浅谈戏曲音响系统的调试、调整与调音
浅析舞台音响调音技巧在戏曲艺术中的影响
浅析舞台音响调音技巧在戏曲艺术中的影响作者：刘晓鹏来源：《西部论丛》2020年第04期摘要：戏曲是我国源远流长的一种艺术和文化现象，众所周知，在戏曲的表演当中，除了演员们生动传神的声色表演之外，舞台音响效果也至关重要。
如果没有按照实际情况来安排音响效果，戏曲演出质量就会大打折扣，因此调音师的调音技巧对戏曲表演来说就显得十分重要。
关键词：音响调音;戏曲;影响一、调音技巧首先调音师要对人声的发声特点有一个了解。
人的声音由三种声音混合而成，胸、嘴和鼻。
胸腔基本上是一个共鸣箱，它产生了语言中大部分的低音。
如果把人耳放在一个人的胸口上，当他说话时一般就会发现明显的低音。
嘴、牙齿和嘴唇负责发出字的言语音，并产生中高频率。
产生的主要是平波。
这种波传输较慢，只有在说话者的正前方可以清晰昕到。
鼻子很少人把说话和唱歌与鼻子联系起来，虽然鼻子不发音，但它有大量的气。
其次对声音的调节要使用频率均衡器。
频率均衡器具有频率补偿能力，可以弥补各种声源发声中的频率缺陷对节目拾音传输中的第一段损失进行补偿，滤除某一频段噪声，美化与夸张某一频率的音乐，可以使语言、歌曲、音乐、戏曲中某一音域得到加强或减弱。
频谱结构在很大程度上决定声音的音质。
频谱一般分为高频段（7KHz以上）中高频段（2KHz-7KHz）中低（500Hz-2KHz）和低频段（500Hz以下）调音台的4段均衡器一般也这样划分。
各个频段对音质的影响不同。
二、戏曲与音响设备戏曲是我国源远流长的一种艺术和文化现象，众所周知，在戏曲的表演当中，除了演员们生动传神的声色表演之外，舞台音响效果也至关重要。
如果没有按照实际情况来安排音响效果，戏曲演出质量就会大打折扣，因此调音师的调音技巧对戏曲表演来说就显得十分重要。
下面就这方面进行讨论和分析。
（一）正确认知场地条件和舞台环境变化正确认知场地条件。
音响效果的质量直接受到场地的建声条件的影响，室内和室外的场地条件不同、室内场地大小形状不同，音响反映出不同的效果要求。
浅谈舞台音响设备的调试及技术分析
浅谈舞台音响设备的调试及技术分析摘要：音响效果是舞台表演的基础，能够极大地丰富舞台呈现内涵，促进观众能够最直观地体验舞台表演的魅力。
由此可见，音响效果在舞台表演中占有至关重要的作用，在一定程度上能够挽救舞台表演中的失误，例如，被无数网友调侃的“百万调音师”，能够有效地掌握演唱舞台中歌手所表现出来的音色，进而达到最佳的舞台效果，掩盖由于歌手失误所带来的舞台演出事故。
舞台效果和表演效果实际上是以舞台表演的实际内容为基础，借助人、乐器和相关的先进设施，提高表演内容的呈现效果，优化并保证观众的感官享受和舞台表演更具艺术性和吸引力。
在实际的舞台表演过程中，需要舞台表演者与舞台音响设备调试人员通力合作、相互配合，最大程度上给观众的听觉以及视觉带来最优美的感觉刺激，促进舞台表演能够体现出艺术表达的无上魅力。
本文主要分析舞台音响设备的调试及技术。
关键词：舞台；音响设备；调试；技术引言对于舞台演出来说，演出期间取得的效果将在一定程度上取决于灯光、声音等方面，只有在灯光条件、声音等方面相互结合的情况下，才能更好地完成一系列舞台演出，确保演出效果。
在舞台表演过程中，需要对声音调试技巧以及效果等方面进行大量思考，高质量完成所有这些工作，以确保舞台表演效果更好。
1、音响调试在舞台表演中的重要性分析在舞台表演中，声音调节至关重要。
声音效果的可视化可以有效地激发现场的温暖气氛，大大提高现场观众的观看热情，改善现场演出效果，并与观众产生情感共鸣。
在整个舞台表演过程中，声音调整主要起到转换现场气氛的作用。
只有通过旋律渲染，将观众情绪带入整个舞台，使观众与调音工作产生共鸣，沉浸在现场气氛中，才能全面提高舞台效果，取得更好的舞台效果。
在舞台表演期间，调整声音的工作可以使观众随着戏剧的变化而改变情绪。
在调音过程中，结合演出节奏，最大限度地恢复和丰富舞台表演阶段人物的感受，从而通过音乐效果沉浸在舞台表演情节中，提高艺术作品的感染力，从而最大限度地发挥舞台作品的艺术能力，展现舞台表演的真实。
舞台音响设备的调试及技术分析
舞台音响设备的调试及技术分析
舞台音响设备的调试是确保舞台音效质量的重要环节。
在调试过程中，需要仔细分析舞台音响设备的技术特点，并根据演出需求进行合理的设置和调整，以达到最佳的音效效果。
舞台音响设备的调试要考虑舞台的声学环境。
舞台的空间大小、形状、材质等都会对音效产生影响。
调试时需要根据舞台的具体情况，调整音响设备的位置、角度和方向，以使音效能够更好地传播到观众席中。
调试时还要考虑到舞台音响设备的技术参数。
音响设备通常包括声音播放设备、音频处理设备和音频传输设备等。
调试时需要根据这些设备的参数，如频率响应、功率输出、失真度等，进行合理的设置和调整。
比如可以根据演出类型和音乐风格，调整音响设备的频率范围和均衡器，以获得更好的音效效果。
调试舞台音响设备还需要关注音响系统的配置和连接。
舞台音响设备通常会包括前台音响、舞台监音和舞台室内环境音响等不同部分。
在调试时需要确保各个部分之间的连接正确可靠，避免接线故障和信号干扰。
同时还需要注意音响系统的平衡和均衡，以保证声音能够均匀地传播到各个观众席和演出区域。
调试舞台音响设备还需要考虑到演出过程中的实际需求。
不同类型的演出有不同的音效要求，比如音乐会需要清晰的声音和广阔的音场，话剧需要清晰的对话和逼真的环境声效。
在调试时，需要根据演出需要，合理选择和调整音响设备的参数和配置，以满足演出效果的要求。
舞台音响设备的调试及技术分析
舞台音响设备的调试及技术分析舞台音响设备是舞台演出中不可或缺的一部分，它的质量和性能的好坏直接影响着演出效果和观众的感受。
对舞台音响设备进行专业的调试和技术分析是非常重要的。
本文将围绕舞台音响设备的调试和技术分析展开讨论。
一、舞台音响设备的调试1. 确定音响设备的位置在进行音响设备的调试之前，需确定好音箱、麦克风、主控台等设备的位置。
对于音箱来说，最佳的位置是在舞台的两侧，以此来实现良好的音效效果。
而麦克风的位置需要根据演出的需要进行确定，通常会有主麦克风、合唱麦克风和乐器麦克风等不同类型。
主控台的位置一般位于舞台后方，方便操作和调试。
2. 连接音响设备将音响设备按照正确的连接方式连接好，包括音箱、主控台、麦克风和乐器等。
确保连接的接口干净、接触良好。
3. 调试音响效果通过主控台将音响设备的音量、音色、平衡等参数进行调试，使音效达到最佳状态。
在调试过程中需要耐心地反复试听，不断调整参数，直到达到满意的效果为止。
4. 检测反馈和杂音调试完成后，需要对音响设备进行反馈和杂音测试。
通常使用麦克风对音响设备进行测试，调整位置和参数来减少反馈和杂音。
最后需要进行整体效果的确认，可以邀请演员进行简单的排练，检查音响设备的效果是否满足演出的要求。
1. 音箱音箱是舞台音响中最重要的设备之一，它的性能直接决定了音效的质量。
一般来说，音箱需要具备高保真度、宽频响特性、低失真度等特点。
音箱的布置位置也对音效有着直接的影响，需要根据舞台的实际情况进行合理的布置。
2. 麦克风麦克风是舞台演出中用来采集声音的重要设备，它的性能主要取决于灵敏度、频率响应、指向性等方面。
在使用麦克风时需要注意位置的选择和声音的传导，以确保声音的清晰和准确。
3. 主控台主控台是对音响设备进行控制和调试的中心，它的性能和功能决定了音响效果的调试和管理。
主控台通常具备各种音效处理器、均衡器、混响器等功能，操作人员需要熟练掌握它的使用方法，并根据不同的演出进行合理的调试和管理。
戏曲音响系统的调试、调整与调音
浅谈戏曲音响系统的调试、调整与调音————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：2浅谈戏曲音响系统的调试、调整与调音［摘要］戏曲音响系统在演出中的调音主要是依据剧情和演出现场的需要，对音响系统进行必要的、使声音达到更好的艺术效果的有关技术调整。
首先调音师应熟悉戏，对剧情十分了解，依据导演的要求，运用音响技术手段使之达到完美的艺术效果。
它主要包括系统调试、设备参数调整与现场调音。
［关键词］系统调试；设备参数调整；现场调音。
一套戏曲音响系统的使用效果与音响师的调试、调整与调音十分重要，笔者通过多年专业实践深有体会。
特别是我们湖北省地方戏曲剧院，从城市到乡镇、从剧场到广场，都是我们的舞台，只要群众喜爱，都有我们的演出。
为此，我们的每一场演出，其音响系统的调试、调整与调音必不可少，且十分重要。
一、演出前的系统调试演出前的调试主要是对各音源的音量与混合比进行调整，使其获得较好的听闻效果、较低的系统噪声和较高的动态范围。
1．功放的音量控制电位器一律调到最大位置；调音台上伴奏音乐和话筒分路推子应置于0dB；调音台上各分路GAIN输入增益均放在已调好的位置；调音台总音量推子先置于最小位置(下端)；调音台音质补偿旋钮均放在中间位置。
2．调试伴奏通道，用CD盘放歌曲音乐、将调音台分路推子置于—6dB 附近，此时歌声和伴奏音乐大致是正常工作时的音量；但要注意音量要适度悦耳，响度过大易使人疲劳和难以忍受。
调音师应到厅内不同位置聆听效果。
如立体声音像、乐曲音质等。
所放的曲目应是自已熟悉的曲子，可反复调整音量(调分路GAIN增益)和分路音质补偿，直到音效满意为止。
对音乐效果的要求应是有力度、有美感，高音不能刺耳，低音不能混浊，要求歌声清楚，如女声的齿音清晰可闻．但不可过重。
分路推子置于0dB，总音量推子置于0dB，调节分路GAIN输入增益钮使AU表指示0dB左右，此时系统达到额定输出功率。
舞台音响设备的调试及技术分析
舞台音响设备的调试及技术分析舞台音响设备的调试是确保音响系统正常运行和提供高质量音效的关键步骤。
调试的目标是调整设备参数，使其达到良好的音效效果并满足演出需求。
在进行调试时，我们需要考虑音效的统一性、清晰度、稳定性以及与舞台效果的整合等各方面的因素。
调试过程中需要检查设备的连接情况。
确保各个设备正确连接，并且信号传输线路没有损坏或干扰。
检查连接问题不仅可以保证音频信号的畅通，还可以避免不必要的故障。
调试时需要调整音响设备的音效参数。
音响设备通常包括音量控制、音调控制、平衡控制等功能。
在调试时，可以根据演出的需求和场地的特点来调整这些参数，使得音响效果更好地适应现场的需求。
在大型音乐会上，我们通常需要调整音响设备的音量以适应大型场馆的需求，并使用平衡控制来均衡分配音频信号。
调试时还需要考虑舞台效果与音效的整合。
舞台效果通常包括灯光、舞美、视频等多种元素。
在调试音响设备时，我们需要与其他舞台技术人员进行合作，确保音效与舞台效果的协调统一。
在音响调试中可以与灯光技术人员协商，调整音效的节奏和强度与灯光变化一致，以达到更好的艺术效果。
还需要注意调试音响设备时的现场环境。
在室内演出时，我们需要考虑空气对声音传播的影响以及各种反射和吸收。
在室外演出时，还需要考虑风向和风速对声音传播的影响。
在调试时，可以根据环境的特点进行适当的调整来优化音效。
舞台音响设备的调试是一项需要综合技术和艺术的工作。
在调试过程中，需要考虑设备连接、音效参数调整、舞台效果整合以及现场环境等多个因素。
只有经过精心调试的音响设备才能提供高质量的音效，为观众带来最好的听觉体验。
舞台音响设备的调试及技术分析
舞台音响设备的调试及技术分析舞台音响设备的调试是指根据舞台需求对音响设备进行合理设置和调整，以确保音响效果的最佳表现。
调试的目标是使音响系统的声音清晰、平衡，音质优良，扩散均匀，避免回音和噪音等问题，达到良好的音乐表现和声音效果。
舞台音响设备的调试有以下几个关键步骤：1. 音响设备布局：根据舞台布置和演出要求，合理安排音响设备的摆放位置，包括主音箱、场地音箱、低音炮、监听器等。
各个音响设备之间的位置和角度要合理，以达到声音的最佳扩散和均衡。
2. 连接调试：将各个音响设备正确地连接到混音器或控制台上，并进行正确设置。
检查连接线路的质量和稳定性，确保音频信号的传输稳定。
3. 统一声音平衡：通过混音器或控制台上的音量、音频通道和均衡器等控制器来调整音响系统的整体音量平衡。
要确保各个频段的音量平衡，高音、中音和低音的声音要清晰明亮、饱满浑厚。
4. 音质调试：通过混音器上的均衡器、动态处理器等调节设备，对音频信号进行处理，使音质更加优良。
根据不同乐器和歌声的特点，调整不同频段的声音特性，以增强音乐的表现力和感染力。
5. 监听调试：在舞台上设置适当的监听器，并调试其音质和音量。
监听器可以帮助演员和乐手听到他们自己的声音，从而更好地控制演出效果。
1. 反射与回音：在一些演出场所，由于墙壁和其他物体的反射作用，会产生回音和残余声音。
通过调整音响设备的位置和角度，采用吸音材料等措施，可以减少反射和回音，提高声音的清晰度。
2. 干扰和噪音：在演出场所会有一些外界干扰和噪音，如电源干扰、风扇噪音等。
通过使用抗干扰设备、降噪设备和合理设置音响设备的位置，可以减少干扰和噪音，提高音质。
3. 扩散和聚焦：根据舞台布局和观众席的位置，合理设置音响设备的扩散角度和范围，使声音能够均匀而集中地传播到观众的位置，提供最佳音效。
在舞台音响设备的调试和技术分析中，需要根据具体情况进行合理设置和调整，以满足音乐表演和声音效果的要求。
合理利用各种调音设备和效果器，运用适当的技术手段，可以提高音频的表现力和品质，为观众带来更好的听觉体验。
浅谈音响调音操作技巧
声 作 用 。 因此 ， 响师 、 音师 可在 １ ２ 间 选 择 一个 感 觉 适 宜 的 混 音 调 — 秒 响时 间 。 关 于 调 节 好 直 达声 和 混 响 声 分 量 的 比例 ： 完 全 直 达 声 而 无 混 响 声 输 出 ， 不 能 起 到 改 善 和 美 化 声 音 的 作 就 用 ． 而 通 常 只 用 于 开 会 发 言 或 朗 诵 的 场 合 。 适 当地 加 大 混 响声 成 因 分 的 比例 ， 利 于 模 拟 自然 混 响 声 ， 声 音 丰 满 动 听 ， 增 加 观 众 的 有 使 可
关 于混 响 时 间 的 调 节 ：
一
要 求 。 它是 戏 曲 演员 和 歌 唱 演 员 在 声 腔 方 面 基本 功 的
充 分体 现
台好 的 效果 器 能 调 出好 的 混 响 效果 。 令 演 唱 者 的 声 音 变 得 并 浑厚、 润 ， 鸣声强 ， 圆 共 给人 以强 烈 的 美感 。一 般情 况 下 ， 男低 音 演 唱 三 、 统 发 声法 与 西 洋 发 声 法 的 不 同 之 处 传 时 ， 将 混 响 时 间调 得 短 一 些 ， 提 高 声 音 的 清 晰 度 ； 果 是 女 高 音 可 以 如 （ ） 言 一 语 可适 当延 长混 响时 间 ， 以增 加 声 音 的 色 彩 。对 于演 唱场 所 来 戏 曲 的语 言用 的 都 是 方 言 。 由 于每 种 戏 曲 都 是 由 演唱时． 说． 如果 房 间 四周 墙 壁 是 由木 板 材 料 构 成 的 ， 时 混 响 时 间 应 调 小 这 地方 曲艺 发 展 来 的 ．它 出 生 的 时 候 就 是 以 它 的 出生 地 些 ， 免 声 音 模 糊 不 清 ； 之 ， 果 房 间 挂 有 绒 布 窗 帘 等 吸 声 材 以 反 如 的方 言 为 基 础 的 ．所 以也 就顺 理 成 章 被 赋 予 了 当 地 所 这 以 现 特 有 的语 言 特 色 了 。如 果 不 用 方 言 去 说 、 唱 了 ， 就 料 ， 样 的 房 间 应 将 混 响 时 间 调 大 一 些 ， 免声 音 干 涩 。 另 外 ， 场 去 也
舞台音响设备的调试及技术分析
舞台音响设备的调试及技术分析舞台音响设备是舞台演出中不可或缺的重要组成部分，它不仅可以提供音响效果支持舞台演出，还可以营造出丰富的音乐氛围，使演出更加生动和吸引人。
舞台音响设备的调试和技术分析对于音响效果的质量和稳定性有着至关重要的作用。
本文将对舞台音响设备的调试及技术分析进行详细的探讨，并就此问题进行深入研究。
一、舞台音响设备的调试1. 现场环境的评估：在进行舞台音响设备的调试之前，首先需要对演出现场的环境进行评估。
包括场地的大小、形状、吸音材料的使用情况、周围环境的噪音水平等。
这些因素都会对音响效果产生影响，在调试音响设备时需要对这些因素进行充分的考虑。
2. 音响设备的摆放：根据现场环境的评估结果，合理地摆放音响设备是调试的重要一步。
一般而言，主音箱和低音炮应该放置在舞台两侧，次音箱则放置在舞台后方，这样可以避免因反射和衍射而产生的杂音，达到最佳的音响效果。
3. 音响设备的连接：在摆放好音响设备之后，需要进行设备的连接工作。
正确地连接音响设备可以保证音频信号的传输质量和稳定性。
同时要注意线路的布置，避免产生杂音干扰。
值得注意的是，在连接电源时一定要检查电源线是否接地良好，确保现场的电气安全。
4. 音响设备的设置：接下来就是对音响设备的参数进行设置。
包括主音箱和次音箱的音量平衡、频率响应、相位调节、混音台的音频输入输出级别设置等。
适当地设置这些参数可以使得音响效果更加清晰、平衡，达到最佳的演出效果。
5. 音响设备的调试：进行音响设备的调试是整个调试过程的最后一步。
在这一步中，需要进行实时的音效测试，以确保音响设备的整体音效效果符合演出的需求。
在这一过程中，可以利用音频测试仪器对音响设备进行检测，对问题进行调节，使得音响效果最佳。
1. 音箱选购：音箱是舞台音响设备的核心组件，对于音箱的技术分析是非常重要的。
在选购音箱时，需要考虑音响的功率大小、频响范围、音箱的类型等因素，以满足不同演出场合的需求。
浅谈演出现场音响的效果调试
浅谈演出现场音响的效果调试近年来随着经济的发展，人民的物质生活在不断提高，同时人们对精神生活也有了更高的要求，大型演出日益增多，如何能更充分的运用演出设备，使音响系统在现场演出中得到更科学的应用，是目前承待解决的问题。
一、音响的调试和音响效果在舞台演出中的作用音响效果逐渐被人们所重视，随着社会的发展，科学技术的不断进步，千变万化的新型音响设备涌现出来，新式的调音台，更加灵敏的麦克风等，这就要求我们更新观念，接受新事物。
一方面，在理论上弄清楚，勇于学习新的知识，另一方面，用理论去指导实践，不断提高自身的实践经验。
只有这样，才能在演出中，达到理想的最佳状态。
才能充分展现演员的表演才能，提高演出质量，所以做为一名合格的音响从业人员，必须要全面掌握各种音响设备的正确使用与调试技巧。
还应了解各类演出形式如合唱、独唱、各类乐队和各种演出形式等。
与演员密切配合，创造性地利用音响设备对声音进行艺术再加工，给观众带来精神的享受。
1音响的调试技巧音响的调音其中之一是语言声的调解、包括声乐，曲艺，等，凡是由人生实际拾音的方式都属于语言声的调解范围，对各种唱法韵味的润色，对原始声音的再加工是调解语言声的关键，当一名演员站在舞台上的时候，要迅速的判断这名演员的声音特点，之所以要迅速是因为舞台上的情况变化很快，演员表演的时间也许很短，如果不能在最短的时间内调试出最佳效果就不能很好的展示节目的质量和演员的艺术造诣，当判断出演员的声音特点后，就要对其声音进行再加工，但需要注意的是补充高中低音的不足和突出某个频点是相辅相成的，要根据节目的类型和特色灵活运用。
例如某位女民歌手在表演节目的时候，就要突出那种甜美清脆的声音特点，而不能过多的消弱音频的中高音，比如我们东北传统的二人转，其表演形式灵活生动妙趣横生，演员在演出过程中经常会模拟各种唱法，在这个过程中就要求对声音进行强化处理，即使有余也不能不足。
所以快速准确、及时的通过音响设备的功能键调整基音的比例，适量加入效果，巧妙配合各路混合声的大小，就可将扩音系统放出的語言声处理得更真实、清晰、亲切，使演唱效果扣人心弦，耐人寻味，充满意境和色彩。
浅谈影剧院音响设备的应用与调试
◆浅谈影剧院音响设备的应用与调试◆声音信号经播放设备后产生重放声都称为音响。
在自然界和我们的生活中，充满着各种各样的声音，其中既有雷电声、风雨声、爆炸声、动物鸣叫声，也有各种乐器弹奏声和我们演唱的歌声等。
这些声音依靠振源振动，通过介质（空气等）进行传播，由感觉器官（人耳）感知。
利用恰音器件（如传声器）将声音传成电信号，经过放大后记录在载体上，需要时通过扩声设备重放出来或直接进行扩声，再现的声音都被视作音响。
它与“声音”有直接关系。
“声音”信号可以由发声体发声，通过传声器转换成的电信号，也可以是磁带、唱盘、电影胶片等记录媒体（或载体）还原出声音电信号，经播放设备（调音台、周边设备、耳机、功率放大器、音箱等）重放出声音。
声音为物理现象存在于客观世界，渗透在人们生活中，其产生、表现形式以及所遵从的规律在科学高度发达的今天已被人们充分认识和掌握，运用声音规律进行声音效果处理，按艺术创作的需要去模仿各种声源发生和环境音响，创作神奇梦幻的音响效果已成现实。
我国进入二十一世纪以来，伴随着物质生活的提高，人们对精神生活也有着进一步的追求，要求更高、更美。
随着形势发展，各个娱乐场所，犹如雨后春笋到处可见，这些场所装饰典雅，风格独特，每当夜幕降临，娱乐营业开始，在一束束旋转的彩色光柱、一盏盏交替闪亮的彩灯照射下，在洪亮悦耳的声乐，节奏鲜明的舞典配合之下，塑造出不同的意境，结构出梦幻世界，群情激昂，波浪起伏、令人神往，叫人陶醉。
音响设备是由调音台、压限器、延迟器、均衡器、反馈抑制器、电子分频器、混响效果机、激励器、功率放大器、高中低分体式音箱和全频段音箱所组成，这些设备可根据不同的场合所搭配组合，如果配制的不好，就会影响音质的效果。
就以我们影院为例，如今的音响设备还是比较可以的，举办各种的会议用场和大型文艺演出，如：少年宫宫庆文艺演出、教师节庆祝演出、教育系统演出、六一儿童节文艺演出、丰台人唱外国歌曲大奖赛、北京校外艺术节和各单位及中小学校的文艺演出等等，都受到了好评，这说明只有设备搭配合理，才有今天的现实，那么设备不齐全、不合理，肯定是行不通的。
舞台音响的调试技巧与效果研究
舞台音响的调试技巧与效果研究摘要:音响效果是舞台表演的基础，可以使表演生动、富有感染力，为观众带来更好的感官享受。
目前，舞台音响设备被广泛应用，但在使用中仍存在线路连接混乱、设备调试与演出内容契合度不高、话筒音质差等问题。
这些缺陷不仅使舞台表演难以呈现出最佳效果，也限制了音响技术的发展。
进一步探讨音响调音在提升戏剧舞台演出效果中的作用，继而为相关音响调音师的工作提出一些建议。
希望本文的研究可以激发广大音响调音师学习音响调音相关专业知识的积极性，从而更好发挥音响调音在提升戏剧舞台艺术演出效果方面的作用。
关键词：舞台音响；调试技巧1音响音效的意义对于音乐而言，大多数人想到的就是优美的声线，恰当的乐器伴奏，以及多人之间的配合。
但是对于现场音乐而言，更重要的一点便是音响音效，要想做出良好现场音乐，需要音效师的精湛技艺来配合演唱者。
对现场音乐而言，音响音效表示灵魂所在。
首先，现场音效可以有效的吸引观众的眼光，起到良好的现场效果；其次现场音乐可以烘托现场气氛，对于室外演出而言，重要的一点便是氛围的调动，要让观众融入到现场当中，现场音效可以有效的满足这一点；最后，现场音响音效可以调动人们的感情，音乐是引起人们共鸣的有效工具，合理的利用好音效将可以使现场音乐效果推向高潮。
2音效效果现场调试的原则2.1实时调试随着娱乐文化事业的发展，音乐形式也在不断发展变化，现场音乐不断增多，因此舞台音响现场调试成为了行业的重点内容，其现场调试通常会受到多方面的因素干扰。
对于舞台音响的现场调试，是需要多方面循序渐进的过程，需要考虑现场诸多的影响因素，仅仅通过以往的布置经验进行现场的调试，往往达不到理想的效果。
其中包括与演唱者的配合问题，音乐的节奏问题，因此需要在调试的时候需要全面的预演工作。
首先调试的时候需要演唱者的配合，演唱者在舞台上进行多种方式的演唱，音效师根据演唱者的风格与音乐的进度进行多次调试，使得两者能够紧密配合，无缝连接。
浅析戏曲舞台调音方法及技巧
浅析戏曲舞台调音方法及技巧摘要：当前，戏曲表演对舞台的依赖不断提高，舞台演出的效果对舞台采用的设备等同样存在较高的要求。
因此对当前戏曲演出的辅助部门而言，不仅熟知传统戏曲演出中依赖的乐曲等，同样需要熟知如何正确使用舞台设备，通过有效的调音等，确保舞台演出的效果。
以戏曲表演舞台的调音要求为基础，本文就如何根据戏曲演出的基本需求，对比舞台演出设备的使用，明确戏曲舞台演出的调音等基本的方法和技巧，为保障戏曲演出的质量提供可供实践的参考。
关键词：戏曲表演舞台演出舞台调音引言作为我国传统表演艺术，戏曲在演出过程中存在独特的要求，如音色对戏曲的表演效果能够产生较大的影响，因此在戏曲舞台上，需要通过对设备的有效调节，确保演员的因素能够得到有效的保留。
部分特殊的演唱技巧，同样对演出过程中使用的设备存在一定的要求。
戏曲演出与歌曲演唱等，对声音设备的要求均不相同，因此按照其他类型演出的要求进行调音，无法满足戏曲舞台演出的要求，而应当按照戏曲的本身特征进行调音处理。
1 确定演出环境以及演出环境的声音条件不同演出环境，以及相同演出环境的不同时间点，进行戏曲舞台表演时的调音要求各不相同。
因此，戏曲舞台的调音，必须按照本次演出的需要，确定针对性的技术方案。
在场地调研方面，需要针对如下两个方面进行：（1）演出舞台以及现场的整体环境情况。
主要包括舞台的大小、舞台与观众席之间的位置关系、舞台与观众席之间的距离、观众席的数量等，通过其进行观察以及测量能够确定调音中音量等如何进行调节。
（2）演出环境的声音条件检测。
主要内容为检测演出区域声音的回响等情况，检查演出中预计使用的设备与环境能够配合等。
这一部分调研当中，对声音部分的检测需要使用专门的声音检测设备进行专业系统的检查，对调音设备使用情况则需要针对包括接收器等结构进行综合的检查。
2 收音设备的选择以及位置的确定2.1 收音设备类型的选择舞台的演出，演唱类型一般均使用固定麦或者手持的无线麦，由于歌曲演唱时，表演者的位置相对而言较为固定，或者至少演出过程中手部的动作相对较少，因此选用音色更优越、操作要求较低的固定麦或者手持麦能够满足此类演出的要求。
戏曲演出与音响调音
音响调音 （ 也 称 扩 声 ）由 于 受 到 早 期 科 学 技 术 的 局 限 ， 音 响 调 音 及 音 响 设 备 仅 仅 满 足 于 将 演 员 和 器 乐 声 音的音量放大 ， 故称 “ 扩 声技 术 ” 或“ 音 响技 术 ” 。 在 综 合 表 演 艺 术 节 目中 ， 有 的 导 演 将 它 视 为技 术 ， 这 还 比 较 尊
种再 度 创 作 。 戏 曲音 响 系统 在 演 出 中 的 调音 主 要 是
发挥 戏 曲优 势 ， 增 强 精 品意 识 ， 实施 精 品成 略 。 首先 ， 剧
目建设 要 多样 化 ， 坚持传统戏 ， 新编历史剧 ， 现代戏 的需 要 ， 对音 响系统进行必要 的、
和 艺 术 构 思 的 精 心 设 计 、 艺 术 再 创 作 和 对 设 备 的 准 确
操 作 。从 它 的 技 术 和 艺 术 的 构 思 来 看 ， 音 响 调 音 应 该 是
一
戏 曲 观 众 实 际 需 要 的 新 型 戏 曲 人 才 ，继 承 前 人 创 新 精
神 ， 方 能 使 戏 曲事 业 繁 荣 昌 盛 。 因此 ， 要 繁 荣 戏 曲 就 要
基 本 功 开 始 的 。人 称 “ 活武松 ” 的 著 名 表 演 艺 术 家 盖 叫
不 认 为 有 声 音 艺 术 的 创 作 与 设 计 ， 导 致 目前 能 进 行 音 响 艺 术 设 计 和 操 作 的 人 才 越 来 越 缺 乏 ， 高 档 的 演 艺 设
备 不 能 得 到 很 好 的应 用 ，而 培 养 这 类 人 才 的高 校 也 极
文 艺 演 出 特 色 的 知 识 。由 此 可 见 ， 这 些 教 学 的 目 标 和 要
舞台之声--浅谈戏曲舞台的音效设计
舞台实践剧影月报能平滑频率响应曲线；关闭主扩，打开音桥中置音箱，按上述过程测试话筒依次放测点4和7，单独调EQ；最后打开右侧主扩音箱测量延时时间为9.02ms，打开超低测量延时时间为26.4ms，比较两根相位曲线，在同一个周期内时间差为17.38ms，给全频加17.38ms延时，刚好耦合，耦合频点为85Hz。
调整完右侧音箱后，把数据复制到左侧全频、超低，最终显示频响曲线平滑，各频点最大声压级与最小声压级之差控制在6dB之内。
四、锡剧《一盅缘》应用案例频点上都进行了低切；添加了齿音消除的效果器，消除掉部分比较突出的齿音；添加了四段式均衡的效果器，统一对四个频段内比较突出的频点进行修饰，以求声音的动态达到一个平衡；选取了两个混响效果器，一长一短对声音添加混响的效果。
针对花旦、黑白无常、小生等不同类型角色进行EQ的调整，根据排练节目演员的不同类型，对演员的音色进行相应的调整。
以三种典型的演员为例。
花旦是中国传统戏曲中青年或中年女性形象，决定了花旦的声音特色要有一定的穿透力，要有亮度。
因此对花旦角色的声音EQ处理是：削减452Hz中低频段3.4dB,2.5KHz频段提升2.7dB。
另对角色进行声音动态的压缩以维持声音的平衡，压缩比为1.8∶1，阀值设定为-24dB，补偿电平为4dB，同时打开了knee开关。
对小生角色的声音EQ处理是：2KHz，中高频段削减3dB，中频850Hz频段提升2.5dB；另对角色进行声音动态的压缩，以维持声音的平衡，压缩比为2.5∶1，阀值设定为-24dB,补偿电平为4dB，同时打开了knee开关。
在奈何桥部分，对黑白无常角色的声音通过EQ处理和动态压缩，运用混响、延时，配合剧情转换空间烘托出故事悲怆的情绪，和阴阳两界的神秘氛围。
在现场演出中实时调整乐队和演唱的比例，突出人声，音乐始终是作为伴奏部分作为依托，但对情绪音乐和乐器SOLO要精确地呈现出来，随着剧情的变化，我们通过音响动态变化一次次的把演出推向高潮。
戏曲演出中简易音响调试方法
小 型 的歌舞 活动 ，音 响系统 相对 简单 一些 。要 求 不 高 的一般有 两 只手 持 、一 台笔 记本 放音 乐 ，一个 简 单 的带 混响 的调 音 台 ，加 功放 和音箱 组成 。这 就是 最 基础 的音 响 系统 ，当然 复 杂系统 需要 外接 混 响器 、处 理器 等 。稍微 专业 点 的需要 一套 舞 台发送 系 统 ，舞 台 发送 就 是让 演员 能 听到伴 奏 和 自己 的声 音 。而现 在 的民 间戏 曲剧 团音 响看似 简单 。其 实哪样 都 不能 少 ， 俗话 说 麻雀 虽小 五脏 俱全 。民间 戏 曲剧 团的音 响系 统 ，除 了必需 的主扩 声外 ，需要 舞 台返送 和 乐 队返 送 系统 ，因为 好 多室 外 演 出 ，乐 队要 在 舞 台上 还 好 点 ， 要离 的远 了 ，舞 台发送 和乐 队返送 是 必须要 用 ，虽然 仅仅 是一 个简 单 的有 源音 箱 。一 般 戏 曲演 出的返送 系统 包 括舞 台返 送 和乐 队返送 ，舞 台返送 系统是 送
一 、 简 易 音响 系统 的组 成 简易 的音 响 系统无 非就 是 由音源 、调 音 台 、功放 和音箱 组成 。常用 音源包 括 有线话 筒 、无 线话 筒 、ＣＤ 机 或 者 电脑 音 源 等 ．有线 话 筒 根 据 收音 的频 响 范 围 不 同 。大致 可 以分 为人 声话筒 和 乐器话 筒 ，无 线话筒 一 般 分手 持无 线话 筒和 领夹 （胸 麦 ）无 线 。无线 话筒 建 议 选 择 Ｕ段 发射 的 ，声 音 好 信 号 稳 定 ，当然 价 格 也 高不 少 ，Ｖ段 抗 干扰 能力差 ，现 在极 少使 用 。ＣＤ机 或 者 电脑 音 源一 般 统 称 线路 信 号 （１ｉｎｅ）。调 音 台 的 选 择尽 量选 择 通道 多 的 。包 括输 入和输 出通道 ，带输 出编组 和 ４８ｖ幻象 电源 的。输 入通 道越 多 才有 可能 接 更 多 的音 源 、编组 或 者 ＡＵＸ输 出通 道越 多才 可 以 接 更 多 的 系统 。 功放 和音 箱 一 般 要 配套 使 用 ，一 般 是 用 功率来 衡 量 的 ，功 放 的功率 要 略大与 音箱 功率 ， 因为 我们 民间剧 团用 的大都 是 常规 的 内置分 频器 的 箱子 。内置分 频器存 在 一定 的功 率损 耗 ，要 想 发挥 箱 子 的性能 必须 有 足够 的功 率放 大器 来驱 动它 。功 率 的 大 小 主 要 取 决 与 场 地 的大 小 并 受 周 围 环境 的 影 响 。理 论上 说 ，语 音类 用 尽量 选择 小 口径 的箱子 ，舞 蹈 类 等大 动态 的尽 量用 大 口径 的 ，比如戏 曲 、民乐演 出用 １２寸 的音 箱要 比 １５寸的好 听 。
舞台剧演出中的音效设计与现场音响调试
舞台剧演出中的音效设计与现场音响调试舞台剧演出中的音效设计和现场音响调试，是保证演出顺利进行的重要环节。
音效设计旨在通过音频元素的巧妙运用，增强观众对剧情情节的理解和感受；而现场音响调试则是通过技术手段，使音效在演出现场的传播与呈现更为准确、清晰、逼真。
一、音效设计音效设计在舞台剧演出中发挥着至关重要的作用。
它通过各种声音元素的运用，包括音乐、环境音、特效音等，来增强剧情的表达和观众的感受。
1. 音乐音乐在舞台剧中扮演着情感传递的重要角色。
音乐的节奏、旋律、音调等因素能够准确地表达剧情的紧张、悲喜、轻松等不同氛围。
音乐的选择和合理运用，能够使观众更好地融入剧情中，增强舞台效果。
2. 环境音环境音包括自然音和现场环境音。
比如，森林中的鸟鸣声、风吹树叶声等，能够将观众的感官带入特定的场景，增强剧情的真实感和代入感。
现场环境音意味着通过合适的位置和设置，在演出过程中模拟出特定背景下的环境音效，进一步提高观众的身临其境感。
3. 特效音特效音是指那些用来增强舞台效果的音效，如打雷、风暴声、战斗声等。
这些特效音通过声音技术的精妙处理，能够使观众体验到戏剧性的强烈感受，增加戏剧张力和视听冲击力。
二、现场音响调试现场音响调试是将音效设计在演出现场准确、逼真地呈现给观众的关键环节。
调试的目标是保证演出中每一个环节的音效都能够顺利传播和表达出来，使观众能够听到各种声音元素的细腻而又清晰的效果。
1. 设备设置现场音响调试首先需要进行设备的设置。
包括扬声器的位置布置、音响设备的连接、音效设备的设置等等。
这些设置必须精确，以确保音效在整个演出空间范围内的平衡和传播质量。
2. 音频效果调整音频效果调整是现场音响调试中的重要环节。
包括音量调整、均衡器设置、混响效果调整等。
通过专业的设备和技术手段，将声音的音量、音色、空间感等方面进行精确调整，以使音效表达更加清晰、细腻，更符合剧情需求。
3. 声音分布调试在舞台剧演出中，演员的位置及其声音的传播是关键因素之一。
戏曲舞台音响的调试技巧
戏曲舞台音响的调试技巧作者：邵军来源：《魅力中国》2018年第41期摘要：作为中国几千年艺术文化的结晶的戏曲，在他的表演中，不得不承认演员的声色往往最能表达出一个戏的精髓，但是音响的作用也不容忽视，并且音响的作用越来越受到重视，因为音响发挥好坏可以很大程度上影响戏曲的表达效果，其中音响的调试包括对高音的俄调试，对音色的把握，还有一些特殊的印象效果控制。
当然一个合格的调音师不仅要做到这些，也应从正确认知场地条件、精心选择音响设备、活学活用调试技巧等方面全方位地加强自身的调试素质。
关键词：戏曲舞台；音响；调试技巧舞台演出顾名思义是以舞台为媒介向观众展示精彩的文艺表演，从观众角度讲，因为个人的喜好不同，对于音响效果也存在不同的要求，有人可能希望音量大一点，而有人则希望音量小一点；有人希望在高音的部分能够提高音响的特殊效果，有人则希望低音部分适当增加。
为了满足大多数观众的要求，在舞台演出中就要求音响师们做好高、低音頻段的调控、克服噪声干扰，保障演出的顺利开展。
一、正确认知场地条件和舞台环境变化音响效果的质量直接受到场地的建声条件的影响，室内和室外的场地条件不同、室内场地大小形状不同、音响反映出不同的效果要求。
因而应预先进行测量，使用声学仪器对场地的声学特性指标进行测量，但戏曲因自身发展经过漫长的岁月和观众层的相对草根，剧团要经常下乡作商业演出。
而这些商业演出的场地很多时候在农田边，水库边，又或者在一堆房屋中间搭个棚当舞台。
在这些恶劣的声场环境里往往还要因为时间跟经济的关系白天装台，晚上就演出了。
这样就不能像在室内场地那样可以预先测量，慢慢调试。
二、精心选择音响设备，保证音响设备的专业化水平调音台均衡器的频段调节在音响设备的调音台上有均衡器，可以通过它来对舞台的人声进行美化和修饰，运用音频的调节来提高舞台的艺术表现力。
调音台的均衡器可以分成四个不同的频段分别是：第一，6～16千赫兹。
这一频段能够对音色的表现力和解析力进行调节；第二，MID高音，600～6000赫兹，这一频段可以调节音色的明亮度以及清晰度；第三，MID高音，200～600赫兹，这一频段能够影响到影响到音色的力冲和结实度；第四就是低音，在20～200赫兹之间，通过低音可以调节音色的浑厚度和丰满度，让声音更加富有感染性。
舞台音响设备的调试与技术探析
舞台音响设备的调试与技术探析舞台音响设备在现代演艺行业中扮演着至关重要的角色，它不仅直接影响着演出效果，更是演出现场音质的关键保障。
一个高质量的舞台音响设备调试和技术探索是非常重要的。
本文将从舞台音响设备的调试流程、技术要点以及常见问题解决等方面进行探讨，希望能为相关行业从业者提供一些参考和帮助。
一、舞台音响设备调试流程1. 设备检查在开始调试之前，首先要对所有的舞台音响设备进行检查。
包括扬声器、调音台、音频处理器、线缆等设备的连接是否完好，电源接线是否正常等。
确保设备的正常运作是调试的基础。
2. 调音台设置调音台是舞台音响设备中最核心的部分之一，通过调音台可以对音频信号进行混音、均衡、效果处理等。
在调试时需要根据演出的要求设置调音台的参数，包括音量、音色、混响等效果的调整。
3. 扬声器布置扬声器的布置直接影响着音响效果的好坏，需要根据演出现场的实际情况来确定扬声器的位置和布置方式。
通常需要考虑到扬声器的分布均匀性、覆盖范围等因素，以达到最佳的音响效果。
4. 现场测试一切准备就绪后，需要进行现场测试，通过播放音乐或者进行声音测试，来检验调试效果。
在测试过程中，需要仔细观察并听取扬声器的输出效果，及时调整各项参数，直到达到理想的音响效果。
5. 多次试听在调试过程中需要进行多次的试听，因为有时候音响效果并不是一次调试就能够完美的，可能需要不断地调整参数，直到满足演出的要求为止。
二、舞台音响设备技术要点1. 声音均衡音频信号经过扬声器输出后，可能会出现音色失真或者频率不均衡的情况，需要通过音响设备中的均衡器来调整，使得输出音频信号的频率分布更加均匀。
2. 混响效果混响效果是音响设备中感觉比较抽象的一个参数，但是它对音响效果的影响非常重要。
通过混响效果的调整，可以让音频信号在演出现场产生更加真实的音响效果。
3. 音频处理音频处理器在舞台音响设备中也是一个非常重要的部分，通过音频处理器可以对音频信号进行压缩、限幅、延迟等效果的处理，以达到更好的音响效果。
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浅谈戏曲音响系统的调试、调整与调音
浅谈戏曲音响系统的调试、调整与调音
［摘要］戏曲音响系统在演出中的调音主要是依据剧情和演出现场的需要，对音响系统进行必要的、使声音达到更好的艺术效果的有关技术调整。
首先调音师应熟悉戏，对剧情十分了解，依据导演的要求，运用音响技术手段使之达到完美的艺术效果。
它主要包括系统调试、设备参数调整与现场调音。
［关键词］系统调试；设备参数调整；现场调音。
一套戏曲音响系统的使用效果与音响师的调试、调整与调音十分重要，笔者通过多年专业实践深有体会。
特别是我们湖北省地方戏曲剧院，从城市到乡镇、从剧场到广场，都是我们的舞台，只要群众喜爱，都有我们的演出。
为此，我们的每一场演出，其音响系统的调试、调整与调音必不可少，且十分重要。
一、演出前的系统调试
演出前的调试主要是对各音源的音量与混合比进行调整，使其获得较好的听闻效果、较低的系统噪声和较高的动态范围。
1．功放的音量控制电位器一律调到最大位置；调音台上伴奏音乐和话筒分路推子应置于0dB；调音台上各分路GAIN输入增益均放在已调好的位置；调音台总音量推子先置于最小位置(下端)；调音台音质补偿旋钮均放在中间位置。
2．调试伴奏通道，用CD盘放歌曲音乐、将调音台分路推子置于—6dB 附近，此时歌声和伴奏音乐大致是正常工作时的音量；但要注意音量要适度悦耳，响度过大易使人疲劳和难以忍受。
调音师应到厅内不同位置聆听效果。
如立体声音像、乐曲音质等。
所放的曲目应是自已熟悉的曲子，可反复调整音量(调分路GAIN增益)和分路音质补偿，直到音效满意为止。
对音乐效果的要求应是有力度、有美感，高音不能刺耳，低音不能混浊，要求歌声清楚，如女声的齿音清晰可闻．但不可过重。
分路推子置于0dB，总音量推子置于0dB，调节分路GAIN输入增益钮使AU表指示0dB左右，此时系统达到额定输出功率。
但正常工作时，总音量推子—般调在—6dB或—10dB以下，小于额定输出功率。
3．调试演员话筒通道。
根据话筒灵敏度和动态范围调试系统最佳传声增益；首先将话筒分别置于演出中的典型方位（其中包括置于演员身上的典型位置），然后调分路推子置于0dB，话筒音量调整分路GAIN输入增益钮，以分路峰值电平指示灯偶尔闪亮、系统刚到临界啸叫点再将分路GAIN输入增益钮降3dB为好。
然后调整音色和混合比，根据演员音色的实际调整好分路音质补偿，依剧情的需要适度加上混响，最后加上伴奏音乐，反复凋整使声音更加圆润、丰满和有层次，富有现场感，直到音效满意为止。
4．乐队通道调整，即要对各种乐器的话筒抬音和电声乐器的电信号分别进行增益与音质补偿调整和试音，使乐队各声部音量合适，比例平衡，完美再现整个乐队的乐曲风格。
二、音频处理设备的参数调整
1．房间均衡器。
房间均衡器有两个作用，一是调整系统的频率特性，补偿扬声器及观众厅声场的频率特性不均匀；另—个是压低某一频段，抑制声
反馈造成的啸叫声。
房间均衡器最好用专门的声学仪器（粉红噪声发生器、频率特性分析仪）或声学软件来调试，平时所应保持在调试好时调定的位置。
2．压限器。
在音响系统中压限器也是重要设备，其作用：一是压缩或限制节目的动态范围，防止过载或失真，对功放和扬声器具有保护作用；另外也可提高节目响度（这可以靠听觉明显得感受到)。
压限器的调整数据如下：
(1)噪声门GATE：指示灯亮时噪声门关闭，声音小。
起到静噪作用。
当输入信号降落到门限电平时即开始关闭，噪声门一般置于0PEN到—20dB之间。
(2)压缩门限电平THRESHOLD：决定开始压缩的电平，一般置于-10到0dB，开始压缩时增益减小，GAIN REDUOTION(dB)指示灯开始亮。
压缩比RATT0：置于2：1；
动作时间ATTACK：置于10ms；
释放时间RELEASE：置于O．3s。
3．混响器。
目前广泛使用数字混响器。
这类机器内部固化了许多不同的混响效果以供选择。
调音员应对所使用的混响器的各种混响效果逐个试唱试听，记录可以使用的程序，在调音时可随时用机中键盘调出使用。
三、演出中的现场调音
演出中的调音主要是依据剧情和演出现场的需要，对音响系统进行必要的、使声音达到更好的艺术效果的有关调整。
1．首先调音师应熟悉戏，对剧情十分了解，依据导演的要求，运用音响技术手段使之达到完美的艺术效果。
2. 音响工作控制室内，调音时应使用监听音箱和监听耳机，分别监听主通道和返听通道。
其监听系统的音量与音质应与观众厅完全一致。
3. 记住系统的临界啸叫点的音量指示，耳听临界啸叫声出现，随时进行必要的调整，以杜绝啸叫声的发生。
4．用混响美化人声。
对有缺陷者的人声应适当加重混响，以掩盖噪音和发声中的缺陷。
5．音量小时注意提升低频和高频；音量大时适当提升中频，以增强声音的明亮度。
6．提升低音时切不可猛旋补偿钮，以免因功率输出过大而损坏功放和扬声器。
五、声反馈(啸叫声)的抑制
话筒声反馈造成的自激啸叫声是音响调音的大忌，在实际工作中一定要认真处理。
一般情况下，发生声反馈啸叫的原因主要有如下几个方面：
(1)话筒与音箱的方向性（指向性）不合适；话筒距音箱太近，话筒正向指向音箱；
(2)音响系统的音量（增益）调节不合适，过大；
(3)音响系统频率特性不均匀；
(4)没有接通压限器；
(5)观众厅内建筑声学存在缺陷。
针对以上原因，消除声反馈(啸叫声)可采取以下措施：
(1)确定演员的表演区一个大致的范围，在此范围内音响系统不应发生啸叫声。
为此应正确安放音箱和选择话筒的方向性与灵敏度。
演出时演员尽可能不应太靠近主音箱，或使话筒正向指向音箱。
(2)接通压限器，其压缩比应设置为<=2：1，动作时间为10ms，释放时间为0．3s.
(3)控制音响系统的音量，使系统应工作在临界啸叫点下3dB内运行。
调整系统频率特性使其平滑均匀，必要时可通过调节均衡器节对易产生啸叫的频率加以衰减。
具体操作方法如下：将均衡器各频点位置先做好记录；然后，示范演。
加大音量(用调音台总推子调节)，到系统刚好产生自激的位置，将均衡器上的调节钮从低频开始逐个下调，找出能够有效消除自激啸叫的频点。
根据经验一般只有一两个自激谐振频率(如250Hz)，此频率附近可下拉3—5dB，其余频点仍应保持原先记录的位置。
(4)必要时增加反馈抑制器。
(5)观众厅应进行声学处理，防止指向舞台的反射声引发声反馈，这些界面应作扩散与吸音处理。
总之，一套调试、调整完好的戏曲音响系统，通过专业音响师的现场调音应使声音达到完美的艺术效果。
这些至少应包括：(1)声音解析力好
所谓声音解析力好是指音响系统扩声的声失真很小，瞬态响应好，频带宽且均匀，中音有力度，高音亮而不剌，低音厚而不混，层次感较好。
在欣赏解析力好的扩声或放声时，好似一潭泉水，一眼即可望到底的感觉。
(2)声音要有力度
音响系统的声音较为柔和是对声音的中、低频而言，中、低频需要有一定的力度，听起来有一定的弹性。
但听起来不能过“硬”，得有一定的“松”的感觉。
比如：打击乐器声音，低音鼓的的声音就能够反映出系统声音是否柔和，鼓点“咚”的一声如果收得较快，则说明系统的混响时间较短，声音听起来会有干涩感，反之，如果“咚”的一声延迟过长，则说明系统的声音较为松驰，声音听起来有一种肥大，含糊不清的感觉。
(3)声音要丰满
声音丰满是指系统的重放声的高、中、低音的比例适当，听起来有一定的活跃度，使听音者好似在演奏现场直接聆听乐队在演奏一样，不干不燥，听感亲切、自然。
(4)声音要有层次
声音有层次是指音响系统的扩声能够反映出一个乐队和演员的整体感，使听者体会出哪些部分是高音区、哪些部分是低音区，并能够判断出某个乐器的位置，产生一定的动态范围。
(5)声音不能发剌
声音发剌是指声音中的高频成份较多，听感声音毛糙有高频的附加音产生。
一般产生的原因主要为高频提升过多、失真较大、放大器有过载、音箱分频设计不合理等现象。
(6)声音切不可混浊
声音混浊是指中、低频的混响时间过长，中、高频，声音的明亮度较差。
一般产生的原因主要为低频提升过多、放大器存在谐振或互调失真，音响系统的瞬态响应较差。
另外，重放环境的声学缺陷与混响时间过长还混响频率特性严重不平滑等因素也是造成声音混浊的原因之一。