漫画基础教学入门教程手绘图片精编版
【美术教材】漫画人物初级教学Q版漫画人物3头身手绘教程-九尾狐银次
接着给身体套上 衣服，毛茸茸的立领 稍微挡住脸部一点， 服饰呈现出上窄下宽。
细节添加完毕就可 以进行勾线啦！
← 然后给银次
加上尾巴
→ 辫子由 粗变细
我们先给脸部和手 部画上肉色，然后给头 发上色，张开的嘴巴可 以用深浅两种红色。
用浅蓝色或者 浅灰色给领口和袖 口的毛毛画上阴影。
服饰上完颜 色之后，然后给 耳朵和尾巴上色。
他可以将自己变成 九岁大小的软萌小 孩儿模样。
同时也可以变成 白发妩媚女人。
还可以变成软绵绵 毛茸茸的小狐狸。
然而他的真身是带 着狐狸面具的样子哦， 你更喜欢哪一种呢？
我们先在画面中切 分3个对等的圆形，定 出三头身的比例，中心 辅助线不能少哦。
第一个圆形：头顶至下巴。 第二个圆形：脖子至胯部。 第三个圆形：胯部至鞋子。 首先画出整个人物的动态， 身体用简单的线条概括出来， 然后重点绘制头部。gai
接着刻画眼睛， 颜色可以用绿色色 系，由下
最后加添加脚 下的投影，九尾狐 银次就完成啦！
谢谢观赏
教学目标：
知识目标：掌握动漫人物3头身画法，运用风趣的手法，夸张的表 现人物形象。
技能目标：学生掌握基本的人物结构，以及对3头身人物画法进行 提升训练。
情感目标：培养、充分发挥少儿漫画的激趣功能。
材料：白色画纸 黑色勾线笔 马克笔 铅笔 橡皮
今天学习的人物： 九尾狐银次
《妖怪旅馆营业中》 的九尾狐银次，拥有 神奇的变幻能力。
漫画课题手绘教案模板范文
课题名称：《漫画创作入门》教学目标：1. 让学生了解漫画的基本概念和特点，激发学生对漫画创作的兴趣。
2. 培养学生的绘画技巧，提高学生的动手能力和创造力。
3. 通过漫画创作，培养学生表达情感、传递信息的能力。
教学时间：2课时教学对象：初中美术兴趣小组教学准备：1. 教师准备：漫画教材、示范作品、绘画工具（铅笔、橡皮、彩色铅笔、水彩笔等）、投影仪、电脑等。
2. 学生准备：绘画工具、画纸、笔记本。
教学过程：一、导入1. 展示一些优秀的漫画作品，引导学生欣赏并讨论漫画的特点。
2. 提问：同学们，你们知道什么是漫画吗？漫画有哪些特点？3. 学生回答，教师总结：漫画是一种以绘画为主要表现形式的叙事艺术，具有幽默、夸张、讽刺等特点。
二、基础知识讲解1. 讲解漫画的基本概念、发展历程、分类等。
2. 介绍漫画创作的基本步骤：构思、构图、上色、修整。
3. 强调漫画创作中应注意的细节，如线条、色彩、构图等。
三、示范与指导1. 教师现场演示漫画创作过程，边讲解边操作。
2. 学生观看并记录关键步骤，教师解答学生疑问。
3. 学生分组练习，教师巡回指导。
四、实践操作1. 学生根据所学知识，自由发挥，进行漫画创作。
2. 教师巡视指导，帮助学生解决问题。
3. 学生展示自己的作品，互相交流、评价。
五、总结与反思1. 教师总结本次课程的主要内容，强调漫画创作的重要性。
2. 学生分享自己的创作心得，提出改进意见。
3. 教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足。
教学评价：1. 学生对漫画的基本概念和特点有了深入了解。
2. 学生的绘画技巧有所提高，创作出具有一定水平的漫画作品。
3. 学生的动手能力和创造力得到锻炼，表达情感、传递信息的能力得到提升。
教学反思：1. 教学过程中，应注重培养学生的创新意识和实践能力。
2. 在指导学生创作时，要关注每个学生的个体差异，因材施教。
3. 加强与学生的互动，提高学生的参与度，激发学生的学习兴趣。
备注：本教案可根据实际情况进行调整，如增加或减少课时、调整教学内容等。
【美术教材】入门漫画Q版人物教程步骤图-2.5头身教学
这种比例跟2头身的相差不 大。腿部加长0.5个头身， 表现得腿更修长一点。人 物不会显示比较矮个子。
起稿前为了防止比例 不好掌握，可以画出 中心线和两个半圆做 辅助。
中心线
1
构图时上下左右
2
留出一些空隙就 可以了，不要留
太多，人物画小
了，画面会很空。
0.5
然后看向这条红色 的动态线，头是有 点前倾的，脚是前 翘的。
Q版人物练习
——2.5头身注意观察她的动态手脚 Nhomakorabea比例
2头身
今天来观察观察下面两个人物有什 么不一样的地方呢？
2.5头身
比 例 短 一 些
身 体 修 长 一 些
还要注意 观察她的 手脚喔！
2头身和2.5头身都 是Q版，相差不大， 会有一些细小的区 别
2.5身的动态幅度会比2身大 一些，因为身体增加了半个 圆所以显得修长轻盈一些
细看2.5身 的手脚，发 现没有？
手指精细
手指概括一下
圆润 脚趾
掌握好上面内容构 图完毕，就可以勾 线啦。
注意勾线后一定要擦去铅笔 的线稿痕迹，方便后面上色。
上色时头发的高 光可以留白
衣服用灰色的 马克笔画出阴 影部分，如果 是其他颜色的 衣服可以用灰 色叠加在暗部。
最后，完成
谢谢观赏
动漫设计—动漫美术基础PPT课件
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46
电脑美术透视原理
透视的类型
平行透视
我们日常所接触的物体以正六面体为最多，如：建筑物、桌椅、柜、橱、舟车等物，这些物 体不管它形状如何不同，都可以归纳在一个或多个立方体中，一个六面立方体，有上下、前后、 两侧三种面，只要有一种面与画面成平行的方向，就叫平行透视。
凡是物体与画面成平行的这个面，它们的形状在透视中只有近大远小的变化，而没有透视上 的变形变化。
色彩错觉是因为人在接受外部色彩信息刺激后，由于色彩的联想而 产生的生理上和心理上地反映状态而以。
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9
色彩的迷惑
前后伸伸头，左右挪挪头
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10
波 涛 荡 漾
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11
雨 后 彩 虹
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12
这是一个螺旋吗？
错，这只是一些各自独立的同心圆而已。
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13
你看到几种颜色？
图中只有三种颜色，分别是. 白、绿和粉红。
成年人
老人
54
人体结构与透视
头部结构透视
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人体结构与透视
人体性别基本特征
男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。
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人体结构与透视
漫画中的人体比例及表现
漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处 理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通 常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要 的。
色彩是在光的作用下产生的
•对色彩的基本认识是我们学习和
漫画手绘教程
漫画手绘教程(总82页) -本页仅作为预览文档封面，使用时请删除本页-转载自《插画中国》网址：目录绘画基础教程第一弹《从一张旅游地图开始》............................................ 错误!未定义书签。
绘画基础教程第二弹《走出迷宫的最好方法》............................................ 错误!未定义书签。
绘画基础教程第三弹《绘画状态和最根本的技能》.................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第四弹《整体观念VS潦草素描》.......................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第五弹《纯轮廓素描VS线条绘画》...................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第六弹《形状语言让绘画简单》........................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第七弹《透视与比例》(1) ....................................................... 错误!未定义书签。
浅谈中国画的美学理念 ................................................................................... 错误!未定义书签。
美式卡通绘画流程(Dean Yeagle) ..................................................................... 错误!未定义书签。
虫虫手绘教程之画人、临摹和水彩................................................................ 错误!未定义书签。
漫画绘制技法汇总
一、人体基本结构小孩孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。
成年人人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
老人由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。
人体性别基本特征男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。
女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。
（LSMH 整理）★☆★☆★☆漫画中的人体比例及表现★☆★☆★☆漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。
通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。
正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。
女性女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。
手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。
（LSMH 整理）★☆★☆★☆人体透视☆★☆★☆★正前方首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。
然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段，先将长方形画出对角线，然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线，以此类推一共画出八段，由于漫画中的人物一般为八头身，所以长方形的每一段就是一个头高，而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。
俯视从正面或是背面正上方的角度来画，需要考虑其透视关系。
就是说头部最大，到脚尖处越来越小，头部大，肩膀也大，和脚比起来手略长略大。
斜上方斜上方的角度最有纵深感。
肩膀隆起，肩与脚平行稍斜，脸朝下，头很大，看不见脖子，越往下越小，给人的感觉是脚短身长，如果再在地面上画上阴影效果会更突出，可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。
漫画手绘备课教案模板范文
一、教学目标1. 通过漫画手绘，培养学生观察力和想象力。
2. 提高学生动手能力和创造力，锻炼他们运用线条、色彩表达情感和故事的能力。
3. 增强学生对漫画艺术的理解和欣赏，激发他们对漫画创作的兴趣。
二、教学内容1. 漫画基础知识：线条、色彩、构图、人物表情等。
2. 漫画创作技巧：构思、起稿、上色、细节处理等。
3. 漫画主题选择：生活趣事、寓言故事、科幻世界等。
三、教学对象小学四年级四、教学时间2课时五、教学准备1. 漫画教材或相关书籍2. 漫画手绘工具：铅笔、橡皮、彩色铅笔、水彩笔、毛笔等3. 白纸或画板4. 电脑及绘图软件（可选）六、教学过程第一课时（一）导入新课1. 展示几幅优秀的漫画作品，引导学生欣赏并分享自己的感受。
2. 提问：什么是漫画？漫画有什么特点？（二）讲解漫画基础知识1. 讲解线条、色彩、构图、人物表情等基础知识。
2. 通过实物或图片展示，让学生直观了解漫画的基本元素。
（三）实践练习1. 学生分组，每组选择一个漫画主题。
2. 指导学生用铅笔起稿，画出漫画的人物、场景等。
3. 学生根据起稿，用彩色铅笔或水彩笔上色。
第二课时（一）回顾上节课内容1. 让学生回顾上节课学习的漫画基础知识。
2. 分享自己的作品，互相欣赏和学习。
（二）提高创作技巧1. 讲解如何运用线条、色彩、构图等技巧表现漫画的主题。
2. 引导学生思考如何通过漫画表达情感和故事。
（三）实践练习1. 学生根据所学技巧，修改和完善自己的漫画作品。
2. 鼓励学生发挥想象力，创作出具有创意的漫画。
七、教学评价1. 观察学生在课堂上的表现，了解他们对漫画知识的掌握程度。
2. 评价学生的漫画作品，关注他们的创意、技巧和表现力。
3. 鼓励学生积极参与课堂活动，分享自己的心得和感悟。
八、教学反思1. 教师应根据学生的实际情况调整教学内容和进度。
2. 注重培养学生的观察力、想象力和创造力，激发他们对漫画创作的兴趣。
3. 鼓励学生勇于尝试，不断改进自己的作品，提高漫画创作水平。
漫画教学ppt课件
自然场景的绘制
天空
根据情节需要，选择合适的天空 背景，如晴天、阴天、日出或日
落。
树木
绘制不同形态的树木，表现其枝叶 的层次感和立体感。
草地
注意草地的纹理和颜色变化，使其 看起来更加自然。
建筑场景的绘制
透视关系
环境布局
掌握正确的透视关系，使建筑看起来 更加立体。
合理安排建筑周围的环境元素，如道 路、树木、雕塑等。
04
场景上色
天空上色：使用渐变效果，从上到下由深 到浅地涂上蓝色。
05
06
草地上色：使用绿色平涂，再用深绿色画 出阴影和细节。
06
漫画作品展示与评价
学生作品展示与评
总结词：激发学生积极性
学生创作的漫画作品可以通过PPT进行展示，让学生们互相学习和交流。在展示过程中，老师可以针对每个作品进行点评，指 出优点和不足，帮助学生更好地提升自己的漫画创作水平。同时，这种展示和点评的方式可以激发学生的积极性和创造力， 提高他们对漫画创作的兴趣。
突出个性
通过造型、服装、发型等 元素突出角色的个性特征 ，使角色更具辨识度。
符合题材
根据漫画题材和故事背景 ，设计符合情节需要的角 色形象。
角色表情与动作设计
表情刻画
通过不同的面部表情刻画角色的情绪变化，增强角色的生动性。
动作表现
通过不同的动作表现角色的性格特点和行为习惯，使角色形象更加立体。
角色服装与道具设计
近似色搭配
利用相近的颜色，使画面更加和谐。
色彩搭配与运用
表达情感
通过色彩的运用，表达角色的情感。
突出重点
利用色彩的对比，突出画面中的重点部分。
上色实例解析
人物上色
四年级上册美术说课稿-11漫画与生活｜浙美版
四年级上册美术说课稿－11漫画与生活｜浙美版一、引言漫画作为一种表现形式，已经非常普及。
我们每天都能看到各种形式的漫画，如报纸、杂志、书籍、电视动画、网络漫画等。
那么，为什么漫画会如此受到欢迎呢？因为漫画能够以生动有趣的方式，表达出我们所面临的生活中的各种问题，解决并化解我们心中的烦恼，又能够表现出我们所期望的美好愿望。
因此，漫画也是一种非常重要的表现形式。
针对这一问题，我们在课上将会学习浙美版四年级上册美术（2）中的第11课——漫画与生活，明确了解什么是漫画、如何画出有趣的漫画，掌握手绘漫画的基础技能与方法，发掘自身的创作灵感，激发每个孩子的创造力。
既能够展现自我，又能够让我们在生活中获得更多的乐趣。
二、教学内容1.何为漫画通过图例展示漫画的来源及分类，并讲解漫画的定义与特点。
2.如何画出有趣的漫画分析漫画需要表现的情感及情节，引导学生选择角色与情境，通过规定比例、设计线条、加上适合的色彩，来描绘出有趣的漫画。
3.手绘漫画基础技能训练介绍漫画绘画的基础知识，包括：构图、比例、造型、线条等。
通过指导学生手拿笔触摸纸张，锻炼技手，培养协调性和灵敏度。
4.如何发掘自身的创作灵感启发学生寻找并关注生活中的有趣事物，利用自己的观察并进行创新，充分挖掘创作灵感。
三、教学重点1.理解什么是漫画引导学生认识、理解漫画定义与特点，了解漫画的产生及发展。
2.掌握手绘漫画的基础技能展示各种线条与稿纸的组合，培养学生的构图创造力，锻炼绘画协调性和敏感度，同时提升作品的可读性。
3.发掘自身的创作灵感培养学生观察生活的能力和创造力，以生活为素材，进行漫画创作。
四、教学难点1.如何将学生具有一定的绘画能力鼓励他们进行创作。
2.如何用生动形象的方式展现漫画的特点，让学生更好地理解漫画，进而提高他们的创作水平。
五、教学方法1.演示-指导法教师先进行手绘漫画示范，引导学生参与，教师手把手地指导学生进行漫画绘画。
2.体验式学习法通过讲解和实践，让学生自己动手进行漫画创作，体验在漫画创作中的乐趣。
漫画入门的基础知识
漫画入门的基础知识漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。
下面是店铺为大家整理的漫画入门的基础知识汇总，希望能帮助到你!一、描线:在铅图的线上,用沾水笔跟墨水画上本线,当然,沾水笔跟墨水可以改成沾水笔跟墨墨汁也可以用毛笔跟墨汁,也可以用铅字笔,也可以用制图笔,原笔,马克笔.现在开发出很多种描线的工具,可是,主要还是用沾水笔,就是边沾墨汁或墨水来画的画笔。
二、角色:本来是个性或性格的意思,在漫画中指出场人物.突显角色，指清楚表现出出场人物的意思.。
三、画格:用分格线将漫画区分开的单位,分格......就是用什么比例将画格与画格之间做区分。
四、修白:指白色广告颜料.使用于修正画错的线上.太浓的话会渗开,太薄的话会太透明,盖不过要修正的那条线,使用时浓度要适中.最近大家常用修正液.顺便一提,听说有人把错误线渗透到修正液里而说成是"错误线在哭泣".如果你用旧墨汁,且在还没干的时候就涂上白色广告颜料,那就很容易会发生这种情况.请尽量不要发生这种状况.比如说吧,漫画的有趣,就在于有相同水准的两部作品,当评审不知道该选哪一部的时候,编辑自然会对成品干净漂亮的比较有好感。
五、网点纸:上面印刷着各种花样,背面有背胶的透明胶片.放在原稿用纸上,切割下想贴那部分的形状.所谓的彩色网点纸,就是胶片上有颜色,用贴网点纸来取代用颜料涂颜色。
六、照相打字:打字贴稿.一般指的是放在漫画画框中非手写的文字,称为"写植"字,是照相字的简写。
七、反白:反白的意思是在涂黑的部分放入白色的字.或是用白色的线画图.反白大部分都会在原稿上加以指示,要求印刷厂加工.不管是图还是文字，原稿上如有要反白的部分，都会放一张描图纸在上面。
如果是文字的话，则在要放文字的涂黑部分上放张描图纸，然后用铅笔在纸上写出要放的文字。
然后在旁边注明要反白。
图的话，一般是在角落里注明哪个格子的图要反白就行了。
各种动漫人物绘画技巧
各种动漫人物绘画技巧各种动漫人物绘画技巧下面给大家带来集中不同的漫画人物画法，希翼大家会喜爱！动漫人物绘画技巧讲解：成熟型人物的画法步骤一：草图。
1、确定头型。
斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的外形，一面更类似正面另一面更类似正侧面，大家请结合正面和正侧面的图，想象这个外形的空间立体结构。
2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。
注重两条线都是带有弧度的，一定要画的要带有立体感3、眉眼框。
同样是左右并不对称，下线也要带有弧度，逼近的一侧一定要长一些，详细长度要看头部的角度而定。
4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。
视线与耳鼻线与水平中线画法类似；脸颊线与正侧面类似，是由眉眼框的竖线延伸形成，这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸；耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线判断出。
步骤二：1、脸轮廓线。
一侧从眉线画起（同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点），另一侧只需要画到耳鼻线即可（更类似于正侧面的下颌骨轮廓，但要注重弧度的变化）。
2、眼睛、眉毛。
其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的，另一侧的眼睛则仍要注重“五眼”的关系，保持双眼的距离；一侧的眉毛直接画到眉心点，另一侧的眉毛则要断开，但延伸线同样汇聚到眉心点。
3、鼻子、嘴、耳朵。
鼻子的起、尽头都位于鼻中线上，呈折线型，通常起尽头是视线与鼻中线的交点，鼻尖在耳鼻线的平面上，注重折线的距离要与脸的角度保持协调，不要折出去太远；嘴也并不对称，鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应；耳朵兼有正面和正侧面的特点。
4、发迹线和头发外轮廓。
请注重一侧的头发在脸颊线的位置浮现的拐点，这样才干突出脸的立体感。
步骤三：1、对头发的轮廓线举行修正。
2、对头发的细节举行补充。
注重假如是这样的分头，头发要汇聚形成发线，发型才会自然。
3、成品图。
动漫人物绘画技巧讲解：少女型人物的画法步骤一：草图。
1、确定头型。
正侧面的头骨基本是一个倾斜的鸡蛋型（略呈三角型）2、在横竖方向画上中线。
漫画人物手绘基础
漫画人物手绘基础改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。
本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。
一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。
面部表情首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。
本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。
在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。
请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。
同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。
弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。
另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。
所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。
看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。
人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。
他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。
眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。
这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。
眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。
这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。
^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。
在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。
双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。
高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。
为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。
漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。
简笔画教程完整PPT完整全套教学课件
2024/1/27
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学员优秀作品欣赏
作品一
以生动的线条和色彩表现了一只可爱的小猫，形象栩栩如生，充满 了童趣。
作品二
运用简笔画的技巧，将复杂的建筑物简化成简洁的线条和形状，既 具有艺术性又具有实用性。
作品三
通过创意的组合和变形，将日常生活中的物品转化成有趣的简笔画形 象，展现了学员的创造力和想象力。
定义
简笔画是一种通过简洁的线条和 形状来表现形象、传达信息的绘 画形式。
特点
简洁明了、生动形象、易于学习 和掌握。
4
工具与材料选择
铅笔、钢笔、毛笔等 不同硬度的笔。
颜料、彩笔等色彩工 具。
2024/1/27
不同颜色、质地的纸 张。
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线条表现技巧
2024/1/27
线的种类
01
直线、曲线、折线等。
线的表现
2024/1/27
牙刷
画一个长条形代表牙刷的 主体，再加上几条曲线表 示牙刷毛的部分。
闹钟
画一个圆形代表闹钟的主 体，再加上两个铃铛和几 个数字表示时间。
12
03 人物形象简笔画 法
2024/1/27
13
头部及五官表现
头部形状与比例
掌握不同年龄段头部的形 状特征，如婴儿、儿童、 成人等，以及正面、侧面 等不同角度的比例关系。
02
粗细、轻重、缓急、虚实等。
线的组合
03
平行线、交叉线、放射线等。
6
色彩搭配原理
01
色彩三要素
色相、明度、纯度。
2024/1/27
02
03
04
色彩对比
冷暖对比、补色对比等。
色彩调和
同类色调和、近似色调和等。
画动漫人物基础入门步骤3篇
画动漫人物基础入门步骤
第一篇：基础素描和构造
动漫人物的描绘需要掌握基础的素描和构造技巧，以便能够将人物形象表现得更加真实、立体和动态。
下面介绍一些入门级别的步骤和技巧：
1.进行铅笔和纸的准备。
首先需要准备好素描用的铅笔和纸张，一共需要3种铅笔（HB、2B、4B）和一些可以擦除的橡皮。
一般建议使用A4大小的白纸，不需要有太多的花纹或印刷文字，以免干扰你的描绘。
2.学习人物的基本结构。
人物的基本结构包括头、身体和四肢等部分，学会构建这些部分是描绘动漫人物的基础。
可以画出简单的草图来帮助理解和记忆。
在头部的构造中需要考虑到头的大小，眼睛、嘴巴和鼻子的位置，以及头发和脖子的形态。
身体结构需要注意到腰部的弯曲和胸部的凸起等等。
3.进行简单的线条勾勒。
在了解人物的基本结构后，可以用铅笔勾勒出简单的线条，作为人物轮廓和部分构造的基础。
这个过程需要观察和调整，可以检查人物各部分之间的比例和位置是否正确。
4.进行简单的表面处理。
了解人物的结构和轮廓后，可以加入一些表面的处理，比如画出人物的衣服、头发、面部表情等等。
这些处理需要根据人物的特征来进行，比如不同类型的衣服和头发需要用不同
的线条来展现。
5.用阴影和光线来丰富画面。
最后可以用铅笔加入一些阴影和光线的处理，让画面更加有立体感。
需要考虑到人物的光源和阴影的方向等因素，注意不要过度处理，以免影响画面的整体效果。
以上是描绘动漫人物的基础步骤和技巧，需要不断地进行实践和练习，才能够掌握更高级的描绘技巧和方法。
小学美术《漫画人物手绘》教案
教学难点：
1.夸张表情的描绘：如何适度夸张五官，使人物表情生动有趣。
2.造型设计的创新：在保持漫画人物特点的基础上，设计出独特且有辨识度的形象。
3.色彩运用的协调：如何选择和搭配色彩，使作品既突出重点又和谐统一。
4.个性化创作的引导：引导学生找到自己的创作风格，使作品与众不同。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标包括：1.培养学生的图像识读能力，通过观察和分析漫画人物形象，提高对美术作品形式、风格、技法等方面的认识；2.培养学生的美术表现能力，运用所学线条、色彩等绘画技巧，创作出富有个性化和创意的漫画人物作品；3.培养学生的创新意识和审美情趣，激发学生在绘画过程中敢于尝试、勇于探索的精神，提高审美素养。通过实现这些核心素养目标，使学生更好地理解漫画艺术的魅力，为终身喜爱美术奠定基础。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）掌握漫画人物的特点：通过观察教材中的漫画人物作品，让学生了解并掌握漫画人物的表情夸张、造型独特等核心特点。
举例：如教材中的孙悟空、猪八戒等经典漫画人物，引导学生关注他们的五官表情、身体比例等。
（2）学习手绘漫画人物的基本技巧：教授线条的运用、色彩的搭配等基本绘画技巧，使学生能够运用到漫画人物创作中。
针对以上重点和难点，教学过程中应：
-通过示例分析，让学生直观感受漫画人物的特点。
-提供绘画技巧的指导，如线条的粗细、曲直、色彩的理论基础等。
-设置创作练习，鼓励学生在练习中尝试不同的表现手法。
-进行个性化创作前的头脑风暴，激发学生的创意思维。
-提供反馈和修改的机会，帮助学生克服难点，提升作品质量。
五、教学反思