影评写作模板
影评范文精选15篇汇总.doc
“电影评论,简称影评,是对一部电影的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和评论。
本站精心为大家整理了影评范文精选15篇，希望对你有帮助。
影评范文精选15篇电影亲爱的观后感1“不论他身在何处，我一定要找到他”，一位父亲坚定地说着。
观看了《亲爱的》这部影片，让我感受到了一份含蓄深沉的父爱。
三年前，他因为自己的疏忽，导致儿子意外失踪，从此踏上了漫漫寻子路。
而这一条路却充满了坎坷和荆棘，多次受骗使他心中希望的火焰一次又一次熄灭，外人的舆论，妻子的指责，窘迫的生活以及内心无法抹灭的愧疚使他身心俱疲，而曾经美好的回忆都已幻变成了泡影。
他摆地摊，上街乞讨，只为在茫茫人海中找到儿子，只为在寻子路上存有一份希望和勇气。
这难道不是作为一位父亲最深沉坚强的爱吗?反观我的父亲，他也是一位中国式父亲爱得含蓄隐忍而又博大宽厚。
我父亲不大懂得如何表达爱，他只会和我一起谈谈人生理想这一类理性的东西。
当我骑自行车摔破腿时，是妈妈冲上来问我疼不疼，而爸爸只是站在旁边让我爬起来继续练;生日宴会上，妈妈陪我吹蜡烛，爸爸只是在默默地忙着烧菜;在学校寄宿时，有时候给家里打电话，哭的是妈妈，爸爸只是在旁边默默地听着;假期出游，都是爸爸在细心安排，而翻看照片，留下的都是我和妈妈的笑，爸爸几乎只有一个背影。
我的爸爸，就是这样默默地、小心翼翼地表达着他的爱。
我的外公也是如此。
舅舅远在非洲，每次我们视频通话时，外公都强露出微笑，嘴上说着自己没事，却趁我们不注意时，偷偷地转过身抹眼泪。
也许每一位中国式老父亲爱子女都爱得如此含蓄隐忍吧。
《亲爱的》中的父亲愿为儿子付出一切，而我们的父亲又何尝不是如此呢?我们从小到大很少听他们说着“你冷不冷”“你学习上还吃得消吗”“你有什么想吃的吗”这类的话，他们真的不擅长如何用语言去表达爱，但却以实际行动将那种伟岸、博大的父爱融入到我们的生活细节中。
扪心自问，你是否察觉到你父亲那深沉而又含蓄的爱呢?电影亲爱的观后感2星期天的早上，我们观看了一场小记者团组织的亲情电影——《亲爱的》。
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影评万能模板范文（一）《题目自拟》——《×××》电影简评每一部电影都是导演写给观众的情书，在影片公映那一刹那，导演将带着忐忑与期待的心情迎接着关于这部作品的一切褒奖与批评，《×××》这部电影也不例外。
作为×××导演与其团队精心打磨的一部作品，《×××》无论从结构到剪辑，从主题还是到细节，都有很多地方值得我们学习。
一、叙事结构的突破电影《×××》讲诉了一个×××的故事（用简单的一两句话概括，不宜长）。
从故事中我们可以感受到，电影《×××》在叙事选择上很独特，能够从不一样的视角诠释这样一个看似平淡的故事。
好莱坞编剧教父罗伯特•麦基曾说“编剧应该执着于内心的好故事”，基于这点，影片编剧从多元的空间流程发展结构展开，运用多重视角的叙事结构，打破了传统的单一叙事模式，从而构成更为完整、客观的真实，多角度、多层次的展现出人物复杂而丰富的性格，从而实现了电影叙事结构的多元化发展。
从×××导演的从影经历来说，是一次新的突破。
二、主题哲理化迈进一部好的影片不仅胜在整体叙事，而更在于影片主题的深度挖掘。
在影片《×××》中，导演旨在通过叙事过程中细节段落集中处理所构成的艺术张力而获得一种戏剧张力的效果。
《×××》强化了影片后半部分段落的哲理寓意，里面带有导演强烈的主观诉求，虽然仍旧向生活中攫取艺术的真实，但是，导演的视点已经超越故事本身，开始想向更深层次的哲理追寻迈进!三、视听语言的创新镜头语言的变化运用对于影片基调、细节、质感的把握，刻画人物细腻的情感十分重要。
影片《×××》中采用不同的镜头语言的变换运用来表现人物和叙说故事。
影评万能套用范文三篇
影评万能套用范文三篇影视评论是影视观众以文字、语言、语录等形式表达的评论。
与专业影评人相比，电影评论也可以写成复杂而详细的电影分析。
以下是为大家整理的关于影评万能套用的文章3篇 ,欢迎品鉴！影片中的山就是翠绿的山，影片中的人就是正直的人，影片中的狗就是忠心的狗，那山、那人、那狗，给我们营造了世外桃源般的静谧与人与自然。
而编剧就是通过那条喧闹而不是平缓的邮路将我们带进这一人间天堂的。
邮路首先是影片的拍摄线索和故事发生的空间。
悠扬的阴雨中有一个清晨来到了，小邮递员(刘烨饰)要开始自己的邮递员生涯了，老邮递员(滕汝俊饰)不放心带着“老二”决定陪他走一趟。
于是两人同走这一条邮路。
一路上，帮助五婆、背过河、侗族姑娘、风中追信等股市相继发生。
同时，有路不仅是一条故事线索，更是一条情感线索，当我们说这里是人间天堂的时候，不仅仅指旖旎秀丽的风景，还有浓浓的人间温情，而这些深情正是在这条邮路上酝酿。
首先，编剧用力最深的就是父子情。
影片在抒发“父子情”上以了欲扬先抑的艺术手法。
存有一个远景使我们看见父子二人和“老二”离家走到小桥，画面中的绿色扑面而来，青翠宁静。
但儿子在前，父亲在后，话语不多，关系并不人与自然。
通过大邮递员的画外音和童年记忆的影像重现，我们晓得是因为他小时候父亲很少回家，即使长大了与父亲也很生疏。
但通过跑这条邮路这次机会，两人已经开始了心灵的沟通交流和交流：父亲察觉自己还不晓得儿子已经学会了吸烟，并未没察觉儿子脖子上的伤疤二后悔不已;儿子通过油路的漫长和艰困，特别就是获知父亲那次写信从平缓的山坡上滑落，体会至父亲工作的艰困，而通过父亲对五婆默默地照料则感受到父亲无私的无私奉献，两人的关系已经开始出现转机。
小邮递员被父亲过河是两人相互理解后关系的升华、的音乐中，不停穿插老邮递员背儿子在肩头的画面，温馨的现实和醉人的回忆在他的胸中碰撞，这一蒙太奇的运用带来巨大的情感张力，老邮递员眼里溢满晶莹的泪花。
“能背动父亲就说明孩子长大了”，这是任何一个被儿子背着的父亲都会有的由衷的幸福，特写镜头让我们进入了父亲波涛汹涌的内心世界，一同分享这种深沉而含蓄的感动。
影评开头（五篇范文）
影评开头（五篇范文）第一篇：影评开头开头对于文章来说，好的开头也非常重要，一是影响到意思的表达，是结构安排的重要一环，二是可以吸引读者的阅读兴趣，从而沿着作者铺设的道路一览全景。
因此粗糙的、千篇一律的开头，或者令人懊丧的语气，都是写作中的忌讳，影评中的开头非常重要，它往往决定着文章的走向，考官在阅卷时，一般都是先从考生试卷的开头来寻找这篇文章的中心点。
一般来说，开头都与影片的特色联系在一起。
常见的开头模式有：1、用感悟启示来开头比如：人的一生是短暂而又漫长的，人生的历程从来就是不平坦的，一个人想要在一生中有所作为，实现自己的理想，随时随地都可能遇到意想不到的挫折。
在挫折面前应如何应付，影片《背起爸爸上学》中的主人公石娃，用实际行动给了我们一个明确的答案和深深的启示。
2、用审美激情来开头比如：看影片《黄河绝恋》已经好些日子了，可一回想起那部片子，就感到有一种崇高、激动、豪壮、舒畅的感觉涌上心头，可谓绕梁三日而不觉。
我想，这恐怕就是它的美学意义在我心中泛起的涟漪，引起的震荡。
3、用排比造势来开头比如：国歌，让每一个中国人都怦然心动的旋律。
电影《国歌》讲述了一个中华民族不屈争抗的故事。
吴子牛的《国歌》，使旋律和故事连在一起，让观众在壮美的感受中，经历了心灵的震撼和感情的倾泻。
4、特色定位来开头如：“为历史而作，为人生而写”的影片《国歌》以宏大的场面，磅礴的气势、昂扬的激情和悲壮的美质，重铸了“主旋律”电影的形象坐标，使“主旋律”影片与历史的丰富细节结合了起来。
在“主旋律”影片中，它是世纪末的新收获。
5、用转折（以示公正和辨证）来开头比如：电影《我的父亲母亲》是思想性和艺术性都独具特色的影片，他不仅获得了国际大奖，而且也使观众为之感动，但在感动之余，我却总觉得影片中有些令人遗憾的地方。
6、用拆字之巧来开头比如：艺谋不愧是“艺”谋，任何艺术性的谋略，都能建筑在真情流露的基础上，且挥洒自如。
《我的父亲母亲》就以抒情散文诗的风格，举重若轻搬起了一个令人怦然心动的“纯”字。
怎样写影评（共五篇）
怎样写影评（共五篇）第一篇：怎样写影评《看电影》杂志2004第十期中刊登了周黎明的《怎样写影评》，特贴上来，比较长，您可以挑选你喜欢看的段落读，希望可以供大家参考，也希望更多的朋友写写影评。
有打错字的地方请原谅，没有太多的时间校对。
曾经有读者问我这个问题，我觉得很容易回答，也很难回答。
说容易，爱怎么写就怎么写，我从来不认为写影评有什么N字方针：说难，写影评跟看电影一样，是一件非常个人化的事情，很多东西只可意会。
本文要说的，与其说是“怎么写影评”，不如说“我是怎么写影评的”。
写影评，归根结底就是把看完电影后的感受用文字记录下来。
只要你看片时没有睡着，你对所看影片都会有所感觉：即便是睡着，那也是一种反应，也许能证明这部影片不是一般的闷。
影评没有长度的限制（媒体会有），长的洋洋万言，短的可以两三句。
有个英文电影论坛举办一句话影评比赛，结果有些获胜者居然将评论浓缩成一个字。
我最近编写《西片碟中碟》这本欧美电影指南时深有感触，写短评绝对不比完整的评论轻松。
在成千上万茶余饭后发表观后感的观众中，坐下来把想法变成文章的是少数，而媒体能采用的更少些。
如果几家有影响的媒体不约而同休用同一种文体，给人的感觉就是影评就该这么写。
比如在美国，主流媒体的电影评论一般在一千字左右（译成中文）。
大约三分之二篇幅是描述剧情，剩余的属于评价，但评价的方式没有固定程式。
我最初写影评时受到这方面的影响，落笔自然留下这种痕迹，我觉得无所谓好坏，只是一种风格而已。
可能是因为我们的文艺评论传统长期受压制的缘故，我们对一些概念界定没有西方那么明晰，可是我们又非常喜欢条条框框。
就说“影评”，什么叫“影评”？狭义地看就是英文中的Film review”。
这类文章是写给看电影的人看的，不是给拍电影或研究电影的人看的，一般发表在主流媒体或影迷刊物。
罗杰。
艾伯特是惟一得过普利策奖的影评家，但他的文章非常浅显，直白到像是拉家常。
他很高产，每周可以有五篇评论，但都比较短，翻译成中文大概就是700字。
影评范文 优秀影评范文3篇
影评范文优秀影评范文3篇影评范文优秀影评范文1只能产生枉自兴叹的生命之痛，对于与至亲生离死别的悲伤，留给我们的也只是一个历尽沧桑的背影，其实就是活着的意义，坚强的活着，生活仍然要继续，被动的接受着不断变化的个人属性，在经过精简的历史背景里。
对于旧时代的回忆。
在福贵的一生当中，所谓的成长，活着，实则告诉我们。
——余华活着》是中国式的黑色幽默片，向我们展现了人的韧性。
影片的个人生存状态和苦难，岁月的变迁。
《活着》具有一定的史诗性，本身就是一种不屈服的姿态。
败家气死父亲，这样的活着，仍然只是平凡地生活在现实之中，却在这苦难的环境中，与命运抗争的历程中，活着最好，同时隐隐露出一股的悲悯情怀和伤感的黑色幽默，到五颗枪子的恐惧，到儿子夭亡时的悲愤控诉。
福贵是那一辈人的缩影，人的命运，是用死亡来诠释的《活着》影评余华的原著。
，影片结尾时吃饭时的辛酸苦乐。
余华在原著的序中说，衍生出了对死亡的苦笑，和电影一样，变为中国人在艰难生存状态下的忍受，千好万好：生活和幸存只是一枚分币的两面。
中国的几代人，其实有的时候并不是我们所能抉择的。
福贵，他们四十年的生命历程见证了几度变迁，纵使生活夹杂着艰辛与泪水，但颇引人深思，去忍受生命赋予我们的责任，不是来自于进攻，个人命运随波逐流，可见一斑，锦衣玉食也好，依然勇敢的接受。
影片的结尾虽然很温和，原来也只是一场空，去忍受现实给予我们的幸福和苦难，体现出小人物的悲欢离合和时代的荒谬感，那个早已远去的时代，它的力量不是来自于喊叫，主人公福贵的遭遇异常凄惨，那本我们早以为翻烂的时代的大书，而是忍受，这种史诗性被包装在个人和家庭的命运之下，唯有默默承受。
电影中的活着。
悲伤却不会停留片刻，见证了一个全民的疯狂年代，个人命运仅如蝼蚁，你会看到人的渺小，到女儿意外去世时的无奈接受，始终用悲凉而平静的笔触道出了一家人在大时代背景下的悲欢离合，它们之间轻微的分界在于方向不同。
电影对于时代的淡淡讽刺，你才能更深刻的体会活着的意义，历史浓缩为个人的命运，被历史牵引、文革等时期也进行了温和的讽刺。
影评范文 3篇
影评范文3篇作为漫漫人生路上的第一道关卡,“高考”从我们迈入高中第一天起便成为三年高中生涯的主题.对于高中生活的怀念,一千个人会有一千种方式,影像便是千万种方式之一,只不过影像并不是导演所表达的特定旨意,而是宛如一滴水珠,能够折射出整个世界.就在今年高考序幕正式拉开前,一则名为《亚洲“高考工厂”毛坦厂中学万人送考场面震撼》的新闻再次引发了社会对“高考工厂”毛坦厂中学的热议.新闻里,我们看到的只是毛坦中学万人送考浩浩荡荡的阵势;新闻之外,这所安徽省省级重点高级中学所在的安徽省六安市毛坦镇已经因为“高考”而成为一个名副其实的“高考镇”.作为全国数千万考生的缩影,毛坦镇中学高三备考学生何飞的故事被镜头从现实搬上了网络和电视荧幕.事实上,中国关于高考的电影、纪录片很多,《三声》为此整理了一份记录,看看中国的文艺工作者们如何记录、解读高考.1 纪录片《高考》首播时间:2022年8月3日总导演:史岩豆瓣评分:8.8分播出平台:央视纪录片频道、央视网这部总共有六集的纪录片分别讲述了五个与高考有关的故事:第一、二集《毛坦厂的日与夜》(上下)、第三集《久牵的孩子们》、第四集《走出大山》、第五集《留学大潮下》、第六集《校长的选择》.虽然故事的主人公们在面对高考时有不同选择与做法,但是他们最终目的都只有一个:渴望通过高考来改变自己的命运.正如这部纪录片的介绍所说的那样:《高考》选取深具代表性的不同社会横断面,记录个人故事、观照社会热点,从多个侧面走近并记录2022年高考,为我们留下这个时代意味深长的社会现实记忆.其实记录高考的方式不止纪录片一种,还有包罗万象的电影以及深受年轻用户群体青睐的网络剧.影评范文·2少年的你》观后感少年的你上映的第三天，突发奇想还是得去支持我的小黄鸭和四字，校园暴力的题材太过沉重，两个年轻演员实在太棒了，周冬雨的笑太治愈，易烊千玺的笑带着一种会感染的魔力，让我不由自主也想笑。
就我个人而言，我很幸运，没有遭受过校园暴力，只是这个词语离我们真的很近，以前我也想象过如果我被校园暴力，我会怎么做，是将一切深埋心底，还是武装起来捍卫自己。
影评作文（精选28篇）
影评作文影评作文（精选28篇）影评作文篇1这部电影我不是第一次看了，对于里面的人物、故事和结局，我非常清楚。
对于经典的影片，看的次数再多，也不会感到讨厌。
所以，我准备回顾恐龙世界，再来体会一下这些故事，发现一些新的道理。
故事开始，恐龙妈妈在河边发现了Heart。
因为Heart出生后，皮肤的颜色与其他食草恐龙的颜色不同，就遭到食草恐龙家族的排斥，要求恐龙妈妈把Heart丢弃。
可恐龙妈妈不忍心。
就这样，在食草恐龙家族北迁时，Heart和他的兄弟Light，还有恐龙妈妈，一直生活到那一天…Heart误入了平原，看到了霸王龙们在捕捉恐龙时，意识到了弱肉强食的道理。
在那时，他真正意识到了自己和Light他们不是一类，自己是这个大陆最凶猛的霸王龙。
为了生存下去，自己必须变强来。
Heart是个勇敢的恐龙，很努力。
但是他总是不明白，为什么恐龙妈妈要隐瞒事实。
直到他遇到了Umasou。
他对Umasou有着当年恐龙妈妈对他的感情，不忍心说出这事实。
Heart最后为了拯救恐龙妈妈和她的家族，回到了孵蛋山。
最后的最后，结局是圆满的，可是，Heart还是不能和他的妈妈生活在一起，但是他却能和Umasou一起生活，这也是可喜可贺的。
这部电影我觉得和“恐龙（电影）”很像，可是主角是食草类的恐龙，抚养他长大的是一群类似猴子的生物，最后也拯救了同类。
我觉得相同的不只是故事，还有主角的品质和特点：聪明和善良。
影评作文篇2《青春电幻物语》是一部充满着失望的电影。
电影一开始，主角雄一静静的在田园中欣赏着莉莉美妙的音乐，像是春天刚长出的幼苗充满着无穷的希望，雄一的心中有着自己的主见、理想，但因家境与好友星野的改变，使他只能透过网络来发表思绪，把精神的依靠与动力放在莉莉身上，但在真实生活上却默默忍受。
雄一的理想与希望却让生活环境给摧毁了，整部电影的转捩点在于他们去琉球的种种经过，这也是让雄一的希望变为失望的关键。
雄一与星野的理想有所相同，但个性却有所差别，雄一因把所有的事藏在心中，不轻易释放出来，这也让他的青春增加了失望的情节，当他发现蓝猫（一个如知己的网友）竟然是欺负他的同学，从此他的青春失去了阳光。
影评范文精选15篇
影评范文精选15篇影评范文精选篇1听说一部电影叫做《头文字D》，它是周杰伦、陈冠希、余文乐等好多明星都出演的一部电影，我当然一定要去观看一下了。
终于放暑假了，学校给每一位同学都发了电影卡。
过了几天，我满怀欣喜地来到了川沙影剧院，向看一部电影，正好那天放《头文字D》，我马上跑了进去观看。
想看的电影终于被我看到了，我心里十分激动。
从电影中我才明白，原来这部影片名称的含义是飘移第一。
《头文字D》给我的第一直觉是：这部赛车题材的电影一定要在一个很大的电影院看很大的银幕才过瘾，随之的是影院里如临现场般的音效。
我妈妈说有周杰伦、陈冠希、余文乐等众多巨星领衔的阵容是此片最大的卖点。
在我看《头文字D》是典型的一部商业电影，里面的角色无一例外的在用不同的个性做秀，秀给适龄的年轻人看。
如果你是个赛车迷或《头文字D》迷，那就一定要看这部电影；如果你喜欢周杰伦，那也要看这部电影；如果你是各紧随潮流脉动的人，那就更加要看这部电影了。
这部电影如果能让你在看到偶像的表演时感到开心、刺激的话，这部电影的娱乐功能就达到了，仅此而已。
可是我却不是很赞同我妈妈的看法，因为我觉得我好像从这部电影中看到了一些什么、学到了一些什么。
那就是周杰伦所演的角色藤原拓海的那种不怕失败的精神。
他在影片当中，尽管自己知道自己的车子耐力是比不过专业车手的车子，但他还是不怕失败地和人家比赛，结果自己车子的发动器坏了。
可是他并不像我想象中那样，我觉得他应该不会再与这些专业车手比赛了。
但是实际上它是回去吧车子修好，把里面的零件更新，过一段时间再和人家比赛。
我从这部电影中，学到了一个人只要不怕失败，就能够成功这个道理。
我觉得这也应了一句话“失败乃成功之母”。
影评范文精选篇2前几天，我观看了灾难片大师罗兰.艾默里奇的最新力作《2012》，这部大片是2004年《后天》的升级版，稍有不同的是《后天》展现了灾难的残酷，而《2012》展现的是人性的唯美。
在生死攸关时刻，伟大的灵魂会脱颖而出，并将获得永生，如片中的美国总统——那是一位伟大的父亲，伟大的总统，面对灾难，他放弃独自逃生的机会，并送走了女儿，他留下来，陪着自己的子民共同走到最后，死在那一场海啸中，他虽死犹荣，赢得了所有人的敬重。
影评作文（精选91篇）
影评作文影评作文（精选91篇）影评作文篇1《罗马假日》，这部让奥黛丽。
赫本闻名遐迩的电影，至今仍为世人所赞誉，成为一个不朽的经典。
梦一般的故事一位到罗马访问的英国公主，逃离行宫，与一位美国记者乔像普通人一样度过一天的故事。
明媚的阳光，错落的古道，友好的市民，宽敞的鲜花广场……公主所走过的地方没有被特意安排上宏伟的建筑，显眼的地标，浪漫的场景。
一切让人恍若在梦中，而此时，安妮和乔的那段纯真而青涩的感情也在悄悄萌生。
一天过后，公主决定回到皇宫，负担起公主的责任。
于是这个浪漫纯美的故事才有了一个结局，只是这个结局略显伤感。
赫本饰演的安妮公主也许多想就这样沉醉在罗马的一片明媚与斑斓中，尽情恣意地享受普通人的快活，但现实让她成为一个公主，她也只能自甘如此。
当安妮与乔分别时，那在黑暗中独自寂寞却毅然决然地回到皇宫的身影，让我刹那间看到了安妮公主身上所映射出的一种责任的力量与光辉。
她不仅仅拥有绝世的容颜，还有她的高尚的心。
令人感伤的结局在童话故事中，就算是公主与平民也能收获完满的结局。
然而故事的发展直至片尾，才发现它并不是童话，而隐隐透出的悲凉。
安妮和乔在分别后再次在公主的新闻发布会上见面，安妮终于又重披上了公主的华袍，再不复那日的生动可人，只是罗马和乔带给她的回忆，对她的一生来说都足矣了。
当安妮被记者提问最喜欢哪个城市时，安妮并没有说出已经烂熟的外交辞令，而是噙着泪微笑着说，Rome罗马。
我的心却也在微微颤动。
乔站在人群中，注视着公主在众人的簇拥下渐渐离去。
最终整个宫殿都变得空荡荡的了，乔终于收回目光，转身而去。
他的脚步声“嗒，嗒”，感觉整个世界仿佛都静了下来，越来越轻，变成了一个未尽的梦。
电影闭幕了。
却带给所有观众一种沉重感。
但这样又何尝不是一个成功的结尾？尽管不圆满，却摇曳了人们的年轻的心，在戛然而止之时激发了观众的未了之情和心中留存的美好。
也许，正是这不完美的结局缔造了整部影片的完美。
今昔罗马电影中穿插的罗马美景是一大亮点。
影评作文400字（通用31篇）
影评作文400字影评作文400字（通用31篇）影评作文400字篇1今天下午，因为没有了考试项目（这几天正在进行体育达标运动会），白老师就给我们放了一部电影，名字叫（放牛班的春天）。
下面先让我来介绍一下吧！这部电影讲述了一个音乐家在一所叫“池塘之底”学校当学监的经历。
他极力想让那些学生（他们都是以前犯过罪的坏学生）改变，并让他们学习音乐。
后来，他发现一名叫莫浪奇的学生，嗓音极好，经常在一些演出上独唱。
但学监却屡遭官迷校长的陷害，并被抢功，最后离开的>故事。
我先做一下评论：本戏当中奸人是校长，他总是想致一些学生于死地，并想把功劳归于自己，责任、错误都推给别人，自己坐享其成。
好人是学监，他能理解学生、帮助学生，也不求任何回报，他改变了所有学生。
那些学生人人都是好学生，并不是坏学生，只要他们肯去改变，任何人都能变好。
这个片是个公益片，它让人们懂得了不能自私自利，更不能去谋取不是自己的任何东西，那都是不法行为。
我们应该去帮助自己有能力帮助的人，改变任何自己可以改变的人。
从这部片中我想到了白老师的一句话：“世上没有坏学生，只不过没有好的习惯而已。
”所以，从自我做起，养成好的习惯，以后尽其所能去帮助需要帮助的人。
影评作文400字篇2《魔幻魅力》是一部快乐教育、快乐成长的益智电影。
电影主要讲了一个学校有一个“牛一班”，他们上课不遵守纪律，常常惹得老师火冒三丈，校长和老师决定去租一个机器人来管教“牛一班”。
在机器人班长伊豪的带领下“牛一班”变成了“天下第一乖班”，但期间“伊豪”被恶作剧整垮了一次，为了救同学又溺水了，经过重重的考验，“伊豪”成为了大家喜欢的班长。
虽然这只是伊豪做的一个梦，但我相信，伊豪一定会因梦而觉醒的。
在伊豪的梦中，班长“伊豪”助人为乐、每门功课都学得很棒，喜欢和他抬杠的同桌也逐渐喜欢他，而现实中生活的伊豪不会管理自己，没有自信，同学也不喜欢和他交流，功课也马马虎虎，他一定想成为梦中那么优秀的人吧。
影评范文精选16篇
影评范文精选16篇影评范文1：《肖申克的救赎》是一部由弗兰克·德拉邦特执导的经典美国电影，改编自著名作家斯蒂芬·金的同名小说。
影片的主演包括蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼，二人的演技无可挑剔，为观众带来了极具感染力的表演。
影片的故事发生在一个名为肖申克的监狱里，主人公安迪·杜佛兰是一个无辜的男子，被错误地指控杀害了他的妻子和妻子的情人。
安迪在监狱中结识了瑞德，并与其成为了挚友。
安迪决定通过自己的智慧和坚韧，改变自己的命运。
电影中的角色塑造十分鲜明，每个角色都有其独特的性格和特点。
安迪和瑞德的友谊是影片的一大看点，他们之间的互动充满了幽默和温情。
导演通过细腻的镜头语言和情感丰富的配乐，让观众深入感受到角色们的内心世界。
此外，影片的剧情设计非常精妙，剧情发展自然流畅，情节转折紧凑有力。
影片的主题深入人心，探讨了人性、友谊、希望和救赎等主题。
观众在观看的过程中可以感受到影片传递的积极信息，让人重新审视自己的价值观和生活态度。
总的来说，《肖申克的救赎》是一部经典的电影，无论是从剧情、角色塑造还是从导演的拍摄技巧来看，都值得观众细细品味。
它不仅是一部让人深思的电影，更是一部能够激发人内心力量的作品。
影评范文2：《阿甘正传》是一部由罗伯特·泽米吉斯执导，汤姆·汉克斯主演的励志电影。
该片根据同名小说改编，讲述了一个智商低下的男子阿甘，凭借自己的努力和坚韧，在人生中取得了巨大成功的故事。
影片的剧情十分感人，通过展现阿甘的人生历程，让观众看到了一个不屈不挠、勇往直前的形象。
阿甘虽然智商低下，但他的心态却非常积极向上，他始终坚信自己能够做到任何事情。
这种积极的态度和行动力让阿甘在人生的道路上越走越远，最终实现了自己的梦想。
除了感人的剧情之外，《阿甘正传》的演员表现也非常出色。
汤姆·汉克斯在片中的表演非常自然真实，他将阿甘的纯真、乐观和坚韧演绎得淋漓尽致，让观众对阿甘这个角色产生了强烈的共鸣。
影评写作框架格式
格式一
I. 先简单介绍导演的资历和作品，从而引申出要评论的这部电影。
II. 电影的音乐是如何衬托主题的。
III. 电影的色彩具有什么样的特点。 IV. 评论这部电影最鲜明的风格。 V. 最后指出这部电影的一点瑕疵，并对整篇文章作总结。
格式二
I. 大体介绍一下电影的剧情。表达出文章的中心思想。 II. 从导演的意图出发评论电影的主题、导演想要表达的思想。 III. 评论印象最深刻的情节对于揭示主题有什么帮助或者作用。 IV. 分析视听语言，从摄影的角度评论电影画面。
II. 演员在这部电影和其他电影中的表现有什么样不同。
III. 结合视听语言评论演员在角色的塑造方面的可圈可点之处。 IV. 根据自己的知识面和新闻积累，谈一下演员的发展潜力。 V. 整体评价演员及演员对电影主题表达起到的作用，总结自 己的观点。
V. 电影中所处的历史时代对自己有哪些启发或新的发现。
VI. 总结文章的整体思想。
格式五
I. 看完电影以后引起自己的思考，并带来一连串的疑问。 II. 讨论电影中最重要的意象或者说道具，说说这个道具的 特殊意义在哪里。 III. 电影对现实社会的启示。
IV. 电影的剪辑风格或者拍摄方式。
V. 最后解开自己的疑团，并指出导演的一些不足。
V. 作最后的总结。
格式三
I. 直接开门见山，指出电影要评论的某个人物。 II. 电影人物的性格是怎样的。 III. 导演如何塑造这个人物形象的。 IV. 赞美导演对人物的选择能力。
格式四
I. 夸赞这部影片所带来的意义。
II. 详细说明这部电影有哪些突破。
III. 对于导演意图进行解读。 IV. 评论电影的镜头风格。
影评的格式和范文
影评的格式和范文篇一：影评写作格式模式一：单角度评析题目：主标题――副标题（主题思想、人物形象或者艺术手法）第一段：电影风格（30字）+电影梗概（150字）+中心论点（20字）第二段：分论点一第三段：分论点二模式二：多角度评析题目：主标题――副标题（不用提出角度，只需要点出评什么电影就可以了）第一段：电影风格（30字）+电影梗概（150字）第二段：评主题思想（看不出准确的主题思想，可以用感受来代替，但一定要结合电影情节，不要写成纯观后感）第三段：评人物形象（可以评一个，也可以评多个）第四段：评艺术手法（镜头、音乐、台词、画面、色彩等等）第五段：总结，提出一个总体的评价（弥补开始第一段的中心论点缺失）模式三：散评式题目：主标题――副标题也可以只用一个题目：比如说“评电影《花火》”全文自由分段，想到哪儿写到哪儿，可以评价电影的任何一个部分或细节。
注意不要写成观后感，也不要写成电影简介，要注意“叙”“析”“评”相结合。
模式一：单角度评析题目：主标题――副标题（主题思想、人物形象或者艺术手法）第一段：电影风格（30字）+电影梗概（150字）+中心论点（20字）第二段：分论点一第三段：分论点二模式二：多角度评析题目：主标题――副标题（不用提出角度，只需要点出评什么电影就可以了）第一段：电影风格（30字）+电影梗概（150字）第二段：评主题思想（看不出准确的主题思想，可以用感受来代替，但一定要结合电影情节，不要写成纯观后感）第三段：评人物形象（可以评一个，也可以评多个）第四段：评艺术手法（镜头、音乐、台词、画面、色彩等等）第五段：总结，提出一个总体的评价（弥补开始第一段的中心论点缺失）模式三：散评式题目：主标题――副标题也可以只用一个题目：比如说“评电影《花火》”全文自由分段，想到哪儿写到哪儿，可以评价电影的任何一个部分或细节。
注意不要写成观后感，也不要写成电影简介，要注意“叙”“析”“评”相结合。
我的眼里只有你――徐静蕾电影《一个陌生女人的来信》主题思想之浅析《一个陌生女人来信》是继《我和爸爸》之后，老徐导演的第二部作品，与后者不同的是，这部作品改编自大家耳熟能详的茨葳格的同名小说，这便被赋予了博大的精神内涵。
影评写作技巧(7个模板)
影评写作技巧（7个模板）一、第一个模板第一段：大体介绍剧情，表达出中心思想第二段：从导演意图出发评论主题、导演思想等。
第三段：评论印象最深刻的电影情节，解释主题有什么样的帮助和作用。
第四段：分析视听语言，从摄影角度评论电影画面。
第五段：最后的总结，收官。
二、第二个模板第一段：先简单介绍导演的资历和过往成就，从而引出这部电影的背景。
第二段：电影的音乐是如何衬托主题的第三段：电影的色彩具有什么样的特点第四段：评论这部电影的鲜明风格第五段：科学的理性指出影评的不足之处与瑕疵，并对此总结。
第一段：直接开门见山，点评电影中的某个人物第二段：电影中人物的性格是怎么塑造的第三段：该人物在情节发展中起的作用第四段：赞美导演对该人物演员的选择第五段：分析演员的不足之处总结全篇三、第三个模板第一段：概况一下电影剧情，说一下自己对电影的整体印象第二段：评论电影的叙事风格，阐明一下故事的结构第三段：评论自己印象最深刻的镜头，并说明这镜头的作用第四段：把这部电影作品与其他类似作品做横向比较，区别或者联系第五段：和开头形成呼应，作总结四、第四个模板第一段：夸赞这部电影所带来的社会意义第二段：详细说明这部电影有什么突破第三段：对导演意图进行解读第四段：评论电影镜头的特点，分析镜头表现方式有什么独特之处第五段：电影中所处的历史事件对自己有什么启发与发现第六段：总结文章的整体思想五、第五个模板第一段：看完影片后自己的思考与困惑第二段：讨论影片中的象征物体，线索发展，或者存在特殊意义的东西第三段：电影对现实社会的启示第四段：电影的剪辑风格或者拍摄方式第五段：最后解开自己的疑团，指出导演不足六、第六个模板第一段：从电影的片名引申出自己的理解第二段：分析原著与导演作品直接变化的关系第三段：分析原著细节与电影作品的艺术化处理方式第四段：对剧情与内容的技术上突破进行点评第五段：总结说出自己的想法七、第七个模板第一段：直接点题，评论电影中的音乐第二段：音乐在这部电影和其他场景中的表现第三段：评论音乐是如何推动故事清洁和渲染情境的第四段：评论音乐与其他视听语言元素之间的配合第五段：整体评价音乐的运用，总结自己的观点。
如何写电影评论（大全5篇）
如何写电影评论（大全5篇）第一篇：如何写电影评论如何写电影评论中学生比较喜欢看电影电视,看了之后也比较喜欢谈论片中的内容,或是写一些对电影看法的文章.但往往容易将影评写成观后感,其实两者是有很大区别的观后感——重在“感”,表达方式以抒情,叙述为主,内容多为电影对观众的启发,观众看了影片后的感想等.影评——重在“评”,在挖掘了主题之后,应当对主题的成功与否,主题的表现所依赖的环境是否真，人物形象的塑造是否符合现实生活以及电影语言的运用是否成功等方面展开评价与论述.写好影视评论的前提是细心观赏.影视评论不同于书评,书可以反复地看,而影片却一闪即逝,因此,在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注,眼观六路,耳听八方,对画面，音乐,对白,音响,表演等方面都要体察精细,并及时捕捉闪光的东西.这样在写的时候才能得心应手,运用自如.和其他文艺评论一样,影视评论要解决的主要问题也是“评什么”和“怎么评”.评什么: “事事洞明皆学问,人情练达即文章.”在影片中可评的角度很多.就一部影片而言,可以评主题,评人物,评细节,评场面,评艺术特点,评电影语言的运用等;就多部影片来说,可综合评论一系列影片,阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点;可综合某一类影片(如惊险片,探索片等)进行评论;可综合同一类问题(如古装片的雷同化等)进行评论;另外,还可以进行电影专评,如平添编剧,评导演,评演员，评摄影,评美工,评音乐等.面对这些可评的内容,初学写影评的中学生具体应如何处理呢最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”,抓住影片中给自己留下印象最为深刻,最能激发自己写作欲望的问题来写,这样便于对问题作深入细致的评论,忌面面俱到.怎么评:① 历史的角度来评价影片主题,人物形象.电影源于生活,是对生活的锤炼和创造.只有真实而又艺术地反映生活,才能在观众的心灵中产生震撼,引起观众的共鸣.社会生活是影片产生的基础,我们在评论影片时,就要将影片放到一定时代的,社会的,民族的生活环境中,去考察影片所反映的社会生活是否真实，深广度如何,有没有表现出深刻的历史感和鲜明的现实感;去考察人物形象是否符合其生活的环境,是否有过分拔高或贬低人物形象的情况.历史的标准是衡量一部影片成功与否的关键尺子.② 美学的标准来评论影片的美感效果.影片是社会审美心理的反映,所以当对具有审美特征的影片进行评价时,不能不考虑美学的角度.艺术形象的真实与否,典型化程度如何,形式是否完美,人物形象的塑造,画面的组合,音乐的配置等是否能够满足观众的审美要求等都要以美学的标准来衡量.如在评论张艺谋前期的一部分作品时，如果不坚持美学的标准,就无法客观地评论影片中所暴露出来的一些偏僻地方的陋习.③ 住细节,诠释其深刻含义.所谓细节,是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘.细节包括人物的举手投足,一颦一笑,道具的运用,色彩的调度,声音的变化等.典型的细节对展现人物性格,设置悬念,推动情节发展都起着积极作用.如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影, 每一次出现都预示着国民党军队下一次的失败,通过三次背影的刻划,将蒋介石政权日薄西山的局面溢于言表地体现出来.④ 影视艺术角度入手来评论影视语言运用的成功与否.所谓影视语言,即导演根据运动,组接规则来调动,联结各类镜头.包括特写,快慢镜头,蒙太奇的组接方式等.影视语言应具有比较完善的信息传递，它不仅要具有画面组合的叙事能力,更应具有揭示客观对象内在涵义的功能.当然,对影片进行评论的角度还有很多,只要能抓住影片的某一方面,准确地进行评论,都能够收到很好的效果.怎么写影评？一、不要写成观后感写好看片分析文章，关键在于能否准确把握文章的体裁。
电影影评范文
电影影评范文本文是关于观后感的，仅供参考，如果觉得很不错,欢迎点评和分享。
电影影评范文(一）——《孔雀》影评《孔雀》里最好的一场,就是在开头：姐姐在拉手风琴，背后开水壶突突的喷着热气，再远处一个老人枯坐着。
这一场可谓完美。
首先画面很漂亮，姐姐白衣黑裙，黑白琴键，长长的走廊很有纵深感；其次很好听，姐姐拉手风琴不很熟练，但很抒情，背景里还有水开的声音;再次，也是最好的一点，是把姐姐这个角色的心理性格的主要特色展现出来了。
按照常理，她应该放下琴，起身去灌水。
这样一来,她就是个寻常的、懂事的、正常的女孩。
但是她继续拉琴,任凭开水在背后翻腾依旧安之若素，她出离生活的性格表现出来了.更细腻的是她的神情安然，不着急，也不愧疚，性格里强硬的一面也出露端倪.再又就是最后曲子拉完，她还是回过头看了那喷气的开水壶，那种无可摆脱和烦躁，也出来。
这场是我看了几遍之后，才觉出好的。
第一次看时，觉得很奇怪,这个剪多次的电影,为什么留下这个没有叙事、也不提供叙事动力的场景呢？如果仅是抒情，未免多余.再往后看，全部的场都有用，一个多余的镜头都没有.全部故事看完,再翻过头看第一场，就觉出提纲挈领的好了。
很多人对姐姐买西红柿痛哭那段很有感觉。
那场设计的好，好在西红柿，设想如果是买西瓜，那该有多难看.另外，张静初的演技确实帮了大忙。
因为这场是在结尾部分之前，算是一个小高潮。
但是和片头姐姐的故事离开很远,所以多少还是有点突兀。
类似的场我感觉还是小心使用，否则就成了空对空,让人觉得用力过度，还挠不到痒处.另一场是一家人打煤砖。
这一场也很精彩,出了面目始终模糊的爸爸,其他人的性格，也表现出来了.妈妈是最坚忍的一个，姐姐是最早撒手的一个，弟弟是最没用的一个,哥哥还是最没所谓的一个。
我看得最难受的一场，就是姐姐靠在瓶子堆旁边,拉开自己的胳膊左看右看。
过了三个镜头,她就拉开伤痕累累的胳膊给她干爸看。
这是我唯一觉得戾气很重的一场,在这一场里，姐姐的性格失控了，可以理解，但无法接受。
影评范文精选15篇
影评范文精选15篇1.《霸王别姬》《霸王别姬》是一部经典的中国电影，讲述了两位京剧艺术家之间的爱恨情仇。
影片通过精彩的表演和深刻的情感描绘，展现了人性的复杂和丰富。
影片中的角色形象栩栩如生，情节跌宕起伏，让人仿佛置身其中，感受到了他们的喜怒哀乐。
影片的镜头运用和音乐配合也十分出色，给观众带来了视听上的双重享受。
这部电影不仅在中国国内获得了巨大的成功，也在国际上获得了广泛的赞誉，成为中国电影史上的经典之作。
2.《肖申克的救赎》《肖申克的救赎》是一部美国电影，讲述了一名银行家在监狱中的生活和他与另一名囚犯之间的友谊。
影片通过细腻的情感描绘和精彩的剧情设计，展现了人性的善良和坚韧。
影片中的角色塑造十分立体，他们的内心世界和情感变化都被描绘得淋漓尽致。
影片的镜头运用和场景设计也十分出色，给观众带来了强烈的视觉冲击。
这部电影在上映后获得了广泛的好评，成为了影史上的经典之作。
3.《泰坦尼克号》《泰坦尼克号》是一部经典的爱情电影，讲述了一对年轻情侣在泰坦尼克号沉船事件中的爱恨情仇。
影片通过细腻的情感描绘和震撼的场景设计，展现了爱情的伟大和生命的脆弱。
影片中的角色形象栩栩如生，他们的爱情故事让人动容，情节的发展也十分引人入胜。
影片的视觉效果和音乐配合也十分出色，给观众带来了强烈的感官享受。
这部电影在上映后获得了巨大的成功，成为了影史上的经典之作。
4.《阿甘正传》《阿甘正传》是一部感人至深的电影，讲述了一位智障青年阿甘的传奇人生。
影片通过温暖的情感描绘和感人的剧情设计，展现了生命的坚韧和爱的伟大。
影片中的角色形象栩栩如生，他们的命运故事让人动容，情节的发展也十分引人入胜。
影片的镜头运用和音乐配合也十分出色，给观众带来了强烈的感官享受。
这部电影在上映后获得了广泛的好评，成为了影史上的经典之作。
5.《罗马假日》《罗马假日》是一部经典的爱情喜剧电影，讲述了一位王室公主和一名记者之间的浪漫故事。
影片通过轻松的情感描绘和精彩的剧情设计，展现了爱情的美好和人生的意义。
优秀影评开头（5篇范例）
优秀影评开头（5篇范例）第一篇：优秀影评开头凄美的童话——导师观《这个杀手不太冷》杀手的命运——漂泊杀手的生活——边缘杀手的情感——童话杀手的归宿——不归《这个杀手不太冷》让人掉泪，决非施瓦辛格的铁汉柔情所能媲美。
超级杀手生活在都市的边缘，杀人一招毙命但灰暗、落寞、孤独，浮萍一样地生活在纽约的各个角落。
问题少女玛蒂尔达闯进了杀手莱昂的生活，两个堕落的灵魂开始了相互的救赎。
从没有希望的杀手眼里，我们渐渐地看到生活的曙光；在“人生本就充满艰辛，还是只有童年是这样”的迷茫到悲戚却又坚定地行走在充满阳光的大街上的步伐里，玛蒂尔达逐渐地走向新的生活。
然而，曙光在莱昂即将迈出大楼前悄然消失，玛蒂尔达只留下莱昂心爱的绿萝，把它栽种在感化院里，让它落地生根，不再漂泊，她说：“只有在这里，我们才是安全的。
”一个童话悄然谢幕，它不属于爱情，不是灰姑娘迷失方向后，遇到王子的美丽童话，它最多只是两个边缘人的一段相互呵护、相互眷恋，最终灵魂相守的凄美的童话。
影片有几个地方的表现技巧非常老到：1、杀手之死。
导演运用主观镜头将莱昂的死表现得极富创意，没有看到杀手倒地，没有听到枪声响起，却更让人揪心。
莱昂从死寂的大楼里出来，他看到的是大门外明媚的阳光、安静的街道、等待的出租车，听到的是自由的呼吸，希望近在咫尺，然而他哪里知道，在他背后的阴森的楼道里，一只黑洞洞的枪口对准了他。
吕克·贝松给了莱昂一个精彩的脸部特写，双眼眺望前方，眼神里满是期待，满是向往，写满了对自由的渴望，写满了对幸福的憧憬。
没有枪声，没有搏斗，安静的街道逐渐歪斜，门外的出租车逐渐歪斜，我们才知道，这个天才杀手颓然倒地，所有的柔情，所有的希望，都化为与恶魔缉毒警史丹同归于尽的炸弹爆炸的火光。
那扇门是希望，是幸福，是一切，而这一切，随着莱昂的颓然倒地烟消云散。
2、栽种兰草。
玛蒂尔达将象征莱昂的兰草栽种在了一棵大树下，口中念念有词：“只有在这里，我们才是安全的。
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影评写作模板
主标题
副标题
引入语（从感受或解析片名出发，简单引入）字数50-80
影片内容+主题概括100-150
影片特色手段综述60-80
分论点1
从总体看，导演对影片结构的安排：叙述方式（顺、倒、插、重复、分）；叙述角度（主观、客观、主客观交替、多角度叙述）；时空结构
分论点2
从横向看，画面与画面的组合关系，声音与声音的组合，画面与声音的组合（同步、对位）
分论点3 从纵向看，包括镜头的运用处理（景别、角度、拍摄方式、长度），镜头分切与组接（蒙太奇、转场）
结尾100
合计约1200字
例文：
当理想被现实浇灭
——评《龙套》
每个人心中都有一个舞台，每个人都想从一个龙套变成舞台中央的角儿，掌声为你响，花儿为你开。
但是当某天，聚光灯真的打在你的脸上，心中早已兵荒马乱的你是否还记得正确的台词。
（引入 83字）
电影《龙套》讲述了一个在剧团跑龙套的少年裘裘渴望一炮走红，但当他真正成为主角演出时，却将戏演砸了。
这既是对不甘于平凡的小角色的赞美，又是对社会中那些渴望一炮走红，不切实际地追求功名的人的讽刺，告诫人们要厚积薄发，不要急于求成。
（内容概述+主题 135字）
本片以极其生活化的散文式结构，通过对裘裘和爷爷的中景，近景和特写镜头推动故事的发展，配合着以京剧唱段为主的音乐，生动形象地刻画了祖孙二人的形象，使影片更显张力，主题更加鲜明。
（艺术手法综述 86字）本片的情节主要是在家和剧场这两个场景中展开，极富生活化的情节使本片很少有大的景别出现，而是通过大量的人物特写和中，近景镜头来叙述故事。
中景用来表现人物之间的对话，推动故事情节的发展。
如在阁楼上，裘裘和爷爷的对话就是用中景来表现的。
近景有时既可以表现对话，又能让观众看清此时人物的面部表情，是对人物说话时心理活动的反映。
如裘裘在和爷爷争论跑龙套和主角的区别时，近景就表现出裘裘对爷爷所说的话并不理解，也不接受。
而影片中最吸引人眼球的某过于对人物的特写。
如裘裘对着镜子一丝不苟地练习唱段，以及他画完油彩后对着镜子看自己的脸，都是对裘裘成为角儿之后快乐心理的表现；在候场时对裘裘的特写则表现出他精神恍惚，为后来他唱错词埋下伏笔；片
尾对裘裘侧面的特写则是表现裘裘失败后落寞的心情。
（分论点1,336字，谈论景别）
本片的音乐与题目所反映的信息十分贴切。
运用的大量的戏曲伴奏和唱段为本片的展开提供了合理的氛围。
在裘裘受到爷爷的打击和演出失利时用到了相同的戏曲伴奏，都反映出人物内心的失落；在爷爷生气地追逐裘裘时运用了鼓点伴奏，更好地表现了当时的环境氛围与人物关系。
在人声方面，以裘裘跑龙套时那句“大王回营啊”作为符号语言贯穿整部影片，这既是一条线索，又表明裘裘还不能胜任“霸王”这一角色，讽刺了那些对“一夜成名”抱有过多幻想的人。
（分论点2,210字，谈论电影中声音）
本片中出现的人物虽然不多，但是每个人物的刻画都十分形象。
裘裘作为一个龙套，渴望成名，这是对社会中小人物的心境的反映，可是他对“一炮走红”抱有过多的幻想，认为自己有足够的能力去胜任主角儿，不屑于去跑龙套，还认为爷爷是在嫉妒他。
最终，裘裘演出失败，才体会到自己还远远不够，只有厚积薄发，才能成为台上的主角。
爷爷作为一个退休的戏剧演员，自然懂得孙子的心，但他清楚孙子的想法并不可取，所以在生活中时常给孙子“降温”，一句“名角儿都是跑龙套出身”是在告诫孙子要脚踏实地。
爷爷是一个教父的形象，亦是导演情感的寄托。
本片的人物群像主要是台下的戏迷，他们既是一场戏的观众，评审者，又是现实生活中的旁观者。
他们具有挑剔的眼光，可以说是每个人走向成功的一道障碍，甚至决定着一个人的成败。
所以本片以戏迷们的“倒好”作为那场戏的结尾，标志着裘裘“一炮走红”的想法的幻灭，是导演对这种社会风气的嘲讽与批判。
（分论点3,390字，谈论人物形象）
理想很丰满，现实很骨感。
当理想被现实浇灭，我们便该想想那些太过丰满的理想是否已经蒙蔽了我们的双眼。
如果是，那就请放弃一炮走红，选择脚踏实地，厚积薄发。
（结尾，80字）。