人像摄影分析范文(通用3篇)
人像拍摄个人总结范文
时光荏苒，转眼间我在人像摄影领域已经探索了一段时间。
回顾这段时间的摄影实践和学习，我感慨万分，以下是我对自己人像摄影的一段总结。
一、技术成长1. 摄影器材：在摄影器材的选择上，我从最初的手动单反相机逐渐过渡到全画幅单反相机，并熟练掌握了各种镜头的运用。
同时，我也学会了使用三脚架、闪光灯等辅助设备，提高了拍摄稳定性。
2. 摄影技巧：在拍摄过程中，我注重构图、光线、色彩等方面的运用。
学会了如何运用前景、背景、主体等元素进行画面布局，以及如何通过调整曝光、白平衡等参数来控制画面氛围。
3. 后期处理：在后期处理方面，我学习了LR、PS等软件的基本操作，掌握了调色、裁剪、锐化等技巧，使照片更加美观。
二、拍摄经验1. 模特沟通：在与模特的沟通中，我学会了如何引导模特放松，展现最真实的一面。
通过了解模特的性格、喜好，我能更好地捕捉到她们的美。
2. 场景选择：在拍摄场景的选择上，我注重环境与模特的契合度。
根据模特的特点，选择合适的场景，使照片更具故事性。
3. 光线运用：在光线运用方面，我学会了如何根据场景和模特的特点，选择合适的光线方向和强度。
通过逆光、侧光、顶光等手法，使照片更具层次感。
三、心得体会1. 热爱摄影：摄影是一种艺术，更是一种生活态度。
在摄影过程中，我感受到了生活的美好，也收获了无尽的快乐。
2. 持续学习：摄影技术日新月异，只有不断学习，才能跟上时代的步伐。
在今后的摄影生涯中，我将继续努力提高自己的摄影水平。
3. 诚信为本：在与人合作过程中，我始终坚持诚信为本，尊重他人，赢得了同行的认可。
四、不足与改进1. 拍摄题材单一：在拍摄题材上，我主要集中在女性模特，今后将尝试更多元化的拍摄题材。
2. 摄影风格局限：在摄影风格上，我需要更加丰富和多样化，尝试不同的风格，以适应不同客户的需求。
3. 沟通能力有待提高：在与客户和模特的沟通中，我需要提高自己的沟通能力，更好地理解他们的需求，提供更优质的服务。
总之，在摄影的道路上，我将继续努力，不断提升自己的摄影技艺，以更加饱满的热情和专业的态度，为客户和模特带来美好的回忆。
人物摄影作品分析范文(14篇)
人物摄影作品分析范文(14篇)10月24日摄影协会举办摄影技术讲座活动圆满的落下了帷幕。
这次针对摄影讲座能够顺利的举办，除了摄影协会会员的努力之外，也和老师的支持是分不开的。
这次活动喜爱摄影的同学不仅学习到了很多关于如何使用相机及摄影技巧的知识，而且还促进了喜爱摄影的同学的交流。
这次讲座安排在汽车系一阶举行。
所参加的喜爱摄影的同学人数达到200多人。
讲座共分为三大部分：第一部分，相机品牌类型及功能介绍。
针对相机进行讲解和试用。
第二部分，院摄影协会指导老师某某某老师对拍照摄影的心得和体会，展出林老师拍摄的作品并进行说明。
第三部分。
某某某老师回答同学们的问题，抽奖。
现场留出了现场答疑的时间，同学们可以根据自己的自身情况向某某某老师提出问题，这样互动的交流让同学对摄影有了更进一步的认识和了解。
活动请到了与时代图片的签约的著名商业摄影师某某某教授。
与广大摄影师分享他多年来的经验。
某某某某先生，不仅是一位成功的商业图片库摄影师，也是对国内外图片市场有着近10年深入研究的学者，他通过自己的亲身经历与您分享他对图片市场的经验和观点。
在演讲中，某某某老师，列举出了多年来拍摄的优秀图片。
根据图片讲解该如何拍摄商业图片库需求的图片。
这次活动对于喜欢摄影的同学来说是很难得的，就摄影来说。
一小部分同学拥有专业的相机但却没有专业的技术，还有一部分仅仅是爱好者，使用的器材不一定是专业的，有些可能只是很简单的卡片机，而存在于两者中间的一大部分，就是对摄影有着极大的热情，使用器材也是中高档的群体，他们希望自己拍摄出的作品能实现它们的价值。
不过苦于很少专业的学习机会，通过这次的学习，同学们对相机对摄影技术也有了些初步认识。
我们通过本次活动，我们看到了同学们对相摄影的热爱和关注。
使同学们更多了解摄影在生活的重要性。
认识了摄影的拍摄要点，帮助更多同学们掌握摄影的拍摄技巧，也使得同学们更积极地参与到这个有意义的活动。
《美国新闻摄影教程》第6版读后感2023370404新闻一班彭琳图片等级报道盲区无论是在美国还是中国，或者世界上的任何其他国家，都会有读者看不到的新闻，尽管我们的传播手段已经越来越先进，不再局限于仅通过媒体的官方报道来获得信息，但是，作为读者，我们仍然有许多看不到的新闻。
摄影年度人像总结范文
时光荏苒，转眼间，一年一度的摄影总结又到了。
在这一年中，我国摄影界涌现出了许多优秀的摄影师，他们用镜头捕捉生活中的美好瞬间，记录下了无数令人感动的故事。
作为一名热爱摄影的人像摄影师，我也有许多收获和感悟，在此，我愿与大家分享我的年度人像摄影总结。
一、技术提升在过去的一年里，我不断学习摄影理论知识，掌握了更多的人像摄影技巧。
从光线运用、构图布局到后期处理，我都在努力提升自己的摄影水平。
通过参加各类摄影讲座、培训和实践，我对人像摄影有了更深入的理解，作品质量也有了明显的提高。
二、题材拓展在摄影创作过程中，我尝试了多种人像摄影题材，如街拍、肖像、纪实等。
通过拓展题材，我学会了从不同角度去观察和表现人物，使作品更具表现力和感染力。
例如，在拍摄街头人物时，我注重捕捉他们的瞬间表情和动作，展现出生活的真实面貌；在拍摄肖像时，我则注重人物神态和情感的表达，使作品更具个性。
三、情感投入摄影不仅是技术的展现，更是情感的传递。
在过去的一年里，我更加注重在作品中融入自己的情感。
无论是拍摄亲人、朋友，还是陌生人，我都力求捕捉到他们最真实、最动人的瞬间。
通过情感投入，我的作品更加具有感染力，得到了许多观众的认可。
四、交流学习摄影是一门实践性很强的艺术，只有不断交流学习，才能不断提高。
在过去的一年里，我积极参加各类摄影活动，与众多摄影师交流心得，学习他们的拍摄技巧和创作理念。
同时，我还通过社交媒体与摄影爱好者互动，分享自己的作品和经验，得到了许多宝贵的建议和鼓励。
五、作品展示在过去的一年里，我的作品参加了多次摄影展览和比赛，并取得了一定的成绩。
这些成绩的取得，离不开我的努力和坚持，也离不开广大摄影爱好者的支持和鼓励。
在此，我要感谢所有关心和支持我的人，是你们让我更加坚定地走在摄影的道路上。
总结过去，展望未来。
在新的一年里，我将继续努力，不断提高自己的摄影水平，创作出更多具有感染力的人像作品。
同时，我也将积极参与摄影活动，与广大摄影爱好者共同进步，为我国摄影事业的发展贡献自己的力量。
人像摄影技巧范文
人像摄影技巧范文人像摄影是摄影领域中的一门重要技巧，通过摄影来展现人物的形象、特征和情感。
下面是一篇关于人像摄影技巧的范文，供参考。
标题：人像摄影技巧摄影是一门艺术，人像摄影更是其中一种重要的表现方式。
人像摄影通过捕捉人物的形象、特征和情感，将其展示给观众。
然而，要拍摄出出色的人像照片，并不是一件容易的事情。
以下是一些人像摄影的技巧，希望能对摄影爱好者们有所帮助。
首先，良好的光线是人像摄影成功的关键。
光线的品质和方向会直接影响照片的质量。
自然光是最理想的选择，因为它能够给人物脸部带来自然的光影效果。
在室内拍摄时，可以利用窗外的自然光，或使用软光盒或反射板来软化光线。
此外，人像摄影中也常常使用闪光灯来解决光线不足的问题。
合理运用不同类型的光源，可以创造出独特的氛围和效果。
其次，构图是人像摄影的另一个重要方面。
一个好的构图能够突出人物的特点和情感，使照片更具表现力。
一个常用的构图原则是“三分法”，即将画面分为三等分，然后将主体放在其中一条虚拟线上。
这种构图方法可以使画面更加平衡，吸引观众的眼球。
此外，还可以利用前景、背景和对比来增强人像的表现力。
通过找到合适的构图方式，可以让人物在照片中更突出，更有吸引力。
另外，与被摄体的交流与沟通也是人像摄影不可忽视的因素。
在拍摄前，与被摄体进行沟通，并了解他们的需求和意愿。
根据被摄体的特点和要求，选择合适的拍摄地点、姿势和表情。
在拍摄过程中，适时与被摄体交流，让他们感受到你的专业和友好，并引导他们产生真实和自然的表情。
通过与被摄体建立良好的关系，可以更好地捕捉到他们真实的情感和特征。
最后，后期处理是人像摄影的必要环节。
通过后期处理，可以进一步优化照片的质量和效果。
可以利用调整曝光、对比度和色彩平衡等工具来改善光线和色彩效果。
同时，可以进行删减、剪裁和修饰，以去除瑕疵和不必要的元素，提高照片的品质。
但要注意不要过度处理，以免使照片显得不真实和失去表现力。
总之，人像摄影是一门需要艺术、技巧和沟通的综合性学科。
年度人像总结范文模板(3篇)
第1篇一、前言时光荏苒，转眼间一年又即将过去。
在这充满变化与挑战的一年里，我作为人像摄影师，不仅积累了丰富的拍摄经验，也收获了无数感动与成长。
在此，我对自己过去一年的工作做一个全面总结，以期在未来的日子里，更好地把握摄影艺术，提升专业技能。
二、工作回顾1. 拍摄项目在过去的一年里，我共参与了各类人像拍摄项目50余次，包括婚纱摄影、写真摄影、企业宣传片、活动摄影等。
其中，婚纱摄影项目占比最高，达到40%，企业宣传片和活动摄影项目各占20%，写真摄影项目占比10%。
2. 拍摄风格在拍摄风格上，我注重人物个性的展现，力求捕捉到每一个瞬间的美好。
具体体现在以下几个方面：（1）注重人物表情的捕捉，力求让人物在照片中展现出最真实的情感。
（2）运用光影技巧，增强照片的层次感和立体感。
（3）根据人物特点，选择合适的拍摄角度和构图，使照片更具视觉冲击力。
（4）在后期处理上，保持照片的自然美感，避免过度美化。
3. 技能提升在过去的一年里，我不断学习摄影理论知识，参加摄影培训课程，提升自己的专业技能。
具体表现在以下几个方面：（1）熟练掌握各类摄影器材的操作，包括单反相机、镜头、闪光灯等。
（2）掌握人像摄影的基本技巧，如构图、用光、色彩搭配等。
（3）学会运用后期处理软件，如Photoshop、Lightroom等，提升照片质量。
三、收获与感悟1. 收获（1）积累了丰富的人像拍摄经验，提高了自己的摄影技巧。
（2）结识了众多摄影爱好者，拓展了人脉资源。
（3）提升了自身的审美能力，为今后的创作奠定了基础。
2. 感悟（1）摄影是一门艺术，需要不断学习和探索。
（2）用心去观察生活，发现生活中的美好瞬间。
（3）尊重客户需求，提供专业、贴心的服务。
四、未来展望在新的一年里，我将继续努力，不断提升自己的摄影水平，为以下目标而努力：1. 拓展拍摄领域，尝试更多风格的人像摄影。
2. 深入研究摄影技巧，提高自己的审美能力。
3. 加强与其他摄影师的交流与合作，共同进步。
摄影人像讨论发言稿范文
今天，我很荣幸能在这里与大家共同探讨摄影人像的拍摄技巧与心得。
人像摄影，作为摄影艺术的一个重要分支，它不仅能够展现人物的外貌特征，更能深入挖掘人物的性格、情感和内心世界。
下面，我将从几个方面谈谈我的看法。
首先，我们要关注人物的表情和眼神。
在拍摄人像时，表情和眼神是传递人物情感的重要手段。
一个好的摄影师，要学会捕捉人物最自然的表情和眼神。
这需要我们在拍摄过程中，与被摄者建立良好的沟通，让他们放松，展现出真实的自己。
同时，要善于运用光线和构图，使人物的眼神更加有神、生动。
其次，我们要注重人物的姿态和动作。
人像摄影中，人物姿态和动作的展现对于表现人物性格具有重要意义。
在拍摄时，我们要关注人物的身体线条、姿势和动作，通过合理的构图和光线，使人物姿态更加优美、自然。
此外，还可以通过引导被摄者做出一些有特色的动作，增加画面的趣味性和生动性。
再次，我们要关注背景和道具的选择。
背景和道具对于人像摄影同样重要，它们可以衬托人物，突出主题。
在选择背景时，要考虑到与人物的协调性，避免背景过于杂乱或喧宾夺主。
在道具方面，可以运用一些有特色的物品，如眼镜、帽子、围巾等，为画面增添一抹亮色。
此外，我们要掌握好拍摄角度和光线。
拍摄角度决定了画面的视觉冲击力，合适的拍摄角度可以使人物更加突出，更具美感。
在光线方面，要善于运用自然光和人工光，使画面呈现出不同的氛围和情感。
比如，逆光拍摄可以营造出浪漫、梦幻的效果，侧光则可以突出人物的轮廓和立体感。
最后，我们要注重后期处理。
在拍摄完成后，通过后期处理可以使照片更加完美。
在后期制作中，我们可以调整曝光、对比度、饱和度等参数，使画面更加和谐。
同时，还可以运用一些特效，如虚化背景、增加色彩等，使照片更具艺术感。
总之，摄影人像拍摄是一门艺术，需要我们不断学习、实践和总结。
在拍摄过程中，我们要关注人物的表情、姿态、背景和光线，善于运用构图和后期处理，使作品更具感染力和艺术价值。
谢谢大家！希望我的发言能给大家带来一些启示和帮助。
我的人像摄影总结范文
随着摄影艺术的不断深入，我的人像摄影之旅也步入了新的阶段。
回顾这段旅程，我收获颇丰，现将我的心得体会和总结如下：一、实践与理论的结合摄影，尤其是人像摄影，是一门综合艺术。
在实践过程中，我深刻体会到理论知识的重要性。
从构图到光线，从色彩到人物情感，每一个细节都影响着照片的整体效果。
我通过阅读专业书籍、观看教学视频，以及参与课程学习，逐渐建立起了一套系统的人像摄影知识体系。
这些理论知识为我实践提供了有力的支持。
二、器材的选择与运用在器材选择上，我注重实用性和性价比。
一台性能稳定的相机，一套适合人像摄影的镜头，再加上必要的辅助设备，如三脚架、反光板等，是我拍摄人像的基本配置。
在运用这些器材的过程中，我学会了如何根据不同场景和光线条件调整参数，以达到最佳的拍摄效果。
三、拍摄技巧的积累拍摄技巧的积累是一个长期的过程。
在实践过程中，我不断尝试不同的拍摄手法，如侧光、逆光、顺光等，以及各种构图方式，如三分法、黄金分割等。
同时，我还注重人物姿态的把握，力求在照片中展现出人物的自然美。
以下是我总结的一些拍摄技巧：1. 光线处理：学会运用光线，尤其是室外自然光，是拍摄人像的关键。
在顺光、侧光、逆光等不同光线条件下，要善于调整拍摄角度和姿势，以达到最佳的光影效果。
2. 构图技巧：构图是照片的骨架，要学会运用三分法、黄金分割等构图技巧，使画面更加美观、和谐。
3. 人物姿态：在拍摄过程中，要关注人物的自然美，避免僵硬的姿态。
可以适当引导模特，使其放松，展现出真实、自然的表情和动作。
4. 表情捕捉：表情是照片的灵魂。
要学会捕捉人物在拍摄过程中的精彩瞬间，让照片更具感染力。
四、后期处理与分享后期处理是提升照片品质的重要环节。
我学会了使用Photoshop、Lightroom等软件进行照片的调整和修饰。
在处理过程中，我注重保持照片的原始风格，同时适度调整色彩、对比度、亮度等参数，使照片更具层次感和艺术效果。
此外，我还注重与摄影爱好者分享我的作品和心得。
人像摄影作品分析范文
人像摄影作品分析范文咱们来唠唠这张超酷的人像摄影作品哈。
一、整体印象。
第一眼瞅见这照片，就感觉像是被摄影师一下子拉进了一个独特的小世界。
照片里的人站在一片斑驳的旧墙前面，整个画面的色调是那种有点复古又带点文艺范的暖黄色调，就像午后的阳光洒在记忆的角落，给人一种很温馨又神秘的感觉。
二、主体与构图。
1. 主体突出。
这个人物啊，那绝对是照片的核心。
摄影师把焦点稳稳地放在了人物的脸上，尤其是那双眼睛，就像两颗星星一样，直勾勾地盯着镜头，仿佛要把故事从眼睛里倒出来。
而且周围的环境并没有抢了人物的风头，墙虽然有自己的纹理和颜色，但都像是给人物当背景板的，衬托得人物更加生动。
2. 构图巧妙。
咱看看这构图，是经典的三分法呢。
人物的脸刚好就在画面的上三分之一处，这样一来，整个画面看起来特别平衡。
人物的身体姿态也很有意思，微微侧身，一只手自然地垂着，另一只手搭在墙上，这种姿势既自然又有点小酷。
而且从构图上看，人物的身体线条和墙的线条有个很和谐的呼应，就像是人和环境在进行一场无声的对话。
三、光线运用。
1. 主光塑造。
光线在这张照片里可算是立了大功。
主光应该是从侧面打过来的，你看人物脸上一边亮一边暗，这种侧光就把人物的脸部轮廓勾勒得特别清晰，就像雕刻家用刀刻出来的一样。
鼻子的阴影、脸颊的立体感，一下子就出来了。
感觉这个人像是从画里走出来的，带着那种光影交织的艺术感。
2. 辅助光的妙处。
我猜啊，肯定还有辅助光。
因为在人物头发的暗处，还是能看到一些细节，没有完全黑成一团。
这辅助光就像是个小助手，把那些主光照顾不到的小角落也给点亮了，让整个画面的层次更加丰富。
四、色彩搭配。
1. 主色调的魅力。
刚刚提到的那个暖黄色调，简直是这张照片的灵魂。
它给人一种怀旧、温暖的感觉，就像回到了老电影的场景里。
这种颜色让人物的皮肤看起来也特别健康，有一种活力在里面。
而且和人物身上的衣服颜色也很搭，衣服是那种有点淡蓝色的牛仔装，蓝黄搭配，经典又好看，就像蓝天和阳光的组合，特别协调。
人像摄影心得(通用3篇)
人像摄影心得(通用3篇)人像摄影心得篇1当拍摄人像时，有很多因素需要考虑，包括光线、构图、人物姿势、表情等等。
以下是一些人像摄影的心得，希望能对你有所帮助。
1.光线：光线是拍摄人像的关键因素。
不同的光线可以营造出不同的氛围和情感。
在拍摄人像时，最好选择自然光线，因为它可以更自然地照亮人物，并使肤色更自然。
在拍摄时，要特别注意光线角度，因为它可以影响人物的表情和阴影。
2.构图：构图是拍摄人像的另一个重要因素。
在拍摄人像时，最好选择简洁的背景，以使观众的注意力集中在人物身上。
此外，拍摄时要确保人物在画面中占据适当的比例和位置，以避免画面显得过于拥挤或不协调。
3.人物姿势：拍摄人像时，适当的姿势可以帮助你更好地捕捉人物的特点和情感。
在拍摄时，可以尝试不同的姿势，如优雅地站立、自然地坐着、手势等，以使画面更加生动和有趣。
4.表情：表情是拍摄人像的另一个关键因素。
在拍摄时，可以尝试不同的表情，如自然的微笑、沉思的表情、悲伤的表情等，以使画面更加真实和感人。
5.后期处理：后期处理是拍摄人像的最后一步，但也是非常重要的一步。
通过后期处理，可以调整画面的色彩、对比度、锐度等参数，以使画面更加完美和自然。
总之，拍摄人像需要综合考虑多个因素，包括光线、构图、人物姿势、表情和后期处理等。
希望这些心得能够对你有所帮助。
人像摄影心得篇2人像摄影是一门深广的艺术，它不仅涉及到技术，还涉及到情感和人性。
在我探索人像摄影的旅程中，我收获了许多宝贵的经验和感悟。
首先，理解并捕捉人物的情感和个性是拍摄人像的关键。
这需要我们在拍摄前与拍摄对象建立深入的交流和理解，也可以通过道具、背景和拍摄角度的精心选择来烘托和表达。
而且，人物的情感状态并不是一成不变的，所以我们需要敏锐地捕捉到那一瞬间的情绪。
其次，人像摄影不仅仅是拍摄人物的外貌，更重要的是表达人物的气质和精神。
每个人都有自己独特的气质和魅力，如何通过摄影将这些独特的特质展现出来，是我们在拍摄中需要去寻找和追求的。
人像摄影总结文案范文
在这光影交错的摄影世界中，人像摄影以其独特的魅力，将人物的情感、气质、神态完美地捕捉在镜头之下。
回首过去，我在这条摄影道路上不断探索、实践，现将人像摄影的心得体会总结如下：一、了解摄影器材与后期处理人像摄影离不开专业的摄影器材。
在拍摄过程中，我熟练掌握了相机、镜头、三脚架等器材的使用，并学会了如何根据场景和人物特点选择合适的器材。
同时，后期处理也是人像摄影不可或缺的一环。
我学习了Photoshop、Lightroom等软件，通过调整曝光、色彩、锐度等参数，使作品更具艺术感和观赏性。
二、掌握摄影技巧与构图法则摄影技巧是拍出好作品的关键。
在拍摄人像时，我注重以下几个方面：1. 光线：合理运用光线，可以突出人物轮廓，增加画面层次感。
在室外拍摄时，我学会了利用逆光、侧光、顶光等自然光线，为人物塑造出丰富的光影效果。
2. 构图：遵循黄金分割、三分法、对角线等构图法则，使画面更具视觉冲击力。
在拍摄人物时，我注重人物与背景的搭配，使画面更加和谐。
3. 姿态：引导模特摆出自然、舒适的姿态，展现人物气质。
在拍摄过程中，我学会了观察人物的特点，针对性地进行引导。
4. 道具：巧妙运用道具，可以丰富画面内容，增加趣味性。
在拍摄时，我根据场景和人物特点，选择合适的道具，为作品增色添彩。
三、关注人物情感与细节人像摄影不仅仅是记录人物的外貌，更要捕捉他们的内心世界。
在拍摄过程中，我注重以下几点：1. 沟通：与模特建立良好的沟通，了解他们的需求，以便在拍摄时更好地引导他们。
2. 情感：关注人物的情感变化，捕捉他们在镜头前的真实感受。
3. 细节：注重人物细节的刻画，如眼神、手势、表情等，使作品更具感染力。
四、不断学习与积累摄影之路永无止境。
在今后的摄影实践中，我将继续努力学习以下方面：1. 深入研究摄影理论，提高自己的审美水平。
2. 多参加摄影比赛、展览等活动，拓宽自己的视野。
3. 不断积累拍摄经验，提高自己的摄影技巧。
总之，人像摄影是一门艺术，需要我们用心去感受、去实践。
人像摄影实践的心得体会
人像摄影实践的心得体会人像摄影实践的心得体会范文（通用13篇）当我们经过反思，有了新的启发时，常常可以将它们写成一篇心得体会，这样我们就可以提高对思维的训练。
那么问题来了，应该如何写心得体会呢？下面是小编收集整理的人像摄影实践的心得体会，仅供参考，欢迎大家阅读。
人像摄影实践的心得体会篇11.实践的目的。
通过摄影实践考察自己对人像摄影课程的学习的实际掌握。
运用在课程中学到的理论知识去寻找并揣摩如何拍摄好人像的方法。
通过实践的锻炼，体会到拍摄人像是容易的，但拍摄好的人像作品是需要付出很多努力的，是需要认真的学习理论知识，并大量的观摩前人优秀的作品。
同时，还要对自己使用的器材有全面的了解和熟练的运用，所以，我认识到再认真的系统的全面的学习一遍老师的课件是非常重要的，通过这次的学习，使自己平时在拍摄中遇到的一些问题迎刃而解啦。
比如，对光线的处理，尤其是室外对自然光线的运用，姿态的处理和一些小道具的辅衬的运用以及人像摄影的空间分配等等，好多的知识让我在今后的人像拍摄中受益匪浅。
2.实践的准备工作及拍摄计划。
为了拍摄好老师布置的作业，能够使自己的作品更能表现出对所学理论知识的成果的体现，我使用了Nikond300相机，百诺的三脚架，以及必要的快门线，反光板，等等器材。
照片中的模特儿是我好友的同学小沫，一位美丽的外企白领，同时也是一位摄影发烧友，当我告诉她需要做我的模特儿时，她欣然同意，使我能顺利的完成我的作业，其中我选取了其中四张作为我的作业，不过遗憾的是我拍摄的小沫的全景照片我并不满意，只好选取了一张我去年夏天拍摄的一张我表妹的照片，我觉得她做出的怪怪的姿势更符合我对这个作品的理解。
3.我对拍摄过程的阐述。
第一幅特写人像作品是在家中完成的，为了体现出光线的作用，我采用了逆光拍摄，由于模特儿身后的阳台杂乱无章，我选择了大光圈，和100mm焦距，虚化背景，同时提高了感光度至400，使用了三角架。
第二幅近景人像，第三幅半身人像和第五幅造型人像，都是在青龙湖拍摄的，大约时间使在下午三四点钟，这个时候的光线柔和并不刺眼，光比不大，更能反映出模特儿光滑的肤色，同时，为了能够在拍摄中体现模特的职业性，我要求她换上一套职业装，和一套黑色的绒衣配上红色的围巾，透出模特儿的气质来。
唯美的小清新人像摄影鉴赏优秀5篇
唯美的小清新人像摄影鉴赏优秀5篇现如今，许多人都喜欢上了摄影，人像摄影的技巧有哪些？下面是白话文整理的唯美的小清新人像摄影鉴赏优秀5篇，希望可以启发、帮助到大家。
特写人像特写是以被拍摄人物的面部特征为主，整个的画面都会被人像的面部形象所占据，所以会给观看者强烈的印象。
形式会相对单一，对拍摄角度的选择和光线的运用，以及神态的掌握，特别是眼神流露出来的情绪，质感的表现方面都会要求更为严格，就像上面这张照片一样。
我们需要特别注意的就是她的眼神。
近景近景人像是以表现被拍摄人物的头部和胸部的形象为主要目的，以表现人的脸部相貌为主，背景环境会在画面中会占极少的一部分。
近景人像也有特写人像的特点，被拍摄的模特形象给观众比较强烈的印象，同时的近景人像比特写的画面中多一些背景环境的元素在里面，可以就是起到交代环境和美化照片的作用，比如说上面的照片。
半身人像半身人像往往会从被拍摄的人的头部拍到腰部附近，取景范围可以达到膝盖以上。
（说道到膝盖，补充一句，拍人像的时候要么你就拍全身，要么就一定要拍膝盖以上了，不然会给人一种截肢的感觉。
）如下面的照片，半身人像有更多的空间，可以表现出更多的背景环境，能使构图有更多的变化，也可以借助于手部的动作帮助展现模特的内心状态。
让模特更生动和更鲜活。
全身人像如上面的照片，半身人像有更多的空间，可以表现出更多的背景环境，能使构图有更多的变化，也可以借助于手部的动作帮助展现模特的内心状态。
让模特更生动和更鲜活。
远景人像最后一个是远景人像，与其他景别的人像有很大区别。
远景具有广阔的视野，成像更注重环境，抒发情感，渲染气氛和意境的烘托，不注重人物的细微表情和动作。
但人物往往是照片的中心点，或者是视线的聚焦中心，比如下面的照片。
一般一组照片中远景人像片会有一两张，起到交代大环境就可以了，不用拍太多，就像一篇作文，有一两段交代大环境。
少女系的话这种可以不用拍。
摄影大师摄影技巧焦距和透视头肩像“标准”镜头（35毫米的50毫米镜头；中型相机的75—90毫米镜头）不常用用于拍摄肖像，因为标准镜头要求摄影师必须离拍摄对象很近，才能获得足够尺寸的头肩照。
人像摄影年度总结报告(3篇)
第1篇一、前言2023年，我在人像摄影领域经历了许多成长与收获。
这一年，我不仅提升了摄影技巧，还拓宽了摄影视野，下面我将从以下几个方面对自己过去一年的摄影工作进行总结。
二、摄影技巧提升1. 技术层面：我深入学习摄影理论，掌握了更多的摄影技巧，如光圈、快门、ISO 等参数的运用，以及构图、用光、色彩等方面的知识。
通过实践，我逐渐形成了自己的摄影风格。
2. 设备升级：为了满足拍摄需求，我购置了新的摄影器材，包括专业相机、镜头、三脚架等。
这些设备的升级使我的拍摄质量得到了显著提升。
3. 后期处理：我学习了后期处理软件，如Photoshop、Lightroom等，通过调整曝光、色彩、对比度等参数，使照片更具艺术感和观赏性。
三、拍摄实践1. 人物情绪把握：我注重与被摄者沟通，了解他们的性格特点和生活背景，以便更好地把握他们的情绪，使照片更具生动性和感染力。
2. 妆面造型：我学会了根据被摄者的特点和场景需求，为其设计合适的妆面和造型，使照片更具个性化和美观度。
3. 场景道具：我善于发现生活中的美好瞬间，利用场景和道具来丰富画面，使照片更具故事性和创意。
4. 用光技巧：我掌握了不同的用光技巧，如顺光、逆光、侧光等，使照片更具层次感和立体感。
四、摄影活动与比赛1. 参加摄影活动：我积极参加各类摄影活动，与摄影爱好者交流学习，拓宽了自己的摄影视野。
2. 参加摄影比赛：我投稿参加了多项摄影比赛，并取得了优异成绩。
这些成绩不仅是对我摄影技术的肯定，也激发了我继续努力的动力。
五、展望未来2024年，我将继续努力，在以下几个方面进行提升：1. 深入学习摄影理论，不断提高自己的摄影素养。
2. 积极参加摄影活动，拓宽人脉，学习他人的摄影经验。
3. 拓展拍摄题材，尝试不同风格的摄影作品。
4. 加强后期处理技能，使作品更具艺术性和观赏性。
总之，2023年是我摄影生涯中充满收获的一年。
在今后的日子里，我将继续努力，用镜头记录美好瞬间，分享生活感悟。
摄影人像讨论发言稿范文
今天，我很荣幸能够在这里与大家共同探讨摄影中的人像拍摄。
人像摄影，作为摄影艺术的一个重要分支，不仅能够记录下人物的瞬间表情和姿态，还能够传递出人物的性格、情感和故事。
下面，我就从几个方面来谈谈我对人像摄影的一些思考。
首先，我们要明确人像摄影的核心——捕捉人物的真实情感。
摄影不是简单的记录，而是通过镜头去捕捉那些能够触动人心的一瞬间。
在拍摄过程中，我们要学会与被摄者建立良好的沟通，让他们在镜头前放松，展现出最真实的自己。
这需要我们具备一定的沟通技巧和观察力，能够敏锐地捕捉到被摄者的情绪变化，从而拍摄出具有感染力的作品。
其次，光线在人像摄影中起着至关重要的作用。
光线可以塑造人物的轮廓，突出面部特征，还可以营造出特定的氛围。
作为一名摄影师，我们要善于运用光线，无论是自然光还是人工光，都要根据拍摄场景和人物特点来调整。
在户外拍摄时，我们可以利用阳光的柔和或强烈来表现不同的情感；而在室内拍摄，则要善于运用柔光箱、反光板等工具来调整光线。
再者，构图是决定人像摄影成败的关键。
一个好的构图能够使画面更具层次感和美感。
在拍摄人像时，我们可以采用以下几种构图方式：1. 中景构图：表现人物整体形象，突出人物与背景的关系；2. 近景构图：强调人物的面部表情和细节，增加作品的感染力；3. 全景构图：展现人物与环境的关系，拓展作品的意境；4. 对比构图：通过人物与背景的对比，突出人物特点。
此外，后期处理也是人像摄影不可或缺的一环。
合理的后期处理可以使作品更加完美，但也要注意不要过度修图，以免失去照片的自然美感。
在后期处理中，我们可以调整曝光、对比度、色彩等参数，使照片更加符合我们的创作意图。
最后，我想强调的是，人像摄影不仅仅是技术层面的追求，更是对人物内心世界的挖掘。
我们要学会用心去观察、去感受，用镜头去记录那些值得铭记的瞬间。
只有这样，我们的作品才能具有更高的艺术价值。
总之，人像摄影是一门博大精深的艺术，需要我们不断学习、实践和总结。
摄影年度总结人像风景(3篇)
第1篇时光荏苒，转眼间又到了一年的尾声。
回顾过去的一年，摄影对我来说，既是一段探索与学习的旅程，也是一段记录与感悟的时光。
在这篇文章中，我将从人像摄影和风景摄影两个方面，对今年的摄影工作进行一个简要的总结。
一、人像摄影1. 摄影主题过去的一年，我的人像摄影主题主要集中在以下几个方面：（1）人物情感：通过捕捉人物的表情、神态，表现他们的内心世界，如喜悦、悲伤、思念等。
（2）人物关系：记录家人、朋友、恋人之间的互动，展现亲情、友情、爱情的力量。
（3）人物生活：关注人物的生活状态，展现他们的日常生活、工作场景等。
2. 技术提升（1）构图：在构图方面，我更加注重画面平衡、层次感和视觉引导。
通过运用三分法、对称法、对角线法等构图技巧，使照片更具美感。
（2）光线：我学会了运用自然光和人工光源，通过调整光线角度、强度和色彩，使人物更加立体、生动。
（3）后期处理：在后期处理方面，我更加注重色彩、影调和质感的调整，使照片更具艺术气息。
3. 作品展示在过去的一年里，我参加了一些摄影比赛，并取得了一定的成绩。
以下是我部分获奖作品：（1）作品名称：《微笑的力量》（2）作品名称：《家的温馨》（3）作品名称：《相濡以沫》二、风景摄影1. 摄影主题过去的一年，我的风景摄影主题主要集中在以下几个方面：（1）自然风光：拍摄山川、湖泊、河流、森林等自然景观，展现大自然的神奇魅力。
（2）城市风光：记录城市建筑、夜景、街景等，展现城市的文化底蕴和独特风貌。
（3）人文景观：关注古建筑、历史遗迹、民俗风情等，展现人类文明的瑰宝。
2. 技术提升（1）构图：在构图方面，我更加注重画面的空间感、层次感和视觉冲击力。
通过运用前景、中景、背景等元素，使照片更具立体感。
（2）光线：我学会了运用逆光、侧光、顺光等光线效果，表现风景的层次、质感、色彩和氛围。
（3）后期处理：在后期处理方面，我更加注重色彩的还原、氛围的营造和画面的整体效果。
3. 作品展示在过去的一年里，我参加了一些风景摄影比赛，并取得了一定的成绩。
年度人像摄影总结(3篇)
第1篇随着摄影技术的飞速发展，人像摄影这一领域也在不断地推陈出新，呈现出多元化的趋势。
回顾过去的一年，我国人像摄影领域涌现出一大批优秀摄影师和作品，他们用镜头捕捉了生活的美好，传递了情感的温度。
本文将从摄影师的成长、摄影作品的创新、摄影理念的变革等方面，对2023年度人像摄影进行总结。
一、摄影师的成长1. 年轻摄影师崭露头角2023年度，一批年轻摄影师凭借其独特的视角和创意，在摄影界崭露头角。
他们关注现实生活，用镜头记录下普通人的喜怒哀乐，传递出正能量。
如郗志刚、徐新选等摄影师，通过自学摄影技术，取得了令人瞩目的成绩。
2. 经验丰富的摄影师再创佳绩在2023年度，一些经验丰富的摄影师再次展现了他们的实力。
他们不仅擅长捕捉人像的瞬间，更能在作品中融入个人情感和审美理念。
如朱琨、王明道等摄影师，凭借多年的摄影经验，创作出了一批具有较高艺术价值的作品。
3. 摄影师之间的交流与合作在过去的一年里，我国摄影师之间的交流与合作愈发频繁。
他们通过参加摄影活动、举办摄影展览等形式，互相学习、取长补短。
这种良性互动有助于推动我国人像摄影事业的繁荣发展。
二、摄影作品的创新1. 技术创新随着摄影技术的不断发展，摄影师们尝试运用新的拍摄手法和后期处理技巧，为作品注入新的活力。
例如，一些摄影师运用HDR技术、全景拍摄等手段，使作品更具视觉冲击力。
2. 内容创新在内容上，摄影师们关注社会热点、关注人性，用镜头讲述真实故事。
如祁忠、徐木树等摄影师，通过拍摄普通人像，传递出人间真情。
3. 风格创新在风格上，摄影师们追求个性化、多元化。
他们不再局限于传统的拍摄方式，而是大胆尝试，探索新的风格。
如王明道、朱琨等摄影师，以独特的视角和创意，呈现出别具一格的作品。
三、摄影理念的变革1. 重视情感表达在2023年度，越来越多的摄影师开始关注人像摄影的情感表达。
他们通过捕捉人物的表情、姿态、动作等细节，传达出人物的内心世界。
2. 注重人文关怀摄影师们不再仅仅关注人物的表面形象，而是关注人物背后的故事，传递出对生活的热爱和关怀。
爸爸拍摄人物角度分析作文
爸爸拍摄人物角度分析作文《爸爸拍摄人物角度的独特魅力》爸爸善于从不同的角度去捕捉人物的形象。
有时候，他会选择低角度拍摄，让被拍摄者显得更加高大、威严。
我记得有一次，我们一家人去公园游玩，爸爸看到一位老爷爷在专心致志地钓鱼，他悄悄地走到老爷爷的身后，蹲下身子，从低角度拍摄。
照片中的老爷爷身姿挺拔，眼神专注地盯着水面上的浮漂，那种专注和悠然自得的神情被完美地定格在了画面中，让人看了不禁心生敬意。
低角度的拍摄让老爷爷仿佛成为了公园里的一道独特风景，充满了力量感。
爸爸也常常会尝试高角度拍摄。
他会站在高处，从上往下拍摄人物。
这样的角度能展现出人物的全貌和周围的环境。
有一次，学校举行运动会，爸爸站在教学楼的楼顶，用高角度拍摄同学们在赛场上拼搏的场景。
同学们在操场上奔跑、跳跃、加油助威的画面尽收眼底，整个运动会的氛围被烘托得热烈而激昂。
高角度的拍摄让我们仿佛置身于一个全景的视角之中，更加全面地感受到了运动会的活力与激情。
爸爸还会灵活运用侧面角度来拍摄人物。
他会让人物侧对着镜头，捕捉到人物的侧面轮廓和表情。
这种角度拍摄出来的人物显得更加含蓄、优雅。
比如，当妈妈在厨房里忙碌着准备晚餐时，爸爸会悄悄地走到她的侧面，用柔和的光线勾勒出妈妈美丽的侧影，妈妈专注的神情和微微上扬的嘴角，都被爸爸细腻地捕捉到了。
侧面角度的拍摄让妈妈平日里的温柔与勤劳展现得淋漓尽致。
爸爸通过这些不同的拍摄角度，赋予了人物照片独特的生命力和情感。
每一个角度都像是一扇窗户，让我们透过照片看到了人物内心的世界和外在的风采。
他的拍摄不仅仅是记录，更是一种艺术的表达。
爸爸的摄影作品让我明白了，角度的选择可以改变一张照片的意义和感染力。
它可以让平凡的人物变得不平凡，让瞬间的美好成为永恒的记忆。
我为爸爸对摄影的热爱和他在拍摄人物角度上的精湛技艺而感到骄傲，我也希望自己能像爸爸一样，学会用眼睛去发现美，用相机去记录生活中的点点滴滴。
爸爸拍摄人物角度的独特魅力深深地吸引着我，让我在欣赏他的作品的同时，也对摄影产生了浓厚的兴趣。
摄影人像年度总结(3篇)
第1篇一、前言时光荏苒，岁月如梭。
转眼间，2023年已经接近尾声。
在这一年里，我国摄影人像摄影领域取得了丰硕的成果，涌现出一批优秀的摄影师和作品。
在此，我谨以一名摄影爱好者的身份，对2023年度的人像摄影进行总结，以期为我国摄影事业的发展贡献一份力量。
二、摄影师风采1. 郗志刚：2023年度中国人像摄影十杰摄影师之一。
他退休后开始接触摄影，通过自学和实践，在花卉、风光、人像方面取得了长足进步。
他的作品《陶》《古韵》《贵妃醉酒》等，展现了深厚的文化底蕴和独特的审美视角。
2. 徐新选：2023年度中国人像摄影十杰摄影师之一。
他自2008年开始接触摄影，作品涵盖了工作、生活、国外考察等多个领域。
他的作品《青蛇与白蛇》《白鹿原的故事》等，展现了丰富的情感和生动的画面。
3. 徐木树：2023年度中国人像摄影十杰摄影师之一。
他曾在南靖县公安局从事照相工作，积累了丰富的拍摄经验。
他的作品《花季少女》《白鹭》等，展现了精湛的技艺和对生活的热爱。
4. 朱琨：2023年度中国人像摄影十杰摄影师之一。
他曾服役于某首脑机关，退役后从事摄影工作。
他的作品《新首钢大桥》等，展现了独特的视角和深厚的文化内涵。
三、摄影技术发展1. 手机摄影：2023年，手机摄影技术取得了长足的进步。
各大厂商纷纷推出搭载一英寸超大底、高像素高素质潜望式长焦镜头的手机，为手机摄影爱好者提供了更多的创作空间。
2. 数码相机：在数码相机领域，摄影师们对镜头、机身等硬件进行了不断的优化和升级，使得拍摄效果更加出色。
3. 后期处理：随着后期处理技术的不断发展，摄影师们可以通过软件对作品进行更加精细的调整，使得作品更具艺术性和观赏性。
四、摄影比赛与展览1. 摄影比赛：2023年，各类摄影比赛如火如荼地进行。
许多摄影师在比赛中脱颖而出，获得了荣誉和认可。
2. 摄影展览：2023年，国内外举办了众多摄影展览。
这些展览为摄影师们提供了展示才华的平台，也为观众带来了丰富的视觉盛宴。
人像摄影个人总结范文
时光荏苒，转眼间我在人像摄影的道路上已经走过了几年。
这段时间里，我不断学习、实践、总结，以下是我对这段时间人像摄影工作的全面回顾与总结。
一、工作内容1. 技术提升：我始终把技术作为摄影的灵魂，努力学习摄影理论，掌握相机操作技巧，熟练运用光圈、快门、ISO等参数，提高拍摄质量。
2. 摄影风格：在拍摄过程中，我不断尝试不同的摄影风格，如纪实、人像、时尚、艺术等，力求在作品中展现出人物独特的气质和情感。
3. 客户沟通：与客户保持良好的沟通，了解他们的需求，提供专业建议，确保拍摄效果满足客户期望。
4. 后期处理：熟练掌握后期软件，如Photoshop、Lightroom等，对拍摄作品进行调色、修图，提升作品整体效果。
二、取得的成绩1. 技术水平提高：通过不断学习与实践，我的摄影技术得到了显著提升，拍摄作品在各大摄影比赛中多次获奖。
2. 客户满意度高：由于良好的沟通和服务，我的客户满意度较高，许多客户成为回头客，并为我介绍新客户。
3. 作品质量提升：通过不断尝试和总结，我的作品质量得到了显著提高，得到了业内人士和客户的认可。
三、不足之处1. 拍摄经验不足：虽然我已积累了一定的拍摄经验，但在某些方面仍存在不足，如场景选择、人物表现等方面还需进一步提高。
2. 沟通能力有待提高：在与客户沟通时，有时未能充分了解客户需求，导致作品与客户期望存在一定差距。
3. 后期处理技巧有待加强：在后期处理方面，我仍需加强对色彩、光影等技巧的学习，以提高作品的整体效果。
四、改进措施1. 深入学习摄影理论，提高摄影素养，丰富自己的拍摄技巧。
2. 加强与客户的沟通，了解客户需求，提供更贴心的服务。
3. 多参加摄影交流活动，学习借鉴他人优点，拓宽自己的视野。
4. 持续关注摄影行业动态，紧跟时代潮流，不断创新自己的摄影风格。
5. 加强后期处理技巧的学习，提升作品的整体效果。
总之，过去几年我在人像摄影方面取得了一定的成绩，但仍需不断努力。
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人像摄影分析范文(通用3篇)
（一）摄影
1、摄影器材
（1）相机
影楼相机一般有2台以上，镜头会配备很多。
实习时，需要分辨各种镜头，能熟练拆装镜头。
（2）摄影辅助器材
摄影辅助器材一般有灯架，背景架，摄影灯（如柔光箱、引闪器），反光板，背景布（包括单色背景布以及各种场景背景布），独脚架等。
服装和道具也属于摄影辅助器材范围之内。
2、摄影技巧
（1）室内摄影
无线引闪的同步和使用的单反是一致的，一般的入门级别的单反相机是1/125秒，高端单反可以达到1/250秒。
以1/125秒为例。
首先，在影棚拍摄，ISO感光范围应该在最低感光度，或者统一为ISO100，曝光方式为M档手动，快门1/125秒，光圈根据影视灯具的闪光系数，距离人物远近来进行调整，大概的光圈范围是在F7-F13、在布灯方面，闪光角度应该在任务左面或者右边(根据人物的面部特征)斜45度偏上，作为主灯，然后逐渐加灯。
副灯在人物弱侧，发灯在人物斜后方高位或者平位对头发方向。
具体的摄影创作还是要根据当时环境来进行调整。
但是总的主灯副灯还是要必须掌握的。
（2）户外摄影
对于户外摄影来说，最平常的就是大平光，也就是顺光，人物摆个姿势，然后按下快门，就这么简单。
但是很少能够打动人。
而在逆光状态，
又或者侧逆光环境中，如果曝光正常，那么如此光线环境下的效果可是要
比大平光来的过瘾多了，如果再加入一些动感的东西，采用高速快门抓拍，则更具感染力。
这也需要在户外摄影的时候携带外拍灯，外置闪光灯等道具。
（二）后期处理
1、后期处理器材
（1）电脑
这是影楼必备的设施，配置要求不能太低，要能很好的运转Photoshop、CorelDraw等这些图片处理软件而不会死机。
（2）软件
第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是公司里的其他员工给我指了条路，让我用Photoshop做一些简单的图片，遇到不懂的就去问他们，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。
说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而
现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益匪浅。
实习过程中我还学
到了一些Phothshop小技巧：
影楼图片处理软件种类不多，常用的就是图片处理专用的Photoshop，在加一个排版用软件CorelDraw。
偶尔需要做动态电子照片，需要用到Flash。
一个阳光明媚的早晨，小男孩带上了相机，再三检查了胶卷，又一次
来到了高尔基的家。
在门口，小男孩遇见了秘书。
他怯怯地问：“我可以再为高尔基先生
拍张照片吗?”
“当然可以。
”秘书微笑着说，“请跟我来吧!”
小男孩跟着秘书往书房走去。
忽然，小男孩扯了扯秘书的衣角说：
“这样吧，我们不要打扰高尔基先生，就在书房门口拍吧。
”
秘书点点头，轻轻地推开了书房的。
高尔基正在书桌前工作。
小男孩
静静地蹲在门口，飞快地调好相机，按下快门。
第二天，照片洗出来了，贴在了墙报正中央。
照片上高尔基正低头写
着文件，神情是那么专注。
少先队的墙报完成了，老师夸小男孩照片拍得很好，送了他一份特殊
的礼物。
小男孩拆开一看，原来是一卷胶卷。
小男孩高兴极了，连忙向老
师道谢。
老师微笑着说：“不用谢，你为我们班加了分，我应该谢谢你才对。
”
小男孩冲进了家门，神色慌张地跑进客厅这翻翻那翻翻，没有;跑进
卧室翻箱倒柜也没有;又跑进阁楼，终于在一个偏僻的角落里找到了胶卷。
小男孩子把照相机挂在脖子上，一把抓起胶卷，用百米冲刺的速度冲出了
家门。
正当他准备骑上电车的时候发现堵车了。
宽坦的马路一时间变的水泄
不通，车流像水流般停滞不前，车挤成了一疙瘩，司机们烦燥不安，喇叭
响成一片。
小男孩丢掉电车用猎豹的速度冲向高尔基的家。
终于，小男孩来到高尔基的家，对秘书说：“请问我还能给高尔基同
志照相吗?”
秘书说：“请进，高尔基先生正等着你呢。
”
小男孩又见到了高尔基，低着头红着脸对高尔基说：“对不起高尔基
同志，让您等了这么久，我还能给你照相吗?”
“当然可以啦!”高尔基轻轻地摸了摸小男孩的头微笑地说。
最终，小男孩完成了任务，把高尔基的照片贴在了墙报上，这让他感
到十分自豪!
第二天，小男孩来到高尔基门口。
小男孩带了很多胶卷，刚想走进去，小男孩想上次耽误了他的时间，他会不会生我的气呢?
这时秘书从窗外看见小男孩，想起高尔基的吩咐，就让小男孩进来。
他带小男孩到高尔基的房间，小男孩说：〞对不起，高尓基先生，上次耽
误了您的时间……〞高尔基说：“没关系的。
〞小男孩说：“请您坐这看
报纸，坐这写文章好吗?〞高尔基说：“可以。
〞说完小男孩摆弄了很久，一切准备完必‘’咔嚓〞一声，一张珍贵的照片完成了!
小男孩说：“等照片洗出来后给您一张，再留一张给我好吗?〞高尔
基同意了。
他们来到了书房，小男孩说：〞这儿有好多书啊!〞他礼貌地问：“高尔基先生，我可不可以看看您的书啊?〞高尔同意了!小男孩高兴
极了!看完书走出房间，小男孩感觉天格外很蓝，阳光格外灿烂!
我进老年大学学习摄影技术快一年了。
通过老师的精心指导，和同学
们的热情帮助，进步很快，从一个基本没有摸过照相机的人，到此刻也可
拍出较好的照片了。
总结起来有以下体会：
若以标题为突出的重点，则可将标题置版面的上方，字体较大，图像
放在中央，再往下是注明与商标，虾球广告为标题型，在设计编排中应注
字体、字形、色彩与画面其他成分之间的比例及对比、协调关系。
在上述两种版式的基础上，还可以作些寅化与变通，如将画面设计成
圆形、长方形其他形状，或将形体、线条改成灵动、多变的状态，使整体
结构更为生动活泼（图述标准型和标题型是常见的两种编排计，另一种常
见的形式是叠加型，即以摄画面为整版广告的底图，将标题与文字删在底
图上，整幅广告拍摄浑然一体。
这种形式在一则广告单独存在时优势还不明显，但当众多广告拼合在
报刊或杂志的同一版面上时，因其具有相对独立性，可以使它很容易地与
其他广告区别开来。
手表的画面为底图，将商品名称和标题分别叠加到接
一上角与画面的下部，并以竖、横两根装饰线力啦—以连接，具有很强的
整体感和独立性。
叠加型的版式，对文字、标题与商标位置安排，可以根
据底图的结构进行统筹处理。
手表斜对角线式的，手气表面又处在画面的
中央，所以文字便作上、下、一分开布置。
而有的广告则可将文字安排于
一侧，健力宝第五季入也可将文呈对角线或斜向布局，或呈水，线横贯画
面中央，如电脑赠加型广告由于照片为整版底图，因此商品形象具有强烈
的视觉刺激作用，可以省略许多文字说明，更何况有许多形象与感觉是文
字所无法描述的。
这样的讨论其实经历了许许多多的媒体从业人士的讨论，即使是在我
们清新的实践中也存在着这样的疑问，近些年来，“读图时代”被众多媒
体宣称到来，许多的报刊杂志也突出了新闻相片在各自的媒体当中的比重，但是相片多了，选择相片又成了一个问题。
近些年来《新京报》、《新民晚报》、《新快报》等一些媒体在图片
使用上给国内的媒体树立了一面旗帜，他们都有自己的图片总监，对上版
图片进行把关和建议，可以说极大的促进了自己媒体上图片使用美观性与
新闻性的最大程度的融合。
某某某的老社长穆青同志曾经这样评价我们报刊的发展，尤其是在对
待新闻图片的使用的时候说，图片和文字一样都处在一个非常重要的位置，我们的报刊和报道要做到“图文并茂，两翼齐飞”，我想这也应该是我们
做到的，而且要为两者寻找最优结合点，实现最大的“效益”。