什么是美术作品教案-推荐下载

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湘美版高中美术《什么是美术作品》教学课件

湘美版高中美术《什么是美术作品》教学课件
2.美的观念与相应形式法则的产生是长期的历史积 淀的结果。将美的观念与相应的形式法 则运用于生 产、生活乃至艺术创作中,就产生了美术作品。
如何分辨美术作品?
美术作品的种类繁多 按 其它照种绘类画的、方雕式塑基、本建分筑类各、种。工绘艺画美工术具以及
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上海月份牌
四福争春
居民院落一角
故宫交泰殿隔扇 门门环
水车
在我们生活中美术作品无处不在,人们在长期的生 产、生活中非常注重营造美的环境,所以我们要学会 去认识这些美好的事物,才能更好的生活。
鉴赏美术作品可以培养我们的审美鉴赏能力, 帮助我 们丰富对美的认识,并且认识到形式美的法则 。
欣赏
绘画类
民间年画——门神
雕塑类
秦始皇陵站立俑
雕塑类
唐代陶俑——仕女 图
雕塑类
浮雕群像
多种绘画手法
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工艺美术类
汉代青铜器——长 信宫灯
工艺美术类
民间刺绣
古 人 形 式 美 的 法 则
包含着形式美法则的物品都可 以称为美术作品。
许多产生之Байду номын сангаас强调实用功能的 物品,随着时间的推移,使用功能 的淡化,审美性反倒成了物品突出 的特征。
鹤鸟石斧彩陶瓮(新石 器时代仰韶文化)
雷纹三足鼎(商)
兽文高(商)
美从何而来?
1.美不是凭空产生的,而是源于人们的生活实践。
鲵纹彩陶瓶

【教案】1-1什么是美术作品

【教案】1-1什么是美术作品

第一课《什么是美术作品》一、教学目标理解审美观念的内涵和形成过程;初步了解一些形式美的基本规律;大体掌握美术作品的基本涵义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。

二、教学重点从教材内容切入,主要包括三个层面:1.审美观念是如何形成的。

2.美术作品的基本含义。

3.美术鉴赏的重要意义。

三、教学建议1.教学内容不宜过于生硬和枯燥乏味,而应当结合学生的生活经验,帮助学生理解教材内容。

2.打破用“讲授法”教学的习惯性方法,要通过讨论和活动让学生拓展思维。

3.教师要意识到“美”的观念是极为丰富的,它的形成既可能是历史积累的结果,又可能是某一时代的产物。

在教学中,教师应当鼓励学生提出个人见解。

四、讲授新课一.什么是“美”?1、展示‘美’字。

我国汉字中的“美”由羊、大两字拼成,上面一个羊字,下面一个美字,“羊大为美”。

《说文解字》中说:“美,甘也。

从羊,从大。

羊在六畜主给膳,美与善同意。

”提问:为什么羊大就是美呢?羊成为美的对象和社会生活中畜牧业的出现是分不开的。

羊作为驯养的动物是当时人们生活资料的重要来源,是人类可亲的对象。

尤其是对原始人类来说,还有什么东西比又肥又大的羊能使其感到美呢?举例:喜太郎和灰羊羊(故意说错,幽默)。

在灰太狼眼里什么是美呢?当然是羊们了,还有她老婆。

由此可见,动物的两种需要,一个是食物需要,一个就是繁殖需要。

狼爱上羊,是因为羊肉可以吃,并且羊越大越美。

2、美的标准的变化。

从生存方面来说:原始社会人们,应该说猿们,当然喜欢大羊,羊大食物就多。

后来慢慢发展,他们感觉羊大不一定美,肉嫩才美,在后来吃饱之后呢,就觉得羊越大肉越嫩越美。

后来慢慢发展到现在,我们就觉得羊肉这种食物不一定美了。

可能有人觉得冰激凌美味,有人觉得海鲜美味。

从繁衍的角度来说:动物眼里的美的唯一标准就是,比如说灰太狼,它认为只要是母的就美,没有美丑之分,只有性别之分。

那么早期的人们,人猿们也是如此,只要是雌性的就美,后来慢慢也是有了变化,比如说“窈窕淑女,君子好逑”,其实在女生眼里,“窈窕君子,淑女也好逑”。

高中美术鉴赏-第一课《什么是美术作品》教案

高中美术鉴赏-第一课《什么是美术作品》教案

(第一单元)第一课什么是美术作品授课期日: 2006年9月(13---14)日年级:高二(7-----12)科目:《什么是美术作品》教学目标:1、了解审美观念、形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的社会约定性。

2、培养学生以审美的眼光去看待美术作品和日常生活的意识教学重点与难点:1、美的观念形式法则是如何产生的?2、美术作品的基本内涵是什么?3、如何从生活中去发现美?课时准备:教具:画册、讲稿;学具:笔记本、笔教学过程大纲:1:美的观念是怎么产生的需时(5——10 )分2:美术作品的基本含义需时(15——25 )分①美术家为了审美目的而创作的作品举例,讨论需时(8 ——12)分②实用性推去,审美价值凸现的作品举例,讨论需时(8 ——12)分3:提高审美鉴赏能力的目的和重要性需时(5 ——8 )分4:结论需时(1 ——3 )分具体教学过程:一:美的观念是怎么产生的?T:今天我们讲的课题是什么是美术作品?那我们首先先了解对美的含义。

现在我请同学们讲讲自己身边的有那些物品称的上是美的,好看的。

(提示:女生戴的首饰,班级的环境等)S:T:老师手上戴的戒指漂亮吗?(调动气氛)S:是T:为什么你们说我的戒指漂亮呢?你们是以什么标准来辨别呢??S:自己认为美丽的,好看的或者就是自己喜欢的等T:每个人都有自己对美的看法,有自己的标准,那我们的祖先对美的标准又是怎么样的呢?S:T:同学猜不出来吧,那我们请几个同学上来写一个“永”字,答案就在这里面了。

S:陆续上来,T:大家已经看到了吧,同学写的字,谁的字写的最漂亮,谁的有比较差些呢?S:T:老师也写两个(写个端正的“永”,再写个倾斜的“永”),你们觉的哪个更美?S:那个端正的T:为什么呢?大家说说原因吧。

(引导学生从重心、对称、平衡的角度寻找形式美)S:这个字比较舒服,看起来比较稳重等,T:(相似的词语都可以认同),那老师在画两个三角形给各位同学看,你们又有些什么启发呢?(转身画)哪个三角形站的住,又是为什么呢?T:同学们回答的很好,接下来看看那些物品也是遵循这个规则的(图片欣赏)彩陶、永子、羊字。

湘美版高中美术《什么是美术作品》课件

湘美版高中美术《什么是美术作品》课件

思考 交流
生活中有如手提袋、券 等这些作品,你认为是 美术作品吗?试用本课 学到的知识简要分析它 们,以证明你的观点。
活动 建议
极限 (日本)池田亮司
当你看到一件美 术作品时,往往会关 注它的标签,作者、 作品种类、名称等, 我们可否进行一些基 础的美术分类?这件 作品属于什么哪一类?
总结
美——在我们生活中无处不在,人 们在长期的生产、生活中形成了美的观 念和美的形式,同时非常注重营造美的 环境,我们要学会去认识这些美好的事 物,才能更好地生活;我们更要学会鉴 赏美术作品,提高审美能力。
湘美版(新)普通高中美术鉴赏 第一单元
什么是美术作品
导入 教学
问题一:你觉得自己“美”吗? 问题二:什么是“美”?
文化 理解
说“美”
美 měi,会意字。金文字形,从羊,从大。本义:肥美。 另外羊是象形字,象征人佩戴羊角,古人认为这样很美。 美的基本形态是艺术美和现实美。 艺术美:艺术作品的美(包括主观和客观的美)。 现实美:自然美、社会美。 美,不仅要表面美,还要心灵美,这样才算真正的美。
文化 理解
美术作品包括纯美术作品和实用美术作品。
纯 美 术作品:仅供观赏的独立艺术作品,如油画、国 画、版画、水彩画等。 实用美术作品:兼具观赏价值和实用价值,比如陶瓷艺 术等。
图像 识读
美术作品的发展
实用功能→审美功能
(商周青铜器,在明朝仇 英的《竹院品古》作品中已 变成了欣赏把玩的美术作品)
图像 识读
女十忙(年画纸本) (山东)
文化 美术鉴赏的意义
理解
印染被面 大量地运 用了美的 形式法则, 是人们美 化生活的 日常用品。
四福争春 工艺 印染被面
云南民居院落一角 建筑 生活中,美无处不在。发现美、创 造美,让我们的生活更美好。

美术鉴赏《什么是美术作品》教案、教学设计

美术鉴赏《什么是美术作品》教案、教学设计
五、作业布置
为了巩固本节课所学知识,提升学生的美术鉴赏能力和实践创新能力,特布置以下作业:
1.观察与思考:请学生利用课后时间,观察生活中的美术作品,如街头雕塑、建筑风格、广告设计等,思考这些作品的美学价值和在实际生活中的应用。要求学生以图文结合的形式,记录自己的观察和思考,下节课分享。
2.作品分析:挑选一部自己喜欢的美术作品,从历史背景、创作手法、艺术风格等方面进行深入分析,撰写一篇300字左右的作品分析报告,以提高学生的鉴赏能力和文字表达能力。
2.主题讨论:让各小组围绕作品的主题、创作背景、艺术风格等方面进行讨论,并记录讨论成果。
3.交流分享:邀请各小组代表汇报讨论成果,其他小组的学生可以提问、补充,以达到共同学习的目的。
4.教师点评:针对各小组的讨论情况,给予肯定和指导,引导学生深入思考。
(四)课堂练习,500字
在课堂练习环节,我将设计以下任务:
(2)小组合作法:组织学生进行分组讨论、探究,培养学生的团队协作能力和独立思考能力。
(3)情境教学法:创设情境,让学生在实际操作中体验美术作品的创作过程,提高实践创新能力。
4.强化课堂互动,注重反馈:鼓励学生提问、发表见解,及时给予肯定和指导,提高学生的自信心和表达能力。
5.融入现代教育技术,丰富教学手段:利用多媒体、网络等资源,展示各类美术作品,拓宽学生的艺术视野。
(五)总结归纳,500字
在总结归纳环节,我将进行以下工作:
1.回顾本节课所学内容:带领学生回顾美术作品的定义、基本元素、鉴赏方法等知识点。
2.强调重点:指出学生在学习过程中需要掌握的重点,如如何分析、评价美术作品。
3.情感态度与价值观的引导:强调尊重艺术、热爱生活的重要性,培养学生正确的审美观念。

什么是美术作品教案

什么是美术作品教案

什么是美术作品教案教案标题:探索美术作品的教案设计一、教学目标:1. 了解美术作品的定义和特点;2. 掌握美术作品的分类和表现形式;3. 培养学生对美术作品的欣赏和评价能力;4. 激发学生的创造力和艺术表达能力。

二、教学内容:1. 美术作品的定义和特点:a. 美术作品是指通过绘画、雕塑、摄影等艺术形式表现出来的艺术品;b. 美术作品具有独特的审美价值和艺术表达力;c. 美术作品可以传递情感、思想和文化内涵。

2. 美术作品的分类:a. 绘画作品:包括素描、水彩画、油画等;b. 雕塑作品:包括立体雕塑、浮雕等;c. 摄影作品:通过摄影技术记录和表现的艺术作品;d. 其他形式的美术作品:如装置艺术、数字艺术等。

3. 美术作品的表现形式:a. 色彩:运用色彩表现作品的情感和氛围;b. 线条:通过线条的运用表现作品的形态和结构;c. 空间:利用透视和构图等手法创造作品的空间感;d. 材质:选择不同的材质和工具创作作品。

4. 欣赏与评价美术作品:a. 学习欣赏美术作品的方法和技巧;b. 分析作品的构图、色彩运用和表现主题等要素;c. 培养学生对作品的客观评价和个人情感体验。

5. 创作与表达:a. 提供艺术创作的机会和环境;b. 引导学生通过绘画、雕塑、摄影等形式表达自己的想法和情感;c. 鼓励学生从生活中汲取创作灵感,培养独立思考和创造力。

三、教学过程:1. 导入:通过展示一些著名的美术作品引起学生的兴趣,提出美术作品的定义和特点。

2. 知识讲解:介绍美术作品的分类和表现形式,通过图片和实物示范让学生更直观地理解。

3. 欣赏与评价:选择几幅不同类型的美术作品,引导学生观察、分析和评价作品的艺术特点。

4. 创作实践:组织学生进行简单的创作活动,让他们亲身体验艺术创作的过程和乐趣。

5. 总结与展示:让学生分享自己的创作成果,并对整堂课的学习进行总结和回顾。

四、教学评估:1. 观察学生在欣赏和评价美术作品时的表现,包括观察力、分析能力和表达能力等方面;2. 评估学生在创作实践中的创意和技巧运用;3. 通过小组讨论或个人写作等形式,收集学生对本节课学习的反馈和思考。

《什么是美术作品》教学设计

《什么是美术作品》教学设计

《什么是美术作品》教学设计(实用版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

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1.1什么是美术作品教学设计-高中美术美术鉴赏

1.1什么是美术作品教学设计-高中美术美术鉴赏
变化统一,对称均衡、空间与体积。展示泥塑作品,展现雕与塑不同的美感。
4. 绘画之美。展示视频中的门神画。色彩之美、构图之美、装饰纹样之美。多样统一、构图对称、主次分明。展示《女士忙》, 描绘了民间景象,构图饱满、色彩强烈,以及中国
画和油画,作出区别。
5. 工艺之美 。展示笔墨纸砚的图片。融古代书法、绘画、雕刻为一体的艺术珍品。造型之美、色彩之美、装饰之美,材料之美、工巧之美,所有这些又必须体现在时代美和民族
教师点拨总结,并把美术作品图片列举出来,加深印象。(书法、绘画、建筑、雕塑、
工艺)
导入课题:除了我们身边的这些美术作品的类型,通过今天的学习,看看能不能发现更
多丰富的美术作品? —什么是美术作品
(设计意图:视频导入具有直观性,能突破视觉的限制,让学生可以多角度地观察画面,可以多角度的调动学生的情绪、注意力和培养他们对美术学科的兴趣。提出问题让学生更多
(五)课堂小结
今天的艺术之旅就要结束了。我们要坚守文化立场、传承中华文化基因,展现中华审美风范。把继承传统优秀文化又弘扬时代精神、立足本国又面向世界的当代文化创新成果传播
出去。
板书设计
什么是美术作品
一.什么是美
二.美术作品的功能与特征
三.学习美术鉴赏的意义
备注:教学设计应至少含教学目标、教学内容、教学过程等三个部分,如有其它内容,可
让学生体会鉴赏画作得到乐趣,增加学生学习美术鉴赏课的兴趣。)
进入20世纪的现代美术,美术以多元化形式发展。美术除了在形式、题材、表现的语言上进行现代化的探索外,还从民族艺术传统中寻求现代绘画传承的文脉,在民族艺术传统中
寻求中国艺术的发展道路。比如出现:装置艺术,新媒体艺术等。
展示徐冰的装置艺术《天书》和美国艺术家科苏斯《三把椅子》。它部分地对特定的展览空间进行转化,拒绝形式主义的范式以及市场化的作品。将艺术实践与非艺术的生活领域相联系,反对艺术必须具有分离的形式和持续的对象的艺术观念,打破了传统的将艺术视为

第一课什么是美术作品教案-高中美术美术鉴赏

第一课什么是美术作品教案-高中美术美术鉴赏

环节一什么是美,审美观念是如何形成的?“美”和“丑”(不美)之分。

分析不同图片的美丑,总结视觉审美规律。

作品欣赏错误的镜子(油画布面 54 厘米×80.9 厘米 1928)(比利时)马格利特纽约现代艺术博物馆,美国战国(公元前475—前221年)长37.5厘米,宽28厘米1973年长沙子弹库1号墓出土此帛画为丧葬中使用的“魂幡”,出土时平放在椁盖板与外棺中间的隔板上。

画面正中绘头戴高冠、身穿博袍、腰佩长剑的男子,当为墓主人形象。

他侧身立于龙身,头顶有一华盖;龙昂首卷尾,弓身成舟,舟尾立鹤(凤),舟旁有一鲤鱼随行。

人物衣着的飘带、华盖的垂穗都表示了风动的方向,可见龙舟迎风前进的态势。

画面简洁而具有神秘意味,大多数学者认为这是一幅“导引灵魂升天”图。

活动1:展示绘画作品、雕塑作品、民间美术作品等分析讨论:哪个美哪个不美(丑)?活动2:展示不同时代的美术作品。

猜一猜,是哪个时期的?表格总结:不同时期作品对比表。

比较鉴赏学生总结什么是美?作品时期美在哪里?美的法则4比例与尺度形式美法则,是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。

这幅帛画的人物形象刻画生动传神,表现面部的线条精微而细腻,使须眉毕现,神情宛然;表现服饰的线条则流畅舒展,恰到好处地表现了长袍的质感和飘逸的状态,被称为中国早期肖像画的杰出代表,人们将其与“人物龙凤帛画”一起并称为先秦绘画艺术中的双璧。

2.美的观念是如何形成的?①美不是凭空产生的,而是源于生活实践的②美的观念与相应的形式美法则的产生是长期的历史积淀的结果,例如书中所举的中国书法与彩陶、青铜器的实例。

美是认知,是感观,是客观存在的,是相对的,是具有时代烙印的,不同时代造就不同的观念,不同的环境也会有不同的审美。

所以我们如何界定美与不美?用开放的思维去思考。

环节二美术作品的基本定义你认为你美术作品都包含哪些形式?美术作品,是指绘画、书法、雕塑等以线条、色彩或者其他方式构成的平绘画油画、国画、版画、水彩画雕塑?建筑?工艺美术?。

湘美版高中美术鉴赏第一课 什么是美术作品-教案

湘美版高中美术鉴赏第一课 什么是美术作品-教案

第一课什么是美术作品★教学目标1,了解审美观念,形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的社会越定性。

2,培养学生以审美的眼光去看待美术作品和日常生活的意识。

★教学重点与难点1,美的观念和形式法则是如何产生的?2,美术作品的基本内涵是什么?3,如何从生活中去发现美?★教具与学具教具:画册,多媒体播放工具。

学具:笔记本,笔。

★知识体系一美的观念的形成1,“美”并不是凭空产生的,而是源于人们的生活实践。

2,“美”的观念与相应形式法则的产生是长期的历史积淀的结果。

二美术作品的产生将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中,就产生了美术作品。

三美术鉴赏的重要意义1,在我们的生活中美是无处不在的,人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境,所以我们要学会去认识这些美好的事物,才能更好的生活。

3,鉴赏美术作品可以培养我们的审美鉴赏能力,帮助我们丰富对美的认识,并且认识到形式美的法则。

★知识拓展形式美法则:是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。

主要包括:对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。

研究、探索形式美的法则,能够培养人们对形式美的敏感,指导人们更好地去创造美的事物。

掌握形式美的法则,能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容,达到美的形式与美的内容高度统一。

美术的分类:1、绘画。

包括:油画、国画、装饰画、农民画等等。

★总结回顾美——在我们生活中无处不在,人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境,所以我们要学会去认识这些美好的事物,才能更好地生活;我们要学会鉴赏美术作品,提高审美能力。

美术教案——什么是美术作品 -完整获奖版

美术教案——什么是美术作品 -完整获奖版

什么是美术作品教案益阳市第六中学:黄瑜教学目标:1、知识与技能:让学生理解审美观念的形成;掌握美术作品的基本含义;培养学生的审美意识。

2、过程与方法:观察与发现,讨论与分析,构思与创作相结合的教学方法。

3、情感、态度与价值观:以审美的眼光观察生活,以审美的态度对待生活。

教学重点:美的观念与形式法则是如何形成的;美术作品的基本涵义是什么?教学难点:如何从生活中发现美。

教学过程:一、什么是“美”?1、用“美”展开联想(事物):2、你认为一片干枯的树叶美不美?《说文解字》中说:“美,甘也。

从羊,从大。

羊在六畜主给膳,美与善同意。

”从这里看,美是会意字,羊大为美,古人以羊为主要副食品,肥大壮实的羊吃起来味很美。

其实美字是象形字,甲骨文中的美字其实是站立的人,头戴羽毛的头饰的形状,古人认为这很美。

二、“美”的观念是如何产生的?1、展示两张图片:《兽纹鬲》和汉字“永”字,并说说它们的美体现在哪里?学生思考,回答。

(可参考教材)2、展示两件不同时代的旗袍,并提问清朝的女子穿的是哪一件?你喜欢哪一件呢?为什么?学生讨论,回答,教师总结:随着时代的变迁,人们的审美也会发生改变。

3、小结:“美”并不是凭空产生的,而是源于人们的生活实践。

“美”的观念与相应形式法则的产生是长期历史积淀的结果,有的与实用功能相关,有的则是源于精神活动。

三、什么是美术作品?(一)分组讨论:1、第一组:展示中国工笔画作品《竹院品古》和油画作品《向日葵》。

2、第二组:展示青铜器作品《人面纹方鼎》和《长信宫灯》。

3、第三组:展示几款手套和购物袋。

提问:这三组作品中哪些是属于美术作品?学生交流讨论后,各组派一名代表发言。

教师总结:①艺术家为了反映自然与社会现实生活,表达自我思想与情感而创作的具有审美目的作品就是美术作品。

所以第一组作品属于美术作品。

②有许多艺术品最初是因为生活的需要而造的实用器具,但因这些物品同样含着美的观念和形式美的法则,且随着时间的推移和社会的变化,原本的实用功能退居次要地位,反而审美功能得到凸显,我们也可把它们看作美术作品。

最新《什么是美术作品》教案

最新《什么是美术作品》教案

最新《什么是美术作品》教案《什么是美术作品》教案一、教材分析美术鉴赏是一门学科,但更是一种生活态度,《什么是美术作品》教案。

学习这门课程的目的并不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品,而更要培养学生以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们的历史、文化、生活以及我们身边的环境,从而提高学生的审美和文化素养。

课本内容分上下篇共三单元,分别为美术与眼睛,辉煌的美术历程,灿烂的美术世界。

本课为第一单元第一课,本课的教学内容包括:1、首先从什么是“美”入手,帮助学生了解“美”的观念是怎样形成和发展的?课文通过汉字书写的美、以及古代彩陶和青铜器的造型纹饰等方面阐述美的观念的形成过程,即来源于生活和劳动。

2、美术作品的基本含义就是符合形式美法则人造物品,课文通过实用器具到审美作品的转变,从历史演变、文化传播等多面展开,用古代青铜器、明代漆盒、非洲面具、年画、月份牌等例子加以阐述。

3、美术鉴赏的重要意义。

如何应用形式美的法则进行鉴赏,即用审美的眼光来看待我们身边的事物,是美术鉴赏的重要意义。

通过美术鉴赏使学生明确“美”的概念是极为丰富的,它就在我们的身边,我们应当以一种历史的、发现的眼光去看待美术作品乃至我们的日常生活。

课文通过蓝印花布、纳西族民居、水车、门等具体例子加以阐述。

形式美的法则主要包括多样于统一、对比与和谐、比例与尺度、对称与均衡、节奏与韵律等方面。

二、教学目标1、理解审美观念的内涵和形成过程,初步了解形式美的基本规律。

2、大体掌握美术作品的基本涵义3、培养用审美的眼光去对待美术作品和日常生活中各种物品的意识。

三、教学重难点1.美的观念和形式法则是如何产生的?2.美术作品的基本内涵是什么?3.如何从生活中去发现美?四、教学过程(一)导入:同学们,有时候我们面对一幅美术作品,尤其是一幅经典的绘画作品时,我们怎样看出画中的含义并从中得到感受呢?这幅画好在哪里?“美”在哪里?什么是美?什么是美术?审美鉴赏的意义在哪里呢?也许通过这节课的学习,大家还不能回答,但对此应有所了解。

《什么是美术作品》教学设计

《什么是美术作品》教学设计

《什么是美术作品》教学设计教材分析:本课教材内容包括三个方面的知识点:1.美是怎样产生的。

2.什么是美术作品。

3.学习美术鉴赏有什么重要意义。

为了阐明这三个方面的内容,教材从人们最基本的审美观念入手,让学生明确“美”是怎样产生和形成的,并且将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中,于是就产生了美术作品。

并借助各种美术作品阐述其含义,指出美术作品两类范畴:一类作品是在创作的时候就是为了审美的目的而创作的,另一类是指一些生活用品,它们最初只是源于生活的需要,但经过较长时间之后,其功能性被逐渐淡忘,而形式美法则受到关注,它们也属于美术作品的范畴。

如教材所列举的青铜器、明代的漆盒等,通过上述问题的讲述,教材最后点出了美术鉴赏的重要意义:1.在我们的生活中美事无处不在的,人们在长期的生产生活中非常注重营造美的环境,所以我们要学会去认识这些美好的事物,才能更好地生活。

2.鉴赏美术作品可以培养我们的审美能力,帮助我们丰富对美的认识,并且认识到形式美的法则。

一、教材分析本课是学生从初中进入高中的第一堂美术课,是高中美术鉴赏课的入门课程。

在学习过程中,引导学生从初中简单的欣赏作品转入到高中对美术作品的鉴赏。

通过对不同种类的美术作品的欣赏与比较,让学生认识美术、了解美术、感受美术,获得美术鉴赏的基本意识,从而激发学生对美术的兴趣爱好,同时为以后高中的美术欣赏课做好铺垫。

二、学情分析高中美术鉴赏课与初中阶段义务教育的美术课在课程设计上是有本质区别的。

初中阶段的美术课是对学生美术基础性的教学,更注重感受和愉悦。

高中阶段的美术课以鉴赏为主,与初中相比则更追求体验和思维。

学生在初中阶段具备了基本的欣赏、分析美术作品得能力,然而到了高中学生不再满足于仅仅欣赏,高中学生具有良好得思维品质与辨析能力,在欣赏的同时必须渗透鉴赏,并运用多手段去引导激发学生从多角度去思维、去创新。

以形成健康的审美情趣和审美观念,提高美术素养。

2019-2020年高一美术 什么是美术作品教案

2019-2020年高一美术 什么是美术作品教案

2019-2020年高一美术什么是美术作品教案教学目标:1、了解审美观念、形式法则的形成和一般规律,大体掌握美术作品的基本内涵。

2、培养学生用审美的眼光去看待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识,激发学生的审美兴趣。

重点难点:1、美的观念和形式法则是如何形成的。

2、美术作品的基本内涵是什么。

3、如何从生活中去发现美。

教学过程:教学环节媒体运用教师活动学生活动设计意图设疑导入教师手拿一茶壶作思索状,提问:这是不是一件美术作品?学生作答,留下分歧。

提出问题、留下悬疑、引发探究的兴趣。

美的观念与形式法则展示古今美好的事物图片和丑陋的事物图片对比。

提问:1.哪些事物你认为是美的?2.美的观念是怎么形成的?学生讨论并回答使学生在观念上形成一种对美的认识。

总结:美的观念是源于人的生活实践,是长期历史积淀的结果,也是时代的产物。

展示中国的书法艺术和教材中“永”字特写。

1.请同学上黑板写一写“永”字。

2.师生共同分析汉字的重心平稳、左右均衡的结体原则。

学生自动上黑板上书写“永”字,并讨论评价书写的结果。

让学生认识稳定、均衡、对称、交叠、连续、概括等形式法则,在头脑中形成形式美的概念。

展示课本中“彩陶鲵鱼纹瓶”、古代彩陶器、青铜器及其器物上的纹饰特写。

引导学生分析这些器物的形式美感,提问:器物上的纹饰美吗?它们是怎么来的?学生观察,并动手画一画器物上的纹饰,回答提问。

画一画能让学生对形式美有更深切的体会,认识到只有把美术的观念和美的形式结合起来才能创作出具有美感的作品。

美术作品的基本内涵展示一些实物:书画作品、小雕塑、工艺品、生活实用品(其中有些有着精美的装饰),以及古代实用品、民居的图片提问:1。

这些物品中哪些是美术作品?请你挑出来。

2.教材中的漆盒、民居院落是美术作品吗?为什么?3.怎么看待本课开头老师展示的那件茶壶?上来一个学生挑选后,其它学生还可继续补充。

就学生挑选的结果,及有分歧的地方全班同学进行讨论,各抒己见,说明自己的观点。

什么是美术作品教案

什么是美术作品教案

第一课什么是美术作品授课对象:高一年级授课人:向雪姣一、教学目标:通过教学,使学生了解审美观念形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。

二、教学重点与难点:重点:美的观念和形式法则是如何产生的?美术作品的基本内涵是什么?难点:如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。

三、教材分析:教材内容主要包括三个层面:1、审美观念是如何形成的。

2、美术作品的基本含义。

3、美术鉴赏的重要意义。

四、设计思路:本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中,感受形式美的法则,从形式美的法则入手,提高鉴赏美术作品的能力。

五、课时:一课时六、新课教学:导入新课:教师:各位同学好,很高兴本学期将由我来带领大家一起学习《美术欣赏》这门课程。

在此先简单的做下自我介绍-----姓名、毕业学校、从事专业、下面我们开始进入正题1.提问:大家初中的时候学过美术吗?或者有多少人了解美术这门学科?没有的话,那么本学期我们就来让更多的人了解美术这门学科。

下面请大家欣赏几张图片,并思考你为什么觉得它们美以及你对美的定义?展示图片;中国的四大美女、罗丹雕塑、学生回答:教师总结:(美是有意味的形式)美本质上就是事物的一种关系属性,对象特性因吻合了人们喜好的意向极致而形成。

所以说爱美是人的天性,审美可以产生欣喜愉悦的心情。

我们生活中不是缺乏美,而是需要一颗趋美的心,看待事物的时候改变一下习惯的焦距和角度,你必然有新奇的发现。

1、审美观念的形成过程提问:欣赏完了几张图片后,大家对美有了一点概念,但有谁知道审美观念是如何形成的呢?同时出示画面\ a.人面鱼纹彩陶盆-----新石器时代仰韶文化\ b.鹳鱼石斧彩陶翁-----新石器时代仰韶文化c.雷文三足鼎------ 商青铜器d.兽纹鬲-----商青铜器学生讨论回答(在这个问题上要给学生足够的时间表达自己的观点,往往是那些另类的甚至反面的观点才能更好的衬托出正确的观点,避免了简单的说教,易于学生接受。

什么是美术?教案 【完整版】

什么是美术?教案 【完整版】

课题:什么是美术作品课时:1课时一、课型:新授课二、教学目标1、知识与技能①初步了解一些形式美得基本规律。

②大体掌握美术作品的基本涵义。

2、过程与方法通过欣赏美术作品、评价美术作品提高学生的美术鉴赏能力。

3、情感态度与价值观二、培养学生用审美的眼光去对待美术作品以及日常生活中的各种物品的意识。

三、教学重难点1、教学重点:①审美观念的形成。

②美术作品的基本涵义。

三、教学难点:美术鉴赏的意义。

四、教学过程1、通过PPT展示一些美术作品让学生欣赏并思考:这些美术作品“美”不“美”?引出课题:什么是美术作品2、学生思考并举手回答问题:①什么是美?②美是如何产生的?①“美”不是凭空产生的,而是源于人们的生活实践。

②“美”的观念与相应形式法则的产生是长期历史积淀的结果。

将美得观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中,就产生了美术作品。

3、学生讨论:有哪些“美”的观念(法则)?学生举手回答讨论结果。

形式美的法则:①变化与统一②对立与和谐③比例与尺度④对称与均衡⑤节奏与韵律。

4、通过书本中展示的几件美术作品,让学生利用这些“美”的观念进行鉴赏。

美术鉴赏的意义:“美”无处不在,我们要学会认识“美”、欣赏“美”,才能更好的生活。

鉴赏美术作品可以培养我们的审美鉴赏能力,丰富我们对“美”的认识。

四、生活中还有那些“美”的东西?五、课后小结(学生总结)1、审美观念的形成。

2、美术作品的基本涵义。

五、美术鉴赏的意义。

六、课后练习回去观察身边生活中的物品(手袋、邮票等),这些属于美术作品吗?试用本节课所学的知识进行简要分析。

板书设计———————————————————————————————————————什么是美术作品一、审美观念的形成二、美术作品的基本涵义→形式美的法则三、美术鉴赏的意义———————————————————————————————————————七、课后反思。

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第一课什么是美术作品
授课对象:高一年级授课人:一、教学目标:臧坤通过教学,使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。

二、教学重点与难点:
重点:美的观念和形式法则是如何产生的?
美术作品的基本内涵是什么?
难点:如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。

三、教材分析:
教材内容主要包括三个层面:
1、审美观念是如何形成的。

2、美术作品的基本含义。

3、美术鉴赏的重要意义。

四、设计思路:
本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中,感受形式美的法则,从形式美的法则入手,提高鉴赏美术作品的能力。

五、课时:一课时
六、新课教学:导入新课:
教师:各位同学好,很高兴本学期将由我来带领大家一起学习《美术欣赏》这门课程。

在此先简单的做下自我介绍-----姓名、毕业学校、从事专业、下面我们开始进入正题
1.提问:大家初中的时候学过美术吗?或者有多少人了解美术这门学科?没有
的话,那么本学期我们就来让更多的人了解美术这门学科。

下面请大家欣赏几张图片,并思考你为什么觉得它们美以及你对美的定义?
展示图片;中国的四大美女、罗丹雕塑、
学生回答:
教师总结:(美是有意味的形式)美本质上就是事物的一种关系属性,对象特性因吻合了人们喜好的意向极致而形成。

所以说爱美是人的天性,审美可以产生欣喜愉悦的心情。

我们生活中不是缺乏美,而是需要一颗趋美的心,看待事物的时候改变一下习惯的焦距和角度,你必然有新奇的发现。

1、审美观念的形成过程
提问:欣赏完了几张图片后,大家对美有了一点概念,但有谁知道审美观念是如何形成的呢?同时出示画面
a.人面鱼纹彩陶盆-----新石器时代仰韶文化
b.鹳鱼石斧彩陶翁-----新石器时代仰韶文化
c.雷文三足鼎---------商青铜器
d.兽纹鬲-----商青铜器
学生讨论回答 (在这个问题上要给学生足够的时间表达自己的观点,往往是那些另类的甚至反面的观点才能更好的衬托出正确的观点,避免了简单的说教,易于学生接受。

所以教师对于这个问题自己一定要弄清楚,才能正确引导学生。

)
教师分析;1,实用性比较强,均为人们生活中的必需品。

用来炊煮、盛放事物等 2、美观性其次,上面的文案大多来源于人们对大自然的初步认识。

3、有一定的形式法则重心平稳、左右匀称
教师总结:1美不是凭空产生的,而是源于人们的生活实践。

2、美的观念与相应形式法则的产生是长期的历史积淀的结果。

彩陶鲵鱼纹瓶、永、羊(羊大为美)
总结步骤:生活---观察---发现---形成定式法则----产生美
2、美术作品的基本含义
①什么叫美术作品
教师分析:将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中,就产生了美术作品。

通常人们所说的严格意义上的“美术作品”是指劳动创造的精神产品,是艺术家通过物质材料为媒介,塑造可视的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。

亦称“造型艺术”“空间艺术”“视觉艺术”。

它更多强调的是审美价值,同时具有实用性或者根本没有实用性。

2美术作品分类它包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大门类(出示图片)
举例:
绘画类:山西永乐宫道教壁画、西藏宗教绘画形式—唐卡、民间年画—门神;雕塑类:秦始皇陵站立俑、宗教木雕菩萨坐像、民间泥塑、唐代陶俑—仕女像、浮雕群像;
建筑类:皇家建筑—天坛、宗教建筑—西藏布达拉宫、民间建筑—福建土楼;工艺美术类:商周时期文明的代表—青铜器、汉代青铜器—长信宫灯、瓷器巅峰时期的产物—粉彩瓷器、苗族少女头饰、蜡染、民间刺绣;
其他类别:皮影、竹编提篮、西藏宗教面具、细纹刻纸《红楼梦》、单色发绣《周恩来像》作者:孟永国;
(这样的安排主要使学生了解“美”无处不在,以及不同的美术门类表现出来的艺术特征的多样性,丰富性,同时感受到美术和生活的密切关系。

本课在图片选择上尊重了本民族文化艺术,使学生先了解身边的、本民族的文化艺术,进而了解外国的乃至世界文化艺术,所以图片中没有外国文化艺术内容,而且常见的、普及的也很少选入,一些年代久远的、濒临失传的作为重点选入。


②美术的特点:与音乐文学相比较
中国古代手艺、工艺、六艺从《礼记》中提出:礼(仪式/行为)、乐(音乐/舞蹈)、射(弓术)、御(马术)、书(书法)、数(算术)
③、美术的性质
精神产物具有独创性意识形态形式与形式美
3、美术作品的形式美
名词解释:
①形式与内容关系:内容存在与形式,是内涵,形式是内容物质化体现,是外观。

形式应准确而鲜明地表达内容。

形式有独立审美意味。

②形式美是指艺术语言的合规律与合目的组合,也就是符合美的与符合审美需要目的的作品。

马克思说:“有懂音乐的耳朵,能感受形式美的眼睛。


教师:以《彩陶鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加“形式美法则”,让学生初步来认识“形式美法则”。

教师分析;图片展现出的形式美
a.对称与均衡对称就是指整体的多部分依实际或假想。

对称轴或对称点,两侧形成等形、等量的对立关系,它具有稳定和统一的美感。

均衡是从运动规律中升华出来的美的形式法则。

b.比例与尺度
比例包括数学的秩序,尺度是标准规范,包含体现事物的本质特征和美的规律。

(黄金比例 1:1、618 1:0、618)
例:帕特农神庙、萨平妇女
c.具象与抽象
其他形式美法则
d. 多样与统一
美术作品个别形象,形式要素、语言多样化、丰富作品的艺术形象,但必须高度统一,构成二种有机整体的形式。

例如:太极图、最后的晚餐、米洛斯维纳斯。

e.对立与和谐
对立:使一些可比成分特征更加明显,更加强烈。

和谐:各个部分或因素之间相互协调。

例:黑白?
f.节奏与韵律
节奏:原指的天黑夜有秩序出现,有条理反复,交替或排列
韵律:动势、气韵、有秩序、近似对比因素、交替重复
例:巴黎圣母院、西斯庭圣母
B、实战演习
(多幅图片)学生选择评判
4、美术鉴赏的意义
*马克思说过“如果愿意欣赏艺术,你必须是一个有艺术修养的人”
A、为什么要提高审美能力、学会鉴赏。

学生回答讨论
教师总结:
1、在我们生活中每时无处不在的,人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境,所以我们要学会去认识这些美好的事物,才能更好的生活。

2、鉴赏美术作品可以培养我们的审美鉴赏能力,帮助我们丰富对美的认识,并且认识到形式美的法则。

5.讨论与思考;
讲一讲身边事物的美
6、小结
生活中并不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。

--罗丹(法国)
在这段话下面插入了一张美食图片,加深学生对罗丹的话的理解。

教师可以说:比如下面这张美食图片的内容,对于没有美术修养的人来说,他就是一盘可以享受美味、填饱肚子的烧鸡。

而一个有美术修养的人从中却可以发现很多的美,他不但得到了物质享受也得到了精神享受。

美——在我们生活中无处不在,人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境,所以我们要学会去认识这些美好的事物,才能更好地生活;我们要学会鉴赏美术作品,提高审美能力。

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