人教版高中《美术鉴赏》教程文件

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(人教版)美术鉴赏教材

(人教版)美术鉴赏教材

(人教版)美术鉴赏教材7、时代风采——现代中国画与油画教学目标1.了解现代山水画对传统山水画艺术的继承和发展,了解中国油画的发展情况。

2.了解现代山水画的艺术风貌及作品中体现的时代感情,了解著名油画的作品的内容与形式。

3.了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索。

重点:1.通过作品的比较,分析当代部分代表性山水画家的不同风格特色,在哪些方面表现出艺术上的首创性。

2.简要介绍油画发展史。

难点:1.讲解现代山水画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些明显的变化。

理解艺术形式与时代生活环境的关系。

2(重要油画作者与作品的介绍。

教具资料:多媒体设备图片教学过程与内容一、导入:教师提问:传统山水画艺术有什么特点,学生回答。

二、新课那么现代山水画有什么特点呢,1(感知作品仔细观察李可染《无限江山入画图》、《鲁迅故乡绍兴城》、《麦森教堂》三幅作品。

引导学生仔细观察作品。

让学生对作品形成初步的印象。

教师小结:画家探索融会中西方艺术精神,推动中国画创新。

他以“可贵者胆,所要者魂”为座右铭,写生于大江南北,立足生活,借鉴传统,使古老的山水画获得新的生命。

他的山水、人物和牛等作品画风深厚凝重,博大沉雄,具有鲜明的时代精神和艺术个性,突破了传统山水画的创作程式,成为中国画史上重要的里程碑。

2(出示黄宾虹作品讨论自学:提供背景资料黄宾虹的山水画创作道路,经历了师古人、师造化和融化古人造化形成独创风格三个阶段。

在师古人方面,他师长舍短,合众长为己有。

他从明人入手,直追北宋,而以元人为归。

黄宾虹师造化,以黄山为基点,向周围扩展,一生旅行纪游画稿当以万计。

他游历山川,注意景物变化,风格浑厚华滋,是黄宾虹山水画的基本特点。

从笔墨上看,属于繁体的“黑、密、厚、重”,即积笔墨数十重,层层深厚,是他的山水画最显著的特点,也有简洁疏朗仅以墨线勾勒,或稍加淡墨渲染的减笔,即疏体。

前者实中见空灵,后者虚中见雄逸。

人教版高中美术鉴赏教案(全册)

人教版高中美术鉴赏教案(全册)

人教版高中美术鉴赏教案(全册)人教版高中美术鉴赏教案(全册)目录第一课学些美术鉴赏知识第二课玉石之分——古代玉石艺术第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器第四课XXX问鼎——商周青铜艺术第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛第六课宛自天开──古代园林艺术第七课事死如事生──古代陵墓雕塑第八课妙相庄严──古代宗教雕塑第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画第十一课天上人间──宗教壁画第十二课传神写照——人物画第二课传统艺术的根脉——玉器第十三课咫尺千里—中国古代山水画第十四课江山多娇──现代山水画第十五课:移情草木-花鸟画第十六课时代风采----中国油画第十七课与民族共命运──木刻与漫画第十八课美在民间—中国民间美术第一课学些美术观赏常识教学目标:1、使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。

2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练。

教学重点:掌握鉴赏方法教学难点:应用该方法进行练。

教学模式:自主、探究、讨论、合作。

教学过程:一、导入同砚们曾经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说缘故原由。

美术和艺术的关系?板书:外型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻美术史、美术理论的基本知识。

小组讨论:⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物?⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异?学生简单表述,结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎征战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术观赏的办法对不同作品进行比较研究(板书)学生自学过程,进行简单练。

选择一插图作品进行观赏,强调本性。

小结美术观赏的过程是能提高个人审美能力,在观赏中陶冶情操,提升素质,为了更好观赏必需掌握美术史、美术实际的基本常识,它的办法一般为对不同作品进行比较研究。

三、布置作业书一次函数图像后练第二课玉石之分——古代玉石艺术教学目的:通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。

人教版高中美术鉴赏教案

人教版高中美术鉴赏教案

人教版高中美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和术语,提高美术鉴赏能力。

2. 培养学生对美术作品的欣赏和评价能力,提升审美素养。

3. 引导学生认识美术与社会生活的关系,增强文化自信。

二、教学内容第一章:美术的基本概念与术语1. 美术的定义与分类2. 美术的基本元素:线条、形状、色彩、质感等3. 美术作品的构成:构图、比例、节奏等第二章:中国传统绘画艺术1. 中国画的基本技法与风格2. 山水画、人物画、花鸟画的鉴赏要点3. 古代绘画名家的作品分析与欣赏第三章:西方绘画艺术1. 油画、水彩画、素描的特点与区别2. 西方绘画大师的作品分析与欣赏3. 西方绘画流派的发展历程第四章:现代美术与当代艺术1. 现代美术的主要特征与代表人物2. 当代艺术的表现形式与创新趋势3. 我国现代美术的发展与成就第五章:美术与社会生活1. 美术与传统文化的关系2. 美术在现实生活中的应用与价值3. 美术作品与社会问题的联系三、教学方法1. 讲授法:讲解美术基本概念、术语、技法等知识。

2. 鉴赏法:分析与欣赏经典美术作品,提升审美能力。

3. 讨论法:引导学生就美术作品进行交流与探讨,培养评价能力。

4. 实践法:让学生动手实践,提高美术创作能力。

四、教学评价1. 课堂参与度:学生发言、提问、讨论等活跃程度。

2. 作品鉴赏能力:学生对美术作品的欣赏与评价水平。

3. 美术知识掌握程度:学生对美术基本概念、术语的熟悉程度。

4. 实践操作能力:学生在课堂实践中的表现。

五、教学资源1. 教材:人教版高中美术鉴赏教材。

2. 图片:经典美术作品图片及相关资料。

3. 视频:美术作品欣赏、创作过程等相关视频。

4. 网络资源:美术鉴赏网站、博客、论坛等。

六、摄影艺术与视觉传达1. 摄影艺术的基本概念与技巧2. 摄影作品的构图、光线、色彩运用3. 视觉传达设计的原则与实践七、建筑艺术与环境设计1. 建筑艺术的基本元素与设计原则2. 不同风格的建筑艺术作品欣赏3. 环境设计的概念与应用八、雕塑艺术与装置艺术1. 雕塑艺术的基本类型与表现手法2. 著名雕塑作品的分析与欣赏3. 装置艺术的特点与发展趋势九、工艺美术与民间艺术1. 工艺美术的分类与特点2. 民间艺术的形式与地域特色3. 我国工艺美术与民间艺术的传承与创新十、美术鉴赏与批评1. 美术鉴赏的标准与方法2. 美术批评的意义与写作技巧3. 实践:进行一次美术作品鉴赏与批评活动教学方法:1. 讲授法:讲解摄影、建筑、雕塑、工艺美术、民间艺术等基本概念与特点。

人教版高中美术鉴赏教案

人教版高中美术鉴赏教案

人教版高中美术鉴赏教案第一章:美术鉴赏基础1.1 美术鉴赏的定义与意义引导学生了解美术鉴赏的基本概念探讨美术鉴赏对于个人修养和审美能力的重要性1.2 美术作品的分类与特点介绍绘画、雕塑、建筑、摄影等不同类型的美术作品分析各类作品的特点和表现手法1.3 美术鉴赏的基本方法教授观察、描述、分析和评价等鉴赏方法引导学生运用方法欣赏和评价美术作品第二章:中国美术史概述2.1 古代美术介绍中国古代绘画、雕塑、建筑等艺术形式的发展历程分析代表作品及其艺术价值2.2 中世纪美术探讨中世纪绘画、雕塑等艺术形式的风格特点引导学生了解中世纪美术对后世的影响2.3 近现代美术讲述近现代中国美术的重要画家、作品和流派分析近现代美术作品的创新和变革第三章:西方美术史概述3.1 古代西方美术介绍古希腊、罗马等古代西方绘画、雕塑、建筑等艺术形式的发展历程分析代表作品及其艺术价值3.2 中世纪西方美术探讨中世纪西方绘画、雕塑等艺术风格的演变引导学生了解中世纪西方美术对后世的影响3.3 近现代西方美术讲述近现代西方美术的重要画家、作品和流派分析近现代西方美术作品的创新和变革第四章:现代美术流派与代表作品4.1 印象派介绍印象派绘画的特点和代表画家分析印象派作品的艺术价值4.2 抽象表现主义探讨抽象表现主义绘画的风格特点和代表画家引导学生了解抽象表现主义作品的表现力4.3 极简主义讲述极简主义绘画和雕塑的艺术特点分析极简主义作品对现代社会的启示第五章:美术鉴赏与批评5.1 美术鉴赏与批评的区别与联系引导学生了解美术鉴赏与批评的区别和联系讨论美术鉴赏与批评的重要性5.2 美术批评的方法与步骤教授美术批评的观察、分析和评价等方法引导学生运用方法进行美术批评实践分析优秀美术鉴赏与批评文章的特点第六章:摄影艺术鉴赏6.1 摄影艺术概述介绍摄影艺术的发展历程和分类分析摄影艺术的特点和表现手法6.2 摄影艺术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价摄影作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价摄影作品6.3 摄影艺术大师与代表作品讲述摄影艺术大师的代表作品及其艺术价值分析摄影艺术作品的创新和变革第七章:建筑艺术鉴赏7.1 建筑艺术概述介绍建筑艺术的发展历程和分类分析建筑艺术的特点和表现手法7.2 建筑艺术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价建筑作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价建筑作品7.3 建筑艺术大师与代表作品讲述建筑艺术大师的代表作品及其艺术价值分析建筑艺术作品的创新和变革第八章:工艺美术鉴赏8.1 工艺美术概述介绍工艺美术的发展历程和分类分析工艺美术的特点和表现手法8.2 工艺美术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价工艺美术作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价工艺美术作品8.3 工艺美术大师与代表作品讲述工艺美术大师的代表作品及其艺术价值分析工艺美术作品的创新和变革第九章:现代设计艺术鉴赏9.1 现代设计艺术概述介绍现代设计艺术的发展历程和分类分析现代设计艺术的特点和表现手法9.2 现代设计艺术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价现代设计艺术作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价现代设计艺术作品9.3 现代设计艺术大师与代表作品讲述现代设计艺术大师的代表作品及其艺术价值分析现代设计艺术作品的创新和变革第十章:美术鉴赏与审美教育10.1 美术鉴赏与审美能力的培养探讨美术鉴赏对审美能力培养的作用和意义分析如何通过美术鉴赏提高审美能力10.2 美术鉴赏与人文素养引导学生了解美术鉴赏与人文素养的关系讨论美术鉴赏对人文素养的提升作用10.3 美术鉴赏与人生感悟讲述美术鉴赏对个人成长和人生感悟的影响引导学生通过美术鉴赏丰富自己的人生体验重点解析本文教案以“人教版高中美术鉴赏教案”为主题,涵盖了美术鉴赏基础、中国美术史概述、西方美术史概述、现代美术流派与代表作品、美术鉴赏与批评、摄影艺术鉴赏、建筑艺术鉴赏、工艺美术鉴赏、现代设计艺术鉴赏以及美术鉴赏与审美教育等十个章节。

人教版高中美术鉴赏教案

人教版高中美术鉴赏教案

人教版高中美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解和认识美术的基本概念、类别和特点,提高美术鉴赏能力。

2. 培养学生对美术的兴趣和爱好,激发创新精神和实践能力。

3. 增强学生的审美素养,提高人文综合素质。

4. 引导学生关注社会、关注生活,培养学生的观察力和想象力。

二、教学内容第一章:美术的基本概念与类别1. 美术的定义与特点2. 美术的类别:绘画、雕塑、设计、建筑、摄影等第二章:美术鉴赏的方法与步骤1. 美术鉴赏的方法:感官欣赏、历史解读、形式分析等2. 美术鉴赏的步骤:观察、描述、分析、评价等第三章:中国美术史略1. 古代美术:壁画、卷轴画、雕塑等2. 中世纪美术:宗教艺术、世俗艺术等3. 近现代美术:变革与创新第四章:西方美术史略1. 古代与中世纪美术:古希腊、罗马、拜占庭等2. 文艺复兴时期美术:达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等3. 近现代美术:印象派、现代派、后现代派等第五章:当代美术现状与发展1. 国内美术现状:流派、代表人物、作品等2. 国际美术现状:流派、代表人物、作品等3. 美术发展的趋势与挑战三、教学方法1. 讲授法:讲解美术的基本概念、类别、历史和发展趋势。

2. 鉴赏法:分析经典作品,培养学生的审美能力和鉴赏技巧。

3. 讨论法:分组讨论,引导学生主动思考和探索。

4. 实践法:让学生亲自动手,进行绘画、雕塑等创作实践。

四、教学评价1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的发言、讨论和实践活动。

2. 作品鉴赏能力:评价学生在鉴赏美术作品时的见解和分析能力。

3. 创作实践:评价学生在绘画、雕塑等创作实践中的表现。

4. 期末考试:考察学生对美术基本概念、类别、历史和发展趋势的掌握程度。

五、教学资源1. 教材:人教版高中美术鉴赏教材。

2. 图片资料:经典美术作品、当代美术作品等。

3. 视频资料:美术鉴赏讲座、艺术家访谈等。

4. 网络资源:美术资讯、在线展览等。

5. 实践材料:绘画、雕塑等创作所需的材料。

人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案

人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案

人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案中国美术鉴赏(9课时)第一课学些美术鉴赏知识一、教材分析:《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。

作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

(1)通过教学,帮助学生了解美术的范围、性质,美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。

(2)帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。

重在理解、贯通,养成独立分析能力,而不在于记住个别结论。

(3)学生利用当地文化资源、美术现象,结合从课堂上学到的知识,进行调查研究,收集资料(包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等),作出自己的分析判断,加强理论与实践的联系第一课主要是让学生概略地了解美术是什么,包括哪些主要的门类,懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识,从而培养学生对美术的兴趣、爱好,受到审美教育。

二、学生分析:大部分同学初中根本没上过美术课,对美术课早已麻木,失去兴趣。

不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。

三、知识目标:使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。

能力目标:使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

情感目标:通过美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,培养学习美术的兴趣。

四、教学重点:培养学习兴趣,掌握鉴赏方法五、教学难点:应用该方法进行练习。

六、教学方法:激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法七、教学过程:(课件展示)1、导入生活中,美术无处不在,影响中方方面面。

请欣赏广告片《K-BOXING》和《夜宴》预告片提问:片中出现了几幅艺术品,有什么作用?2、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型课件出示一作品,请学生辨析。

高一美术鉴赏教案全册

高一美术鉴赏教案全册

高一美术鉴赏教案全册高一美术鉴赏教案全册篇一:人教版高中美术鉴赏教案 (1)第一课学些美术鉴赏知识教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。

((((2、了解欣赏的基本方法。

使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方 ((((法进行鉴赏练习。

((((3、调动学生参与欣赏的积极性,培养学生对美术的兴趣。

(((((教学重点:介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。

((((教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥、乏味感,引导学生用鉴赏方法进行 ((((((鉴赏练习。

教学过程: 一、导入提问:1、鉴赏=欣赏,(引导学生看书)2、美术=艺术, 讲解:1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。

乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。

这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别, (甲外行,乙具备这一专业知识。

“欣赏”强调一个“赏”,表示看,可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进行评价。

)2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的一种艺术。

包括文学、音乐和戏剧等等。

之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。

艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。

二、新授有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。

这其中的争论也历来为教育专家所关注,从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。

从鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活原型,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。

(让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)1、美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。

表现作者思想感情的一种社会意识形态。

人教版高中美术鉴赏教案

人教版高中美术鉴赏教案

人教版高中美术鉴赏教案第一章:美术鉴赏基础1.1 美术鉴赏的概念与意义了解美术鉴赏的基本概念理解美术鉴赏在学习和生活中的重要性1.2 美术作品的构成元素学习线条、色彩、形状等基本元素分析如何运用这些元素表达情感和意义1.3 美术鉴赏的方法与步骤掌握“观察、描述、分析、评价”的鉴赏方法学习如何有系统地欣赏和评价美术作品第二章:中国美术鉴赏2.1 中国古代美术鉴赏了解中国古代美术的特点与发展历程欣赏和分析中国古代美术作品2.2 中国近现代美术鉴赏学习近现代美术的发展背景与特点欣赏和分析近现代美术作品2.3 中国当代美术鉴赏认识当代美术的趋势与多样性欣赏和分析当代美术作品第三章:西方美术鉴赏3.1 西方古代美术鉴赏了解西方古代美术的历史背景与特点欣赏和分析西方古代美术作品3.2 西方近现代美术鉴赏学习近现代西方美术的变革与创新欣赏和分析近现代西方美术作品3.3 西方当代美术鉴赏认识当代西方美术的多元发展欣赏和分析当代西方美术作品第四章:美术鉴赏与审美素养4.1 审美概念与标准理解审美的基本概念学习如何形成独立的审美标准4.2 美术鉴赏与审美能力提升学习如何通过美术鉴赏提升审美能力实践如何在日常生活中运用审美能力4.3 美术鉴赏与人文素养理解美术作品与人文精神的关系学习如何通过美术鉴赏提升人文素养第五章:美术鉴赏实践5.1 美术作品欣赏与分析欣赏和分析经典美术作品学习如何运用鉴赏方法评价作品5.2 美术鉴赏活动策划学习如何策划和组织美术鉴赏活动实践策划一次简单的美术鉴赏活动5.3 美术鉴赏写作与表达第六章:绘画艺术鉴赏6.1 油画鉴赏了解油画的特点和发展历程欣赏和分析油画作品的技巧和风格6.2 水彩画鉴赏学习水彩画的表现力和技法欣赏和分析水彩画作品的特点和魅力6.3 素描鉴赏掌握素描的基本技巧和表现手法欣赏和分析素描作品的形式和内容第七章:雕塑艺术鉴赏7.1 雕塑艺术的基本概念和类型了解雕塑艺术的定义和分类学习雕塑艺术的基本技法和表现形式7.2 中外雕塑艺术鉴赏欣赏和分析中国雕塑艺术的特点和风格欣赏和分析西方雕塑艺术的特点和风格7.3 当代雕塑艺术鉴赏认识当代雕塑艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代雕塑艺术作品的特点和意义第八章:摄影艺术鉴赏8.1 摄影艺术的基本概念和技巧了解摄影艺术的定义和拍摄技巧学习摄影艺术的表现手法和审美特点8.2 摄影艺术作品的欣赏和分析欣赏和分析摄影艺术作品的主题和构图学习如何评价摄影艺术作品的艺术价值8.3 当代摄影艺术鉴赏认识当代摄影艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代摄影艺术作品的特点和意义第九章:建筑艺术鉴赏9.1 建筑艺术的基本概念和类型了解建筑艺术的定义和分类学习建筑艺术的基本要素和设计原则9.2 中外建筑艺术鉴赏欣赏和分析中国建筑艺术的特点和风格欣赏和分析西方建筑艺术的特点和风格9.3 当代建筑艺术鉴赏认识当代建筑艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代建筑艺术作品的特点和意义第十章:综合材料艺术鉴赏10.1 综合材料艺术的基本概念和特点了解综合材料艺术的定义和创作特点学习综合材料艺术的表现形式和审美价值10.2 综合材料艺术作品的欣赏和分析欣赏和分析综合材料艺术作品的形式和内容学习如何评价综合材料艺术作品的艺术价值10.3 当代综合材料艺术鉴赏认识当代综合材料艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代综合材料艺术作品的特点和意义重点和难点解析重点环节一:美术鉴赏的方法与步骤重点关注如何运用“观察、描述、分析、评价”的鉴赏方法。

高中人教版美术鉴赏教案

高中人教版美术鉴赏教案

高中人教版美术鉴赏教案第一章:美术鉴赏的基本概念与方法1.1 美术鉴赏的定义与意义引导学生了解美术鉴赏的定义与重要性讨论美术鉴赏对个人审美能力的提升作用1.2 美术鉴赏的方法与步骤介绍美术鉴赏的基本方法,如比较、分析、综合等引导学生通过观察、描述、评价等方式进行美术鉴赏1.3 美术作品的风格与流派介绍不同历史时期的美术风格与流派引导学生了解美术作品风格与流派的特点与区别第二章:中国古代美术鉴赏2.1 中国古代美术概述引导学生了解中国古代美术的发展历程与主要成就介绍中国古代美术的特点与影响2.2 中国古代绘画鉴赏分析中国古代绘画的题材、技法与风格引导学生欣赏中国古代绘画作品,提高审美能力2.3 中国古代雕塑与建筑鉴赏介绍中国古代雕塑与建筑的特点与艺术价值引导学生欣赏中国古代雕塑与建筑作品,理解其文化内涵第三章:西方美术鉴赏3.1 西方美术概述引导学生了解西方美术的发展历程与主要成就介绍西方美术的特点与影响3.2 西方绘画鉴赏分析西方绘画的题材、技法与风格引导学生欣赏西方绘画作品,提高审美能力3.3 西方雕塑与建筑鉴赏介绍西方雕塑与建筑的特点与艺术价值引导学生欣赏西方雕塑与建筑作品,理解其文化内涵第四章:现代与当代美术鉴赏4.1 现代美术概述引导学生了解现代美术的发展背景与主要成就介绍现代美术的特点与影响4.2 现代绘画鉴赏分析现代绘画的题材、技法与风格引导学生欣赏现代绘画作品,提高审美能力4.3 当代美术鉴赏分析当代美术的题材、技法与风格引导学生欣赏当代美术作品,理解其社会与文化的意义第五章:美术鉴赏的实践与拓展5.1 美术鉴赏的实践意义引导学生了解美术鉴赏在个人成长与社交交流中的作用讨论美术鉴赏对个人审美观念的影响5.2 美术鉴赏的拓展活动介绍美术鉴赏相关的实践活动,如美术馆参观、美术作品创作等引导学生参与美术鉴赏的拓展活动,提升审美能力与创造力5.3 美术鉴赏的评价与反思引导学生进行美术鉴赏的评价与反思,提高鉴赏能力鼓励学生分享自己的美术鉴赏经验与心得体会第六章:摄影与影像艺术鉴赏6.1 摄影艺术概述引导学生了解摄影艺术的发展历程与主要成就介绍摄影艺术的特点与影响6.2 摄影作品鉴赏分析摄影作品的题材、技法与风格引导学生欣赏摄影作品,提高审美能力6.3 影像艺术鉴赏介绍影像艺术的形式与表现手法引导学生欣赏影像艺术作品,理解其视觉冲击力与文化内涵第七章:设计艺术鉴赏7.1 设计艺术概述引导学生了解设计艺术的发展历程与主要成就介绍设计艺术的特点与影响7.2 视觉设计鉴赏分析视觉设计的元素与原则引导学生欣赏视觉设计作品,提高审美能力7.3 产品设计鉴赏介绍产品设计的功能、形态与材料引导学生欣赏产品设计作品,理解其实用性及美学价值第八章:美术鉴赏与审美心理8.1 审美心理概述引导学生了解审美心理的基本概念与作用讨论审美心理对美术鉴赏的影响8.2 审美心理理论与美术鉴赏分析审美心理的理论框架,如情感论、形式论等引导学生运用审美心理理论进行美术鉴赏,提高鉴赏水平8.3 美术鉴赏与个人审美经验引导学生探讨个人审美经验对美术鉴赏的影响鼓励学生分享自己的审美体验,提升鉴赏能力第九章:美术鉴赏与批评9.1 美术批评的含义与功能引导学生了解美术批评的定义与重要性讨论美术批评对美术创作与鉴赏的影响9.2 美术鉴赏与批评的方法介绍美术鉴赏与批评的基本方法,如比较、分析、评价等引导学生运用批评方法进行美术鉴赏,提高鉴赏水平9.3 美术鉴赏与批评的应用分析具体的美术作品,进行鉴赏与批评实践第十章:美术鉴赏教育与实践10.1 美术鉴赏教育的意义与方法引导学生了解美术鉴赏教育的目的与方法讨论美术鉴赏教育对个人成长与社会发展的作用10.2 美术鉴赏教学实践分析美术鉴赏教学案例,总结教学经验引导学生参与美术鉴赏教学实践,提升教学能力10.3 美术鉴赏教育的发展与挑战引导学生了解美术鉴赏教育的发展趋势与面临的挑战鼓励学生积极探索美术鉴赏教育的新方法与新途径重点和难点解析。

高中人教版美术鉴赏教案

高中人教版美术鉴赏教案

高中人教版美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解和认识美术的基本概念和分类,提高美术鉴赏能力。

2. 培养学生对美术的兴趣和爱好,激发学生的创造力和想象力。

3. 帮助学生理解和分析不同美术作品的艺术特点和价值,提高审美素养。

二、教学内容1. 美术的基本概念和分类2. 美术作品的艺术特点和价值3. 美术鉴赏的方法和技巧4. 分析不同类型的美术作品5. 培养学生的美术鉴赏能力三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生掌握美术的基本概念和分类,了解美术作品的艺术特点和价值,学会欣赏和分析不同类型的美术作品。

2. 教学难点:如何引导学生运用正确的鉴赏方法和技巧来欣赏美术作品,提高学生的美术鉴赏能力。

四、教学方法1. 讲授法:讲解美术的基本概念、分类和艺术特点。

2. 示范法:展示不同类型的美术作品,分析其艺术特点和价值。

3. 实践法:让学生亲身体验鉴赏美术作品的过程,培养学生的鉴赏能力。

4. 讨论法:组织学生进行分组讨论,分享彼此的鉴赏心得和感悟。

五、教学步骤1. 导入:引导学生了解美术的基本概念和分类,激发学生的学习兴趣。

2. 讲解:讲解美术作品的艺术特点和价值,让学生掌握美术鉴赏的基本方法。

3. 示范:展示不同类型的美术作品,分析其艺术特点和价值,让学生直观地感受美术的魅力。

4. 实践:让学生亲身体验鉴赏美术作品的过程,培养学生的鉴赏能力。

5. 讨论:组织学生进行分组讨论,分享彼此的鉴赏心得和感悟,提高学生的审美素养。

六、教学评价1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的发言和互动情况,评估学生的学习兴趣和积极性。

2. 作品分析:评估学生在鉴赏美术作品时的分析能力和审美眼光。

3. 小组讨论:观察学生在分组讨论中的表现,评估学生的合作能力和分享精神。

4. 课后作业:检查学生的课后作业,评估学生的学习效果和美术鉴赏能力。

七、教学建议1. 鼓励学生在课堂上积极发言,培养学生的表达能力和审美观念。

2. 引导学生关注美术作品的形式、色彩、构图等方面,提高学生的审美鉴赏能力。

《第2课如何鉴赏美术作品》学历案-高中美术人教版19必修美术鉴赏

《第2课如何鉴赏美术作品》学历案-高中美术人教版19必修美术鉴赏

《如何鉴赏美术作品》学历案(第一课时)一、学习主题本课时学习主题为“如何鉴赏美术作品”,我们将围绕此主题,学习鉴赏美术作品的基本知识、方法及欣赏过程。

二、学习目标1. 知识与技能目标:- 了解美术鉴赏的基本概念、历史与意义。

- 掌握美术作品鉴赏的基本方法和步骤。

2. 过程与方法目标:- 通过实际案例,掌握对不同风格、题材的美术作品进行鉴赏的技巧。

- 培养独立思考和表达能力,提高对艺术作品的敏感度。

3. 情感态度与价值观目标:- 增强对艺术作品的欣赏和热爱,提高审美水平。

- 形成良好的人文素养,拓宽艺术视野。

三、评价任务本课时学习过程中,我们将通过以下任务进行评价:1. 知识掌握程度:通过课堂提问和小组讨论,评价学生对美术鉴赏基本概念和方法的掌握情况。

2. 鉴赏能力:通过学生独立完成的美术作品鉴赏报告,评价其鉴赏能力和表达能力。

3. 课堂参与度:通过观察学生在课堂上的表现和参与度,评价其学习态度和积极性。

四、学习过程1. 导入新课(5分钟)- 通过展示一幅具有代表性的美术作品,引发学生对美术鉴赏的兴趣。

- 简述本课时的学习目标和内容。

2. 知识讲解(15分钟)- 讲解美术鉴赏的定义、历史与意义。

- 介绍美术作品的形式要素(如线条、色彩、构图等)和内容要素(如主题、情感等)。

- 分析不同风格、题材的美术作品鉴赏方法和技巧。

3. 案例分析(15分钟)- 选择几幅具有代表性的美术作品进行案例分析,指导学生按照鉴赏步骤进行观察和思考。

- 小组讨论,分享彼此的看法和感受。

4. 实践活动(10分钟)- 学生选取一幅自己感兴趣的美术作品进行鉴赏,并撰写鉴赏报告。

- 学生之间相互交流鉴赏报告,进行评议和补充。

5. 总结与反馈(5分钟)- 教师总结本课时的学习内容和方法。

- 对学生的课堂表现和作业完成情况进行反馈和评价。

五、检测与作业1. 课堂检测:学生对美术鉴赏基本概念的掌握情况通过课堂提问进行检测。

2. 作业布置:要求学生选取一幅自己感兴趣的美术作品进行深度鉴赏,并撰写一份详细的鉴赏报告,报告中需包括作品的风格、主题、形式和内容要素分析等。

高中美术鉴赏说课稿人教版

高中美术鉴赏说课稿人教版

高中美术鉴赏说课稿人教版所谓说课,就是教师备课之后讲课之前(或者在讲课之后)把教材、教法、学法、授课程序等方面的思路、教学设计、|板书设计及其依据面对面地对同行(同学科教师)或其他听众作全面讲述的一项教研活动或交流活动。

下面收集了有关高中美术鉴赏说课稿范例,。

尊敬的各位专家.辅导老师.同行们,大家好!下面是我的一节说课稿,请大家给与指导.谢谢!课题是《古典艺术的发源地-古希腊美术》(选自高中美术鉴赏中的外国美术鉴赏第二课),我将从以下几个方面来说明本课时的教学设计思路:一、教材:希腊是欧洲文明的发源地和摇篮,没有希腊,无法想像欧洲文明会是什么样子,今日西方世界无处不遗存着希腊文明的传统。

古希腊雕塑是西方艺术的直接源头、西方艺术的黄金时代,在整个西方美术传统中,占有重要的地位。

而本课时又是教材中十分重要的内容,在美术史中的价值很高。

二、教学目标:1、知识目标:(1)概述古希腊的雕塑及建筑。

(2)总结古希腊雕塑和建筑兴旺的原因。

2、能力目标:能独立运用美术语言来评价和欣赏雕塑作品。

3、情感目标:培养学生树立正确的审美观,以及勇于探索艺术美的精神。

三、重点和难点:重点:希腊雕刻兴旺的原因以及其艺术特征。

人物雕刻写实与理想化的结合,追求和谐的理想美,以人体为美的审美风气。

难点:学生对古希腊的社会风气和审美取向了解较少,需要通过历史背景的介绍,帮助他们理解。

四、教学方法:在老师引导下,以特殊“运动会”的形式展开,让学生积极参与、主动探究,在教学过程中通过老师与学生、学生与学生的互动去实施教学程序,而教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者,不是知识的传授者、灌输者。

因此本节课的根本设计思路就是在教学过程中对学生的自主探究能力的培养,让学生在比赛中保持高度的探究欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的对艺术美的欣赏欲望。

五、高考链接:《掷铁饼者》,米隆(古希腊)注:《掷铁饼者》曾经高考中出现,要求答出作者、国家,并用简笔的形式画出掷铁饼者的人物形象。

人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案

人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案

人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案中国美术鉴赏(9课时)第一课学些美术鉴赏知识一、教材分析:《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。

作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

(1)通过教学,帮助学生了解美术的范围、性质,美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。

(2)帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。

重在理解、贯通,养成独立分析能力,而不在于记住个别结论。

(3)学生利用当地文化资源、美术现象,结合从课堂上学到的知识,进行调查研究,收集资料(包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等),作出自己的分析判断,加强理论与实践的联系第一课主要是让学生概略地了解美术是什么,包括哪些主要的门类,懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识,从而培养学生对美术的兴趣、爱好,受到审美教育。

二、学生分析:大部分同学初中根本没上过美术课,对美术课早已麻木,失去兴趣。

不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。

三、知识目标:使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。

能力目标:使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

情感目标:通过美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,培养学习美术的兴趣。

四、教学重点:培养学习兴趣,掌握鉴赏方法五、教学难点:应用该方法进行练习。

六、教学方法:激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法七、教学过程:(课件展示)1、导入生活中,美术无处不在,影响中方方面面。

请欣赏广告片《K-BOXING》和《夜宴》预告片提问:片中出现了几幅艺术品,有什么作用?2、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型课件出示一作品,请学生辨析。

《美术鉴赏》教案说课稿人教版

《美术鉴赏》教案说课稿人教版

《美术鉴赏》教案说课稿人教版第一章:美术鉴赏的基本概念与方法1.1 美术鉴赏的定义与意义讲解美术鉴赏的概念,让学生理解美术鉴赏是对美术作品进行欣赏、评价和理解的过程。

强调美术鉴赏对于培养审美能力、提高人文素养的重要性。

1.2 美术鉴赏的方法与步骤介绍美术鉴赏的常用方法,如观察法、分析法、比较法等。

引导学生掌握美术鉴赏的基本步骤,包括观察作品整体、分析形式与内容、表达个人感受等。

第二章:中国绘画艺术的鉴赏2.1 中国绘画艺术的特点与历史背景介绍中国绘画的特点,如线条运用、色彩运用、构图规律等。

简述中国绘画的历史发展,让学生了解不同朝代的绘画风格与代表作品。

2.2 中国绘画艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏中国绘画作品,包括关注作者的绘画技巧、艺术风格、表现主题等方面。

引导学生欣赏几幅经典的中国绘画作品,分析其艺术特点和价值。

第三章:西方绘画艺术的鉴赏3.1 西方绘画艺术的特点与历史背景介绍西方绘画的特点,如透视原理、光影运用、色彩理论等。

简述西方绘画的历史发展,让学生了解不同流派和时期的绘画风格与代表作品。

3.2 西方绘画艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏西方绘画作品,包括关注作者的绘画技巧、艺术风格、表现主题等方面。

引导学生欣赏几幅经典的西方绘画作品,分析其艺术特点和价值。

第四章:雕塑艺术的鉴赏4.1 雕塑艺术的特点与历史背景介绍雕塑艺术的特点,如空间感、立体感、动态感等。

简述雕塑艺术的历史发展,让学生了解不同朝代的雕塑风格与代表作品。

4.2 雕塑艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏雕塑作品,包括关注雕塑的造型、材质、表现主题等方面。

引导学生欣赏一些经典的雕塑作品,分析其艺术特点和价值。

第五章:摄影艺术的鉴赏5.1 摄影艺术的特点与历史背景介绍摄影艺术的特点,如捕捉瞬间、纪实性、艺术创造性等。

简述摄影艺术的历史发展,让学生了解摄影的不同风格与代表作品。

5.2 摄影艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏摄影作品,包括关注摄影的构图、光线运用、表现主题等方面。

《美术鉴赏》教案说课稿人教版

《美术鉴赏》教案说课稿人教版

《美术鉴赏》教案说课稿人教版第一章:美术鉴赏的基本概念与方法一、教学目标:1. 让学生了解美术鉴赏的基本概念,理解美术鉴赏的重要性。

2. 培养学生运用正确的鉴赏方法,提高美术鉴赏能力。

3. 引导学生发现美的规律,培养审美情趣。

二、教学内容:1. 美术鉴赏的定义与意义2. 美术鉴赏的基本方法a. 观察法b. 分析法c. 比较法d. 体验法三、教学重点与难点:1. 重点:美术鉴赏的基本概念、基本方法。

2. 难点:如何运用美术鉴赏方法进行实际操作。

四、教学过程:1. 导入:展示名画作品,引导学生进行初步欣赏,激发兴趣。

2. 讲解:介绍美术鉴赏的基本概念与方法。

3. 实践:学生分组讨论,运用所学方法分析名画作品。

五、课后作业:1. 欣赏一幅画作,运用所学的鉴赏方法进行分析。

第二章:中国绘画艺术鉴赏一、教学目标:1. 让学生了解中国绘画艺术的发展历程,掌握其基本特点。

2. 培养学生对中国绘画艺术的鉴赏能力,提高审美素养。

3. 引导学生领悟中国绘画艺术的内涵与魅力。

二、教学内容:1. 中国绘画艺术的发展历程2. 中国绘画艺术的基本特点3. 中国绘画名作的鉴赏方法三、教学重点与难点:1. 重点:中国绘画艺术的发展历程、基本特点、名作鉴赏。

2. 难点:如何理解中国绘画艺术的内涵与魅力。

四、教学过程:1. 导入:展示中国绘画名作,引导学生进行初步欣赏。

2. 讲解:介绍中国绘画艺术的发展历程、基本特点。

3. 实践:学生分组讨论,运用所学方法鉴赏中国绘画名作。

五、课后作业:1. 欣赏一幅中国绘画作品,运用所学的鉴赏方法进行分析。

第三章:西方绘画艺术鉴赏一、教学目标:1. 让学生了解西方绘画艺术的发展历程,掌握其基本特点。

2. 培养学生对西方绘画艺术的鉴赏能力,提高审美素养。

3. 引导学生领悟西方绘画艺术的内涵与魅力。

二、教学内容:1. 西方绘画艺术的发展历程2. 西方绘画艺术的基本特点3. 西方绘画名作的鉴赏方法三、教学重点与难点:1. 重点:西方绘画艺术的发展历程、基本特点、名作鉴赏。

人教版高中美术鉴赏教案

人教版高中美术鉴赏教案

人教版高中美术鉴赏教案人教版高中美术鉴赏教案一、文章类型:本文为人教版高中美术鉴赏教案,主要涉及教学内容、教学方法、教学目标和教学过程等方面的内容,旨在帮助学生提高美术鉴赏能力和创作能力。

二、关键词分析:美术鉴赏、人教版教材、教学内容、教学方法、教学目标、教学过程。

三、引言:人教版高中美术鉴赏是一门重要的课程,旨在培养学生的美术鉴赏能力和审美情趣。

本文将介绍该课程的教学内容、教学方法、教学目标和教学过程,以期帮助学生更好地掌握美术鉴赏技巧,提高自身的美术水平。

四、教学内容:人教版高中美术鉴赏课程的教学内容包括以下几个方面:1、美术基本知识:包括绘画、雕塑、建筑、摄影等不同艺术形式的特征、发展和表现手法。

2、艺术鉴赏方法:介绍鉴赏的概念、过程和方法,引导学生掌握鉴赏技巧。

3、艺术作品分析:通过分析经典作品,探讨艺术家的创作思路和表现手法,提高学生的艺术鉴赏能力。

4、艺术实践操作:学生通过亲自创作,深入了解各种艺术形式的表现特点和技巧。

五、教学方法:为了更好地实现教学目标,教师需要采用多种教学方法,包括:1、讲解:通过讲解艺术基本知识和鉴赏方法,使学生掌握美术理论知识。

2、讨论:通过组织学生开展小组讨论,引导学生深入探讨艺术作品的表现特点和内涵,提高学生的思考能力和表达能力。

3、实验操作:通过实践操作,让学生亲身感受艺术创作的过程和技巧,加深对艺术的理解。

六、教学目标:本课程的教学目标包括:1、帮助学生掌握美术基本知识和鉴赏方法。

2、提高学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。

3、培养学生的美术创作能力和创新思维。

七、教学过程:教学过程包括以下几个环节:1、导入新课:通过简短的导入,激发学生的学习兴趣和积极性。

2、授课环节:通过讲解、讨论和实践操作等多种方式,使学生掌握美术鉴赏的基本知识和技巧。

3、课堂互动:组织学生进行小组讨论、提问等互动环节,加深学生对所学知识的理解和掌握。

4、总结评价:对学生的学习情况进行总结评价,指出优点和不足,并提出改进措施。

高中人教版美术鉴赏教案

高中人教版美术鉴赏教案

高中人教版美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和分类,提高美术鉴赏能力。

2. 培养学生对美术作品的审美情趣,增强审美观念。

3. 引导学生关注生活中的美术现象,提高审美素养。

4. 培养学生合作、交流、探究的能力。

二、教学内容第一章:美术的基本概念与分类1. 美术的定义与特点2. 美术的分类及特点3. 美术作品的构成要素第二章:线条与色彩1. 线条的表现力2. 色彩的基本知识3. 色彩与情感的关系第三章:素描与绘画1. 素描的基本技巧2. 绘画的材料与工具3. 绘画的表现手法与风格第四章:雕塑与工艺1. 雕塑的材料与技法2. 雕塑的主题与形式3. 工艺美术的特点与分类第五章:摄影与多媒体1. 摄影的基本技巧2. 摄影的主题与表现手法3. 多媒体艺术的特点与形式三、教学方法1. 讲授法:讲解美术的基本概念、分类、技法等知识。

2. 示范法:展示优秀美术作品,分析作品的特点与价值。

3. 鉴赏法:组织学生欣赏美术作品,提高学生的审美能力。

4. 实践法:引导学生动手创作,培养学生的实践能力。

5. 讨论法:分组讨论,分享学习心得,提高学生的合作与交流能力。

四、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况。

2. 作业完成情况:评估学生的美术作品质量,关注学生的创作过程。

3. 学生互评:组织学生互相评价,提高学生的审美鉴赏能力。

4. 期末考试:考察学生对美术知识的掌握程度。

五、教学资源1. 教材:人教版高中美术鉴赏教材。

2. 教具:多媒体设备、美术作品、画材等。

3. 参考资料:相关美术书籍、文章、网络资源等。

六、现代美术与当代艺术1. 现代美术的特点与发展趋势2. 现代美术流派及其代表人物3. 当代艺术的形式与表现手法七、中国美术史略1. 古代中国美术的特点与成就2. 近现代中国美术的变革与发展3. 当代中国美术的现状与趋势八、西方美术史略1. 古代西方美术的风格与流派2. 中世纪西方美术的特点与成就3. 近现代西方美术的变革与发展九、美术与社会生活1. 美术与文化的关系2. 美术与社会的互动3. 美术在生活中的应用与价值十、美术鉴赏与批评1. 美术鉴赏的方法与步骤2. 美术批评的理论与实践3. 培养美术鉴赏与批评的能力十一、教学方法1. 讲授法:讲解现代美术与当代艺术的特点、中国美术史略、西方美术史略等知识。

《美术鉴赏》教案说课稿人教版

《美术鉴赏》教案说课稿人教版

《美术鉴赏》教案说课稿人教版一、教学目标1. 让学生了解和认识美术的基本概念、种类和特点,提高美术鉴赏能力。

2. 培养学生对美术作品的审美情感,增强审美观念。

3. 引导学生关注美术与社会、文化的关系,提高综合素质。

4. 培养学生团结协作、积极进取的精神风貌。

二、教学内容1. 美术的基本概念:美术的定义、种类和特点。

2. 美术作品的审美特征:线条、色彩、形状、构图等。

3. 美术鉴赏的方法:感官欣赏、形式分析、历史文化解读等。

4. 美术与社会、文化的关系:不期的美术特点、代表人物等。

三、教学重点与难点1. 教学重点:美术的基本概念、种类和特点;美术作品的审美特征;美术鉴赏的方法。

2. 教学难点:美术作品的形式分析、历史文化解读;美术与社会、文化的关系。

四、教学方法1. 讲授法:讲解美术的基本概念、种类和特点,引导学生掌握美术鉴赏的基本方法。

2. 示范法:分析具体美术作品,示范如何进行形式分析和历史文化解读。

3. 讨论法:组织学生就美术作品进行分组讨论,培养学生的审美观念和鉴赏能力。

4. 实践法:让学生尝试自己鉴赏美术作品,提高实际操作能力。

五、教学过程1. 导入新课:通过展示一幅名画,引导学生关注美术作品,激发学习兴趣。

2. 讲解美术的基本概念、种类和特点:系统讲解美术的定义、种类和特点,让学生对美术有一个全面的认识。

3. 分析美术作品的审美特征:以具体作品为例,讲解线条、色彩、形状、构图等审美要素。

4. 教授美术鉴赏方法:介绍感官欣赏、形式分析、历史文化解读等鉴赏方法,引导学生掌握鉴赏技巧。

5. 实践操作:让学生分组讨论,选取一幅美术作品进行形式分析和历史文化解读。

六、教学评价1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的发言和讨论情况,评估学生的积极参与程度。

2. 作业完成情况:评估学生对课后作业的完成质量,包括美术作品的鉴赏分析和个性化评论。

3. 小组合作:评价学生在小组讨论中的合作态度和团队精神,以及他们如何共同完成任务。

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之乐。
花园中的圣母
此画洋溢着人世间
幸福、美好的情调。 圣母侧身而坐,照看 着两个正在嬉戏的孩 子,一个是耶稣,另 一个是施洗约翰。画 面线条柔和,远景优 美,近景是鲜花遍地; 天空有几朵轻盈的白 云,映着柔和的微光。 情与景富有浓郁的诗 意。
大卫是基督圣 经中的少年英 雄,他以简单 的投石器击败 了巨人格利亚。 米开朗基罗赋 予了大卫全新 的艺术形象, 体现了高度的 人体造型技巧。 他一直是人们 学习人们学习 造型的范本。
力图使人物的丰富内心感情和美丽 的外形达到巧妙的结合,他对于人像
面容中眼角唇边等表露感情的关键 部位,也特别着重掌握精确与含蓄的 辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜 丽莎的微笑含义无穷,具有一种神秘 莫测的千古奇韵,那如梦似纪的妩媚 微笑,则使观者如坠云雾,直叹妙不可 言;这种致于完美的生动人像实为人
崇尚科学精神,探求真理与知识,反对愚昧 和虚伪的神学观念
达芬奇自画像
列奥纳多·达·芬奇1452年生于 佛罗伦萨芬奇镇附近的安基亚诺村, 1519年殁于法国安波斯城克鲁堡, 是欧洲文艺复兴最杰出的代表。他 不仅是著名的艺术家,而且是伟大 的科学家。他是一位知识渊博、多 才多艺的人,恩格斯对他的评价很 高,赞扬他"不仅是大画家,而且与 是大数学家、力学家和工程师"。 达·芬奇从小勤奋好学,天赋聪明。 从孩提时代开始,他就喜爱画画, 人们称他为小画家。他的父亲赛 尔·比埃罗·达·芬奇是佛罗伦萨的公 证人。达·芬奇是私生子,5岁时, 生母被其父遗弃,他从小就跟祖父 在乡下生活。由于他天资过人,14 岁时拜艺术家委罗基奥为师,到画 室学画。他认真学习和钻研各方面 的知识,为后来在艺术及科学方面 的提高打下了良好的基础。
《雅典学院》把不同时期的人物集中于一个空间,把古代 希腊、罗马和当代意大利的50多位哲学家、科学家、艺术 家和名流荟萃一堂。最成功之处是拉斐尔善于运用空间构 成,透视精确。给人以气势宏伟、壮观的深刻印象。显示 出每位学者都有自己的个性,而且姿态、表情和活动极其 丰富。
椅子中的圣母
《椅子中的圣 母》中拉斐尔 以人间常见的 家庭欢乐情景, 来描绘圣ห้องสมุดไป่ตู้子 之间母慈子爱 的深厚的天伦
西斯廷圣母
《西斯廷圣母》是一幅祭 坛画,他以精湛的技艺塑 造了一个平凡而又伟大的 母亲形象,她为了人类美 好的未来,献出了自己惟 一的儿子。拉斐尔一反传 统手法采取了一系列新的 表现手法,让人们从运动 的观点和运动的感觉来观 赏圣母下凡,从构图来看 显著的特点是稳定的安祥 感和旋律般的运动感。
雅 典 学 院
人教版高中《美术鉴赏》
文艺复兴时期绘画的审美观 念和主导思想
文艺复兴是西欧近代史上的一场伟大的精神 革命。它对西方绘画艺术乃至整个美术领域, 都产生巨大的影响。
文艺复兴是以人文为旗帜的一场深刻的思想 解放运动。它肯定人在现实生活中的价值与 地位,尊重人 的情感,赞美人的力量。反对 宗教对人的精神束缚和思想禁锢。
大卫
摩西是基督教圣经中 的英雄人物,是带领 犹太人摆脱埃及人奴 役的解放者,是犹太 人崇敬的最伟大的先 知。整个雕像表现出 摩西的威严和力量, 极其复杂的衣纹和质 感的处理,显示了米 开朗基罗高超的雕刻 技巧。
摩西
创世纪
西斯廷教堂天顶画——创世纪局部
达芬奇的作品
抱银鼠的女子
基督受洗礼
持花圣母
后的晚餐》之所以被尊为旷世杰作的主要原因之一。
蒙娜丽莎
《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖 像画杰作,它代表达.芬奇的最高艺术 成就,是达.芬奇几年(1503--1506)为
之苦心经营的留世杰作。蒙娜丽莎 是佛罗伦萨商人焦孔多之妻,当时年 约24岁。达.芬奇创作此画时,在艺 术上可谓 孜孜以求,他把自己对人像 典型的审美理想全部倾注于此,画中 人物坐姿优雅, 笑容微妙,背景山水 幽深茫茫,可以说是淋漓尽致地发挥 了他那奇特的烟雾状笔法。而且,他
《最后的晚餐》作品描述了福音书故事中一个关键时刻。达.芬奇以动人心魄的 技巧处理了这一主题。达.芬奇独具匠心,选择了耶稣用餐时,宣布座中有人要 出卖他的一刻和听到耶稣的宣布众门徒大为震惊的情形。达.芬奇对这幅壁画的 人物心理变化之掌握极为传神而复杂,在此之前,从没有画家为人物的表现而去 研究人的心理。所以达.芬奇被视为是这种新观念的创始人。为世人证实“艺术 家也可以是沉思与创造的思想家,与哲学家没有两样 ”的新观念。这也是《最
圣母、圣婴、圣安妮
洗 礼 者 约 翰 逊
音 乐 家 肖 像
岩石圣母
拉斐尔的作品
——
大 公 爵 的 圣 母
耶酥的复活
东娜·维拉塔
花 园 中 的 圣 母
教皇利奥十世 和二主教像
彼得被救出狱
米开朗基罗的作品
圣母哀悼基督 夜
最后的审判
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丽 达 与 鹅
达 。 芬 奇
《 最 后 的 审 判 》
文主义关于人的崇高理想的光辉的 体现。
拉斐尔自画像
拉斐尔·桑西(Raffaello Sanzio 1483-1520)出生于 意大利乌尔宾诺城的一个艺 术世家。他怀抱着新柏拉图 主义,以洗练的画技,将文 艺复兴的人文主义发挥到极 致。他的艺术作品典雅和谐、 秀美诱人,是在追求一种人 间真善美的心理整合。这种 心理整合,是人们认知状态 的高度协调与人格状态的高 度完善,是一种天堂的体验。 虽然他留下的作品不多,但 其作品所展现的光华影响后 世甚远。
米 开 朗 基 罗
《 美 惠 三 女 神 》
拉 斐 尔
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