135106舞蹈艺术硕士专业学位研究生培养方案(2013)
1351-艺术硕士教指委指导性培养方案
全日制艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案（试行稿）一、培养目标培养具有系统专业知识和高水平艺术创作技能的高层次、应用型专门人才。
具体要求为：1、掌握马克思主义基本理论，具有良好的专业素质和职业道德，能够积极为社会主义现代化建设服务，为促进艺术文化事业的发展做出贡献。
2、具有系统的专业知识、高水平的艺术创作能力和较强的艺术理解力与表现力。
3、能够运用一门外语，在本专业领域进行对外交流。
二、招生对象具有国民教育序列大学本科学历（或本科同等学力）人员。
三、学习方式及年限采用全日制学习方式，学习年限一般为3年。
四、培养方式培养过程应突出专业特点，以实践为主，兼顾理论及内在素质的培养。
采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及艺术实践等相结合的培养方式。
积极创造艺术实践条件，建立多种形式的实践基地，加大实践环节的学时数和学分比例。
实行导师负责制，并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。
五、课程设置课程设置分为公共课、专业必修课和选修课。
公共课应着重于提高研究生的总体素质，拓展审美视野，增强理解作品的能力。
专业必修课应着重于提高研究生专业技能水平，加深、拓宽研究生的专业知识，提高研究生的综合艺术修养以及在作品创意表达和风格呈现方面的综合能力。
选修课分专业选修课和一般选修课。
选修课程应内容广泛、形式多样，给学生提供更多的选择余地，为学生的个性发展提供一定空间。
学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程，以利于全面提高学生的综合素质。
课程与实践环节总学分应不少于50学分（课程学分计算方式：大于等于16课时为1学分），其中实践类课程应占60%以上。
具体学分设置如下：1、公共课：不少于8学分（包括外语、马克思主义文艺理论等）。
2、专业必修课与专业实践：不少于36学分。
3、选修课：不少于6学分。
六、毕业考核艺术硕士专业学位研究生在修满规定学分后，须参加毕业考核。
毕业考核包含实践展示和学位论文答辩。
实践展示水平是毕业考核的主要方面。
国务院学位委员会办公室关于转发《艺术硕士专业学位(MFA)研究生指导性培养方案》的通知
国务院学位委员会办公室关于转发《艺术硕士专业学位(MFA)研究生指导性培养方案》的通知文章属性•【制定机关】国务院学位委员会•【公布日期】2006.01.20•【文号】学位办[2006]6号•【施行日期】2006.01.20•【效力等级】部门规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】高等教育正文国务院学位委员会办公室关于转发《艺术硕士专业学位（MFA）研究生指导性培养方案》的通知（学位办[2006]6号）艺术硕士专业学位研究生培养单位：为切实保证艺术硕士专业学位（MFA）的培养质量，受国务院学位委员会办公室、教育部学位管理与研究生教育司的委托，全国艺术硕士专业学位（MFA）教育指导委员会秘书处组织专家制定了《艺术硕士专业学位（MFA）研究生指导性培养方案》。
现将该指导性培养方案转发给你们，希望认真研究，在培养工作中落实执行，并结合实际情况，尽快制定出本单位的艺术硕士专业学位研究生培养方案实施细则，于2006年3月底前报秘书处备案。
附件：艺术硕士专业学位（MFA）研究生指导性培养方案国务院学位委员会办公室二ＯＯ六年一月二十日附件：艺术硕士专业学位（MFA）研究生指导性培养方案一、培养目标及要求（一）培养目标培养具有系统专业知识和高水平创作技能的高层次、应用型艺术专门人才。
（二）培养要求1.具备马克思主义基本理论、良好的专业素质和职业道德，积极为社会主义现代化建设服务，为促进艺术文化事业的发展做出贡献。
2.具有系统的专业知识、高水平的艺术创作能力和较强的艺术理解力与表现力。
3.能够运用一门外语，在本专业领域进行对外交流。
二、学科领域艺术硕士专业学位（MFA）的学科领域包括音乐、戏剧、戏曲、电影、广播电视、艺术设计、舞蹈、美术等。
三、招生对象及入学考试（一）艺术硕士专业学位研究生的招生对象：一般为学士学位获得者，有艺术创作实践经历；高等院校大学专科毕业后有三年以上艺术创作实践经验，并获得省部级以上创作或表演奖励者。
艺术硕士专业学位研究生培养方案
艺术硕士专业学位研究生培养方案（专业代码：055107-08）一、方案适用专业艺术硕士（美术055107，艺术设计055108）二、培养目标培养具有专业的系统理论与知识和高水平艺术创作能力的高层次、应用型专门人才。
具体要求为：1. 掌握马克思主义基本理论，具有良好的专业素质和职业道德，能够积极为社会主义现代化建设服务，为促进艺术文化事业的发展作出贡献。
2. 具有系统的专业知识、高水平的艺术创作能力和较强的艺术理解力和表现力。
3. 能够运用一门外语，在本专业领域进行对外交流。
三、研究方向1.美术学2.艺术设计四、学习年限与学习方式全日制专业学位硕士研究生学制2年，学习年限一般为2年，最长不超过4年。
课程与实践环节总学分不少于50学分，具体学分设置如下：1、公共课：不少于8学分2、专业必修课：不少于25学分3、专业实践课：不少于6学分4、选修课：不少于6学分5、必修环节：不少于5学分六、培养方式（一）全日制硕士专业学位研究生的培养采用校内外双导师制。
以校内导师指导为主，校外导师参与实践过程、项目研究、课程与论文等多个环节的指导工作。
（二）学位课程学习与艺术实践紧密结合，应吸收不同学科领域的专家、学者和实践领域有丰富经验的专业人员，共同承担全日制硕士专业学位研究生的培养工作。
注重培养实践研究和创新能力，增长实际工作经验，缩短就业适应期限，提高专业素养及就业创业能力。
七、实践环节在学期间，必须保证不少于1年的实践教学，可采取集中实践与分段实践相结合的方式。
1．课程实践：一般在校内实验中心、工程中心和研究中心等单位完成，主要进行专业课程实践和科研技能训练。
2．综合实践：依托各专业领域的校外实践基地完成，在校内外导师的共同指导下，结合工程实际岗位，主要进行专业综合实践和应用能力训练。
以上两个实践环节是全日制艺术硕士研究生培养过程的必备环节，研究生要提交实践计划，撰写实践总结报告。
对研究生实践环节实行全过程管理和质量评价，确保实践教学质量。
西北师范大学艺术硕士专业学位硕士研究生培养方案实施细则
西北师范大学艺术硕士专业学位硕士研究生培养方案实施细则专业领域:舞蹈专业代码:135106一、培养目标及要求舞蹈编导是一门研究舞蹈编导教学理论与人体动作编创技巧的学科。
本方向旨在培养舞蹈编导教学、剧目创新、舞台导演等实践与科学研究能力，适应“一带一路”建设、区域经济发展特色、西部地域民族民间舞蹈文化传承与创新的德、智、体、美全面发展的高层次、应用型舞蹈编创人才。
具体要求为：1、努力学习马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想和科学发展观的重要精神，坚持四项基本原则，拥护中国共产党，热爱祖国、遵纪守法、学风严谨、诚实守信、恪守学术道德规范，具有追求真理和献身艺术事业的敬业精神，积极为社会主义文化建设服务。
2、从文化学的理念出发，培养学生关注人类情感，承载渊博知识、自觉传承文化艺术的责任心。
同时，树立积极向上、阳光自信、敢于担当、勇于奉献的世界观和价值观。
3、热爱所从事的舞蹈艺术事业，关心学科发展，注重自我修炼，具备高水平的艺术创作及艺术审美能力，掌握较强的艺术理解力与表现力，能够具备舞蹈领域编创能力。
4、能够及时了解和掌握国际舞蹈学科的前沿信息和研究成果，具备阅读专业外语文献的能力，注重本土舞蹈文化的传承与创新、注重培养学生的艺术创造能力与表达能力，掌握信息化时代的教育理念与手段，使毕业生具备各级各类学校、文化部门对专业技术及能力的综合要求，具备创业与创新的自主能力以及良好的合作精神，成为舞蹈编导领域的骨干人才。
三、招生对象具有国民教育序列大学本科学历（或本科同等学力）人员。
四、学习方式及年限采用全日制学习方式，本专业学制3年,学习年限最长不超过4年。
五、培养方式培养过程突出专业特点，采用灵活多样的培养方式，以实践为主，兼顾理论及内在素质培养。
课堂采用编导专业理论与技能技法相结合，集体授课与一对一教学并行，以作品创作与舞台表演相结合的艺术培养方式。
积极创造实践条件，建立多种形式的实践基地，加强实践环节。
艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案
艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案一、引言艺术硕士专业学位研究生是我国高级艺术人才的培养重点，旨在培养具有广泛人文素养、独立思考能力和创新精神，兼具艺术实践和学术研究能力的高级艺术专门人才。
本指导性培养方案将以提高学生的艺术实践和创作能力为核心，注重培养学生的独立思考和批判性思维能力，加强学术研究与实践相结合的教学模式，全面提升学生的综合素质。
二、培养目标1.培养学生具备扎实的基础理论知识和广泛的人文素养；2.培养学生具备独立思考能力、批判性思维能力和创新精神；3.培养学生具备艺术实践和创作能力，能够从事高水平的创作和表演；4.培养学生能够在艺术研究领域具备较高的学术能力，能够独立进行学术研究并发表高质量的学术论文；5.培养学生具备良好的团队合作精神和组织管理能力，能够承担领导和管理工作。
三、培养方式1.课程教学：通过系统的专业核心课程培养学生的基础理论知识和艺术实践能力。
同时，注重开设有创新意义的课程，引导学生进行创作实践和学术研究。
2.实践教学：通过实践教学的方式，培养学生的艺术实践能力。
包括创作实践、表演实践、设计实践等。
同时，强调实践过程中的独立思考能力和批判性思维能力的培养。
四、培养计划1.课程设置：本专业学位研究生的课程设置包括专业核心课程、专业选修课程和综合实践课程。
2.专业核心课程：重点培养学生的基础理论知识和艺术实践能力。
包括艺术理论、艺术史、艺术创作等课程。
3.专业选修课程：为学生提供丰富多样的选修课程，满足学生的个性化需求，培养学生的专业深造能力和创新能力。
4.综合实践课程：包括实践教学和科研训练等，旨在培养学生的创作和表演能力，并引导学生进行学术研究。
五、学位论文学位论文是培养学生实践能力和学术研究能力的重要环节。
学生在培养期间须完成学位论文的撰写，并通过答辩获得学位。
六、培养监测与评估1.学科导师：每位学生将配备学科导师，负责学生的学科指导和培养监测。
2.学术委员会：设立学术委员会，由相关专家组成，负责对学生的学术研究和学位论文进行评估。
艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案
艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案（2015修订版）一、学科（领域）代码：（135105）广播电视领域、（135108）艺术设计领域二、培养目标艺术设计领域艺术硕士培养适应国际，尤其是我国经济建设与社会发展需要，符合新时代艺术设计发展需求，能够适应染织纤维、服装设计、视觉传达、包装装潢、环境艺术以及视频动画等行业的需求，兼备内容产品原创能力与生产实践动手能力的宽口径、高素质人才。
广播电视领域艺术硕士旨在培养具有良好职业道德、具备系统专业知识、高水平技能和一定艺术造诣的高层次应用型广播电视专门人才。
培养广播电视台、广播电视制作公司、艺术团体、高等院校、广播电视机构、政府文化行政部门等单位所需要的能够胜任广播电视节目策划、创作、管理、运营等相关工作的高层次专业人才。
具体要求如下：1.掌握马克思主义基本理论、具有良好的专业素质和职业道德，能够积极为社会主义现代化建设服务，为促进艺术文化事业的发展做出贡献。
2.具有系统的专业知识和高水平的艺术创作能力，具有较强的艺术理解力与表现力。
3.具备运用先进的艺术思维方法、材料、技术和工具，从事艺术作品的创作、开发、管理、制作等工作的能力。
4.能够运用一门外语，具备良好的阅读、理解、撰写外语资料的能力和进行国际文化交流的能力。
5.具有适应工作岗位的综合素质和能力，身心健康。
三、招生对象具有大学本科学历（或本科同等学力）人员。
四、主要研究方向1.染织纤维艺术设计与理论研究2.环境艺术设计与理论研究3.视觉传达艺术设计与理论研究4.产品设计与理论研究5.装饰艺术设计与理论研究6.数字媒体艺术设计研究与实践7.动画艺术设计研究与实践8.服装艺术设计研究9.服装板型设计与数字化技术研究10.广告设计与传播11.广播电视艺术与传播五、学习方式及年限全日制学习方式，年限一般为三年。
六、课程设置与学分艺术硕士专业学位课程由公共课（全校公共必修课和学科共同必修课）、专业必修课（专业主科与专业相关课程）和选修课组成。
艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案
艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案（2015年修订版）（135106 舞蹈领域）一、培养目标通过舞蹈领域艺术专业学位的教育，培养具有系统专业知识、高水平技能和一定艺术造诣的高层次应用型舞蹈专门人才。
舞蹈专业学位教育培养的艺术硕士应具有系统的专业知识，接受完整、系统、规范的专业训练，在专业技能上达到较高的水平。
注重培养良好的人文素养、艺术素养和道德素养，具有较高的艺术审美能力、艺术鉴赏能力、艺术感悟能力、理解力和表现力，并能够掌握研究方法，达到一定的学术水平。
获得此学位后，能够在国家艺术演艺团体、院校、文化机构、研究机构、文化场馆、文化公司、政府文化管理部门和相关的社会团体从事相关工作。
二、招生对象具有大学本科学历（或本科同等学力）人员。
三、学习方式及年限全日制学习方式，学习年限一般为三年；非全日制学习方式，学习年限一般为四年。
四、培养方式培养过程应围绕专业发展的需要，贯彻理论联系实际的原则，导师应根据学科及学生个人的专业发展需要，制定研究方向和教学计划。
对学生进行较为全面的、系统的培养。
采取个别教学与集体教学、校内教学与社会实践相结合的培养方式，积极调动各类资源，建立形式多样的教学方式。
实行导师负责制，聘用社会和行业专家参与教学实践与研究。
五、课程设置与学分艺术硕士专业学位课程设置分为公共课（教育部规定的必修课程）、专业必修课（专业主科与专业相关课程）和选修课。
公共课程应完成国家规定课程，为拓展学生的综合素质和知识视野提供基本保障；专业必修课从舞蹈领域的专业知识和技能需要出发，提高研究生专业技能水平，加深、延展研究生的专业知识；选修课程应拓宽学生的学术视野和知识面，形式多样，为学生的艺术个性发展创造机会；专业实践课应重视锻炼学生的实践操作能力，提供独立思考、自主创作及表演的空间，全面提升学生的专业能力。
艺术硕士的学位课程学习实行学分制，总学分不得少于50学分，（即16学时为1学分）。
其中，公共课不低于8学分；专业必修课和实践课不低于32学分；选修课不低于10学分。
舞蹈学专业硕士生培养方案
舞蹈学专业硕士生培养方案一、培养目标舞蹈学专业硕士生培养方案的目标是培养具有较高综合素质、专业知识和创新能力的舞蹈学研究人才，能够从事舞蹈学的理论研究、教学和创作工作，具备批判性思维和创新精神，具备领导能力和团队合作精神，并拥有适应社会发展需要的职业素养。
二、培养内容1.学术型课程学生需要修读一定数量的舞蹈理论、舞蹈史、艺术文化、舞蹈解析等学术型课程，以加深对舞蹈学理论基础的理解和掌握。
2.研究型课程学生需要选择一定数量的研究性课程，包括舞蹈研究方法、论文写作、学术讲座等内容，以提高研究能力和批判性思维。
3.实践性课程学生需要参与一定数量的实践性活动，包括舞蹈创作、舞台表演、教学实习等，以提高实际操作能力和综合素质。
4.学位课程学生需要完成一定数量的学位课程，包括综合考试、论文答辩等环节，以取得学位。
三、培养方式1.导师制度每位学生将由一名教师担任导师，负责学生的学术指导和研究方向的确定，并协助学生解决学习和生活中的问题。
2.学术研究学生需要参与教师的科研项目和学术讨论，积极参加学术会议和讲座，提升学术能力和拓展学术视野。
3.实践活动学生需要参与学校或社会组织的实践活动，包括舞蹈演出、舞蹈比赛、工作坊等，以提高实践能力和与社会接轨。
4.学术论文学生需要在培养过程中完成一篇学术论文，并参与学术期刊的发表和学术会议的报告，以培养研究能力和学术写作能力。
四、培养过程1.第一年培养学生将学习基础理论课程和研究方法课程，并确定研究方向和导师。
2.第二年培养学生将深入学习专业知识和研究课程，并进行研究性实践活动，准备论文选题。
3.第三年培养学生将着重进行研究工作，包括文献研究、数据分析、论文撰写等，同时参与学术会议和学术讲座，与导师进行学术交流。
4.第四年培养学生将完成论文写作并进行答辩，同时参与学术评审和学术出版，取得学位。
五、考核和评价1.学术考核学生需要参加学科相关的考试，包括综合考试和论文答辩等。
2.导师评价导师将给予学生定期的评价和指导，对学生的学术能力、研究成果和综合素质进行评价。
135107艺术硕士(美术)专业学位研究生培养方案(2013油画、中国画、艺术品收藏与鉴定)
广州大学全日制硕士专业学位艺术硕士（美术）培养方案（2012年入学研究生开始使用）一、专业学位类别、学制、学习方式专业学位类别代码：1351专业学位类别名称：艺术硕士专业领域代码：专业领域名称：美术（油画、连环画与动画创作、中国画、艺术品收藏与鉴定、动漫与连环画创作）学制：3年学习方式：全日制二、专业领域介绍：广州大学全日制艺术硕士的专业研究领域包括油画和中国画两个方向，体现基础性、应用性、综合性、先进性的艺术教育特点，强调美术创作的实践性，重点培养学生的实践创作能力和创造性思维的能力。
油画方向注重传统油画艺术的史论研究、流派研究、技法研究和风格研究的同时，增加了油画基础技能技巧的研究和油画语言表述规律的教学内容，注重学生在绘画基本功方面的训练。
强调油画艺术创作的功能，开设了大量的有关油画创作规律方面的研究、油画创作方法论方面的研究和油画创作思想研究的课程。
注重在学习过程中创作能力的培养和动手能力的培养，要求学生面向生活、面向社会、面向时代，深入到现实生活中去，创作出有时代特点的、有社会意义的现实主义题材和风格的作品。
注重人文思想和人文精神的学习，开设了大量的油画专业学生必须了解和掌握的社会科学以及自然科学方面的课程和专题。
强调MFA专业研究生所必须具备的社会关注能力和道德担当责任感，注重培养油画创作人才所需要的艺术修养和艺术素质。
中国画方向注重中国传统绘画的流派研究、风格研究、材料研究和技法研究，同时开设了对岭南画派艺术作品及中国古代名画的临摹和研究。
强调学生在中国画基础知识基本能力和表现技法方面的训练，注重中国画创作能力的培养。
在教学过程中，本方向安排了有关深入生活和创作实践的课程，对中国画创作规律进行深入的探讨和研究。
注重专业学生艺术修养和人文精神的培养，开设了大量的中国画专业学生必须了解和掌握的社会科学以及自然科学方面的课程和专题。
强调MFA专业研究生所必须具备的社会关注能力和道德担当责任感，培养既有创作能力、实践能力，又有深厚的艺术修养的高层次中国画创作人才。
舞蹈领域硕士研究生专业学位培养方案
舞蹈领域硕士研究生专业学位培养方案一、培养目标本专业研究生旨在培养具有较高的艺术舞蹈理论和实践水平，具备创新能力和实践能力的高级舞蹈艺术人才。
培养学生成为能够在舞台艺术和舞蹈教育领域从事创作、教学、策划等工作的研究型专门人才。
二、培养要求1.全面掌握世界舞蹈艺术发展的历史、理论和现状，具备扎实的舞蹈功底，熟悉多种舞蹈形式的表演技巧。
2.熟悉国内外舞蹈教育体系和教学方法，能够对舞蹈教学进行理论和实践创新。
3.具备较强的舞蹈创作能力，能够独立完成一部舞台作品的构思、编导和演出。
4.具备批评分析舞蹈作品和演出的能力，能够从专业角度进行评论和评价。
5.具备良好的艺术素养和创新意识，能够积极参与学术研究和学术交流。
三、培养周期和学制本专业学制为3年，培养周期为3年。
四、课程设置1.舞蹈理论研究：主要包括舞蹈艺术的发展史、舞蹈理论研究方法等课程。
学生需要进行文献阅读，撰写学术论文，并进行学术报告。
2.舞蹈教育理论与实践：主要包括舞蹈教育的理论与实践、教学方法与教材编写等课程。
学生需要进行教学实践和教学设计，并进行课堂教学观摩和分析。
3.舞台艺术创作与表演：主要包括舞蹈创作方法、编导技巧、演出实践等课程。
学生需要完成自主创作的舞蹈作品，并进行舞台演出。
4.舞蹈批评与研究：主要包括舞蹈批评方法、作品分析、演出评论等课程。
学生需要批评分析舞蹈作品和演出，并撰写批评文章。
5.舞蹈艺术论文写作与答辩：学生需要根据自己的研究方向和课程学习，撰写一篇舞蹈艺术论文，并进行答辩。
五、实践环节1.艺术实践：学生需要参与学校组织的各类舞蹈演出和艺术创作，积累舞台表演和编导经验。
2.教学实践：学生需要参与学校的舞蹈课程教学，锻炼教学能力和教学设计能力。
3.实习：学生需要参与学校或社会舞蹈机构的实习活动，了解实际工作环境和岗位要求。
六、毕业要求1.完成所有课程学习，取得规定的学分。
2.完成一篇舞蹈艺术论文，并通过答辩。
3.参与一次舞蹈作品演出，并通过评审。
135101音乐艺术硕士专业学位研究生培养方案(2013)
广州大学全日制硕士专业学位艺术硕士（音乐）培养方案（2013年入学研究生开始使用）一、专业学位类别、学制、学习方式专业学位类别代码：1351专业学位类别名称：艺术硕士专业领域代码： 135101专业领域名称：音乐（音乐表演、视唱练耳）学制：3年学习方式：全日制二、专业领域介绍：广州大学全日制艺术硕士音乐专业研究领域包括音乐表演和视唱练耳两个方向，体现基础性、应用性、综合性、先进性的艺术教育特点，强调音乐专业的实践性特点，培养高素质、应用型音乐艺术专门人才。
（一）音乐表演方向本方向包括声乐、钢琴、中外管弦乐器。
坚持音乐表演的艺术和技术统一的原则，在接受本专业严格的技术、技能训练的同时，注重音乐表演理论、音乐史论、音乐作品分析、音乐美学、哲学、语言文学等理论学科的学习，培养学生具有较强的音乐表演能力和丰富、全面的音乐修养，掌握音乐作品的分析方法，有较强音乐鉴赏能力和演绎不同风格及题材音乐作品的能力；并能运用现代传媒工具，了解本专业及相关学科的发展历史，现状和前景，具有较强的音乐表演能力和分析音乐作品能力。
（二）视唱练耳方向本方向坚持全面提高音乐素质与修养，发展音乐才能，促进正确音乐价值观、审美观的形成。
系统地理解、掌握、运用音乐基础理论知识和音乐表现常规；发展内心音乐听觉，积累音乐语言，形成正确的音乐思维方式，促进综合音乐能力的和谐发展；有较强地运用视唱练耳理论与技术演绎不同风格题材音乐作品的能力；掌握本学科的基本研究方法，了解本学科的教学原则，培养创造意识，适应音乐教育工作的需要。
三、培养目标培养音乐专业领域具有系统专业知识和高水平艺术创作技能及表演技能、较强艺术理解能力与艺术实践能力、能够胜任本专业的各种音乐艺术表现形式的高层次、应用型音乐艺术专门人才。
四、培养方式（一）充分利用广州芭蕾舞团、广州歌舞团和广州市艺术学校“两团”的优质资源，共享“两团”所拥有的师资、设备、场地等有利条件，紧密结合艺术实践，聘请“两团”高水平音乐专业艺术家指导实践类课程，加强音乐表演实践与音乐创作能力的培养。
舞蹈专业研究生培养方案(硕士)
舞蹈领域（135106）一、培养目标舞蹈领域艺术硕士专业学位教育，要贯彻落实党的教育方针和文艺方针，坚持立德树人根本任务，培养具有良好职业道德、具备系统专业知识和高水平技能及良好综合素养的高层次应用型艺术专门人才。
舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育，为国家艺术演艺团体、院校、文化机构、研究机构、文化场馆、文化公司、各类媒体、政府文化管理部门和相关的社会团体培养能够胜任舞蹈创作、表演、教育、管理等相关工作的高层次专业人才。
二、招生对象具有大学本科学历（或本科同等学力）人员。
三、学习方式及年限全日制学习方式，学习年限一般为三年；非全日制学习方式，学习年限一般为四年。
四、培养方式培养过程应围绕专业发展的需要，贯彻理论联系实际的原则，导师应根据学科及学生个人的专业发展需要，制定专业方向和教学计划。
对学生进行系统的、全面的专业训练。
采取个别教学与集体教学、校内教学与社会实践相结合的培养方式，积极调动各类资源，采取形式多样的教学方式。
实践类课程应保证适度学时数和学分比例，专业实践课应重视锻炼学生的实践操作能力，积极创造艺术实践的条件，尽可能建立多种类型的实践基地，给学生提供独立思考、研究探索和创新实践的空间，支持学生跨专业学习与实践。
实行导师负责制，聘用社会和行业专家参与教学实践与研究。
教学实行学年学分制。
五、课程设置（一）课程类型课程设置分为必修课和选修课。
必修课包括公共课（教育部规定的课程等）、专业必修课（与专业相关的课程）。
公共课应着重提高研究生的总体素质，拓展知识范畴、掌握专业研究的基本思路和方法；专业必修课从舞蹈领域的专业知识和技能需要出发，提高研究生专业技能水平，加深、延展研究生的专业知识，提高研究生的综合艺术修养，在理解、创作作品及呈现个人艺术成果等方面，得到综合能力的培养与提升，以增强学生解决实际问题的能力。
选修课包括专业选修课和一般选修课程。
其内容要立足拓宽学生的学术视野和知识面，形式多样，为学生的个性发展和综合艺术素养的提高提供空间和学习资源，以增强学生适应社会的能力。
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广州大学全日制硕士专业学位艺术硕士（舞蹈）培养方案（2013年入学研究生开始使用）一、专业学位类别、学制、学习方式专业学位类别代码：1351专业学位类别名称：艺术硕士专业领域代码： 135106专业领域名称：舞蹈（舞蹈编导、舞蹈表演）学制：3年学习方式：全日制二、专业领域介绍：广州大学全日制艺术硕士舞蹈专业研究领域包括舞蹈编导和舞蹈表演与指导两个方向，体现基础性、应用性、综合性、先进性的艺术教育特点，强调舞蹈专业的实践性特点，培养高素质、应用型舞蹈艺术专门人才。
舞蹈编导本方向主要是对舞蹈编导基础理论与舞蹈创作的研究。
注重舞蹈编导教学、舞蹈剧目创作、舞台导演研究的同时，系统地理解、掌握、运用舞蹈编导基础理论知识和舞蹈创作实践；发展舞蹈动作语言，继承岭南传统舞蹈文化，积累舞蹈创作素材，形成正确的舞蹈创作思维方式；能自如地运用舞蹈编导理论与技术技法编创不同风格题材舞蹈作品和舞蹈晚会；掌握本学科的基本研究方法，了解本学科的教学原则，培养创造和创新意识，适应舞蹈创作工作的需要。
舞蹈表演本方向主要包括芭蕾舞、中国古典舞、中国民族民间舞等舞种的表演研究。
坚持舞蹈表演的艺术和技术统一的原则，在接受本专业严格的技术、技能训练的同时，注重舞蹈表演理论、舞蹈史论、舞蹈作品体会与分析、舞蹈美学、民族学、人类学等理论学科的学习，培养学生具有较强的舞蹈表演能力和丰富、全面的舞蹈文化修养，掌握舞蹈作品的分析方法，有较强舞蹈鉴赏能力和表演不同风格及题材舞蹈作品的能力；并能运用现代传媒工具，了解本专业及相关学科的发展历史，现状和前景。
三、培养目标培养舞蹈专业领域具有系统专业知识和高水平艺术创作技能及表演技能、较强艺术理解能力与艺术实践能力、能够胜任本专业的各种舞蹈艺术表现形式的高层次、应用型舞蹈艺术专门人才。
四、培养方式（一）充分利用广州芭蕾舞团、广州歌舞团和广州市艺术学校“两团”的优质资源，共享“两团”所拥有的师资、设备、场地等有利条件，紧密结合艺术实践，聘请“两团”高水平舞蹈专业艺术家指导实践类课程，加强舞蹈表演实践与舞蹈创作能力的培养。
同时将“两团”作为艺术硕士研究生的艺术实践基地。
（二）采用校内导师和校外导师相结合的双导师制度。
聘请“两团”高水平舞蹈专业艺术家为校外导师，主要负责艺术表演实践类课程的教学，校内导师主要负责专业基础理论课程的教学。
（三）采用“课题制”实践教学，探索“院团结合”产学研合作培养人才的新路子。
（四）采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的方式。
五、课程设置与要求课程设计的基本思路是：强调对中国传统文化的学习和研究，尤其是对岭南舞蹈文化的学习和研究；强调艺术创作与实践能力培养，注重学生在艺术技能、技巧、艺术基本功方面的训练；着力提高学生的艺术价值观；对不同类型生源，实施分类培养。
根据这一基本思路将艺术硕士课程体系分设为文化与艺术素质、表演技能、创作实践三大板块。
1．文化与艺术素质板块（1）专业外语（2学分）（2）马克思主义文艺理论（2学分）（3）舞蹈表演艺术精华（3学分）（4）舞蹈美学（3学分）（5）舞蹈研究与论文写作（3学分）（5）选修课程（4学分）：舞蹈美学，舞蹈人类学，中国传统舞蹈文化，岭南传统舞蹈文化，岭南民间舞蹈艺术家及其作品，田野工作与案头研究，舞蹈解构与解读，中国舞蹈意象研究，舞蹈种类鉴赏，舞蹈研究与论文写作等。
2．表演技能板块（1）舞蹈表演创作研习（3学分）（2）舞蹈动作语言设计（3学分）（3）舞蹈作品分析与体验（3学分）（4）选修课程（4学分）：现代舞分析与体验，舞蹈训练的人体科学理论与应用，舞蹈教育学、舞蹈剧目分析，岭南民间舞蹈剧目排练，舞蹈基本功训练，戏剧表演研究，性格舞研究（芭蕾舞表演方向），舞蹈形态学、岭南戏曲鉴赏等。
3．创作实践板块（1）岭南舞蹈艺术考察与采风（4学分）（2）舞蹈创作理论与实践（2学分）（3）毕业展演指导（2学分）（3）选修课程（4学分）：舞蹈编导技法，舞蹈剧目创作，舞蹈多媒体创作与应用，舞蹈音乐，岭南舞蹈创编，文艺晚会的策划和导演，“院团结合”艺术实践等。
全日制应用型硕士专业研究生须修读46-50学分，其中必修课24-28学分，学位论文开题与中期报告1学分，学术活动1学分，艺术实践4学分。
一般16学时计1学分。
学术活动方面，研究生参加校内、外公开举办的学术活动（学术讲座、学术会议、研讨会等）要求不少于三次，并分别写出三篇心得报告，记1学分。
未获学士学位（学历）考取的研究生及跨学科考取的研究生，或在招生考试时被认为在基础理论或专业知识方面有缺陷、需要在入学后进行适当补课的研究生，应在导师的指导下补修本专业大学本科的主干课程（不少于二门），并通过相应的考核，方能申请参加论文答辩。
补修课程填入研究生个人培养计划，登记成绩，不计学分。
（具体做法参照广州大学全日制三年制硕士研究生要求）。
六、课程教学大纲每门课程须编写“广州大学全日制硕士专业学位研究生课程教学大纲”。
七、实践学习规划攻读艺术硕士专业学位学习年限一般为三年，第一、二学年修读学位课程和专业课程；第二学年到艺术实践基地实习和见习，同时准备实践展示会和毕业论文选题；第三学年准备和完成实践展示会和毕业论文。
八、实践展示与学位论文学生毕业的水平评定主要包括实践展示和学位论文，实践展示与学位论文的成绩比重是7:3。
（一）实践展示实践展示是艺术硕士研究生专业实践能力的专门展示，是艺术硕士人才培养质量的集中体现形式，也是对本专业学位获得者艺术实践与创新能力的全面检验。
实践展示包括舞蹈创作专场晚会、文艺专场演出等。
舞蹈编导方向艺术硕士研究生必须举行1场专场作品晚会，舞蹈表演方向艺术硕士研究生必须举行2场舞蹈表演晚会，每场演出纯表演时间不少于45分钟。
晚会舞蹈剧目必须体现出创作者、表演者对作品的准确把握与深刻理解，应具有较完满的表演技术水准和较强的表现力。
（二）学位论文学位论文的选题应体现所属专业方向的性质、特点与范畴，应具有一定的实践意义与理论价值。
学位论文的写作，须在指导教师的指导下独立完成，要有明确的主题和完整的论述，要围绕自己的毕业创作、表演实践展开研究性的调研与分析，要从与创作、表演相关的美学、历史、文化等多种角度展开理论思考和深入研究。
学位论文应建立开题和中期审查制度，论文须符合学术规范。
学位论文正文应不少于15000字。
论文评阅应建立相应的制度和措施进行审查，严格答辩程序，保证论文的质量。
九、答辩与学位授予通过所有课程考核、修满规定学分、达到毕业实践展示规定要求，并通过学位论文答辩者，经校学位评定委员会讨论通过，可以授予艺术硕士专业学位，颁发艺术硕士专业学位证书和硕士研究生毕业证书。
十、校外实践基地情况本专业建有相应的校外实践基地，研究生的指导实行“双导师”制。
校外实践基地名称：广州芭蕾舞团基地负责人：张丹丹校外实践基地名称：广州歌舞剧院基地负责人：史前进附校外实践基地协议书。
十一、校外导师情况研究生课程学习结束后，由经过学校认定的具有丰富教学实践经验和较高理论水平的校内导师与来自实践单位的业务水平高、责任心强、具有高级技术职称的校外导师共同担任研究生的指导教师，指导研究生校外实践学习和学位论文。
校外导师情况表：所在学科领域职称职务备注序号校外导师姓名1 张丹丹芭蕾舞国家一级演员团长2 史前进中国民族民间舞国家一级演员团长3 王中圣舞蹈编导国家一级演员45十二、必读和选读书目1．胡尔岩《舞蹈创作心理学》，中国戏剧出版社1998年版。
2．于平《舞蹈编导教学参考资料》，北京舞蹈学院内部教材1998年版。
3．李承祥《舞蹈编导基础教程》，北京舞蹈学院内部教材1998年版。
4．（法）伐纳《舞蹈创编法》（郑慧慧译），上海音乐出版社1998年版。
5．刘建《无声的言说——舞蹈身体语言解读》，民族出版社2006年版。
6．（美）索雷尔《西方舞蹈文化史》（欧建平译），中国人民大学出版社1997年版。
7．施密特（德）《皮娜-鲍什——为对抗恐惧而舞蹈》（林倩苇译），北京世纪文景文化传播有限公司2007年版。
8．隆荫培、徐尔充《舞蹈艺术概论》，上海音乐出版社2009年版。
9．金秋《舞蹈编导学》，高等教育出版社2008年版。
10．孙颖《中国古典舞评说集》，中国文联出版社2006年版。
11．于平《风姿舞韵——舞蹈文化与舞蹈审美》，中国人民大学出版社1999年版。
12．吕艺生《舞蹈学导论》，上海音乐出版社2003年版。
13．孙天路《中国舞蹈编导教程》，高等教育出版社2008年版。
14．吕艺生《舞蹈教育学》，上海音乐出版社2009年版。
15．欧建平《外国舞蹈史及作品鉴赏》，高等教育出版社2010年版。
16．冯双白、茅慧《中国舞蹈史及作品鉴赏》，高等教育出版社2010年版。
17．刘建、张素琴、吴宏兰《舞与神的身体对话》（上、下），民族出版社2009年版。
18．《中华舞蹈卷——广东卷》编辑委员会，学林出版社2006年版。
19．资华筠、王宁、资民筠、高春林《舞蹈生态学导论》，文化艺术出版社1991年版。
20．（日）江口隆哉《舞蹈创作法》（金秋译），学苑出版社2005年版。
21．张建民《中国双人舞编导教程》，上海音乐出版社2008年版。
22．谭元亨《岭南文化艺术》，华南理工大学出版社2007年版。
23．朱光潜《文艺心理学》，三联书店2005年版。
24．李泽厚《美的历程》，天津社会科学院出版社2001年版。
25．庄孔韶《人类学概论》，中国人民大学出版社2010年版。
26．林耀华《民族学通论》，中央民族大学出版社2007年版。
广州大学全日制硕士专业学位研究生课程设置（艺术硕士）专业类别艺术硕士专业领域舞蹈所在学院(研究所)音乐舞蹈学院序号课程类别课程编号课程名称（中、英文）学时开课学期学分开课单位任课教师考试考查备注1 2 3 4 5 61 文化与艺术素质板块0021200014专业英语Professional English32 √ 2 音乐舞蹈学院雷敏宏√0011230001马克思主义文艺理论Marxist Literary Theory32 √ 2 美术学院罗一平√0021200042舞蹈表演艺术精华Essence of danceperformance art32 √ 2 音乐舞蹈学院邹罡√0021200043舞蹈美学Dance aesthetic32 √ 2 音乐舞蹈学院眭美琳√0021200003音乐/舞蹈研究与论文写作Music/Dance studiesand Thesis Writing48 √ 3 音乐舞蹈学院陈雅先√0000200009人文教育与艺术鉴赏Humanistic Education andArt Appreciation32 √ 2 人文学院胡潇等√0021200044选修课中国传统舞蹈文化China Traditional DanceCulture32 √音乐舞蹈学院0021200020田野工作与案头研究Fieldwork and desk study32 √ 2 音乐舞蹈学院屠金梅√0021200045岭南传统舞蹈文化Lingnan traditional danceculture32 √ 2 音乐舞蹈学院眭美琳√0021200046舞蹈人类学Dance Anthropology32 √ 2 音乐舞蹈学院2 表演技能板块0021200047舞蹈编导方向舞蹈表演创作研习Study of danceperformance' creation48 √ 3 音乐舞蹈学院邹罡√0021200048舞蹈动作语言设计Design of dance moves'language48 √ 3 音乐舞蹈学院贾东霖√0021200049舞蹈作品分析与体验Dance works' analysis andexperience48 √ 3 音乐舞蹈学院王志刚√0021200047舞蹈表演方向舞蹈表演创作研习Study of danceperformance' creation48 √ 3 音乐舞蹈学院邹罡√0021200049舞蹈作品分析与体验Dance works' analysis andexperience48 √ 3 音乐舞蹈学院王志刚√0021200050选修课舞蹈表演及教育Dance Performances and Education32 √ 2 音乐舞蹈学院佟树声√0021200 051现代舞分析与体验Modern dance' analysis andexperience32 √ 2 音乐舞蹈学院贾东霖√0021200 052舞蹈剧目分析Dance Plays Analysis32 √音乐舞蹈学院√0021200053舞蹈形态学Dance Morphology32 √音乐舞蹈学院√3创作实践板块0021200054舞蹈编导方向岭南舞蹈艺术考察与采风Lingnan dance art'investigation and fieldtrips64 √√ 4 音乐舞蹈学院各专业导师√0021200055舞蹈创作理论与实践Dance creation' theory andpractice32 √ 2 音乐舞蹈学院贾东霖√0021200056毕业展演指导Guidance of GraduationPerformances32 √ 2 音乐舞蹈学院各专业导师√0021200054舞蹈表演方向岭南舞蹈艺术考察与采风Lingnan dance art'investigation and fieldtrips64 √√ 4 音乐舞蹈学院各专业导师√0021200055舞蹈创作理论与实践Dance creation' theory andpractice32 √ 2 音乐舞蹈学院贾东霖√0021200056毕业展演指导Guidance of GraduationPerformances32 √ 2 音乐舞蹈学院各专业导师√0021200057选修课岭南舞蹈创编Lingnan dancing'creation32 √ 2 音乐舞蹈学院各专业导师√0021200058舞蹈多媒体创作与应用Dance multimedia authoringand application32 √ 2 音乐舞蹈学院眭美琳√0021200059舞蹈音乐Dancing music32 √ 2 音乐舞蹈学院屠金梅√0021200060“院团结合”艺术实践The Combination of Collegeand Ensemble Artisticpractice32 √广州芭蕾舞团音乐舞蹈学院张丹丹邹罡√4 其他环节0021290003学位论文开题与中期报告Research Project Report√ 1 音乐舞蹈学院各专业导师√0021290002学术活动Academic activity1 音乐舞蹈学院各专业导师√。