中外电视剧精品赏析论文
中美电视剧比较研究
中美电视剧比较研究毕业论文A Comparative Study of Chinese and American Teleplay中美电视剧比较研究学院）专业级班学生姓名学号指导教师职称完成日期Abstract: As society progresses, people require to improve the quality of material goods continuously, and require continuous distillation of spiritual level at the same time. TV, as an important aspect of viewers? spiritual nourishment, to analyze the value and significance of representative works is particularly important. American TV in our country are so favorable and the people on the domestic drama set in cold. From this an cushy perspective of TV to analyze the reasons for the phenomenon is a topic combines practical with interesting. This thesis focus on the theme selection, characterization, plot and other differences for a television show between China and the U.S., the use of more commonly-used method of analysis which reflects the values and ambition of their culture.Key words: teleplay; compare; cultural differences【摘要】随着社会的不断进步,人们在要求物质产品质量不断提高的同时,也要求精神层面地不断升华。
中外电视剧精品赏析论文
中外电视剧精品赏析论文中外电视剧精品赏析——《武林外传》其实老实说，我已经很久没有看过电视了。
不知道什么时候起，已经再也没有了小时候那般围着电视机就是一天又一天的狂热了。
小时候最喜欢看的是武侠片，什么《神雕侠侣》、《笑傲江湖》、《射雕英雄传》等等之类的向来是我的最爱，经典的总是百看不厌。
然后总是梦想着自己学会了绝世武功，把别人都打趴下，小时候的想法就是这么简单。
只是渐渐的长大了，那些可笑的或者说是纯真的想法也渐渐的消散在了时间的缝隙……具体是什么时候第一次被《武林外传》所吸引我实在是记不太清了，只是记得那时候已经不怎么迷恋电视。
然后偶然看到了，刚开始也只是瞄了几眼就跳过了。
直到后来，实在无聊的紧，就又随意的看了一下《武林外传》，接着就被深深的吸引了。
一个小小的客栈里，不到十个人的表演，总是让人经不住拍案叫绝。
如果非要让我给这部电视剧下一个定义的话，我觉得它是经典、搞笑而又充满很多意义的。
每次想起《武林外传》的时候，我的第一个感觉总是想笑，总会有种开心的感觉油然产生，光从这方面来说，我就觉得这部电视是巨大的成功。
有人说：这部电视非常特别以及极其的好，在搞笑的同时反映出许多方面的问题，诸如家庭、社会、恋爱、人生、为人处事等等，也可以告诉观众一些道理，教会观众如何处理生活中的一些问题，使很多青年观众有同样的感受。
还有演员的演技、剧组的风气都是我见过的最好的了。
总之，《武林外传》是一部难得一见的好电视剧，不懂生活的人是不会懂得其中的深意的。
对此，我深以为然！对于《武林外传》，其他的我也不知道怎么来说自己的想法。
只是想简单的说一下在我眼中的那些形象，老白（白展堂）、佟湘玉、郭芙蓉、、秀才（吕轻侯）、李大嘴（李秀莲）、无双（祝无双）、莫小贝、燕小六、老邢（邢育森邢捕头）这些形象每每想来，都会让我忍俊不禁。
想起老白（白展堂），我先想到的总是他那一手犀利的葵花点穴手，想起他潇洒地甩一下头发，酷酷的说：“找点啊！”然后指如疾风，势如闪电，我点，哈哈，想起来就想笑。
中外影片赏析论文正式
中外影片赏析论文正式题目：《致我们终将逝去的青春》与《The Fault in Our Stars》影片对比分析摘要：《致我们终将逝去的青春》与《The Fault in Our Stars》是两部关于青春与死亡的电影，从两个国家不同的文化背景出发，呈现了两种截然不同的态度与人生观。
本文首先从故事内容、角色性格、情节走向和主题等方面分析两部电影的异同，然后从文化背景、代沟、观影人群等角度进一步分析导致这些差异的原因和影响。
关键词：青春、死亡、两性关系、文化差异、观影人群正文：《致我们终将逝去的青春》和《The Fault in Our Stars》是两部非常受欢迎的电影，它们都探讨了青春与死亡的话题，带给人们深刻的思考和启示。
两部电影各具特色，从故事情节，角色塑造，主题呈现等方面有很多的相似之处，也有很多的不同之处。
下面就从这几个方面对两部电影进行对比分析。
一、故事情节《致我们终将逝去的青春》以校园生活为背景，讲述了高中时期的一段纯真的爱情故事。
两个年轻人从相识到相爱，从分开到再次相遇，他们的感情一路上经历了悲欢离合、欢笑泪水，最终走向了圆满。
而在《The Fault in Our Stars》中，故事主要围绕着两个身患癌症的少年展开。
在疾病的折磨中，他们依然坚持着自己追求真爱和美好人生的信念，最终也都遭遇了悲剧的结局。
二、角色塑造在《致我们终将逝去的青春》中，青年男女的形象塑造比较立体且鲜明，尤其是男主角贺铭的形象深入人心。
他有着善良、深情的本性，表达感情时直白而又充满深情，给人留下了深刻的印象。
而女主角陈萍萍却比较优柔寡断，在表达自己内心的真正想法时显得有些含糊不清。
相比之下，男女主角的形象在《The Fault in Our Stars》中展示得更加坚定和独立。
他们面对疾病和死亡的冲击，仍然保持自己内心的坚定和乐观，不屈服于命运的安排，从而让人们看到了更深层次的人性美。
三、情节走向《致我们终将逝去的青春》以校园爱情为主，通过两个年轻人在青春岁月中的成长和蜕变，让观众领略到了青春的纯真与抉择。
中外电视剧精品赏析
中外电视剧精品赏析摘要：英国作家约翰·埃利斯曾经说过，电视剧是一个国家和民族的私生活。
由此可见，赏析中外电视剧精品是有一定的价值的。
关键词：中外，电视剧，精品，赏析电视剧的艺术特性决定了它本质上是展现人类心灵世界的艺术，黑格尔说的好：“艺术作品应该揭示心灵和意志的较高远的旨趣，本身是人道的有力量的东西，内心的真正深处。
”在现实生活中，每时每刻，在世界上的某一个角落，总会在上演着人生中不平凡的故事，总会彰显着人性中丰富的品质。
而这一切，都在电视剧小小的镜头下被展现的淋漓尽致，而这一切，都在电视剧美妙的艺术下被描绘得栩栩如生。
我们常用“戏剧化”来形容我们变幻莫测的人生，孰不知，电视剧的产生正是基于我们丰富的经历。
那镜头下映射的正是生活，那屏幕上演绎的正是人性，那电视剧艺术背后的正是人生的影子，人性的化身。
优秀的电视剧作品有很多，但由于本人涉猎不多，现列举我看过的中外电视剧精品各一例，与大家分享：·中国《甄嬛传》，但是从没有一部电视剧是这样吸引我，电视剧后宫甄嬛传改变自流潋紫的同名小说，由郑小龙导演，孙俪，陈建斌，蔡少芬等主演，由北京电视艺术中心制作。
该剧是一部宫廷情感大戏，更注重描写“后宫女人”的真实情感，剧中甄嬛从一个不谙世事的少女，成长为一个善于谋权的深宫妇人，凝结了千百年来无数后宫女子的缩影。
该剧因涉及大量宫斗成分，常常与2004年的《金枝欲孽》相媲美，自播出以来引发收视狂潮，将即《金枝欲孽》后成为另一个宫廷剧的经典。
2012年3月26日，《后宫·甄嬛传》已经在安徽卫视、东方卫视联播。
收视率连续一个多月排在同时期冠、亚军。
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。
到最后甄嬛还是孤独一生。
为保全自己的孩子不得不骨肉分离。
终究还是没逃过鹧鸪双双的命运。
用李商隐的这首诗来形容甄嬛的处境恰到好处，在后宫之中为了自保，即使再纯洁的人也会被无情地同化，后宫争权夺利，勾心斗角，皇帝为巩固政权随时可以牺牲他人，不论是后宫还是皇帝都不是可依可靠之处。
文化背景下的中外影视作品解读
文化背景下的中外影视作品解读影视作品作为一种流行的娱乐形式，是人们生活中不可或缺的一部分。
在全球化的背景下，中外影视作品的交流与影响力不断增加。
本文将从文化背景的角度解读中外影视作品的差异与共通之处。
首先，中外影视作品受到不同文化背景的影响，表现出明显的差异。
中外影视作品在价值观、审美观和艺术风格上存在着差异。
东方文化注重儒家思想的影响，强调人与自然的和谐、道德伦理和家庭价值观念。
这种观念在中国古代文化中有着深厚的根基，并在很大程度上影响到了现代中文影视作品。
相比之下，西方文化更加注重个人自由和个人价值的追求，在电影作品中呈现出更多的个人冲突和个体解放的主题。
这种差异在中外影视作品中的表达和视觉效果上有明显的体现。
其次，中外影视作品在文化交流中也有着共通之处。
影视作品作为一种跨文化的媒介，能够将不同文化之间的共同价值观和情感情绪传递给观众。
例如，对于爱情、友情、家庭和人性的探讨，不论是中文还是英文的影视作品，都具有普世性的主题。
无论哪个文化，人们始终追求幸福、温暖与安全感，这也是影视作品能够跨越文化边界的原因之一。
此外，随着全球化的发展，中外影视作品越来越多地融合了不同文化元素，创造了更加丰富多样的故事和形式。
对于中外影视作品的解读，我们可以通过文化背景来理解或分析作品的内涵和特点。
我们可以从作品所表达的价值观、文化符号、人物性格等方面入手进行解读。
值得注意的是，文化是不断变化和发展的，影视作品也会受到时代和社会背景的影响，因此我们需要从历史和社会背景中获取更多的信息来理解作品的真正含义。
在解读中外影视作品时，不可避免地会涉及到文化偏见和误解的问题。
观众应该保持开放的心态和多元的文化视野，不要轻易将自己的文化观点和价值观强加给影视作品。
欣赏不同文化的影视作品，是一种拓宽视野和增进理解的过程。
总而言之，中外影视作品在文化背景下有着明显的差异和共通之处。
通过文化背景的解读，我们可以更深入地理解作品的内涵和特点。
2009010455宋梦洁《中外电视剧欣赏》期末论文日剧欣赏
日剧《血色星期一》欣赏不知道何时起喜欢上了日剧，日剧的剧集简短，一般为十一集左右，不像别的一些电视剧集数那么多，这样我可以花较少时间看完，而且内容也很好，总是让我提起兴趣看完它，里面的场景人物选的都非常好，人物性格和剧集需要的内容相吻合，所以我喜欢看日剧。
最近我看了《血色星期一》是我感触良多，印象深刻。
《血色星期一》的大致内容是恐怖分子在一间教堂里散播病毒，导致俄罗斯东部一座城市完全消失。
同样的噩运即将降临日本，日本警视厅严阵以待，并请18岁的天才黑客高木藤丸（三浦春马 Haruma Miura 饰）协助参与其中。
藤丸的父亲也是警察，原本负责这起案件，后因卷入误杀事件而被通缉。
恐怖组织的折原麻弥（吉濑美智子 Michiko Kichise 饰）以生物老师的身份进入到藤丸所在的高中，并监视着藤丸。
为了保护妹妹小遥生命安全，藤丸不得已答应了恐怖组织的要求盗取发电厂管理员密码给对方。
在百货公司里，致命的bloody—x 病毒怀疑被小丑散播，警视厅出动所有人力，为求保住东京市，差点让所有人命丧当地。
幸好藤丸及时发现病毒是假的，虚惊一场。
但当所有人都暂时放下心来时，恐怖组织已经开始踏出真正的第一步。
Bloody Monday，是所有死去的人最后说出的话，也是最大的秘密与阴谋。
Bloody Monday ，一个正义与邪恶的较量，一个多重阴谋的血腥。
虽然很多看完这部电视剧的人回应这部剧没有逻辑性，并不完美，可是我却觉得这部剧教会我很多。
头脑聪明的人如果一心向善，那么这个人是非常完美的，如果向恶，那么她的结局永远是零，回归零点，正义总将胜利。
同时这部剧显露之所以会有这些恐怖分子，很大一部分原因是对这个国家政权的不满，和这个社会的人类从来没有危机感，每个国家都有一些执政人员滥用权力，这也是给这些人的一个告诫。
同样的，这些恐怖分子一心以为自己在拯救世界，孰不知其实他们只是杀人犯，他们做的是罪恶的事。
在这部片中，男主角高木藤丸在剧中的秘密身份是黑客“Falcon”（猎鹰）。
中外影视鉴赏期末随感论文
中外影视鉴赏期末随感论文——两颗诚挚的心才能成就一件完美嫁衣爱情是人类感情世界中最让个人憧憬也最让人痛恨的，也许正因为如此，她魅力永恒，成了人们生命中最柔软也最坚强的神秘花园。
她本身是不关乎恋爱双方的身世、地位、金钱、名利争夺，甚至年龄大小。
她是两个异性之间心与心的吸引，心与心的相互交流，在生活里，她表现在两人之间的互相信任、温馨的呵护，也许是一句暖心的话语、一次不经意的记得、一杯暖手的热茶……，都是爱情美丽的笑脸。
幸福与泪水同在才使爱情让人如此流连忘返，信任与背叛同行确常常使爱情让人望而生畏，自古以来皆是如此吧！而当今社会的爱情却掺杂了更多成分，金钱名利、身份地位等，也许是自己身处其中，所以眼花缭乱了吧，总觉得书中写的那么完美理想，屏幕里演的是那么的不可思议，现实里爱情总显得那么的低俗和乱七八糟，都谈的什么东西！看了《完美嫁衣》，最直接的感受就是电影故事所营造的那一丝丝微妙感动。
电影主要由银都机构有限公司出品，新华展望传媒有限公司发行。
就电影的演职人员来看并不强大也不足够袭人眼球：导演黄真真，香港新一代女性导演。
曾做过电台DJ、演员、影视监制。
黄真真是一个擅长发现的导演，她总是在有意无意间发现这个社会最为敏感的话题，《女人那话儿》、男人这东西》这两部关于两性态度的纪录片为她赢得了声誉，也成为她进入香港电影圈的一张入场券。
2002年，黄真真荣获香港十大杰出青年奖。
作品《女人那话儿》荣获纽约国际电影节最佳国际影片大奖，第21届香港电影金像奖最杰出青年导演奖。
电影《六壮士》、《分手说爱你》最为内地观众所熟知；担纲主演的是林峰、杨千嬅、毛舜筠、葛民辉等，咋一看这阵容并不能勾起我们买票的冲动；出品人是宋岱、蔡冠深、方逸华、梁乃鹏；摄影师谢忠道；美术指导是莫少宗；服装设计是叶嘉莹等。
电影的监制是郑丹瑞，1954年生于香港，港人亲切称其为“阿旦”，是港岛的著名电台DJ、节目总监，并兼电影监制、导演、编剧、演员和作家于一身，曾任香港商业电台营运总裁。
影视鉴赏论文六篇
影视鉴赏论文六篇影视鉴赏论文范文1（一）影视艺术的视觉性特点影视艺术视觉性的表现之一在于影视能够以动作表现出人物的内心活动，戏剧中同样也有这样的特点，但由于观众距离舞台较远，且视角比较固定，观众很简单忽视某些细小却重要的动作，观众的观看和体验受到了很大程度的限制。
因此，演员在表演时会有夸张的肢体动作，以便能让后排的观众看清晰。
例如，《卖花姑娘》这部影片中，得知母亲死讯的妹妹跌倒在地时双手做出了向前抓的动作，极致地表现出妹妹对母亲的爱及在失去母亲后的哀思，具有极强的威慑力及感染力。
（二）影视艺术的视觉性情感影视艺术视觉性的另一个表现是影视能够借助镜头把人物脸部的细节、表情和眼神等进行放大，进而表现出人物的内心活动。
在影视作品中，由于可以借助特写或大特写的镜头表现形式，其人物普遍具有比在其他艺术形式中更为细致的细节、表情和眼神，因而更加贴近生活，具有更强的表现力。
例如，在《归心似箭》这部国产影片中，玉贞赠送了一管小烟袋给魏得胜，用以表达感情。
由此可以看出，影视艺术中通常以物件等细节展现人物的感情，而采纳以物寄情的手法能够最大限度激发观众的观影爱好。
二、影视艺术的审美鉴赏（一）影视艺术审美鉴赏的策略（1）做好心理预备。
观众看电影时总是会带入个人喜好，或是追求情感的平衡或释放，从目前的调查状况来看，大部分观众对影视作品的欣赏主要强调的还是其消遣功能，目的在于消遣和调整。
假如从影视鉴赏的角度动身，观众的目标会更为鲜亮，心理也更为紧急，在视听信息的猎取上表现得更乐观，思维也更加活跃，有些会自己与作品进行同化和融合，有些则会消失游离状态，即突破原先的剧本模式，通过思索、分析、联想和推断，挖掘出影片更深刻的艺术内涵。
［2］（2）做好影视作品的信息预备。
影视作品的信息主要包含作品故事的梗概、作品人物的简介、作品的时代背景及主创人员的风格和特点等，其来源主要是媒体，鉴赏观众通过这些作品信息能够对作品进行全方位和多角度的了解和把握，在进行艺术价值高的作品的鉴赏时，这一点尤为重要。
中外影视作品赏析论文
论《被嫌弃的松子的一生》关键词：悲剧性对比色彩音乐摘要：影片讲述了松子从小到大一次又一次地毫无保留地对人付出一切真心后却被无情抛弃，她热爱生活享受恋爱却被一个个抛弃她的男人磨掉生机直至死亡。
影片运用大量对比来凸显出松子的人物性格，如色彩上、音乐上，甚至整个故事情节，给观众强烈的震撼，让观众对松子的一生产生更多的怜悯。
这部影片从一位父亲让儿子替已死的姐姐松子打扫房间开始，在河边那个破烂的小屋里，侄子遇到松子的杀人犯前男友以及过去的狱中好友，轮流通过这两个人的叙述和视角，描写松子从小到大的被嫌弃的一生。
小时候的松子因妹妹的生病不受父亲重视，后当上安分的中学教师，善良的她因包庇偷钱的学生而被校长猥亵最后被学校无情地辞退，之后与立志成为作家的男友同居。
男友自杀后又和已婚的男友好友彻也在一起，最终因彻也妻子的发现再次被抛弃。
后来更自暴自弃并当上妓女，导致其父亲与其断绝父女关系。
经历这一切的松子变得极其敏感，后松子不堪忍受男友和好友的偷情而将他们杀死，逃亡到东京后还是被警察抓到，而后开始了8年的牢狱生涯。
出狱后，松子遇上了当初偷钱的学生龙洋一。
此时失去了一切重新开始新生活的松最渴望爱情渴望有人可以陪伴在她身边，在她回家时可以对她说句“欢迎回家”，于是她很快和对她有好感她的龙洋一在一起。
已进入黑道的龙洋一因私吞钱物而被追杀，为了松子他自己报警让自己入狱，后又因为对松子的愧疚在出狱后离开等了他十几年的松子。
一次次的被抛弃使松子终于忍受不了，自暴自弃把自己弄得人不像人鬼不像鬼，在遇到好友后想重新开始新生活时却被一群中学生乱棍打死。
影片中纳入了大量热闹的歌舞剧形式，在片中穿插大段的音乐歌舞表演。
原本具有悲剧性的故事被明丽的色调和多彩的音乐洗去了沉重之气，影片始终飘扬着童话的氛围和夸张的表现方式，松子耀眼的精神品格也因此显得愈加富有感染力起来。
她渴望爱人和被爱，她一直很努力地去追寻。
虽然她的一生有很多男人，但她对每个男人都是真心的，所以在被抛弃时才会显得尤其的悲哀。
电视剧赏析论文
电视剧赏析论文在这将近一学年的中外电视剧赏析选修课中，在老师的引领下，我们看了很多不一样的电视剧，不同国家的电视剧，不同性质类型的电视剧，有创世纪，绿箭侠，悬崖，将爱情进行到底，神话，轩辕剑等等。
在我印象中，最深的是北京青年和白色巨塔。
北京青年，描述了土生土长在北京的四个堂兄弟，何东、何西、何南、何北，家庭背景不同，性格志向迥异。
这四个北京青年，为了各自的理想努力着，他们只有认识到自己存在的问题才能改变自己，使自己更快地成长起来。
这部电视剧正唤醒了人们内心深处那青春的火苗，告诉人们当下正是最好的时光。
重走青春，不是不可能。
从某种程度上来讲，只要你愿意承认只要你想你永远风华正茂你依然能指点江山。
我们的青春一直都在。
现实社会很多人都活在固定的模式中走已经走好的路，就像是一个被操纵机器人。
做社会喜欢的而不是自己喜欢的。
什么时候能够做真实的自己呢？于是很多人开始怨天尤人开始愤世嫉俗，我想说的是，在追求理想寻找自我的路上，或许有人阻拦你。
可是，如果你因为别人的阻挠就轻易放弃，那么你才是自己理想的绊脚石。
人就是要经历过一些事才能够看清楚才能够做得更好。
然而能够放下眼前你所拥有的这些令人羡慕的外在愿意迎接众人非议的眼光及被当成傻瓜神经病的误解需要极大的勇气。
谁能够拥有如此大的勇气重新走一次青春呢？四兄弟在重新走青春的路上留下了很多回忆，有酸甜苦辣，有快乐亦有不快，有失亦有得。
在我的心中，他们是最大的胜利者，看到他们这样一路走来逐渐成长我很开心。
对于结局，我想说真的挺好。
尽管现实并不是每个故事都会画上一个完美的句号，但我认为这是众望所归。
你若不离不弃，我必生死相依。
真好，无论是爱情还是亲情，他们都给了一个很好的诠释。
想说，青春，一直在路上，加油。
白色巨塔，刻画了医院里形形色色、拥有不同性格的人，他们各自有不同的想法，不同的命运，不同的选择，勾画了一幅人间爱恨情愁的交织景象。
人性的美，人性的丑，人性的贪婪，人性的奸诈，在这里融合，升华成一缕烟，飘散在难以平复的内心。
中外影视欣赏论文
大学学院中外影视欣赏论文题目:中外影视欣赏姓名: 学号：系别：专业班级：年月号中外影视欣赏论文摘要：电影既是文化的载体，也是文化的产物。
从艺术发生学的角度来看，电影是欧美文化的产物。
对于中国来说，电影则是“舶来品”，中国传统文化与电影并无直接的血缘关系。
中国电影百年来的生命历程，不断受到欧风美雨的吹拂浸染，但是，中国电影毕竟是在中国的土地上生长、发展起来的，它所反映的是中华民族的历史与现状、生活与斗争；而观众对象也主要是中国的普通民众，所以它也必然要汲取中国传统文化的营养，并逐步形成自己的创作特色和民族风格。
关键词：影视，欣赏，中外正文：一个民族的文化，在它的各个历史发展时期和各个生活层面都会留下深重的印记，艺术自然也没有例外，相反，文化的影响在艺术发展中可能还更为明显与深入。
同样，探究世界电影的艺术表现，也可以印证这一事实，我们不难在电影中发现现实折射远比抒情浪漫来得显要外露。
电影的语言和艺术特征作为一门最晚近诞生的艺术，电影兼容并蓄了其他各艺术媒体的表现手段，在与现代科学技术的结合中，不断发展着自己的艺术特性和语言。
欣赏电影艺术，拟从认识电影的基本语言入手，进而熟悉电影创作的结合艺术特征，达到对于各种门类、各种样式影片的不同欣赏方法的把握。
电影的基本语言：画面与声音。
电影是以银幕上的画面与声音为媒介，在运动的时间和空间里创造形象的一门艺术。
欣赏一部电影的过程，首先是一个看画面和听声音的过程。
直接诉诸观众感官的视听综合形象，是电影区别于文学(文字间接形象)、造型艺术(纯视觉形象)、音乐(纯听觉形象)的主要审美特征；银幕视听语言的运动性和时空转换自由，又使它突存了同为综合艺术的戏剧与舞蹈的舞台局限。
他们从绘画、照相、舞台美术等传统造型艺术中继承和借鉴了大量规律，根据电影自身的特性，在运动的造型形象、平面影像展示立体图像(通过构图、景深、光影等物段在二维银幕上表现三维空间)、空间的转换与组接等几方面为电影的视觉时空形式奠定了规范，初步形成了独特的电影视觉语言。
中外影视鉴赏论文
张艺谋的《红高粱》是张艺谋个人电影的巅峰作。
第一部就成了精品，可以担当时中国电影的代表。
整部影片在一种神秘的色彩中歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。
该片的主题是赞美生命。
“是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。
”这一场红色风暴征服了观众，征服了评委，也征服了世界。
正是凭借这部电影，中国人第一次拿到了国际性大奖------柏林电影节金熊奖；也正是这部电影,使得世界开始关注并赞美中国新电影。
他没有延续原作中时间,空间错乱的形式进行叙述，而是以顺序的手法将故事展开，把故事讲的很清楚，叙事也非常流畅。
其实本片可分为两大落：“我爹”未出生的前半段和“我爹”出生后的后半段，前面着重讲了对自由的渴望和争取；后面又把侧重点放在了对生命和英雄的礼赞上。
可以说后者是前者的一种升华，而两者之间的联系又颇为紧密，甚是自然。
虽然并无新鲜之举，但却因其一气呵成而可见导演的功底。
正是因为这样顺畅明了的叙事才使得影片思想能很好的融入其中。
影片中的人物关系、周围环境、时间转换等几个主要情节转折点，几乎都是由画外音交待的。
如我奶奶与麻风掌柜李大头的关系，高梁地的“鬼气”，新婚三天新娘回老家的规矩，李大头被杀，秃三炮绑走我奶奶的过程等。
画外音在此影片中还承担了一种“预叙”的功能，如抬轿出发时画外音就告诉观众，轿把式将成为我爷爷，这就增设了观众的“期待视野”，使画面故事的进展更富有张力。
导演在电影的空间与画面上尽情挥洒，将大部分的画面用在表现颠轿、劫道、野合、敬酒神、日全食上，让意念承附在具体的画面上，依附于一个个具有强烈生命象征意味的仪式之中，从而达到虚实相生的艺术境地。
片中，所有的中国人都是同一个形象------全身古铜色，皮肤饱满，棱角分明。
甚至还有大部分为光头。
正是这样的一个形象展现了男子的野性和人们敢爱敢恨的一面。
男主角姜文强壮的身体，沙哑的嗓音成为一个典型。
"妹妹你大胆的往前走"这一首歌，倒抱"九儿"的这一动作，往新酒里撒尿，抱土雷炸车......这一形象很好的成为了突破传统道德的一个符号，成为导演对全中国人呼唤新生活的符号。
中外电视剧精品赏析之越狱
中外电视剧精品赏析之《越狱》[摘要]电视剧作为当今世界的重要传播媒介之一，其快捷性超过电影，其形象性超过报纸和广播。
2005年Fox电台推出《越狱》至今，它始终成为大家茶余饭后的谈资，尤其是在高学历的群体中，更产生了广泛而深远的影响。
并创下万人的淡季收视记录，成为全球流行的电视剧。
赏析热播的美国电视剧《越狱》为标志的美国文化的扩散,对我国影视剧目的繁荣发展有较大的借鉴作用。
[关键词]中外电视剧比较成功理由借鉴之处我个人很喜欢《越狱》这部美剧。
它带给我们的远远超过一部电视剧能给我们的。
一、《越狱》和中国电视剧的比较《越狱》是在美国的社会氛围和文化体制下诞生的,这与中国的电视剧明显存在着差异,这些差异主要体现在以下四个方面:1.制作流程上的差异众所周知,美剧的流程都是很商业化的。
这和人们的社会价值观是分不开的,在美国,拜金主义观念深入人心。
以《越狱》为例,制片人会先挑选出有市场潜力的故事题材,选择合适的演员,先拍一集试播,市场反映好,才开始剧本创作,大都采用每周播出一集的方式进行制作,所以观众一周之后才能看到一部电视剧的新进展;而在中国,一般都是全部拍摄和后期制作完成之后才搬上荧幕与观众见面,如果在制作前期就有能力投入大量资金进行宣传得一般会收到不错的关注,不过有的剧组没有这么好的条件,等到播出之后观众不买账,收视率达不到预计效果,可能就会造成相当大的影视产业浪费;不过这样的制作方式有利于电视剧的一气呵成,从而达到一种相对完整的效果。
2.播出体制上的差异具体到播出体制上,美剧和国产剧也有着很大的不同。
美剧的播出体制是和制作流程相吻合的,完全以收视率为前提,如果可以超过某个百分点,广告商的订单多,对该剧的投资就会相应提高,电视剧的质量得到了保证,就会形成良性循环,按照每制作一集播出一集的方式,按部就班地一直持续下去,《越狱》的第一、二季就是这样制作完成依次与观众见面的,从2005年8月第一季开播到2007年4月第二季的结束,历时近两年的时间。
中外名剧赏析800字
中外名剧赏析800字话剧《海鸥海鸥》是俄国伟大的剧作“契诃夫”所写的名剧之一，故事的大背景是沙俄统治时期下的俄国，区别于其他的剧作家，契诃夫在写《海鸥海鸥》的时候并没有把过多的墨水放在政治上，而是把重心放在了人性上。
大量的动作和台词展现出了不同人物的人物性格，并且在叙事机制上有着统一性，所有的故事和细节都是在为同一个叙事机制服务。
《海鸥海鸥》与原著相比有很大的不同，进行了重新解读和解构，包括删掉四个人物，让线索、人物变得更加清晰。
剧本保留了原作中浓郁的俄式情怀，精彩的人物情感纠葛，却对人物身份、部分台词大胆改编。
该剧“写实与写意结构与展现名著”的手法，被导演杨申大量运用。
在《海鸥海鸥》中，杨申从始至终没有放过一个痛批当下戏剧现状的机会，不但将戏剧圈骂得狗血淋头，更将戏剧现状鞭挞得体无完肤，直斥当下的状态为“洒狗血”、“伪艺术家”等，同时不乏对理想的讴歌。
杨申说：“我们的批判虽然直指戏剧艺术，但其实把这个规定情景放在哪个工作岗位都能够成立。
外人对业内的理解总是神秘，但却很难体会其中的辛酸。
批判不是目的，目的是要讴歌一种执着追求理想的精神。
导演“杨申”推崇极简主义的舞台效果，为了表现人物内心的激情与困惑，海蓝色墙围布满整个舞台背景，代表汹涌的浪花和自由的天空，舞台中央悬吊起白色的宽大布带，以简约清新的设计喻义剧中人情欲的纠缠，对生活的激情和对理想的执着，表现了灵与性在舞台中的撞击。
对戏剧充满理想和憧憬的女主角妮娜和年轻而才华横溢的特里波列夫在戏中有大量“高难度”动作通过白色布带完成。
扮演妮娜的中戏表导班大四学生曲双双，与国话青年优秀演员商子见最多对手戏，二人将有大段念白和表现感情纠缠的场景需要配合“高难度”动作完成，有高空悬挂、旋转和翻滚等大量肢体语言，唯美别致的形体设计让观众将人物困苦挣扎，爱欲交织的内心情感一览无遗。
这也是我最为喜欢的一部分，也是人物情欲交织和内心困惑的表现形式。
中外戏剧作品分析
《俄狄浦斯王》取材于希腊神话传说，展示了富有典型意义的希腊悲剧——人跟命运的冲突剧作家无法摆脱当时浓重的命运观念，使俄狄浦斯逃脱不了体现命运的太阳神“神示”的罗网。
但他对命运抱有强烈的不满情绪，认为俄狄浦斯并不是有意杀父娶母，本人非但没有罪，反而是一个为民除害的英雄、受人爱戴的英雄。
俄狄浦斯智慧超群，热爱邦国，大公无私。
在命运面前，他不是俯首帖耳或苦苦哀求，而是奋起抗争，设法逃离“神示”的预言。
最后，为了解救人民的瘟疫灾难，他不顾一切地追查杀害前王的凶手，一旦真相大白，又勇于承担责任，主动请求将他放逐。
对于这样一个为人民、为国家做了无数好事的英雄所遭受的厄运，剧作家深感愤慨，发出了对神的正义性的怀疑，控诉命运的不公和残酷，赞扬主人公在跟命运斗争中所表现出来的坚强意志和英雄行为。
因此，尽管结局是悲惨的，但这种明知“神示”不可违而违之的精神，正是对个人自主精神的肯定，也是雅典奴隶主民主派先进思想意识的反应。
《老妇还乡》可以说是迪伦马特最有光彩的剧作之一。
创作于1956 年。
剧本揭露了金钱万能的现象，在艺术上采用了作者擅长的“悲喜剧”手法，戏剧效果强烈。
轰动了世界各国的剧坛，奠定了作者在当代戏剧史上的地位。
克莱安在居伦城尚未准备好欢迎仪式时提前到达。
她已不再是伊尔心中那个红发飘拂、光着脚在树林里走路的苗条女郎了，如今她珠光宝气、带着新任丈夫和一群随从，谁都没有想到这个历尽沧桑、身上安着假肢的富有女人早已经心如槁木，她回来的唯一目的就是报复。
克莱安对全市的人说，她准备捐献给居伦城10个亿，条件是必须为自己买得公道。
45年前，克莱安与伊尔热恋并怀孕，但伊尔抛弃了她。
还制造伪证，克莱安被迫离开家乡，沦为娼妓。
后来她嫁给一个石油大王，现在如果谁杀死伊尔，居伦城就能得到这10亿巨款。
市长代表市民拒绝接受这祥的捐款，但随之而来，居伦城人们的生活大为改变，人们纷纷到伊尔的店里赊帐买最好最贵的东西，所有的人都用赊帐的办法来改善生活。
中外艺术经典剧目赏析结课论文 maxingshuai
中外艺术经典剧目赏析结课论文论赏析课程中音乐剧艺术对当代大学生审美影响通过这一段时间对音乐剧的欣赏与学习，我们不难看出，音乐剧是一种高度综合性的舞台戏剧艺术，如果把它作为一个整体来看，它的构成要素几乎囊括了当今世界上现存的绝大多数艺术品种一从文学、戏剧、诗歌、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑.到幽默艺术、滑稽表演和声光艺术，甚至也包括了电影、杂技、魔术等等。
为了将这些林林总总的各具特色和个性的艺术因素综合成一个有强大生命力的令全世界观众都为之发狂的新的舞台戏剧形式，欧美音乐剧艺术家们为此孜孜不倦地探索了近百年，也奋斗了近百年。
直到今天，这个探索和奋斗过程还远远没有完结。
音乐剧作为一种舞台戏剧艺术，从诞生之初它就带上了一种极其鲜明的特性，这就是娱乐性、通俗性、商业性。
不论后来的音乐剧在近百年的发展中产生了多少变化，它的这些基本特征始终贯穿于世界音乐剧历史的全过程。
一：音乐剧的特性l、娱乐性音乐剧的诞生与娱乐有着不解之缘，似乎音乐剧的百年来的走向就是娱乐、娱乐再娱乐。
欣赏过音乐剧的人，都会被它的某一方面所深深吸引，诸如:动人优美的旋律、火爆热烈的舞蹈场面、绚丽的舞台灯光、高科技手段的展现……你在陶醉于音乐剧本身的独特魅力时，也就被音乐剧的娱乐性所俘虏了。
欧美音乐剧之所以崇尚热力四射、大喜大悲、夸张变形、快节奏、多色彩，其目的就是给观众以综合性的强烈视听刺激，全方位地冲击他的整个身心。
2、通俗性所谓通俗性是指音乐剧在艺术语言、舞台呈现风格、戏剧内容及其表达方式上，力求通俗易懂、流畅自然、好听好看、雅俗共赏。
人们从这些最受欢迎的音乐剧作品中，可以感受到人类所关注的系列命题。
如人的命运、价值、尊严和道德标准等。
正是因为音乐剧作品会及时反映社会的种种现象，表达人们内心的种种感受，或赞美或讽刺或幽默或同情……其乐观、积极的被人们深深喜爱的通俗性也成就了音乐剧百年的辉煌。
3、商业性作为一种舞台戏剧艺术，音乐剧自诞生之时就用娱乐性和商业性两条腿走路。
中外电视剧赏析
泰流来势汹汹，你准备好了吗？——赏析泰剧《Wanida（一诺倾情）》学院：人文专业班级：对玩汉语1002 学号：201008480214 姓名：汪敏曾几何时，韩剧是中国荧屏上最受欢迎的引进剧，是各大电视台赢取收视率的法宝，日剧、美剧也是广大中国观众力捧的类型。
但是我们发现近年来继韩剧大热之后，具有异域风情的泰剧继韩剧后悄然走俏荧屏，中国内地正掀起一股泰剧收视热潮。
我国内地引进泰剧可追溯到2003年，那年央视八套引进了第一部泰剧《俏女佣》，之后又引进过《卧底警花》、《凤凰血》，2004年湖南卫视播出《出逃的公主》，不过，这些当时并没引起观众的广泛关注。
知道2009年，安徽卫视引进的《天使之争》开播第一周就挤进了全国省级卫视收视前十，可以说，是《天使之争》让泰剧一下子在中国火了起来。
之后，随着被引进的泰剧越来越多，泰剧的观众群体越来越壮大，泰剧终于在我国掀起了一阵难以抵挡的潮流。
泰剧集数少、节奏快，除了剧中一大堆混血俊男靓女抓人眼球外，剧情虐心、虐恋，甚至非常狗血是泰剧最大的特点，编剧更是将“喜欢你就要折磨你”发挥到极致，观众被“折磨”得不亦乐乎，看得欲罢不能。
百度贴吧存有一个“泰剧吧”，吧中有过万个主题和三百多万篇帖子，其内容几乎涵盖了泰星新闻、泰剧剧评、泰剧消息、泰剧历史等各个方面。
泰剧迷们称自己“泰米”，对泰剧的热情日益高涨。
“泰剧吧”吧主“泰疯狂瑜”在介绍泰剧的特点时曾写道：“画面，精致而充满异域风情；剧情，温馨浪漫，充满幻想；演员，养眼的混血帅哥美女。
个性鲜明的人物形象，引人入胜的故事情节，其他电视剧所没有的独特魅力—这就是泰剧。
”和广大的泰剧迷们一样，我也对泰剧有着钟爱之情，也可称得上是一名忠实的“泰米”。
在看过的多部泰剧中，最吸引我的并不是那些紧跟时代脚步的现代都市类型的泰剧，而是泰国年代气息浓郁的剧集，《出逃的公主》、《Wanida（一诺倾情）》、《花环夫人》、《庭院深深》、《牡丹花的最后一瓣》、《伊人小姐》……都是这一类型剧集的典型代表，其中，《Wanida（一诺倾情）》可谓是我的最爱的泰剧之一。
中外影视史中的影片评价与观众反响分析
中外影视史中的影片评价与观众反响分析在中外影视史中，影片评价和观众反响一直是评判一部影片质量的重要指标。
本文将重点分析几部具有代表性的影片，探讨其评价和观众反响的原因和影响。
首先要提到的是美国导演克里斯托弗·诺兰的电影《盗梦空间》。
这部影片于2010年上映，以其独特的故事情节和视觉效果成为影史经典之作。
该片通过讲述一个有关潜意识和现实之间的复杂关系的故事，引发了观众的思考和讨论。
影片中的多重层次的剧情和精心构筑的悬疑气氛，使观众沉浸其中，难以自拔。
观众对《盗梦空间》的评价普遍积极，认为它是一部创新和风格独特的作品，同时也被赞扬为剧本、演员表演和特效的充分展示。
另一部备受关注的影片是法国导演吕克·贝松的《这个杀手不太冷》。
这部影片于1994年上映后迅速获得了国际认可，并一直被誉为动作片的经典之作。
观众对该片评价很高，主要原因是影片中的精彩动作场面、紧张的剧情和卓越的演员表演。
此外，影片中对情感和道德的探讨也引起了观众们的共鸣。
《这个杀手不太冷》从上映至今，仍然是影迷们热议的话题之一。
对于中国影片，我想提及的是导演冯小刚的作品《芳华》。
这部影片于2017年上映，以其真实而触动人心的故事而广受好评。
《芳华》讲述了一群由年轻女性组成的军工团队在上世纪70年代面对生活和爱情的故事。
观众对该片的评价主要集中在剧本、演员和情感的真实度上。
影片中展现的历史背景和人物形象让观众们感同身受，引发了对时代和人性的思考。
《芳华》不仅在中国国内获得了成功，也在国际影坛产生了广泛的影响。
除了上述影片，还有许多其他影片在中外影视史中产生了重要的影响和广泛的观众反响。
这些关注度高的作品往往具有独特的创意、出色的剧本和深刻的主题。
观众评价的好坏往往决定了影片的票房和口碑。
然而，观众反响并不总能决定一部电影的质量，因为不同的人对于电影的喜好和情感投入有着不同的标准。
最后，我们应该意识到影片评价和观众反响是一个相互影响的过程。
中西方影视作品赏析
《西游记》，改编自中国四大古 典名著，一个中国人耳熟能详的 经典神话故事，由杨洁导演，六 小龄童、迟重瑞、徐少华、汪粤、 马德华、闫怀礼主演。该剧一经 播出，获得了极高评价，成为一 部公认的无法超越的经典。 1998-1999年再次以原班人马拍 摄续集，一经播出获得了许多观 众的认可。
西方经典电视——越狱
二、女性地位——“家国天下” 与“男女平等”的完全
两种不同观念 中国影视作品中，男主角大多可以为了国家、兄弟、 事业而放弃自己心爱的女人。而此情此景必然会被导 演反复渲染，主人公们犹豫不决，难以取舍。观众们 也会随之感慨万千黯然神伤。 而在西方影视作品中，很少会出现那种为了国家、 兄弟、事业而放弃女人的场景。在西方人的世界里， 他们讲究男女平等。女性和男性一样，有自己的事业， 理想和地位。她们不是男人的附属品，她们追求独立， 自由。而美国高高耸起的自由女神像真是这种观念的 象征。而西方男人也会尊重女性。如果自己的女人有 难，他们也会奋不顾身的去抢救，而不会有其他的方 面干扰。
中西方影视作品分析
电影概论
电影诞生于十九世纪，从出现到现在，
已经经过了近两百年的发展变化。电 影从无声到有声，从黑白到彩色，从 2D到3D，如今的电影已经成了人们日 常生活中不可或缺的一部分。 提到电影不得不说说坐落于美国加州 洛杉矶的好莱坞，他全球最著名的影 视娱乐和旅游热门地点，更是世界著 名的电影城市，众多经典的电影都出 自好莱坞！ 百年电影发展史诞生了几家著名的电 影公司，如米高梅、华纳兄弟、20世 纪福特、环球、哥伦比亚等。 期间出现的经典电影也是数不胜数。 如《摩登时代》、《天生杀人狂》、 《星球大战》、《变形金刚》、《泰 坦尼克号》、《辛德勒名单》、《阿 甘正传》等等。
越狱是由福克斯公司出品
中外电视剧期末论文
《蜗居》影评姓名：梅林林班级：工商管理101学号：2010010231新世纪以来的都市情感剧，形成了鲜明的时代精神气质和中国化美学特质。
回归日常叙事。
随着舆论氛围越来越宽松，都市情感剧走过了与主流话语的蜜月期，放弃了80年代的新启蒙话语以及“为艺术而艺术”的形式主义探索，日益接近百姓日常叙事，讲述情感伦理故事，讲述柴米油盐酱醋茶里的人生体悟，抛弃了生硬说教和过度诠释。
即使有着史诗性构想的大制作，也加入了新历史主义元素。
比如《金婚》《王贵与安娜》《一个女人的史诗》等，都以生命本体、家庭本位、情感伦理为中心，探讨“活着”、“如何活”以及“为什么活”的问题，其中的人性是丰富的，人生是立体的，生活是深刻的。
2009 年下半年，一部讲述都市白领家庭买房过程的电视连续剧《蜗居》在中国各地播出之后，因其内容触到"房价"这根当今中国社会最为敏感的神经，从而创下收视率新高。
紧接着这部完全不涉政治与任何敏感话题的电视剧被中国广播电视总局下令封杀。
然而这一封杀，不仅使《蜗居》光碟畅销于国内及海外华人世界，还使有关《蜗居》的讨论白热化，千千万万与剧中人物命运相同的人藉讨论抒发心中积怨。
更有网文将剧中人物与上海近年倒台的政界人物一一对号入座，认为男主角宋思明就是号称"上海一秘"──目前正在秦城监狱服刑的前中央政治局委员、上海市委2009 年下半年，一部讲述都市白领家庭买房过程的电视连续剧《蜗居》在中国各地播出之后，因其内容触到"房价"这根当今中国社会最为敏感的神经,从而创下收视新高。
紧接着这部完书记陈良宇的前秘书秦裕。
一部本来通过审查在各大卫视播放，却又莫名其妙的成了广电总局口中鞭笞对象而又备受争议的电视剧。
《电视制片委员会2009年度大会暨新剧推介会》大会上，电视剧管理司司长李京盛明确表示，《蜗居》造成的社会影响是恶劣的，消极的。
李领导以《潜伏》和《蜗居》为例，认为这两部作品引起了共同影响力，但有不同正负价值判断，认为“绝不能靠别人不敢说的话我敢说、别人不敢写的我敢写来赢得影响力，电视台也不能靠你这个台不敢播我敢播来提升电视台的影响力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中外电视剧精品赏析
——《武林外传》
其实老实说，我已经很久没有看过电视了。
不知道什么时候起，已经再也没有了小时候那般围着电视机就是一天又一天的狂热了。
小时候最喜欢看的是武侠片，什么《神雕侠侣》、《笑傲江湖》、《射雕英雄传》等等之类的向来是我的最爱，经典的总是百看不厌。
然后总是梦想着自己学会了绝世武功，把别人都打趴下，小时候的想法就是这么简单。
只是渐渐的长大了，那些可笑的或者说是纯真的想法也渐渐的消散在了时间的缝隙……
具体是什么时候第一次被《武林外传》所吸引我实在是记不太清了，只是记得那时候已经不怎么迷恋电视。
然后偶然看到了，刚开始也只是瞄了几眼就跳过了。
直到后来，实在无聊的紧，就又随意的看了一下《武林外传》，接着就被深深的吸引了。
一个小小的客栈里，不到十个人的表演，总是让人经不住拍案叫绝。
如果非要让我给这部电视剧下一个定义的话，我觉得它是经典、搞笑而又充满很多意义的。
每次想起《武林外传》的时候，我的第一个感觉总是想笑，总会有种开心的感觉油然产生，光从这方面来说，我就觉得这部电视是巨大的成功。
有人说：这部电视非常特别以及极其的好，在搞笑的同时反映出许多方面的问题，诸如家庭、社会、恋爱、人生、为人处事等等，也可以告诉观众一些道理，教会观众如何处理生活中的一些问题，使很多青年观众有同样的感受。
还有演员的演技、剧组的风气都是我见过的最好的了。
总之，《武林外传》是一部难得一见的好电视剧，不懂生活的人是不会懂得其中的深意的。
对此，我深以为然！
对于《武林外传》，其他的我也不知道怎么来说自己的想法。
只是想简单的说一下在我眼中的那些形象，老白（白展堂）、佟湘玉、郭芙蓉、、秀才（吕轻侯）、李大嘴（李秀莲）、无双（祝无双）、莫小贝、燕小六、老邢（邢育森邢捕头）这些形象每每想来，都会让我忍俊不禁。
想起老白（白展堂），我先想到的总是他那一手犀利的葵花点穴手，想起他潇洒地甩一下头发，酷酷的说：“找点啊！”然后指如疾风，势如闪电，我点，哈哈，想起来就想笑。
作为盗圣的他胆子却很小，那几集京城六扇门的人一来，光是听说他就吓的腿软想跑路了，实在是有些对不起他盗圣拉风的名头（虽然他这个名声也实在是水的不行）。
又想起了他的那首成名曲：眼泪啊止不住地流，止不住地往下流，二尺八的牌子我脖子上挂，当街把我游，手里捧着窝窝头，菜里没有一滴油……把人寒碜的不行了。
他还说自己是：“唉，我是少爷的身子，跑堂的命啊。
”呵呵，想他“堂堂一跑堂”用自己的原话来说还真是一“倒霉孩子”。
说到佟湘玉，我脑海中就一下子浮现出了她一手扶着额头，低呼：“额滴神啊，上帝以及老天爷啊。
”她那极其经典的一段话现在想来依然记忆犹新：“额错咧，额真滴错咧，额从一开始就不该嫁到这儿来，额不嫁到这儿来，额滴夫君就不会死，额滴夫君不死，额就不会沦落到这个伤心的地方，额不沦落到这个伤心的地方，额就……”。
实在是让人很哭笑不得啊。
她的性格我首先想到的就是爱钱，特长是抠门，但是她对小贝也是极其爱护的，总是希望小贝能成才，她跟老白虽然有些波折但是最后仍然逐渐的走到了一起也着实让我们很欣慰。
关于郭芙蓉，就不得不说她那经典的招牌动作：排山倒海。
额，虽然貌似除了吓唬人，真正的杀伤力不是很大，但是在小小的同福客栈也算是有其用武之地了。
她的口头禅就是：“再说我排你啊。
”然后就是那“排山倒海，排山再倒海，排山再再再倒海……”。
她把拇指和食指呈八字状放在下巴处的动作，然后奸笑的动作实在是很深入我心呐。
作为郭巨侠女儿的她梦想是确定一定以及肯定是成为一代女侠，可惜貌似她就没有这样的潜质啊，还是杂役比较有前途啊。
提到秀才吕轻侯，就不得不说他的经典台词：“子曾经曰过……”作为史上首位不会武功的关中大侠，他用几句话就讲死了姬无命，实在搞笑的不得了，他最后来的那句:“知识就是力量”果然让人看到了知识的力量啊。
他的特长：被欺负、吃醋、算账、拽文、英语、断电。
向这样文弱的他最后跟郭芙蓉走到了一起，实在是绝配啊。
“莎士比亚说过，While there is life，there is hope，留得青山在，不怕没柴烧。
”这样的话依然犹在耳边。
“芙妹，你轻点打啊。
”可以想象电视剧结束之后，电视里面的角色还有生活的话，他的更小郭两人会是怎样的幸福生活，哈哈。
身为大厨的李大嘴却有着和其身材性格极不相符的秀气的名字，李秀莲，这个名字听起来就该是女性的名字却安在了他的身上。
他有着一个号称赌神的老娘，曾经让老白输的内裤都没有了，让他从此不敢再提赌博。
可是他自己总是想着学武功，但是他每次出手都是惹祸。
他那把正面刻着旺德福，反面刻着泰瑞宝的玄铁菜刀让我总是难以忘怀。
他的经典语录我仍记得的是“不蒸馒头争口气啊。
”、“我姑父那是娄知县。
低调，低调啊。
”、“左青龙，右白虎，你就是个二百五。
”真当是可以让人笑口常开啊。
祝无双是老白的小师妹，作为葵花派武功倒数第一的她，成了七侠镇唯一的女捕快，但是她在同福客栈里的口头禅却是：放着我来。
无双在我看来是个比较贤惠的人，她最后没有跟秀才走到一起实在让我很伤心，虽然秀才与小郭的互补堪称绝配，但是我总觉得无双或许更加适合她，或许在性格上我更喜欢无双这样的胜过小郭吧。
莫小贝，特长：吃糖葫芦、撒娇。
兴趣爱好：冰糖葫芦、山楂、蜜枣。
理想：一生有吃不完的糖葫芦。
她就向我们小时候一样都不喜欢学习，可惜她的嫂子把她管的却是很严的。
小小年纪就做了新任的五岳盟主，在江湖中实在成就颇高了，可惜在同福客栈里却没人在意啊，哪怕当了盟主，想不做作业，天天有吃不完的糖葫芦，那也是不可能滴。
理想是成为天下第一捕头的燕小六，他那拔刀绝技可称经典。
他那“你姓嘛名嘛，从哪来到哪去，家里几口人，人均几亩地，地里几头牛说说说说……”的询问法，曾经一度风靡于我和同学们之间。
他拔刀前总会说：“替我照顾好我七舅姥爷的二姑婆的……”一大堆的关系复杂的让人头疼。
然后他拔刀后那乱舞刀的姿势总是让我担心他伤到自己。
最后的人物邢育森邢捕头可以做如下归纳：特长：巡街、蹭吃蹭喝。
兴趣爱好：大案子。
理想：升官。
技：咧开嘴地笑。
克星：娄知县。
口头禅：我看好你哟。
语录：一、亲娘哎，办了个错案，影响仕途哇。
二、现场在哪儿？尸体在哪儿？人证物证暂住证……。
三、她上头到底有什么人呀？亲娘呀，真费解呀。
这些经典的语录是否也会让你感到忍俊不禁呢？
《武林外传》里面的这些经典人物实在是让人难以忘怀。
看着这不电视剧，烦恼都将不在，它是我心目中永恒的经典……。