贝多芬土耳其进行曲
湘艺版音乐六年级上册第5课《土耳其进行曲(贝多芬曲)》教案
湘艺版音乐六年级上册第5课《土耳其进行曲（贝多芬曲）》教案一. 教材分析《土耳其进行曲》是贝多芬的作品，选自他的《钢琴奏鸣曲》第23号。
这首曲子以轻松明快的旋律和富有特色的节奏，展示了作者独特的音乐风格。
六年级的学生已经有一定的音乐基础，通过本节课的学习，让他们感受并进一步了解古典音乐的魅力。
二. 学情分析六年级的学生对音乐有浓厚的兴趣，他们善于模仿和创造。
在学习《土耳其进行曲》时，他们能够通过听、唱、奏、动等多种方式，感受音乐的美妙。
但同时，这首曲子的节奏和旋律较为复杂，对学生来说具有一定的挑战性。
三. 教学目标1.让学生感受并了解贝多芬《土耳其进行曲》的音乐特点。
2.能够用正确的姿势和手法演奏这首曲子。
3.培养学生对古典音乐的热爱，提高他们的音乐素养。
四. 教学重难点1.掌握《土耳其进行曲》的节奏和旋律。
2.培养学生正确的演奏姿势和手法。
五. 教学方法采用聆听、模仿、练习、合作等教学方法，让学生在实践中感受音乐，提高音乐素养。
六. 教学准备1.教学课件、视频等资料。
2.钢琴、小提琴等乐器。
七. 教学过程1.导入（5分钟）通过播放《土耳其进行曲》的片段，让学生初步感受这首曲子的特点。
引导学生讨论：你们觉得这首曲子有什么特点？2.呈现（10分钟）教师演奏《土耳其进行曲》，让学生更加直观地了解这首曲子的旋律和节奏。
同时，引导学生关注演奏者的姿势和手法。
3.操练（10分钟）学生分组练习，模仿教师演奏《土耳其进行曲》。
教师巡回指导，纠正学生的错误姿势和手法。
4.巩固（10分钟）学生单独演奏《土耳其进行曲》，教师评价并给予鼓励。
让学生在演奏中巩固所学知识。
5.拓展（10分钟）引导学生尝试创作类似的旋律，鼓励他们发挥想象力。
学生相互交流、欣赏，共同提高。
6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调《土耳其进行曲》的特点及正确演奏姿势和手法。
7.家庭作业（5分钟）让学生回家后练习《土耳其进行曲》，并尝试分析其他古典音乐作品的特点。
贝多芬土耳其进行曲背景、演奏提示
贝多芬《土耳其进行曲》音乐背景及演奏提示路德维希.凡.贝多芬（L.V.Beethoven 1770-1827）伟大的德国作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派三位杰出代表人物之一。
主要创作领域有交响曲（“英雄”、“命运”、“田园”、“合唱”交响曲等九部带有编号的交响曲），35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲，这些作品对音乐的发展有着深远影响，他的创作集古典大成，开浪漫先河，他用音乐表现重大社会性问题及人生体验，这是音乐艺术的时代进步，他的音乐达到了崇高的艺术境界，因此被尊称为乐圣。
作品背景：贝多芬这首歌剧作品《雅典的废墟》（Op.113.No.4）中的土耳其进行曲是一首广为流传的进行曲，降B大调，创作于1811年，1812年在布达佩斯首演。
这部作品最有名部分是其序曲和第四乐章土耳其进行曲，也经常单独拿出来演奏，其他部分演奏机会较少。
贝多芬另一部作品D大调六个变奏的钢琴变奏曲（Op.76）主题便是来自土耳其进行曲。
作者曾在乐谱上说明“用一切可能有的喧闹的乐器，如响板、铙钹等”来烘托土耳其进行曲的音乐气氛，要表现出作者的风格要求，左手的伴奏音型起着重要的推动作用，故要弹出热烈欢快的音乐气氛。
“土耳其进行曲”是土耳其皇家近卫军的军乐，乐队包含多种吹管乐器和大量的打击乐器，音乐情绪饱满辉煌、喧闹热烈，起着统一步伐鼓舞士气军乐作用。
这种风格的音乐在18-19世纪的欧洲广泛流行。
很多大作曲家如海顿、莫扎特、贝多芬、柏辽兹和瓦格纳都写有这种风格的音乐作品。
莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》（K.331）第三乐章就是一首回旋曲结构的“土耳其进行曲”风格。
分析乐曲：贝多芬《土耳其进行曲》是一首主调音乐织体的乐曲，音乐轻快活泼、蓬勃向上，音乐的整体力度变化由弱（P）到很强（ff)再到很弱（PP），音乐形象亦随力度变化而表现出从远景到近景再到远景的艺术变化，犹如一只朝气蓬勃的土耳其军队从远方走来——从我们身边走过——又走向远方。
外国著名钢琴曲
以下是一些外国著名钢琴曲的详细介绍：1.《月光曲》：这首曲子是由德国作曲家贝多芬创作的，也被称为“月光奏鸣曲”。
它分为三个乐章，第一乐章慢板，第二乐章快板，第三乐章快板。
整首曲子的情绪是宁静、优美、富有诗意的，表现了作者对自然的热爱和对人生的思考。
2.《命运交响曲》：这首曲子也是由贝多芬创作的，是其最著名的作品之一。
它表现了人类在命运面前的无助与痛苦，但同时也展现了人类不屈不挠的精神和对于胜利的渴望。
3.《土耳其进行曲》：这首曲子是由奥地利作曲家莫扎特创作的，是一首充满活力和朝气的钢琴曲。
它采用了土耳其风格的节奏，给人留下深刻的印象。
4.《卡农》：这首曲子是由德国作曲家帕赫贝尔创作的，是一首非常流行的钢琴曲。
它采用了卡农的作曲手法，即一个声部模仿另一个声部的旋律，给人一种无限循环的感觉。
5.《梦中的婚礼》：这首曲子是由法国作曲家克莱德曼创作的，是一首充满浪漫气息的钢琴曲。
它描述了一对恋人在梦中相遇的场景，给人一种梦幻般的感觉。
6.《秋日私语》：这首曲子是由法国作曲家瓦雷纳创作的，是一首充满情感和诗意的钢琴曲。
它描述了秋季的美景和人们对爱情的憧憬，给人一种温柔而浪漫的感觉。
7.《爱之梦》：这首曲子是由匈牙利作曲家李斯特创作的，是一首充满浪漫主义色彩的钢琴曲。
它描述了对爱情的渴望和追求，给人一种热情而感人的感觉。
8.《钟》：这首曲子是由匈牙利作曲家勃拉姆斯创作的，是一首非常有特色的钢琴曲。
它采用了复杂的演奏技巧和华丽的演奏手法，给人留下深刻的印象。
9.《肖邦练习曲》：这首曲子是由波兰作曲家肖邦创作的，是一首充满技巧性和音乐性的钢琴曲。
它旨在训练演奏者的手指技巧和音乐感，同时也有很高的艺术价值。
10.《野蜂飞舞》：这首曲子是由俄罗斯作曲家尼古拉·里姆斯基·科萨科夫创作的，是一首非常有名的钢琴曲。
它采用了快速的演奏技巧和戏剧性的表现手法，给人留下深刻的印象。
这些钢琴曲都是世界著名的经典之作，不仅具有极高的艺术价值，还能让人们感受到音乐所带来的情感与精神享受。
音乐文化教案：探究贝多芬的经典音乐作品背后的历史背景和文化意义
音乐文化教案：探究贝多芬的经典音乐作品背后的历史背景和文化意义探究贝多芬的经典音乐作品背后的历史背景和文化意义贝多芬无疑是古典音乐史上一个伟大的作曲家。
他的许多作品已成为经典，如《命运交响曲》、《土耳其进行曲》和《月光奏鸣曲》等等。
然而，这些作品不仅仅只是单纯的音乐作品，它们包含着深刻的历史背景和文化意义。
在本节课中，我们将探究贝多芬的几个经典作品，并了解它们想要表达的含义。
一、《命运交响曲》《命运交响曲》是贝多芬早期作品中最具代表性的一个。
这部交响曲呈现了一个矛盾的情感氛围，包含了激情、痛苦、希望和绝望等等。
这些情感的表达是与当时欧洲政治和社会背景紧密相关的。
在19世纪初，欧洲正经历着大革命的影响，法国大革命和拿破仑战争的影响远远超出了法国和欧洲的边界。
《命运交响曲》中的激情和冲动代表了人们内在的不安全感以及对未来的不确定性和恐惧。
然而，在这些不安和恐惧之中，也有希望和坚定的信仰。
这些情感的变化在交响曲的4个乐章中体现得淋漓尽致。
二、《土耳其进行曲》《土耳其进行曲》是贝多芬最受欢迎的作品之一。
值得注意的是，这个曲子的title是贝多芬的出版商命名的，贝多芬本人根本没有给它一个正式的名称。
这首曲子的背景是当时欧洲对土耳其的神秘和浪漫的想象，这种想象在当时的流行文化中非常流行。
贝多芬通过这首曲子，巧妙地捕捉了欧洲人对土耳其的对抗性想象。
乐曲开头是奏鸣曲的一段，而后是一串圆舞曲的旋律，代表了欧洲精英对土耳其奇异而突兀的文化的惊异。
接着是一段气势磅礴、壮观、鼓舞人心的乐段，代表了欧洲对自身的力量和优越性的自信。
曲子以一阵漂亮的击鼓声结束，这表达了欧洲对土耳其的胜利感和对自身军事实力的骄傲。
三、《月光奏鸣曲》《月光奏鸣曲》是贝多芬最著名的作品之一，可能是人们最熟悉的古典钢琴曲之一。
这首曲子的主题是爱情和浪漫，然而，确切的历史背景仍然是个谜。
有一种说法是，这首曲子的灵感来自于贝多芬的一场爱情悲剧。
贝多芬暗恋了一个女性，但是她的家庭不同意两人在一起。
湘艺版音乐六年级上册第5课《土耳其进行曲(贝多芬曲)》说课稿
湘艺版音乐六年级上册第5课《土耳其进行曲（贝多芬曲）》说课稿一. 教材分析《土耳其进行曲》是贝多芬的作品，选自湘艺版音乐六年级上册第五课。
这首曲子旋律优美，节奏鲜明，具有很强的行进感，是我国小学音乐教材中常见的一首古典音乐作品。
通过学习这首曲子，学生可以了解贝多芬的音乐风格，感受古典音乐的韵味，同时培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的音乐基础，对古典音乐有一定的了解。
但他们在音乐欣赏方面仍需进一步引导，以培养他们的音乐素养。
在学习《土耳其进行曲》这首曲子时，学生可能会对曲调的复杂性、节奏的多样性感到困难，因此，在教学过程中需要针对这些难点进行重点讲解和练习。
三. 说教学目标1.让学生了解贝多芬及其作品《土耳其进行曲》的音乐风格。
2.培养学生对古典音乐的欣赏能力和审美情趣。
3.提高学生的音乐素养，培养他们热爱音乐、热爱生活的态度。
四. 说教学重难点1.教学重点：让学生掌握《土耳其进行曲》的旋律、节奏和音乐风格。
2.教学难点：引导学生理解并感受曲子的行进感，以及贝多芬音乐中的创新之处。
五. 说教学方法与手段1.采用讲授法，讲解贝多芬及其作品《土耳其进行曲》的背景、特点和音乐风格。
2.采用示范法，演奏《土耳其进行曲》，让学生直观地感受音乐的美妙。
3.采用分析法，对曲子的旋律、节奏进行详细解析，帮助学生更好地理解曲子。
4.采用练习法，让学生分组练习，加强他们对曲子的记忆和理解。
5.采用提问法，引导学生思考和探讨，激发他们的学习兴趣。
六. 说教学过程1.导入：简要介绍贝多芬及其作品《土耳其进行曲》的背景，激发学生的学习兴趣。
2.讲解：详细讲解《土耳其进行曲》的旋律、节奏和音乐风格，引导学生感受曲子的行进感。
3.示范：演奏《土耳其进行曲》，让学生直观地感受音乐的美妙。
4.分析：对曲子的旋律、节奏进行详细解析，帮助学生更好地理解曲子。
5.练习：让学生分组练习，加强他们对曲子的记忆和理解。
土耳其进行曲 贝多芬
土耳其进行曲贝多芬土耳其进行曲贝多芬[钢琴曲土耳其进行曲推荐]莫扎特的《土耳其进行曲》是他的钢琴奏鸣曲——k的第三乐章。
莫扎特共唱出了十九首钢琴奏鸣曲。
这些奏鸣曲都表明出来明朗悲观的乐思，轻松规整的结构和细致例如歌的旋律等创作特征。
《a大调钢琴奏鸣曲》就是其中的第十一首，也就是最知名的一首。
它只有三个乐章，第一乐章就是“文雅的行板”，第二乐章就是“小步舞曲”，第三乐章就是《土耳其进行曲》。
莫扎特的《土耳其进行曲》是一首单独的进行曲小品。
本曲全称为《“土耳其进行曲”主题变奏曲》，这是一首以“土耳其进行曲”为主题而驰名世界的变奏曲。
实际上，本曲的主题本身并非具有纯正的土耳其风格，正如莫扎特的《土耳其进行曲》一样，只是反映了当时流行的一种“东方风格”，而在现代人看来，本曲几乎没有什么东方味道。
但是由于它具有十分通俗而流畅的旋律，故与莫扎特的同名作品齐名，成为不朽的古典小品。
乐曲的主题简约而极其节奏化。
八分音符均整一贯的节奏，加之十六分音iou提升开朗美感，全曲整体表现出来一种具有童贞般的纯粹(片段1)。
像是这种快活的节奏，在莫扎特的作品中屡见不鲜。
各个乐段并不着力图形技巧，但质朴有力，而又不陷入单调，就是一种精妙的关联。
第一乐章a大调，6/8拍子，主题与变奏曲。
优雅的行板的主题，是由前半段若干小节，后半段十小节的二段而成，并依惯例加以反复，非常优美，明显的反映了这一新时期的曲式概貌。
主题及变奏精巧而细致，优雅而活泼。
第二乐章小步舞曲,a大调，3/4拍子。
就是规模相当大而附有中间部的小步舞曲。
以强有力的齐奏为已经开始的小步舞曲主部共计四十八小节之短。
中间部左手与右手相互交错，中央又填入存有齐奏的强奏部分，技巧华丽而深奥。
第三乐章土耳其进行曲，a小调，2/4拍子。
具有法国风回旋曲。
首先是著名的主题以a小调出现，整部作品中以这个主题最为脍炙人口。
这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而热烈的气氛中结束。
本奏鸣曲的第三乐章最为著名，经常被单独演奏，并被改编为管弦乐曲和轻音乐，这就是莫扎特的《土耳其进行曲》。
《土耳其进行曲》教案-【通用,经典教学资料】
《土耳其进行曲》教学目标：1、通过赏析贝多芬的钢琴曲《土耳其进行曲》来了解他的生平和主要作品。
2、是学生能够了解音乐的各个要素与音乐形象的联系，能够通过音乐的速度和节奏差异辨别音乐情绪和所要表达的音乐内容。
教学重点：使学生借助音乐的速度音乐节奏，从而把握好音乐的情感内容。
教学难点：通过音乐的速度各节奏差异辨别音乐情绪和所要表达的音乐内容。
教学过程：一、导入：今天老师为大家介绍一位伟大的大音乐家。
1、有那位同学知道他是谁？2、你了解他吗？谁来说说看？下面老师提供一些有关他的材料，先请同学们自己看一下，一会儿请一位同学解说员向大家解说一下。
二、介绍作曲家：贝多芬。
三、欣赏《土耳其进行曲》。
1、问题：你能听出这首曲子表达了哪些情绪？（第一遍）2、在提供的幻灯片上选出正确的情绪。
（轻快、活泼、精巧的；明朗雄壮的；优美、轻盈、流畅的；威武雄壮的；）（部分）3、欣赏主题音乐，了解音乐的各种情绪和内容。
A、明朗雄壮的；（主题略）——仿佛军号的吹奏，配以模仿小军鼓的伴奏型，显明朗雄壮。
B、轻快、活泼、精巧的；（主题略）——优美而带有舞蹈性。
C、优美、轻盈、流畅的；（主题略）——起着对比和连接音乐的作用。
D、威武雄壮的；（主题略）——就像是一支军队在军乐队的伴奏下，神气实足第在队列进行（分段落）4、听音乐，说出音乐表现的情绪和内容？（第二遍）5、要求：欣赏全曲，根据乐曲的内容，感受和对比乐曲的情绪，并可以配上自己的动作进行感受。
6、小结问题：同学们，有没有思考一下，这么丰富、变化的情绪在音乐中是用什么方法表现出来的呢？提示：通过音乐片段的演示来启示。
讲解：用不同的力度——强、弱。
四、小结：同学们：今天我们了解了贝多芬的生平和他著名的音乐，我希望同学们能够记住这位伟大的音乐家用毕生的心血留给世人的这些宝贵的音乐财富！我们还欣赏了莫扎特的著名钢琴曲《土耳其进行曲》，分析了她的音乐形象和音乐情绪及音乐内容，下面给同学们布置一个作业，课后复习掌握今天所学的知识并搜集莫扎特更多的资料，了解他的故事下节课讲给大家听！好的！今天的课就上到这，下课。
P0015-土耳其进行曲-贝多芬简易版
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作曲：贝多芬 制谱：Jenny Lin
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贝多芬土耳其进行曲背景、演奏提示
贝多芬《土耳其进行曲》音乐背景及演奏提示路德维希.凡.贝多芬（L.V.Beeｔhｏven 1７70－１８27)伟大旳德国作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派三位杰出代表人物之一。
重要创作领域有交响曲（“英雄”、“命运”、“田园”、“合唱”交响曲等九部带有编号旳交响曲)，35首钢琴奏鸣曲(其中后32首带有编号)、１０部小提琴奏鸣曲、1６首弦乐四重奏、１部歌剧、２部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，此外尚有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲，这些作品对音乐旳发展有着深远影响，他旳创作集古典大成，开浪漫先河，他用音乐体现重大社会性问题及人生体验,这是音乐艺术旳时代进步，他旳音乐达到了崇高旳艺术境界，因此被尊称为乐圣。
作品背景:贝多芬这首歌剧作品《雅典旳废墟》（Op.11３．Ｎｏ.４）中旳土耳其进行曲是一首广为流传旳进行曲，降Ｂ大调,创作于１８，18在布达佩斯首演。
这部作品最有名部分是其序曲和第四乐章土耳其进行曲，也常常单独拿出来演奏，其他部分演奏机会较少。
贝多芬另一部作品D大调六个变奏旳钢琴变奏曲(Op.7６)主题便是来自土耳其进行曲。
作者曾在乐谱上阐明“用一切也许有旳喧闹旳乐器,如响板、铙钹等”来烘托土耳其进行曲旳音乐氛围,要体现出作者旳风格规定,左手旳伴奏音型起着重要旳推动作用,故要弹出热烈欢快旳音乐氛围。
“土耳其进行曲”是土耳其皇家近卫军旳军乐，乐队涉及多种吹管乐器和大量旳打击乐器,音乐情绪饱满辉煌、喧闹热烈，起着统一步伐鼓舞士气军乐作用。
这种风格旳音乐在18-19世纪旳欧洲广泛流行。
诸多大作曲家如海顿、莫扎特、贝多芬、柏辽兹和瓦格纳都写有这种风格旳音乐作品。
莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》（K．3３1)第三乐章就是一首回旋曲构造旳“土耳其进行曲”风格。
分析乐曲：贝多芬《土耳其进行曲》是一首主调音乐织体旳乐曲，音乐轻快活泼、蓬勃向上，音乐旳整体力度变化由弱（P)到很强(fｆ)再到很弱(PP），音乐形象亦随力度变化而体现出从远景到近景再到远景旳艺术变化，犹如一只朝气蓬勃旳土耳其军队从远方走来——从我们身边走过——又走向远方。
湘艺版音乐六年级上册第5课《土耳其进行曲(贝多芬曲)》教学设计
湘艺版音乐六年级上册第5课《土耳其进行曲（贝多芬曲）》教学设计一. 教材分析《土耳其进行曲》是贝多芬的作品，选自《钢琴奏鸣曲》第25号，这是一首富有节奏感、充满活力的进行曲。
六年级的学生已经有一定的音乐基础，通过学习这首曲子，可以进一步提高他们的音乐素养，培养他们对古典音乐的兴趣。
二. 学情分析六年级的学生对音乐有较高的热情，具备一定的音乐基础，能够理解和欣赏简单的古典音乐。
但部分学生可能对贝多芬的音乐作品了解不多，因此需要在教学中加以引导和拓展。
三. 教学目标1.让学生了解贝多芬及《土耳其进行曲》的创作背景。
2.培养学生对古典音乐的兴趣和欣赏能力。
3.通过对《土耳其进行曲》的学习，提高学生的音乐素养和演奏技巧。
四. 教学重难点1.掌握《土耳其进行曲》的旋律和节奏。
2.理解并表现曲子的情感和风格。
五. 教学方法1.讲授法：讲解贝多芬及《土耳其进行曲》的背景知识。
2.示范法：演奏《土耳其进行曲》，让学生跟随模仿。
3.练习法：分组练习，培养学生协作能力和团队精神。
4.互动法：提问、讨论，激发学生思考和参与度。
六. 教学准备1.教学课件：贝多芬及《土耳其进行曲》的图片、音频资料。
2.钢琴：用于示范和伴奏。
3.乐器：为学生提供钢琴、小提琴等乐器。
4.乐谱：为学生提供《土耳其进行曲》的乐谱。
七. 教学过程1.导入（5分钟）介绍贝多芬及《土耳其进行曲》的背景知识，激发学生兴趣。
2.呈现（10分钟）播放《土耳其进行曲》的音频，让学生初步感受音乐的美感。
3.操练（15分钟）老师示范演奏《土耳其进行曲》，学生跟随模仿。
分组练习，培养协作能力和团队精神。
4.巩固（10分钟）学生自主练习《土耳其进行曲》，老师巡回指导，纠正错误。
5.拓展（10分钟）引导学生分析《土耳其进行曲》的节奏、旋律特点，讨论如何表现曲子的情感和风格。
6.小结（5分钟）总结本节课的学习内容，强调《土耳其进行曲》的特点和技巧。
7.家庭作业（5分钟）布置课后练习任务，要求学生回家后自主练习《土耳其进行曲》。
比较两个《土耳其进行曲》的不同
• 现在你知道两首《土耳其进行曲》 的不同了吧？
主题上 贝多芬的《土耳其进行曲》的主题简洁而极其节奏化。 十六分音符来提高活泼感，全曲表现出一种带有童真般 的单纯。各个变奏并不着力渲染技巧，但朴实有力，而 又不陷于单调，是一种巧妙的关联。 那为什么莫扎特的《土耳其进行曲》又叫“进行曲”？ 这是由于贯穿全曲的这个主题, 模仿了土耳其军乐的明朗 、雄壮的特点, 在大调上以进行曲节奏出现3 次, 这就决 定了乐曲进行曲的性质。
《土耳其进行曲》
——贝多芬 进行曲》的不同
时间上： 贝多芬的《土耳其进行曲》是贝多芬作品《雅典的废墟》中 的土耳其进行曲。是一首广为流传的古典进行曲。这首作品 是1812年在布达佩斯首演的歌唱剧《雅典的废墟》中的一首 曲子，降B大调。 莫扎特的《土耳其进行曲》是莫扎特于年在法国巴黎所作， 因为他在第三乐章的开头著明“土耳其风格”, 所以被称为《 土耳其进行曲》。这首乐曲的土耳其风格并不浓郁, 和真正的 土耳其音乐的节奏、音调相差甚远。《土耳其进行曲》也有 人称之为《土耳其回旋曲》。
贝多芬土耳其进行曲
【左手伴奏】
左手是和弦的半分解音型伴奏，四个八分音符为一个音型单位(一个小节)， 弹奏时前两个八分音符可以加上连线，以使弹奏语气与右手旋律性格同步。
伴奏要始终保持诙谐的弹性，其音乐形象尤如军乐中的鼓声。
【右手主旋律】 右手第3小节内的四个十六分音符可以加上连线演奏，一直连至后面的第一个八分
他的创作“集古典大成，开浪漫先河”。
他用音乐表现重大的社会性问题及人生体验， 这是音乐艺术的时代进步。他的三十二首
琴奏鸣曲被誉为“新约圣经”(巴赫的《平均律钢琴曲集》 首前奏曲与赋格被誉为“旧约圣经”)。他的音乐达到了 崇高的艺术精神境界，被人们誉为“乐圣”。
教学 重难点
1、跳音与连音的不同奏法 2、双手配合弹奏 3、乐曲绪的把握
贝多芬(L•V•Beethoven, 1770-1827)是伟大的德国作曲家， 维也纳古典乐派的三位杰出
表人物之一，主要创作领域有交响曲(“英雄”、“命运”、 “田园”、“合唱”交响曲等九部)钢琴奏鸣
”、“月光”、“暴风雨”、“热情”、“黎明”等三十二首) ，钢琴协奏曲(“皇帝”等五部)等等。 专事作曲、演奏、指挥和教学活动。
音符再用跳音奏法(以下有类似情况相同)。 右手第1—15小节的旋律主题源自贝多芬本人的D 大调钢琴变奏曲，情绪活跃，精神振奋。 右手第16—28小节的曲调要弹得活泼诙谐，强弱分明，并要特别注意短连线、跳音及强音
记号之间的对比变化。 乐曲的第29—56小节是前面二十八小节的重复，但整体的音乐力度在向强势增长。 乐曲的第57—74小节(曲终)是一个总结概括性的尾声(coda)，力度由很强到很弱。
第二次变奏中的#55673中的#5--7也是三度。 这首曲子的变奏就是根据这个乐思来变化的。 （3）它的曲式结构是A+A1+A2+A+A1+A2+A
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课堂
小结 1、学生通过练习，进行自我总结。 2、教师通过巡回指导，总结学生练习中存在的问题
1. 学生通过练习，进行自我总结。 2. 教师通过巡回指导，总结学生练习中存在的问题
Hale Waihona Puke 进行曲的音乐气氛。要表现出作者的音乐风格要求， 左手的伴奏音型起着重要的推动作用，
故要弹出热烈欢快的音乐气氛。“土耳其进行曲”是土耳其 皇家近卫兵的军乐，乐队包含多
种吹管乐器和大量的打击乐器，音乐情绪饱满热烈， 喧闹辉煌，起着统一步伐鼓舞士气
军乐作用。这种风格的音乐在18—19世纪的欧洲广泛流行。 很多大作曲家诸如海顿、莫扎特、
他的创作“集古典大成，开浪漫先河”。
他用音乐表现重大的社会性问题及人生体验， 这是音乐艺术的时代进步。他的三十二首
琴奏鸣曲被誉为“新约圣经”(巴赫的《平均律钢琴曲集》 首前奏曲与赋格被誉为“旧约圣经”)。他的音乐达到了 崇高的艺术精神境界，被人们誉为“乐圣”。
教学 重难点
1、跳音与连音的不同奏法 2、双手配合弹奏 3、乐曲情绪的把握
贝多芬(L•V•Beethoven, 1770-1827)是伟大的德国作曲家， 维也纳古典乐派的三位杰出
表人物之一，主要创作领域有交响曲(“英雄”、“命运”、 “田园”、“合唱”交响曲等九部)钢琴奏鸣
”、“月光”、“暴风雨”、“热情”、“黎明”等三十二首) ，钢琴协奏曲(“皇帝”等五部)等等。 专事作曲、演奏、指挥和教学活动。
第二次变奏中的#55673中的#5--7也是三度。 这首曲子的变奏就是根据这个乐思来变化的。 （3）它的曲式结构是A+A1+A2+A+A1+A2+A
三、弹奏提示
3、第26小节的A大三和弦与第27小节的a小三和弦要形成鲜明对比贝多芬的这 首“土耳其进行曲”中有比较细致的力度变化要求，如：第9小节的
Poco cresc. (逐渐地渐强)，第61—62小节的Poco a Poco dim.(逐渐地渐弱)等。 音乐力度的对比，曲调音色的亮丽和音乐气氛热烈，是此曲练习的要点及目标要求。
作品背景
贝多芬作品《雅典的废墟》（作品编号：Op.113 No.4） 中的土耳其进行曲贝多芬的土耳其进行曲是一首广为 流传的古典进行曲。这首作品是1812年在布达佩斯首
演的歌唱剧《雅典的废墟》（Op.113）中 的一首曲子(No.4)，降B大调 雅典的废墟是乐圣贝多芬 的一部歌唱剧作品，创作于1811年，于1812年在布达
佩斯首演。 这部作品最有名的部分
是其序曲和第四乐章土耳其进行曲，甚至非古典乐迷 也能认出土耳其进行曲的主题。因此，序曲与土耳其 进行曲都经常被单独取出来演奏，而作品的其它部分 演奏机会较少。贝多芬的另一部作品，D大调六个变奏 的钢琴变奏曲（Op.76），主题便是来自土耳其进行曲。
介绍作品创作背景
作者曾在乐谱上说明“用一切可能有的喧闹的乐器， 如响板、铙钹等”来烘托土耳其
贝多芬、柏辽兹和瓦格纳都写有这种风格的音乐作品。 莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》(K•331)第三乐章即 是一首回旋曲结构的“土耳其进行曲”风格 。
【二】初听乐曲，分析乐曲 《土耳其进行曲》(贝多芬曲)曲谱可见“钢基”第 一册第38—40页。这是一首主调音乐织体的乐曲， 音乐轻快活跃，蓬勃向上。音乐的整体力度变化是由 弱(P)到很强(ff)再到很弱(pp)，音乐形象亦随力度变 化而表现出从远景到近景再到远景的艺术变化，尤如 一支朝气蓬勃的土耳其军队从远方走来——从我们身
边走过——又走向远方。
曲式结构图
1、A 部分： 它的结ABABA。B部分是根据A部分变化来的。 2·第二种分析就是变奏曲式（1）介绍变奏曲式： 由代表基 本乐思的音乐主题的最初陈述及其若干次变奏所构成的曲式， 称为变奏曲式。图示是A+A1+A2+A3+A4............ (2）对《土耳其》分析 这首曲子的主要动机（乐思）是5333 它最具有特色的音程是三度。 包括第一次变奏中的#223#47中的主要音还是#2——#4还是三度
曲首Allegro(快板，每分钟132拍)，练习时可用每分钟90—136拍的音乐速度。 《土耳其进行曲》总共有74小节，音乐的整体力度变化是由弱(P)到很强(ff)再到很弱(pp)， 音乐形象亦随力度变化而表现出从远景到近景再到远景的艺术变化，尤如一支朝气蓬勃的
土耳其军队从远方走来——从我们身边走过——又走向远方。练习时要注意分手练习， 究旋律与伴奏的层次对比，追求右手旋律的明亮音色。特别是第29小节之后的音乐重复，
音符再用跳音奏法(以下有类似情况相同)。 右手第1—15小节的旋律主题源自贝多芬本人的D 大调钢琴变奏曲，情绪活跃，精神振奋。 右手第16—28小节的曲调要弹得活泼诙谐，强弱分明，并要特别注意短连线、跳音及强音
记号之间的对比变化。 乐曲的第29—56小节是前面二十八小节的重复，但整体的音乐力度在向强势增长。 乐曲的第57—74小节(曲终)是一个总结概括性的尾声(coda)，力度由很强到很弱。
要努力做到重复就是强调，强调就要有力量的艺术表现。
【左手伴奏】
左手是和弦的半分解音型伴奏，四个八分音符为一个音型单位(一个小节)， 弹奏时前两个八分音符可以加上连线，以使弹奏语气与右手旋律性格同步。
伴奏要始终保持诙谐的弹性，其音乐形象尤如军乐中的鼓声。
【右手主旋律】 右手第3小节内的四个十六分音符可以加上连线演奏，一直连至后面的第一个八分