现代服装设计中传统服饰元素的应用探析

现代服装设计中传统服饰元素的应用探析
随着生活水平的提高，人们对物质生活质量的要求标准定位也越来越高。

随之而来的是大众对服装要求提高的热潮，而且服装已经不单纯是为了满足遮体穿着的需要，更加注重的是反映出服装主人的文化品位和审美素养。

而服装的样式、材质、做工等作为一种表达语言，都是现代服装的主要构成要素，在服装设计中占有举足轻重的地位。

中华文化博大精深，中国传统服饰元素也是中国的悠久的历史长河的精华。

现代服装设计离不开传统元素的应用，也是对传统文化的继承和发扬，改革和创新。

本文就针对当今世界的服装设计中对中国传统服饰元素的应用做出浅略探究。

标签：现代服装设计中国传统服饰元素
前言
当今社会中，人人以追求美为时尚，对服装设计的美感追求更是愈演愈烈。

因此时尚就成为了服装设计师进行服装设计的参考标准。

近几年复古风的复燃揭示了“时尚就是一个轮回”的真理，所谓复古，无非是重新拾起传统服饰元素，并在此基础上彰显现代社会的光辉。

如此，在进行服装设计时如何把中国的传统服饰元素融入到现代时尚中，俨然成了服装设计师应该思考的问题。

一、中国传统的服饰元素
中国曾经享有“衣冠王国”的盛誉，可见中国服饰在人类服饰的历史画卷中所占地位的崇高。

唐朝时期的丝绸之路更是把中国服饰推出了国门，在外国人眼中，中国是一个拥有着古老而又独特的传统文化的国家。

尽管近年来受到西服东渐的影响，但是传统的中国服饰元素却流传至今。

我国的传统服饰一般是宽松、上下连属、平面结构，类似于肚兜、长袍、马褂、中山装等等都符合这个特点。

传统的服装追求衣着舒适自由，服装材质也是采用较为舒适的丝绸、锦缎、棉布、麻等面料，并利用飘带、广袖掩盖人体的本色，呈现出虚实变幻的朦胧美。

传统服饰的裁片边缘形状较为统一，以至于最后制作成衣时呈现出二维平面。

镶、手绘、嵌、滚、盘、绣都是中国传统服装的工艺，中式手法区别于西方采用的褶皱、荷叶边等立体工艺的最大特色在于，即使是对服装进行装饰也秉持着平面装饰的原则，简单却又韵味十足。

中国传统服饰采用的装饰图案也蕴含着浓浓的中国味，一般都是利用牡丹花、龙凤图案、汉字等元素，加之以精妙绝伦的刺绣手法，点缀于服装的各个位置，展示着中国传统的工匠精神。

服装颜色以红、蓝、黄、绿等基本色为主，因此，国外一般把红色作为中国的代表色，黄色代表着皇家的气派与威严，彰显着中华民族特色。

二、传统服装元素在现代服装设计中的应用
1.提高设计师的综合素养
服装设计师想要在这片时尚与传统相碰撞的洪流中立于不败之地，必须创新观念，紧跟时代步伐，要敢于不断地超越自我，相信自己有能力改变。

设计师在把传统元素融入现代服装时，必须对传统服装元素的样式、材质、装饰等进行创新发展，敢于打破过去旧有元素利用形式，提高服装设计的丰富性。

而设计师自身专业素质和经验的丰富程度决定了设计师自身的创造能力。

如果不能时刻保持自身的创新能力，在这个优胜劣汰的时代，设计成品很难为大众所喜爱。

所以，设计师必须时刻保持警惕性，抓住每一个可以学习进修的机会，不断加强对传统服饰元素研究的同时，提升自己的审美维度。

使融合了传统元素的服装设计在现代服装中脱颖而出，设计出独具特色的复古风、民族风服装，尽可能的展现出中国传统服装元素的优势和特点
2.提高品牌意识养成设计风格
当今世界各地的设计师都在向外汲取各民族的传统服装元素，并把一些精华与时装设计相融合，也让传统的中国服饰元素出现在了国际的时尚舞台上，为一些顶尖品牌带来了设计灵感。

经过顶尖设计师多样化的设计手法和灵活的运用，把服装的复古和时尚融为一体，使高级时装呈现出中国风的沉静气质，在色彩缤纷的时装秀中给人驻足的理由，也为中国传统服饰元素的发展、创新提供了途径。

从最初的皮尔卡丹，到现在的versace、YSL、Armani ...中国元素一次又一次成为国际时装大师的灵感源泉。

尤其是旗袍这一典型的中国服饰，更是受到各大高端品牌的青睐。

2005年D&G春夏新款，2006 年roberto cavalli的秋冬新款，都是采用了中国传统旗袍中的元素，把立领、高位开叉等样式镶嵌入高级时装中，让旗袍的正式感变得轻松和休闲。

国内设计师如果能够借鉴到这些国外设计师的思维模式，把现代生活的理念与中国传统服饰元素相互融合，让中华传统服饰元素焕发别样的生机。

3.利用传统工艺追求款式适体
传统的服饰元素呈现出一种二维平面效果，即便是装饰也是二维平面的，因此，现代服装设计者应该注重凸显平面设计的效果，把滚、镶、嵌、绣等传统工艺充分利用到现代服装中，不仅能够使服装变的灵活多彩，美不胜收，还可以呈现出一种简约而不简单的细节美。

工艺制作中的加衬、手绘、镶嵌、抽丝剥茧般的镂空都是现代服装可以借鉴的元素。

说到这里就不得不提一下刺绣这项工艺的运用了，刺绣作为中国传统服饰必不可少的元素，把图案以精湛的绣法针法绘制在服装上，足以体现中国传统手绣的精妙和自然。

在服装设计的造型与款式方面，可以借鉴传统元素中的细节，把整个传统服装拆开来看，不能生搬硬套。

如立领、交领、插袖等造型特色，都能够在细节中
彰显中国传统元素的神秘与奢华，如果可以和现代设计元素向融合，形成浑然一体的复古风尚，也为服装设计开拓了弥足珍贵的篇章。

三、结束语
时代在进步，时尚的概念也在不断变化，没有永恒的流行。

唯有创新是一个服装设计进步和发展的动力源泉，是支撑服装设计生生不息的延续的坚不可摧的力量。

在此环境下，服装设计师必须审时度势，发挥其创新思维，把传统元素积极融入自己的设计中去，丰富现代服装的内涵，引领新的服装风尚。

参考文献
[1]李玉婷. 现代服装设计中传统服饰元素的应用[D].清华大学，2007.
[2]秦上舒. 中国传统服饰元素在現代服装设计中的应用研究[D].沈阳师范大学，2015.
[3]苗靖. 现代服装设计中传统服饰元素的应用分析[J]. 长沙铁道学院学报（社会科学版），2012，04：51-52.。