高中音乐花城版音乐鉴赏(必修)第三单元第1节仲夏夜之梦序曲教学设计
高中音乐_《仲夏夜之梦》序曲教学设计学情分析教材分析课后反思
《仲夏夜之梦》（序曲）教学设计：《仲夏夜之梦》（序曲）效果分析一、“教”的效果分析本节课的重、难点是“熟悉作品的四个主题旋律，并能具备一定的音乐分析能力；培养学生的合作探究能力，增强团队协作意识”。
围绕重难点，我首先设计了对四个主题的鉴赏与分析。
考虑到作品有较高的难度，不能只是单纯的让学生自己听。
所以，本人在经过上百次的聆听后，化繁为简，主要运用连线、选择、提问、表格等多种形式来引导学生进行鉴赏。
之后通过表格的形式，简单回顾四个主题，进一部巩固知识和审美体验。
为了使学生更加深入的体会音乐作品的内涵，增强审美体验，加入了小组活动的环节。
本人将营造神秘森林环境的引子，考虑到同学们专业的不同，所以除了设计合唱环节以外，还设计了歌、舞、乐一体的活动形式。
二、“学”的效果分析从四个主题的鉴赏效果来看，同学们能够在我的提示下，顺利的运用音乐要素来辨别四个主题所代表的不同的音乐形象。
之后通过表格的形式，学生们可以顺利的完成，并且也有了自己对作品的深层感受。
在小组活动中，同学们能够充分发挥个人的专长，深入参与其中，产生审美体验，增强合作能力。
《仲夏夜之梦》（序曲）教材分析：本节课节选自花城出版社出版的《普通高中课程标注实验教科书音乐必修——音乐鉴赏》中第三单元《音乐与时代》第一节《西方音乐的时代特征》中的“古典与浪漫的追忆”。
本单元内容旨在引导学生感受、体验西方正统音乐的风格，认识西方古典时期和浪漫时期常见的一些体裁形式，进而认识西方这一时期音乐是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。
德国音乐家舒曼说过：“不同时代有不同的听觉。
”随着时代的发展音乐也呈现出多样化的趋势，也许我们无法体会到当时的人们使用怎么样的心情去聆听的，但是我们同样能感受到作曲家通过作品所要表达的内心世界。
“古典与浪漫的追忆”这一课中，共包含六首作品，每部都是经典之作。
所以，我打算拿出6个课时的时间，对这些作品逐一进行鉴赏。
《仲夏夜之梦》（序曲）是在音乐中最早以描写神仙境界为题材的作品，也是第一首为音乐会专门创作的序曲，从而使序曲成为了一种器乐曲中独立的题材，具有很高的鉴赏价值。
仲夏夜之梦
音乐欣赏《仲夏夜之梦》教学设计
教学内容：1、器乐作品欣赏：《仲夏夜之梦》
教学目标：1、通过欣赏《仲夏夜之梦》感受夏天的美丽多姿，体验不同乐器对表现音乐情感的作用。
教学重点：聆听、感受、理解器乐作品《仲夏夜之梦》在力度、速度、节拍、节奏、调式、旋律发展变化上的特点，表达了怎样的情感和情绪。
教学难点：1、体验音乐作品中力度、速度变化所带来的情感变化。
教学准备：电子琴、录音机、竖笛、打击乐器等教学过程：
一、导入上节课我们共同学习了一首欢快活泼的三拍子歌曲《夏日泛舟海上》，欣赏了声乐作品《太阳岛上》，还欣赏并尝试为散文《荷塘月色》配乐朗诵，器乐作品《六月-船歌》等教学活动。
今天我请同学们再次走进音乐的殿堂，欣赏二首外国的器乐作品，感受这二首作品各自的音乐风格和所表达的情绪、情感。
二、二、欣赏《仲夏夜之梦》1、介绍《仲夏夜之梦》的创作背景。
2、学生欣赏：从中体会这部令人惊奇、充满灵感和诗意的新颖之作的巨大魅力和审美艺术价值。
3、讨论乐曲分几部分；每部分所用的乐器；每部分速度、力度的变化。
4、分段欣赏作品，请学生反复记忆主题旋律，并哼唱。
5、简介作曲家门德尔松的生平及对音乐艺术的巨大贡献。
仲夏夜之梦序曲-花城版音乐鉴赏教案
仲夏夜之梦序曲-花城版音乐鉴赏教案前言作为一位音乐老师，我一直认为教学的核心在于激发学生的兴趣和能力，让他们喜欢上音乐，理解音乐，从而培养出自己的音乐素养。
而《仲夏夜之梦序曲-花城版》是一首旋律优美，富有魔幻色彩的古典音乐，再配上精美的舞美和灯光，让听众彷佛置身于童话世界。
今天，我将和大家一起来鉴赏这首曲目，希望能让大家体验到音乐的魅力，并提高自己的音乐素养。
一、曲目介绍1.1 曲目背景《仲夏夜之梦序曲-花城版》是一首古典音乐作品。
它的作曲者是德国浪漫主义大师门德尔松，于1843年完成。
这首曲目是由WILLAM SHAKESPEARE的同名作品改编而成的。
花城版是由广州大剧院的演出团队于2017年打造的一台大型剧目，这首曲目也是台剧的开场曲。
### 1.2 曲目结构这首曲目的长度是约12分钟，属于弦乐合奏曲目。
曲目结构如下： 1. 快板部分：这部分的速度比较快，节奏明快。
弦乐器奏出的旋律声音如泉水般欢快流动，给人一种轻盈愉悦的感觉，它是引导听众进入音乐世界的序幕。
2. 慢板部分：这部分的节奏稍微慢了一些，音乐的情感氛围也随之变得柔和起来。
这时，我们可以感受到音乐表达的是一种温情脉脉的爱情故事，让人感到无限温馨。
3. 大调部分：接下来的部分，音乐节奏变得强烈有力，一种强烈冲击的感觉涌上心头。
这里表达的是戏剧主题的高潮，让人如同置身于爱情和战斗的最后关头，紧张而激动，让人心潮澎湃。
4. 终曲：最后，曲目进入大结局，在舞台上留下了无尽的情感与思考。
二、音乐鉴赏2.1 欣赏与感受听这首曲子，我们首先会被它独具特色的旋律吸引，随后我们会被它富有魔法般的气氛所包围。
在弦乐器的共同演奏下,伴随着高低跌宕的音乐旋律，有时抑扬顿挫，有时柔和缠绵，如同在奇幻的仲夏夜中漫步。
### 2.2 音乐元素分析 ####旋律整个曲子的基调是比较明快的，给人一种轻盈欢快的感觉。
音乐旋律从始至终不断变换，有时高亢而显得充满力量，有时则柔和得像是在述一段情话。
花城高中音乐鉴赏教案
花城高中音乐鉴赏教案教案标题：花城高中音乐鉴赏教案教案目标：1. 通过音乐鉴赏，培养学生对不同音乐风格和流派的理解和欣赏能力。
2. 帮助学生发展对音乐作品的批判性思维和表达能力。
3. 提供学生与音乐互动的机会，培养他们的音乐审美和表演技巧。
教学重点：1. 学生对不同音乐风格和流派的理解和欣赏能力的培养。
2. 学生对音乐作品的批判性思维和表达能力的发展。
3. 学生的音乐表演技巧的培养。
教学资源：1. 音乐鉴赏教材和录音设备。
2. 音乐作品的录音或视频资源。
3. 音乐乐器和演奏设备。
教学过程：引入（5分钟）：1. 介绍本节课将要学习的音乐作品或音乐风格，并激发学生对音乐的兴趣。
2. 引导学生思考和讨论他们对音乐的理解和欣赏。
主体（30分钟）：1. 听音乐作品：播放选定的音乐作品，让学生全神贯注地聆听，并记录他们的感受和想法。
2. 音乐分析：引导学生分析音乐作品的元素，如旋律、和声、节奏、动态等，并讨论它们对音乐的整体效果的影响。
3. 音乐背景知识：提供音乐作品的背景信息，如作曲家、历史背景等，以帮助学生更好地理解和欣赏音乐。
4. 音乐批评：鼓励学生发表对音乐作品的批评性评论，包括他们喜欢和不喜欢的方面，以及他们对音乐作品的解读和理解。
5. 音乐表演：给予学生表演音乐作品的机会，可以是个人或小组表演，以展示他们对音乐的理解和表达能力。
总结（10分钟）：1. 回顾本节课学习的音乐作品和音乐风格，并总结学生的理解和感受。
2. 引导学生思考如何将音乐鉴赏的技巧应用到日常生活中，以及如何继续发展自己的音乐鉴赏能力。
拓展活动：1. 鼓励学生在课后继续探索和欣赏不同风格和流派的音乐作品，并写下他们的感受和分析。
2. 组织音乐会或音乐分享活动，让学生有机会展示自己的音乐才华和鉴赏能力。
评估方式：1. 学生对音乐作品的理解和分析的书面作业。
2. 学生的音乐表演和批评性评论的口头表达。
教案撰写说明：这个教案旨在帮助高中学生培养音乐鉴赏能力，并发展他们的批判性思维和表达能力。
仲夏夜之梦序曲教案
仲夏夜之梦序曲教案教案标题：《仲夏夜之梦序曲》教案教案目标：1. 了解《仲夏夜之梦序曲》的背景、故事情节以及音乐特点。
2. 掌握乐曲中的重要旋律和音乐元素。
3. 提高学生的音乐鉴赏能力和表达能力。
4. 培养学生的团队合作精神和创造力。
教案步骤：引入活动：1. 利用图片、视频或故事情节简要介绍《仲夏夜之梦序曲》的背景和故事情节。
2. 引导学生讨论和提问，了解学生对该乐曲的认知和兴趣。
探究乐曲：1. 播放《仲夏夜之梦序曲》的录音或视频，并引导学生主动倾听，领略音乐的美妙。
2. 导入相关音乐知识，如音符、节拍、旋律等，让学生了解乐曲中的基本元素。
分析乐曲：1. 分组让学生合作，选取乐曲中的重要旋律进行分析和解读。
2. 引导学生讨论乐曲中使用的乐器、节奏感和情感表达，以及对故事情节的描绘。
表达感受：1. 学生分组合作，分别选择乐曲中的一段旋律或音乐元素进行表演。
2. 每个小组在班内展示表演成果，并与其他小组进行互动和交流。
创造活动：1. 带领学生思考，如何用音乐来表达一个场景或情境。
2. 学生分组合作，创作一段属于自己的乐曲，配合相关音效或声音。
总结与评价：1. 学生回顾整个教案的学习内容，总结乐曲中的关键要素。
2. 引导学生分享自己的学习体会，评价本堂课的教学方法和效果。
延伸活动：1. 鼓励学生自主学习和欣赏其他古典音乐作品，拓宽音乐视野。
2. 推荐学生阅读《仲夏夜之梦》戏剧作品，了解乐曲与戏剧的关系。
注：教案可以根据不同年级和学生能力进行适当调整和增减。
高中音乐花城版音乐鉴赏(必修)第三单元第1节《哈巴涅拉(选自歌剧《卡门》第一幕)》优质课公开课教案
高中音乐花城版音乐鉴赏（必修）第三单元第1节《哈巴涅拉（选自歌剧《卡门》第一幕）》优质课公开课教案教师资
格证面试试讲教案
1教学目标
1. 情感态度与价值目标:
欣赏歌曲《哈巴涅拉》在聆听、演唱、律动等活动中,找到情感上的共鸣。
感受体验西班牙舞曲热情、跳跃弹性的音乐风格,享受音乐的愉悦。
2. 过程与方法目标:
自主学习与探究,以欣赏、讨论、对比等方法贯穿整个教学过程,通过听、唱、奏、演等多种实践活动,培养学生聆听音乐的习惯,提高旋律的听唱、模唱能力。
3. 知识与技能目标:
通过歌剧《卡门》的戏剧性和民族性等音乐特色,让学生认识、了解、感受歌剧的综合艺术特点。
2学情分析
高一级学生已具备一定的音乐感知力,音乐知识和音乐素养各方面都有了一定积累,有一定的音乐分析能力,学生在课余已自主查寻、收集了解歌剧《卡门》的相关知识信息。
《卡门》是一部生动的音乐文学,它用音乐鲜明地刻画出性格相异的人物形象,并且集中刻画了卡门热情泼辣、酷爱自由的性格。
因此,本课在音乐的感受与鉴赏方面,应激发学生听赏音乐的兴趣,培养学生聆听音乐的习惯,提高旋律的听唱、模唱能力。
学会欣赏音乐,感受舞曲音乐风格,逐步提高音乐鉴赏的能力。
3重点难点
教学重点:让学生认识、了解、感受歌剧的综合艺术特点,培养学生聆听音乐的习惯,提高旋律的听唱、模唱能力。
教学难点:通过对歌曲《哈巴涅拉》的欣赏与分析,并通过主题哼唱、舞蹈律动等活动来参与音乐,感受体验西班牙舞曲的风格特点。
高中音乐花城版音乐鉴赏(必修)第三单元第1节《马赛曲》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
高中音乐花城版音乐鉴赏（必修）第三单元第1节《马赛曲》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
(一)情感态度与价值观:愿意主动了解音乐作品的相关历史事件,感受作品中表现出来的强
烈民族精神和爱国情感;能认识音乐作品的产生对人民、对时代所起的重要和积极的作用。
(二)知识与技能:对作品中表现出来的浓重时代气息具有一定的分析能力,在老师的引导下,懂得从音乐的体裁、表现手法与风格方面进行鉴赏和分析。
(三)过程与方法:收集与了解相关历史事件,通过学生积极的感受和体验,更深刻的了解歌曲的内涵。
发挥音乐想象力,从而更加专注、真切。
2学情分析
高一学生能够根据所学的相关世界历史知识去收集整理相关内容,有一定的识谱能力和基本的乐理知识,并能够通过聆听去感受音乐所表达的情感。
3重点难点
能够感受作品中表现出来的时代气息,用历史的观点分析音乐作品。
能够以饱满的情绪演唱《马赛曲》;理解《c小调练习曲》的作品内涵。
4教学过程
1【导入】情境创设
播放《最忆是杭州》实景演出交响音乐会片段。
提问:这台晚会跟什么新闻事件相关的?
音乐具有强烈的时代气息,它代表了时代,反映了历史事件,以这台音乐会为起点聆听历史的回响。
2【活动】学生自主学习成果展示
出示课题:
“历史的回响”。
仲夏夜之梦序曲-花城版音乐鉴赏教案
仲夏夜之梦序曲-花城版音乐鉴赏教案一、背景简介仲夏夜之梦是莎士比亚的作品之一，讲述了四组人物在一个神秘的仲夏夜里发生的故事。
本曲是戏剧《仲夏夜之梦》的序曲，由德国作曲家门德尔松创作。
花城版音乐经过改编，为中国观众带来了全新的音乐体验。
二、音乐欣赏1. 曲式分析本曲属于交响曲式，采用了快-慢-快的三部曲式。
第一部分快板，运用了弦乐器、木管乐器和铜管乐器的逐渐加入，代表了夜晚的渐入渐出；第二部分慢板，弦乐器奏出柔和的旋律，代表了人物的情感和内心的变化；第三部分快板，同第一部分一样，以快速的和弦和夸张的音效结束。
2. 曲调与旋律该曲的曲调优美、悠扬、欢快，主要呈现了夜间的安静、神秘和欢乐氛围。
旋律富有变化，从引子、主题、副题、回旋、展开、尾声六个部分进行发展。
特别是第二部分慢板中，旋律柔和、优美、动听，极具感染力。
3. 乐器运用本曲乐器运用精彩恰当，表现出恰好的音乐效果。
其中，管弦乐器表现出幻想、梦幻、感性和感情的特质，打击乐使用了三种中国传统乐器，又使整首乐曲更具有中国特色。
在整个乐曲中，演奏者运用了强烈的音色和技法，让整个乐曲充满了魅力。
三、教学设计1. 目标通过音乐教学，让学生了解仲夏夜之梦序曲及花城版的改编，掌握基本的音乐鉴赏技巧，提高学生对音乐的欣赏能力和兴趣。
2. 教学过程1.调查问卷通过调查问卷收集学生关于音乐方面的认知，为后续教学做准备。
2.外部刺激播放仲夏夜之梦序曲的音乐，让学生听取几段，然后询问学生对这段音乐的感受和了解。
3.鉴赏分析在学生分享和反馈后，教师自己对这首曲目进行分析，带领学生对音乐进行鉴赏，探讨乐曲中的曲式、旋律和乐器运用等方面的内容，并结合事例、词语等进行说明和引导。
4.音乐欣赏引导学生阅读乐曲名称、乐队名称等相关文字信息。
播放曲子，让学生体验音乐的魅力。
5.个性化创作让学生自由发挥，创造属于自己的音乐作品。
可以是独唱、合唱、器乐演奏等形式。
3. 总结通过音乐的鉴赏和欣赏，学生可以更好地了解文化和音乐艺术，感悟音乐的美妙与思想深度。
花城版高中音乐鉴赏第三单元 音乐与时代《仲夏夜之梦序曲》课件
引子：为音乐选择一个合适的画面
形象
主奏乐器
旋律
轻 盈 、 跳 跃
庄 重 、 优 雅
1、你听到了什么情绪在里面？ 2、结合谱例，试着画出主题的旋律线。
第 三 主 题
第 四 主 题
小结：
结合你对作品的理解完成表格：尝试给 四个主题起一个标题，并分析在力度、 节奏、旋律上的特点。
《仲夏夜之梦》（序曲）的特点：
造型性 标题性 戏剧性
拓展：
《婚礼进行曲》 艺术歌曲《乘着歌声的翅膀》
谢
谢
Байду номын сангаас
《仲夏夜之梦》（序曲）
淄博中学 翟颖慧
《仲夏夜之梦》（序曲）
作曲者：门德尔松
序曲：大型的器乐体裁。音
乐内容与标题的含义紧密相联， 具有情节性、描绘性的特点。 如《卡门》（序曲）等。
《仲夏夜之梦》（序曲）——奏鸣曲式 呈示部（开端）：对乐曲的主要乐思和 主题的呈现。 （引子和四个主题）
展开部（发展）：主要音乐主题不断的 变化、发展。
第一主题：
第二主题：
第三主题：
第四主题：
四个主题的对比： 标题
第一主题 飞舞的精灵
力度 节奏 弱 P 紧凑
旋律 轻盈
第二主题 仙王、仙后的 舞蹈
第三主题 波折的爱情
第四主题 森林的狂欢节
很强 ff 疏、密结 庄重 合
中弱 舒缓 mp
优美
强 f 紧凑
跳跃
大家一起唱：
合 唱
打 击 乐
舞 蹈
总结：
202X年教师资格证面试教案模版：《仲夏夜之梦序曲》.doc
202X年教师资格证面试教案模版：《仲夏夜之梦序曲》为考生们整理了“202X年教师资格证面试教案模版”，希望能帮到大家，想了解更多考试资讯，我的及时更新哦。
202X年教师资格证面试教案模版：《仲夏夜之梦序曲》一、教材首先我想先谈一谈对教材的理解：《仲夏夜之梦序曲》选自花城版音乐教材高中音乐鉴赏全一册第三单元第1节。
这是一节鉴赏课，通过听赏音乐作品，理解浪漫主义时期的风格特征等知识，学生能够学习以及理解多元化的音乐风格，。
学生在鉴赏音乐作品的同时扩充了知识储备，提高了自身的音乐审美能力，从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。
相信通过这节课的学习，学生能够提高自身的音乐审美能力，从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。
二、学情那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。
高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面，学习兴趣上升为乐趣，学习已成为自觉的行为，并不断从中得到成功的心理体验。
但是高中生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的，缺乏引导性，因此如何引导学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。
三、教学目标新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：情感态度与价值观：通过学习乐曲，感受浪漫主义时期音乐的风格特点，理解音乐文化的多元性。
过程与方法：完整而充分的聆听乐曲，运用模仿、探究、合作的方式，能够提升音乐的审美能力。
知识与技能：了解浪漫主义时期的风格特点，并能够哼唱主题旋律。
四、教学重难点基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够完整的哼唱主题旋律。
难点是了解浪漫主义时期的风格特点。
五、教法、学法为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
花城版高中音乐必修(音乐鉴赏)古典与浪漫第一课公开课(2016.4.5)
乐 圣 钢琴诗人 交响乐之父 歌曲之王 圆舞曲之王 音乐神童
海顿
舒伯特 古典主义乐派
肖邦
贝多芬
浪漫主义乐派
莫扎特
约翰·施特劳斯
小结： 西方这一时期音乐是世界优 秀音乐文化中的绚丽瑰宝。 对西方乃至世界近现代音乐 的发展具有举足轻重的作用。
• 门德尔松婚礼版.mpg
标题音乐：
是以文字或标题来阐明作曲家的创作 意图和作品思想内容的器乐作品。
思考讨论：
简单对比一下贝多芬和门 德尔松！
对比分析
作品
《第五交 响曲》
标题 性
无标 题
《仲夏夜 有标 之梦序曲》 题
时代背景 题材 旋律特点 乐曲结构
19世纪初 英雄通过 法国大革 斗争取得 命时期 了胜利
第一乐章
第四乐章
视频欣赏
呈示部主部主题
主题
《仲夏夜梦之》（序曲）
（德）门德尔松
仲夏夜之梦（小 泽征尔）.mpg
是一出用雅典民间传 说为题材创作的喜剧， 讲的是仲夏葱郁的森 林里，柔美浪漫的月 光下，仙子在花丛中 轻舞。赫米娅和拉山 德、海丽娜与狄米特 律斯，因为不如意的 婚恋双双来到这儿。 他们几经波折，最后 在仙王的帮助下，有 情人终成眷属
海顿(奥)
1732-1809
莫扎特(奥) 贝多芬（德）
1756-1791
1770-1827
浪漫时期有很多的音乐家，早期有舒伯特、韦 伯，中期有门德尔松、舒曼、肖邦、李斯特、 罗西尼、比才、威尔第等作曲家。晚期是瓦格 纳、马勒、普契尼等人
贝多芬
路德维希·凡·贝多芬(1770-1827) 德国著名的音乐家，维也纳古典 乐派代表人物 之一。他的作品对 世界音乐的发展有着非常深远的 影响，因此被尊称为“乐圣”。
高中音乐花城版公开课教案仲夏夜之梦序曲
介绍古典主义音乐和浪漫主义音乐的特点：（出示课件）（1）古典主义时期：A、音乐特点：这个时期被历史学家和美术学家推崇为“古典”，在音乐领域，古典主义风格表现在艺术上崇尚理性、强调道德力量，音乐语言朴素精练，以严谨和谐的形式表达淳朴真挚的感情。
这一时期堪称欧洲音乐史上辉煌成就时期，同时也影响着世界各国音乐的发展。
特点归纳：崇尚理性，感情约束，结构严谨，手法洗练。
B、代表人物：海顿（奥）、莫扎特（奥）、贝多芬（德）（2）浪漫主义时期：A、音乐特点：浪漫主义风格表现在艺术上强调主观性，注重个人情感表达，偏重个性化的心理刻画，往往不同现实的本来面目，感情热烈而奔放，形式上不拘泥，各民族音乐家的作品充满鲜明的民族风格。
特点归纳：崇尚激情、感情奔放、结构自由、追求个性、民族风格。
B、代表人物：韦伯（德）、舒伯特（奥）、舒曼（德）、门德尔松（德）、肖邦（波兰）、李斯特（匈）、约翰·施特劳斯（奥）欣赏体验古典与浪漫，究竟大相径庭，还是一脉相承？让我们来对比欣赏：《第五交响曲（命运）》第四乐章（德）贝多芬1、欣赏《第五交响曲（命运）》第四乐章，聆听音乐思考问题：（1）比较《第一圆号协奏曲》，哪首作品表现出的场面比较宏伟壮大、为什么？（2）同样的旋律，视唱与欣赏有什么不一样的感觉？（3）《第五（命运）交响曲》第四乐章的旋律分别象征了什么？总结回答：同样是古典主义时期的作品，贝多芬的作品与莫扎特的作品区别在于：（1）乐队的编制扩大，由传统的单管、双管编制（约40-60）人编制扩大到多管制（约60-100人）。
加入了强壮的音响,配合上大调式饱满的和声.使整首乐曲从单调的旋律变成了声势浩大的交响巨作.（2）描写的是通过斗争取得胜利的思想。
2、作曲家及作品了解作曲家介绍：路德维希·凡·贝多芬(1770-1827)德国著名的音乐家，维也纳古典乐派代表人之一。
他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此被尊称为“乐圣”。
音乐欣赏课《夏日序曲》教学设计
音乐欣赏课《夏日序曲》教学设计介绍本教学设计是为音乐欣赏课而设计的，以介绍和解析音乐作品《夏日序曲》为主要内容。
通过本节课的研究，学生将了解该音乐作品的背景、结构和音乐元素，提升他们对音乐的欣赏能力和艺术鉴赏水平。
教学目标- 通过研究《夏日序曲》，使学生对浪漫主义音乐有初步了解，并了解该音乐时期的特点。
- 培养学生对音乐的感知能力，提升他们对音乐的情感体验。
- 培养学生的音乐鉴赏能力，使他们能较准确地分析和描述音乐作品。
- 培养学生的合作与表达能力，通过小组合作探讨和展示，促进彼此之间的交流和研究。
教学内容1. 音乐作品《夏日序曲》的背景和创作背景简介。
2. 以小组合作形式，学生对音乐作品进行欣赏和分析。
3. 学生通过合作讨论的形式，彼此分享对音乐作品的理解和感受。
4. 学生通过展示对音乐作品的分析，提升自己的表达能力。
教学步骤1. 导入（5分钟）- 通过一段引人入胜的音乐片段，引起学生对音乐的兴趣。
- 简要介绍音乐作品《夏日序曲》的背景和创作背景。
2. 欣赏与分析（15分钟）- 学生以小组合作形式，共同欣赏音乐作品《夏日序曲》。
- 引导学生针对音乐的节奏、旋律、和声、情感等方面进行分析和评价。
3. 合作讨论与分享（15分钟）- 学生小组内展开讨论，分享各自对音乐作品的理解和感受。
- 鼓励学生互相交流和倾听，可以提出问题和观点，共同探讨音乐作品的特点和表现手法。
4. 展示与总结（10分钟）- 部分小组代表展示他们对音乐作品的分析和理解。
- 整合各组的研究成果，总结音乐作品《夏日序曲》的特点和艺术魅力。
教学评价1. 通过学生的合作讨论和展示，评价他们对音乐作品的分析和理解能力。
2. 观察学生在欣赏音乐和分享讨论中的参与程度和表达能力。
3. 评价学生对音乐作品的感知和情感体验能力。
参考资料- 《夏日序曲》乐谱或音频录音- 《夏日序曲》背景介绍及相关教学资源。
仲夏夜之梦序曲》说课稿
仲夏夜之梦序曲》说课稿一、课程背景本课是为高中生设计的英语课程，主要解读莎士比亚戏剧《仲夏夜之梦》中的序曲部分。
通过研究和分析序曲的内容，帮助学生更好地理解整个剧本的情节发展和主题思想。
二、教学目标通过本课的研究，学生将能够：1.理解《仲夏夜之梦》序曲的故事背景和基本情节；2.分析序曲中人物的特点和关系；3.掌握一些重要的戏剧术语和技巧；4.培养学生的阅读理解和文学鉴赏能力。
三、教学内容本课的教学内容主要包括以下几个方面：1.介绍《仲夏夜之梦》的背景和作者简介；2.解读序曲中的故事情节；3.分析序曲中的主要人物和他们之间的关系；4.分析序曲中运用的一些戏剧技巧和手法；5.进行一些相关的阅读理解和讨论活动。
四、教学方法为了达到教学目标，本课将采用以下教学方法：1.教师讲解：通过简洁明了的语言和相应的图片、视频等辅助材料，向学生介绍《仲夏夜之梦》及其序曲的背景和基本情节。
2.小组讨论：组织学生进行小组讨论，分享彼此的理解和观点，加深对序曲中人物关系和戏剧技巧的理解。
3.阅读理解：布置相关的阅读材料，引导学生通过阅读和理解来掌握更深层次的内容。
4.课堂互动：通过提问、答辩、角色扮演等形式，引导学生积极参与课堂活动，增强研究的实效性。
五、教学评估教学评估方式将采用以下几种形式：1.课堂讨论活动：通过学生在小组讨论和全班讨论中的表现，评估学生对课程内容的理解和掌握情况。
2.个人作业：布置相关的阅读理解和写作作业，评估学生的研究成果和语言表达能力。
3.课堂互动：评估学生在课堂互动环节中的积极程度和思维能力。
六、教学资源教学所需资源包括但不限于：1.教材：包括《仲夏夜之梦》剧本和相关阅读材料。
2.多媒体设备：用于播放图片、视频等辅助材料。
3.黑板和翻页板：用于展示教学内容和学生回答问题。
七、教学安排本课的教学安排如下：1.第一阶段（10分钟）：介绍《仲夏夜之梦》的背景和作者简介。
2.第二阶段（15分钟）：解读序曲中的故事情节。
仲夏夜之梦序曲
课题:从古典到浪漫的追忆——《仲夏夜之梦》
从古典到浪漫的追忆——《仲夏夜之梦》
教学目标:1.能够以积极的态度参与感受和体验古典主义及浪漫主义时期的音乐。
2.通过欣赏门德尔松的《仲夏夜之梦序曲》，初步感受古典乐派与浪漫乐派的音乐
特点。
教学重点:熟悉各主题及其音乐形象。
教学方法:精心听辨法、视唱法、听赏法、提示法。
教学用具:教师准备图片、音响、音像等相关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。
课前准备:多媒体课件。
教学过程:
一. 导入:从古典乐派贝多芬的《第五交响曲》引入欣赏浪漫乐派门德尔松的《仲夏夜之
梦》。
二. 名词解释——序曲; 简介《仲夏夜之梦》剧情。
三. 熟悉各主题及其音乐形象。
1. 引子—虚无飘渺的神秘意境。
2. 第一主题——小精灵轻盈灵巧在森林中追逐的情景。
第二主题——辉煌的主题，表现仙王仙后雍容神气的形象。
副部主题——优美的爱情主题。
四. 完整欣赏全曲，学生边听边记再现部出现的主题，以协助学生充分发挥想象，专注于
音乐本身。
五. 了解作者及其音乐贡献。
六. 《第五交响曲》与《仲夏夜之梦》的比较。
七. 小结。
八. 观看芭蕾舞剧《仲夏夜之梦》片段。
高中音乐花城版公开课仲夏夜之梦序曲
小精灵
灵巧、轻盈、跳跃
力度、速度、节奏、旋律、演奏方式
1=G 2/2 3654 3654 | 3212 3212 |
pp
3432 1432 | 1767 1767
仙王 仙后
威严
1=E 2/2
|| 1 - - 76 |5 - - 43 |21 76 57 24 |
ff
3 1 3 5 || 3 5 5 5 || 力度、节奏、音色
在音乐教育上，他创办了德国第一 所音乐学院——莱比锡音乐学院，为 近代的过音乐教育的发展打下了坚实 的基础。他首创了“无词歌”的钢琴 体裁，也是19世纪标题音乐的倡导者 之一。
他在短暂的一生中创作了大量的各 种体裁的音乐作品，作品的风格温柔 舒适、优美恬静、完整严谨、极少矛 盾冲突、富于诗意幻想。
创作背景
亨德尔(1685-1759)
• 英籍德国作曲家、管风琴家。巴洛克后期的代表 人物。。他的音乐兼有德国的严肃、意大利的约 尔和法国的壮丽。作品以歌剧和清唱剧最为著名。 代表作有：清唱剧《弥赛亚》，管弦乐《水上音 乐》、《焰火音乐》等。
清唱剧《弥赛亚》 （共５４首乐曲) 由宣叙调、咏叙调、重唱与合唱组成 第一部分：预言与成就 第二部分：受难与得胜 第三部分：复活与光荣
【序曲】是大型的器乐体裁之一，可以分为戏 剧序曲和音乐会序曲两种。戏剧序曲指歌剧、清 唱剧、芭蕾舞剧、话剧等的续奏乐曲，这类序曲 有渲染气氛件事剧情的作用。如《卡门》（序 曲）。音乐会序曲则是为音乐会上演奏而创作的 独立乐曲，内容与戏剧毫无关系。如《1812序 曲》、《春节序曲》等。
奏鸣曲式
奏鸣曲式(Sonata Form)是欧洲十八世纪下半叶以来，各种 大型乐器体裁中最常见的，也是最重要的一种曲式。大多数交 响乐的第一乐章都采用“奏鸣曲式”，并以快板写成。它分为： 呈示部、展开部、再现部三个部分，这种对比——发展——统 一的结构布局，很适合表现复杂、戏剧性的内容，故奏鸣曲式 常是交响曲、协奏曲
仲夏夜之梦序曲教案 [《夏》教案之一]
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《仲夏夜之梦序曲教案 [《夏》教案之一]》摘要：细课赞美夏天从几方面赞美了夏，）（）结合对希望、成熟等词语理完成填空夏天正当正是、旺季，）（）用己话谈谈人们夏季繁忙、紧张教学目标学课生理词语思并能运用有感情地朗课品味富有魅力语言了夏天特体会作者赞美夏天、赞美然、赞美劳动者思想感情3背诵课段教学准备教师准备有关夏天图片或影像学生课前描写夏天籍教学设计、创设情景导入新课出示夏天相片包括江南水乡、苍茫塞外、黄河流域夏日图片请学生辨析哪幅图片是课描写夏日情景板课题齐课题二、初课组交流人们爱吟诵春花秋月冬雪洁白也人们称道夏天却极少被提及说到夏天人们总会想到骄阳似火作者是怎样写呢？由朗课提出不明白词或不理问题课以组单位交流预习情况3用横线勾出直接表达作者感情句子再仔细三、细课赞美夏天从几方面赞美了夏？由朗课画出能体现夏季特句子感受夏天气氛（）夏天气氛热烈得像什么？作者把夏季、绿草、树林带各比作什么？这沸腾夏季、密密绿草、茂盛树林我们能感受到什么？（）这声声蝉鸣真是那样使人心烦吗？这里作者透蝉鸣想告诉我们夏天怎样特？（3）春天灵秀气半年积蓄这已酿成种磅礴势田野上滚动天地升腾夏天到了这两句话蕴含着怎样思？（）有感情地朗段3欣赏夏天色彩（）按绘画观这约有其道理这指什么？有怎样道理？（出示句子春色冷绿如碧波如嫩竹贮满希望情；秋色热赤如夕阳如红叶洋溢着成熟气息比较研深刻体会）（）结合对希望、成熟等词语理完成填空夏天正当正是、旺季（春华秋实承前启生命交替）（3）系下理句子夏天是承前启、生命交替旺季含义（）田长着哪些庄稼？它们长势怎样？感悟夏天旋律（）田少闲月五月人倍忙出白居易《观刈麦》根据集说说诗句思（出示田少闲月五月人倍忙他们肩上挑着夏秋两季引导学生这句话）（）用己话谈谈人们夏季繁忙、紧张（3）有感情地朗全段出夏天紧张旋律四、精全拓展积累引段勾出写夏季特词语有感情地朗全体会作者对夏季赞美情3背诵课段有许多句子把夏天景象写得形象生动板夏热烈磅礴势金黄旺盛活力紧张人倍忙赞美春与秋黄金季节。
高中音乐花城版音乐鉴赏必修第三单元第1节《马赛曲》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案
高中音乐花城版音乐鉴赏（必修）第三单元第1节《马赛曲》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案
【省级名师教案】
1教学目标
(一)情感态度与价值观:愿意主动了解音乐作品的相关历史事件,感受作品中表现出来的强
烈民族精神和爱国情感;能认识音乐作品的产生对人民、对时代所起的重要和积极的作用。
(二)知识与技能:对作品中表现出来的浓重时代气息具有一定的分析能力,在老师的引导下,懂得从音乐的体裁、表现手法与风格方面进行鉴赏和分析。
(三)过程与方法:收集与了解相关历史事件,通过学生积极的感受和体验,更深刻的了解歌曲的内涵。
发挥音乐想象力,从而更加专注、真切。
2学情分析
高一学生能够根据所学的相关世界历史知识去收集整理相关内容,有一定的识谱能力和基本的乐理知识,并能够通过聆听去感受音乐所表达的情感。
3重点难点
能够感受作品中表现出来的时代气息,用历史的观点分析音乐作品。
能够以饱满的情绪演唱《马赛曲》;理解《c小调练习曲》的作品内涵。
4教学过程
1【导入】情境创设
播放《最忆是杭州》实景演出交响音乐会片段。
提问:这台晚会跟什么新闻事件相关的?
音乐具有强烈的时代气息,它代表了时代,反映了历史事件,以这台音乐会为起点聆听历史的回响。
2【活动】学生自主学习成果展示
出示课题:。
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高中音乐花城版音乐鉴赏（必修）第三单元第1节仲夏夜之
梦序曲教学设计
【名师授课教案】
1教学目标
1. 知道序曲这种音乐体裁,了解奏鸣曲式的结构。
2. 熟悉呈示部的三个音乐主题,引导学生了解,并能运用音乐要素感受音乐形象。
3. 感受和理解浪漫乐派的部分特点,激发学生对浪漫乐派音乐作品的兴趣。
2重点难点
教学重点:
欣赏《仲夏夜之梦》(序曲),感受浪漫乐派的部分音乐特点,理解音乐要素对塑造音乐形象所起的作用。
教学难点:
能在教师的引导下学会运用音乐要素分析音乐主题,体会作品具有的柔美、梦幻般的音乐风格。
3教学思路
《仲夏夜之梦》(序曲)是第三单元《音乐与时代》第1节《西方音乐的时代特征》中的音乐作品,这是高中学生接触的第一首浪漫主义时期的音乐作品。
如何让学生感受浪漫时期的音乐特点,并逐步学会运用音乐要素分析作品是本节课设计的重点。
小精灵、恋人、仙后这三个音乐主题形象非常鲜明,运用音乐要素感受并分析音乐形象很直观,学生易接受,而且印象深刻。
用音乐和图片连线初步感受幻想的音乐形象,再进一步分析小精灵和恋人主题,引导学生运用音乐要素分析音乐,通过仙王、仙后主题的实践活动检验学生运用音乐要素感受音乐形象。
在聆听全曲时运用字幕导赏,按顺序写主题等活动加深学生对主题的印象,并在聆听全曲时充分发挥想象力,从而理解作品的幻想形象。
最后通过与相关文化即浪漫主义时期的绘画作品的结合和浪漫乐派音乐特点的归纳,提升学生的鉴赏能力。
4教学过程。