勃拉姆斯的钢琴音乐风格
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勃拉姆斯的钢琴音乐风格
摘要:勃拉姆斯(1833年-1897年),德国著名的作曲家、钢琴家。创作了大量的作品,在交响乐、室内乐、艺术歌曲、钢琴曲等体裁方面都有代表作。但他一生从未尝试写作歌剧及标题音乐,创作力图忠于古典原则,其作品缜密细腻、深奥复杂。
关键词:勃拉姆斯;创作特征;音乐风格
在浪漫主义的19世纪,勃拉姆斯是其一个特例,他用当时人们并不接受的回归古典的技法与浪漫的音乐内容相结合,走出了一条完全属于自己的音乐道路。在那个思维还算保守的时代,勃拉姆斯获得了巨大的成功。历史的长河在源源不断地流淌着,正如勃拉姆斯的音乐一样,至今还在流传。其音乐中严谨、恢宏、质朴而又不失浪漫的情感也始终打动着无数的听众。
1 勃拉姆斯的生平
1833年5月7日,勃拉姆斯出生于德国汉堡市,其父是低音提琴手,母亲出自良好的家庭,有教养,喜欢文学。在这样一种有着较好氛围的家庭里,也熏陶出了勃拉姆斯刚强、洁身自好的性格。
勃拉姆斯自小就流露出极高的音乐天赋,8岁时,师从科赛尔学习音乐理论与钢琴。1843年,勃拉姆斯跟随了他第二个老师马克森,在同马克森教授学习的过程中,勃拉姆斯日益完善了自己的钢琴技术,这对他后来的钢琴创作产生了很大的作用。1848年,勃拉姆斯开始了他的音乐职业生涯,在同大师李斯特的会面中,产生了一些波折,但却有幸被大音乐家舒曼看中。1853年10月28日,舒曼在《新音乐时报》上发表了一篇文章,大肆赞扬了勃拉姆斯的音乐才能,认为其是个“出类拔萃的人物”,让音乐界都认识了这个有着极高音乐造诣的年轻人。
1859年,勃拉姆斯的d小调钢琴协奏曲在莱比锡排演受挫,于是他返回到汉堡居住。在汉堡组织起了一个女子合唱队,勃拉姆斯竭力为其排练,并引导其成为专业的合唱队。在这段时间内,他申请汉堡乐团指挥未果,于是更加投入到创作之中。并完成了《第一交响曲》、《德意志安魂曲》和两首钢琴四重奏。这些作品使得他声名大噪。1862年,在约阿希姆的劝说下,勃拉姆斯起身前往维也纳散心,之后,一直定居在维也纳。1897年4月3日,勃拉姆斯离开了人世,享年64岁。
勃拉姆斯是德国历史上最伟大的作曲家之一,同巴赫、贝多芬一样,都是德国的荣誉,因为他们名字的开头都是B,所以后世也称他们为“三B”,来嘉奖他们在音乐史上的伟大功绩。
2 勃拉姆斯的钢琴作品简介和创作特征
2.1 勃拉姆斯钢琴创作的四个时期
德国的哈戈尔史米特对于勃拉姆斯的作品大致有四个分类,在此借鉴他的分类。
第一阶段:1849年-1860年,作品1到作品16。
1852年《C大调第一钢琴奏鸣曲》作品第1号
1852年《#f小调第二钢琴奏鸣曲》作品第2号
1853年《f小调第三钢琴奏鸣曲》作品第5号
1854年《B大调第一钢琴三重奏》作品第8号
1854年《舒曼主题变奏曲》作品第9号
1858年《d小调第一钢琴协奏曲》作品第15号
这一时期属于勃拉姆斯的早期作品,但是从这些作品中可以看出其性格的坚韧和倔强,以及奋勇冲击生活的斗志。
第二阶段:1861年-1871年,作品17到作品54。
1861年《亨德尔主题变奏曲》作品第24号
1863年《帕格尼尼主题变奏曲》作品第35号
1865年《16首圆舞曲》作品第39号
1852年-1869年《4册匈牙利舞曲》无编号
这一时期,勃拉姆斯的创作完全放弃了管弦乐曲和器乐协奏曲,仅限于抒情歌曲、室内乐和一系列的合唱曲,勃拉姆斯也写了最著名的两首钢琴变奏曲,体现出他对变奏曲这一古典音乐体裁的热爱。
第三阶段:1872年-1888年,作品55到作品102。
1873年《海顿主题变奏曲》作品第56号
1878年《八首钢琴小品》(升f小调、b小调、降A大调、降B大调、升c小调、A大调、a小调、C大调)作品第76号
1879年《两首狂想曲》作品第79号
1878年-1881年《降B大调第二钢琴协奏曲》作品第83号
这一时期主要是器乐协奏曲和管弦乐曲,在这期间产生了很多的佳作,以四首交响曲为主,并且创作出小提琴协奏曲和第二首钢琴协奏曲。在这期间,也创作出非常精致的钢琴小品76号。
第四阶段:1889年-1897年,作品103到作品122。
1892年《七首幻想曲》(d小调、a小调、g小调、E大调、e小调、E大调、d小调)作品第116号
1892年《三首间奏曲》(降E大调、降b小调、升c小调)作品第117号
1892年《六首钢琴小品》(a小调、A大调、g小调、f小调、F大调、降e 小调)作品第118号
1892年《四首钢琴小品》(b小调、e小调、C大调、降E大调)作品第119号
这个时期属于勃拉姆斯晚年的创作时期,创作转向安静,专心的创作室内乐以及钢琴小品。
2.2 各时期钢琴作品的创作特征及作品简介
(1)第一阶段钢琴作品的创作特征与《三首钢琴奏鸣曲》Op.1、Op.2、Op.5
这是勃拉姆斯创作的早期,在这一时期,他完全按照古典的形式进行创作,创作出来的作品也大都是以奏鸣曲、变奏曲为主。这在浪漫主义时代,是很不寻常的,因为当时盛行的是浪漫的“音乐瞬间”式的小品,是小型的抒情曲形式。然而,勃拉姆斯在创作中几乎是排斥浪漫主义因素,创作手法延承古典风格。三首钢琴奏鸣曲也是他一生中仅有的三首,在此之后便再也没有涉及此钢琴体裁。前两首奏鸣曲很明显是继承了贝多芬后期奏鸣曲的古典主义风格,Op.2这首奏鸣曲,把浪漫主义中的较高难度的八度和三度技巧融入曲子中,增添了整首曲子的气氛。Op.5这首奏鸣曲与古典奏鸣曲不同之处在于它用了五个乐章的结构形式,调性较之前的作品都更加复杂,并且远关系调用的多。由于受到贝多芬古典主义的影响,因此,勃拉姆斯试图从贝多芬后期奏鸣曲出发,创造出属于自己风格的作品,但他的音乐没有按照贝多芬后期的浪漫趋势发展,而只单纯继承了贝多芬乐章中的非钢琴性质,致使这些作品内容庞大、有着类似交响乐的声响效果,正如舒曼所形容的那样,这些作品仿佛是“带着面纱的交响乐”。
(2)第二阶段钢琴作品的创作特征与《亨德尔主题变奏曲》Op.24、《帕格