传统中式服装版型
中国古代服饰形制特点
中国古代服饰形制特点主要体现在以下几个方面：
1. 上衣下裳制：中国古代服饰最基本的形制是上衣下裳制，上衣为“衫”，下裳为“裳”。
这种形制一直沿用到明朝，成为中国古代服饰的基本形式之一。
2. 对称美：中国古代服饰注重对称美，上衣和下裳的形状、图案和颜色都要对称，以体现和谐、平衡的美感。
3. 衣袖设计：中国古代服饰的衣袖设计非常独特，一般分为直袖、喇叭袖和蝴蝶袖三种。
直袖是指袖子与衣身平行，显得端庄稳重；喇叭袖是指袖子宽大而下垂，显得华丽高贵；蝴蝶袖是指袖子两侧向上翻起，形似蝴蝶翅膀，显得轻盈飘逸。
4. 领口设计：中国古代服饰的领口设计也非常考究，一般有圆领、立领和交领三种。
圆领是指领口呈圆形，适合穿在圆领上衣上；立领是指领口高耸，与现代的立领类似；交领是指领口呈交叉状，适合穿在交领上衣上。
5. 装饰风格：中国古代服饰的装饰风格非常丰富多样，一般包括绣花、织锦、镶嵌、镂空等多种技法。
这些装饰不仅美观大方，而且寓意深刻，常常与服饰的用途和场合相匹配。
总之，中国古代服饰形制特点体现了中国传统文化的审美和哲学思想，具有深厚的历史和文化底蕴。
宋代汉服形制全面介绍
宋代汉服形制全面介绍宋代汉服形制是中国服装史上一个非常重要的时期，它集中展现了中国传统服饰的精髓。
宋代汉服形制在整体上可以分为上衣、下装、鞋袜、头饰四个部分。
1. 上衣宋代上衣多数是对襟蟒衣，分两种：一种是直裾蟒衣，一种是斜裾蟒衣。
直裾蟒衣裥边翻起，领子挺直，米袖或鹞翎袖，下摆悬垂。
斜裾蟒衣前身板比后身板长，衣服左右分为两瓣，从胸前垂到衣袖附近时断裂成两条裙，两条裙在前胸交叉成斜口。
除了蟒衣之外，宋代上衣的变化与唐代相比并不多，只是有了一些新的细节处理。
比如在领子的处理上，出现了特殊的“花翎领”，在下摆处又加入了“悬裆”和“不翻边”。
2. 下装宋代下装并不像上装那样严格，可以搭配着直裾蟒衣或斜裾蟒衣。
宋代的下装主要有直裆裤和胯裆裤两种。
其中直裆裤的特点在于下摆宽大，飘逸舒适，胯裆裤则是腰身较低，纤细延长。
此外，还有一种少见的褶裙，在与蟒衣一同穿着时能更好地彰显女子的柔美飘逸。
3. 鞋袜宋代的鞋袜是整个汉服文化中的重要组成部分。
宋代鞋常常出现对襟鞋、留脚鞋、凉履、窄跟鞋等多种不同款式，颜色和材质也各具特色，有滑稽的绣花鞋，也有古朴的布料鞋。
而袜子则以漂亮的颜色和细心的绣花在宋代时期非常普遍。
4. 头饰宋代头饰比较多元化，包括钗、簪、冠、笄、纱、巾等多种形式。
其中头钗是最为常见的，其造型、材质、颜色都变化多端：有的是花草鸟兽造型的，有的是圆月形、方形、三角形的；还有的是由金属、玛瑙、珍珠等珍贵材料作成的。
总体来说，宋代汉服形制在继承唐代优秀文化基础上，更加具有精细、考究的特点，既展现了当时上层社会的尚贵风范，也有着平民百姓的质朴和自然之美。
它在历史和文化层面上都占有着重要的地位，是中国服装史中不可忽略的一环。
现代汉服的种类及介绍
现代汉服的种类及介绍
汉服，又称“汉装”、“中式服装”，是历史悠久的中国传统服饰，它可以追溯到宋*,元*明*各朝代。
汉服形制大致包括长袍、旗袍、卦袍、小西服、少女服，等等。
下面介绍一下中国现代汉服的种类及介绍：
一、长袍：
长袍是一种中国传统服饰，由大致相同的前后两部分由缝制而成。
一般以单色淡色为主，长袍的款式大都有一定的规律，如两个口袋，衣领夹指，两侧有一定宽度的袖口；穿袍子时，上身出衣领，裤袋出指，而且要让袍子很大很富丽，把穿着者的形象放大，但又保持优雅，是中国传统文化的特色之一。
二、旗袍：
旗袍，又称“中国服”，是中国特有的传统服装，据说起源于晚清，以居家服装闻名于世。
旗袍既是时尚又是古典，有自己独特的风格，它给人以柔美、典雅的视觉，同时又体现出一种华贵、端庄的风范。
旗袍的版型有改良式有古典式，有非常宽大的袖子，又有比较紧身的袖子，它可以根据佩戴者的身形来量身定做，让佩戴者轻松穿出优雅又知性的气质。
三、小西服：
小西服，又称“中式西装”，是新中式汉服中的一种，它是传统
西装与汉服的结合结果。
小西服简洁大方但又不失传统的感觉，衣领可以是西装式的翻领，也可以是汉服式的立领，下摆也有西装的细节，
可以是披肩式，更显高级。
四、少女服：
少女服是汉服中的一种，它结合了中国传统服装的特色和现代女装的元素，让佩戴者既显得清新又能展示出优雅的风度。
一般情况下，少女服都是超短款，剪裁更加贴身，衬衫的领口是圆形的，袖口有折角，非常少女的风格，搭配上腰带，显得更加精致可爱。
古代衣裳的基本型制
古代衣裳的基本型制古代衣裳是中华民族传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的内涵。
古代衣裳的基本型制是指衣裳的基本款式和制作工艺，下面将从衣襟、袖口、腰带和裙摆四个方面来介绍古代衣裳的基本型制。
一、衣襟古代衣裳的衣襟有直襟、斜襟和曲襟三种基本型制。
直襟是指衣襟的开口呈直线状，常见于男性的上衣；斜襟是指衣襟的开口呈斜线状，常见于女性的上衣；曲襟是指衣襟的开口呈弧形，常见于女性的汉服。
二、袖口古代衣裳的袖口有直袖、斜袖和折袖三种基本型制。
直袖是指袖口的开口呈直线状，常见于男性的上衣；斜袖是指袖口的开口呈斜线状，常见于女性的上衣；折袖是指袖口的开口呈折叠状，常见于女性的汉服。
三、腰带古代衣裳的腰带有宽腰带和细腰带两种基本型制。
宽腰带是指腰带的宽度较大，常见于男性的上衣；细腰带是指腰带的宽度较小，常见于女性的汉服。
四、裙摆古代衣裳的裙摆有直摆、斜摆和弧摆三种基本型制。
直摆是指裙摆的下摆呈直线状，常见于男性的下装；斜摆是指裙摆的下摆呈斜线状，常见于女性的下装；弧摆是指裙摆的下摆呈弧形，常见于女性的汉服。
古代衣裳的基本型制不仅仅是款式的选择，更是对衣裳制作工艺的要求。
古人在制作衣裳时，注重细节和精致的手工，使衣裳更加美观和舒适。
古代的衣裳制作工艺主要包括剪裁、缝制、装饰和整理四个环节。
剪裁是指根据衣裳的款式和尺寸，在布料上勾画出衣裳的形状，并进行裁剪。
古人在剪裁时，注重尺寸的准确和线条的流畅，使衣裳的版型更加合身和美观。
缝制是指将裁剪好的布料进行拼接和缝合，制作成完整的衣裳。
古人在缝制时，采用针线相间的方法，注重线迹的均匀和牢固，使衣裳的线条更加清晰和细腻。
装饰是指在衣裳上添加各种装饰品，如刺绣、织锦、挂珠等，以增加衣裳的美观和华丽感。
古人在装饰时，注重图案的精致和色彩的搭配，使衣裳更加独特和富有艺术感。
整理是指将制作好的衣裳进行整理和修饰，使其更加整洁和完美。
古人在整理时，采用熨烫、折叠等方法，使衣裳的外观更加平整和端庄。
汉服全套名称和款式
汉服全套名称和款式一、汉服的起源和发展背景汉服作为中国传统文化的重要组成部分，起源于中国古代的汉族文化。
汉服的发展可以追溯到汉代，其设计和款式受到先秦时期的服饰影响。
随着时间的推移，汉服逐渐演变成了具有鲜明特色的传统服饰。
汉服不仅有独特的款式和名称，还承载着丰富的文化内涵。
二、男性汉服全套名称和款式1.皇袍：皇袍是古代帝王的标志，通常由贵重的丝绸制成。
它有长袍和短袍两种款式，短袍也称为“皂袍”。
2.冠服：冠服是汉族男性的正式礼服，由冠帽、襦袍和裙子组成。
冠服的款式繁多，有后冠、兽面冠等。
3.襦裙：襦裙是男性汉服的上衣，与长衫类似但更为古典。
通常由丝绸制成，款式丰富，有侧开襟和中开襟等款式。
4.长衫：长衫也是男性汉服的一种款式，与襦裙相似，但长度更长。
长衫一般是襟开领，袖口宽松。
5.褡裢：褡裢是汉族传统的下装，类似于裤子和长裙的结合。
褡裢有各种不同的款式，包括鱼裙、裙裤等。
三、女性汉服全套名称和款式1.襦裙：襦裙是女性汉服的上装，由上衣和裙子组成。
襦裙的款式多样，有襦袢、石榴裙、五花裙等。
2.长衫：长衫也是女性汉服的一种款式，与襦裙类似，但长度更长。
长衫可以与裙子一起搭配，形成独特的风格。
3.裙子：裙子是女性汉服的下装，有各种不同的款式，包括对襟裙、半臂裙等。
裙子的长度和宽度也有所不同，适合不同场合的穿着。
4.同袍：同袍是女性汉服中的一种特殊款式，由上衣和裤子组成。
同袍通常有礼服和日常服装两种款式。
5.蘅皋袍：蘅皋袍是女性汉服的一种特殊款式，袍身宽松，袖口宽大。
蘅皋袍常常用于重要的仪式和场合。
四、综述汉服作为中国传统文化的重要组成部分，具有独特的款式和名称。
男性汉服主要包括皇袍、冠服、襦裙、长衫和褡裢等。
女性汉服则包括襦裙、长衫、裙子、同袍和蘅皋袍等。
这些汉服款式背后蕴藏着丰富的文化内涵，展示了古代中国人的审美追求和风尚。
通过了解和传承汉服的名称和款式，我们可以更好地了解中国传统文化的博大精深。
中式坎肩裁剪方法
中式坎肩裁剪方法中式坎肩是一种传统的中国服装，因其简约大方、舒适耐穿而备受青睐。
在现代时尚中，中式坎肩也成为了一种时尚元素，被运用于各种场合和服装设计中。
本文将介绍中式坎肩的裁剪方法，帮助读者更好地了解中式坎肩的制作过程和技巧。
一、中式坎肩的基本款式中式坎肩是由两个前片、两个后片、两个袖子和一条领子组成的。
基本款式的前片和后片相同，袖子和领子也是一样的。
中式坎肩的特点是领子较高、袖子较短，整体线条简洁、流畅。
在裁剪中，需要注意的是要保证每个部位的尺寸和角度的准确度，以确保衣服整体的平衡和美观。
二、中式坎肩的裁剪方法1、测量身材尺寸在裁剪之前，需要先测量身材尺寸，以确定衣服的尺寸和版型。
测量时需要注意以下几点：（1）胸围：在胸部最丰满的位置，用软尺围绕一圈，保持水平。
（2）腰围：在腰部最细的位置，用软尺围绕一圈，保持水平。
（3）臀围：在臀部最丰满的位置，用软尺围绕一圈，保持水平。
（4）肩宽：从左肩顶到右肩顶的距离。
（5）袖长：从肩顶到手腕的距离。
（6）坎肩长：从颈后中心点到坎肩底部的距离。
2、制作坎肩的基本图样（1）前片和后片图样制作将纸张对折，将胸围除以4，加上2cm作为前片和后片的宽度。
将肩宽除以2，再加上2cm作为肩线宽度。
将坎肩长除以2，加上2cm 作为坎肩高度。
以腰线为基准，将前片和后片分别向下延伸至所需长度。
（2）袖子图样制作将纸张对折，将袖长除以2，加上2cm作为袖子宽度。
将肩宽除以2，再加上2cm作为袖口宽度。
将袖子的底部依据身材尺寸的大小加以修改。
（3）领子图样制作将纸张对折，将领子的长度按照身材尺寸计算，将宽度加以修改。
将领子的形状设计成椭圆形或者扁平圆形。
3、裁剪中式坎肩（1）将前片和后片的图样放在布料上，用钢笔或者粉笔画出图案，然后用剪刀将其裁剪出来。
（2）将袖子的图样放在布料上，用钢笔或者粉笔画出图案，然后用剪刀将其裁剪出来。
（3）将领子的图样放在布料上，用钢笔或者粉笔画出图案，然后用剪刀将其裁剪出来。
【历史知识点】汉服的三种形制
【历史知识点】汉服的三种形制汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶(明末清初)，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格。
第一种是“上衣下裳”相连在一起的“深衣”制。
上下连裳制最典型的就是深衣。
因为它上下相连，“被体深遂”，称之为深衣。
包括直裾深衣、曲裾深衣、袍、直裰、褙子、长衫等，这类属于长衣类。
深衣其中最具有代表性的是上衣和下裳分开裁剪，在腰部相连，形成整体。
上下连裳，在裁剪上就是分别裁好上衣和下裙，然后再缝缀在一起，最后衣服还是一体的样式。
衣服缝成一体是为了方便，但上下分裁则是为了遵循古制传统。
深衣男女均可穿。
即被用作礼服，又可日常穿着，是一种非常实用的服饰。
它也是君主百官及士人燕居时服装，燕居指非正式场合，属于休闲类服饰。
深衣普及率很高，流传的时间有三千多年，从先秦到明代末年，并逐渐形成了深衣制。
第二种是“上衣下裳”分开的“深衣”制，包括冕服、玄端等，是君主百官参加祭祀等隆重仪式的正式礼服。
顾名思义是分为上身穿的和下身穿的衣物。
华夏服饰自古以来，崇尚上衣下裳，并规定“衣正色，裳间色”，也就是说，上衣是颜色端正而且纯一，下裳则色彩相交错。
这种方式好比是“天玄地黄”，因为天是清轻之气上升而成，所以用纯色，地是重浊之气下降而成，所以用间色。
第三种为“襦裙”制，主要有齐胸襦裙、齐腰襦裙、对襟襦裙等，实际上也属于上衣下裳制，但是，这种方式没有很多的礼仪规定，一般是用于常服的。
襦裙也是上下分裁的服制最大的反映。
“三面梳头，两截穿衣”成了传统女子的服饰特点的描述。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
中国的传统服饰有哪些？
中国的传统服饰有哪些？
中国作为一个拥有悠久历史和丰富文化的国家，有着丰富多样的传统服饰。
下面将介绍几种代表性的中国传统服饰。
1. 旗袍（qí páo）：旗袍是中国女性最具代表性的传统服饰之一。
它起源于清朝，是一种修身合体的长袍，通常配有高领和全长袖，展现了女性的曲线美。
旗袍不仅流行于中国，还在世界范围内享有盛誉，成为中国的文化象征之一。
2. 唐装（táng zhuāng）：唐装是中国传统服饰中的经典之作。
它起源于唐朝，是一种宽松舒适的长袍，通常配有宽袖和腰带。
唐装注重对称和简洁的设计，体现出大气磅礴的古代帝国的风范。
3. 资中锦（zī zhōng jǐn）：资中锦是中国锦织工艺品的代表作之一。
它起源于四川省资中县，具有丰富的文化内涵和独特的工艺技术。
资中锦的服饰通常采用花纹绣制，色彩鲜艳，图案精美，体现了中国传统文化的美妙之处。
4. 蓝色布料的长衫（lán sè bù liào de cháng shān）：蓝色布料的长衫是中国北方地区传统男性服饰的典型代表。
它通常由蓝色棉布制成，流畅宽大的袖口使人感到舒适，具有浓郁的乡土气息。
5. 茶衫（chá shān）：茶衫是传统的中国衣着，适合炎热天气下的穿着。
茶衫采用轻薄的面料和宽松的设计，带有中国传统元素的装饰，展现了自然舒适的风格。
这些传统服饰代表了不同历史时期和地域的特色，展现了中国丰富多样的文化全貌。
通过了解和传承传统服饰，我们能更好地欣赏和理解中国的传统文化。
20种汉服形制介绍
20种汉服形制介绍1. 旗袍：一种具有中国特色的传统服装，通常由长衫和裙子组成，女性常穿。
2. 襦裙：襦裙是一种流行于唐代的女性汉服，上衣为襦（ru）领式设计，下摆多层纱裙。
3. 长袍：一种常见的男性汉服，通常由长袍、腰带和内衬组成，常见于历史剧或正式场合。
4. 背心衫：也称为"褡裢坎"，是男性汉服中的一种上装，没有袖子，适合夏季穿着。
5. 对襟衫：这是一种男女通用的传统汉服，前襟两侧对称开襟设计。
6. 袍子：类似于长袍，但长度更短，并且没有腰带，常用于日常穿着。
7. 衫裤：一种传统的男性汉服，由上衣和长裤组成，适合日常生活。
8. 工作服/劳动服：汉服的一种变体，结合了传统元素和现代实用性，常见于工作场合。
9. 童装：专门为儿童设计的汉服，通常采用亮丽的颜色和可爱的图案。
10. 礼服：一种正式场合穿着的汉服，常见于婚礼、庆典等重要场合。
11. 朝服：古代官员在朝廷上穿戴的汉服，根据官职不同有不同的等级。
12. 宫廷装：专为皇室贵族设计的华丽汉服，常见于历史剧或宫廷展览。
13. 文胸袄：一种女性汉服，由胸衣和外罩组成，强调胸部曲线。
14. 鸽子裙：一种女性汉服，有多层裙摆，看起来像鸽子展翅飞翔。
15. 花褶裙：流行于明清时期的女性汉服，裙身下摆呈现出花瓣状的褶皱。
16. 四川汉服：四川地区特有的一种汉服，以其独特的样式和绣花工艺而闻名。
17. 清代汉服：清代汉服是清朝时期的传统服饰，注重细节和刺绣装饰。
18. 民国汉服：民国时期的汉服，结合了传统和现代元素，呈现出简约而时尚的风格。
19. 古装剧汉服：在电视剧或电影中经常见到的重现历史场景的汉服。
20. 客家汉服：客家地区的特色汉服，注重实用性和耐穿性。
宋代汉服特点介绍
宋代汉服特点介绍宋代汉服特点介绍宋代是中国历史上一个非常重要的时期，这个时期的文化、政治、经济、艺术都非常发达，也反映在当时的时尚风格上。
宋代汉服作为中国古代的传统服装，在这个时期有着很多独特的特点。
本文将介绍宋代汉服的特点，其中包括服饰、颜色、织造工艺等方面。
一、宋代汉服的基本款式宋代汉服的基本款式是长衫与下裳相配。
长衫是指从颈部至膝盖的袍子，下裳指的是从腰部至脚面的裤子。
这种袍裤式的穿法在宋代后期盛行，以丝绸和棉麻布料为主要面料，轻薄舒适，非常适合当时的气候和生活方式。
与此同时，服装的设计也更加注重舒适和实用性，以适应宋代文人雅士的生活需要。
二、宋代汉服的颜色特点宋代汉服的颜色非常多样化，可以说是绝无仅有。
宋代时期的舞台、绘画、小说和诗歌中都有非常丰富的服装描写，颜色选择也非常丰富。
此外，在不同社会阶层和场合中，穿着的颜色也有所不同。
通常，通过颜色来区分和表达人物的身份和地位。
比如，黄色、红色、紫色、鲜艳的绿色和蓝色都是皇室贵族、高官显贵的专属颜色，而寻常百姓则无法穿着这些颜色的衣服。
三、宋代汉服的织造工艺特点宋代汉服的织造工艺也非常讲究。
在服装的加工过程中，使用了很多的手工艺技术，如丝绸的绣花、织锦等，以及棉麻的刺绣、印花等等。
这些手工艺技术使得宋代汉服更加具有美感和艺术性。
此外，在宋代时期，制衣工艺也得到了很大的发展，从染色、织造到造型等方面都有很大的进步。
四、宋代汉服的流行程度与现状宋代汉服在当时的社会中是非常流行的，但是随着时间的推移，它逐渐走向了衰落。
然而，宋代汉服在现代又出现了一些复兴和变异的情况，比如国内的汉服文化复兴运动，以及外国的中国风文化流行。
这些都反映了人们对传统文化的热爱和对历史文化的传承和发扬。
总之，宋代汉服在历史上有着非常重要的地位和影响力，它独特的款式、丰富多彩的颜色和精湛的工艺，标志着中国优秀的传统文化和文化艺术的繁荣和兴盛。
同时，现代社会的汉服文化再次唤起了人们对历史文化的关注和传承，也是我们重拾历史记忆和文化自信的重要方式之一。
汉服14种形制介绍
汉服14种形制介绍汉服，全称是“汉民族传统服饰”，汉服本身虽然清朝剃发易服等统治政策下消失了，但因为具有强大的生命力，其部分元素一直没有灭绝。
一些人通过考据汉服并取其精华去其糟粕，复原了汉族传统服饰，以下为大家介绍较为热门的一些形制。
1、曲裾形制：连裳制曲裾，全称曲裾袍，考古报告称绕襟袍。
属上下分裁式，归类于“深衣类汉服”，故又称曲裾深衣、绕襟深衣。
当代汉服复兴中制作的曲裾袍包括仿照文物制作的单绕曲裾、参考俑推测制作的多绕曲裾、露出衬裙的“短曲裾”等。
其历史款式原型流行于先秦至汉代。
2、袄裙形制：上衣下裳制袄裙是一种上衣下裳的款式的称呼，因上衣是一种叫做袄的双层上衣而得名。
下着褶裙或者马面裙为常见的搭配。
袄裙这种服装从唐代开始就有衣物疏记录，一直到民国。
由于有明一代，是袄裙的繁荣期，所以现代一般谈论袄裙时候指的是明代的裙袄着装。
由于受明朝的影响，李朝初朝鲜也依照明朝的袄裙，并且逐渐发展出了自己的民族特色，并演变成现代朝鲜服常见的赤古里裙样式。
3、半臂襦裙形制：上衣下裳制半臂襦裙，既上衣着半袖短外衣搭配下身长裙的穿着形式。
沈从文在《中国古代服饰研究》中解释说:“半臂又称半袖，是从魏晋以来上襦发展而出的一种无领(或翻领)、对襟(或套头)短外衣，它的特征是袖长及肘，身长及腰。
”半臂最初流行于隋代宫廷内，先为宫中内官、女史所服，唐代逐渐传至民间。
4、褙子形制：上衣下裳制褙子，又名背子、绰子。
褙子在宋代女子服装中通常作为常服类的一种，在“汉服热”的现当代也较为常见此类款式。
通常为上衣下裳制直领对襟、下摆两侧开高权的长上衣搭配抹胸或交领上襦，下身一般搭配褶裙。
到了明代，多把大袖褙子称为披风。
5、比甲形制：通裁制比甲最早是起于宋代，是一种长的无袖罩衫，还有个现在还在使用的称呼“背心”（两种背心所指服装不同）后来传入蒙古。
据《元史》载：“又制一衣，前有裳无衽，后长倍于前，亦去领袖，缀以两襻，名曰‘比甲’，以便弓马，时皆仿之。
汉服形制科普
汉服形制科普汉服基本结构汉服分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分。
取两幅相等长度的布，分别对折，作为前襟后裾，缝合后背中缝。
前襟无衽即为直领对襟衣。
若再取一幅布，裁为两幅衽，缝在左右两襟上，则为斜领右衽衣。
前襟后裾的中缝称为裻，即督脉、任脉，衽在任脉右侧，故称右衽。
裾的长度分为腰中，膝上，足上。
根据裾的长短，汉服有三种长度∶襦、裋、深衣。
袖子与襟裾的接缝称为袼，袖口称为祛。
一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣。
【衣裳】汉服款式之—古人把上半身的衣服叫衣，下半身的衣裙叫裳。
衣裳是汉服的最初形制。
即上衣下裳，上半身穿着上装，下半身穿着下装中的裳。
《周易·系辞下》有云:黄帝尧舜“垂衣裳而天下治”。
有记载中出现“衣裳”二字，衣裳制是华夏文明中服饰礼仪规格最高的形式。
【交领襦裙】汉服款式之一，即上襦下裙，交领右衽。
襦裙作为汉服的主要形式，细节一直有变化，有的为深交领至腋下，袖緣很宽，袖根宽于袖口，有腰线，多认为是中衣款式。
也有的为浅交领，袖根和袖口宽度一样，为直袖，袖緣窄，有腰线，多认为是外穿的襦裙。
【对襟襦裙】汉服款式之一。
襦是一种短衣，最长到膝部，搭配间色裙或素裙。
对襟襦裙特征是直领，对襟，衣袖有宽窄两式。
两晋时期襦裙腰间可以配束带，带下有围腰，是比蔽膝短的一种腰饰。
【袄裙，或者叫衫裙】—上袄下裙，汉服款式之一。
长袖袄衫，交领右衽，衣多为收袖口的琵琶袖。
下裙多配马面褶裙或普通褶裙。
马面裙前后共有四个裙门，两两重合，两侧裙幅打褶，中间裙门重合而成的光面，俗称“马面”，上多装饰膝襕纹样，故也称襕裙。
袄裙的款式影响了朝鲜宫样及中国其他民族。
【齐胸襦裙】：是襦裙根据系结位置分出的一种款式。
她是将裙头和系带束在胸上方，顾名思义曰“齐胸”。
起于隋，兴于唐。
裙摆垂坠，飘逸，分对襟和交领，对襟居多。
齐胸襦裙上襦多束于裙内。
很多人容易把齐胸襦裙和韩服弄混，两者的区别是很明显的，韩服上衣交领的系带多在胸前，上襦多在裙子外，韩服是由明制衣服发展而来的。
中国古代衣裳的形制
中国古代衣裳的形制中国古代衣裳的形制是古代中国人民在长期的生产生活实践中形成的，它不仅体现了古代中国人民对美的追求和审美观念，也反映了古代中国社会的等级制度和文化传统。
古代中国的衣裳形制丰富多样，包括衣、裳、襦、裙、袄、袍、褂、褙、短衣、长衫等多种款式。
古代中国的衣裳形制主要分为两大类，即男装和女装。
男装主要有长衫、袍、褂等款式，而女装则有衫、裙、袍、襦等款式。
这些款式的设计和制作都经过了漫长的历史发展和传承，形成了独特的风格和特点。
古代中国的男装主要以袍为主，袍是古代中国男子的主要服装，它是一种长袍式的衣物，多为单衣。
袍的款式有很多种，有宽袍、短袍、长袍等。
宽袍是一种宽松舒适的款式，多用于平时穿着；短袍则适合夏季穿着，可以凉爽舒适；长袍则多用于重要场合或冬季穿着，可以保暖。
袍的款式和颜色也反映了古代中国社会的等级制度和身份地位，贵族和官员多穿着华丽的袍子，而普通百姓则穿着朴素的袍子。
古代中国的女装则以衫和裙为主，衫是一种上衣，裙是一种下装。
衫的款式有很多种，有对襟衫、斜襟衫、立领衫等。
对襟衫是一种最为常见的款式，它的前襟对称，可以用扣子或纽扣来固定；斜襟衫则是一种有斜襟的款式，可以增加女性的柔美和婉约之感；立领衫则是一种有领子的款式，可以增加女性的气质和威严。
裙的款式也有很多种，有褶裙、直裙、齐裙等。
褶裙是一种有褶皱的款式，可以增加女性的婀娜多姿；直裙则是一种直筒状的款式，可以突出女性的身材曲线；齐裙则是一种长度齐膝的款式，可以展现女性的青春活力。
古代中国的衣裳形制除了款式的不同外，还注重色彩的搭配和装饰的应用。
古代中国人民喜欢用鲜艳的颜色来装饰衣裳，如红色、黄色、蓝色等，这些颜色寓意着吉祥和幸福。
同时，古代中国的衣裳上还会绣上各种图案和花纹，如龙、凤、麒麟等神兽图案，以及花鸟、山水等自然景观图案，这些图案和花纹不仅可以增加衣裳的美观，还可以寓意吉祥和美好的愿望。
中国古代衣裳的形制丰富多样，体现了古代中国人民的审美观念和文化传统。
中国传统服饰的基本形制
1.衣裳制（上衣下裳制）即把上衣和下裳分开裁剪，上身穿衣，下身穿裳，下裳中的“裳”也即裙子，上衣下裳制是汉服体系中最古老的形制。
汉语所谓“衣裳”就是来源于此。
“上衣下裳”是我国古代最基本的服饰形制，产生流行的主要时代是先秦，是汉服的源头、基础形制。
上衣下裳也是适应性最广的穿法，不限男女，既可以是华贵严肃的礼服，也可以是方便轻松的常服，汉代以后流行的上襦下裙制、上衣下裤制本质上也都属于“上衣下裳”。
2.深衣制（上下连缝制）深衣制形成于周朝，上衣和下裳分开裁剪，在腰部相连，形成整体，也即上下连裳，在裁剪上就是分别裁好上衣和下裙，然后再缝缀在一起，最后衣服还是一体的样式。
深衣男女均可穿，既可用作礼服，又可日常穿着。
深衣普及率很高，流传的时间有三千多年：从先秦到明代末年。
深衣分为直裾和曲裾两大类，主要作为正规场合礼服，大气儒雅、中正平和、风韵满满，男女皆穿。
其中，直裾左大襟从前胸绕到右后方之后垂直而下，简洁干练、中正肃穆，是历代男子礼服的通用服饰，影响极其深远。
曲裾中，“裾”即裙子，曲裾就是弯曲盘绕的裙子，和直裾相比，它的襟围着下身层层盘绕，最后系于腰部，其曲线优美流畅，令人赏心悦目。
在汉朝，上至皇帝及文武百官、下至平民布衣皆穿曲裾。
3.袍服制（上下通裁制）即用一块布裁出上衣和下衣，中间无接缝，自然一体，明显区别于上衣下裳制和深衣制。
这一形制始创于隋唐，这在当时来说是一个创举，因为自古汉服都是分上下两截的。
通裁制种类很多，有圆领袍、襕衫、直裰、直身、道袍、褙子、长衫、僧衣等，最流行的时期在宋代和明代。
皇帝贵族平时也喜欢这么穿，文人骚客们更是将其作为休闲装。
4.襦裙制（上衣下裳的演变）襦即短上衣。
襦裙不是指一种裙子，而是上襦加下裙，是一套服饰的统称。
襦裙的本质还是上衣下裳制。
发展到春秋战国后，古老的上衣下裳往往称为襦裙，汉朝以后又被特指为女子襦裙，即短衣长裙，腰间以绳带系扎，衣在内、裙在外。
各朝各代在襦裙的基本形制下衍生出高腰襦裙、半臂襦裙、对襟襦裙、齐胸襦裙等。
中国传统服饰
•
衣裳连属制，古称深衣，始创于周代。《礼记·深衣》注称：“名曰深衣者，
谓连衣裳而纯之以采也。”深衣同当代的连衣裙结构类似，上衣下裳在腰处 缝合为一体，领、袖、裾用其它面料或刺绣缘边。深衣这一形制，影响于后 世服饰，汉代命妇以它为礼服，古代的袍衫也都采用这种衣裳连属的形式。
传统服饰在现代
• 2001年在上海召开的 APEC会议，穿着唐装的 领导人和代表们分外抢眼。 这套特制的服装只有上衣， 分外套和衬衫两件。团花 织锦缎中式对襟夹外套， 有红、绿、蓝、咖啡、绛 红、黑6种颜色，细致的 手工滚边、古色古香的盘 花纽，颇具东方韵味。整 套服装在设计上既有传统 中式服装的古朴风韵，又 加入了现代时装洒脱自如 的设计概念。
民国服饰
• 民国初年受清朝和西方文化的双重影响，出现了以废除传 统服饰为中心内容的服饰改革。男子服出现了从长袍马褂 向中山装和西装逐步过渡的趋向，女子服饰变得日益丰富
多彩，出现了普及旗袍的趋向。尤其便现在东部沿海港口
城市，由于沿海口岸城市较早开放，得风气之先，以京师 宫眷显贵为代表而被全国效尤的传统京派服饰，渐渐失去 了领导服饰潮流的优势，转而仿效苏杭、上海。
春秋时期
• 春秋战国时期在服装方面最重要的变化，是深衣的广泛流行 和胡服的出现。春秋战国时期的战争促进了汉族宽衣博带、 长裙长袍服装的改革。赵武灵王为了军队的战斗力，冲破阻
力，下令全国穿游牧民族的短衣长裤，学习骑射，终于使赵
国强盛起来。这是中国历史上第一次服装改革，胡服从此盛 行。伴随胡服也传来了带钩，它是用于结束革带的，由于它 比革带的扎结方式更加便捷，因而很快就流行起来。
宋制汉服形制
宋制汉服形制一、汉服的起源和演变汉服，是指中国传统的服饰文化中的一种，起源于中国古代的汉民族。
汉服在历史上有着悠久的历史，经过了多次变革和发展。
宋制汉服形制即是在宋朝时期对汉服形制进行了一系列规范和改良。
二、宋制汉服形制的特点宋制汉服形制相较于其他时期的汉服，有着独特的特点和风格。
1. 衣着款式宋代时期，男性常穿长袍、褂、衲衣等款式。
其中，长袍为主要穿着，在长度上以及袖口、领口等细节上都有严格规定。
褂则是宽袖短衫，常作为夏季或室内穿着。
衲衣则多用于僧侣或寺庙人士。
女性则以襦裙为主要穿着。
襦为上装，裙为下装。
襦裙通常由两件组成，上面是紧身的襦子，下面是宽松的裙子。
襦裙的款式多样，可以根据不同场合和身份进行调整。
2. 颜色和图案宋制汉服形制注重颜色的搭配和图案的选择。
男性汉服以素色为主，多采用青、红、白等颜色。
而女性则更加注重花纹和绣饰，常见的有云纹、花卉、鸟兽等图案。
3. 材质和细节宋代的汉服材质以丝绸为主，注重面料的质地和光泽度。
同时，在衣着的细节上也非常讲究，如衣襟、袖口、领口等部位都有特定的规定和装饰。
4. 礼仪规范宋代社会非常重视礼仪规范，因此在汉服形制上也有相应的规定。
男女穿着要符合自己的身份地位，并在不同场合下进行相应的穿着调整。
三、宋制汉服形制的影响宋制汉服形制对后世产生了深远的影响。
1. 形成了中国传统服饰文化的基础宋制汉服形制是中国传统服饰文化中一个重要的里程碑。
它奠定了后世汉服的基本形制和风格，并成为了中国传统服饰文化的重要组成部分。
2. 传承了中国古代礼仪之道宋代社会非常重视礼仪规范，而汉服作为一种重要的礼仪服饰，体现了古代中国人注重礼节和尊重传统的精神。
这种精神在后世也得到了延续和发扬。
3. 彰显了中国古代文化的独特魅力宋制汉服形制以其独特的款式、颜色和图案，展示了中国古代文化的独特魅力。
它不仅是一种服饰，更是一种艺术品，通过衣着展示出中国古代人民对美的追求和审美观念。
四、总结宋制汉服形制是中国传统服饰文化中一个重要的组成部分。
汉服三种基本形制
2022.10情感生活•百科文张青近年来，汉服之风渐渐兴起，穿着汉服上街的人屡见不鲜，但很多人其实并不是很了解汉服。
汉服作为传承了4000多年的华夏传统服饰，在漫长的历史发展过程中，其布料、纹样、款式、裁剪方法、制作工艺等不断地推陈出新，款式越来越丰富，样式越来越精美，内涵越来越丰富。
然而万变不离其宗，无论汉服在外观上如何变化，千百年来其承载的核心思想和民族精神没有变，甚至其基本的制式也并没有发生根本的改变。
今天，跟大家聊一聊汉服的三种最基本的形制。
01衣裳制（上下分裁）衣裳制，又称上衣下裳制，即把上衣和下裳分开来裁剪制作，上身为衣，下身为裳。
上衣为交领右衽，下裳围合包裹下体，皆以带结系，这也是汉服最基本的特征。
上衣下裳制相传始于黄帝。
古代文献和出土的人形陶器证明，最迟在商代，上衣下裳制已经形成。
先秦时期天子、大夫参加祭祀等隆重仪式所穿的冕服、玄端都是典型的上衣下裳形制。
秦汉至明末，无论服装如何变化，上衣下裳始终是历代男子礼服的最高形制。
可以说这个设计深远地影响了中华民族服装发展的历史走向。
02深衣制（上下连属）深衣制是先将上衣和下裳分开裁剪，然后再将两者相连缝合，即上下连属，使之“被体深邃”，形成一个整体。
深衣上下分裁是为了遵循上衣下裳的古制，而将上衣下裳缝成一体是为了方便，同时可以把整个身体包裹严密，使之深藏不露，既反映了中国“天地人合一”的哲学思想，也反映了汉民族内敛含蓄、包容万物的文化品格。
深衣制是我国古代最具代表性的一种服饰形制，也是汉服中传承时间最久远的形制之一。
先秦时期，深衣制已经在社会上普遍流行，上至天子百官，下至平民布衣，不分男女老幼、不论职业贵贱均可穿着。
两汉时期曲裾深衣和直裾深衣的流行和普及，使得深衣制成为汉服中最具形象标识的形制。
宋代著名学者朱熹通过对《礼记》深衣篇的考证和研究，制作了朱子深衣，为深衣制定了严格的规范和形制要求，并赋予了深衣制更深厚的礼制文化内涵，在历史上影响很大。
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尺寸
76 25.9 42.5 8.3 23 20.9 23.5 1 0
部位
前胸宽 前胸围 袖长 袖山深 袖肘位 袖肥 袖口
分配公式
1.5B/10+4 B/4+3 SL B/10+6.5 SL/2+4 2B/10-1 CW
尺寸
19.9 29.5 61 17.1 34.5 20.2 15
1
衣长 袖窿深 腰节长 后领宽 后肩宽 后背宽 后胸围
2
3 4 5 6 7
1 1
1 2 1 3 1 4 1 5 1 6
结 构 制 图：
人有了知识，就会具备各种分析能力， 明辨是非的能力。 所以我们要勤恳读书，广泛阅读， 古人说“书中自有黄金屋。 ”通过阅读科技书籍，我们能丰富知识， 培养逻辑思维能力； 通过阅读文学作品，我们能提高文学鉴赏水平， 培养文学情趣； 通过阅读报刊，我们能增长见识，扩大自己的知识面。 有许多书籍还能培养我们的道德情操， 给我们巨大的精神力量， 鼓舞我们前进。
传统中式服装版型
*色彩运用 从服装的色彩运用看，中式服装对色彩的选择和搭配一向较 为重视。传统服装色彩受阴阳五行影响，以青、黄、赤、白、黑 为正色，其余颜色则为间色。配色方法看，高艳度、强对比是中 国传统的配色方法。强烈的对比色在金、银、黑、白等中性色的 缓冲配合下，使服装洋溢着富丽堂皇、雍容大方的气氛。 西方人士偏重色彩的感情。在服装色彩的选择和搭配方面非 常注重与穿着者的年龄、肤色、体型、身材的密切配合，与穿着 的用途、环境互相协调
制图规格：
号/型
部位名称 部位代号 净体尺寸
衣长 L
胸围 B 88 18
肩宽 S 44 2 46
领围 N 38 8 46
袖长 SL
袖口 CW
170/88A 加放尺寸 制图尺寸 76
106
61
15
具体结构部位尺ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ及分配公式
部位 分配公式
L 1.5B/+10 号/4 N/5-0.9 SH/2 1.5B/10+5 B/4-3
*工艺制作 中式服装的材质都是平放在案板上进行的，衣片的衣缝均以 直线为主，在衣片中间也不作任何收省或分割组合，衣片是整片 的，很少有附件或配件。 西式服装的裁制讲究的是动态效果，衣片的衣缝以曲线、弧 线为主，并有收省、褶皱、波浪等各类工艺。在服装制作上讲究 立体塑型，就是传统服装缝制工艺所称的归、拔、推，以此改变 平面的面料为立体曲面，使衣缝线条自然、流畅、造型饱满、圆 顺，穿着时更适身合体。
*图案构成 从服装的图案构成看，中式服装喜好运用图案表示吉祥的祝 愿，图案纹样丰富多彩，有飞禽走兽、四季花卉、山峦亭阁、几 何纹样，抽象、具象、夸张、写实等。其中吉祥纹样运用极为广 泛，如龙凤呈祥、龙飞凤舞、福禄寿喜、连年有余、吉祥八宝等 图案，反应了任命对美满生活的期望。 西式服装上的图案随着历史的变迁而不断变化。古代多流行 花草纹样，近代流行以星系、宇宙为主题的纹样或利用几何视错 原理设计的波普图案，以及用计算机设计的电子图案等。
*文化观念 中国服装文化观念的特色 1、善于表达形于色的含蓄 2、注重精细的艺术手法和工艺表现 3、注重气派稳重的氛围效果 4、注重营造和平统一的气氛 西方服装文化观念的特色 1、崇尚人体美 2、吸引异性注意
3、突出表现个性
4、追求感官刺激
旗袍结构设计
教学目标： 知识目标：1.了解旗袍的起源及特点 2.掌握旗袍的结构制图 技能目标：把衣领、衣身、衣袖的结构设计，灵活运用到整件服 装之中。 教学重点： 1.分析旗袍的款式特点 2.省的定位及省量的设计 3.处理前后衣身的平衡 教学难点：省的定位及省量的设计
传统中式女装——旗袍 结 构 图
样 板 分 解
排料图
款式变化
款式变化
款式变化
中式男装（唐装）结构制版
• 本款式唐装胸围加放量 在20cm左右，属于宽松 型。前衣襟为对襟，无 叠门，并装有一字直脚 扣，右襟格装有里襟条， 前衣襟为方下角；领形 为中式立领；前衣片无 省无裥，左右各装一明 贴袋，后衣片背中拼缝， 左右两侧缝下摆开摆衩， 圆装两片袖，肩部内装 垫肩；袋口边、领口边 与门襟止口边采用滚边、 镶边等传统工艺制作。