美术类专业课程汇总

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关于高中美术说课稿汇总5篇

关于高中美术说课稿汇总5篇

关于高中美术说课稿汇总5篇高中美术说课稿篇1我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书一一美术鉴赏第19课《中外园林艺术》。

我主要从教材分析、教法运用、教具和教学过程四个方面加以阐述。

一、教材分析(一)教学目标园林是人与自然紧密结合、相互交融的产物,园林是建筑艺术的一朵奇葩,创作素材广泛,创作手法丰富、灵活。

我们极有有必要将中外优秀园林艺术介绍给学生,开阔他们的眼界,提高审美品位,感受园林艺术“巧夺天工”的魅力,尤其值得一提的是我们中华民族园林艺术的特殊地位,也是我们学生必须了解的。

因此确定本课教学目标如下通过本课的教学,使学生深刻领会到中国园林艺术的精髓,体会中华文化的博大精深,增强民族自豪感,同时拓宽眼界、兼容并蓄,领略外国造园艺术的成就,不能故步自封,这样才能对中外的园林艺术概貌有一个总体的认识,从而客观评价中国园林在世界上的地位、意义和价值,更好的理解民族传统,将其发扬光大。

(二)重点园林艺术的发展过程中,形成了风格迥异的分支,各有其独特的文化传统、审美追求、造园手法和艺术风格。

无需争辩他们之间艺术水平的高低,而应包容的看待艺术的多样性,因此确定本课重点是:帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征,建立对园林艺术概况的认识,培养初步的鉴赏能力。

(三)难点园林艺术表面看来五光十色,而形形色色的风格其实都是不同的表现形式。

这些形式背后有更深层的自然、社会、文化乃至生活方式等原因,复杂交织在一起。

这种相互关系及其内在规律,是我们在学习艺术史中应当特别注意的。

因次确定本课教学重点为:探索不同园林艺术流派的产生原因及发展脉络,从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。

二、教法:讲授、演示、讨论三、教具:四、教学过程(一)导入通过提问同学们曾经游览过或者通过电视、杂志等媒体了解过那些园林建筑,其中说出学生们最喜欢哪个来导入本课教师活动:展示一段苏州园林和西方几个典型园林的视频介绍,综合了解一下园林艺术,激发学生的学习热情。

美术学院专业课汇总表

美术学院专业课汇总表
6×20 4×20
第二学年 3 4
第三学年 5 6
第四学年 7 8
备注Leabharlann 2绘画(装帧插图)专业本科教学进程表
1、公共必选课、其他必选课:略(由教务处与人文学院等相关部门制定) 2、专业必选、专业任选课
课程 类型 课程 编码 课程名称 素描1 素描2 色彩1 色彩2 书籍装帧基础 专 业 必 选 课 设计素描 装饰色彩 外国美术史 中国美术史 考察写生 实践教学1 实践教学2 实践教学3 毕业展示 毕业实习 专业必选课合计 插图基础 写实风格插图 装饰风格插图 图形创意插图 卡通风格插图 计算机插图1 计算机插图2 书籍装帧设计 专 业 任 选 课 中国传统装饰 外国传统装饰 动态速写 中国画技法 工笔重彩技法 民族服饰 平面设计 动画设计 综合版画 黑白画技法 水彩画技法 专业任选课合计 学时 120 80 120 80 60 80 80 36 36 3周 2周 2周 2周 12周 12周 692+ 33周 80 80 80 80 80 80 80 80 80 80 40 80 80 40 80 80 80 80 60 学分 6 4 6 4 3 4 4 2 2 3 1 1 1 6 6 53 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 2 4 4 2 4 4 4 4 3 71
4×20 3×20 4×20 4×20 4×20 4×20 2×20 2×20 4×20 4×20 4×20 4×20 4×20 4×20 4×20 4×20 4×20 4×20 4×20 2周 2周 2周 12周 12周 3×20 4×20 4×20 18×2 18×2 3周 6×20 4×20
开课学期 第一学年 1

美术教育专业《速写》课程标准

美术教育专业《速写》课程标准

《速写》课程标准一、课程基本信息课程名称:速写课程代码:课程类型:专业课学时/学分:64/ 4适用专业:美术教育专业修订时间:2012年3月5日课程负责人:姚冰课标审批人:李秀梅课程团队:杨晓英、曾瑶二、课程定位与课程设计1.课程定位《速写》是美术教育专业的专业课程。

速写是造型艺术的基础科学之一,它既是培养造型能力和进行艺术构思的手段,同时也是一种独立的、自由的艺术表现形式。

速写具有率真的直接地表达艺术情感、迅速捕捉物象特征和即时记录创作构思的特色,因此,速写是陪伴着美术工作者一生的创作生活。

它的前导课程是《素描景物》、《素描人像》。

2.课程设计通过多种组合的速写练习,使学生理解速写的基本规律,掌握正确的观察方法和表现方法。

在绘画设计的过程中,对学生进行现场指导,培养学生正确运用速写表现结构形体的能力。

注重直观性教学,借助画册、多媒体和示范画,结合作品分析等多种形式,提高效果。

因材施教,培养学生独立观察,分析和综合的能力,启发学生进行艺术探索,并鼓励、引导学生在充分理解速写的观察方法和表现手段的基础上进行个性化艺术表现形式的探索。

三、课程教学目标1.知识目标对速写的认识问题及其基础知识和基本技法的掌握。

3.素质目标速写鉴赏能力的提高,培养学生的自主学习意识、独立分析、解决问题的意识,培养学生持之以恒的品格与创作能力。

2.能力目标学生具备准确的描绘能力,结构的分析能力与塑造能力,培养眼(观察)、心(理解)手(表现)的综合能力,能够独立完成较完整的速写作品。

四、课程内容标准五、学时分配表六、教学模式与教学方法1.教学模式本课程采用“启发引导教学模式”,其教学流程为“①理论讲解→②作品赏析→③示范绘画→④写生练习→⑤启发辅导→⑥作业互评”六个环节。

2.教学方法学情:经过一段时间的学习大部分学生熟悉了教学模式,能够自觉查阅资料。

积极主动寻找适合自己的学习方法。

结合学生学习状态、专业特点和工作面向,本门课程我们主要采用了以下教学方法:(1) 演示法。

美术组集体备课记录10篇

美术组集体备课记录10篇
(四)工艺美术
1、工艺美术的概念:是指以实用为主要目的,运用美术技巧,通过物质生产手段进行制作和审美加工,用来美化生活用品和装饰生活环境的艺术。
(美术)集体备课记录
时间
地点
主持人
记录人
参加
人员




美术是个大家族
一引导阶段:欣赏本课内容,了解什么是美术?美术包括哪些门类?(总结)
二、讲解新课:
1、多媒体展示各种美术绘画作品图片(如儿童画、素描、中国画、油画、版画、水粉画等美术绘画作品)
二、认真备课
第二条:把握理念。
认真学习中小学美术课程标准和教学大纲,明确中小学美术教学的性质、目的和任务,了解中小学美术学科的科学体系以及教学要求。对照标准和大纲,认真钻研教材,通读全书,了解教材整体知识结构体系和各单元教学内容及要求。
第三条:课时预设。按照学期教学计划,根据教材内容和学生的知识、技能、
的学具,以保证教学计划顺利进行。
(美术)集体备课记录
时间
地点
主持人
记录人
参加
人员




学习美术教学常规
三、课堂教学
第六条:目标多元。上课要有明确的教学目标,包括知识与技能目标、过程与方法目标、情感、态度与价值观目标。始终要把审美教育作为教学中的主线贯穿到底,既要重视知识与技能的传授,又要加强对学生综合能力的培养,包括
审美能力的实际水平层次,参照相应的教学参考书及其它资料,精心设计教
学的每一环节,提前一周编写好课时学案。学案的内容包括:年级、授课日期、
课型、课题、课时、教材分析、教学目标、教学重点、难点、教学过程、板书设计、教具准备、作业设计等。教学过程要写得详略得当,预设层次要目标分明。

美术生学什么专业好就业前景

美术生学什么专业好就业前景

如果要问学美术的同学们,你们为什么学美术?动机不尽相同,有因为爱好的,艺术梦想的,高校梦想的,当然,也有为了考学的。

但无论是为了什么动机来学美术,就业都是大家最关心的话题。

毕竟,仰望星空的同时,也要脚踏大地,艺术梦想在远方,而生活就在当下。

那么哪些专业前景好呢?都有什么优势?下面我们一起来看。

首先,美术生相关专业基本可以分为三个大类:纯艺术类、设计类、理论类。

纯艺术类:中国画油画版画壁画水彩插画漆画雕塑书法设计类:公共艺术产品设计动画建筑学广告设计数字媒体艺术戏剧舞台陶瓷艺术设计摄影视觉传达设计平面设计服装与服饰设计环境设计景观设计装饰艺术设计家具设计会展设计工艺美术设计等理论类:美术学(美术史、艺术管理与策划)、艺术设计学、艺术学、艺术史论、文物鉴定与修复等。

这是以前的美术相关专业大类汇总,现在新增了很多专业,这个图仅供参考。

接下来我们就来一起了解一下19个常见的美术专业与就业前景:挣钱指数满星五颗星,前景满星五颗星一:建筑设计相关专业挣钱指数:★★★★前景:★★★★建筑设计师既是设计师也是艺术家。

顾名思义,指建筑物在建造之前,设计者按照建设任务,设计出建筑方案,包括施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题等。

就业方向: 建筑设计单位、企业从事建筑装饰设计工作;建筑装饰公司从事装饰设计、装修施工技术与管理工作;建筑公司、房地产企业从事设计咨询、技术与管理工作;胜任室内外建筑设计师、建筑工程制图、虚拟现实制作、建模模型制作等岗位。

不错的院校:清华大学、同济大学、东南大学、西安交通大学、厦门大学、中央美术学院、中国美术学院、西安美术学院等二:室内设计挣钱指数:★★★★前景:★★★★这个不用多说,室内空间的美化与装修等等,加班可能会比较多,但目前比较热门,薪资待遇也可以。

三:工业设计挣钱指数:★★★★★前景:★★★★工业设计专业以工业产品造型设计为主要方向,并辅以视觉传达设计和环境设计,培养具备工业设计的基础理论、知识与应用创新能力,掌握工业设计的基本技能,进行工业产品造型的开发与设计、管理以及科学研究的应用型高级专门人才。

六年级美术教学总结汇总6篇

六年级美术教学总结汇总6篇

六年级美术教学总结汇总6篇六年级美术教学总结篇1新课标要求教学要为学生服务,要一切为了学生的终身发展,要为每个学生的成长提供一个适宜发展的环境。

爱因斯坦说:“想象力比知识更重要。

”情感是创造的灵魂,兴趣是创造的先导,想象是创造的核心。

没有想象,就不会有创造。

黑格尔在他的美学中也指出:“最杰出的艺术本身就是想象。

”那么,在美术教学中,就是要给孩子创造一种利于他们思考和探究的良好氛围,让他们的丰富想象力在绘画天地自由驰骋,所以,培养孩子的想象力、思维能力、创造能力,提高其艺术修养,至关重要。

在美术教学中,我根据学生的年龄特点,注重让学生伴随着想象一同成长,凡是学生自己能够做的,应该尽可能的让他自己去做;凡是学生自己能够想的,应该让他自己去想,去探究,去发现。

他自己索求来的才是真知识,自己所发现的世界才是真世界。

一、兴趣是启发孩子想象的最好老师。

俗话说得好:“兴趣是最大的动力,是成功的一半。

”只有学生对美术感兴趣,才能主动去吸收美术知识和技能,并更多地接触优秀的美术作品和生活中美好的事物。

兴趣也是信心的推动力,对美术兴趣盎然的学生,总是信心十足敢于大胆表现,他们思想活跃,经常表现出高度的创造欲望和热情。

在教学中,我们教师可以采取多种方法,让学生去感受事物并对事物产生充分的联想,从而激发学生的学习兴趣,激发他们的表现欲望,充分发挥想象力和创造力。

小学生的好奇心强,好动,他们喜欢各种各样富于乐趣的“游戏活动”,可以说喜爱游戏是小学生的天性,小学生的生活是游戏的生活,他们的世界是游戏的世界。

因此,在平时的美术活动中,我寓教于乐,常常采用游戏教学法,利用乐趣来激发兴趣,启发孩子的想象。

在教学中,我还经常用猜谜语、脑筋急转弯、贴五官等游戏,激发孩子的学习兴趣,学生不受任何条条框框的约束,心情舒畅地即兴作画,对培养孩子丰富的想象力,张扬学生的个性,挖掘内在的潜力,具有很大的帮助。

如:在讲《美丽的蜗牛》一课中,为让学生对蜗牛产生兴趣,我首先用谜语引出课题:“身小力气大,背着房子走天下,是什么?”同学们争先恐后地回答“蜗牛”时。

2023高中美术教学计划汇总九篇

2023高中美术教学计划汇总九篇

2023高中美术教学计划汇总九篇高中美术教学计划篇1根据美术学科学习规律以及美术专业高考的要求,同时根据级美术生的实际学习情况及课时安排,制定了高一至高三大致的美术教学计划与设想:高一:上学期:注重绘画基础与兴趣的培养,课程设置为:素描基础知识――单个石膏几何形体的临摹——组合石膏几何形体的临摹——组合几何形体的写生——静物素描临摹下学期:静物素描临摹(先结构素描后调子素描)——静物素描写生——石膏五官的临摹——石膏五官形体的写生——石膏五官形体的组合写生高二:上学期:石膏头、胸像的临摹——石膏头像的写生——人物头像的临摹——色彩基础知识——静物色彩临摹+整学期的速写临摹、写生(利用晚辅导时间进行)下学期:人物头像临摹——人物头像默写——静物素描——色彩静物临摹——色彩静物写生+整学期的速写临摹、写生(利用晚辅导时间进行)高三:上学期:人物头像、人物带手临摹——人物头像默写——人物头像写生——人物带手临摹、写生——静物色彩写生——静物色彩默写——风景临摹+速写写生+设计基础+针对性强化训练下学期:全面进入高考备考阶段,针对学生情况及报考院校作针对性强化训练+组织安排专业考试。

高中美术教学计划篇2—学年第学期美术教学工作已经展开,为做好本学期的教学工作特作如下计划。

美术学科是教育阶段必修的艺术文化课程。

它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。

美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。

本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。

在美术教学活动中,提高学生对美术作品的鉴赏能力是作为本学期重要的内容和目标。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。

所以,一直以来我都积极学习。

美术学院 本 科 课 程 - 东北师范大学

美术学院 本 科 课 程 - 东北师范大学

东北师范大学本科课程计划美术学院本科课程计划美术学专业课程计划(师范类)美术学专业课程计划(师范类)一、培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展,掌握学校美术教育的基础理论、基础知识与基本技能,具有专业实践能力和创新精神,具备良好人文素养和初步美术教育教学研究能力的合格的专业化基础教育美术教师和社会美术教育工作者。

二、培养要求1.具有正确的世界观、人生观、价值观,具有爱国主义精神和良好的社会责任感,自觉贯彻教育方针,执行教育法规和方针政策,热爱美术教育事业,具有良好的职业道德和团队合作精神。

2.具有人文精神和现代教育理念,具有较高的艺术素养和审美水平,文化视野开阔,具有传承和弘扬中华优秀文化艺术的使命感,具有终身学习的能力和善于探究的学习态度。

3.掌握学校美术教育的基础理论、基础知识和基本技能,理解并把握学校美术课程的性质、价值和目标,能胜任学校美术教育的课程教学和课外活动辅导,能参与校园文化艺术环境建设,具有初步的教育教学研究能力和开发、设计美术课程的能力。

4.具有良好的汉语言表达能力,能借助工具书阅读本专业的外文书刊,掌握信息技术的基本应用方法,能运用现代教育技术手段开展美术教育活动。

5.具有健康的体质、良好的心理素质和乐观向上的生活态度。

三、学制与修业年限标准学制为4年,修业年限3-6年。

四、最低毕业学分和授予的学位本专业学生在学期间最低修满170学分。

其中,通识教育课程最低修满43学分(通识教育必修课程35学分,通识教育选修课程最低选修8学分);专业教育课程最低修满90学分(专业教育基础课程46学分,专业教育主干课程26学分,专业教育系列课程最低选修18学分);教师职业教育课程最低修满25学分;毕业论文与毕业创作(设计)12学分。

符合毕业要求者,准予毕业,颁发美术学专业毕业证书。

符合《中华人民共和国学位授予条例》及《东北师范大学本科学生学士学位授予细则》的规定者,授予艺术学学士学位。

五、课程设置及学分分配本专业课程主要由通识教育课程、专业教育课程、教师职业教育课程、毕业论文与毕业创作(设计)构成,课程设置及学分分配见下表。

美术教育专业代号

美术教育专业代号

5 必考 笔 试
4 必考 笔 试
不计学
实践考
必考


14 必考 笔 试
实践考 7 选考

5 选考 笔 试
5 选考 笔 试
相关说明
开考方式 独立办班
报考范围 全省
报名
网上在线报名
主考学校 华南师范大学

17 017 05426 包装设计
实践考 6 必考

相关说明 开考方式 独立办班 报考范围 全省(2013 年 6 月停考)
报名
网上在线报名
主考学校 华南师范大学
课程设置 必考课程 17 门,共 83 学分;选考课程 0 门,共 0 学分;加考课程 0 门,共 0 学分;
12 012 11414 美术教育毕业创作
考试方
学分 类型
方向或备注

2 必考 笔 试
4 必考 笔 试
4 必考 笔 试
4 必考 笔 试
实践考 4 必考

实践考 4 必考

实践考 5 必考
实践考 5 必考

14 014 05028 书法
实践考 6 必考

15 015 05546 系列书籍装帧设计
实践考 5 必考


16 016 07077 广告设计
实践考 7 必考
4 必考 笔 试
7 007 00741 中学美术教学法
4 必考 笔 试
8 008 01830 绘画透视学
5 必考 笔 试
9 009 11510 艺用人体解剖学
实践考 3 必考

美术类专业课程汇总

美术类专业课程汇总

1.绘画(插画)专业主要课程设置:素描、色彩、插图基础、版画、专业实习、平面构成、色彩构成、印刷、插图与平面设计、商业插画、写实手绘与CG、插图角色设计、手工绘本、环境插画、插画创意、材质与风格研究、动漫专题、多媒体插画、毕业论文与毕业创作等。

2.插画或应用插画专业主要课程设置:素描、色彩、插图基础、版画、专业实习、平面构成、色彩构成、印刷、插图与平面设计、商业插画、写实手绘与CG、插图角色设计、手工绘本、环境插画、插画创意、材质与风格研究、动漫专题、多媒体插画、毕业论文与毕业创作等。

3.学前教育(艺术类,美术方向)本专业开设的主要课程有素描、色彩、国画、美术鉴赏、手工、幼儿舞蹈与编创、学前教育概论、幼儿心理学、学前教育学、幼儿游戏、学前教育心理学、中外学前教育史、比较学前教育等。

4.装潢设计与工艺教育(艺术类)主要课程:素描,色彩写生,平面构成,色彩构成,立体构成,装饰画,标志设计,书籍装帧,装潢CAD,广告设计,包装设计,室内设计,CI设计等。

5.绘画(油画)专业主要课程:必修课程包括素描、油画、技法材料、油画创作、社会实践、毕业论文毕业创作等;选修课有素描创意、油画风景艺术、电影艺术的视觉美学、油画肖像写生技法研究、当代人体写生的表现技法、当代艺术实验等6.绘画(版画)专业主要课程:素描、色彩、设计基础、印刷设计、版画史、图像传媒、质材艺术、各版种(木版、铜版、石版、丝网版、综合版)技法与理论、版画创作、毕业论文和毕业创作等。

7.绘画(水彩)专业主要课程:素描、水彩肖像、水彩人体、水彩技法、水彩风景写生、水彩画创作、摄影、设计基础、书法等。

8.绘画(漆画)专业漆画开设主要课程:素描、速写、色彩、传统彩画技法、现代漆画技法、漆画创作、综合材料研究等。

9.工业设计专业主要课程有:素描与色彩、造型设计基础、工业设计基础、视觉艺术表达基础、设计理论和设计实践等重点环节课程。

专业系列课程有:设计概论、设计方法学、环境景观设计、产品造型设计系列课程、视觉艺术传达设计、展示设计、多媒体技术、计算机辅助艺术设计和毕业设计等20余门系列课程。

美术专业知识

美术专业知识

美术专业知识美术专业知识汇总知识是需要积累的,下面店铺整理了美术知识汇总,欢迎大家阅读!美术专业知识汇总1.美术作品的形式语言:点、线、面、体积、色彩、明暗等2.写生过程:大体阶段,深入阶段,调整阶段3.美术课程标准的基本理念:使学生形成基本美术素养、激发学生学习美术的兴趣、在广泛的文化情景中认识美术、培养创新精神和解决问题的能力、为促进学生发展而进行评价。

4.新课标划分了造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索5.色彩三要素:色相、明度、纯度6.构图:1艺术形象在空间位置的确定。

2空间大小的确定。

3自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。

4与空间的组合关系及分隔形式。

5所产生的视觉冲击和力感。

6运用的形式美法则和产生的美感7.美术的主要种类:绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计、书法等8.绘画是造型艺术的基本种类,它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感,使人们在视觉上可以感受艺术形象。

它既是的反映,也是作者对现实生活的感受,同时反映了作者的思想情感和价值观。

9.中国画简称国画,一般指毛笔在宣纸或绢、帛上,用中国画颜料所画的水墨画,淡彩画,重彩画等,手法上主要用线条和墨色来进行创作。

从表现形式上可以分为写意画和工笔画,题材上分为花鸟画、山水画、人物画。

用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蕉墨法。

笔法:勾、皴、点、染。

特点:1、以线条为造型的主要手段,达到线墨色交相辉映;2、以画开拓诗的意境,画中有诗,托物喻情;3、将书、画、印三者融合一体,产生形意相生,形色相映的艺术效果。

4,散点透视。

10.墨分五色:焦、浓、重、淡、清,六彩:黑、白、浓、淡、干、湿11.水墨画:用笔注意轻、重、缓、急的变化。

淡墨点、浓墨点交互使用,使墨“活”起来。

12.破墨法:是指先画好一种墨色,再用另一种不同的墨色覆盖、渗化。

【学期】福州大学厦门工艺美术学院学年上学期专业课程表

【学期】福州大学厦门工艺美术学院学年上学期专业课程表
洪歆慧36
电子与电工技术
刘俊24
设计制图(一)
吴绍兰36
设计材料与工艺郑琳琳48
计算机辅助设计(二)
洒玉波36
期末考试
15工业设计2班
实践2黄星源36
专题设计(一)
黄星源36
计算机辅助设计(二)
洒玉波36
电子与电工技术
刘俊24
设计制图(一)
吴绍兰36
设计材料与工艺郑琳琳48
期末考试
福州大学厦门工艺美术学院2016-2017学年上学期 专业课程表
期末考试
13雕塑1班
实践6 陈海影36
毕业设计万吉欣 吴曦煌
13雕塑2班
实践6 吴曦煌36
毕业设计刘毅 赵建锋
卓越
14级实验班
实践课3、4
梁青
用户体验与设计创新(4节/周)12周
洪歆慧
13级实验班
实践课5、6
李双
毕业设计
洪歆慧李双梁青何俊洪硕英卢建军
工业设计
15工业设计1班
实践2洒玉波36
专题设计(一)
周次/日期
年级
专业 教室









十一
十二
十三
十四
十五
十六
十七
十八
十九
二十
8.29
/
8.31
9.5
/
9.7
9.12
/
9.14
9.19
/
9.21
9.26
/
9.28
10.10
/
10.12
10.17
/
10.19
10.24

师范类美术学专业课程体系设置研究——以美术教学论课程为切入点

师范类美术学专业课程体系设置研究——以美术教学论课程为切入点

Vol19 No4Dec 2020第19卷第4期 淮阴师范学院学报(自然科学版)2020 年 12 月 JOURNAL OF HUAIYIN TEACHERS COLLEGE (NATURAL SCIENCE EDITION )师范类美术学专业课程体系设置研究----以美术教学论课程为切入点张康(淮阴师范学院美术学院,江苏淮安223001)摘要:从毕业生就业角度来讲,师范类高校美术学(教师教育)专业承担着双重职能:一是为中小学培养优质的师资力量,二是培养美术专业人才,即美术家、设计师等。

但从实际培养质量来看,师范生的教学水平和教学研究能力差强人意;美术专业人才也很难崭露头角。

所以,该专业在人才培养过程中存在着诸多的问题急需解决。

本文以美术教学论课程为切入点,分析该专业目前存在的问题,并提出解决问题的策略,以此来回应师范类高校此专业课程体系设置的关切。

关键词:美术学;美术教学论;职业能力;模拟授课中图分类号:G652 文献标识码:A 文章编号16716876(2020)040373041宏观层面存在的问题美术学(教师教育)专业的培养目标与中小学 美术教师应具备的“职业能力”要求相脱节。

教育部在《全国普通高等学校美术学(教师教育)本科 专业课程设置指导方案(试行)》中规定,该专业的培养目标是“培养德、智、体、美全面发展,掌握学 校美术教育的基础理论、基础知识与基本技能,具有实践能力和创新精神, 具备初步美术教育教学 研究能力的合格的基础教育美术教师和社会美术 教育工作者”。

这是针对全国美术学(教师教育)专业的一个指导性文件。

具体到不同层次不同区 域的高校,该专业的课程可以在此基础上进行多 元化和特色化设置。

基础教育对美术教师有明确 的“职业能力”要求和标准:需要有综合、丰富的美术学科知识和教育学科知识、人文素养“具有良好 的基础教育的美术教育教学理念、知识结构、教学方法和基本的组织能力,即“师德、专业、教学、发 展”的能力。

教师美术知识点总结

教师美术知识点总结

教师美术知识点总结美术作为一门重要的艺术学科,对于教师来说,掌握丰富的美术知识不仅是提高教学水平的必备条件,也是对学生进行有效指导和引领的关键。

本文将从美术的基本概念、艺术元素和原理、艺术史和流派、美术教学方法和技巧等方面,对教师应掌握的美术知识点进行总结。

一、美术的基本概念1.1 美术的定义美术是指人们运用线条、色彩、形状、纹理等艺术表现手段,以创意和想象力来表现人类的生活、情感、思想和精神世界的一种艺术形式。

1.2 美术的分类美术包括绘画、雕塑、摄影、版画、书法等多种形式,其中绘画是最基础、最常见的表现形式,在学校美术教育中也是主要教学内容。

1.3 美术教学的目的美术教学的根本目的是培养学生的审美能力、创造力和表现能力,让学生了解艺术的语言,通过艺术的表现形式来感知美、表达美、创造美。

1.4 美术教学的原则美术教学应注重培养学生的观察和表现能力,重视学生的个性发展和创新意识,鼓励学生尊重现实,表现真、善、美的态度。

二、艺术元素和原理2.1 线条线条是美术的基本元素,通过线的粗细、长短、弯曲、对比等方式,艺术家可以表现出物体的外形、结构和纹理,也可以表达情感和意境。

2.2 色彩色彩是美术作品中最具有感染力的元素,不同的色彩搭配可以产生不同的情感效果,通过对颜色的运用,艺术家可以营造出丰富的表现形式。

2.3 形状形状是物体的外在轮廓和结构特征,不同形状的组合可以营造出不同的空间感和视觉效果。

2.4 空间空间是三维世界中的一种表现形式,通过透视、比例、对比等手法,艺术家可以呈现出真实的空间感,也可以营造出虚拟的艺术空间。

2.5 质感质感是指物体表面的纹理和材质特征,在美术作品中,通过对质感的描绘,可以增加作品的立体感和真实感。

2.6 节奏节奏是艺术作品中的一种动态感,通过线条、色彩、形状的变化和对比,可以表现出作品的动感和韵律感。

2.7 对比对比是艺术作品中的一种表现手法,通过色彩、形状、大小等方面的对比,可以突出物体的重要性和视觉效果。

美术学专业人才培养方案

美术学专业人才培养方案

美术学专业人才培养方案
专业名称(中英文):美术学 (Fine Arts)
专业代码:130401
一、培养目标
本专业培养思想政治觉悟高,德、智、体、美、劳全面发展,具备扎实的专业知识与专业技能,面向四川民族地区及四川盆周地区,能在相关企事业单位从事美术创作、美术教育、艺术管理及其它美术工作,有较强社会适应性和专业发展潜力,以及较强的实践与创新能力的高层次应用型人才。

二、培养要求
三、培养特色
美术学以服务地方经济社会发展为宗旨,以社会需求为导向,在“专业性"教育的基础上,突出“应用型”教育;以时代教育新形式为指引,以课程建设、专业建设改革为立足点,不断进行美术教育科学研究,增强人才培养的针对性与
时代性,形成了动态的、系统的人才培养调整机制。

以优秀传统文化传承为方向,以实践育人为途径,通过“校内与校外”、“课内与课外”加强实践教学,积极引导学生应用性综合素质与创新创业能力的形成.
四、学制与修业年限
学制:四年
修业年限:3-6年
五、毕业学分与授予学位
学生在规定的时间内修完规定的模块,取得170学分,符合毕业条件,颁发全日制普通大学本科毕业证书。

符合学校学位授予条件的,授予艺术学士学位。

六、主干课程
中国美术史、外国美术史、艺术概论、美术批评、艺术管理学、美术学科教学论、素描、色彩、中国画、设计基础等。

七、主要实践实训教学项目
(一)校内实践实训
(二)校外实践实训
(三)其他实践活动
八、实践环节学时比例分配表
九、课程模块框架
十、学期分配表。

美术类专业

美术类专业

美术类专业美术类专业大全对于美术考生来说,选择自己心仪的院校,是不断努力的方向。

那么美术类专业的就专业类别和就业方向有哪些呢?下面一起看看吧!一、美术学1、雕塑(雕塑艺术、景观雕塑、公共艺术、陶瓷艺术)2、绘画(中国画、油画、版画、壁画、综合艺术绘画、水彩、公共艺术、插画、漆画等)3、美术学(美术教育、艺术教育、美术馆管理、美术理论与批评、艺术品经营与拍卖、文物鉴定与修复、书法与篆刻、市场管理等)具体来看1、雕塑前景分析:雕塑是浪漫和现实的结合,它与建筑艺术之间有着很紧密的联系。

随着房地产开发商和汽车等大型机械加工厂对模型制作的需求也随着市场的发展而不断扩大。

该专业学生毕业后通常都有丰厚的回报。

受访发言:广州美术学院学生处苏老师:雕塑专业的学生比较喜欢自由地从事雕塑工作,成立自己的工作室。

城市雕塑、浮雕、园林设计都是他们大显身手的领域。

推荐院校:中国美术学院,清华大学美术学院,鲁迅美术学院,四川美术学院,西安美术学院2、绘画前景分析:绘画是一切视觉艺术的基础,是培养美术类专门人才的基地,也是通往各类造型艺术的桥梁。

即使绘画不是热门专业,但任何时候别的专业也是无法取代绘画这个基础专业的地位。

绘画细分(1)油画专业能力:该专业的毕业生能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力。

就业方向:毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作,在各级美术院校从事教学工作,在各级艺术馆、展览馆、文化馆(站)从事美术创作和辅导工作,在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作,也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。

推荐院校:中央美术学院,中国美术学院,四川美术学院,清华大学美术学院,广州美术学院(2)壁画专业能力:该专业的毕业生能在城建、园林、文化艺术部门、学校及有关单位从事壁画设计与制作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力。

就业方向:毕业生适宜在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作,在各级美术院校从事本专业的教学工作,艺术馆、展览馆、文化馆(站)的美术创作、宣传和辅导工作,也可在其他部门、单位从事有关宣传工作。

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1.绘画(插画)专业
主要课程设置:素描、色彩、插图基础、版画、专业实习、平面构成、色彩构成、印刷、插图与平面设计、商业插画、写实手绘与CG、插图角色设计、手工绘本、环境插画、插画创意、材质与风格研究、动漫专题、多媒体插画、毕业论文与毕业创作等。

2.插画或应用插画专业
主要课程设置:素描、色彩、插图基础、版画、专业实习、平面构成、色彩构成、印刷、插图与平面设计、商业插画、写实手绘与CG、插图角色设计、手工绘本、环境插画、插画创意、材质与风格研究、动漫专题、多媒体插画、毕业论文与毕业创作等。

3.学前教育(艺术类,美术方向)
本专业开设的主要课程有素描、色彩、国画、美术鉴赏、手工、幼儿舞蹈与编创、学前教育概论、幼儿心理学、学前教育学、幼儿游戏、学前教育心理学、中外学前教育史、比较学前教育等。

4.装潢设计与工艺教育(艺术类)
主要课程:素描,色彩写生,平面构成,色彩构成,立体构成,装饰画,标志设计,书籍装帧,装潢CAD,广告设计,包装设计,室内设计,CI设计等。

5.绘画(油画)专业
主要课程:必修课程包括素描、油画、技法材料、油画创作、社会实践、毕业论文毕业创作等;选修课有素描创意、油画风景艺术、电影艺术的视觉美学、油画肖像写生技法研究、当代人体写生的表现技法、当代艺术实验等
6.绘画(版画)专业
主要课程:素描、色彩、设计基础、印刷设计、版画史、图像传媒、质材艺术、各版种(木版、铜版、石版、丝网版、综合版)技法与理论、版画创作、毕业论文和毕业创作等。

7.绘画(水彩)专业
主要课程:素描、水彩肖像、水彩人体、水彩技法、水彩风景写生、水彩画创作、摄影、设计基础、书法等。

8.绘画(漆画)专业
漆画开设主要课程:素描、速写、色彩、传统彩画技法、现代漆画技法、漆画创作、综合材
料研究等。

9.工业设计专业
主要课程有:素描与色彩、造型设计基础、工业设计基础、视觉艺术表达基础、设计理论和设计实践等重点环节课程。

专业系列课程有:设计概论、设计方法学、环境景观设计、产品造型设计系列课程、视觉艺术传达设计、展示设计、多媒体技术、计算机辅助艺术设计和毕业设计等20余门系列课程。

10.绘画(书籍装帧艺术)专业
主要课程:素描、色彩、设计基础、装帧设计、字体设计、商业插图、文学插图、印刷设计、电脑设计、版画艺术、质材艺术、技法理论、毕业论文与毕业创作等。

11.美术学(非师范,美术教育、艺术教育)专业
主要专业课有:中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、版画、色彩、创作、中国画白描、工笔重彩、写意、油画、美术设计、透视、解剖、书法篆刻、教育学、心理学、中学美术教材教法等。

12.艺术设计(环境艺术设计方向)
主要专业课程有:素描、色彩、速写、风景写生、平面构成、色彩构成、立体构成、表现技法、透视与制图、人体工程学、室内装饰工程、室内装饰电气设计、陈设艺术设计、家具设计、室内设计、景观设计、建筑设计基础、环境艺术设计概论、计算机辅助设计以及中外美术史、设计史等。

13.艺术设计(装潢艺术设计方向)
主要专业课程有:素描、色彩、速写、风景写生、平面构成、色彩构成、立体构成、标识设计、广告摄影、包装设计、广告设计、CI设计、书籍装帧设计、字体设计、展示设计、计算机辅助设计以及中外美术史、设计史等。

14.数码与网页设计专业
主要课程设置:素描、色彩、三大构成、基础图案、字体设计、版面设计、数码应用设计、多媒体设计、网页基础、网络技术基础、二维动画设计、三维动画设计、影视非线性编辑、数码美术设计等。

本专业开设的课程包括舞台照明、影视剧照明、演播室照明三个模块。

主干课程有舞台灯光设计、电视节目光线创作、演播室照明设计,影视剧光线创作等。

23.数字媒体艺术(艺术类)
本专业的主要课程包括:数字信号处理、微机原理与接口技术、计算机网络、数字图像处理、网页设计、多媒体信息处理与传输、流媒体技术、动画原理与网络游戏设计、影视技术基础、摄影与摄像、视频特技与非线性编辑、虚拟现实、影视艺术导论、艺术设计概论、设计美学、画面构图、数字媒体新技术与艺术欣赏等。

24.摄影
主要课程:创意与表达、摄影基础、影像设计、数码摄影、广告摄影、时装摄影、暗房技术、摄影企划与实践、版式设计、多媒体与网页设计以及展示设计等。

主要实践性教学环节:商业摄影市场调研、摄影公司与摄影机构、广告公司实地学习、在专业教师的工作室实践学习、毕业设计,以及在具体课程中安排的摄影棚、暗房等实践。

25.绘画(中国画)专业
主要课程:人物画、山水画、花鸟画等科目的工笔和意笔、古典绘画临摹、技法练习、写生、校外实习、创作练习、书法、篆刻、毕业论文、毕业创作。

26.数码影视制作专业
课程设置:影视制作的基础理论、数字影视制作系统的基本知识、摄影知识与技能、摄像知识与技能、剪辑知识与技能、画面处理和视频合成知识与技能、3D制作基础知识、视频发布知识Photoshop、Maya、3DS Max、Flash、After Effect、原画创作、动画创意、广告创意、影像表现编排设计等。

27.绘画(壁画)专业
主要课程:线描、写生、壁画临摹、现代绘画色彩练习、现代造型训练、壁画材料技法练习、壁画创作练习、古代壁画考察、环艺设计基础、毕业论文、毕业创作。

28.绘画(实验艺术)专业
主要课程:1.专业基础课:观察记录、图像语汇、思维表述、空间形态、创意表达、西方艺术史;2.专业课:材料与装置、信息与媒介、传播与策划、公共与个性、社会考察、毕业创作与毕业论文。

非学分课程:公共艺术专题、现当代设计专题、中国古代与民间艺术专题、实验电影专题。

29.书法篆刻
主要课程设置:艺术概论、书法史、篆刻史、书论、篆书、隶书、楷书、行书、草书、写意花鸟、山水、毕业创作等。

30.室内设计专业专业(一)
主干课程:设计基础、设计制图、室内材料、建筑初步、房屋建筑学、设计构造、施工与管理、概预算、设备与环境、室内设计、计算机辅助设计(AUTOCAD、PHOTOSHOP、3DSMAX)、摄影、家具陈设、绿化内庭、人体工程学、设计艺术、环境心理学、造型设计等。

31.服装设计与工程(艺术类)
主要课程:服装效果图、服装设计、服装结构、立体裁剪、服装工业制板、成衣纸样与工艺、传统手工艺(蜡扎染、手绘、刺绣等)、中外服装史、服装人体工程学、服装材料学、服装CAD应用、针织服装基础、服饰搭配与营销、服装生产管理与跟单等。

主要实践性教学环节:服装工艺实习、传统手工艺实习、针织服装生产实习、服装市场调研、专业实习、毕业设计(论文)等。

32.艺术设计学
开设的专业课程有:绘画基础,设计基础,艺术概论,中外美术史,中外工艺美术史,中外设计史,中国书法史,中国古代壁画史,佛教美术研究,美术考古学,中国工艺美术史料学,中国古代美术典籍,中国工艺美学思想史,民间艺术研究,中国现当代美术研究,公共艺术研究,中国美术学史,艺术设计理论论著选读,美术理论论著选读,西方近现代文艺理论,美学,艺术批评学,编辑艺术学和专业写作等。

33.视觉传达
主要课程:设计概论、VI设计、字体设计、图形设计、编排设计、计算机辅助设计、包装纸盒结构、包装器皿、系列包装、包装材料、印刷美术设计等。

实践课程为;风景写生、民间采风、摄影等。

34.摄影专业
主干学科:艺术学、文学
主要课程:美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。

主要实践性教学环节:包括认识实习、毕业实习等。

认识实习在寒、暑假中完成,毕业实习般安排20周。

35.商业摄影专业
主要课程:综合设计表达、综合造型基础、摄影摄像设备与操作、感光材料、摄影技术技法、
平面设计、(人像、广告、产品)摄影、摄影艺术创作、计算机辅助设计、数字化后期处理等。

36.动画专业
主干学科:动画学,电影学。

主要课程:影视剧作、影视声音、动画技法、影视动画创作、多媒体技术及应用、动画设计,动画导演等。

主要实践性教学环节:包括素描、速写、人物设计、场景设计,卡漫设计与创作,动画色彩、动画配音、动画短片拍摄、毕业作业等。

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