平面设计师必须知道的印刷知识
平面设计知识：平面设计中印刷颜色的设置技巧
平面设计知识：平面设计中印刷颜色的设置技巧平面设计是一门与色彩有着密不可分关系的艺术。
在平面设计中，印刷颜色的设置是设计师需要掌握的必要技巧之一。
合理地设置印刷颜色，能够让设计作品更加鲜明、生动，同时也能够确保印刷品的质量。
下面，我们将从印刷颜色的基本概念、印刷颜色的组成方式、印刷颜色的设置技巧等方面进行探讨。
一、印刷颜色的基本概念印刷颜色是由印刷工艺中使用的几种颜色、混合后形成的一种颜色。
它通常包括CMYK四色，即青色（Cyan）、品红色（Magenta）、黄色（Yellow）和黑色（Black）四种色彩。
CMYK四色制是目前主流的印刷颜色制式，与RGB颜色制式类似，但CMYK的颜色范围要窄得多。
CMYK四色制是由四种色彩混合形成的，也就是说，每种颜色都是由不同比例的这四种颜色的混合而成。
二、印刷颜色的组成方式1、单色印刷单色印刷是指只使用一种墨色的印刷方式。
经常采用的单色印刷中，常用的颜色是黑色，因为黑色具有高对比度、鲜明、清晰的特点。
2、双色印刷双色印刷是指使用两种颜色进行印刷。
双色印刷中印刷常用的颜色有红黄、青黄、蓝黄等，这些颜色的组合能够突出印刷品的视觉效果，增强印刷品的艺术性。
3、全彩印刷全彩印刷是指使用CMYK四种颜色进行印刷。
CMYK四色的混合能够形成所有颜色，所以全彩印刷被广泛应用于平面设计中。
全彩印刷能够呈现出准确、真实的色彩，并且色彩层次丰富。
三、印刷颜色的设置技巧1、了解目标受众平面设计的目的是为了满足对特定目标受众的需求，所以在设置印刷颜色时，需要考虑目标受众的年龄、性别、文化程度等因素。
当然，还需要考虑印刷品在何种环境下使用，是户内还是户外，在强光照射下还是在昏暗的环境下等等。
这些因素都会影响到印刷颜色的选择。
2、正确使用颜色平面设计中的颜色具有特定的文化和情感内涵，使用不当很容易引发负面效果。
一些暖色系的颜色，如黄色、红色等，通常用于传递活泼、欢快、积极的信息，而冷色系的颜色，如蓝色、青色等，通常用于传达稳定、冷静、高雅的信息。
你不得不知道的印刷知识
你不得不知道的印刷知识做为一个平面设计师，你可以不是印刷专家，但是有些印刷知识是你必须要知道的。
印刷固然是一门高深的学问，我也不是非常专业的印刷科班生，所以，我在这里所说的，仅以我在实际工作中的理解，言传言传。
也希望大家能对我提出批评和指正，互相探讨。
说在前面的几句话：不管你学到了什么，你必须要灵活应用到实际工作中。
敢于承担，勇于承担，不是空话，遇到问题必须第一个往前冲。
只要你知道的你就要大声说出来。
领导都是有自己很明确的判断力，无法做出判断就是没有进步。
设计专业学生学校不教的基础印刷知识（1）印刷相关纸张基础：（续）纸张的分类现在，我接着说印刷纸张方面的一些基础知识。
由于纸张原材料和加工工艺的不同，纸张有以下几个大类：拷贝纸、无碳复写纸、硫酸纸、双胶纸、新闻纸、铜版纸、白板纸、白卡纸、牛皮纸、不干胶、瓦楞纸、纸板、特种纸等。
对于纸张的生产工艺我了解不多，作为设计师也不用去深入研究，当然如果有兴趣可以研究研究。
在这里，我只结合纸张本身的特点，说说不同纸张的一般用途。
这里需要说明的一点是，不同纸张在市场销售中可能只有平张，或者只有卷筒，或者只有正度，或者正度大度都有，在具体采购时要提前询问。
这就要求设计师在设计印刷品时，如果确定使用某种纸张，就要根据对当地纸张销售先了解市场上该种纸的规格，以便设定印品的尺寸。
拷贝纸：copy，顾名思义，主要是复制某些图文。
拷贝纸的克重一般都比较低，约17克左右，透明度高。
常见印刷用途：增值税票、礼品内包装等。
无碳复写纸：一种低克重纸张，主要用于一些票据、联单的印刷。
有上纸、中纸、下纸之分，向下复写，因此在采购时不但要分清上中下纸，还要核对是否有正背面的标识。
如果上中下错位或者正背面翻错，将会产生不可逆转的错误。
硫酸纸：透明度也比较高，但是克重较拷贝纸高很多，表面具有磨砂质感，手感也很不错。
目前应用范围也很广泛，主要有书籍或画册的环衬、中间插页、专色油墨印刷等。
是表现设计感比较理想的一种纸张。
印刷设计常识——想做平面设计的人必须要知道的东西
印刷设计常识——想做平面设计的人必须要知道的东西首先，设计师应该了解不同的印刷术语和流程。
这包括色彩模式（如CMYK和RGB），印刷物料（如纸张、油墨和覆膜），以及常见的印刷方法（如胶印、凸版印刷和丝网印刷）。
了解这些基本术语和流程，有助于设计师更好地与印刷厂合作并理解印刷效果。
其次，设计师需要了解印刷品的尺寸和比例。
设计师经常会遇到需要调整印刷品尺寸的情况，而了解常见的印刷尺寸和比例将有助于他们在设计过程中更好地控制图像和文字的布局与排版。
此外，设计师还应该熟悉印刷品的颜色管理。
印刷色彩有时会与屏幕上的颜色有所不同，因此设计师需要学会如何进行颜色校正和调整，以确保印刷版面上的颜色与其设计意图一致。
此外，设计师还应该了解常见的印刷色彩系统（如Pantone色卡），以确保所选用的颜色能够准确地再现在印刷品上。
另外，设计师还需要注意分辨率和图像质量。
高分辨率的图像可以在印刷品上呈现出更好的细节和清晰度，因此设计师需要了解如何选择和使用高质量的图像，以确保最终的印刷品质量。
此外，设计师还应该熟悉常见的印刷错误和问题，并掌握纠正这些问题的方法。
这包括避免图像过曝或过暗，处理文字和图像的过小或过大，以及预防印刷品上的模糊和颗粒感等。
最后，设计师还需要了解印刷品的后期加工和装订方式。
这包括裁切、折叠、压痕和装订等处理方式。
了解这些后期加工和装订方式，有助于设计师在设计过程中更好地预留出适当的空白和边距，以便于后期处理。
印刷设计常识是一个综合性的知识领域，设计师需要不断学习和实践，才能够掌握这些技能。
通过了解印刷术语和流程、尺寸和比例、颜色管理、分辨率和图像质量、常见问题和错误以及后期加工和装订方式，设计师可以更好地与印刷厂合作，制作出高质量的印刷品。
印刷设计需要什么知识点
印刷设计需要什么知识点在现代社会，印刷设计已经成为各种行业中不可或缺的一部分。
无论是平面广告、包装设计还是出版物制作，都需要专业的印刷设计知识。
本文将探讨印刷设计所需的知识点，并介绍如何利用这些知识点创造出令人赏心悦目的作品。
一、色彩知识色彩是印刷设计中最基本的元素之一。
了解色彩的原理和应用可以帮助设计师有效地传达信息和营造氛围。
色彩的基本属性，如色相、亮度和饱和度，是设计师必须掌握的基础知识。
此外，还需了解色彩的搭配原则和不同色彩在视觉上的效果。
掌握这些知识，设计师可以在作品中运用合适的色彩搭配，使作品更加吸引人。
二、排版与版面设计排版是印刷设计中重要的一环，它涉及文字和图像在页面上的布局。
了解排版的基本原则和技巧，能够使设计师在版面设计中准确地传达信息并突出重点。
对于不同类型的印刷品，如海报、杂志、书籍等，都有不同的排版规范和要求。
设计师需要熟悉这些规范，并根据实际需要进行合理的排版和版面设计。
三、字体选择与运用字体是印刷设计中不可或缺的一部分。
合适的字体选择与运用，能够起到增强视觉效果和传达信息的作用。
设计师需要了解不同字体的特点和适用场景，以及字体的版权和使用限制。
此外，对于文字的调整、间距和对齐也是设计师需要掌握的技巧，以确保文字在设计中的完美呈现。
四、印刷材料与工艺印刷设计离不开印刷材料和工艺的选择。
设计师需要了解不同类型的印刷纸张、油墨、印刷机械等材料和工艺的特点和应用范围。
熟悉这些知识可以帮助设计师在设计过程中合理选择材料和工艺，并在印刷生产中保证作品的质量和效果。
五、视觉传达与艺术审美印刷设计是一门视觉艺术，艺术审美是其中重要的一环。
设计师需要具备良好的艺术素养和审美能力，能够通过创造力和想象力设计出独特而富有吸引力的作品。
此外，还需要了解视觉传达原则，使设计作品能够准确地传达所需的信息，并与观众产生共鸣。
六、软件技术与工具运用在现代印刷设计中，各种设计软件和工具已经成为设计师的得力助手。
平面设计印刷知识
平面设计印刷知识嘿，朋友们！今天咱来聊聊平面设计印刷知识，这可真是个有趣又实用的玩意儿呢！你看啊，平面设计就像是一场魔法，能把我们脑子里那些奇奇怪怪、五彩斑斓的想法给变出来，展现在纸上或者屏幕上。
而印刷呢，就是让这场魔法从虚拟走向现实，让更多人能看到、摸到我们的创意。
咱先来说说颜色吧。
颜色这东西可太重要啦！就好比你穿衣服，总不能红配绿赛狗屁吧，那多难看呀！在平面设计里也是一样，颜色搭配得好，那作品一下子就吸引人眼球了；要是搭配得不好，嘿，那就成了大花脸啦！所以啊，咱得好好琢磨琢磨，什么颜色和什么颜色放一起好看，什么颜色能表达出咱想要的那种感觉。
这可不是随便乱来的哟！再讲讲字体。
字体就像是人的性格，有的活泼可爱，有的稳重端庄。
你要是在一个很严肃的设计里用了个卡通字体，那不是闹笑话嘛！而且字体的大小、粗细也都有讲究呢。
就像说话一样，该大声的时候大声，该小声的时候小声，这样别人才能听明白你的意思呀。
还有排版呀！这排版就像是搭积木，你得把那些图片、文字啥的都摆得恰到好处，不能东一块西一块的。
要让整个画面看起来舒服、协调，让人一眼就能看清楚重点在哪里。
这可不是随随便便就能搞定的事儿哦，得花心思呢！印刷的时候也有不少要注意的地方呢。
纸张的选择就很关键呀！你想想，要是用那种薄薄的纸来印很重要的东西，一不小心就破了，那多尴尬呀！还有印刷的质量，可不能模模糊糊的，那不是白瞎了咱的设计嘛！咱平时看到那些漂亮的海报、杂志啥的，可别光觉得好看，得想想人家背后是怎么做出来的呀！这里面可都是学问呢。
你说，要是咱自己也能做出那么漂亮的东西来，得多有成就感呀！咱可以给自己设计个独一无二的名片，让别人一下子就记住咱；也可以给朋友做个特别的礼物，那多有意思呀！总之呢，平面设计印刷知识就像是一个大宝藏，等着咱去挖掘。
只要咱用心去学、去尝试，肯定能发现很多好玩的东西，也能做出很多让人惊艳的作品。
别犹豫啦，赶紧行动起来吧，让咱的创意在纸上尽情绽放！原创不易，请尊重原创，谢谢!。
平面设计中必须考虑的印刷知识
平面设计中必须考虑的印刷知识印刷的技术定义在国家标准GB9851.1—1990《印刷技术术语》中，印刷的定义是：“印刷是使用印版或其他方式将原稿上的图文信息转移到承印物上的工艺技术。
”为此，最新的国家标准GB/T9851.1-2023中将印刷定义为：“使用模拟或数字的图像载体将呈色剂/色料(如油墨)转移到承印物上的复制过程。
”关键词大量复制：以前曾经定义过需要大量复制，以区分照相晒印。
现在数码印刷的出现，印刷在很大范围内可以单张起印。
印版：以前以印刷需要有印版来区分照相，现在的数码印刷已经不使用印版。
字面涵义就字面意义而言，着有痕迹谓之印，涂擦谓之刷。
用刷涂擦而使有痕迹着于其他物体，谓之印刷。
简而言之，印刷就是生产印刷物的工业。
印刷物的生产，与印章类似。
先刻印章(版)，后使印章(版)沾着上印油，再将印章(版)上的印油转移于纸、帛、皮等承印物上，即成印刷品。
计算机印刷文件可通过激光印字机、喷墨打印机或其它计算机打印机。
在最近几年，计算机打印和工业化印刷工艺已经融合在一起，导致数码印刷的发展。
广义定义广义的印刷包括印前、印刷、印后以及与图文复制相关的各个工序、工艺。
印刷知识之字符的知识文字是用来记录和传达语言的书写符号。
印刷上用的字符可以分为字种、字体、字号等内容。
1、字体在国内的印刷行业，字种主要有汉字、外文字、民族字等几种。
汉字包括如宋体、楷体、黑体等等。
外文字又可以依字的粗细分为白体和黑体，或依外形分为正体、斜体、花体等等。
民族字是指一些少数民族所使用的文字，如蒙古文、藏文、维吾尔文、朝鲜文等。
宋体：宋体字是印刷行业应用得最为广泛的一种字体，根据字的外形的不同，又分为书宋和报宋。
宋体是起源于宋代雕版印刷时通行的一种印刷字体。
宋体字的字形方正，笔画横平竖直，横细竖粗，棱角分明，结构严谨，整齐均匀，有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。
在现代印刷中主要用于书刊或报纸的正文部分。
印刷平面设计师知识点总结
印刷平面设计师知识点总结在当今信息爆炸的社会里，印刷品依然是我们生活中不可或缺的一部分。
从书籍、杂志到广告、海报，印刷品的设计都需要印刷平面设计师来完成。
印刷平面设计师需要掌握广泛的知识和技能，以确保设计的成品能够达到预期的效果。
本文将总结印刷平面设计师需要掌握的知识点，包括设计原则、色彩理论、印刷工艺等方面。
设计原则印刷平面设计师需要深入理解设计原则，包括对称与不对称、平衡、对比、重复、节奏、比例、层次、组织和方向等。
设计原则是设计的基础，细致入微的设计和构图都需要遵循这些原则。
例如，平衡原则能够帮助设计师在设计中实现对称和不对称的平衡，而对比原则则能帮助设计师通过色彩、形状和大小的对比来制造视觉冲突。
色彩理论色彩是印刷品设计中至关重要的因素，因此印刷平面设计师需要深入理解色彩理论。
这包括色彩的基本属性和相互关系，以及色彩的运用原则。
设计师需要了解色彩的三要素：色相、明度和饱和度，以及它们之间的关系。
此外，设计师还需要了解色彩的构成和搭配原则，包括对比色、相邻色、类似色等，以及它们在印刷品设计中的应用。
排版设计排版设计是印刷品设计的重要组成部分，涉及文字和图片在版面上的布局和组织。
印刷平面设计师需要掌握排版设计的技巧和原则，包括版面构图、文字排版、字体选择、行距、段距等。
此外，设计师还需要了解页面设计的原则，包括页面布局、页面尺寸、页边距等，以确保设计的印刷品能够清晰、美观地呈现出来。
印刷工艺印刷平面设计师需要了解各种印刷工艺，包括平面印刷、凹版印刷、凸版印刷、丝网印刷、热转印等。
设计师需要了解每种印刷工艺的特点和应用范围，以及在设计中如何合理利用这些印刷工艺。
此外，设计师还需要了解印刷品的后加工工艺，包括烫金、UV、啤等，以确保设计的印刷品能够达到理想的效果。
印刷材料印刷平面设计师还需要了解各种印刷材料，包括纸张、墨水、涂料、胶水等。
设计师需要了解每种印刷材料的特点和适用范围，以及如何在设计中合理选择和利用这些印刷材料。
平面设计印刷知识大全
平面设计印刷学问大全平面设计印刷学问大全平面设计是印刷设计的根底功夫，没有平面设计的根底是做不了印刷设计的，印刷平面设计的根本原那么是，除了平面设计软件的操作，平面设计的图案处理技巧，还要了解什么样的设计能够进展印刷，设计的作品是否符合印刷条件，因此平面设计师需要学习印刷学问才能更好地制造出符合客户要求的作品。
1、什么是图像区分率?为什么强调它?高区分率的图像比违反尺寸的低区分率的图像包含的像素多，图像信息也较多，表现详情更清楚，这也就是考虑输出因素确定图像区分率的一个缘由。
如一幅图像假设用于在屏幕上显示，那么区分率为72像素/英寸即可;假设用于600Dpi的打印机输出，那么需要150像素/英寸的图像区分率;假设要进展印刷，那么需要300像素/英寸的高区分率才行。
图像区分率设定应恰当：假设区分率太高的话，运行速度慢，占用的磁盘空间大;假设区分率太低的话，影响图像详情的表达，达不到相应的质量要求。
2、图像为什么需要有图像文件格式?印前常涉及的图像文件格式有几种，各有什么性质?图像文件格式确定了文件如何与各种应用软件兼容，文件如何与其它文件交换数据。
由于图像的格式有很多，应当依据图像的用途确定图像应存为何种格式。
设计中常用的图像文件格式有：TIFF格式：TIFF是带标签的`图像文件，用以保存由颜色通道组成的图像，它的最大优点是图像不受操作平台的限制，无论PC机、MAC机还是UNIX 机，都可以通用。
它可以保存Alpha通道，可以在一个文件中存储分色数据，是印刷文件最常用的图像格式。
EPS格式：EPS格式用于印刷及打印，可以保存Duotone信息，可以存储Alpha通道，可以存储路径和加网信息。
GIF是一个8位的格式，只能表达256级颜色。
是网络传播图像常用格式，通常不能用于印刷。
PSD主要作为图像文件的一个中间过渡，用以保存图像的通道及图层等，以备以后再作修改。
该格式通性差，只有Photoshop能使用它，很少有别的应用程序支持它，也不能直接用于印刷输出。
设计印刷知识点总结
设计印刷知识点总结设计和印刷是视觉传达领域中不可或缺的一环，它们对于提升产品形象和品质至关重要。
本文将以设计印刷的知识点为主线，介绍相关的技巧和要点，以帮助读者更好地理解和应用设计印刷知识。
一、色彩知识色彩是设计中最基本也是最重要的要素之一，它可以对视觉传达产生强烈的影响。
常见的色彩知识点包括：1. 色彩理论：包括RGB、CMYK、PMS等色彩模式的特点和应用范围。
2. 色彩搭配：如冷暖色调的搭配、互补色、三色搭配等，用以实现设计的美感和表达意图。
3. 色彩心理学：各种色彩对人们情绪和心理状态的影响，例如红色代表激情和活力，蓝色代表稳定和冷静等。
二、排版设计技巧良好的排版设计可以提升文本的可读性和整体美感。
以下是一些常用的排版设计技巧：1. 字体选择：选择适合不同场景和风格的字体，如正式场合可选择衬线字体，简洁现代的场合则可选择无衬线字体。
2. 字号和行间距：控制字号和行间距的大小，以保证文本的可读性和合理的空白区域。
3. 对齐方式：选择合适的对齐方式，如左对齐、右对齐、居中对齐等，以确保版面整洁且易于阅读。
4. 段落分隔：通过合理使用段落分隔符（如空行、缩进等）来提高文本的结构层次感和可读性。
三、印刷材料与工艺选择合适的印刷材料和工艺对于印刷品的质量和效果至关重要。
以下是一些常见的印刷材料和工艺：1. 纸张种类：了解各类纸张的特性和适用场合，如哑光纸、铜版纸、特种纸等。
2. 印刷方式：包括胶印、凸印、丝网印等不同的印刷方式，每种方式有其适用的印刷品类型和效果要求。
3. 效果工艺：如烫金、压花、覆膜等，可以提升印刷品的质感和视觉效果。
四、图形处理和色彩校色图形处理和色彩校色对于设计和印刷的最终效果起到至关重要的作用。
以下是一些相关知识点：1. 图片分辨率：了解不同媒介和输出要求下的图片分辨率标准，以确保图像清晰度和色彩还原度。
2. 色彩校正：根据输出媒介和印刷方式进行色彩校正，以保证色彩准确性和一致性。
印刷设计知识点总结
印刷设计知识点总结一、设计原则1.1 平衡：平衡感是指在设计中对称分布图像、颜色和文字，以使整个画面看起来稳定、和谐。
1.2 对比：通过对比明暗、大小、形状、色彩等元素的差异，以产生视觉冲击和吸引人的效果。
1.3 色彩：选择适当的色彩搭配，让整体设计更加生动有趣。
1.4 重复：在设计中通过重复的元素产生统一感，提升整体印刷品的质感。
1.5 节奏：通过排列和组织元素的节奏感，增强设计的动感和时尚感。
二、设计元素2.1 线条：线条在印刷设计中是构成图形和装饰的基本元素，可以用来强调和分割不同区域。
2.2 形状：不同形状的元素可以传达不同的信息和情感，对设计的整体效果起着重要作用。
2.3 色彩：色彩是印刷设计中最直观和重要的元素，对设计的视觉冲击力和识别度起着决定性的作用。
2.4 图像：图像是传达信息和情感的有效手段，选择和处理好图像素材对设计的成功至关重要。
2.5 文字：文字是印刷品中传达信息的主要手段，选择合适的字体和排版方式对文字的可读性和美观性有着重要影响。
三、设计原件3.1 页眉：页面顶部空白处，用于展示标题、Logo等品牌元素。
3.2 页脚：页面底部空白处，用于展示版权信息、联系方式等重要信息。
3.3 页眉页脚：在多页印刷品中，用于统一整体风格和展示重要信息。
3.4 排版：文字和图像在页面上的布局和组合，通过合理的排版可以让内容更加清晰、易读、美观。
3.5 格式：印刷品的尺寸、形式和样式，选择合适的格式可以更好地展示设计的效果。
四、设计流程4.1 确定需求：明确设计目标、受众和传达的信息。
4.2 素材收集：收集并整理所需的图像、文字和色彩素材。
4.3 设计草图：根据需求和素材制作设计草图，确定整体风格和排版方式。
4.4 制作设计稿：使用设计软件制作设计稿，包括颜色、字体和图像的处理和配合。
4.5 输出成稿：将设计稿输出为印刷品所需的格式，并提交给印刷厂进行印刷生产。
五、平面设计软件5.1 Adobe系列：包括Photoshop（图像处理）、Illustrator（矢量图形设计）、InDesign （排版设计）等软件，是印刷设计中最为常用的软件。
印刷设计必懂知识点
印刷设计必懂知识点印刷设计是一门综合性的学科，旨在通过合理的排版、配色、图形等手段，将文本和图像有效地传达给目标受众。
在印刷设计过程中，掌握一些必要的知识点是至关重要的。
本文将介绍一些印刷设计中必须要了解的知识点，帮助读者更好地进行设计工作。
1. 分辨率分辨率是指图像中单位距离内包含的像素数量。
在印刷设计中，分辨率的选择非常重要，过低的分辨率会导致印刷品出现锯齿状的边缘，影响印刷质量，而过高的分辨率则会增加文件的大小，导致处理速度变慢。
一般来说，印刷品的分辨率应该为300dpi。
在制作设计文件时，应该根据具体需求选择合适的分辨率。
2. 色彩模式色彩模式指的是图像中使用的颜色表示方式。
常见的色彩模式有RGB模式和CMYK模式。
RGB模式适用于互联网和电子设备上的显示，而CMYK模式适用于印刷品。
在印刷设计中，为了保证色彩的准确性，应该使用CMYK模式进行设计。
在导出印刷文件时，也应该将文件的色彩模式设置为CMYK。
3. 字体选择在印刷设计中，字体的选择非常重要。
不同的字体传达出的氛围和情绪是不同的，因此要根据具体设计的需要选择合适的字体。
此外，还要考虑字体的可读性和兼容性。
在选择字体时，建议使用常见字体，以避免由于特殊字体在不同设备上的显示问题。
4. 印刷色彩印刷色彩是指用于印刷品中的颜色。
常见的印刷色彩有CMYK四色，即青色（Cyan）、洋红色（Magenta）、黄色（Yellow）和黑色（Key）。
通过调整这四种颜色的混合比例，可以实现复杂的色彩效果。
在设计中，要注意色彩的平衡和协调，以避免色彩过于冲突或单调。
5. 图片格式在印刷设计中，常见的图片格式有JPEG、PNG和TIFF等。
JPEG格式适用于彩色照片，但会导致一定程度的图像损失。
PNG格式适用于需要透明背景的图片，但文件大小较大。
TIFF格式适用于高质量要求的印刷品，但文件较大。
在选择图片格式时，要根据具体需求进行权衡，并注意保持图像的高质量。
印刷常识之平面设计师应具备的知识
印刷常识之平面设计师应具备的知识作平面设计师应具备的知识,有纸张介绍及打印知识1、彩色图像一定要是CMYK格式。
2、EPS格式图像如无特殊的加网要求，在存EPS文件时，不要选取Include HalftoneScreen项。
3、是否有专色、专色是否压印。
4、应用Freehand软件时，文档设置是否严格符合成品尺寸，是否置设置了出血，出血是否设正确。
5、Freehand中慎用字体效果例如Heavy、Outline、Pagemaker中中英文字体勿用"空心"、"阴影"、等效果，中文字一定不要用"加粗"效果，否则易出现糊字等。
6、Freehand3中使用Pattern进行填充时，只可用实地100% 的C、M、Y、K或实地颜色的组合。
7、黑版是否正确指定了压印，文件中是否有灰网存在。
8、文字请勿用空格定位，否则文字容易出现跑位现象。
9、不要使用系统提供的字库，如"Kai"、"Hei"、"Song"、"Beijing".10、中英文混排时，请勿用中文字体定义英文字。
容易出j文字跑位，文字挤在一起等现象。
11、是否使用了特殊字体，如有的话，应将"true type"字体文件拷在盘中带到输出中心。
12、带齐全部有关输出文件，尤其是页面上所有图像的原始Photoshop文件。
13、提供所有哪款字库。
14、联系印刷厂确定出片线数。
印刷纸张的品种、规格一些常用的印刷用纸张的品种和规格介绍1．凸版纸凸版纸是供凸版印刷书籍、杂志的主要用纸。
凸版纸按纸张用料成分配比的不同，可分为1号、2号、3号和4号四个级别。
纸张的号数代表纸质的好坏程度，号数越大纸质越差。
凸版印刷纸主要供凸版印刷机使用。
这种纸的特性与新闻纸相似，但又不完全相同,黑白激光打印机。
由于纸浆料的配比与浆料的叩解均优于新闻纸，凸版纸的纤维组织比较均匀，同时纤维间的空隙又被一定量的填料与胶料所充填，并且还经过漂白处理，这就形成了这种纸张对印刷的适应性。
平面设计师必须要了解的印刷常识
平面设计师必须要了解的印刷常识一、印前1.露白/漏白：印刷用纸多为白色，印刷或制版时，该连接的色不密合，露出白纸底色。
2.打白：挂网时代的照相制版工艺。
为补救上网图片深色位感光不足，可移开原稿闪光一次或放一张纸补点曝光，或直接使用flash灯，闪动白光，以增加原稿的深位网，使影像柔化。
3.爆肥：暴食当然会肥，菲林银粒感多了光也会扩大地盘。
手工套版更在感光片加隔透明厚胶片中曝光加肥。
4.补漏白(Colortrapping)：分色制版时有意使颜色交接位扩张爆肥，减少套印不准的影响。
5.实地：指没有网点的色块面积，通常指满版。
6.反白：文字或线条用阴纹?印刷，露出的是纸白。
7.撞网：调幅网分色工艺，网点角度分配出错，或每一网角距离小于25，龟纹就开始明显。
8.飞网：镜头制版的挂网工艺，正常曝光后取下挂网，补充短暂曝光增加反差。
9.狗牙：狗的牙齿是凹凸交错的。
图片像素不足，放大后边沿就出现狗牙状。
10.玫花点：像花鹿般的网纹。
差的叫席纹，更差的是龟纹。
11.齐头：版面排位的指令，以字首作基准线。
延伸到拼版、装订，指以版头位为基准。
12.散尾：文字排版的一种。
只求字距统一，不求行末文字齐整。
13.蒙片：是手工分色时的遮掩片，可用菲林晒制或红胶片割制，可作退地或修色之用。
14.蓝版：不是RGB的B(蓝色)，而是CMYK的C(青)版。
二、排版1.高调：受光多的图片位当然光亮雪白，日本分色风格喜欢高光位无网点，以拉长图片层次。
2.低调：是指图片阴暗，或称暗调。
3.爆机：内存或磁盘空间不够都会使电脑死火。
4.磅：是字体排版之量度单位，英文字母最小单位是Point，1英寸分72单位磅。
5.级：光学照排时代是指文字大小，4级为1个mm。
6.号：是指铅印时代字粒大小，最大特号字72磅，最小8号字5磅。
7.平体：是指把方块型以镜头变形，使字扁平，平1为1成(10%)，平2为2成，平3为3成，平4为4成。
8.长体：是指窄身字，长1窄1成，长2窄2成，长3窄3成，长4窄4成。
平面设计五大理论知识
欢迎阅读平⾯设计五⼤理论知识，平⾯设计理论知识主要包括⾊彩构成、字体设计、版式设计、印刷知识、知识等多⽅⾯理论知识。
⾊彩构成 任何⼀幅设计作品都需要⾊彩的参与，不管你是平⾯设计、⽹页设计或者其他的啥设计。
有⼈或许会说，我靠我的感觉来搭配⾊彩不⾏么？我想问你：你的感觉很NB么？⾊彩的搭配不是靠你的空想就可以实现的。
⾊彩搭配是有章可循的，是有规律的。
我们说搞艺术可以任性⼀点，那你搞设计就要“⽼实”⼀点。
更何况画画这门艺术都要学⾊彩，何况商业平⾯设计呢。
⾊彩你需要掌握⾊彩的基本知识，⽐如RGB、CMYK、⾊相、明度、纯度、同类⾊、对⽐⾊、邻近⾊、分离互补⾊等等⾊彩之间的关系和搭配原理。
还有基于产品的市场定位和⽂化⽽设计的⾊彩等等。
字体设计 字体的使⽤、字体的设计也都是平⾯设计师必须学习的科⽬。
⽐如最基本的，宋体、楷体、⾪属、⿊体等最常见的字体你要了解，更重要的是由这些最基本字型⽽演变出来的新字体你都要了解其“性格”以及使⽤。
还有⾃⼰如何根据画⾯主体或需求去设计新字体等等这些对设计师⽽⾔都很重要。
设计师如果能很好的驾驭字体，那你的画⾯⼀定会增⾊不少。
版式设计 和⾊彩搭配⼀样，版式设计也是很多⼈容易忽略的学习科⽬。
版式设计是啥？就是画⾯的布局！通俗点说就是把画⾯中的元素（图形、图像、⽂字、⾊彩）合理安排起来的⼀种⼿段。
我们得考虑构图、平衡、点线⾯、主次、层次等这些因素。
让受众更加快速、直观、明显的捕捉到我们画⾯需要传递的主题和信息。
你的很多创意、想法，以及基于对产品的考虑都会表现出来。
你可以这么理解，⼀个出门打扮的⼈和⼀个出门不化妆不打扮的⼈，出门化妆打扮⼀下⾃⼰的那个⼈就是在做“版式设计”！出门打扮的⼈会想：这件⾐服⽐较适合今天的场合、今天的发型适合这件外套、这件⾐服搭配起来有点显胖，换⼀件、今天不能穿这双⾼跟鞋等等....当然，版式设计不是以酷炫、美观为最终标准，虽然美观很重要。
排版的过程是不断打磨、不断尝试的过程。
设计中印刷的基本知识点
设计中印刷的基本知识点在设计行业中，印刷是一个非常重要的环节。
掌握印刷的基本知识点，对于设计师来说是至关重要的。
本文将介绍设计中印刷的基本知识点，帮助读者了解印刷的过程以及与设计相关的要素。
一、印刷前的准备在进行印刷之前，设计师需要进行一系列的准备工作，以确保最终印刷品的质量。
这些准备工作包括：1. 文件准备：设计师需要将设计文件按照印刷要求进行格式转换，通常是将设计文件转换为印刷所需的CMYK颜色模式。
2. 色彩管理：设计师需要了解不同设备和印刷机器所使用的色彩空间，以确保设计作品的色彩准确无误。
3. 印刷材料选择：根据设计需求，选择适当的纸张、油墨、涂层等材料，以达到设计效果。
4. 校对和审查：设计师需要仔细检查设计文件，确认文字、图像等内容的正确性和完整性，避免因错误而导致印刷问题。
二、印刷的基本工艺印刷的基本工艺包括排版、印版制作、印刷和加工等环节。
以下将逐一介绍。
1. 排版：排版是指将文字和图像按照一定的版面规划进行布局和组合的过程。
设计师需要选择适当的字体、字号、行距等因素，以确保排版效果的美观和易读性。
2. 印版制作：印版制作是指将设计文件转换为可以直接印刷的版面的过程。
常见的印版制作方法包括胶片输出、数码直接制版和计算机到印刷版的转换等。
3. 印刷：印刷是指将设计文件通过印刷机器将图像和文字转移到印刷材料上的过程。
印刷方法有很多种类，包括胶印、凹印、丝网印等，每种方法都有不同的应用场景和特点。
4. 加工：印刷完成后，还需要进行一系列的加工工序，以增强印刷品的质感和实用性。
常见的加工工艺包括折页、裁剪、覆膜、上光等。
三、印刷效果与纸张选择设计师在进行印刷设计时，需要考虑印刷效果和纸张选择。
不同的纸张质地和表面处理方式会对印刷效果产生重要影响。
以下是一些常见的印刷效果和纸张选择：1. 光面和哑光：光面纸张表面光滑，颜色饱和度高，适合印刷彩色图片和精细图案；哑光纸张表面相对粗糙，质感好，适合印刷黑白或需要特殊质感效果的设计作品。
平面设计师必须知道的印刷知识
平面设计师必须知道的印刷知识一、软件，设计师的好基友1、PhotoshopPhotoshop是用来处理图片的，不要什么事都拿PS搞，那个不是万能的。
涉及到印刷制品或大型平面物料设计，最好别使用PS来进行处理。
2、Adobe illustratorAI输出的颜色比CDR要准确，不易偏色.这个是众人皆知的事实；矢量对象可以随意放大和缩小，针对平面设计多用途使用设计是再好不过了。
3、Corel drawCDR的出图效率是AI骑自行车都比不了，出图效率非常高，而且在使用上更方便。
在作图精度上来说AI差的不止一个档次（CDR精度能达到小数点后7位）；CDR支持后台保存，这一点很赞。
（不然你辛苦做出来的图，突然闪退没有保存，你懂得那种绝望的）针对位图进行编辑也是非常不错（避免像PS处理好位图然后放进AI中进行设计，需要在两个软件里完成）。
4、InDesignInDesign软件是一个定位于专业排版领域的设计软件，特色功能：容器。
可以任意裁剪对象内容；印前检查功能：自动帮你检查上百项印刷规范；主页功能：类似PPT的母版，每页都有的东西做一次就好，比如自动页码，页眉页脚；擅长多页排版，直观对页显示，多厚的书都不愁。
所以，对于一个设计师而言，有了这些好基友还不够，还需要针对不同的设计需求，来选择效率最高的好基友。
二、色彩分三种：专色印刷、四色印刷、专色四色混和印刷1、专色印刷（专色模式）预先调制油墨或市场上已有的预调墨专门用来表现一个颜色或一个色系，图案中有几种不同颜色就要印几次。
比如，用大红油墨放在某一机组，直接印出大红色及其子色（百分之多少的大红）。
早期的印刷方式只能印刷实地（百分百）专色，通常用于低端印刷品（如信笺信封单据等）,或很高端的印刷品（如纸币、邮票等）2、四色印刷用CMYK（青色、洋红、黄色、黑色）四色颜色通过不同的百分比再呈现各种不同的颜色。
一般用于中档印刷品，是最常见的印刷类型。
CMYK是一个很感人的概念。
印刷知识 平面设计师必须知道的基本印刷知识 平面广告设计
印刷知识平面设计师必须知道的基本印刷知识平面广告设计有些时候，虽然设计出来的东西看起来很美，但是交付给印刷厂印刷出来的东西却不尽人意。
而相反，有些设计稿看起来很平淡，但是配合设计师要求的印刷工艺、印刷要求却能达到非常不错的印刷效果，这其中的差别就在于设计师是对印刷知识的了解程度。
1、辨率(DPI)的设置：分辨率(DPI)知识，分辨率是每个平面设计师必须掌握的一项基础知识。
分辨率只存在于打印与印刷等牵涉到物理宽度的案例中，分辨率代表的是一段物理宽度范围内像素点的多少，所以，在平面设计中，普遍使用的宽度是CM/ MM/M，没有一个平面印刷设计稿是用PX来设定宽度的。
那么在印刷上我们到底该设置多少分辨率呢？这得看印刷的产品而定。
一般情况下：宣传画册/包装设计/打印机打印等：300DPI （如果采用72dp i的图片，虽然72dpi的图片在电脑显示上也许看着挺美，但是印刷出来你就知道有多烂了。
）；易拉宝/灯箱片等：150DPI ；大型户外广告等：25/35/ 50DPI。
2、出血线的设置：出血就是作品成品装订前需要裁切的部分。
设计时每边留2mm－3mm出血均可，文字、符号务必全部转曲，所有物件距离成品边缘2mm以上，以免被切掉。
例：A4彩页制作尺寸为216mm×291mm（四边预留3mm为出血，即实际为210mm×285mm）3、如何选择颜色模式：设计中常用的颜色模式有两种：RGB和CMYK。
RGB是屏显模式，主要应用于非印刷品的设计，如网页设计、UI设计等。
而CMYK是印刷中使用的颜色模式，“CMYK”四个字母分别代表青色（Cyan）、品红（Magenta）、黄色（Yellow）、黑色（Black的最后一个字母K）。
CMYK是一种依靠反光的色彩模式，它需要有外界光源，通过外界光源的照射，我们才能看到画面，比如，你在黑暗的房间里是看不到书上的内容的。
4、细线与字号要求：外线框为极细线时，显示器上可以看到细线，透过数位喷墨打样也会被印出来，但因为镭射光、板材、印刷机与纸张等适应性问题而无法被印出线条过细的问题也无法在审稿过程中被发现，因此线条的设定最小值必须设定0.2m m以上才能印出，文字字号不能小于六号字。
平面设计师必备：印刷知识汇总
平面设计师必备：印刷知识汇总1.纸的单位：A.克：一平方米的重量(长×宽÷2)=g为重量B.令：500张纸单位称：令(出厂规格)C.吨：与平常单位一样1吨=1000公斤，用于算纸价。
2.纸的规格及名称：A.纸最常见有四种规格：(1).正度纸：长厘米.宽厘米(2).大度纸：长厘米.宽厘米(3).不干胶：长765厘米.宽535厘米(4).无碳纸：有正度和大度的规格，但有上纸.中纸.下纸之分，纸价不同(见纸价分类)。
B.纸张最常见的名称：(1).拷贝纸：17g正度规格：用于增值税票，礼品内包装，一般是纯白色。
(2).打字纸：28g正度规格：用于联单.表格，有七种色分：白.红.黄.兰.绿.淡绿.紫色。
(3).有光纸：35-40g正度规格：一面有光，用于联单.表格.便笺，为低档印刷纸张。
(4).书写纸：50-100g大度.正度均有，用于低档印刷品,以国产纸最多。
(5).双胶纸：60-180g大度.正度均有，用于中档印刷品以国产.合资及进口常见。
(6).新闻纸：55-60g滚筒纸.正度纸.报纸选用。
(7).无碳纸：40-150g大度.正度均有，有直接复写功能，分上.中.下纸。
上中下纸不能调换或翻用，纸价不同，有七种颜色，常用于联单.表格。
(8).铜版纸：A.双铜80-400g正度.大度均有，用于高档印刷品。
B.单铜：用于纸盒.纸箱.手挽袋.药盒等中.高档印刷。
(9).亚粉纸：105-400g用于雅观.高档彩印。
(10).灰底白版纸：200g以上，上白底灰，用于包装类。
(11).白卡纸：200g，双面白，用于中档包装类。
(12).牛皮纸：60-200g，用于包装.纸箱.文件袋.档案袋.信封。
(13).特种纸：一般以进口纸常见，主要用于封面.装饰品.工艺品.等印刷。
3报价公式及服务(1).认真观察客户印刷样。
(2).仔细测量样品规格和纸质及各种印后.印前工序。
(3).与客户协商报出价的理和据。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
平面设计师必须知道的印刷知识
一、软件，设计师的好基友
1、Photoshop
Photoshop是用来处理图片的，不要什么事都拿PS搞，那个不是万能的。
涉及到印刷制品或大型平面物料设计，最好别使用PS来进行处理。
2、Adobe illustrator
AI输出的颜色比CDR要准确，不易偏色.这个是众人皆知的事实；矢量对象可以随意放大和缩小，针对平面设计多用途使用设计是再好不过了。
3、Corel draw
CDR的出图效率是AI骑自行车都比不了，出图效率非常高，而且在使用上更方便。
在作图精度上来说AI差的不止一个档次（CDR精度能达到小数点后7位）；CDR支持后台保存，这一点很赞。
（不然你辛苦做出来的图，突然闪退没有保存，你懂得那种绝望的）针对位图进行编辑也是非常不错（避免像PS处理好位图然后放进AI中进行设计，需要在两个软件里完成）。
4、InDesign
InDesign软件是一个定位于专业排版领域的设计软件，特色功能：容器。
可以任意裁剪对象内容；印前检查功能：自动帮你检查上百项印刷规范；主页功能：类似PPT的母版，每页都有的东西做一次就好，比如自动页码，页眉页脚；擅长多页排版，直观对页显示，多厚的书都不愁。