京剧PPT

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《京剧趣谈》PPT

《京剧趣谈》PPT

旦行(女性)
生行(男性)
净行(花脸) 丑行(丑角)
唱 (歌唱)
念 (念白)

表 现
做 (表演)


打(武打)
京剧的脸谱
谢谢观看部编版六年级上册第七单元Fra bibliotek京剧趣谈
中国国粹
京剧文化
什么是京剧
它是一门包括音乐、舞蹈、 武术和杂技的综合艺术,是中 国最有影响,最有代表性的戏 剧,以其无限的艺术魅力被称 为“国粹”。
京剧的起源
中国京剧已有200年历史。清 朝乾隆五十五年,四大徽班进京后与 北京的昆曲、汉剧等剧种经过五、六 十年的融汇,衍变成为了中国最大戏 曲剧种—京剧。

京剧ppt课件

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梅兰芳
杰出的旦角演员,以优美 的唱腔和身段,以及刻画 人物的细腻入微而闻名。
程砚秋
著名的老生演员,以独特 的演唱风格和深厚的艺术 造诣广受赞誉。
04
京剧的现代发展与国际影响
京剧的改革与创新
传统剧目的改编
保留经典剧目的精彩,注入现代 元素,使传统剧目焕发新的活力

表演形式的创新
尝试将京剧与歌剧、舞剧等其他 艺术形式结合,创造独特的表演
形式。
音乐与舞美的改革
运用现代音乐和舞美技术,丰富 京剧的音响效果和视觉呈现。
京剧的国际传播与影响
海外巡回演出
通过在世界各地巡回演出,展示京剧的魅力,促 进国际文化交流。
外国演员的参与
邀请外国演员参与京剧演出,拓展京剧的国际影 响力。
外国观众的热爱
京剧在国际上拥有众多观众,外国观众对京剧的 热爱和推崇证明其独特的艺术价值。
表演艺术与技巧
表演艺术
京剧的表演艺术注重声、色、艺的结合,强调演员的唱、念、做、打四种技艺的 全面掌握。
技巧运用
京剧的表演技巧包括身段、台步、亮相等,演员需要具备扎实的功底才能准确塑 造角色形象。
舞台设计与布景
舞台设计
京剧的舞台设计简洁而富有表现力,通常分为前台和后台两 部分,舞台布景根据剧情需要而变化。
传统服饰及其寓意
01
蟒袍
蟒袍是京剧中重要的服饰之一,寓意着权力和地位。蟒袍上的龙、凤、
鱼、鸟等图案,以及不同的颜色和纹样,都代表着不同的寓意和象征意
义。
02
褶子
褶子是京剧中常见的服饰之一,主要分为花褶子和素褶子两种。花褶子
上的花卉、动物等图案,寓意着吉祥如意;素褶子则以简洁的线条和纹

京剧介绍ppt课件

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与川剧的比较
起源
01
川剧起源于四川地区,而京剧则起源于北京。
表演形式
02
川剧的表演形式比较幽默、诙谐,而京剧则更加注重情感表达
和人物塑造。
服饰道具
03
川剧的服饰道具比较华丽、夸张,而京剧则更加注重服饰的细
节和道具的实用性。
与秦腔的比较
起源
秦腔起源于陕西地区,而京剧则起源于北京。
唱腔
秦腔的唱腔比较粗犷、豪放,而京剧的唱腔则更加高亢、激昂。
经典台词
如穆桂英的“我不挂帅谁 挂帅,我不出征谁出征! ”等经典台词,激励着人 们奋发向前。
《霸王别姬》
剧情概述
讲述了楚汉相争时期,项 羽和虞姬的悲壮爱情故事 。
角色分析
项羽、虞姬等角色形象生 动,通过表演展现出京剧 的独特魅力。
经典台词
如项羽的“力拔山兮气盖 世,时不利兮骓不逝”等 经典台词,展现出项羽的 英雄气概。
表演形式
秦腔的表演形式比较注重情节和人物塑造,而京剧则更加注重舞 蹈和武打等表演形式。
THANK YOU
感谢聆听
如赵云的“我乃常山赵子龙也!”等 经典台词,深入人心,流传至今。
角色分析
赵云、刘备、曹操等角色性格鲜明, 各自在剧中扮演着不同的角色,通过 他们的表演展现出京剧的艺术魅力。
《穆桂英挂帅》
01
02
03
剧情概述
讲述了穆桂英在年老时重 新挂帅出征,保卫国家的 壮丽事迹。
角色分析
穆桂英、杨家将等角色形 象鲜明,通过表演展现出 京剧的独特魅力。
京剧的表演技巧包括身法、手法 、步法等,通过这些技巧展现角 色的情感和性格。
100%
动作特点
京剧的动作具有高度的规范性和 技巧性,如亮相、起霸等动作, 展现出角色的气势和风采。

2024版《京剧趣谈》ppt课件完美版

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18
05
表演艺术与角色塑造
2024/1/26
19
生旦净末丑角色解读

扮演女性角色,注重唱功和做 功,形象柔美、婉约。

扮演中年以上的男性角色,注 重做功和念白,形象沉稳、老 练。

扮演男性角色,注重唱功和做 功,形象阳刚、英俊。
2024/1/26

扮演性格刚烈或粗暴的男性角 色,注重唱功和做功,形象粗 犷、豪放。
21
情感表达和内心世界展现
情感表达
京剧表演注重情感表达的真实性和深刻性。演员需要通过深入剖析角色内心世 界,理解其情感状态和情感变化过程,并通过唱、念、做、打等多种表演手段 将其生动地呈现出来。
内心世界展现
京剧表演不仅要求演员展现角色的外部形象,还要求深入展现角色的内心世界。 演员需要通过细腻的表演和深入的角色理解,将角色的思想、情感和灵魂真实 地呈现在观众面前。
24
校园推广和社会普及策略
校园推广
开展京剧进校园活动,将京剧艺术纳入学校艺术教育体系,培养学 生对京剧的兴趣和爱好。
社会普及
利用各类媒体平台,如电视、广播、网络等,普及京剧知识,提高 公众对京剧的认知度和接受度。
拓展受众群体
针对不同年龄层次和需求的受众,推出多样化的京剧演出和活动,扩 大京剧的受众基础。
注意力。
16
服饰文化内涵挖掘
1
传统服饰特点
展示京剧传统服饰的独特魅力,如蟒、靠、帔、 褶等,彰显中华民族传统服饰文化的博大精深。
2 3
服饰与角色关系 分析不同角色服饰的特点和象征意义,如生、旦、 净、末、丑等角色的服饰差异,体现服饰与角色 性格、命运的紧密联系。
服饰与剧情关系 探讨服饰在京剧剧情发展中的作用,如何通过服 饰的变换来展现剧情的起伏和高潮。

高中音乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》PPT课件

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服饰文化
京剧中的服饰具有浓厚的文化特色,不同类型的服饰能够表现 出角色的身份和社会地位。
05
京剧的传承与创新
传统艺术的传承
京剧艺术的起源和历史背景
详细介绍了京剧的起源、发展和成熟过程,以及它在戏 曲史上的重要地位。
传统表演技巧和特色
对京剧的表演技巧、唱腔、化妆、服饰等方面进行了详 细介绍,帮助学生了解传统京剧的艺术特色。
曲牌
曲牌的定义
曲牌是京剧中用来表达特定情感或场景的音乐曲牌,每个曲牌都有其特定的旋律和节奏。
曲牌的种类
京剧中有很多曲牌,如夜深沉、二黄慢板等,每个曲牌都有其独特的音乐特点和表现力。
曲牌的应用
曲牌在京剧中广泛应用于表达情感和场景,如夜深沉曲牌多用于表现忧思愁绪,二黄慢板 则多用于表现庄重肃穆的场景。
《京剧艺术概论》 《中国戏曲音乐集成》
相关网站推荐
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京剧艺术网 梅兰芳纪念馆网站
THANKS
打击乐
01
打击乐在京剧中的作用
打击乐在京剧中扮演着重要的角色,它不仅具有节奏感,还可以通过
不同的打击方式来表现不同的情感和场景。
02
打击乐的种类
京剧中的打击乐包括鼓、锣、钹等,每种乐器都有其独特的音色和表
现力。
03
打击乐的演奏技巧
打击乐的演奏技巧非常丰富,如轻重缓急的敲击方式、不同力度的运
用等,这些技巧都能为京剧表演增添更来自的表现力。起源背景明末清初,随着北京成为全国政治、经济、文化 的中心,各地戏曲艺术逐渐向北京汇聚。
形成过程
徽剧、汉剧、昆曲等剧种在北京融合,形成了京 剧的雏形。
初步发展
乾隆末年,四大徽班进京,京剧开始形成并逐渐 发展。

《京剧》 精品PPT课件(共23张)

《京剧》 精品PPT课件(共23张)
京剧的行当 京剧的唱腔
京剧的脸谱
京剧的乐队称作“场面”或“文武
场”。其中, 又分为“文场”和“武 场”。
月琴
PPT模板:/moban/ PPT背景:/beijing/ PPT下载:/xiazai/ 资料下载:/ziliao/ 试卷下载:/shiti/ PPT论坛: 语文课件:/kejian/yuw en/ 英语课件:/kejian/ying yu/ 科学课件:/kejian/kexu e/ 化学课件:/kejian/huaxue/ 地理课件:/kejian/dili/
京胡
京二胡



大锣
小锣
堂鼓
京剧的起源 京剧的场面
京剧的唱腔 京剧的脸谱
京剧中的 “生”,一般指剧中扮演男子的演员,其
中又可细分为“老生”、“小生”和“武生”。
京剧中把女性统称为“旦”,其中按照人物的年
龄、性格又可细分为许多行当, 如正旦(青衣)、 花旦、刀马旦、武旦和老旦几类。
“净”角脸部化妆最为丰富多彩,一般扮演品貌或

窦 尔 粗豪暴躁 墩
关 羽
忠义刚烈
典 韦
凶狠残暴
曹 操 奸臣、坏人
张 飞 刚烈或鲁莽
蓝脸的窦尔墩 盗御马,红脸的 关公战沙场。黄 脸的典韦,白脸 的曹操,黑脸的 张飞叫喳喳!
梦想的力量 当我充满自信地,朝着梦想的方向迈进
并且毫不畏惧地,过着我理想中的生活 成功,会在不期然间忽然降临!
1、与雄心壮志相伴而来的,应老老实实循环渐进 的学习方法。——华罗庚 2、惟有学习,不断地学习,才能使人聪明,惟有 努力,不断地努力,才会出现才能。——华罗庚 3、聪明出于勤奋,天才在于积累。——华罗庚 4、应当随时学习,学习一切;应该集中全力,以 求知道得更多,知道一切。——高尔基 5、学习永远不晚。——高尔基

京剧PPT

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第二章
京剧的艺术特点
介绍:京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面,通 过无数艺人的长期舞台实践,构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程
式。 表现手法:京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打,也是京剧表演四项
基本功。
行当分类:京剧班社旧有“七行七科”之说 :七行即生行、旦行(亦称占行)、 净行、 丑行、杂行、武行、流行。
唱腔分类:京剧主要分为“西皮”与“二黄”两大类。
发音技巧:真嗓、假嗓、左嗓、吊嗓、喊嗓、丹田音、云遮月、塌中、 脑后音、荒腔、盲调等
第三章
京剧的演绎道具
演 绎 道 具
舞台道具,京剧道具 砌末是大小道具与一些简单装置的统称,是戏曲解决表演与 实物矛盾的特殊产物。砌末一词在金、元时期已有。传统戏 曲舞台上的砌末包括生活用具(如烛台、灯笼、扇子、手 绢、文房四宝、茶具、酒具),交通用具(如轿子、车旗、 船桨、马鞭等)。武器又称刀枪把子(如各种刀、枪、剑、 斧、锤、鞭、棍、棒等),以及表现环境、点染气氛的种种 物件(如布城、大帐、小帐、门旗、纛旗、水旗,风旗、火 旗、蛮仪器仗、桌围椅披)等。除常用的砌末之外,也可根
非物质文化遗产——京剧 Peking Opera
京 京京 剧 剧剧 的 的的 评 影剧 价 响目
介 绍
京京京 剧剧剧 的的的 演艺起 绎术源 道特 具点
第一章
京剧的起源
京剧的起源经 历了五个时期
1,起源期 2,孕育期 3,形成期 4,成熟期 5,鼎盛期
起源期
徽州商人富甲一方,商业的成功引发了文 化消费欲望的高涨 [5] 。随着社会经济的 发展和戏曲声腔昆山腔的兴起,纷纷蓄养 家班,角色斗艺,并卖力为乾隆下江南收 集声色歌舞,不惜重金包装徽剧色艺,客

京剧介绍课件ppt(图文并茂)

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梅兰芳照片展
二、梅兰芳艺术成就
梅兰芳最擅演的是“旦”。京剧中把女性统称为“旦”,在他塑 造艺术形象中,有被封建礼数所不容的弱女子,也有追求爱情 自由,敢于和邪恶势力搏斗的坚强女子,他所塑造的人物形象 刻画入微,栩栩如生。梅兰芳综合了青衣、花旦、刀马旦的表 演方式,创造了醇厚流丽的唱腔,形成独具一格的梅派。在唱 腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了艺术创新,被称为梅 派大师。
媒介 ,剧断曲时他台起前 介绍 直形的调又们、,身 。、 至成交和接与和原。
传 民后流表受来春在清 播 国在、演了自,南代
你知道京剧中的 四大行当吗?
四大行当
生:除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称,分老生、 武生、小生 、红生 、娃娃生。
旦:女性正面角色的统称,分青衣(正旦)、花旦、闺门旦、 刀马旦、武旦、彩旦。
如:包公
蓝色——表现刚强、骁 勇、有心计的人物性 格,如:窦尔敦
金、银色——表现各种神 怪形象
红色——表现忠贞、英勇的人 物性格,如:关羽
黄色——代表枭勇、凶 猛的人物,如:宇文成 都
绿色——代表顽强、暴躁的人 物形象。如:武天虬
紫色——表现刚正、 稳练、沉着的人物
京剧四式
唱指歌唱 念指具有音乐性的念白 做指舞蹈化的形体动作 打指武打和翻跌的技艺
京剧唱腔
京剧唱腔的种类颇多,二黄和西皮是京剧的主要唱 腔。
二黄的唱腔流畅、舒缓,是一种平和、稳定、 深沉、抒情的腔调,很适合表现沉思、忧伤、感 叹、悲愤、压抑的情绪。
西皮的唱腔流畅、活泼、跳动、有力,是一 种明朗、刚劲、激昂的腔调,很适合表现喜悦、 激动、高昂及愤怒的情绪。
四、代表剧目赏析
一)看大王在帐中和衣睡稳 ——京剧《霸王别姬》选段

《京剧》ppt课件

《京剧》ppt课件

《空城计》
总结词
该剧目讲述了诸葛亮利用空城计智退 司马懿的故事,是京剧中经典的文戏 之一。
详细描写
该剧目以三国时期蜀汉与曹魏的战争 为背景,通过诸葛亮的智谋和司马懿 的失误,展现了空城计的奇妙之处。 剧情扣人心弦,表演细腻传神,是京 剧中不可多得的佳作。
《霸王别姬》
总结词
该剧目讲述了楚汉相争时期,项羽被汉 兵四面埋伏,虞姬为保项羽自刎的故事 。
京剧对影视演员的影响
许多影视演员在表演进程中,会借鉴京剧的表演技能,如动作、表情、台词等,以提高 自己的演技。
影视作品对京剧的推广
通过影视作品,更多的人可以了解和欣赏京剧,从而扩大京剧的影响力和受众范围。
京剧与文化旅游
1 2 3
京剧作为文化旅游的特点项目
许多旅游景点和主题公园将京剧表演作为吸引游 客的特点项目,如北京的故宫博物院和上海的迪 士尼乐园等。
加强国际巡演
鼓励和支持京剧团体走出 国门,参加国际艺术节、 文化交流活动等,向世界 展示京剧的魅力。
开展国际学术交流
加强与国外京剧研究机构 的合作与交流,推动京剧 理论的深入研究和发展。
05
京剧在现代社会的影响
京剧与影视作品
京剧元素在影视作品中的应用
许多影视作品为了增加艺术性和观赏性,会融入京剧的表演技能、服饰、音乐等元素, 如电影《霸王别姬》和电视剧《大宅门》等。
计中,如服装、饰品、化装品等。
京剧表演与流行音乐的结合
02
一些流行歌手会在自己的音乐作品中融入京剧的唱腔和旋律,
创造出别具一格的音乐风格。
时尚潮流对京剧的推广
03
通过时尚潮流的传播,更多年轻人开始关注和喜欢京剧,为京
剧的发展注入新的活力。

24 京剧趣谈课件(共20张PPT)

24 京剧趣谈课件(共20张PPT)

24 京剧趣谈课件(共20张PPT)(共20张PPT)京剧趣谈京剧是流传全国的一种戏曲。

在国外,它往往代表着中国的戏曲艺术,所以又被称为“国剧”。

用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹。

京剧走遍世界各地,成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。

在2023年11月16日,京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

徐城北,戏曲研究所研究员,1942年10月20日生于重庆,长于北京,肄业于中国戏曲学院戏曲文学系。

著作有《梅兰芳与20世纪》《京剧与中国文化》等各类著作共40余册。

介绍资料宝袋京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打,也是京剧表演的四项基本功。

驰骋尴尬仆人锣鼓金玉奴戛然而止驰骋尴尬仆人锣鼓金玉奴戛然而止字词学习词语解释骑马奔跑;奔驰驰骋:尴尬:处境困难,不好处理彻底:全面的,充分的虚拟:不符合或者是不一定符合的事实近义词继承——传承尴尬——难堪装饰——修饰奇特——特殊鲜明---模糊虚拟---真实高妙---低俗保留---舍弃反义词仆pú(仆人)(公仆)pū(仆倒在地)(前仆后继)多音字词语积累有关风雨的的词语:风雨不透饱经风雨驰风骋雨春风化雨风雨共舟风雨交加风雨飘零风雨漂摇风雨凄凄借此表达了怎样的思想感情?文章介绍了京剧中“马鞭”和“亮相”这两部分内容,写到了京剧中的道具及艺术特色,表达了对中国传统戏曲文化的强烈喜爱之情。

(马鞭)段落划分:第二段:以“绱鞋底”为例,介绍虚拟道具在京剧中的应用。

第一段:介绍了“马鞭”的特点及在京剧表演艺术中的作用。

第三段:介绍虚拟道具和真实道具在表演艺术中的不同用处。

京剧舞台表演骑马不用真马的原因是什么?可骑马在舞台上没办法表现,舞台方圆太小,马是无法驰骋的。

真马出现在舞台上,演员也怕它失去控制。

当高扬马鞭的时候我仿佛看到武将打马扬鞭,驰骋疆场,英气勃勃的威武形象;当低垂马鞭的时候可以想象一个人信马由缰的悠闲样子……(亮相)段落划分第二段:介绍静态“亮相”在艺术表现方面的作用。

京剧趣谈课件(共24张PPT)

京剧趣谈课件(共24张PPT)

【品读释疑】
2 说说两种亮相方式有什么异同?
0
2
3



级 语
剧 趣 谈



【难点探究】
说说为什么《拾玉镯》演员手里
2 0
“无”线要远远胜过“有”线?
2
3



级 语
剧 趣 谈



【难点探究】
“此时无声胜有声”的诗句的引用,
2 0
有什么好处?
2
3



级 语
剧 趣 谈



【主题归纳】
2
2
3



级 语
剧 趣 谈



【品读释疑】
2
0 2
读“马鞭”这
六一3 部分,想一想


级 语为什么演员在台
剧 趣 谈
文 上上无法骑马?

【品读释疑】
2
0 2
读“马鞭”这
六一3 部分,想一想


级 语演员用马鞭表现
剧 趣 谈
文 上 册骑马有什么好处?
【品读释疑】
2 0 2 3 六 年 级 语 文 上 册
0
2
3



级 语
剧 趣 谈



【相关链接】
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3



级 语
剧 趣 谈



与京剧有关的成语
2
0
2
3

24 京剧趣谈课件(共27张PPT)

24 京剧趣谈课件(共27张PPT)
粉粉墨墨登登场场 ——化妆上台演戏。 字字正正腔腔圆圆 ——(说或唱)字音准确,腔调圆润(多用于戏曲或曲艺)。 有有板板有有眼眼 ——形容言语、行动有条不紊,富有节奏或章法。 科科班班出出身身 ——“科班”指旧时招收儿童,将其培养成为戏曲演员的教
学组织。 “科班出身”指在科班接受过正规训练。
教学目标
可实可虚
虚拟道具在表演艺术中有什么作用?
(1)虚拟道具在演员手里,“无”远远胜过了“有”。
(2)虚拟道具经过演员的独特表演方式,可以达到 与真实道具同样的效果。
马鞭
《马鞭》部分可以了解到京剧的道具分 为实在道具和虚拟道具两种:实在道具十分 符合中国的美学,又给演员以无穷无尽的表 演自由;虚拟道具在演员手里,“无”远远 胜过了“有”,有时可以达到实在道具相同 的表演效果。
马鞭本身具备一种装饰的美,而且不同人物在 使用马鞭时,也各自形成了一套约定俗成的方法。
京剧中,不同人物通常会使用不同颜色的马鞭。猜
一猜下面这些人物分别会使用哪种颜色的马鞭,连一连。
皇帝
红色
项羽
粉色
吕布
黄色
刘备
黑色
穆桂英
白色
默读《马鞭》第2、3自然段,思考:这 部分内容写了哪些道具?
实在道具
虚拟道具
特点:双方打得不可开交之际,锣鼓声忽然一停,人物的动作 也戛然而止——双方脸对着脸,眼睛对着眼睛,兵器对着兵器, 一切都像被某种定身术给制服了。 妙处:此时无声胜有声,静,越发能显示武艺的高强,越发能 显示必胜的信心。
主旨概括
本文介绍了京剧表演中马鞭和亮相所达 到的艺术效果,表达了作者对京剧艺术的喜 爱和赞美,洋溢着作者强烈的民族自豪感。
课堂小结
道具:有实有虚、可感可用
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  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
执教者:余立萍 慈溪市附海镇中心小学
京剧简介 京剧角色 京剧脸谱 四大名旦
现代京剧
目录
京剧 jīngjù Beijing Opera (Pekese opera)——京剧。 Pekinese为北京的,现为Beijing, opera是歌剧的意思。
京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有将近二百年的历史。它是在徽调和汉戏 的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。 京剧音乐属于板腔体,主要唱腔有二黄、西皮两个系统, 京剧角色的行当划分比较严格,早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行(龙套) 七行,以后归为生、旦、净、丑四大行,
荀慧生(1900—1968),原名词,又名秉彝、秉超,字慧声,号留香,艺名白牡丹,后用慧生驰名。出生 于河北东光县(现为阜成县)谷庄。荀慧生演出的剧目有300多出,其中近40出逐渐形成荀派艺术的基本剧 目。主要包括:《丹青引》《红娘》《勘玉钏》《元宵谜》《鱼藻宫》《红楼二尤》《杜十娘》《还珠 吟》《钗头凤》《霍小玉》《苟灌娘》《十三妹》《陶三春结婚》《花田错》《辛安驿》《香罗带》 《英杰烈》《绣襦记》《荆钗记》《玉堂春》《金玉奴》《得意缘》等。
白色脸 表现奸诈多疑,如:“三国戏”里的曹操、 《打严嵩》中的严嵩
蓝色脸 表现性格刚直,桀骜不驯,如:《上天台》 中的马武,《连环套》里的窦尔墩。
旦 名大

梅兰芳(1894—1961),字畹华。原籍江苏泰州,长期寓居北京。他在50余年的舞台生活中,精心钻研, 勇于革新,创造了众多优美的艺术形象,积累了大量优秀剧目,发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术 形成一个具有独特风格的艺术流派,世称“梅派”,深受国内广大群众的喜爱,并在国际上享有盛誉。梅 兰芳的艺术成就,对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用。
旦 生





生旦净丑色解 Nhomakorabea生:男性 小生 老生 武生

旦:女性 花旦 刀马旦 老旦 青衣
净:花脸
丑:丑角 文丑 武丑
脸谱展示
京剧脸谱
【定义】脸谱是中国戏曲演员脸上的绘画,用于 舞台演出时的化妆造型艺术。
【特点】 脸谱的主要特点有以下三点:一、美与 丑的矛盾统一;二、与角色的性格关系密切;三、 其图案是程式化的。
程砚秋(1904—1958),原名承麟(满族),后改为汉姓“程”。初名程菊农,继改艳秋,字玉霜;1932年 起,更名砚秋,改字御霜。幼年家道中落,为生计,6岁投荣蝶仙门下,随荣蝶仙练武功,从荣春亮习武 生。一年后还向名武生教师丁水利学过一出《挑华车》。后因扮相秀丽,改从陈桐云习花旦,学《打樱 桃》《打杠子》《铁弓缘》。调嗓时发现嗓音极佳,改学青衣,师从陈啸云,学《彩楼配》《别宫祭江》 《祭塔》及《宇宙锋》。他11岁时初次登台,便以文武各功稳练超群崭露头角,得到内外行的一致赞扬。
京剧脸谱的分类有:整脸、英雄脸、六分脸、歪脸、神仙脸、丑角脸等
发展史:一、孕育期:清初至道光年间; 二、形成期:道光二十年至咸丰十年; 三、成熟期:1883年一1918年,京剧由形成期步入成熟期 ; 四、鼎盛期 :1917年以来,京剧优秀演员大量涌现, 由于文人崇尚的雅文化传统在20世纪遭遇灭顶之灾,京剧达到了它的全盛时期。
【脸谱的类别】 大家看到的脸谱大致可以归纳为 两大类,一类是工艺美术性脸谱。另一类是舞台 实用脸谱。
【相关脸谱的介绍】
红色脸 象征忠义、耿直、有血性,如:“三国戏” 里的关羽、《斩经堂》里的吴汉。
黑色脸 既表现性格严肃,不苟言笑,如“包公戏” 里的包拯;又象征威武有力、粗鲁豪爽,如: “三国戏”里的张飞,“水浒戏”里的李逵, “杨排风”中的焦赞。
现代京剧:
广义地说,五四运动之后直至今天的所有 反映现实生活的京剧都可视为现代京剧。 狭义地说,在中华人民共和国成立之后, 在双百方针指导下,通过戏曲改革运用历 史唯物主义观点创作的反映社会现实生活 的新京剧就是现代京剧。
现代京剧曲目
例如:《海瑞罢官》、《红灯记》、《沙家 浜》、《智取威虎山》《海港》等。
尚小云(1899—1976),原名德泉,字绮霞。出生于河北省南宫县。汉军旗籍人,为清平南王后裔。 1914年12月,孙菊仙与尚小云配戏,自此尚小云声名大彰。主演《苏三起解》《玉堂春》《祭江》《孝 义节》《宇宙锋》《彩楼酣》《探寒窑》《昭君出塞》《醉酒》等,还与杨小楼合演《长坂坡》《八蜡 庙》《红鬃烈马》《楚汉争》。与谭小培合演《汾河湾》《打渔杀家》《南天门》等。其中以《武家坡》 与《玉堂春》最受欢迎。1924年1月25日,在北京广德楼首次演出了《张敞画眉》。1924年5月15日, 在北京广德楼首次演出了《秦良玉》,这出戏文武带打,唱做兼重,受到欢迎。
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