艺术学概论期末考试复习资料汇总(1)

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艺术概论经典复习资料汇总

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艺术概论经典复习资料汇总第一章艺术本质论艺术的社会本质经济基础决定上层建筑,上层建筑反作用于经济基础。

艺术、哲学、宗教和经济基础较远,政治、法律、道德和经济基础较近。

1、原始社会是有着几百万年历史的漫长时期,人类最早的工艺品是打造的石器。

在原始社会的各种艺术现象中,直到新石器时代之前,原始艺术大都表现的是动物或渔猎场面,而从不表现植物。

2、艺术是为经济基础所决定的,又具有相对独立性和特殊性。

3、艺术生产与一般物质生产的不同或本质区分:首先,从人的需要与生产的目的性来看,这两种生产是不同的。

人出于自身的生存与发展而产生出对于外界事物的各种要求。

人的各种需要是由不同方式的生产创造出来并加以实现的,而不同方式的生产则分别满足人的不同的需要。

物质生产的产品直接用于人们物质生活的过程中,满足人们物质需要或实用需要,本身并不存在或发生“意义”的问题。

满足人最基本的物质需要的产品虽然也包含审美因素,但主要价值却在于物质的公用性和实用价值。

人除了物质需要外,还有精神需要。

而艺术生产的产品即艺术作品,包含并发生着社会意义,是社会生活在艺术家头脑中审美反映的产物。

它与人的意识的关系是直接的,而与物质现实的关系是间接的。

艺术生产是为了满足人们的精神需要。

另外,从产品的消费来看,艺术生产明显不同于一般的物质生产。

一般生产劳动的产品,具有使用价值,是交换价值的承担者,是一种商品。

而艺术生产的精神产品有自己的特殊性,主要是审美属性。

艺术品在进入流通领域的过程中虽然也具有一定的商品属性,但商品属性绝不是艺术品的主要属性和本质属性。

最后,从生产的过程和结果来看,艺术生产作为精神生产具有特殊性。

艺术创作的全部过程中,包括一个主体通过改变外在事物来达到自己的目的的物化过程,即创作主体在现实中确立自己产品物质形式,实现劳动对象化过程。

但是艺术的这种物质生产性质并不是本质的,只是表现在全程中的艺术传达层面上,是一种技巧性的艺术外层的生产。

艺术学概论必考复习资料整理

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艺术学概论复习资料一、名词解释1、宗教艺术:是指在宗教影响或控制下,为宗教活动或宗教宣传服务的艺术。

2、语言艺术:是指人们常说的文学包括诗歌、散文、小说、剧本等各种体裁。

3、艺术形象:是指艺术反应社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。

4、艺术鉴赏:是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。

5、形象思维:是指人类能动地认识和反映世界的基本形式之一,也是艺术创作的主要思维方式。

6、艺术风格:艺术家的创作在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色。

7、艺术流派:是指在中外艺术发展的一定历史时期里,有一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家所形成的艺术派别。

8、艺术思潮:是指在一定社会历史条件下,特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下,艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。

9、艺术语言:是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段,运用独特的物质媒介来进行艺术创作,从而使得这门艺术具有自己独特的美学特性和艺术特征。

10、艺术意蕴:是指深藏在艺术作品中内在的含义或意味,常常具有多义性、模糊性和朦胧性,体现为一种哲理、诗情或神韵,经常是只可意会,不可言传,需要欣赏者反复领会、细心感悟,用全部心灵去探究和领悟。

11、典型:又称典型人物、典型性格或典型形象,是指艺术作品中塑造得成功的人物形象。

12、意境:是中国古典美学传统的一个重要范畴。

就是艺术中一种情景交融的境界,是艺术中主客观因素的有机统一。

注意:(1)基本含义“意境”是艺术辨证法的基本范畴之一,也是美学中所要研究的重要问题。

意境是属于主观范畴的“意”与属于客观范畴的“境”二者结合的一种艺术境界。

这一艺术辨证法范畴内容极为丰富,“意”是情与理的统一,“境”是形与神的统一。

在两个统一过程中,情理、形神相互渗透,相互制约,就形成了“意境”。

艺术学概论复习资料

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艺术学概论复习资料艺术学概论复习材料一、选择题:1.作为一门独立学科的艺术学诞生于C.19世纪末。

2.德国的A.康拉德·费德勒首先将美学与艺术学区别开来,被称为“艺术学之父”。

3.艺术活动产生于人类的A.原始社会时期。

4.《清明上河图》是我国B.宋朝的绘画作品。

5.《亚威农少女》、《格尔尼卡》是C.抽象主义绘画的代表作品。

6.《蒙娜·丽莎》是意大利文艺复兴时期A.达·芬奇的作品。

7.埃斯库罗斯的代表作《普罗米修斯》取材于B.希腊神话。

8.《登幽州台歌》是我国C.唐代诗人陈子昂的蕴含深刻人生哲理的作品。

9.达利的油画《记忆的永恒》和布努艾尔导演的电影《一条安达鲁狗》等是C.超现实主义流派的代表作品。

10.《人间喜剧》是D.巴尔扎克的重要作品。

11.《未来世界》、《超人》是A.美国的影片。

12.在我国,提出“以美育代宗教”这一思想的是B.蔡元培。

13.最早提出“寓教于乐”的美学家是C.贺拉斯。

14.亚里士多德最重要的美学著作是《A.诗学》。

15.“三一律”是欧洲B.古典主义戏剧的创作法则。

16.《西斯廷圣母》是著名画家B.拉斐尔代表作之一。

17.毕加索是D.西班牙著名画家。

18.徐渭是我国明代艺术成就最高的D.雕塑家之一。

19.17、18世纪,欧洲绘画进一步摆脱了宗教的束缚,肖像画、风景画、风俗画、静物画、动物画都获得了极大的发展,涌现出一批杰出的画家,其中C.透纳的《战舰归航》是当时的代表作之一。

20.法国浪漫主义绘画的代表作品《梅杜萨之筏》是A.籍里柯的作品o21.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法国D.印象主义的代表作品22.法国后印象主义的代表作品《塔希提的妇女》的作者是B.高更_。

23.俄国“巡回画派”中最著名的作品有《近卫军临刑的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》,其作者是B.苏里柯夫。

24.《向日葵》是后期印象派画家C.凡·高的静物油画。

25.《大卫像》是意大利文艺复兴时期D.米开朗基罗的重要作品。

艺术学概论大学期末考试笔记

艺术学概论大学期末考试笔记

艺术学概论第一章:艺术的本质与特征关于艺术本质的几种主要看法:1.客观精神说:艺术是理念或者客观宇宙精神的体现..代表人物:柏拉图古希腊哲学家..理式世界是第一性的;感性世界是第二性的;而艺术世界仅仅是第三性的..艺术只能算作摹本的摹本;影子的影子..代表人物:黑格尔德国古典美学..美就是理念的感性体现;理念是内容;感性显现是表现形式..2.主管精神说:艺术是自我意识的表现;是生命本体的冲动..代表人物:康德德国古典美学鼻主..自由创作是艺术的精髓;艺术与游戏是想通的;艺术创作中天才的想象力与独创性;可以使艺术达到美的境界..代表人物:尼采德国哲学家..人的主观意志是世上万事万物的主宰;也是推动历史发展的根本动因..人的主观意志凌驾于万物之上..3.模仿说或再现说:艺术是对现实的模仿;发展到后来;更认为艺术是社会生活的再现..代表人物:亚里士多德古希腊..艺术是对现实的模仿;肯定了现实世界的真实性..认为艺术所模仿的不只是现实世界的外形或现象;而且是现实世界内在的本质和规律..代表人物:车尔尼雪夫俄国..艺术是对生活的再现;是对客观现实的再现..艺术本质问题的科学理论:艺术的起源离不开人类实践活动艺术的特征:艺术的本质与艺术的特征二者密不可分..本质是特征的内在规律;特征是本质的外在表现..艺术的特征:形象性、主体性、审美性..形象性:艺术形象是客观与主观的统一;艺术形象是内容与形式的统一;艺术形象是个性与共性的统一..主体性:艺术创作具有主体性的特点;艺术作品具有主体性的特点;艺术欣赏具有主体性的特点..审美性:艺术的审美性是人类审美意识的集中体现;艺术的审美性是真、善、美的结晶;艺术的审美性是内容美与形式美的统一..第二章;艺术的起源中外艺术史上关于艺术起源的五中观点1.模仿说代表人物:古希腊哲学家德谟克利特;亚里士多德..2.游戏说代表人物:德国哲学家席勒;英国哲学家斯宾赛..3.表现说..代表人物:意大利美学家克罗齐;英国史学家科林伍德4.巫术说代表人物:英国人类学家爱德华-泰勒 ;弗雷泽..5.劳动说代表人物:希尔恩;俄国普列汉诺夫..艺术的起源归根结底艺术来源于人类的生产实践 ..艺术起源的第六种看法:多元决定论..艺术的产经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程;其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能..艺术的产生虽然是多元决定的;但是巫术说与劳动说更为重要..从根本上讲;人类的起源最终归结为人类的实践活动..第三章:艺术的功能与艺术教育艺术的社会功能:审美认知作用、审美教育作用、审美娱乐作用..艺术教育:艺术教育是美育的核心;它的的根本目标是培养全面发展的人..实施美育的途径有:家庭教育;学校教育;社会教学..艺术教育的任务:一是普及艺术的基本知识;提高人的艺术修养..二是健全审美心理结构;充分发挥人的想象力和创造力..三是陶治人的情感;培养完美的人格..第四章:文化系统中的艺术文化作为一个大系统;包含着诸多子系统..从总体上讲;文化大系统主要包括物质文化;制度文化;精神文化三大子系统..哲学对艺术的影响:首先表现在对艺术家的影响..艺术家在从事创作活动时;总会自觉或不自觉的接受特定哲学思想的影响;并通过自己的艺术作品表现或流露出来..还表现在出现了一批哲理性的艺术作品..例:卡夫卡作品;小说变形记、审判、城堡、地洞..更表现在他能起到促进艺术潮流形成的作用..宗教对艺术的影响:首先表现在利用各门艺术来宣传宗教;为艺术提供了宗教题材和内容..其次;还表现在它具有促进艺术发展和阻碍艺术发展两种相反的作用上..宗教艺术:所谓宗教艺术;是想对于世俗艺术而言的;它是指在宗教影响或控制下;为宗教活动或宗教宣传服务的艺术..道德与艺术的相互关系:一方面是道德影响艺术..这个影响首先表现在;一定时代和一定社会的伦理道德思想总是要通过艺术作品的主题、题材、情节、人物、思想性、倾向性、内在意蕴等体现出来..其次;道德对艺术的影响;尤其表现在作家、艺术家的世界观和道德观对艺术创作有重大影响..另一方面是艺术影响道德..这个影响追要表现在艺术作品对人民群众的道德教育作用上..此外;艺术对道德的影响;还表现在能够对社会道德意识和道德观念的改变产生一定程度的影响..艺术和科学的关系人类文化史上的三个辉煌时期:第一个辉煌时期;古希腊时期..第二个辉煌时期;文艺复兴时期..第三个辉煌时期;当代社会..现代科学对艺术的影响:第一;现代科学技术对艺术的影响;表现在为艺术提供了新的物质技术手段;促使新的艺术种类和艺术形式的产生..第二;现代科学技术对艺术的影响;还表现在为艺术创造了前所未有的文化环境和传播手段;为艺术提供了更广阔的天地..第三;现代科学技术对艺术的影响;又表现在艺术与技术、美学与科学的相互结合与相互渗透;对人类生活产生了深刻的影响;也促进了科学技术与文学艺术自身的发展..第四;现代科学技术对艺术的影响;更表现在科学领域重大发现对艺术观念和美学观念产生了巨大而深刻的影响..第五章:实用艺术实用艺术;所谓实用艺术;是指实用与审美相结合的表现性空间艺术;主要包括:建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等..建筑艺术:早在2000年前;古罗马建筑师维特鲁威就提出建筑的三条基本原则:实用;坚固;美观..园林艺术:中国古典园林可分为:北方大型皇家园林和江南小型私家园林..中国园林欣赏特点:欣赏中国园林;不但要注意欣赏它的自然美、建筑美..尤其要注意欣赏他的文化美..文化美是中国园林的精华与核心..工艺美术与现代设计:工艺美术品的三大类:一类是经过艺术处理的日常生活实用品..例:绣花枕头、床单、玻璃器皿..一类是民间工艺用品..例:竹编器件、草编器件、蜡染织物、泥塑木雕、剪纸等..在一类是特种工艺美术品..例:景泰蓝器皿、象牙雕刻、瓷器、玉雕等..现代设计或工艺设计大致包括以下三个方面:产品设计;环境设计;视觉设计..实用艺术的审美特征:实用性与审美性、表现性与形式性、民族性与时代性..第六章:造型艺术造型艺术主要包括:绘画;雕塑;摄影;书法..中国画的特点:首先表现在工具材料上;往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料;在宣纸或绢帛上作画..第二;中国画的另一个重要特点;是在构图方法上不受焦点透视的束缚;多采用散点透视法即可移动的远近法;使得视野宽广辽阔;构图灵活自由;画中的物象可以随意列置;冲破了时间与空间的局限..第三;中国画还有一个重要特点;就是绘画与诗文、书法、篆刻有机地结合在一起;相互补充;交相辉映;形成了中国画独有的内容美和形式美..第四;从更本上讲;中国画的特点来源于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想..天下第一行书的作者:王羲之;作品兰亭集序..造型艺术的审美特征:造型性与直观性;瞬间性与永固性、再现性与表现性..第七章:表情艺术表情艺术:所谓表情艺术;是指通过一定的物质媒介音响、人体来直接表现人的情感;间接反映社会生活的这一类艺术的总称..表情艺术主要是指:音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术..表情艺术最基本的美学特征就是抒情性和表现性..表情艺术的审美特征:抒情性与表现性、表演性与形象性、节奏性与韵律美..第八章:综合艺术综合艺术的主要种类:综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称..戏剧分类:按照作品的容量大小;可分为多幕剧和独幕剧..按照作品的题材不同;可分为历史剧、现代剧、儿童剧..按照作品的样式类型;可分为喜剧、悲剧和正剧..戏剧性:所谓戏剧性;就是戏剧艺术通过演员扮演的角色之间的冲突来展开剧情..刻画人物;借以吸引观众;实现其艺术效果和审美作用的特征..电影艺术:电影艺术是通过画面、声音和蒙太奇等电影语言;在银幕上创造出感性直观的形象;再现和表现生活的一门艺术..电影的样式可分为:故事片、纪录片、科教片、美术片等四大部类..电视艺术包括:电视剧、电视综艺节目、电视文艺谈话节目;真人秀等等..电视剧是电视艺术的主要类型..电视剧的品种较多;主要包括单本剧、连续剧、系列剧或小品等..综合艺术的审美特征:综合性与独特性、情节性与主人公、文学性与表演性第九章:语言艺术语言艺术:所谓语言艺术;就是人们常说的文学;包括诗歌、散文、小说、剧本等各种载体..诗歌的分类:按照作品的性质和塑造形象的方式可分为格律诗和自由诗..美国19世纪诗人惠特曼是自由诗的创始者..语言艺术的审美特征:间接性与广阔性、情感性和思想性、结构性和语言美..第十章:艺术创作艺术创作的主体-艺术家..在艺术创作中;艺术家是艺术作品的生产者和创造者..艺术家自身具有的特点:第一;艺术家内部有多种多样的职业和分工..第二;正真的艺术家往往具有为艺术而献身的精神..第三;艺术家具有敏锐的感受、丰富的情感和生动的想象力..第四;艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性;具有强烈的创新意识..第五;艺术家必须具有专门的艺术技能;熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧..艺术家与社会生活:一方面;社会生活是艺术创作的源泉和基础;因而;艺术家对社会生活的观察和体验就显得十分重要..另一方面;艺术家本人作为创作主体;总是属于一定的民族和时代;他与社会生活有着千丝万缕的联系..艺术创作过程:艺术艺术创作从总体上讲大致可划分为三个阶段:艺术体验、艺术构思与艺术传达..灵感思维:所谓灵感思维;是指在创造活动中;人的大脑皮层高度兴奋时的一种特殊的心理状态和思维形式;它是在一定的抽象思维或形象思维的基础上;突如起来的产生出新概念或新意向的顿悟式思维形式..艺术风格:艺术风格就是指艺术家的创作在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色..艺术风格多种多样的形成:第一;艺术风格的多样性;首先来自艺术家独特的创作个性..第二;艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求..第三;艺术风格的多样性;还来自审美需求的多样化..艺术流派形成的三种类型:一种是由一批具有相同艺术主张的艺术家们;自觉结合而形成的艺术流派..另一种是由一批艺术风格相近或相似的艺术家们;不自觉而形成的艺术流派..再一种是艺术家们本身并没有形成流派的计划或意愿;甚至自己并没有意识到属于某一流派;只是由于艺术风格的相似或相近;被后世人们在艺术鉴赏或艺术批评中;将其桂归纳为特定的流派..第十一章:艺术作品的层次艺术作品的三个层次:第一个层次是艺术语言..第二个层次是艺术形象;第三个层次是艺术意蕴..艺术语言:所谓艺术语言;是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段;运用独特的物质媒介来进行艺术创作;从而使得这门艺具有自己独具的美学特性和艺术特征..这种独特的表现方式或变现手段;就叫做艺术语言..绘画的艺术语言包括:线条、色彩、构图、笔触、笔法、墨法等..电影的艺术语言包括:画面、声音、蒙太奇等..艺术意蕴:所谓艺术意蕴;是指深藏在艺术作品中内在的含义或意味;常常具有多义性、模糊性和朦胧性;体现为一种哲理、诗情或神韵;经常是只可意会;不可言传;需要欣赏者反复领会、细心感悟;用全部心灵去探究和领悟;它也是文艺作品具有不朽的艺术魅力的根本原因..艺术作品中对艺术意蕴的深入理解:第一;艺术意蕴从一定意义上来讲;就是艺术作品蕴藏的文化含义和人文精神..第二;艺术意蕴就是指艺术作品应当在有限中体现出无限;在偶然中蕴藏着必然;在个别中包含着普遍..第三;艺术作品中的这种深层意蕴;有时具有多义性和模糊性;不但欣赏者意见纷纷;各说不一;甚至有时连艺术家自己也说不明白..第四;艺术作品中的这种意蕴;并不完全是由艺术形象体现出来的主体思想..第五;还有一点要指出;艺术作品的层次构成中;任何一个作品都必须具有前两个层次;即艺术语言和艺术形象..典型:典型;又称典型人物、典型性格或典型形象;是指艺术作品中塑造得成功的人物形象..典型的核心是塑造鲜明生动的人物形象..意境:意境就是艺术中一种情景交融的境界;是艺术中主客观因数的有机统一..意境的特点:第一;意境是一种若有若无的朦胧美..第二;意境是一种由有限到无限的超越美..第三;意境是一种不设不施的自然美..中国传统艺术精神:中国传统艺术精神十分丰富;包含着方方面面的内容;其精髓可提炼为:道、气、心、舞、悟、和..道---中国传统艺术的精神性..气---中国传统艺术的生命性..心---中国传统艺术的主体性..舞---中国传统艺术的乐舞精神..悟---中国传统艺术的直觉思维..和---中国传统艺术的辩证思维..第十二章:艺术鉴赏艺术鉴赏的含义:所谓艺术鉴赏;是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动..艺术鉴赏能力的培养与提高:第一;艺术鉴赏能力的培养与提高;离不开大量鉴赏优秀作品的实践..第二;艺术鉴赏能力的培养与提高;离不开熟悉和掌握艺术的基本知识和规律..第三;艺术鉴赏能力的培养和提高;离不开一定的历史、文化知识..第四;艺术鉴赏能力的培养与提高;离不开相应的生活经验与生活阅历..第五;美育与艺术教育在培养和提高艺术鉴赏力方面;具有重要的地位与作用..一、填空题本大题共5小题;每题4分;共20分..1、艺术教育是_______的核心;其根本目标是_______________..2、艺术审美教育作用的特点:_________ 、________和________3、古罗马建筑师维特鲁威提出建筑的三条基本原则:“_____、_____ 、_____”..4、中国园林又可分为_______________ 与_______________两大体系..5、实用艺术包括:________、________ 、________与____________..二、简答题本大题共5小题;每题10分;共50分..1、艺术系统包括哪些内容2、实用艺术的审美特征有哪些3、什么是艺术风格4、艺术作品的层次分为哪三个方面5、艺术批评的作用三、论述题本大题共2小题;每题15分;共30分..1、关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题;艺术史上有几种主要看法2、艺术的特征有哪些有哪些表现答案及评分标准:一、填空 1、美育全面发展的人 2、以情感人潜移默化寓教于乐 3、实用坚固美观 4、北方大型皇家园林南方小型私家园林 5、建筑、园林、工艺美术、现代设计二、简答 1、艺术作为一种特殊的精神生产活动;不仅包括艺术创作;艺术作品;还应当包括艺术鉴赏这一环节..从艺术生产的角度看;创作和鉴赏的关系犹如生产与消费的关系..马克思说;没有生产就没有消费;没有消费就没有生产;同样;可以说;没有艺术创作;就不可能有艺术鉴赏;没有艺术鉴赏;也就不会有真正意义上的艺术创作..因此;艺术创作、艺术作品和艺术鉴赏这三个过程共同构成了完整的艺术系统.. 2、实用性与审美性;表现型与形式美;民族性与时代性.. 3、艺术风格是指艺术家的创作在整体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色.. 4、从纵向来看;艺术作品的层次可以分为以下三个方面:艺术语言、艺术形象、艺术意蕴.. 5、1.帮助人们更好地鉴赏艺术作品;提高鉴赏能力和鉴赏水平..2.通过对艺术作品的评价;形成对艺术创作的反馈..3.丰富和发展艺术理论;推动艺术科学的繁荣发展.. 三、论述 1、第一种;“客观精神说”..认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现..古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者..柏拉图认为;理性世界是第一性的;感性世界是第二性的;而艺术世界仅仅是第三性的.. 第二种;“主观精神说”..认为艺术是“自我意识的表现”;是“生命本体的冲动”..德国古典美学的开山祖康德认为;艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物;这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系;不涉及任何目的..他强调艺术创作中;天才的想象力与独创性;可以使艺术达到美的境界..第三种;“模仿说”或“再现说”..西方文艺思想史上;从古希腊以来;“模仿说”一直是很有影响的一种观点..这种观点认为艺术是对现实的“模仿”;发展到后来;更认为艺术是“社会生活的再现”..古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念;成为在他之前的希腊美学思想的集大成者.. 2、“艺术的特征” 1 形象性.. 第一;艺术形象是客观与主观的统一.. 第二;艺术形象是内容与形式的统一.. 第三;艺术形象是个性与共性的统一.. 2主体性.. 第一;艺术创作具有主体性的特点.. 第二;艺术作品具有主体性的特点.. 第三;艺术欣赏具有主体性的特点.. 3审美性..从艺术生产的角度来看;任何艺术作品都必须具有以下两个条件:其一;它必须是人类艺术生产的产品;其二;它必须具有审美价值;即审美性..一、填空题本大题共5小题;每题4分;共20分..1、文化大系统主要包括_________ 、________和________三大要素..2、世界三大园林体系;包括_____、_____;以及________;都具有极高的艺术性和观赏性..3、造型艺术包括:_________、_________ 、_________ 和_________..4、表情艺术包括:________和_________..5、综合艺术包括:_________、_________ 、_________ 和_________..二、简答题本大题共5小题;每题10分;共50分..1、“艺术学之父”是谁艺术学包括哪三方面2、艺术教育的任务和目标3、艺术的社会功能有哪些4、什么是艺术流派5、什么是艺术思潮三、论述题本大题共2小题;每题15分;共30分..1、关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题;艺术史上有几种主要看法2、艺术的特征有哪些有哪些表现答案:一、填空 1、物质文化制度文化精神文化 2、东方园林欧洲园林阿拉伯式园林 3、绘画、雕塑、摄影、书法 4、音乐舞蹈 5、戏剧、戏曲、电影艺术、电视艺术二、简答 1、19世纪末叶;德国的康拉德·费德勒1841-1895极力主张讲美学与艺术学区分开来;认为他们应当是两门相互交叉而有各自独立的学科;这标志着艺术学作为一门独立学科的正式形成..费德勒也因此被称为“艺术学之父”.. 艺术学包括艺术理论、艺术批评、艺术史.. 2、第一;普及艺术的基本知识;提高人的艺术修养..第二;健全审美心理结构;充分发挥人的想象力和创造力..第三;陶冶人的情感;培养完美的人格.. 3、审美认知作用;审美教育作用;审美娱乐作用.. 4、艺术流派是指在中外艺术的一定历史时期里;由一批思想倾向;美术主张;创作方法和表现风格很多相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别;统称艺术流派.. 5、所谓艺术思潮;是指在一定社会历史条件下;特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下;艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向.. 三、论述 1、第一种;“客观精神说”..认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现..古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者..柏拉图认为;理性世界是第一性的;感性世界是第二性的;而艺术世界仅仅是第三性的.. 第二种;“主观精神说”..认为艺术是“自我意识的表现”;是“生命本体的冲动”..德国古典美学的开山祖康德认为;艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物;这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系;不涉及任何目的..他强调艺术创作中;天才的想象力与独创性;可以使艺术达到美的境界..第三种;“模仿说”或“再现说”..西方文艺思想史上;从古希腊以来;“模仿说”一直是很有影响的一种观点..这种观点认为艺术是对现实的“模仿”;发展到后来;更认为艺术是“社会生活的再现”..古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念;成为在他之前的希腊美学思想的集大成者.. 2、“艺术的特征” 1 形象性.. 第一;艺术形象是客观与主观的统一.. 第二;艺术形象是内容与形式的统一..第三;艺术形象是个性与共性的统一.. 2主体性.. 第一;艺术创作具有主体性的特点.. 第二;艺术作品具有主体性的特点.. 第三;艺术欣赏具有主体性的特点.. 3审美性..从艺术生产的角度来看;任何艺术作品都必须具有以下两个条件:其一;它必须是人类艺术生产的产品;其二;它必须具有审美价值;即审美性..。

艺术学概论复习重点

艺术学概论复习重点

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------艺术学概论复习重点艺术学概论复习重点 1、模仿说:最古老的一种说法。

主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德,认为模仿是人的本能,所有的文艺都是模仿,不管是何种样式和种类的艺术,只有三点差别,即所取的媒介、对象、方式的不同。

亚里士多德强调所有的艺术都起源于自然界和社会现实的模仿,包含朴素唯物主义的观点,具有进步合理的内容,但只触及事物的表面,而没揭示其本质。

2、表现说:意大利美学家克罗齐,其美学思想核心是直觉即表现说。

英国史学家科林伍德对克罗齐的表现说作了进一步的详尽发挥,认为艺术不是再现和模仿,更不是单纯的游戏,只有表现情感的艺术才是所谓真正的艺术,艺术就是艺术家的主观想象和情感的表现。

3、文化:19 世纪英国人类学家泰勒《原始文化》:所谓文化获文明乃是包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习俗以及包括作为社会成员的个体而获得的其他任何能力、习惯在内的一种综合体。

1 / 244、艺术教育:艺术教育是美育的核心,其根本目标是培养全面发展的人(充分发挥人的创造力和想象力、陶冶人的情感、培养完美的人格)。

艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力,使人的内心情感和谐发展的重任。

结合的思想指导下,运用焦点透视,掌握了表现空间的规律。

画家作画时,把客观物象在平面上正确展现,使之具有立体感和空间感。

8、艺术鉴赏:是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。

鉴赏的本身便是一种审美的再创造。

体现在人么对艺术形象感受、理解和评判的过程中。

9、表情艺术:指通过一定的物质媒介(音响、人体)来直接表现人的情感,间接反映社会生活的这一类艺术的总称,它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。

艺术学概论复习资料

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艺术学概论复习资料一、关于艺术本质的几种主要看法?(P3)影响最大的主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”或“再现说”。

1.“客观精神说”这种观点认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。

柏拉图认为,理性世界是第一性的,感性世界是第二性的。

德国黑格尔对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上。

刘勰认为,文是道的表现,道是文的本源。

这种“文以载道”说同样把艺术的本质归结为某种客观精神。

2.“主观精神说”这种观点认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”。

德国著名的哲学家康德认为,艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物,他强调艺术创作中天才的想象力与独创性,可以使艺术达到美的境界。

我国宋代严羽的“妙悟”说和明代袁宏通的“性灵”说同样也是把主观精神的表现和抒发当做文学艺术本质特征。

3.“模仿说”或“再现说”西方文艺思想史上,从古希腊以来,“模仿说”一直是很有影响的一种观点。

亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。

使得艺术甚至比它所“模仿”的现实世界更加真实。

中外艺术史上还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等多种颇有影响的看法。

二、艺术的特征?(P9)1.形象性(1)艺术形象是客观与主观的统一(2)艺术形象是内容与形式的统一(3)艺术形象是个性与共性的统一2.主体性(1)艺术创作具有主体性的特点(2)艺术作品具有主体性的特点(3)艺术欣赏具有主体性的特点3.审美性(1)艺术的审美性是人类审美意识的集中体现(2)艺术的审美性是真、善、美的结晶艺术的审美性是内容美和形式美的统一三、关于艺术起源的几种观点?(P23)对于艺术起源影响较大的观点主要有:“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”和“劳动说”。

1.艺术起源于“模仿”(模仿说):古希腊哲学家德漠克利特和亚里士多德为代表,他们认为模仿是人的本能,所有的文艺都是“模仿”,不管是何种样式和种类的艺术。

2.艺术起源于“游戏”(游戏说):18世纪席勒(德国)和 19世纪斯宾塞(英国)为主要代表,被称为“席勒——斯宾塞理论”。

艺术学概论复习资料

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艺术学概论复习资料艺术学概论复习资料填空或选择一、关于艺术本质的几种主要看法:客观精神说、主观精神说、模仿说或再现说主观精神说:1、德国古典美学的开山鼻祖是康德2、把日神冲动和酒神冲动看做艺术的两种根源是尼采模仿说或再现说:3、古希腊的亚里士多德的模仿说,认为艺术是对现实的“模仿”4、俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基提出“美是生活”的论断,认为艺术是对生活的“再现”,是对客观现实的“再现”,他的基本论点是艺术反映现实。

二、艺术的三个特征:形象性、主体性、审美性1、艺术形象包括三个方面:艺术形象性是客观与主观的统一;艺术形象性是内容与形式的统一;艺术形象性是个性与共性的统一2、南齐画家谢赫对绘画作品提出“气韵生动”总的要求。

3、艺术起源于模仿、游戏、表现、巫术、劳动4、席勒在他著名的《美育书简》中指出,人的“感性冲动”和“理性冲动”,必须通过“游戏冲动”才能有机地协调起来。

5、蔡元培还提出了“以美育代宗教”的主张6、艺术的三种社会功能:审美认知作用、审美教育作用、审美娱乐作用三、实用艺术的主要种类:建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计1、造型艺术的主要种类:绘画艺术、雕塑艺术、摄影艺术、书法艺术2、文艺复兴时期“画坛三杰”::达芬奇《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》、拉斐尔《西斯廷圣母》、米开朗基罗《创造亚当》3、欧洲文艺复兴时期,被称为意大利文艺复兴“画坛三杰”之一的米开朗基罗,就是成就斐然的雕塑家、画家和建筑师。

成名作有《哀悼基督》、《大卫》、《摩西》《昼》、《夜》、《晨》、《暮》4、克劳德*莫奈:印象派画派创始人之一,《日出*印象》被视为印象派的开端。

5、后印象派画派的代表人物:塞尚、凡*高6、综合艺术的主要种类:戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术7、戏剧艺术包括:话剧、戏曲、歌剧、舞剧8、古希腊悲剧艺术最高成就的三大悲剧家:埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯9、悲剧类型:命运悲剧《俄狄浦斯王》、性格悲剧《哈姆雷特》、社会悲剧《茶花女》、《玩偶之家》10、古希腊的悲剧属于社会悲剧11、对戏曲艺术影响最大的是斯坦尼斯拉夫斯和布莱希特戏剧体系,它们分别被称为“体验派表演艺术”和“表现派表演艺术”两大类型。

彭吉象艺术学概论期末复习

彭吉象艺术学概论期末复习

艺术学概论第一章艺术观念①P9:什么是礼乐合一?儒家思想以仁学及礼乐精神为核心,在此基础上主张礼乐合一,形成一种深刻的礼乐文化。

“礼”与“乐”被视为实现仁学的重要手段。

礼是礼仪、制度,是一整套的社会规范系统,用以规范和治理社会,形成良好的政治秩序;而乐则是音乐,泛指今天所谓艺术。

艺术作用于人的感性和精神,把社会的伦理道德规范转化为个体的自觉需求。

礼乐合一,是儒家的政治理想的集中展现,也是其基本的美学思想与艺术观念。

礼乐合一的理念将艺术的情感濡染与社会政治治理结合为一个互补支撑的体系。

②P10:情志说《毛诗序》云:“诗者,志之所之也,在心为志,发言为诗。

情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。

”《毛诗序》承认诗歌是抒情言志的,情与志是统一的。

情,是感情,志,是志意怀抱。

感情受到激发,就会发言成诗,而诗歌抒发这种感情,表达心中的志意。

“情志说”继承和发展了先秦“诗言志”的观点,正确地阐明了诗歌抒情言志的特点。

但总体说来,儒家中庸理想使得其情感表现是有节制的,“乐而不淫,哀而不伤”,自然情感需要服从于社会性的人伦道德与礼制。

③P44:物质生产的发展与艺术发展的不平衡关系艺术作为社会意识形态的一种,由经济基础决定,受制于特定历史时代下的物质生产的水平和条件。

但是艺术生产作为一种特殊的精神生产,又具有相对的独立性,它与物质生产存在不平衡关系。

马克思主要讨论了两种不平衡状况。

首先是不同的艺术种类的发展繁盛与经济基础的不平衡,一定的艺术种类只有在特定历史阶段上才能获得充分发展,即使后世经济水平更高,这种艺术形式也无法在达到顶峰。

其次是艺术发展的整体水平与特定时代的经济基础水平不一致。

④P46 为什么艺术审美是人类审美经验的集中表现?在马克思看来,人的本性是自由自觉的有意识的生命活动,具有丰富的本质力量,既包括改造自然物质世界的体力与智慧等身体能力,也包括了种种感官能力和情感与意志能力,其中就包括审美的能力与意识。

(完整版)艺术概论复习资料

(完整版)艺术概论复习资料

(完整版)艺术概论复习资料1、什么叫书法?书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式,它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美,来表现人的气质、品格和情操,从而达到美学的境界。

2、雕塑的涵义及其艺术特征是什么?雕塑是一门直接利用物质材料,运用雕刻或塑造的方法,在立体(三度空间)的空间中创造出具有实体形象艺术品的艺术。

雕塑艺术的基本特征是: (1)物质与技艺的统一;(2)造型与观念的融合。

3、什么是艺术活动?艺术活动是人们运用审美的方式,对于客体世界予以认知、反映和创造的过程。

4、什么是抽象思维?是人类最普遍的思维形式,是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。

5、什么是灵感?是指艺术家在创造活动中,由于大脑皮层的高度兴奋,所产生的一种特殊的心理状态,是艺术家在抽象思维和形象思维的基础上,意识和无意识的相互作用,突然激发的、情绪特别亢奋、极富创造力的精神状态。

6、什么叫艺术批评?是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。

7、什么是艺术中的幽默?幽默是喜剧性的一种独特形态,它把内容和形式中美和丑的复杂因素交合为一种直率而风趣的形式外化出来。

幽默所引发的笑,常常带有轻微的讽刺意味。

8、什么是艺术流派?艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所组成的艺术派别。

他们既要有明确的艺术主张,还要有具体的创作实践、艺术成果和成就显著的代表人物。

≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌≌1、简述艺术鉴赏的过程。

艺术鉴赏一般可分为三个环节。

1、首先,艺术鉴赏往往从感知艺术作品的外在形式美开始,欣赏者对艺术作品外在形式美的发现和感受,主要是通过感、知觉来进行的。

2、其次,是对艺术作品的形象及情感的观赏和体验,主要是通过人们的联想、想象来实现的;3、第三,审美理解,是指欣赏者以自己的思考和理性判断能力,对艺术作品和形象所蕴含的意义、思想、境界等作出较深层次的理解、认识和评价。

艺术学概论期末考试复习资料汇总(1)

艺术学概论期末考试复习资料汇总(1)

艺术学概论1.艺术学之父:费德勒。

2.德国的格罗塞注重从方法上建立艺术科学,代表作《艺术起源》。

3.艺术学内容包括:艺术理论、艺术批评、艺术史。

马克思在《政治经济学批判·导言》中所指出的:“关于艺术,大家知道,它的一定的繁盛时期决不是同社会的一般发展成比例的,因而也决不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的。

②“不平衡”的表现:⑴对历史发展不同时代做纵向比较,艺术与经济发展具有不平衡。

例证1:希腊神话和史诗只能出现在古希腊时代,随着社会的进步,神话和史诗这种艺术形式反而消失了。

例证2:战国时代,社会纷争,经济落后,却出现了诸子百家散文的辉煌成就。

今天依然具有永恒的魅力,成为后世不可企及的范本。

⑵对同一时代不同地区、国家作横向比较,艺术与经济的发展具有不平衡性。

例证1:在欧洲18世纪,经济发达的国家是英国和法国,而德国的经济却极端凋敝,但在这种经济之上,却出现了歌德、席勒伟大诗人。

例证2:19世纪经济上发达的是美国,俄罗斯经济在旧的封建农奴制瓦解动荡过程中止步不前,却出现了文学艺术领域空前繁荣的局面。

⑶对艺术内部不同艺术种类作比较,艺术与经济的发展也具有不平衡性。

汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说,古希腊的雕塑、中世纪的哥特式建筑、文艺复兴时代的绘画,都曾是达到鼎盛的艺术门类,而同一时代的其他艺术则达不到这样的水平。

③“不平衡”的原因:⑴尽管艺术生产与物质生产之间存在着“不平衡”现象,但这一现象并不否认经济基础是艺术发展的最终的决定力量。

艺术作为一种特殊的社会意识形态,它的发展离不开一定时代的物质生产条件,从最终原因上讲,一定时代艺术的发展总是在一定的经济基础上形成。

⑵艺术繁荣是经济繁荣的结果。

例证1:尽管古希腊经济与现代欧洲相比是落后的,但希腊神话和史诗的繁荣仍然是古希腊经济繁荣的结为“美”,通过艺术形象体现出来。

生活中“丑”的东西,经过艺术家的创造性劳动,同样要通过审美特征在艺术作品中体现出来。

彭吉象艺术学概论讲义

彭吉象艺术学概论讲义

彭吉象艺术学概论讲义---- 《艺术学概论》期末复习参考资料1(一)基本框架1.本教材由“艺术总论”、“艺术种类”和“艺术系统”三部分(三编)组成。

上编“艺术总论”包括:“艺术的本质与特征”、“艺术的起源”、“艺术的功能与艺术教育”和“文化系统中的艺术”四章。

其中“艺术的本质与特征”一章,讲述了“艺术本质”在艺术史上的几种主要看法,如:“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(或“再现说”),论述了艺术本质问题的科学理论基础。

“艺术的起源”一章,归纳了关于艺术起源的几种主要观点,如:“艺术起源于…模仿‟”、“艺术起源于…巫术‟”、“艺术起源于…表现‟”,分析了人类实践与艺术起源的关系。

“艺术功能与艺术教育”一章,论述了艺术的社会功能,如“审美认识作用”、“审美教育作用”和“审美娱乐作用”,讲述了“美育与艺术教育”、“艺术教育在当代社会生活中的重要意义”和“艺术教育的任务和目标”。

“文化系统中的艺术”一章,讲述了“作为文化现象的艺术”,分析了艺术与哲学、艺术与宗教、艺术与道德和艺术与科学之间的关系。

第一章艺术的本质与特征1.关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题,艺术史上的几种主要看法:第一种,“客观精神说”。

第二种,“主观精神说”。

第三种,“模仿说”或“再现说”。

2."艺术生产"理论给艺术学研究提供了哪些启示?第一,艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。

首先,从艺术的起源来看,艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。

艺术的起源可能有多种多样的原因,但归根结底,以劳动为前提,以巫术为中介,艺术的起源离不开人类的社会实践活动。

其次,从艺术的性质和特点来看,艺术生产理论告诉我们,艺术作为审美主客体关系的最高形式,艺术美包含着两个方面的内容,一方面艺术是对客观社会生活的反映,另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。

也就是说,艺术美既有客观的因素,又有主观的因素,这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合,并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。

2023年艺术概论复习资料知识点归纳

2023年艺术概论复习资料知识点归纳

艺术概论复习资料第一部分填空题(本大题共10个小空, 每空1分, 共10分)1. “艺术本质”包含社会本质、结识本质、审美本质。

2. 在形式上, 宗教的观念性本质无关形式, 它可以经由艺术传达, 却并不必须这样;艺术的形象性本质可以表达宗教情感, 却并不仅仅表达这一种情感。

3. 黑格尔说, 最接近艺术而比艺术高一级的领域就是宗教。

4.艺术在本质上是一种外在感观形式的存在, 哲学是抽象观念的存在。

5.艺术用形象方式全面反映人对世界的能动结识。

与宗教相比它是人本的, 与哲学相比它是具象的。

6. 艺术门类划分的基本情况是:1/艺术形态的存在方式:空间艺术、时间艺术、时空艺术——从艺术(物质实体)的客体性角度来定位。

2/艺术形态的感知方式:视觉艺术、听觉艺术、视听艺术、想象艺术——从艺术的主体性角度来定位。

3/艺术形态的发明方式: 造型艺术、表演艺术、语言艺术、综合艺术——从艺术生产的(主客体交融)角度来定位。

7、美术样式: 二维空间呈现的有手绘、印制两种样式。

三维的有建造一种样式8、雕塑作品作为立体的存在, 运用不同质地的物质材料单纯表现物质形态的静止和运动、实体和虚空的对立与转化, 并最终实现动态平衡.9、从静态看, 各艺术门类之间无论是形式特性或是创作及接受规律来说, 都存在互相融通的紧密联系。

各艺术门类之间互相吸取与借鉴、搭配与结合广泛存在。

从动态来说, 各艺术门类的分化与综合是艺术整体发展的运动常态。

建立规则与打破规则, 是艺术永远的话题。

10、艺术发生理论重要有游戏说、巫术说和劳动说。

11.艺术的发生过程是: 从实用开始, 演变为实用和艺术呈现相混合, 最后彻底成为单纯的艺术呈现。

12、结识艺术发展的规律必须考虑的三个因素是: 人的审美需要的与日俱新;艺术形式技巧的发生与发展;不断变化的社会生活对人的影响。

13.艺术的世界性与民族性的关系是:民族艺术是世界艺术的个性呈现, 世界艺术则是各民族艺术的共相。

电大艺术学概论复习资料考试知识点复习考点归纳总结

电大艺术学概论复习资料考试知识点复习考点归纳总结

三一文库( )*电大考试*艺术学概论(本)复习资料考点归纳总结 一、解释概念1、主观精神说:这种观点认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”。

其理论代表人物有德国的康德、尼采等人。

2、建筑艺术:是指按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民主性和时代感。

3、小说:是一种以叙述故事、塑造人物形象为主的文学体裁,它的特点是在生活素材的基础上用虚构的方式来再现生活。

人物、情节、环境是它的三要素。

4、艺术形象:它是艺术反映生活的特殊形式,是主观与客观的统一,内容与形式的统一,个性与共性的统一。

5、艺术鉴赏:是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。

6、工艺美术:又可称为实用工艺,一般是指在造型和外观上具有审美价值,与人类的日常生活相关的一类美术品的总称。

7、雕塑:雕塑是立体的空间艺术和视觉艺术,它是用一定的物质材料制作出具有实体形象的艺术品。

由于制作方法主要是雕刻和塑造,故被称为雕塑。

8、书法艺术:中华民族特有的一种传统艺术形式。

它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美,来表现人的气质、品格和情操,从而达到美学的境界。

9、电影:电影是现代科学技术与艺术相结合的产物,是通过画面、音响、蒙太奇等电影语言,在银幕上创造出感性直观的形象,再现和表现生活的一门艺术。

10、艺术构思:是指艺术家在深入观察、思考和体验生活的基础上,加以选择、加工、提炼、组合,并融会自己的想象、情感的等,形成主客观统一、现象与本质统一、感性与理性统一的审美意象的创作过程。

11、艺术教育:在现代社会中,这个概念有两种不同的含义和内容。

从狭义讲,它被理解为培养艺术家或专业艺术人才所进行的各种理论和实践教育;从广义说,它作为美育的核心,根本目的在于培养全面发展的人。

12、绘画艺术:是一门运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过构图、造型和设色等艺术手段,在二度空间里塑造出静态的视觉形象的艺术。

艺术学概论复习资料

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艺术概论填空1、艺术必然具有形象性、主体性、审美性等基本特性。

2、关于艺术起源的几种观点有模仿说、游戏说、巫术说、表现说、以及劳动说。

3、神话传说最鲜明的体现出原始思维、原始宗教、原始艺术互相融合的特征4、从艺术起源的多元决定论中可看出,艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程5、艺术这种特殊的社会意识形态,就是通过艺术创作---艺术作品---艺术欣赏这样一个艺术生产的全过程,来影响人的精神面貌和思想感情,最终对社会生活产生多方面的作用和影响。

6、艺术具有认知功能、教育功能、娱乐功能、智力开发功能、心理平衡功能等许多社会功能。

7、尽管艺术具有各种各样的社会功能,审美价值却是艺术最主要和最基本的特征。

8、艺术的具体社会功能有许多种,但主要的应当是审美认知作用、审美教育作用、审美娱乐作用这三种功能。

9、艺术这种审美教育作用的特点是“以情感人”、“潜移默化”、“寓教于乐”三个特点。

10、历史许多有名的建筑都与宗教有关,例如古希腊帕提农神庙、古罗马万神庙、巴黎圣母院、圣彼得大教堂11、被誉为“画圣”的唐代著名画家吴道子,他的创作成就也首先表现在宗教绘画上12、一定时代和一定社会的伦理道德思想总是要通过已火速作品的主题、题材、情节、人物、思想性、倾向性、内在意蕴等体现出来。

13、早在公元前六世纪,古希腊的毕达哥拉斯学派就提出了“美是和谐”的思想14、现代建筑虽然仍然遵循“实用、坚固、美观”这三个原则,但“美观”被提到越来越重要的地位。

15、世界三大园林体系,包括东方园林(以中国园林为代表)、欧洲园林(以法国园林为代表)、阿拉伯式园林。

16、艺术作品的审美价值只有经过这样两个过程(艺术创作和艺术鉴赏),或者说是两个阶段(“生产”与“消费”),才能最终产生和实现。

17、《史记》被鲁迅誉为史家之绝唱,无韵之《离骚》18、艺术家必须具有超长的敏锐感受力、异于常人的丰富情感、强于常人的艺术想象力。

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艺术学概论1.艺术学之父:费德勒。

2.德国的格罗塞注重从方法上建立艺术科学,代表作《艺术起源》。

3.艺术学容包括:艺术理论、艺术批评、艺术史。

1.艺术史上关于艺术本质的几种主要观点:“客观精神说”“主观精神说”“模仿说”或“再现说”。

①“客观精神说”——观点:认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。

代表人物:柏拉图:《柏拉图文艺对话集》认为理式世界是第一性的,感性世界是第二性的,艺术世界是第三性的。

“理念”是世界的最终根源,现实都是模仿理念的结果,文艺又是模仿现实世界的结果,因此,文艺就像影子的影子,和理念的“真实隔着三层”。

桌子的例证。

黑格尔:《美学》认为“美是理念的感性显现”。

错误性:把艺术的本质归结为“理念”或“绝对精神”。

正确性:包含了辩证法思想。

认为“理念”是容,“感性显现”是表现形式,容与形式是统一的。

②“主观精神说”——观点:认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”。

代表人物:德国哲学家康德认为,艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物,他强调艺术创作中天才的想象力与独创性,可使艺术达到美的境界。

尼采提出唯意志主义,认为人的主观意志是万事万物的主宰,也是推动历史发展的根本原因。

他把日神冲动和酒神冲动看做是艺术的两种根源,把“梦”和“醉”看做审美的两种基本状态。

第一部著作《悲剧诞生》。

③“模仿说”或“再现说”——观点:从古希腊以来,“模仿说”一直是西方很有影响的一种观点。

认为艺术是对现实的“模仿”。

代表人物:亚里士多德模仿说、塞万提斯模仿说、莎士比亚镜子说。

2.“艺术生产”理论对艺术学研究的启示:①“艺术生产”理论揭示了艺术的起源、性质和特点。

从艺术的起源来看,艺术生产本身是经历了一个漫长历史过程才从物质生产中分化出来的。

②艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”。

3.论述艺术生产理论的“不平衡关系”:①“不平衡”的含义:艺术生产作为一种特殊的精神生产,又具有相对独立性。

即在社会历史发展的某些阶段上,艺术的繁荣与社会物质生产的发展呈现出不平衡现象。

这种现象正是马克思在《政治经济学批判·导言》中所指出的:“关于艺术,大家知道,它的一定的繁盛时期决不是同社会的一般发展成比例的,因而也决不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的。

②“不平衡”的表现:⑴对历史发展不同时代做纵向比较,艺术与经济发展具有不平衡。

例证1:希腊神话和史诗只能出现在古希腊时代,随着社会的进步,神话和史诗这种艺术形式反而消失了。

例证2:战国时代,社会纷争,经济落后,却出现了诸子百家散文的辉煌成就。

今天依然具有永恒的魅力,成为后世不可企及的本。

⑵对同一时代不同地区、国家作横向比较,艺术与经济的发展具有不平衡性。

例证1:在欧洲18世纪,经济发达的国家是英国和法国,而德国的经济却极端凋敝,但在这种经济之上,却出现了歌德、席勒伟大诗人。

例证2: 19世纪经济上发达的是美国,俄罗斯经济在旧的封建农奴制瓦解动荡过程中止步不前,却出现了文学艺术领域空前繁荣的局面。

⑶对艺术部不同艺术种类作比较,艺术与经济的发展也具有不平衡性。

汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说,古希腊的雕塑、中世纪的哥特式建筑、文艺复兴时代的绘画,都曾是达到鼎盛的艺术门类,而同一时代的其他艺术则达不到这样的水平。

③“不平衡”的原因:⑴尽管艺术生产与物质生产之间存在着“不平衡”现象,但这一现象并不否认经济基础是艺术发展的最终的决定力量。

艺术作为一种特殊的社会意识形态,它的发展离不开一定时代的物质生产条件,从最终原因上讲,一定时代艺术的发展总是在一定的经济基础上形成。

⑵艺术繁荣是经济繁荣的结果。

例证1:尽管古希腊经济与现代欧洲相比是落后的,但希腊神话和史诗的繁荣仍然是古希腊经济繁荣的结果。

⑶艺术繁荣是对经济繁荣的呼唤。

18世纪德国、19世纪俄国艺术的繁荣是对渴望国家统一、经济繁荣的呼唤。

总之,不平衡现象是艺术生产的相对独立性决定的,并不否认经济基础是艺术发展的最终和最后的决定因素这一规律。

4.艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。

5.艺术特征包括形象性、主体性、审美性:①形象性:含义为艺术形象是客观与主观的统一;艺术形象是容与形式的统一;艺术形象是个性与共性的统一。

举例如五代南唐绘成举世闻名的《熙载夜宴图》。

图分五段:一、听乐:宴饮宾客,弹奏琵琶;二、赏舞:熙载亲为击鼓;三、休息:宾客散去,熙载与诸女伎休憩;四、清吹:熙载更衣裳后听女伎奏管乐;五、散宴:与宾客女伎调笑。

②主体性:艺术创作具有主体性特点。

马克思:《1844年经济学哲学手稿》“动物只是按照它所属的那个种的尺度和需要来构造,而人懂得按照任何一个种的尺度来进行生产,并且懂得处处都把在的尺度运用于对象;因此,人也按照美的规律来构造。

”艺术作品具有主体性的特点;艺术欣赏具有主体性的特点。

经典论述:鲁迅评说《红楼梦》:“单是命意,就因读者的眼光而有种种:经学家看见了《易》,道学家看见了淫,才子看见了缠绵,革命家看见了排满,流言家看见了宫闱密事。

”别林斯基:“一千个读者有一千个哈姆雷特。

”总结:在艺术欣赏活动中,欣赏主体与艺术作品之间是一种相互作用的关系。

一方面,艺术作品引导着欣赏者向作品所规定的艺术境界运动,另一方面,欣赏主体又总是按照自己的审美理想和审美感受来改造和加工作品中的艺术形象,因此,艺术鉴赏在本质上是一种审美的再创造活动,具有主体性特点。

③审美性:艺术的审美性是人类审美意识的集中体现。

艺术的审美性是真、善、美的结晶。

艺术中的“真”并不等于生活真实,是要通过艺术家的创造性劳动,通过提炼和加工,使生活真实升华为艺术真实,也就是化“真”为“美”,通过艺术形象体现出来。

生活中“丑”的东西,经过艺术家的创造性劳动,同样要通过审美特征在艺术作品中体现出来。

艺术的审美性是容美和形式美的统一。

6.艺术典型:是成功的艺术形象,无不是具有鲜明而独特的个性,同时又具有丰富而广泛的社会概括性。

艺术形象的这种个性与共性的统一最集中体现为艺术典型。

艺术典型就是艺术家运用典型化的方法,创造出来的既具有鲜明独特的个性又体现出普遍意义的典型形象。

1.关于艺术起源的几种观点模仿说游戏说表现说巫术说劳动说:①艺术起源于模仿——观点:在关于艺术起源问题的理论中,模仿说是最古老的一种说法。

认为艺术起源于人对自然的模仿。

代表人物:古希腊哲学家德谟克利特:“从蜘蛛我们学会了织布和缝补;从燕子学会了造房子;从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了唱歌。

”亚里士多德《诗学》:这一切实际上是摹仿,只是有三点差别,即摹仿所用的媒介不同,所取的对象不同,所采的方式不同。

”模仿说的合理性和不足:合理性肯定艺术来源于客观的自然界和社会现实,包含着朴素唯物主义的观点。

局限性这种说法只触及了事物的表面,没有揭示事物的本质。

此外把模仿归结为人的本性,没有找到模仿背后的创作意图,因此,不能说明艺术产生的根本原因。

②艺术起源于游戏——观点:认为艺术起源于人类的游戏冲动。

代表人物:席勒在《审美教育书简》中指出:人的这种游戏本能或冲动,就是艺术创造的动机。

斯宾塞认为人类作为高级动物常常有一种比低级动物更多的剩余精力。

艺术和游戏就是这种过剩精力的发泄。

游戏说的合理性与局限性。

合理性游戏说肯定了人们在不为生活所迫的前提下,才可能有过剩的精力来从事“游戏”,即从事艺术活动和审美活动。

这在一定程度上解释了艺术的起源。

“游戏说”提出的精神上的“自由”不仅是艺术的创造的核心,对解释艺术的发生和理解艺术的本质都有启发性。

局限性游戏与艺术具有本质的区别。

A、游戏的目的是发泄过剩的精力或是某种活动的练习,而艺术的目的是广泛而深刻的;B、游戏是短暂的,艺术的生命力是长久的;C、游戏不需要观众,是个人的自娱自乐,艺术是情感的交流,必须有观众的存在;D、儿童喜欢游戏却未必喜欢艺术,艺术家喜欢艺术却不喜欢游戏。

把艺术与游戏等同起来是错误的。

仅仅从生物学或心理学的角度出发,忽略了社会实践,仍然未能揭示艺术产生的最终原因。

③艺术起源于表现——观点:认为艺术起源于艺术家的情感表现。

代表人物:克罗齐。

意大利美学家克罗齐提出了直觉—表现说。

他认为艺术的本质就是直觉,直觉的来源是情感,艺术即直觉,直觉即表现。

艺术本质是艺术家情感的表现。

科林伍德。

英国史学家科林伍德认为:只有表现情感的艺术才是真正的艺术,艺术就是艺术家的主观想象和情感表现。

表现说的合理性与局限性:合理性表现说侧重从人的情感层面解释艺术的起源,突出了艺术家的主体精神,看到了艺术与人的在思想情感的紧密联系,揭示了从生产劳动到艺术发生的中间环节,较之模仿说前进了一步。

局限性脱离人类的社会实践,脱离原始社会生产力低下的实际情况,把艺术表现人的感情这一现象当作了文艺起源的本质,不能科学地阐明艺术的起源问题。

④艺术起源于“巫术”——观点:认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。

代表人物:英国人类学家弗雷泽在《金枝》一书中认为:人类就创立艺术和科学来解释神秘的自然界他认为原始部落的一切风俗、仪式和信仰,都起源于交感巫术。

巫术说的合理性与局限性:合理性艺术的产生最初确实与巫术有密切联系,巫术是人类艺术的最早源头之一,对人类艺术的生成与发展产生了巨大影响。

局限性原始艺术虽然有明显的巫术动机或巫术目的,但巫术活动最根本的还是为农业生产或狩猎生活的实践活动,而不是为了艺术。

艺术起源最初与巫术有密切关系,但并非一切原始艺术都受巫术的影响。

归根结底,巫术是为了人类的生产实践活动,艺术是人类生产实践活动的反映,艺术产生的根源在于人类生产实践活动而不是巫术活动。

⑤艺术起源于劳动——观点:劳动说认为艺术起源于劳动。

代表人物普列汉诺夫在《没有地址的信》中认为:“劳动先于艺术,总之,人最初是从功利观点来观察事物和现象,只是后来才站到审美的观点上来看待他们。

”劳动说的合理性与局限性:合理性劳动说认为,艺术最初是从生产劳动中萌芽和产生的,人类为自身生存和发展而进行的劳动是艺术产生的根源。

劳动说以历史唯物主义为基础,肯定了物质生产实践在艺术产生过程中的决定作用,其理论核心具有一定的科学性。

局限性从艺术发生学的观点看,生产劳动虽然是艺术起源的根本原因,但艺术起源是一个十分复杂的问题,它是多元的,而不是一元的。

劳动说忽视了其它社会因素在艺术起源过程中的作用,仍然不能完全解释艺术活动的起源问题。

1、艺术具有社会功能有许审美认知作用、审美教育作用、审美娱乐作用:①审美认知功能——含义:审美认知功能主要是指人们通过艺术鉴赏活动,可以更加深刻地认识自然、认识社会、认识历史、认识人生。

代表性论述:孔子说:“《诗》可以兴、可以观,可以群,可以怨;迩之事父,远之事君;多识于鸟兽草木之名。

”鲁迅在《文学与政治的歧途》中说:“在小说里可以发见(现)社会,也可以发现我们自己。

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