《世界多元文化中的美术作品》教案范文
九年级下册美术第一单元世界多元文化中的美术名作教学设计
九年级下册美术第一单元世界多元文化中的美术名作教学设计九年级下册美术第一单元世界多元文化中的美术名作教学设计单元总目标：一、通过欣赏，感受不同时期、不同民族和不同地域产生的不同类型的美术作品，熟悉、评述处在不同文化背景下美术作品相同于不同的呈现方式。
二、通过欣赏，感受不同文化背景下的美术家对艺术本质的不同熟悉和在艺术作品的创作语言、表现方式方面的不同特点，熟悉、评述处在不同文化背景下的美术家在类似内容的表现方面呈现的不同文化特色和艺术语言。
活动一欣赏与评述教案设计课题：欣赏与评述课时：一课时教学目标：一、熟悉、了解处在文明发源时期的不同文化背景下的艺术作品在造型语言与表现手腕方面的异同。
二、欣赏、感受、熟悉和评述处在文明发源时期的不同文化背景下的艺术作品的造型要素与艺术表现方式。
教学重点、难点：一、在欣赏作品的基础上以描述性意见评述处在不同文化背景下美术作品的相同于不同的呈现方式和相同于不同的表现手腕。
二、在欣赏作品的基础上以感性或理性的意见评述处在不同文化背景下美术作平的相同于不同的呈现方式和相同于不同的表现手腕。
教学进程：一、课前预备教具预备：欣赏挂图或其他影像资料。
尽可能选择在不同文化背景下题材类似、表现方式不同的作品和题材不同、表现方式类似的作品。
学具预备：教材和搜集到的不同文化背景的美术作品图片。
二、课堂学习（1）引导时期①展现不同类型的美术作品，可先选择内容类似但表现方式不同（如对动物造型的处置），或造型特点类似但表现内容不同（如对宗教建筑外部表现的处置）的作品进行展现，以引发比较和争辩。
②按历史进展或按地域别离介绍原始艺术、两河流域艺术、古希腊罗马艺术、佛教艺术、伊斯兰艺术、古代拉丁美洲和非洲的艺术、中世纪艺术的特色。
引导学生在比较不同文化的基础上进行有目的的欣赏评述活动。
③推荐一些相关的背景资料，如古希腊罗马的经典哲学高作、《圣经》、《古兰经》、佛教高作等的片段和文学高作、影视作品中对那个时期的刻画与描述。
《世界多元文化中的美术作品》教案范文
认知：
通过对外国现代主义绘画的介绍，使学生能正确认识外国现代主义绘画，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品，了解外国现代主义绘画的艺术特征。操作：以教师讲解为主导，启发学生在读读、议议、看看、谈谈的过程中逐步提高欣赏外国现代摄绘画的能力，充分发挥学生的主体作用。
情感：
培养学生欣赏外国现代主义绘画的正确的审美情趣，陶冶情操，激发学生的求知欲望。
(翻开课本P42)
二、外国现代主义绘画简介：
西方现代主义绘画，是指西方国家从十九世纪末、二十世纪初发展起来的现代绘画中的某些流派——野兽摄、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等的统称。
“现代主义”或“现代派”是和某种新的、非传统的、区别于过去的艺术思想联系在一起的。
(投影以上的文字，加深印象。)
(2)发展阶段
①结合欣赏，着重分析不同时代的社会环境和发展对艺术家的影响。
②分组或个人总结，请同学们根据自己对时代背景的认识和理解，探讨艺术家在所处时代的地位和影响。
(3)收拾与整理
寻找与自己观点相同的同学，巩固自己的观点。最后教师将不同的观点进行总结。
3、课后拓展
(1)可以让同学们根据自己的认识和理解对不同时期的艺术家的作品进行错位欣赏，感受时代给艺术家带来的烙印，如将达芬奇的作品放在19世纪的社会背景下欣赏等。
1、通过学习，对不同文化背景下的艺术作品对社会进步和人的发展的作用和意义发表自己的看法。
2、在了解和感受的基础上，就对待世界各国的美术文化遗产的问题表达自己的态度。
教学活动：
1、课前准备
教具准备：从文艺复兴到后印象主义美术作品的欣赏挂图或其他影像资料。尽可能选择内容类似的作品(如神话题材、静物)对比欣赏。
世界多元文化中的美术作品教学案一体化格式
其实鲁本斯创作这个作品是来源于一个神话故事的。大家想听吗？（教师讲《抢婚》的故事）
下面我们仔细来看一看这幅作品，作者的兴趣不在于情节本身的描写，而在于通过劫夺与反劫夺的戏剧性的激烈斗争，把两男两女和两匹骏马组成了一个他最喜欢且最善于表现的复杂而又有强烈动势的构图。同时色彩在这一作品中具有极其重要的地位。两匹烈马的浓重的棕黑、青灰色，与女子白皙的肌肤的明亮的色调形成鲜明的对比。尤其引人注目的是，鲁本斯笔下的裸体，不论是男是女，都具有肌肉强健、体力充沛、动作粗犷、富于肉感等特点。这一特点始终贯穿在鲁本斯一系列的作品中。这是对人的生命力积极肯定和歌颂。这一作品中的开阔有力的笔触与富有动感的线条，使画面洋溢着勃勃生机。热烈明快的色彩，抒发了画家的浪漫情怀。所有这些都集中地现实了巴洛克艺术风格。
课后反思
美术欣赏课是对学生进行艺术教育的重要内容，目的在于提高学生的全面素质，美术欣赏课以独特的教育视角，引导学生进行正确的审美活动，培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力，从而塑造学生具备人格美、道的美、修养美的能力。选择欣赏的作品要以学生的兴趣为主，一幅引起学生兴趣的作品肯定会引起学生的关注，内心的激情会表现为愉悦的情绪并产生对美的欣赏和求知的渴望。在欣赏的过程中教师只是起到组织、适度的启发、引导作用，对学生欣赏美术作品的最初感受，一定要尊重，耐心聆听学生的分析，创设平等、自由的交流平台。
那巴洛克艺术风格是什么？
巴洛克艺术风格：热情奔放，运动强烈，装饰华丽。
为什么西方的艺术作品会有很多的裸体？
他们对人十分崇尚，认为只有健全的身体才能有健美的精神，他们把关心集体的利益、积极参与社会生活、善于克制自己的公民道德作为完善的心灵，寄寓在强健的体魄中而创造出了身心统一的人体艺术形象。
《世界多元文化中的美术作品》教案范文
《世界多元文化中的美术作品》教案范文一、教学目标1. 让学生了解世界多元文化中美术作品的特点和风格，提高审美能力。
2. 培养学生对不同文化背景下的美术作品的欣赏和理解能力。
3. 通过学习，使学生认识到世界美术作品的多样性，增强文化自信。
二、教学内容1. 亚洲美术作品：以中国、日本、印度等国家的美术作品为例，介绍其艺术特色和表现形式。
2. 欧洲美术作品：以意大利文艺复兴、法国印象派等时期的美术作品为例，分析其历史背景和艺术风格。
3. 非洲和拉丁美洲美术作品：以马蒂斯、毕加索等艺术家的作品为例，探讨其对世界美术的贡献。
4. 北美洲美术作品：以美国抽象表现主义、波普艺术等为例，解读其现代艺术特点。
5. 大洋洲美术作品：以澳大利亚土著艺术、毛利艺术等为例，介绍其独特的文化内涵。
三、教学方法1. 讲授法：教师讲解世界美术作品的相关知识，引导学生了解不同文化背景下的美术作品。
2. 案例分析法：教师展示具体美术作品，引导学生分析其艺术特点和风格。
3. 讨论法：学生分组讨论，分享对不同美术作品的欣赏和理解。
4. 实践法：学生动手创作，尝试模仿世界美术作品中的某种风格。
四、教学步骤1. 导入：教师简要介绍世界美术作品的多样性，激发学生兴趣。
2. 讲授：教师讲解亚洲、欧洲、非洲和拉丁美洲、北美洲、大洋洲美术作品的相关知识。
3. 分析：教师展示具体美术作品，引导学生分析其艺术特点和风格。
4. 讨论：学生分组讨论，分享对不同美术作品的欣赏和理解。
5. 实践：学生动手创作，尝试模仿世界美术作品中的某种风格。
五、教学评价1. 学生对世界美术作品的基本知识掌握程度。
2. 学生对不同文化背景下的美术作品的欣赏和理解能力。
3. 学生动手实践能力，以及在世界美术作品风格模仿中的创新意识。
4. 学生分组讨论的活跃程度，以及在对美术作品评价中的批判性思维。
六、教学资源1. 网络资源：利用互联网查找相关的世界美术作品资料，包括图片、视频等。
世界多元文化中的美术作品教学设计
世界多元文化中的美术作品教学设计（一）设计思路本单元属于“欣赏评述”活动内容，美术欣赏的对象是外国美术作品，本单元活动二分为：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分。
本次课件欣赏的外国美术作品，时间跨度比较大，外国在美术方面有突出贡献的国家和艺术家很多，显然不能一一介绍，为了让学生能比较有系统的欣赏一些优秀外国作品，所以本次课件从中选择一些有代表性的作品加以赏析，从授课内容（历史时间）上分：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分；从知识点来分：有历史背景、画派、艺术家生平简介、艺术作品简介、思考练习。
这些内容之间都有链接，教师的讲解可以从历史时间上，简单介绍，也可以根据自己认为合适的方法，通过链接，向学生讲解。
教学目的通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的欣赏，使学生初步了解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式，开阔视野，培养高尚的审美情趣，提高对美术的欣赏能力，以及对世界艺术多元化的理解。
教学重点：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术时期的美术作品。
教学难点欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的艺术特点及内涵。
教学准备有关教学的图片资料。
教学设计（二）设计思路本单元属于“欣赏评述”活动内容，美术欣赏的对象是外国美术作品。
为了让学生能比较有系统的欣赏一些优秀外国作品，并能充分调动学生的学习积极性，本节课的课堂教学设计，以学生活动为主体，采用学生以组为单位的备课活动形式，分组收集、整理资料：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分美术作品；并能通过课堂上的交流活动，以及老师的提问，学会分析它们的造型、色彩等多方面的形式美感。
教学过程设计四个活动，以学生为主体，分别以欣赏、比较、提问的方式导入活动：活动一：欧洲文艺复兴时期美术；活动二：十七、十八世纪的欧洲绘画美术；活动三：十九世纪欧洲美术。
活动三 世界多元文化中的美术作品3
活动三世界多元文化中的美术作品3
教学设计（一）
设计思路
这是一节初中欣赏课，让学生在较短的时间了解18-20世纪的美术作品，欣赏不同民族风格，不同地域文化的美术作品，学会分析美术作品审美特征和文化价值。
本课设计了“爱心拍卖活动”，锻炼学生团队协作的精神。
通过拍卖的方式，促进学生学习的主动性。
教学目标
1.了解18-20世纪各种绘画流派的特点。
2.欣赏不同民族风格，不同地域文化的美术作品。
3.学会分析美术作品审美特征和文化价值。
课时安排
1课时
教学重难点
欣赏不同民族风格，不同地域文化的美术作品，学会分析美术作品审美特征和文化价值。
教学设计（二）
设计思路
这是一节初中欣赏课。
为了让学生在较短的时间了解18至20世纪的美术作品，欣赏到不同民族风格，不同地域文化的美术作品，学会分析美术作品审美特征和文化价值，本课设计运用了分组探究性学习的教学方法，锻炼学生自主学习的能力，培养团队协作的精神。
教学目标
1.通过分组探究学习了解18世纪至20世纪各种绘画流派的特点。
2.欣赏不同民族风格，不同地域文化的美术作品。
3.学会分析美术作品审美特征和文化价值。
课时安排
1课时
教学重难点
欣赏不同民族风格，不同地域文化的美术作品，学会分析美术作品审美特征和文化价值。
《世界多元文化中的美术作品》教案范文
《世界多元文化中的美术作品》教案范文一、教学目标1. 让学生了解世界各地的美术作品，培养学生对多元文化的认识和尊重。
2. 通过对不同国家美术作品的学习，提高学生对美术技能的掌握和审美能力。
3. 培养学生独立思考和团队协作的能力，提升学生的综合素质。
二、教学内容1. 亚洲美术作品：中国、日本、印度等国家的传统美术作品及特点。
2. 欧洲美术作品：意大利、法国、西班牙等国家的文艺复兴时期美术作品及特点。
3. 非洲美术作品：埃及、尼日利亚、南非等国家的传统美术作品及特点。
4. 美洲美术作品：美国、墨西哥、巴西等国家的现代美术作品及特点。
5. 大洋洲美术作品：澳大利亚、新西兰等国家的土著美术作品及特点。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解世界各地美术作品的特点及背后的文化内涵。
2. 教学难点：如何引导学生理解并欣赏不同文化背景下的美术作品。
四、教学方法1. 讲授法：教师对世界各地美术作品进行讲解，引导学生了解作品的特点及文化内涵。
2. 展示法：教师展示美术作品图片，让学生直观地感受作品风格。
3. 讨论法：分组让学生探讨不同文化背景下的美术作品，培养学生的团队协作能力。
4. 实践法：让学生动手创作，提高学生的美术技能和审美能力。
五、教学步骤1. 导入：教师通过图片或视频展示世界各地的美术作品，引发学生的兴趣。
2. 讲解：教师对所选定的美术作品进行详细讲解，包括作品特点、创作背景和文化内涵。
3. 欣赏：学生观看美术作品，教师引导学生从审美、技法等方面进行分析。
4. 讨论：学生分组讨论，分享自己对作品的认识和感受。
5. 实践：教师布置课后作业，让学生结合所学内容进行创作。
6. 总结：教师对本节课的内容进行总结，强调重点知识。
六、教学评价1. 学生对世界各地美术作品的特点及文化内涵的掌握程度。
2. 学生对美术技能的掌握和审美能力的提高情况。
3. 学生团队协作、独立思考和动手实践能力的提升。
七、教学资源1. 美术作品图片及相关的视频资料。
探究多元文化中的美术作品教案
在当今的社会中，随着全球化趋势加强以及移民、流动人口数量的增长，多元文化已经成为了一个不可忽视的现实。
而在这样的多元文化环境下，不同文化之间的美术作品也呈现出了极大的多样性。
对于美术教育者来说，了解和掌握多元文化中的美术作品教案，已经成为了极为重要的一项任务。
一、多元文化中的美术作品教案的定义多元文化中的美术作品教案，是指在教学过程中引入不同的文化元素和体验，以满足学生多元文化体验的需求，提高学生的文化素养的教案。
这种多元文化的美术作品教案，强调在教学中能更好地反映社会的多样性，拓宽学生的文化视野，提高学生的文化自信心，培养学生的跨文化交流与合作的能力。
二、多元文化中的美术作品教案的重要性1.提高学生的文化认知在全球化的今天，不同文化的美术作品与风格已经非常明显地表现出来。
如何教育人们认识不同文化的美术艺术，是美术教育所面对的新的任务。
通过将不同文化的美术作品融合在一起，可以让学生对不同文化感到更加熟悉和了解，增强学生对多元文化的认知。
2.拓宽学生的文化视野多元文化中的美术作品教案不仅能够帮助学生对不同文化和风格的艺术作品有更好的认识和理解，还可以让学生接触到不同的文化和民族的文化艺术之美。
通过艺术元素和美学特征的一些接触，可以拓宽学生对文化艺术的认识和理解，激发学生对文化艺术的热情和兴趣。
3.培养学生的文化自信心多元文化中的美术作品教案的引入，可以让学生更加自信地认识和了解自己所处的文化环境，并且基于对外系统的认识，更好地展现出自己的文化自信心。
从而推动社会的文化多样性和多元文化的发展。
4.培养学生的跨文化交流与合作的能力在多元文化的社会环境中，了解不同的文化和民族并与之交流合作成为一项必要的任务。
多元文化中的美术作品教案的引入，可以更好地让学生认识到自己所处的文化环境，增强对文化多样性的理解，从而培养学生的跨文化交流与合作的能力，为学生的未来发展打下良好的基础。
三、如何制定多元文化中的美术作品教案1.了解多元文化的特点和差异在制定多元文化中的美术作品教案之前，要了解多元文化的特点和差异，了解不同文化之间的差异和文化背景，从而能更好地制定合适的美术作品教案。
多元文化教案二：世界美术名作欣赏,打开学生视野
多元文化教案二：世界美术名作欣赏，打开学生视野随着全球化的加速，世界各国的文化交流和融合日益加深。
对于我们的孩子来说，开阔视野，学懂多元文化成为必要的生存技能。
在这样的时代背景下，引导学生欣赏世界美术名作，了解不同文化背景下的艺术价值，促进学生的多元文化认知，拓宽学生的心灵视野成为我们教育工作者的重要课题。
一、多元文化意识的重要性多元文化意识是指一种理解、接纳和尊重不同文化及其成员的关系和互动的能力。
这种意识不仅带来深刻的人类学和哲学层面的启发，也对人类社会的和谐、稳定和发展有着广泛的积极影响。
具有多元文化意识的人不仅能更好地理解不同文化所蕴含的价值和思想，而且能够在跨文化交流中表现出更好的沟通、适应和包容能力，从而在全球化的时代背景下获得更多的机会和发展空间。
二、世界美术名作的欣赏意义世界美术名作包括了人类文化历程中的众多代表性的艺术作品。
这些艺术作品不仅是美学和艺术领域的瑰宝，也是人类文化交流的宝贵遗产，传统和艺术价值的继承和传承的重要载体之一。
对于我们的孩子来说，欣赏世界美术名不仅带来文化层面，在审美、情感和认知等方面也有启发性的作用。
在审美方面，世界美术名作让我们的孩子体验到了多种文化背景下的艺术表达方式和审美经验。
不同民族、国家或时期的艺术家，用他们独特的视角和表现手法创造了各式各样的艺术作品。
熟知和欣赏这些作品，可以让我们的孩子更好地认识、理解不同的审美观念和范式，在视觉、情感和印象上获得更加丰富、立体和深入的审美体验。
在情感方面，世界美术名作让我们的孩子感受到了人性和智慧的共通性。
美术作品中的主题和意境，深刻表达了艺术家对人生、自然、宗教等问题的思考和感悟。
正是这些主题和意境，打破了地域、民族和时代的限制，展示出了普世的情感共鸣和人类的共同价值。
在认知方面，世界美术名作带给我们的孩子跨文化的认知体验。
在学习、欣赏和理解世界美术名作的过程中，可以让我们的孩子深入了解不同文化背景下的思维方式、价值观和信仰体系，拓宽视野，加深对世界的了解和认识，提升跨文化交流能力。
《世界多元文化中的美术作品》教案范文
《世界多元文化中的美术作品》教案范文一、教学目标1. 让学生了解世界各地的美术作品，拓宽视野，增强对多元文化的认识和理解。
2. 培养学生欣赏和评价美术作品的能力，提高审美素养。
3. 引导学生认识美术作品背后的历史、文化背景，培养学生的综合素质。
二、教学内容1. 西方美术作品：文艺复兴、巴洛克、浪漫主义、现代主义等流派的代表作品。
2. 东方美术作品：中国、日本、印度等国的传统美术作品及现代美术作品。
3. 其他地区美术作品：非洲、拉丁美洲等地区的特色美术作品。
三、教学方法1. 讲授法：介绍美术作品的历史、文化背景，阐述各个流派的特点。
2. 展示法：展示相关美术作品，引导学生欣赏和评价。
3. 讨论法：组织学生分组讨论，分享对美术作品的看法和感受。
四、教学准备1. 教材：相关美术作品图片、资料。
2. 教具：投影仪、电脑、展示板等。
3. 场地：教室。
五、教学过程1. 导入：简要介绍本节课的教学目标和内容，激发学生的兴趣。
2. 讲解：分别介绍西方、东方及其他地区的美术作品，阐述作品背后的历史、文化背景。
3. 展示：展示相关美术作品，引导学生欣赏和评价。
4. 讨论：组织学生分组讨论，分享对美术作品的看法和感受。
6. 作业：布置课后作业，要求学生选择一幅喜欢的美术作品，分析其艺术特点及文化内涵。
六、教学评估1. 课堂参与度：观察学生在讨论、提问等方面的积极性，评估学生的兴趣和热情。
2. 作业完成情况：评估学生课后作业的质量，了解学生对美术作品的理解和分析能力。
3. 小组讨论：评估学生在小组讨论中的表现，包括合作态度、分享意识和沟通能力。
七、教学拓展1. 组织学生参观美术展览或博物馆，加深对美术作品的理解和欣赏。
2. 邀请艺术家或专家进行讲座，让学生更近距离地了解美术创作和艺术市场。
3. 开展美术作品创作活动，鼓励学生尝试创作，展示自己的艺术才华。
八、教学反馈1. 学生反馈：收集学生对课程的意见和建议，不断优化教学方法和内容。
《世界多元文化中的美术作品》说课稿
说课稿各位老师，上午好，我是鲁东大学艺术学院美术系杨培蕾我今天的课题是欣赏课《世界多元文化中的美术作品》下面我着重从教材分析、教法和学法、教学程序和板书以及教学体会五个方面来谈谈我对本堂课的教学设计一教材分析首先是教材地位和作用《世界多元文化中的美术作品》是八年级上册美术教材第一课的教学内容，是美术教学中重要的基础课程之一，学习好本课内容能够促进学生了解不同地域文化的美术作品的特色，并能够对自己喜欢的美术作品的审美特征和文化价值进行认识和评述。
其次是教学目标本着使学生提高审美能力和手绘鉴赏能力我确定本堂课的教学目标：1、认知目标：掌握丰富的线条表达方式，理解物象的基本特征和基本关系，提高学生的观察能力和形象思维能力，掌握观察方法。
2、情感目标：使学生对艺术作品的理解和鉴赏能力得到提升3、德育目标：培养学生认真观察的科学态度通过教学目标结合学生实际情况，结合教学大纲要求我认为本课的教学重点：使学生有能力对美术作品的审美特征和文化价值进行认识和评述。
根据学生的认识水平，我确定本堂课的教学难点是：对美术作品的审美特征和文化价值进行认识和评述二教法和学法，在教学过程中应该落实教为主导学为主题的教学思想1、教法（1）、启发—引导法：以历史的发展为线索，充分图像资料，不断采用启发、归纳、欣赏相结合的教学方法。
在实例的引导下调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都积极参加到动脑的思维中，真正做到面向全体教学。
运用投影，挂图，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。
（2）、通过评价激励，引导学生积极互动，体会鉴赏作品的趣味性。
2、学法（1）、观察法：学会全面的观察，欣赏和分析相关的美术作品，培养观察能力。
（2）、归纳法：学会根据各种艺术品的特征，通过比较、分析、归纳，将书本知识转化为自己的知识范畴。
（3）、阅读法：在教师的指导下阅读教材，自语自悟，培养自学能力。
三教学程序为了将教学目标，教学评价和教学过程有机的组合在一起，以促进教学目标的实现，以发挥学生的主体作用为指导思想，重在培养学生的自主探究，自主发展的综合素质，体验审美快乐，我这样设计了教学程序1 创设情境课堂导入：在本节课中我利用同一时期不同地域的美术作品和不同时期同一地域的美术作品的表现方式来引导学生发现世界美术作品的多元化，这样引入会使学生感到美术作品的多元化并不陌生，而且与自我的知识体系有所联系，引起学习兴趣，引发学习动机，为接下来的—学习打下伏笔。
多元文化视角下的美术作品教案
多元文化视角下的美术作品教案推荐随着经济全球化和文化多元化的不断加深，多元文化视角逐渐成为当代美术教育的主流思潮，成为美术教育中不可或缺的一个重要部分。
多元文化视角强调文化的多样性、平等、尊重和包容，是提高学生综合素质、拓宽视野、增强文化自信的有效途径，对于培养学生的人文素养、审美素养和创造性思维具有重要的意义。
本文将从多元文化视角出发，推荐几个优秀的美术作品教案，以供广大美术教师参考借鉴。
一、教案一：《西游记》的艺术表现教案内容：《西游记》作为中国古代小说的经典之作，在文学、艺术等方面都有非常深远的影响。
本次文化视角下的艺术教案，旨在让学生了解中国古代文化，学习《西游记》故事情节，掌握艺术表现手法。
1、了解《西游记》的故事情节和人物形象，并分析其影响和价值；2、学习国画中的线描技法和水墨技法，绘制《西游记》人物形象；3、强化文化意识，探究中国古代文化的魅力。
教案思路：本次教案是以《西游记》为主导内核，将其具体展现出来的故事情节和人物形象，运用国画和水墨技法进行艺术表现。
这既展现了传统文化，又体现了多元文化视角下的艺术表现手法，可以使学生更好地了解中国古代文化，掌握艺术表现手法。
二、教案二：风景写生中的文化融合教案内容：风景写生是美术教育中一个非常有趣和重要的内容，这里提出的教案旨在让学生在风景写生中体验到不同文化之间的融合。
1、对比不同文化中的风景图画，分析不同文化中的色彩差异和线条特点；2、利用风景写生的形式，让学生亲手感受到不同文化之间的差异和相互包容，区别中国文化和西方文化的景物写生；3、让学生明白国家地理和文化的特色，比较不同国家的地理和文化，分析其风景差异。
教案思路：该教案强调风景融合的文化内涵，旨在让学生在风景写生中感受到不同文化之间的差异和相互包容。
通过写生的形式，我们可以让学生更深入地掌握不同文化中所表现出来的风景图画，以及不同文化中的色彩差异和线条特点，这将对学生的文化素养和艺术修养产生深远的影响。
《世界多元文化中的美术作品》教案范文
《世界多元文化中的美术作品》教案范文第一章：引言1.1 教学目标让学生了解并理解世界多元文化中美术作品的意义和价值。
培养学生对不同文化背景下的美术作品的欣赏和理解能力。
激发学生对美术创作的热情和兴趣。
1.2 教学内容介绍世界多元文化中美术作品的定义和特点。
探讨美术作品在不同文化背景下的创作动机和表现形式。
分析世界著名美术作品的文化内涵和艺术价值。
1.3 教学方法采用讲授法，引导学生了解世界多元文化中美术作品的基本概念和特点。
采用案例分析法，分析世界著名美术作品的文化内涵和艺术价值。
采用小组讨论法，让学生分享对不同文化背景下的美术作品的欣赏和理解。
第二章：西方美术作品2.1 教学目标让学生了解并理解西方美术作品的发展历程和主要流派。
培养学生对西方美术作品的欣赏和理解能力。
2.2 教学内容介绍西方美术作品的发展历程和主要流派，如文艺复兴、巴洛克、印象派等。
分析西方著名美术作品的艺术特点和创作背景。
探讨西方美术作品在文化传承和艺术创新中的作用和影响。
2.3 教学方法采用讲授法，引导学生了解西方美术作品的发展历程和主要流派。
采用案例分析法，分析西方著名美术作品的艺术特点和创作背景。
采用小组讨论法，让学生分享对西方美术作品的欣赏和理解。
第三章：东方美术作品3.1 教学目标让学生了解并理解东方美术作品的特点和价值。
培养学生对东方美术作品的欣赏和理解能力。
3.2 教学内容介绍东方美术作品的特点和表现形式，如中国水墨画、日本浮世绘等。
分析东方著名美术作品的文化内涵和艺术价值。
探讨东方美术作品在文化传承和艺术创新中的作用和影响。
3.3 教学方法采用讲授法，引导学生了解东方美术作品的特点和表现形式。
采用案例分析法，分析东方著名美术作品的文化内涵和艺术价值。
采用小组讨论法，让学生分享对东方美术作品的欣赏和理解。
第四章：现代美术作品4.1 教学目标让学生了解并理解现代美术作品的概念和特点。
培养学生对现代美术作品的欣赏和理解能力。
引领多元文化教育的美术作品教案
引领多元文化教育的美术作品教案随着时代的发展，全球化的多元文化成为我们生活中的一部分，而文化教育的重要性也越来越受到人们的关注。
让学生体验多元文化的美术课程已成为教育界探索新教学模式的必备选项。
编写一份能够引领多元文化教育的美术作品教案变得非常重要。
一、教学目标1.了解不同的文化背景对艺术作品的影响；2.掌握不同文化艺术的基本元素和特点；3.锻炼学生的创造力和想象力，培养他们对多元文化的包容性。
二、教学过程1.引入在课堂开始前，老师可以播放一部反映多元文化的短片或介绍多元文化的相关知识，以唤起学生对多元文化的兴趣。
2.课程主体本节课的主题为“古典东方与现代西方的美术融合”。
在这部分中，可以让学生了解中西方文化背景下的艺术形式和特点，并鼓励学生探究东西方文化融合后产生的美术形式和特点。
具体步骤如下：1)引导学生利用图书馆、互联网等方式收集关于中西方美术的相关信息，帮助学生理解中西方艺术的基本元素和特点。
2)以中国的山水画和西方的现代画风为例，引导学生分析两种不同风格的艺术形式和特点，并探究它们各自的文化背景。
3)让学生进一步研究东西方美术融合的形式和特点，了解多元文化融合的艺术魅力。
4)展示几幅融合东西方艺术的画作，并鼓励学生自己动手创作一幅自己的作品。
3.总结在课程结束时，老师可以让学生展示自己的作品，并就此次课程学到的东西进行总结。
老师可以提出一些问题，如“你觉得文化对艺术有哪些影响？”，“你是如何融合东西方元素的？”，以引导学生思考多元文化的重要性。
三、教学评估1.观察学生的参与程度，如能否积极地收集有关中西方美术风格的信息，能否自主思考新的东西，以及能否独立完成作品；2.对学生的作品进行评价，主要考察他们对于多元文化的理解和应用能力。
四、教学反思教学实践发现，多元文化教育的美术课程对于学生的综合能力培养有很大的帮助，能够增强学生对不同文化的认识、理解和包容，同时培养他们的创造力、想象力，这样的课程对于学生的美术修养和文化素质的提高都有积极的作用。
多元文化视野中的美术作品教案设计
多元文化视野中的美术作品教案设计随着全球化进程的不断推进，文化交流日益频繁，各种文化间相互渗透，贯通，交流，交融。
多元文化视野下的美术教育越来越受到重视。
在教育过程中，教师应该以培养学生跨文化视野和跨文化交流能力为目标，关注现当代多元文化的融合与发展。
这期间的美术作品也必须站在多元文化视野中来学习，创作和欣赏，以使学生在美术中增强对多元文化及文化继承的认识，促进大城市中学生之间的文化交流与互动，提高学生各方面综合素质，为国家培养具有国际视野的人才。
而教学方法的不断创新，教案的不断升级也是十分必要的。
本文将从美术作品的选择、剖析和教学实施等方面，阐述多元文化视野下的美术作品教案设计。
一、美术作品的选择美术作品是美术教育中的核心内容，选择适合教学的美术作品十分重要。
“多元文化”是美术教育中的一个重要课题，要让学生了解、认识、欣赏各种文化的美术作品。
在美术作品的选择上需注意以下几点：（1）选择受多元文化影响的美术作品美术作品是人民文化生活的一个重要组成部分，要选择受多元文化影响的美术作品。
如：中国藏传佛教艺术、日本浮世绘、欧洲巴洛克美术、非洲部落艺术等。
（2）选择代表性、典型的美术作品教师应该选择代表性、典型的美术作品，选取有代表性的艺术家和作品，这样有利于学生真正领悟和体验到这种文化的核心价值和价值观。
（3）选择对学生有启示和启发作用的美术作品教师在教学中，应该根据学生的生活经验、现实感受、兴趣爱好、认知水平、观念意识等因素，选取对学生有启示和启发作用的美术作品。
二、美术作品的剖析美术作品的剖析是学生对美术作品进行理解和分析的过程。
多元文化视野下的美术作品剖析可以从以下几个方面进行：（1）艺术家让学生了解艺术家的背景、学历、艺术观念等内容。
（2）艺术作品的创作环境让学生了解艺术作品的创作环境，如：政治、经济、文化等影响。
（3）艺术作品的内容、形式、风格、意义让学生探索艺术作品中有哪些文化、社会、历史、经济、环境等方面的元素，同时让学生理解艺术作品的具体含义和主旨。
《世界多元文化中的美术作品》教案范文
《世界多元文化中的美术作品》教案范文一、教学目标1. 知识与技能：（1）让学生了解世界多元文化背景下不同国家的美术作品特点；（2）培养学生欣赏和评价美术作品的能力；（3）提高学生对美术史论的认识和了解。
2. 过程与方法：（1）通过对比分析，让学生掌握不同国家美术作品的表现形式和风格；（2）运用讨论、小组合作等方法，培养学生的团队协作和沟通能力；（3）借助网络、图书等资源，拓宽学生视野，提高自主学习能力。
3. 情感、态度和价值观：（1）培养学生尊重文化差异，包容多元文化的态度；（2）激发学生对美术的热爱，提高审美素养；（3）引导学生关注社会现象，培养批判性思维。
二、教学内容1. 第四章：欧洲美术作品（1）文艺复兴时期：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等；（2）巴洛克时期：卡拉瓦乔、伦勃朗、维米尔等；（3）浪漫主义时期：德拉克罗瓦、特纳等；（4）现代艺术时期：毕加索、莫奈、梵高等。
2. 第六章：亚洲美术作品（1）中国美术作品：唐代壁画、宋代山水画、明清人物画等；（2）日本美术作品：浮世绘、禅宗画等；（3）印度美术作品：寺庙壁画、佛像雕塑等；（4）波斯美术作品：地毯、瓷器等。
三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）让学生了解世界不同国家的美术作品特点；（2）培养学生欣赏和评价美术作品的能力；（3）提高学生对美术史论的认识和了解。
2. 教学难点：（1）如何让学生理解并把握不同美术时期的作品风格；（2）如何培养学生对美术作品的深入理解和评价。
四、教学过程1. 导入：通过展示世界著名美术作品，引导学生关注世界多元文化中的美术作品；2. 的新授课：讲解不同国家、不同美术时期的代表作品，分析其风格特点和历史文化背景；3. 实践环节：让学生分组讨论，选择一幅美术作品进行深入分析和评价；4. 总结与拓展：对本节课的内容进行总结，布置课后作业，引导学生继续探索世界多元文化中的美术作品。
五、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评价学生的参与度；2. 美术作品分析：评估学生对美术作品的欣赏能力和评价水平；3. 课后作业：检查学生的课后作业，了解学生对课堂内容的掌握程度。
《世界多元文化中的美术作品》教案范文
《世界多元文化中的美术作品》教案范文一、教学目标：1. 让学生了解世界多元文化中美术作品的特点和风格。
2. 培养学生欣赏和评价不同文化背景下的美术作品的能力。
3. 提高学生对美术作品的审美鉴赏能力。
二、教学内容：1. 导入：介绍世界多元文化中美术作品的定义和特点。
2. 亚洲美术作品：分析亚洲美术作品的主题、构图、色彩等要素，例如中国山水画、日本浮世绘等。
3. 欧洲美术作品：探讨欧洲美术作品的历史背景、流派和风格，例如文艺复兴、巴洛克、印象派等。
4. 非洲和拉丁美洲美术作品：了解非洲和拉丁美洲美术作品的独特风格和文化内涵，例如非洲面具、巴西街头艺术等。
5. 现代与当代美术作品：探讨现代与当代美术作品的前沿性和创新性，例如抽象画、装置艺术等。
三、教学方法：1. 讲授法：讲解世界多元文化中美术作品的特点、风格和背景知识。
2. 案例分析法：分析具有代表性的美术作品，让学生深入了解其内涵和特点。
3. 小组讨论法：组织学生进行小组讨论，培养学生的合作能力和批判性思维。
4. 实践活动法：引导学生进行美术创作，提高学生的实践能力和创新能力。
四、教学评估：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评估学生的参与度。
2. 作品欣赏与评价：评估学生在欣赏和评价美术作品时的理解能力和审美水平。
3. 创作实践：评估学生在实践活动中的创作能力和创新思维。
五、教学资源：1. 教材：选用权威、系统的美术鉴赏教材，提供丰富多样的美术作品案例。
2. 图片资料：收集各类美术作品的图片，以便在课堂上进行展示和分析。
3. 网络资源：利用互联网查找相关美术作品的资料，丰富教学内容。
4. 美术用品：为学生提供绘画、制作等美术创作的工具和材料。
5. 专家讲座：邀请美术领域的专家进行讲座，拓宽学生的知识视野。
六、教学进程：1. 课前准备：教师收集和整理相关美术作品的图片和资料，准备教学PPT。
2. 课堂导入：简要介绍本节课的教学目标和内容，激发学生的兴趣。
开展多元文化教育的美术作品教案
开展多元文化教育的美术作品教案随着时代的发展，各种文化交流和融合逐渐增多。
在这种情况下，开展多元文化教育变得尤为重要。
而作为美术教育中的重要一环，美术作品教育同样需要坚持多元文化教育的理念。
本文针对这一问题，提出了一份适用于开展多元文化教育的美术作品教案。
第一部分：教案背景在现今社会中，多元文化已成为一种不可避免的趋势。
无论是国际交流、旅游、文化创意产业还是年轻人对多元文化的追求，都需要我们按照多元文化的理念来思考，来创作。
很明显，这也涉及到美术教育中美术作品的教学。
背景下，我们提出了一份适用于开展多元文化教育的美术作品教案。
该教案旨在通过教学，引导学生了解不同文化背景下的绘画艺术，并基础上培养学生的审美视野和创新思维。
第二部分：教学目标1、了解世界不同文化背景下的绘画艺术，培养学生的文化素养。
2、扩展学生的创意思维和创作能力，使学生能够从多元文化的角度出发，创作具有代表性的作品。
3、培养学生的审美能力和艺术欣赏水平，使学生能够辨认、鉴赏不同文化背景下的艺术作品。
第三部分：教学内容及教学步骤1、教学内容（1）讲解不同文化下的艺术作品。
老师通过多媒体等方式，向学生介绍不同文化下的艺术作品，例子可以选择中国画、油画、水墨画、日本宫廷艺术、印度霰刀画、亚洲瑰丽花纹、埃及金字塔等等。
讲解时可以围绕画家、风格、题材等方面进行，让学生能够了解并理解不同文化之间的艺术差异。
（2）分享多元文化的创作思路。
老师可以邀请各国的学生，或是运用网络手段，让各文化背景下的学生分享创作思路和经验。
这样可以促进文化交流与理解，并可以使学生扩展创作思路，形成自己的创作风格。
同时，学生要注重思考导师外和时代感，不断充实自己的文化视野。
（3）开展多元文化创作。
根据课设题目，让学生结合不同文化背景，选取材料、色彩、笔墨等因素，进行创作，例如可以要求制作绘本，能够通过绘画的方式向读者介绍不同国家、地区文化底蕴。
2、教学步骤（1）预备活动。
促进多元社会认识的美术作品教案
本文致力于探讨如何通过美术作品教学来促进学生对多元社会的认识。
在当今全球化的背景下，多元文化成为社会发展的必然趋势，而美术作品作为具有内在多样性的艺术表现形式，也具备了成为促进多元社会认识的媒介条件。
本文将分为三个部分，阐述美术作品教学如何帮助学生认识多元社会、如何激发学生对多元文化的兴趣和热爱以及如何促进学生成为具有全球视野和多元文化素养的时代新人。
一、美术作品教学如何帮助学生认识多元社会美术作品是一种独特的艺术形式，它不仅展现了创作者的个性化情感和体验，更重要的是反映了不同社会、历史、文化背景下人们的生存状态和精神内涵。
通过美术作品教学，我们可以引导学生从多元角度来认识人类社会的发展历程和多样文化的表现形式。
具体来说，可以从以下几个方面展开教学：1、历史文化背景。
每个文化背景都有其自身的时代特征和表现形态，通过对一些有代表性的美术作品的分析，可以引导学生认识历史文化背景对创作的影响，了解每种文化的独特性和共同性。
2、艺术形态。
美术作品中的形式元素（如线条、色彩、构图、表现手法等）是创作者对当时时代背景和文化现象的表现，从这些元素之间的相互配合可以透析出作者的艺术特点。
在美术作品教学中，通过对学生进行艺术形式的大力讲解，可以让他们发现文化背景与艺术形态之间的关系，从而促使他们更好地了解多元社会下的文化现状。
3、风格与主题。
每个时代的美术作品都有其独特的风格和题材，可以从风格和主题上分析美术作品来了解作者所处的社会、政治、文化影响。
例如，表现主题为生活、自然和人性的现实主义，表现主题为审美和人类精神较高理想的现代主义等等，通过这些主题的分析可以让学生了解不同的价值观和人生态度等多元文化。
二、如何激发学生对多元文化的兴趣和热爱美术作品作为多元文化的代表之一，教学如何激发学生对多元文化的兴趣和热爱，从而以更高的热情和敏感度去创作自己的美术作品。
1、展现多元文化的美。
引导学生欣赏不同文化的美，不仅是由于其在美的艺术上的特点与魅力，更受到其深度内涵和文化意义的感染和吸引。
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《世界多元文化中的美术作品》教案范文人教版九年级美术下册《世界多元文化中的美术作品》教案教学设计学科名称：世界多元文化中的美术作品(欣赏·评述)教学用书：人教版九年级美术下册课时：一课时所在班级情况，学生特点分析：所授课的班级是九年级一班，有48名学生，其中男25人，女23人。
此班学生性格跃，喜欢思考和提问题，学生的文化课成绩普遍较好，对美术课都挺感兴趣。
教学内容分析：外国现代主义绘画是标新立异、多元化的艺术世界，从再现客观世界转变为表现主观世界，表现形式也从具象转变为意象和抽象，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别，欣赏难度较大。
由于受传统审美习惯以及我国特定的社会、政治环境的影响，我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画，特别对广大中学生来讲，这是一个陌生的艺术世界，一个急切想了解的艺术世界。
随着改革开放，我们有机会更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品，但人们常常是“许多人去看了，有些人窃窃私议，不说好，也不敢说不好，更不敢说看不伍，而事实是看不值。
”(施蛰存语)我们有必要对现代中学生进行欣赏外国现代主义绘画员基础的启蒙教育。
外国现代主义绘画种类繁多、流派纷呈，表现形式和艺术理论也各不相同，它的出现有其政治的、经济的、文化的、哲学的历史渊源，对于外国现代主义绘画，不仅在我国，就是在西方也是褒贬不一，众说纺坛，要通过一节课让学生真正了解和接受外国的现代主义绘画是不可能的，因此本课的重点以转变学生的欣赏观念为主，以不能把象不象，看懂看不懂作为美术欣赏的标准为线索，通过一些现代主义绘画的代表面家自身从具象到意象、抽象的观念和表现形式的转变，引导学生理解现代主义绘画的欣赏特点，初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品，开拓视野，逐步提高学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力。
教学目标：认知：通过对外国现代主义绘画的介绍，使学生能正确认识外国现代主义绘画，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品，了解外国现代主义绘画的艺术特征。
操作：以教师讲解为主导，启发学生在读读、议议、看看、谈谈的过程中逐步提高欣赏外国现代摄绘画的能力，充分发挥学生的主体作用。
情感：培养学生欣赏外国现代主义绘画的正确的审美情趣，陶冶情操，激发学生的求知欲望。
教学重难点分析：重点：外国现代主义绘画的欣赏方法难点：正确认识和理解外国现代主义绘画。
教学准备：电脑课件以及相应的投影仪等教学过程：一、引出课题：由于受传统审美习惯的影响，我们常用“栩栩如生”这样的词汇来称赞我们认为的好作品。
(通过提问由同学再补充几个“栩栩如生”的近义词，如：惟妙惟肖、形象逼真、活灵活现……)但是，我们现在从画册上、展览中看到的许多外国现代绘画作品，其中包括世界级艺术大师的作品，却再也不能用“栩栩如生”这个标准去衡量了，有的画得不象，有的让人看不懂，这些作品还算不算优秀的艺术作品，应该怎样来欣赏，这就是本课要与同学们一起讨论的课题——“标新立异的外国现代主义绘画”。
(课题：“标新立异的艺术世界——外国现代主义绘画”)(翻开课本P42)二、外国现代主义绘画简介：西方现代主义绘画，是指西方国家从十九世纪末、二十世纪初发展起来的现代绘画中的某些流派——野兽摄、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等的统称。
“现代主义”或“现代派”是和某种新的、非传统的、区别于过去的艺术思想联系在一起的。
(投影以上的文字，加深印象。
)现代主义的产生并不单是一种艺术现象，它也有一定的社会历史背景，有思想根源和哲学基础。
(看课本P18，请同学朗读第二段)(教师概括讲述)(浏览外国现代主义绘画作品，介绍作品名称、流派、作者。
通过提问，引导学生了解和认识各类作品的表现形式，由教师进行适当归纳。
)艺术分三类：具象、象意、抽象。
而外国现代主义绘画是以意象和抽象作为主要表现形式的。
(提问：与传统购具象绘画相比较，同学们更习惯或容易接受哪一类作品，用一、二句话说明一下理由。
出示传统和现代主义绘画作品)三、要正确认识外国现代主义绘画欣赏外国现代主义绘画，要有一个观念转变和适应的过程。
四、外国现代主义绘画的特征(引导学生找外国现代主义绘画的特征)1.从再现客观世界转变为表现主观世界(P43有关文字处划横线)艺术家不再以画得与客观世界逼真肖似为能事，而是以描绘的对象为媒介，表现自己的情感、意趣、意念、思想等主观世界为主，甚至包括潜意识、梦幻、梦境等，为此而将对象按照主观意图子以变形和抽象化处理。
(作品配合)2.表现形式从具象到意象、抽象(作品配合)①客观物象并非是绘画艺术必不可少的因素。
②客观物象的描绘反而会损害绘画艺术，于是只有抽象的描绘才是最完美的艺术。
投影：毕加索《牛的变形过程》徐悲鸿刚到法国留学时，只欣赏古典主义写实的绘画作品，当学成回国前，已转向欣赏印象派或以后的现代主义画派了。
五、外国现代主义绘画的欣赏(提问：你觉得应该怎样欣赏现代主义的绘画作品?以毕加家《三个音乐家》为例，进行适当讨论。
)(每一排由一位同学发言，希望出现一些不同意见。
)关键在于要学会用视觉艺术的语言来欣赏外国现代主义绘画。
(放录像片《视觉艺术语言的构成》)(放投影片文字)“艺术所要表现的是人们对于生活的种种独特的感受，当我们面对一件艺术品的时候，重要的并不在于去弄明白它描绘的是一件什么东西，而在于去体验作品历引起我们内心的感受是什么。
”(请同学前后左右四人互相讨论，分析和欣赏课本中提供的图例，每小组推一位同学准备发言：①首先，哪一幅最能打动你，让你最感兴趣。
②作者想表现什么，这幅面给你带来什么感受。
)(教师根据学生的发言，穿插介绍作品和对作品的理解和感受，同时注意引导学生用视觉艺术的语言来谈感受，调节课堂气氛，及时发现讨论中的热点。
)六、课堂总结我们初步和欣赏了外国现代主义绘画，了解到不能把象不象，看懂看不懂作为评价的标准，学习了用视觉艺术语言去分析作品，这还刚刚是开始，西方现代主义绘画中确实有消极、荒诞和艺术趣味不健康的东西。
还要进一步学会鉴别和欣赏，开拓视野，逐步提高审美能力，真正地感受外国现代主义绘画的艺术魅力。
列宁说过：“一句话，那一切科学的(正确的，郑重的，不是荒唐的)抽象，都更深刻，更正确，更完全地反映着自然”。
第一节课题：欣赏与评述课时：一课时教学目标：1、认识、了解处在文明发源时期的不同文化背景下的艺术作品在造型语言与表现手段方面的异同。
2、欣赏、感受、认识和评述处在文明发源时期的不同文化背景下的艺术作品的造型要素与艺术表现方法。
教学重点、难点：1、在欣赏作品的基础上以描述性意见评述处在不同文化背景下美术作品的相同于不同的呈现方式和相同于不同的表现手段。
2、在欣赏作品的基础上以感性或理性的意见评述处在不同文化背景下美术作平的相同于不同的呈现方式和相同于不同的表现手段。
教学过程：1、课前准备教具准备：欣赏挂图或其他影像资料。
尽可能选择在不同文化背景下题材类似、表现方法不同的作品和题材不同、表现方法类似的作品。
学具准备：教材和收集到的不同文化背景的美术作品图片。
2、课堂学习(1)引导阶段①展示不同类型的美术作品，可先选择内容类似但表现方式不同(如对动物造型的处理)，或造型特点类似但表现内容不同(如对宗教建筑外部表现的处理)的作品进行展示，以引起比较和争论。
②按历史发展或按地域分别介绍原始艺术、两河流域艺术、古希腊罗马艺术、佛教艺术、伊斯兰艺术、古代拉丁美洲和非洲的艺术、中世纪艺术的特色。
引导学生在比较不同文化的基础上进行有目的的欣赏评述活动。
(2)发展阶段①同学们可以按不同文化类型进行分组，分别收集相关的背景资料，准备对自己小组所在的文化背景下的艺术风格特点和文化发表描述性(即直观感受)的意见。
②各小组递交书面报告，教师协助修改补充。
③结合图片欣赏，各小组发表描述性意见，小组交叉提出补充意见。
(3)收拾与整理结合各小组的意见，引导学生在感性认识的基础上，针对内容类似但表现方式不同(如对动物造型的处理)或造型特点类似但表现内容不同(如对宗教建筑外部表现的处理)的作品，尽可能从理性的角度发表自己的意见。
3、课后拓展(1)可以让同学们以自己的认识和理解重画一幅著名的美术作品。
如以佛教的特色表现《狮身人面》或以原始壁画的方式描绘《掷铁饼的人》等。
(2)可以运用电脑图像处理的方式，改变美术作品的造型特征。
如将吴哥寺按哥特式教堂的特点进行美术处理等。
第二节课题：讨论与研究课时：1课时教学目标：1、欣赏、感受、认识和评述不同文化背景下的艺术作品对社会进步和人的发展的作用和意义。
2、在了解和感受的基础上，以正确的态度来对待世界各国的美术文化遗产。
教学重点、难点：1、通过学习，对不同文化背景下的艺术作品对社会进步和人的发展的作用和意义发表自己的看法。
2、在了解和感受的基础上，就对待世界各国的美术文化遗产的问题表达自己的态度。
教学活动：1、课前准备教具准备：从文艺复兴到后印象主义美术作品的欣赏挂图或其他影像资料。
尽可能选择内容类似的作品(如神话题材、静物)对比欣赏。
学具准备：自己收集的从文艺复兴到后印象主义的美术作品图片。
2、课堂学习(1)引导阶段①展示不同时期的美术作品(以绘画作品为主)。
尽可能选择题材类似的作品，以引起对比。
也可以特别选择相同的局部(如人物的面部)进行欣赏。
②结合时代背景，尽可能客观的介绍不同时期的艺术家的作品对特定题材(如人物)的不同表现特点和艺术观点，以引导学生进行比较。
(2)发展阶段①结合欣赏，着重分析不同时代的社会环境和发展对艺术家的影响。
②分组或个人总结，请同学们根据自己对时代背景的认识和理解，探讨艺术家在所处时代的地位和影响。
(3)收拾与整理寻找与自己观点相同的同学，巩固自己的观点。
最后教师将不同的观点进行总结。
3、课后拓展(1)可以让同学们根据自己的认识和理解对不同时期的艺术家的作品进行错位欣赏，感受时代给艺术家带来的烙印，如将达芬奇的作品放在19世纪的社会背景下欣赏等。
(2)运用电脑图像处理的方式，以另一个时代的艺术表现特点，改变一件美术作品的艺术表现特点。
将列宾的作品运用印象派的表现手法进行处理等。
第三节课题：评论与总结课时：1课时教学目标：1、结合欣赏，认识和了解不同时代和不同地域文化的美术作品的特色。
2、结合自己喜欢的美术作品，认识、评述其审美特征和文化价值。
教学重点、难点：1、结合欣赏，表达自己对某一时代和某一地域文化的美术作品特色的喜爱。
2、结合自己喜欢的美术作品，用自己的认识和理解书面评述其审美特征和文化价值。
教学活动1、课前准备教具准备：欣赏挂图或其他影像资料。
尽可能选择统一地域不同年代艺术家的作品，如20世纪初到20世纪50年代居住在巴黎的艺术家们的作品。
也可以选择同一时代不同地域艺术家的作品，如20世纪60年代居住在美国和欧洲的艺术家的作品。