附属设施
建筑物高度
37.7m
总楼地板面积 51125.12m2
汽车停车位
322部
机车停车位
326部
各楼层空间: 地下二层 实验剧场、排练室、组装工场、机械室、装卸停车场 地下一层 附属艺文商场、管理办公室、机械室、防空避难兼停车场 一 层 大厅、附属卖店、实验剧场上部操控便道、管理办公室、多功能厅、
剧院设计台中大都会歌剧院案例分析
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伊东丰雄(英语拼音:Toyo Ito、日文假名:いとうとよお; 1941年—)是一位重要的日本当代建筑师,曾获得日本建筑 学院奖和威尼斯建筑双年展的金狮奖。出生于日治时代的京 城(也就是今日韩国的首尔)。2013年3月18日,获得2013 年普利兹克建筑奖,是第六位荣获普利兹克建筑奖的日本建 筑师。
舞台、升降机械坑 二 层 前厅、大剧院下层观众席及舞台、演员化妆室、中剧场下层观众席
及舞台、演员化妆室 三 层 大剧院上层观众席、第一阳台层观众席、舞台操控便道、中剧场上
层观众席、演员化妆室 四 层 大剧院第二阳台观众席、第三阳台观众席、中剧场阳台层观众席 五 层 行政办公室、员工餐厅、餐厅、图书馆、会议室、陈展室、阅览室、会员交 谊厅 六 层 咖啡厅、机械室、楼电梯间、大剧院及中剧场幕塔
每个“泡泡”的骨架中皆有疏散楼梯
交通流线分析 观众/货物/VIP/工作人员
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No
大剧场 Grand Theatre
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小剧场 Play House
内部空间效果展示
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谢谢观赏
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不再执着于原有线性或曲面建筑,而是超越原来几何学的模式
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而过去机械式的美学思考,也转为全新的电子美学形式 Nhomakorabea-
运用铝板,玻璃等材料表现建筑的轻盈,穿透感
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使自然的光与风,结合数位电子媒体的流动,形成独树一帜的语汇
┬ 剧院设计 ·案例分析 ·台中大都会歌剧院 形态生成 有序的方格 如同被水涨开的“泡泡” “泡泡”的间隙形成“支架” 同时也来源于拉花拉开的形态
┬ 剧院设计 ·案例分析 ·台中大都会歌剧院 有感于形体
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形状看似无序,但每一个切面都非常平整
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有一个方盒子在外控制边界
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这个盒子是虚的,虽有约束,也给人以“开放”、“自由”的感觉
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井然有序却又自由张扬
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基地面积 约5.7公顷
建筑规模 地下二层、地上六层建筑物