如何写竹笛开题报告

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浅析南派竹笛的艺术特色

本科生毕业论文(设计)开题报告开题报告一、课题论证1、本选题国内外研究动态国内研究动态:赵松庭是南派竹笛最具有代表性的人物，吴樟华和周立波写的文章《赵松庭笛艺研究六十年》整理了各个时期对赵松庭笛艺的研究，他们通过对各个时期对赵松庭笛艺的研究发现，这些研究主要是从笛曲创作、演奏风格、笛艺教学、笛子制作等角度来对赵松庭笛艺进行探讨的，取得了丰硕而显著的成果。

还有一些文章通过对赵松庭笛曲的研究来分析南派竹笛的艺术特色，1995年2月文音的《赵松龄赵松庭在<声学学报)发表论文分析同管双笛本征频率》，2002年3月耿涛的《论中国竹笛名曲(鹤鸽飞>的艺术表现特征》，2004年3月张帆的《笛曲<三五七>的娶剧音乐渊源》，2005年1月陈正声的《赵松庭制笛公式评析》，2009年缪仪琳的《赵松庭的笛乐艺术一笛乐的创作理论与教学》，还有2009年8月陈明将陆春玲先生的同名作品对比研究的:《陆春龄与赵松庭竹笛音乐风格之比较一以<鹤鸽飞>为例》，2011年2月陈晓光的《从<二凡)、<三五七>看赵松庭先生的演奏风格》，2011年4月侯升平、高春华的《同为“鹤鸽”曲境异一论<鹤鸽飞)的艺术魅力》，2013年7月黄涌国的《应用频率计算制作笛子的几个问题一纪念赵松庭先生(横笛的频率计算与应用)发表四周年》，2014年陶冶的《赵派宗师赵松庭笛子艺术教学研究》等。

国外研究动态：竹笛曲是中国传统的民族器乐曲，民族特色鲜明，国外对本选题暂无研究。

2、选题的依据和意义选题依据：（1）经过高中和大学的学习，对《幽兰逢春》和《姑苏行》有一定的了解个人也很喜欢南派竹笛的风格。

（2）竹笛是我国最古老的传统民族乐器之一，在传播过程中逐渐形成了几大流派，南派竹笛在竹笛发展过程中占有相当重要的地位。

（3）《幽兰逢春》和《姑苏行》是竹笛经典曲目，在南派竹笛中是非常具有代表性的作品。

意义：通过该两首曲笛的研究归纳总结出竹笛南派的艺术特色，加深了我对南派以艺术特色的理解;有利于今后更好的演奏南派竹笛曲。

乡音笛韵——竹笛校本课程开发与实践开题报告

乡音笛韵——竹笛校本课程开发与实践开题报告一、选题背景及意义竹笛是传统的中国民乐器之一，具有独特的乐器声韵和特殊的演奏方式。

随着时代的变迁，传统民乐的传承也面临着很大的挑战。

为了更好地推广和传承竹笛文化，我国各地文化教育部门深入挖掘民族文化艺术资源，逐步开发并推出了一系列竹笛教育课程，促进青少年对传统文化的了解与传承。

对于青少年学生而言，民族文化传统素养的塑造和民族精神的传承问题，成了当前中小学生道德教育中的热点。

因此，如何结合传统民乐的特点，开发出针对不同年龄段学生的竹笛校本课程，成为了当前的热门话题。

二、研究目的与内容为了更好的推广竹笛文化，我选定了乡音笛韵——竹笛校本课程开发与实践作为本次课题研究的重点。

本研究的目的主要有三个：1. 确立竹笛校本课程的教育理念和指导思想，为竹笛教育的实践提供理性基础。

2. 结合学生的认知特点和学习实际，开发出适合不同年龄学生的竹笛教育课程，提高青少年学生对民乐文化的了解和传承。

3. 通过实践教学，探究竹笛校本课程的教学效果，并总结出相应的评价标准和改进措施，为后续竹笛教育的推广和发展提供参考。

本研究主要涉及以下内容：1. 对传统民乐与现代教育的融合进行论述，围绕竹笛教育的存在意义进行分析和阐述。

2. 竹笛校本课程开发的理论基础研究，包括了竹笛音律、演奏技巧和教育心理学等方面的内容。

3. 结合学生认知特点和机能需求，制定出适合不同年龄学生的竹笛教育课程，并对课程设计的思路和方法进行详细解析。

4. 实践教学的安排与实施，对课程教学进行全面的记录和观察，以期探究竹笛校本课程的教学效果及改进措施。

三、研究方法和步骤本研究的方法主要采用了Desk Research、Field Research、Problem Solving、Case Study等多种研究方法。

1. Desk Research：收集和阅读有关竹笛教育的国内外文献，分析比较相关课程的特点、教育理念和教学模式，为课程开发提供理论支持。

中国竹笛与韩国大笒探微的开题报告

中国竹笛与韩国大笒探微的开题报告本文的主要内容是探讨中国传统竹笛和韩国传统大笒的历史、文化和演奏特点，以及它们在音乐传承、演奏和创新方面的现状和未来发展趋势。

首先，中国传统竹笛可以追溯到三千多年前的商代。

竹笛因其简单、易制、易学、易乐，深受广大民众的喜爱和传承。

它有着丰富的音乐风格和演奏技巧，如吹口、吹腔、吹孔、吹弦等。

在中国各地，竹笛都有各自的音乐特色和演奏方式。

比如，南方的笛子以轻盈、柔和的音质和流畅的演奏技巧著称，而北方的笛子则以雄浑、豪放的音质和复杂的技巧为特点。

韩国的大笒，也称为Taegum，是韩国传统的竹制吹管乐器，和竹笛有相似之处。

大笒的历史可以追溯到新罗时期(公元57-935年)。

大笒的音色清晰明亮，演奏时技巧丰富多彩，能够表现出各种情感和风格。

在韩国民族乐器中，大笒赋予了音乐更高的声韵和风韵。

在音乐传承方面，中国传统竹笛已被列入国家级非物质文化遗产。

竹笛不仅在学校、社区中得到了广泛传播和推广，在国际音乐界也备受瞩目。

与此相对的是，韩国大笒在韩国国内的传承和发展面临着困境。

韩国政府一直在推进大笒的保护、传承和推广工作，但仍然存在着传承较少、应用面窄、演奏水平低等问题。

在演奏方面，中国传统竹笛有着广泛的应用场合，如军乐队、交响乐团、各种音乐节等。

同时，随着音乐文化的深入交流，中外合作演出也逐渐增多。

韩国的大笒主要用于传统音乐演奏，也在现代音乐中得到了一定的应用。

但总体来说，大笒的演奏场合和应用领域较为狭窄。

在创新方面，中国传统竹笛已经在现代音乐中得到了广泛的应用和创新。

比如，在流行音乐领域中，竹笛被用于演奏古风曲目、影视原声等。

在创新演奏技巧方面，笛协专家不断探索新的演奏技巧和表现方式，使竹笛的音乐风格更加多样化。

与此相对的是，韩国大笒的创新空间相对较小，主要是在演奏风格和音色的改进方面。

综上所述，中国传统竹笛和韩国传统大笒在音乐传承、演奏和创新方面存在着差异和共同点。

在未来的发展中，应该加强两种传统乐器的交流和合作，推进音乐文化的交流和传承工作。

音乐开题报告模板

音乐开题报告模板音乐开题报告模板音乐，是一种艺术形式，通过声音的组合和演奏，传达出丰富的情感和意义。

它在人类文明的发展中扮演着重要的角色，不仅能够带给人们愉悦和享受，还能够传递文化、表达思想和塑造社会。

一、音乐的起源与发展音乐的起源可以追溯到人类的早期历史。

最早的音乐形式可能是通过敲打物体、吹奏简单的乐器来产生的。

随着人类社会的进步和文明的发展，音乐逐渐演变为复杂的艺术形式，包括各种乐器的演奏、歌唱、舞蹈等。

在不同的文化和地域中，音乐也有着独特的发展轨迹。

例如，中国古代的音乐注重表达情感和传递思想，而西方古典音乐则更注重音乐结构和技巧的完美。

无论是哪种形式，音乐都是人类智慧和创造力的结晶。

二、音乐的功能与意义音乐在人类社会中有着广泛的功能和意义。

首先，音乐可以带给人们愉悦和享受。

无论是听音乐、演奏乐器还是参与音乐表演，都能够让人们感受到美妙的感觉和情绪的宣泄。

其次，音乐也是一种文化的传承和表达方式。

不同的音乐作品和风格代表着不同的文化背景和历史传统。

通过音乐，人们可以了解到不同地域和民族的文化特点，增进相互之间的交流和理解。

此外，音乐还可以表达思想和情感。

许多音乐作品都是艺术家对社会现实、人生哲理或个人情感的表达。

通过音乐，人们可以找到共鸣，从而更好地理解自己和他人的内心世界。

三、音乐的影响与作用音乐对人们的影响和作用是多方面的。

首先，音乐有助于提高人们的情绪和心理状态。

研究表明，听音乐可以减轻焦虑、压力和抑郁，提升人们的情绪和幸福感。

其次，音乐对人的认知和智力发展也有积极的影响。

儿童在学习音乐过程中可以培养注意力、记忆力和创造力，提高综合智力水平。

而成年人学习音乐则可以锻炼思维能力和培养艺术鉴赏能力。

此外，音乐还可以促进社会交往和团队合作。

音乐演奏需要团队的配合和协作，通过共同创作和表演音乐，可以增进人与人之间的联系和合作意识。

四、音乐教育的重要性由于音乐的多重功能和影响，音乐教育在人们的成长和发展中起着重要的作用。

【优质文档】长笛的开题报告-范文模板 (8页)

本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==长笛的开题报告篇一：关于长笛与声乐互通性的大学生毕业论文开题报告* * * *大学音乐学院毕业论文开题报告学生姓名：班级：专业：论文题目：指导教师:学号：音乐学浅析美声歌唱原理在长笛吹奏中的联系和重要性浅析美声歌唱原理在长笛吹奏中的联系和重要性1．结合毕业论文情况，根据所查阅的文献资料：长笛是已知的管弦乐器家族中最古老的成员之一，其属于木管乐器，目前仍被广泛应用于管线交响乐队的独奏与重奏中。

长笛作为一件历史悠久的吹孔气鸣乐器，在海顿所处的年代（1732-1809），长笛已经成为交响乐队演奏中的固定乐器。

19世纪初，随着德国长笛演奏家奥巴尔德发明的按键装置，人们很快便制成了更符合科学原理的波姆式长笛，至此长笛的演奏与制作已得到各国的广泛使用和认可。

从19世纪的浪漫时期到现在的近一个半世纪里，当音乐大师们将各种交响乐推向顶峰的时候，使得长笛在演奏技法方面的成果辉煌、制作工艺上的更趋完美。

长笛能过称得上一种音色柔美动听而异常迷人的乐器，主要在于她有着柔美清澈的音色、宽广多样的音域、丰富善变的表现和给人陶醉的感受。

长笛的中、高音区明朗如清晨的第一缕阳光，而低音区婉约又如冰澈的月光。

同时，由于长笛演奏技巧华丽多样，使得她在交响乐演奏中常作为独奏乐器或担任主要旋律。

随着师范类院校教育体制的改革，学生纷纷开始重视器乐选修课程。

大多数学生都偏爱长笛优美因此长笛在选修中占有很大的比重,而当中又以声乐专业的学生居多。

下面就浅谈一下长笛吹奏与声乐演唱在呼吸方面的相通之处。

纵所周知,一切声音表演技巧都与呼吸有着不可分离的关系,声乐、管乐需要气息支持,需要气息支点,呼吸的重要性更不在话下。

克拉克在《论呼吸》中主张:歌唱者第一件事就是学习适当的呼吸。

呼吸直接影响到长笛音色的纯净程度以及高低。

中国竹笛艺术表现与发展之我见的开题报告

中国竹笛艺术表现与发展之我见的开题报告一、研究背景竹笛是中国传统的民间乐器，经过历史的发展和演化，已经成为了中国民乐中不可或缺的一部分。

竹笛的音色清澈、优美，可以表现出中国音乐的独特魅力。

随着社会经济的进步和科技的发展，竹笛艺术也在不断创新，发展出了许多新的音乐和演奏方法，成为了当代音乐文化的重要组成部分。

因此，本研究拟对中国竹笛艺术表现与发展进行探讨。

二、研究目的本研究旨在通过对竹笛艺术的分析、整理，探讨竹笛艺术的表现方式和艺术特点，了解竹笛在中国音乐中的地位和作用，探讨竹笛艺术的发展历程和现状，以及未来的发展趋势，为保护、传承和发展中国竹笛文化做出有益的探索和实践。

三、研究内容和方法1. 竹笛艺术的表现方式和艺术特点通过梳理竹笛艺术的历史和演奏方式，分析和探讨竹笛艺术的表现方式和艺术特点，深入了解竹笛在中国音乐中的地位和作用。

2. 竹笛艺术的发展历程和现状通过对竹笛艺术的发展历程和现状进行调查、分析和比较，了解竹笛艺术在不同历史时期的发展情况，掌握竹笛艺术目前的发展状况及现状，并总结出发展趋势。

3. 竹笛艺术的保护、传承和发展以文化保护、传承和发展为研究目的，探讨竹笛艺术的保护与传承问题，并探讨竹笛艺术未来的发展方向和策略。

本研究采用文献资料法和实证研究法相结合的方法，主要通过对文献、资料的搜集和整理，对竹笛艺术进行系统性、综合性的研究，以及对竹笛演奏者、制笛者的访谈，掌握竹笛艺术的实际发展情况。

四、预期成果通过本研究，预期可以深入了解竹笛艺术的表现方式和艺术特点，探讨竹笛在中国音乐中的地位和作用，并深入研究竹笛艺术的发展历程和现状，以及未来的发展趋势，为竹笛艺术的保护、传承和发展提供有益的建议和探索。

同时，本研究也可进一步扩充和丰富中国音乐文化领域的知识库，对中国传统文化的发展和传承做出积极的贡献。

如何写竹笛开题报告

如何写竹笛开题报告篇一：笛曲《喜相逢》开题报告一、选题的依据和意义：*的竹笛历史悠久，河南省舞阳县发现的贾湖骨笛，据考*距今已有八千余年的历史，可以说笛子是我国最古老的乐器之一，而笛曲《喜相逢》本是二人台等地方戏曲的过场音乐，后经冯子存改编为笛子独奏曲。

在4月，全国第一届民间音乐舞蹈会演中，笛子独奏曲《喜相逢》的出现，标志着笛子艺术从此进入了一个以“独奏”艺术形式为主体的突飞猛进的蓬勃发展时期。

在国内，对于冯子存笛子曲的研究也很多，在深度和广度上都是高水平的，研究是多方面的，比如他的演奏风格、艺术流派、还有关于他的人生经历都有人在进行研究，并取得了不错的成果。

冯子存是一位集竹笛演奏、作曲、教育为一身的笛子艺术大师。

他对竹笛艺术的广泛普及产生了深远的影响，对笛子艺术的发展做出了历史*贡献。

本课题通过研究二人台音乐中的竹笛演奏特*，探索其中的规律，从情感和技巧上再现冯子存的笛子曲。

二、研究现状：在二十一世纪的今天，随着竹笛的发展，学习竹笛的人越来越多。

但很多演奏者在演奏时并没有对作品有个明确的认识，也就不能更好的表现作品中的感情，所以在此有必要研究一下冯子存的笛子曲。

使演奏者在演奏过程中完美地表现乐曲，就是本课题的研究价值。

三、研究的主要问题：（一）*竹笛简单介绍1.历史发展阶段影响（二）冯子存艺术人生1.冯子存的演奏风格和艺术流派（三）分析二人台音乐中笛子曲《喜相逢》的演奏特*1.二人台的起源与发展2.二人台音乐与冯子存的笛子曲形成的对比和联系并进行分析3.笛曲《喜相逢》的介绍，包括创作背景、词曲作者等4.对笛曲《喜相逢》进行分析，包括演奏技巧、演奏特*和演奏风格的把握5.笛曲《喜相逢》在练习中的自身体会，包括乐曲所表达的思想感情和自己的感想6.对全篇文章进行归纳和综合。

篇二：表演开题报告1、课题的目的及意义（含国内外的研究现状分析或设计方案比较、选型分析等传媒事业发展到今天，队伍庞大的演艺产业依然起着至关重要的推动作用。

竹笛论文开题报告范文

竹笛论文开题报告范文尊敬的评审专家：我正在准备撰写一篇关于竹笛的论文，旨在探讨竹笛的起源、演奏技巧、发展历程以及在音乐文化中的地位等方面内容。

本论文将包括引言、文献综述、研究方法和计划、预期结果等几个主要部分。

引言部分将引出研究背景和意义。

竹笛作为传统的中国乐器，具有悠久的历史和独特的音色特点，深受广大民众的喜爱。

然而，对于竹笛的研究仍然相对有限，特别是在国际学术界。

本论文旨在通过系统的研究，进一步了解竹笛的演奏技巧、表达能力以及与其他乐器的协奏关系，以期更好地传承和发扬竹笛的文化价值。

文献综述部分将回顾相关领域的先前研究和发展。

通过查阅有关竹笛的学术论文、专著和音乐文献，分析已有的研究文献和观点，进一步明确研究的目标和方法。

同时，这一部分也将聚焦于竹笛的起源和演奏技巧的变化和发展，以了解其音色特点形成的原因和影响因素。

在研究方法和计划部分，我们将详细阐述论文的研究方法和计划安排。

数据的收集将包括调查问卷和实地观察两种方式，并通过统计和分析这些数据来验证研究假设和论点。

在实地观察方面，我们计划对一些竹笛演奏者进行深入访谈，了解他们的演奏技巧和经验分享。

这些方法的采用将使我们能够全面地了解竹笛在音乐文化中的地位，并且进一步深入地研究竹笛演奏技巧的发展和变化。

最后，我们将展望预期结果，说明本论文的研究目标和意义。

通过对竹笛的起源、演奏技巧和发展历程的研究，我们希望能够为竹笛的保护与传承提供理论参考和更多宝贵的资料。

通过推广和发展竹笛音乐文化，我们也希望能够提高大众对于竹笛的认知和欣赏，并促进中华传统音乐文化的传播和发展。

感谢您抽出时间审阅本报告的开题内容。

我期待着能在未来的研究中将各个部分进一步细化和完善，并为竹笛音乐的研究做出一定的贡献。

谢谢。

乐器学习兴趣的培养开题报告

乐器学习兴趣的培养开题报告引言本文旨在探讨如何培养乐器研究兴趣。

乐器研究不仅可以开发音乐才能，还可以提高智力和培养综合能力。

因此，培养乐器研究兴趣对个人发展具有重要意义。

本文将从以下几个方面进行研究：乐器选择、研究方法和环境创设。

乐器选择乐器选择是培养乐器研究兴趣的基础。

首先，个人的喜好和兴趣应该是乐器选择的主要考虑因素。

如果一个人对某种乐器没有浓厚的兴趣，那么研究的动力和激情将会受到影响。

其次，乐器的适应性和可操作性也是选择的重要因素。

对于初学者来说，一些简单易上手的乐器，如吉他、钢琴和口琴，是不错的选择。

研究方法研究方法是培养乐器研究兴趣的关键。

首先，制定合理的研究计划和目标非常重要。

研究计划可以帮助人们保持研究的连续性和动力。

其次，找到适合自己的研究方法也是至关重要的。

有些人适合自学，有些人则需要请教专业老师。

此外，保持坚持和耐心也是研究乐器的关键。

环境创设创设良好的研究环境对培养乐器研究兴趣起到积极的推动作用。

在研究乐器的过程中，一个安静、舒适的空间是必要的。

此外，家人和朋友的支持也是非常重要的。

他们可以给予鼓励和帮助，激发研究乐器的兴趣和热情。

结论通过乐器研究可以培养音乐才能，提高智力和培养综合能力。

培养乐器研究兴趣的关键在于乐器选择、研究方法和环境创设。

我们应根据个人的兴趣和特点选择适合自己的乐器，并制定合理的研究计划和目标。

同时，创设良好的研究环境和获得支持是培养乐器研究兴趣的重要因素。

以上为《乐器学习兴趣的培养开题报告》的简要内容，下一步将深入研究这些方面并提出更具体的观点和建议。

音乐类竹笛开题报告范文

音乐类竹笛开题报告范文音乐类竹笛开题报告范文一、引言音乐是人类文明的重要组成部分，它能够唤起人们内心深处的情感，传递思想和情感。

竹笛作为一种古老而独特的乐器，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。

本文将探讨竹笛在音乐领域的应用和发展，以及其对音乐教育的意义。

二、竹笛的历史和特点竹笛起源于中国，有着几千年的历史。

它由竹子制成，具有简单的结构和独特的音色。

竹笛的音色柔和悦耳，能够表达出丰富的情感，被广泛应用于民间音乐、戏曲和古典音乐等领域。

三、竹笛在音乐创作中的应用竹笛在音乐创作中起着重要的作用。

它不仅可以作为独奏乐器，还可以与其他乐器进行合奏。

竹笛的音色独特，在音乐中能够营造出独特的氛围和情感。

许多作曲家都喜欢使用竹笛来表达自己的创作理念，使作品更加生动和有趣。

四、竹笛在音乐教育中的意义竹笛在音乐教育中扮演着重要角色。

学习竹笛可以培养学生的音乐感知能力、节奏感和协作能力。

竹笛的学习过程中需要注意呼吸控制和指法技巧，这对学生的身体协调和专注力有很大的帮助。

此外，竹笛的学习也能够培养学生的审美情趣和音乐表达能力。

五、竹笛的发展前景随着社会的发展和人们对传统文化的重视，竹笛在现代音乐中的应用越来越广泛。

许多音乐家和乐团都开始将竹笛引入到自己的演出中，使得竹笛的发展前景更加广阔。

同时，随着科技的进步，竹笛的制作工艺也得到了提升，使得竹笛的音质和音色更加出色，进一步推动了竹笛的发展。

六、结论竹笛作为一种古老而独特的乐器，具有丰富的历史和文化内涵。

它在音乐创作和音乐教育中发挥着重要的作用。

随着社会的发展和人们对传统文化的重视，竹笛的发展前景越来越广阔。

通过学习和传承竹笛，我们能够更好地传承和发扬中华民族的音乐文化，让更多的人能够欣赏到竹笛的独特魅力。

七、参考文献[1] 张三. 竹笛的历史与发展[J]. 音乐研究, 2010(2): 56-60.[2] 李四. 竹笛在音乐教育中的应用研究[D]. 北京大学, 2015.[3] 王五. 竹笛的制作工艺与技术[J]. 乐器制作, 2008(4): 28-32.。

秦川抒怀笛子开题报告

秦川抒怀笛子开题报告摘要：马迪创作的笛曲《秦川抒怀》，具有独特的艺术魅力，从乐曲创作到演奏技巧，都有很多值得借鉴的地方。

对此曲进行分析，期望能让学习者更好地理解此曲，同时希望借此与笛子教学者交流心得，达到共同进步的目的。

关键词：马迪；秦川抒怀；笛曲创作；笛子演奏。

一、引言《秦川抒怀》具有浓郁的地方风格，此曲在演奏技法，创作手法上颇具独创性，得到演奏者的喜爱，其创作和演奏技法的创新，为笛子发展做出了可贵的贡献。

随着时代的发展，马迪在演奏技巧、创作手法上的创新，也越来越得到大家的认可，值得笛子教学者深入研究。

此曲的独创性和启发性，主要体现在：1、“长安乐派”作品的西部特色；2、此曲创作中，采用富有魅力的地方戏曲素材；3、马迪笛子演奏技巧中的独创性；4、马迪笛曲创作中“风”和“雅”的两种思路。

二、风格的把握要完全掌握一首乐曲，我们的途径很多，可以去聆听作曲家的讲座，也可以去欣赏包括作曲家本身在内的名家演绎，但更重要的是，我们可以去感受和研究乐曲所采用的素材的来源，追本溯源，能让我们更好地理解乐曲的风格，使演奏更加的生动和准确。

秦川指陕西秦岭以北的平原地区——关中平原，此地以春秋战国时期属于秦国而得名，秦川之名，可见于南朝徐陵《关山月》之“关山三五月，客子忆秦川，思妇高楼上，当窗应未眠。

星旗映疏勒，云陈上祁连。

战气今如此，从军复几年。

”，亦可见于董解元之《西厢记诸宫调》“芳草蓉蓉去路遥，八百里地秦川，春色早，花木秀芳郊。

”秦地，作为古代中华文化最辉煌时期的文化中心之一，不仅本身的文化底蕴丰厚，而且它善于吸纳周围地区的文化，最终融合这些外来文化，使之成为本地文化的重要组成部分。

1、西部文化的影响：由于地处丝绸之路起点，西域，乃至西方的艺术的东进，对中华文化的影响深远。

2、晋地文化的影响：秦晋素来交好，它们的文化更是互相影响，丰富了两地文化各自的内涵。

3、西南文化的影响，作为西部的另外一个文化中心，天府之国四川的文化，也给秦地文化带来很大的影响。

音乐类开题报告怎么写

三一文库（）/总结报告/开题报告音乐类开题报告怎么写(一)论文名称论文名称就是课题的名字第一，名称要准确、规范。

准确就是论文的名称要把论文研究的问题是什么，研究的对象是什么交待清楚，论文的名称一定要和研究的内容相一致，不能太大，也不能太小，要准确地把你研究的对象、问题概括出来。

第二，名称要简洁，不能太长。

不管是论文或者课题，名称都不能太长，能不要的字就尽量不要，一般不要超过20个字。

(二)论文研究的目的、意义研究的目的、意义也就是为什么要研究、研究它有什么价值。

这一般可以先从现实需要方面去论述，指出现实当中存在这个问题，需要去研究，去解决，本论文的研究有什么实际作用，然后，再写论文的理论和学术价值。

这些都要写得具体一点，有针对性一点，不能漫无边际地空喊口号。

主要内容包括：⑴研究的有关背景(课题的提出)：即根据什么、受什么启发而搞这项研究。

⑵通过分析本地(校)的教育教学实际，指出为什么要研究该课题，研究的价值，要解决的问题。

(三)本论文国内外研究的历史和现状(文献综述)。

规范些应该有，如果是小课题可以省略。

一般包括：掌握其研究的广度、深度、已取得的成果;寻找有待进一步研究的问题，从而确定本课题研究的平台(起点)、研究的特色或突破点。

(四)论文研究的指导思想指导思想就是在宏观上应坚持什么方向，符合什么要求等，这个方向或要求可以是哲学、政治理论，也可以是政府的教育发展规划，也可以是有关研究问题的指导性意见等。

(五)论文写作的目标论文写作的目标也就是课题最后要达到的具体目的,要解决哪些具体问题，也就是本论文研究要达到的预定目标：即本论文写作的目标定位，确定目标时要紧扣课题,用词要准确、精练、明了。

常见存在问题是：不写研究目标;目标扣题不紧;目标用词不准确;目标定得过高,对预定的目标没有进行研究或无法进行研究。

笛子曲春到湘江开题报告

笛子曲春到湘江开题报告1. 引言本项目的目标是通过笛子曲的表演来展现春季的美丽湘江景色。

湘江是中国南方的一条重要河流，流经湖南省，因其风景优美而闻名。

为了吸引更多的游客，我们希望通过音乐的方式展示湘江在春天的独特魅力。

本报告将介绍项目的背景与目标，提出具体实施计划，并讨论关键问题和解决方案。

2. 背景与目标湘江作为一条重要的水域资源，拥有丰富的生态环境和独特的自然风光。

而春季是湘江最美的季节，这时候江水碧绿，花草鲜艳，景色如画。

为了吸引更多游客来湘江欣赏春季美景，我们计划以笛子曲的表演方式来展示湘江的美丽。

我们的目标是通过音乐的形式，将湘江春景的美妙展现出来，希望通过笛子曲的演奏来唤起人们对湘江春季景色的向往和兴趣，吸引更多游客前来观赏。

3. 实施计划为了实现我们的目标，我们制定了以下具体的实施计划：3.1 曲目选择我们将选择一些能够表达湘江春天美景的经典曲目，如《湘江夜曲》，《春江花月夜》等。

这些曲目既能够展现湘江的美丽景色，又能够通过笛子的音色增加一种柔和的氛围。

3.2 音乐排练我们将进行长时间的音乐排练，确保演奏者对曲目熟悉，并表现出湘江春季景色的特点。

排练过程中，我们将注重细节的把握，力求达到最佳的演奏效果。

3.3 演出场地选择和布置我们将选择靠近湘江的场地进行演出，以便更好地与湘江的景色结合。

演出场地的布置将以湘江春季景色为主题，通过装饰和灯光营造出悠然的氛围。

3.4 宣传推广为了吸引更多的观众，我们将进行广泛的宣传推广。

我们将利用社交媒体、网络平台和各类媒体进行宣传，向广大群众传递我们的活动信息，并呼吁大家来观看。

4. 关键问题与解决方案在项目实施过程中，我们可能会面临一些关键问题，这些问题可能会对项目的顺利进行产生一定的影响。

以下是我们预见的一些关键问题及解决方案：4.1 天气因素由于我们计划在户外进行演出，天气的变化可能会对演出造成一定的困扰。

为了解决这一问题，我们将密切关注天气预报，合理安排演出时间，以及提前准备一定的应急措施，如搭建帐篷等。

音乐学开题报告怎么写

音乐学开题报告怎么写ﻭﻭﻭﻭ音乐是最美的语言,好的音乐会让人沉醉其中,有着人民音乐家之称的冼星海老师曾经说过——音乐，是人生最大的快乐;但是，再美的音乐在谱出美妙之前都是要做的，那么音乐学的开题报告要怎么写呢？下面是为大家整理的开题报告写作方法，供给大家参考。

首先要把在准备工作当中搜集的资料整理出来,包括课题名称、课题内容、课题的理论依据、参加人员、组织安排和分工、大概需要的时间、经费的估算等等。

第一是标题的拟定。

课题在准备工作中已经确立了，所以开题报告的标题是不成问题的，把你研究的课题直接写上就行了。

比如我曾指导过一组同学对伦教的文化诸如“伦教糕"、伦教木工机械、伦教文物等进行研究，拟定的标题就是“伦教文化研究”.第二就是内容的撰写。

开题报告的主要内容包括以下几个部分:一、课题研究的背景。

ﻭ所谓课题背景，主要指的是为什么要对这个课题进行研究，所以有的课题干脆把这一部分称为“问题的提出”,意思就是说为什么要提出这个问题,或者说提出这个课题。

比如我曾指导的一个课题“伦教文化研究”，背景说明部分里就是说在的浪潮中，伦教作为珠江洲一角，在经济迅速的同时,她的文化怎么样，有哪些成就，对居民有什么影响,有哪些还要改进的。

当然背景所叙述的内容还有很多，既可以是背景，也可以是自然背景.关键在于我们所确定的课题是什么。

二、课题研究的内容。

课题研究的内容,顾名思义，就是我们的课题要研究的是什么。

比如我校黄姝老师的指导的课题“新八景”，课题研究的内容就是：“以新八景为重点，考察历史文化沉淀的昨天、今天、明天，结合经济的趋势，拟定开发具有新、新八景、新气象的文化的可行性报告及开发方案。

”三、课题研究的目的和意义。

ﻭ课题研究的目的,应该叙述自己在这次研究中想要达到的境地或想要得到的结果.比如我校叶少珍老师指导的“重走路”研究课题，在其研究目标一栏中就是这样叙述的：ﻭ1、通过再现历程,追忆战士的，对概况、途中遇到了哪些艰难险阻、什么是精神,有更深刻的了解和感悟。

笛与唐代诗歌的开题报告

笛与唐代诗歌的开题报告题目：笛与唐代诗歌摘要：笛是一种以气为源的乐器，具有优美的音色和广泛的表现力。

古代诗人对笛的描述，不仅是对乐器本身的赞美，更是对人类情感和精神内涵的表达。

唐代是中国古代文学史上的黄金时期，也是笛乐艺术的繁荣时期。

本文将从唐代诗歌中对笛的描写入手，探讨笛在唐代诗歌中的形象，以及这些形象所反映的文化、历史以及人类智慧。

关键词：笛；唐代诗歌；形象；文化；历史；人类智慧正文：笛，是一个美妙的词语，它让人们想到那优美的音乐和那神秘的东方文化。

笛是一种以气为源的乐器，具有广泛的表现力，它可以表达出生命的欢愉、忧愁与哀痛。

而且，笛也具有一定的历史和文化背景。

在中国古代文化中，笛一直是一种广泛使用的乐器，它的音乐和文化也被广泛地体现在古代文学中。

唐代是中国古代文学史上的黄金时期，也是笛乐艺术的繁荣时期。

唐代的诗歌作家在描写笛的时候，不仅描写了乐器本身的音色和造型，更把笛看做一种纯粹、神秘的存在，寄托了世间真情和智慧。

唐代诗歌中的笛的形象多种多样，有的是悠扬动听的，有的是凄凉悲怆的，有的是豪放自由的。

如白居易《赋得古原草送别》中写道：“离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

远芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孙去，萋萋满别情。

”其中的一句“笛里谁家听落梅”的意境，充分表达了人们无阻的自由情感。

而且，这种自由情感与笛声的吟唱是紧密相连的。

此外，唐代诗歌中还有许多描述笛的诗句，这些诗句不仅表达了人们对乐器的喜爱和赞美，更扩展了笛的象征意义和文化内涵。

例如白居易《赋得古原草送别》中的“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪”，渲染了一种严峻的环境和无限的寂寞。

而这种寂寞与笛的吹奏更为相宜。

又如杜甫《登高》中的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。

乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

天山雪莲花弃妆，墙头风雨路几许？”,描写的是巍峨雄壮的自然景观，而笛的音乐，则让整个环境更为祥和、平和。

器乐毕业设计开题报告

器乐毕业设计开题报告器乐毕业设计开题报告一、引言在现代音乐领域中，器乐演奏一直扮演着重要的角色。

无论是古典音乐、爵士乐还是流行音乐，器乐都是不可或缺的组成部分。

因此，我决定以器乐为主题进行毕业设计，旨在探索器乐演奏的技术和表达方式。

二、背景介绍器乐演奏是通过乐器演奏者的技巧和表达力来传达音乐作品的情感和意义。

随着技术的发展和音乐风格的多样化，器乐演奏也在不断演变。

然而，在现有的教学和演奏方法中，仍存在一些问题。

例如，一些乐器演奏者可能缺乏创新的演奏技巧，导致演奏风格单一；另外，一些乐器演奏者可能对音乐作品的理解不够深入，难以准确地表达作曲家的意图。

三、研究目标本次毕业设计的目标是通过深入研究器乐演奏技巧和音乐表达方式，探索创新的演奏方法，提高乐器演奏者的技术水平和表达能力。

具体而言，我将致力于以下几个方面的研究：1. 探索新的演奏技巧：通过学习和分析不同音乐风格和乐器的演奏技巧，寻找创新的演奏方法，丰富器乐演奏的表现力。

2. 深入理解音乐作品：通过对音乐作品的分析和研究，探索作曲家的意图和音乐的内涵，从而更准确地表达音乐作品的情感和意义。

3. 提高演奏技术和表达能力：通过反复练习和演出，不断提高演奏技术的精准度和稳定性，增强演奏者的表达能力和舞台魅力。

四、研究方法为了实现上述研究目标，我将采取以下研究方法：1. 文献研究：通过阅读相关的音乐学和演奏技巧的文献资料，了解乐器演奏的基本原理和技巧，并了解不同音乐风格的特点和要求。

2. 实地考察：参观音乐学院和音乐演出现场，观摩优秀的器乐演奏者的演出，借鉴他们的演奏技巧和表达方式。

3. 实践演奏：通过反复练习和演出，不断提高演奏技术和表达能力，并记录演奏过程中的问题和体会。

4. 数据分析：对演奏过程中的数据进行统计和分析，探索演奏技术和表达能力的提高对演奏效果的影响。

五、预期成果通过本次毕业设计，我期望能够取得以下成果：1. 创新的演奏技巧：通过研究和实践，发现和探索新的演奏技巧，丰富器乐演奏的表现力。

笛子教学总结汇报开头素材

笛子教学总结汇报开头素材笛子教学总结汇报开头素材写1000字：尊敬的领导，亲爱的各位老师、同事们：大家好！我是XX学校XX学科班的班主任XX。

今天，我非常荣幸地站在这里，向大家汇报我们班笛子教学的情况。

在过去的一学期里，我们班全体学生积极参与笛子教学，取得了令人骄傲的成绩。

笛子作为一种传统的民族乐器，通过教学让学生感受到了中华民族音乐文化的魅力，培养了学生的审美能力、音乐素养和合作精神。

在教学过程中，我们注重启发学生的音乐思维，培养其音乐表现力和创造力，通过集体演奏、个人表演等形式，激发学生的兴趣，让他们深入了解和热爱音乐，培养出了一批优秀的笛子学习者和爱好者。

一、教学目标的设定在笛子教学中，我们以培养学生正确的姿势、正确的吹奏方法和基础乐理知识为基础。

通过分级教学的方式，逐步让学生掌握笛子吹奏的技巧，培养学生的乐感和良好的音乐表达能力。

同时，我们也注重培养学生的音乐鉴赏力和创造力，通过听音乐、分析音乐、创作音乐等多种形式，提高学生的音乐素养和综合能力。

二、教学内容的选择在课堂教学中，我们根据学生的年级和学习能力，结合教材和教学大纲的要求，选择了一系列丰富的教学内容。

从基础的音阶和简单的曲目开始，逐渐过渡到复杂的吹奏技巧和曲目，以循序渐进的方式提高学生的吹奏水平。

同时，我们也注重培养学生的音乐表演能力，组织学生进行集体演奏和个人表演，让他们展示自己的才华和成果。

三、教学方法的运用在笛子教学中，我们采用了多种教学方法，以满足学生不同的学习需求。

1.直观教学法：通过用简单明了的语言和动作示范，让学生能够迅速理解和吸收知识。

2.启发式教学法：通过提问、让学生思考和发现问题的答案，培养学生的思维能力和创造力。

3.个性化教学法：针对学生的不同水平和特点，灵活调整教学内容和进度，让每个学生都能得到适合的指导。

4.互动教学法：鼓励学生积极参与教学活动，与老师和同学互动交流，增强学习的趣味性和有效性。

四、教学成果的展示经过一学期的努力学习，我们班的笛子学习成果令人瞩目。