音效处理技术课程标准
122-《音频编辑》课程标准
《音频编辑》课程标准一、概述（一）课程性质（课程性质和价值）《音频编辑》是影视制作岗位课程的核心课程之一，它的前导课程是《多媒体技术》、《Premiere 视频编辑》、《影视编导》、《影视剪辑》。
该课程的特点是涉及面广、专业性强，并有很强的实用性。
课程综合了影视制作领域的知识结构和职业能力的需求，突出音频制作领域操作技能的训练，旨在培养影视制作领域的专业技能人才，满足广播电视行业改革和发展的要求，其功能在于培养学生具备从事专业影视录音与调音方面工作的基本职业能力。
本课程总的教学目标是使学生了解音频处理的相关知识，熟悉音响硬件设备和音频软件的操作技巧，掌握常见音频处理技巧。
（二）课程基本理念按照“以能力为本位、以职业实践为主线、以项目课程为主体的模块化专业课程体系”的总体设计要求，该门课程以学会计算机音频处理与制作为基本目标，彻底打破学科课程的设计思路，紧紧围绕工作任务完成的需要来选择和组织课程内容，突出工作任务与知识，增强课程内容与职业岗位能力要求的相关性，提高学生的就业能力。
学习项目选取的基本依据是该门课程涉及的工作领域和工作任务范围，但在具体设计过程中，还根据软件专业的典型产品为载体，使工作任务具体化，产生了具体的学习项目。
其编排依据是该职业所特有的工作任务逻辑关系，而不是知识关系。
依据工作任务完成的需要、职业学校学生的学习特点和职业能力形成的规律，按照“学历证书与职业资格证书嵌入式”的设计要求确定课程的知识、技能等内容。
依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的学时数。
学习程度用语主要使用“了解”、“理解”、“能”或“会”等用语来表述。
“了解”用于表述事实性知、识的学习程度，“理解”用于表述原理性知识的学习程度，“能”或“会”用于表述技能的学习程度。
二、课程目标通过本课程的学习，使学生熟练掌握录音调音的技能技巧，以及数字化音频编辑处理软件的使用，能从事影视录音、调音、后期配音制作和多媒体音频制作音响调音等方面的工作，具备与此相关的基本技能，完成相关岗位的实际工作任务，并培养学生具有诚实、守信、吃苦耐劳、坚忍不拔、善于沟通和合作的品质，为提高学生的职业能力奠定良好的基础。
音频视频处理技术教学大纲
音频/视频处理技术
教学大纲
教务处
一、课程性质
《音频/视频处理技术》是一门主要专业必修课程.通过该课程的学习，学生要掌握数字媒体的一般特征，了解模拟音视频和数字音视频技术的一般理论，掌握颜色、通道、音频等基本概念。
掌握非线性编辑的一般理论。
在此基础上，学习Premiere的窗口界面的组成，熟练操作Premiere，能够运用Premiere进行影视素材的组接、裁剪，制作高质量的动画特技，设计美观的字幕，熟练处理音频，完成高质量的声画同步。
二、课程目标
（一）了解影视制作后期处理的相关知识，了解非线性编辑相关知识
（二）重点掌握音频/视频基础理论知识
（三）掌握素材的组织和管理，掌握素材的剪辑，掌握字幕的设计和制作，掌握音频视频的转换特效滤镜特效的添加
（四）掌握制作AVI文件的一般过程，掌握导入素材的几种不同方法及浏览素材的几种不同模式
（五）重点掌握通过监视窗口、工具窗口、时间线窗口的学习，掌握音频/视频的剪辑
三、参考学时
50学时
四、课程内容
续表
五、教学实施建议
（1）教学内容与实验设备要与时俱进，及时升级软件版本和硬件设备，保持课堂教学的可持续发展，注重与现代技术的相结合。
（2）加强实验教学，把实验内容按章节模块划分，按主要知识点形成若干个小实验来完成，每次理论课后都进行实操训练，使学生操作过程中及时解决碰到的问题，提高操作质量和水平。
课程设计声音处理
课程设计声音处理一、教学目标本课程旨在通过声音处理的教学内容，使学生掌握声音的基本概念、声音信号的处理方法以及声音效果的实现技巧。
具体的教学目标如下：1.了解声音的基本特性，包括音高、音量、音色等。
2.掌握声音信号的处理方法，如放大、滤波、调制等。
3.了解声音效果的实现技巧，如混音、立体声效等。
4.能够使用音频处理软件进行声音信号的处理。
5.能够运用音频处理技巧创作出丰富的声音效果。
6.能够分析并评价不同的声音效果，提出改进意见。
情感态度价值观目标：1.培养学生的创新思维和审美能力，使其能够创作出具有个性的声音作品。
2.培养学生对声音处理的兴趣，提高其对音乐、影视等领域的热爱。
3.培养学生团队协作精神，使其能够与他人共同完成声音作品。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括声音的基本概念、声音信号的处理方法以及声音效果的实现技巧。
具体的教学大纲如下：1.声音的基本概念：介绍声音的特性，包括音高、音量、音色等，使学生了解声音的基本属性。
2.声音信号的处理方法：讲解声音信号的放大、滤波、调制等处理方法，引导学生掌握声音信号的处理技巧。
3.声音效果的实现技巧：介绍混音、立体声效等声音效果的实现方法，让学生学会创作丰富的声音效果。
4.实践操作：通过音频处理软件，让学生动手实践，培养实际操作能力。
三、教学方法本课程采用多种教学方法，以激发学生的学习兴趣和主动性。
具体教学方法如下：1.讲授法：讲解声音处理的基本概念、原理和方法，使学生掌握相关知识。
2.案例分析法：分析典型的声音处理案例，让学生了解实际应用中的声音处理技巧。
3.实验法：让学生动手实践，使用音频处理软件进行声音处理，提高实际操作能力。
4.讨论法：学生进行小组讨论，分享学习心得和经验，培养团队协作精神。
四、教学资源为了支持教学内容和教学方法的实施，丰富学生的学习体验，我们将使用以下教学资源：1.教材：选用权威、实用的声音处理教材，为学生提供系统的学习资料。
音频制作行业音效设计培训课程
行业法规政策对从业者影响及机遇
行业法规政策的不断完善，对音效设计 从业者的权益保护、作品版权等方面提 供了更加明确的保障，有利于行业的健
康发展。
随着文化产业的快速发展，政府对音频 制作行业的扶持力度也在不断加强，为 从业者提供了更多的发展机遇和空间。
同时，行业法规政策也对从业者提出了 一定的要求和规范，如需要具备相应的 资质和证书、遵守行业标准和规范等， 这也促使从业者不断提高自身素质和专
音效库资源获取与使用
音效库资源网站
音效库资源版权问题
如Freesound、SoundBible等，提供 免费或付费的音效资源下载，可根据 需求搜索和获取合适的音效。
了解音效资源的版权和使用规定，避 免侵权问题。
音效库使用技巧
学习如何搜索、筛选和下载合适的音 效资源，以及如何将音效资源导入到 音频编辑软件中进行使用。
竞技游戏
强调清晰、准确的音效反馈，如脚步 声、技能施放声等，以便玩家快速做 出反应。
玩家体验优化通过声音设计
沉浸感提升
通过逼真的环境音效和细腻的声 音处理，让玩家更加身临其境地
体验游戏世界。
情感共鸣
运用声音元素激发玩家的情感共 鸣，如悲伤的背景音乐、紧张刺
激的战斗音效等。
游戏进程引导
通过声音提示和引导，帮助玩家 更好地理解和推进游戏进程，如 任务提示音、地图导航声音等。
音频制作行业音效设计 培训课程
汇报人：XX 2024-01-25
目录
• 音效设计基础 • 音频制作软件及工具 • 影视作品中各类音效设计技巧 • 游戏及互动媒体中音效设计策略 • 现场演出及舞台表演中声音艺术呈现 • 行业前沿动态与未来发展趋势01音效设计基础 Nhomakorabea效定义与分类
音频视频处理技术教学大纲
《音频/视频处理技术》教学大纲适用对象：计算机软件/工程网络专业学时：48学时课程性质：专业选修课课程编号：071130执笔人：秦铭谦审定人：贺平说明部分一、前言《音频/视频处理技术》是多媒体技术的一个分支，随着电子信息领域的全面数字化，原来界限分明的专业领域已经在技术层面和业务层面上出现了交叉和融合。
而作为电子信息数字化的核心技术之一，音频/视频处理技术已成为了高等职业技术院校中相关的专业课课程。
二、课程地位与任务音频/视频处理技术是计算机软件与网络专业的一门重要的专业技能课程。
本课程将较全面、系统地介绍计算机在多媒体中的音频、视频的基础知识, 多媒体的音频、视频的开发以及其应用。
通过该课程的教学，使学生在对计算机多媒体音频、视频的认识和应用方面具备一定的知识。
同时获得必要的音频、视频处理技能，特别是一些的实际应用的数字视音频的制作和处理等。
三、教学基本要求1、了解数字视音频存储/传输系统以及信源码技术、信道码技术、存储技术、传输技术的概念2、理解多媒体计算机、MPC系统的数字音频/视频技术、MIDI技术、数字音频/视频素材采集与处理的相关概念3、熟练使用Windows自带的录音机4、掌握豪杰超级音乐工作室的使用5、掌握CAKEWALK的五线谱制作、效果处理6、了解多媒体通信技术及其发展、流媒体技术相关概念; 掌握流媒体的播放方式、流媒体文件的格式7、掌握Windows Media Player的使用8、熟练使用豪杰超级解霸9、熟练使用Premiere制作、处理影片片断四、教学中要注意的问题需要具备一定的数学、物理知识基础，以及一定的艺术鉴赏能力。
在授课过程中间，可以通过一些简单的实例帮助学生理解，提高其相关方面的能力。
文本部分一、课程教学内容模块一数字视音频存储/传输技术的基础的概述1．数字视音频存储/传输系统概况2．信源码技术3．信道码技术4．存储技术5．传输技术模块二多媒体计算机数字视音频开发与应用1．多媒体计算机2．MPC系统的数字音频/视频技术3．MIDI技术4．数字音频/视频素材采集与处理模块三用Windows自带录音机制作数字音频1．录音2．播放声音3．修改声音文件4．将声音添加到其他声音文件5．在文档中放入声音模块四豪杰超级音乐工作室1．超级音乐播放器2．超级录音机3．数字CD抓轨4．音频格式转换器模块五 CAKEWALK音乐编辑器1．CAKEWALK的工作界面2．五线谱的制作3．乐曲制作实例4．效果处理模块六多媒体通信的实用数字音频/视频技术• 1．媒体通信技术及其发展2．流媒体的应用与开发基础模块七 Windows Media Player• 1．Windows Media Player介绍2．用Windows Media Player播放影音3．用Windows Media Player收听网络广播、及电影模块八豪杰超级解霸的使用1．豪杰超级解霸的基本应用2．豪杰超级解霸的高级应用3．超级解霸的操作技巧模块九 Premiere的使用1．Premiere的界面2．制作一个简单的节目3．基本编辑4．使用转换和特效5．创建字幕6．处理音频片段7．预演、生成和输出节目二、技能训练要求模块一数字视音频存储/传输技术的基础的概述了解数字视音频存储/传输系统、信源码技术、信道码技术、存储技术、传输技术等概念；理解信源信号的数字化的概念模块二多媒体计算机数字视音频开发与应用理解多媒体计算机技术、MPC系统、MPC系统的数字音频/视频技术、MIDI技术的相关概念；掌握数字音频/视频素材采集与处理的方法模块三用Windows自带录音机制作数字音频掌握利用录音机来录制声音、播放声音以及修改声音，利用录音机编辑处理声音文件，在文档中插入声音文件模块四豪杰超级音乐工作室掌握超级音乐播放器的使用、超级录音机的使用、数字CD抓轨的使用、音频格式转换器的使用模块五 CAKEWALK音乐编辑器了解CAKEWALK的工作界面; 掌握CAKEWALK的五线谱制作、效果处理模块六多媒体通信的实用数字音频/视频技术了解多媒体通信技术及其发展、流媒体技术相关概念; 掌握流媒体的播放方式、流媒体文件的格式模块七 Windows Media Player• 掌握Windows Media Player的基本操作、播放影音、在线观看以及整理媒体库模块八豪杰超级解霸的使用了解超级解霸的操作技巧; 掌握超级解霸的基本应用及高级应用模块九 Premiere的使用了解Premiere的界面、节目的制作流程; 掌握基本编辑、转换、特效、字幕的制作、音频的处理三、教学方法和手段提示及建议教学方法：建议实例教学教学手段及建议：音频/视频处理技术课程是一门实践性很强的课程，应确保安排足够的上机教学时数来消化、巩固和提高课堂教学的效果，最好是在机房上课，讲完一个实例之后，学生可以立即巩固。
高中音乐剧音效设计与制作技术教学
高中音乐剧音效设计与制作技术教学在高中阶段，音乐剧音效设计与制作技术教学为学生打开了一扇充满创意和技术挑战的大门。
音乐剧不仅仅是演员在舞台上的精彩表演，音效更是营造氛围、增强情感表达和提升观众体验的关键元素。
通过有效的教学，学生能够掌握这一领域的核心技能，为未来的艺术创作和表达打下坚实的基础。
一、音乐剧音效的重要性音乐剧音效在整个演出中起着至关重要的作用。
它可以创造出各种不同的氛围和情境，比如神秘的森林、热闹的城市街头或者庄严的宫殿。
通过合适的音效，观众能够更加身临其境，感受到音乐剧所呈现的世界。
音效还能够突出角色的情感和性格特点。
例如，激烈的心跳声可以表现角色的紧张和激动，轻柔的风声可以衬托出角色的孤独和沉思。
同时，音效与音乐、舞蹈、台词等元素相互配合，共同构成了一个完整而富有感染力的艺术作品。
二、教学目标与内容在高中音乐剧音效设计与制作技术教学中，我们需要明确以下教学目标：1、让学生了解音效设计的基本原理和概念，包括声音的物理特性、音频的录制和编辑基础知识。
2、培养学生的听觉感知能力，使其能够敏锐地分辨不同的声音效果，并理解它们在音乐剧中的作用。
3、教授学生使用常见的音效制作软件和硬件工具，如音频编辑软件、录音设备等。
4、引导学生学会根据音乐剧的主题、情节和角色，设计出合适的音效方案。
教学内容方面，首先要涵盖声音的基础知识，如声音的频率、振幅、波长等，以及声音在不同介质中的传播特点。
学生需要了解如何通过调整这些参数来创造出不同的音效。
其次，要介绍常见的录音设备和技术，包括麦克风的选择和使用、录音环境的布置等。
让学生亲自进行录音实践，掌握获取高质量音频素材的方法。
再者，深入学习音频编辑软件，如 Adobe Audition 等。
教授学生如何剪辑、混音、添加特效等，将原始的音频素材加工成符合音乐剧需求的音效。
三、教学方法与实践为了实现教学目标，我们可以采用多样化的教学方法。
理论讲解与实例分析相结合。
数字音频编辑课程标准
数字音频编辑课程标准1. 课程介绍- 本课程旨在培养学生数字音频编辑的基本技能和专业知识，使其能够在音频编辑领域取得优秀的成果。
- 课程内容将涵盖音频编辑软件的使用、音频剪辑、混音、音频效果处理等方面。
2. 课程目标- 通过本课程的研究，学生将能够掌握常用的数字音频编辑软件，如Adobe Audition、Logic Pro等。
- 学生将学会对音频进行剪辑、整理、修复和优化，以提高音频质量。
- 学生将学会运用各种音频效果处理工具，如均衡器、压缩器、混响等，以达到各种音频效果要求。
- 学生将学会将多个音频轨道进行混音，创造出更丰富的音频效果。
3. 课程内容- 音频编辑软件介绍和基本操作- 音频格式和音质的基本概念- 音频剪辑和整理技巧- 音频修复和优化技术- 音频效果处理的常用工具和技巧- 音频混音技术和实践案例分析4. 评估方式- 课程将通过以下方式进行评估：- 课堂作业：学生将完成一系列的音频编辑作业，以检验其掌握程度。
- 期中考试：考核学生对课程内容的理解和应用能力。
- 期末项目：学生将完成一个音频编辑项目，并展示他们所学到的技能。
5. 授课方式- 本课程将采用以下授课方式：- 讲授：教师将通过课堂讲解介绍音频编辑的基本理论和技术。
- 实践：学生将通过实际操作音频编辑软件，进行练和作业完成。
6. 参考资料- 《数字音频编辑教程》（作者：XXX）- 《音频编辑软件使用指南》（作者：YYY）- 网络资源：Adobe官方网站、Logic Pro官方网站等以上为《数字音频编辑课程标准》的概述，具体内容将根据教师实际情况进行具体规划和教学安排。
影视后期音效教学大纲
影视后期音效教学大纲一、导言影视音效是制作一部优秀影片的重要组成部分，它能够增强画面的趣味性和表现力。
本教学大纲旨在帮助学员全面了解影视后期音效的基本知识和技巧，并能够运用这些知识和技巧来提高自己的影视作品质量。
二、课程设置1. 影视后期音效基础知识- 影视后期音效的定义和作用- 声音的产生和传播原理- 影视后期音效的分类和应用场景2. 音效录制与编辑- 音效录音设备的选择和使用方法- 影视音效的录制技巧和注意事项- 声音编辑软件的介绍和操作技巧3. 音效设计与剪辑- 影视音效设计的基本原则和方法- 声音元素的选择和组合- 音效剪辑的技巧和常用效果的应用4. 音效混音与输出- 音效的混音流程和技术要点- 声音效果的调整和优化- 音效的输出和导出格式选择三、教学方法1. 理论讲授- 使用幻灯片和案例分析的方式，介绍影视后期音效的基本知识和技巧。
2. 实践操作- 提供音效录制设备和声音编辑软件的实际操作演练，让学员能够亲自动手尝试音效的录制、编辑和剪辑。
3. 课堂讨论- 结合学员实践操作的结果，进行课堂讨论，分享经验和解决问题。
四、教学评估1. 课堂出勤率2. 课堂表现3. 个人项目成果展示五、教学资源1. 影视后期音效教材2. 音效录制设备和声音编辑软件3. 乐器等相关音效素材六、教学时间安排- 总课时：30小时- 每周2小时，共15周七、教学目标1. 熟练掌握影视后期音效的基本知识和技巧。
2. 能够使用音效录制设备和声音编辑软件进行音效的录制、编辑和剪辑。
3. 能够运用所学知识和技巧，设计出符合影片需求的音效效果。
4. 能够与影片画面和剧情相协调，提升影片的整体质量。
以上为《影视后期音效教学大纲》的基本内容，通过本教学大纲的学习，相信学员能够全面提升自己在影视后期音效领域的技能和水平，为创作更精彩的影片做出贡献。
《音频的处理》 教学设计
《音频的处理》教学设计一、教学目标1、让学生了解音频处理的基本概念和原理，包括声音的数字化、音频格式等。
2、使学生掌握常见的音频处理软件的基本操作，如 Audacity 等。
3、培养学生运用音频处理技术进行简单音频创作和编辑的能力。
4、激发学生对音频处理的兴趣，提高其审美和创新意识。
二、教学重难点1、教学重点（1）声音的数字化原理及相关参数。
（2）音频处理软件的基本工具和操作，如剪辑、混音、降噪等。
2、教学难点（1）对音频效果的准确把握和调整，如均衡、压缩等。
（2）将多个音频素材进行合理的组合和编辑，创作出具有一定表现力的音频作品。
三、教学方法1、讲授法通过讲解，让学生理解音频处理的基本概念和原理。
2、演示法现场演示音频处理软件的操作过程，使学生直观地了解操作步骤和效果。
3、实践法让学生亲自动手操作，在实践中掌握音频处理的技能。
4、小组合作法组织学生进行小组合作，共同完成音频处理任务，培养学生的团队协作能力和创新思维。
四、教学过程1、导入（5 分钟）播放一段未经处理的原始音频和一段经过精心处理的音频，让学生对比聆听，感受两者的差异，引发学生对音频处理的兴趣和好奇心，从而引出本节课的主题——音频的处理。
2、知识讲解（20 分钟）（1）声音的数字化讲解声音是如何通过模拟信号转化为数字信号的，介绍采样频率、量化位数等概念，让学生了解这些参数对音频质量的影响。
（2）常见音频格式介绍常见的音频格式，如 MP3、WAV、FLAC 等，讲解它们的特点和适用场景。
（3）音频处理软件介绍简单介绍几款常见的音频处理软件，如 Audacity、Adobe Audition 等，并选择一款软件（如 Audacity）作为本节课的主要教学工具。
3、软件操作演示（20 分钟）（1）打开软件，导入音频文件演示如何在 Audacity 中打开软件，以及如何导入需要处理的音频文件。
（2）基本剪辑操作演示如何选择音频片段、删除、复制、粘贴等基本剪辑操作，让学生能够对音频进行初步的裁剪和整理。
专业核心课程标准（Premiere）
专业核心课程标准（Premiere）昆明冶金高等专科学校《专业核心课程标准》编制提纲《Premiere音视频处理技术》学习领域课程一、《Premiere音视频处理技术》学习领域定位《Premiere音视频处理技术》课程是计算机应用技术专业媒体方向开设的专业核心课程，是宣传广告、影视节目制作的主要技术手段，本课程包容性强，可兼容美术基础、图像处理、动画制作等前期课程制作的多种格式的素材文件，极大地带动了学生对其他专业课程的学习兴趣。
通过理实结合的教学方式，培养学生精益求精、吃苦耐劳的工作态度和良好的沟通协作能力，形成较高的职业素养，为学生就业奠定坚实的基础。
通过学习该课程，学生可策划、制作广告片、企业宣传片、专题片、娱乐短片等视频作品，能使用摄影摄像素材，完成采集，熟练使用编辑软件完成视频作品的编辑制作。
教学内容涉及策划师、编辑师等多个工作岗位，对整个专业知识的学习和岗位能力的提高起着重要的促进作用。
二、《Premiere音视频处理技术》学习领域培养目标本学习领域教学过程以学生为主体、教师为主导，以能力目标的实现为核心。
培养学生具备知识能力、方法能力、社会能力。
《Premiere音视频处理技术》使学生掌握视频作品制作的基本理论知识和岗位综合技能：掌握广告片、宣传片和影视作品的制作流程，能够根据客户要求策划和制作广告片、企业宣传片、专题片、娱乐短片等视频作品，使用摄影摄像素材，完成采集，熟练使用编辑软件完成视频作品的编辑制作。
学生毕业后可在电视台、影视制作公司、广告公司、婚纱摄影摄像公司或企事业单位的宣传部门从事策划师、编辑师等多个工作岗位，甚至可以自己创业，创办数码影视制作公司。
（一）知识能力目标1.领会客户意图，撰写文稿和分镜头稿本；2.熟练进行素材采集，并对素材进行处理；3.能为影片添加转场、特技、字幕和音乐；4.根据作品的使用要求输出适当的视频格式；5.能够根据要求制作出用户满意的各类作品。
《音频处理与音效设计》课程实验教学大纲
《音频处理与音效设计》课程实验教学大纲课程名称：音频处理与音效设计课程代码：10021206课程学时：48（实验24学时）课程学分：3适用专业：数字媒体技术一、验证性实验【课程教学中验证原理、算法、技术、效果等】1、音频处理基础控制实训（6学时）验证内容该验证性实验用于验证利用Audition进行音频处理方法。
包括如下：1）AU中波形选取、复制、剪切、粘贴、裁剪等单轨编辑操作；2）淡入淡出效果设计；3）创建循环乐段；4）移动工具、切割工具、滑动工具、时间选择工具、选框工具、套索选择工具、画笔选择工具等多种工具的使用.考核办法1）是否综合利用滑动工具、时间选择工具、选框工具等进行音频的选择2）是否运用Audition中波形选取、复制、剪切、粘贴、裁剪等单轨编辑操作进行声音波形的预处理工作；3）是否实现声音的淡入淡出效果设计；4）是否在音频需要位置创建循环乐段；5）是否综合运用移动工具、切割工具、套索选择工具等多种工具进行音频文件的分割，裁剪等工作；6）是否利用画笔选择工具对频谱进行修复。
以上将作为考核及判分依据。
3、音频修复实训（2学时）验证内容该验证性实验用于验证利用Audition 音频修复技术进行音频的修复修复等工作。
包括如下：1）嘶声修复2）噼啪声修复3）爆音修复4）咔哒声修复5）宽带噪声修复6）嗡嗡声修复7）人为噪声修复等考核办法1）是否运用“降低嘶声(处理)”技术进行嘶声的修复；2）是否运用“自动咔嗒声移除”技术进行咔哒声、嗡嗡声的修复；3）是否运用“爆音消除器”技术进行爆音的修复；4）是否运用“降噪(处理）”技术对一般的音频进行降噪修复；8）是否运用“画笔工具频谱修复”技术进行人为噪声修复等以上将作为考核及判分依据。
3、音频特效技术实训（4学时）验证内容该验证性实验用于验证利用Audition 效果器技术进行音频特效设计。
包括如下：1）振幅与压限效果技术2）延迟与回声效果技术3）滤波与均衡效果技术4）调试效果技术5）混响效果技术6）特殊效果技术7）母带处理考核办法1）是否运用振幅与压限效果技术控制声音的振幅音量；2）是否运用延迟与回声效果技术给声音增加回音效果；3）是否运用滤波与均衡技术突出声音的高或低频段，使声音更有层次感；4）是否运用调试效果技术使声音更有厚重感；5）是否运用混响效果技术为多轨音频进行混音合成；6）是否运用特殊效果技术进行音频修复；7）是否运用母带处理技术进行后续特效处理。
音频信息处理课程设计
音频信息处理课程设计一、教学目标本课程的学习目标包括知识目标、技能目标和情感态度价值观目标。
知识目标要求学生掌握音频信息处理的基本概念、原理和方法；技能目标要求学生能够运用音频处理软件进行音频文件的编辑、合成和处理；情感态度价值观目标要求学生培养对音频信息处理的兴趣和热情，提高创新能力和团队协作能力。
通过分析课程性质、学生特点和教学要求，明确课程目标，将目标分解为具体的学习成果。
学生将能够：1.描述音频信息处理的基本概念和原理。
2.运用音频处理软件进行音频文件的编辑、合成和处理。
3.分析音频信息，提取有效信息并进行处理。
4.创作音频作品，展示创新能力和团队协作能力。
二、教学内容根据课程目标，选择和教学内容，确保内容的科学性和系统性。
本课程的教学大纲如下：1.音频信息处理基本概念：介绍音频信息处理的基本概念和原理，包括音频文件格式、采样率、比特率等。
2.音频处理软件操作：学习音频处理软件的基本操作，包括音频剪辑、效果添加、混音等。
3.音频信息分析与处理：学习如何分析音频信息，提取有效信息并进行处理，如去除噪音、增强音量、剪辑片段等。
4.音频创作与展示：通过团队协作，创作音频作品，展示创新能力和团队协作能力。
三、教学方法选择合适的教学方法，如讲授法、讨论法、案例分析法、实验法等，以激发学生的学习兴趣和主动性。
1.讲授法：通过讲解音频信息处理的基本概念和原理，使学生掌握相关知识。
2.讨论法：学生进行小组讨论，促进学生之间的交流与合作，提高团队协作能力。
3.案例分析法：分析实际案例，使学生能够将理论知识应用于实际问题中。
4.实验法：通过操作音频处理软件，进行音频文件的编辑、合成和处理，提高学生的实践能力。
四、教学资源选择和准备适当的教学资源，包括教材、参考书、多媒体资料、实验设备等。
教学资源应该能够支持教学内容和教学方法的实施，丰富学生的学习体验。
1.教材：选择适合学生年级和知识水平的音频信息处理教材，作为学生学习的基础。
数字音效处理课程设计
数字音效处理课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解数字音效处理的基本概念，掌握声音信号的数字化过程。
2. 学生能掌握至少三种常用的数字音效处理技术，并了解其适用场景。
3. 学生能描述数字音效处理在音乐制作、影视后期等领域的应用。
技能目标：1. 学生能够运用软件对声音进行剪辑、混音、效果添加等基本操作。
2. 学生能够根据不同场景需求，选择合适的数字音效处理技术进行音频制作。
3. 学生能够独立完成一个数字音效处理作品，展示其技术运用和创意。
情感态度价值观目标：1. 学生通过学习数字音效处理，培养对音乐、影视等艺术的兴趣和鉴赏能力。
2. 学生在团队协作中，学会倾听、沟通、表达，培养合作意识和团队精神。
3. 学生在创作过程中，发挥创新精神，提高解决问题的能力和自信心。
课程性质：本课程为信息技术与艺术相结合的实践性课程，注重培养学生的动手能力和创新能力。
学生特点：六年级学生具备一定的计算机操作基础，对新鲜事物充满好奇心，喜欢动手实践。
教学要求：结合学生特点，以实践操作为主，引导学生主动探究，培养其数字音效处理技能和创新能力。
在教学过程中，注重分层教学，满足不同学生的学习需求。
通过作品展示，激发学生的学习兴趣和自信心。
1. 声音基础知识：声音的基本特性，声音的数字化过程，包括采样、量化、编码等。
教材章节：第一章 声音与音频技术基础2. 数字音效处理技术：介绍均衡、混响、延时、合唱等常用音效处理技术。
教材章节：第二章 数字音效处理技术3. 音频编辑软件应用：教授如何使用Audacity、FL Studio等音频编辑软件进行音效处理操作。
教材章节：第三章 音频编辑软件及应用4. 实践操作：分小组进行音效处理实践，每组完成一个创意音频作品。
教材章节：第四章 实践操作与作品创作5. 数字音效处理应用：分析数字音效处理在音乐制作、影视后期等领域的实际应用案例。
教材章节：第五章 数字音效处理的应用案例教学安排与进度：第一课时：声音基础知识，介绍声音的数字化过程。
《音像技术》课程标准
《音像技术》课程教学标准目录一、课程名称二、适用专业三、必备基础知识四、课程的地位和作用五、主要教学内容描述六、重点和难点七、内容及要求八、说明一、课程名称：音像技术二、适用专业：应用电子技术、电子声像技术三、必备基础知识电路基础、低频电子线路、数字电子技术、高频电子线路四、课程的地位和作用1、课程的地位：专业方向课程2、课程的作用：识读常见音响设备的整机电路图，学会分析基本电路在整机图中的作用，掌握常用音响设备的故障检修方法，具备理论学习与实际动手结合的能力。
五、主要教学内容描述1、音响技术的基本概念2、调谐器3、功率放大器4、家庭影院AV系统5、数字音响设备六、重点和难点1、重点：调谐器、功率放大器、数字音响设备2、难点：功率放大器七、内容及要求模块一：音响技术的基本概念1、教学内容（1）高保真音响系统（2）音响设备的基本性能指标（3）声音的基本知识2、教学要求（1）掌握音响设备的基本性能指标（2）了解声学基础（3）理解立体声和环绕声3、教学手段及方法：多媒体演示教学、课堂讨论4、实训项目及要求（1）项目1：高保真系统的组建内容：高保真系统的基本配置要求：掌握常见高保真的组成部分目的：了解高保真的特点（2）项目2：音响设备的基本性能指标的测量内容：频率范围、谐波失真、信噪比的测量要求：掌握音响设备的测量方法目的：熟悉音响设备参数的测量步骤模块二：调谐器1、教学内容（1）调幅电路（2）调频电路（3）整机电路2、教学要求（1）掌握调幅与调频电路的识别与分析（2）了解整机电路的识读方法（3）理解模块化分析的方法3、教学手段及方法：理论教学、投影演示4、实训项目及要求（1）项目1：收音机装配内容：AM/FM收音机安装调试要求：掌握整机电路的安装与调试方法目的：学会识别整机电路图和调试电路（2）项目2：收音机维修内容：分析收音机故障和修复要求：应用理论知识分析常见故障原因目的：将理论和实操相结合模块三：功率放大器1、教学内容（1）功率放大器的分类和特点（2）功率放大器的主要指标（3）基本功放的电路结构2、教学要求（1）掌握基本功放的电路特点（2）了解各类功放的优势（3）理解功放的主要参数的意义3、教学手段及方法：理论教学、演示、社会实践4、实训项目及要求（1）项目1：功放参数的测量内容：常见功放的参数测量要求：测量功放的带宽、THD、RMS等参数目的：学会音响设备参数的测量（2）项目2：市场功放的调查内容：调查市场上功放的类型和特点要求：学生到市场调查功放的特点目的：将理论学习与市场调查相结合（3）项目3：安装调试功放内容：设计制作功放，并调试要求：自行制作一台小功放目的：学会将理论与动手结合，提高学习兴趣模块四：家庭影院AV系统1、教学内容（1）家庭影院AV系统的组成（2）各种环绕声系统的特点（3）家庭影院的配置（4）音箱的特点2、教学要求（1）掌握家庭影院的组成和配置（2）了解各种环绕声系统的特点（3）理解各种音箱的特点3、教学手段及方法：理论教学、演示、室外教学、社会实践4、实训项目及要求（1）项目1：家庭影院的配置和调试内容：家庭影院的组建和调试要求：掌握家庭影院的基本配置组成目的：学会调试家庭影院（2）项目2：市场功放的家庭影院内容：调查市场上家庭影院的类型和特点要求：学生到市场调查家庭影院的特点目的：将理论学习与市场调查相结合模块五：数字音响设备1、教学内容（1）CD机的原理（2）VCD、DVD的特点（3）常见的数码产品2、教学要求（1）掌握数字音响的原理（2）了解各类数码产品的特点（3）理解VCD、DVD的制作原理3、教学手段及方法：理论教学、演示、校外实践4、实训项目及要求（1）项目1：激光头的检修内容：激光头的常见故障和检修要求：掌握激光头的检修原则和方法目的：学会激光头的检修步骤（2）项目2：VCD检修内容：VCD的常见故障和检修要求：掌握VCD的检修原则和方法目的：学会VCD的检修步骤八、说明1、建议使用教材和参考资料《音响设备技术》童建华主编，电子工业出版社4、注意事项·老师应先操作演示，学生掌握后在操作，以免误操作造成危险。
《声音制作》课程标准(修)
《声音制作》课程标准一、课程性质与任务本课程是动画设计与制作专业典型职业活动声音制作直接转化的专业核心课程，具有较强的艺术性、实践性和创新性，是动画后期制作过程中增加音效的关键环节，是《视频特效》的后续课程。
本课程的主要任务是培养学生配音、录音、混音、制作特殊音效的能力，养成严谨、规范的工作习惯和协调合作意识，具有良好的表达与沟通能力，具备一定的艺术鉴赏力。
二、参考课时32课时三、课程学分2学分四、课程目标、内容、考核标准五、教学实施建议（一）教学设计学校在教学实施前，要组织任课教师进行教学设计，明确课程实施的载体，制定课程实施具体方案，细化考核标准和确定评价方法。
教学设计建议通过典型项目，如动画片配音项目设计教学情境，导入学习主题，采用学生自主性学习和教师讲解相结合的方法完成项目教学内容。
教学内容的顺序安排应遵循由低到高、循序渐进的原则。
每个典型项目的教学设计还要根据具体情况对教学的组织、采用的教学媒体进行相应的设计。
为配合教学，除了教材以外，还要准备相应的项目资料，设计项目任务单。
通过项目任务单，使学生了解制作要求及行业标准。
教学中还应有意识地强化行业工作规范，培养学生良好的团队合作精神。
（二）教学方法建议由于本课程主要培养学生解决声音制作项目教学中声音处理的能力，因此应以理论与实践相结合的方法完成项目教学课程内容的学习。
在教学过程中可以采用任务驱动法、项目教学法等教学方法，运用多媒体演示等手段，以个人自主学习、小组讨论、音乐欣赏等多种方式调动学生的学习积极性。
还可通过独立完成项目作业的方式培养学生的独立思考能力和创新能力，为学生解决实际问题打下良好的基础。
在教学实施中，应在与实际工作环境相仿的教学环境中，按照实际工作流程对学生进行训练。
训练中还应通过适当的方法培养学生用专业知识指导实践操作的意识。
强调小组成员之间的合作。
运用多种教学手段强化主要课程内容的工作流程，以加强基本操作的规范性。
（三）评价方法建议本课程可以采用音频软件技能评价和项目实践评价相结合的评价方法。
《声音设计》课程标准
《声音设计》课程标准《声音设计》课程标准课程名称：声音设计/Sound disign课程编号：1303110099适用专业：新媒体与动画课程学时/学分：36/2实验（创作、制作、上机）学时/学分：20/1审定人：开课部门：一、课程的性质与目的课程性质：声音设计是动画专业的专业基础课。
教学目的：通过对声音及音效的编辑与制作，使学生能够对了解影视声音后期的制作与编辑。
对学生今后的相关专业学习起着重要的基础作用。
二、课程讲授的主要内容理论教学内容：第一章声音基础1.1声音的分类1.2声音的属性1.3模拟音频与数字音频1.4语言、效果声、音乐1.5声音文件常见格式1.6MIDI第二章数字音频编辑基础2.1 后期数字音频编辑的声音环境2.2 后期数字音频编辑的流程2.3 后期数字音频编辑的软硬件第三章数字音频编辑软件Adobe Audition3.1Adobe Audition概述3.2Adobe Audition单轨编辑模式3.3Adobe Audition多轨编辑模式第四章数字音频录音4.1 录音的硬件准备4.2 录音的软件准备及设置方法4.3 人声录制4.4 音效录制4.5 计算机内录第五章音频文件的基本操作5.1 选取单声道声音波形5.2 选取立体声声音波形5.3 删除、剪切声音波形5.4 复制、粘贴声音波形第六章数字声音效果及调整方法6.1声音振幅的增益与衰减6.2降噪6.2.1卡嗒声消除6.2.2爆音消除6.2.3嘶嘶声消除6.2.4降噪器6.2.5扫频法降噪6.3延迟6.3.1延迟与回声6.3.2Modulation(调整)效果6.3.3Reverb(混响)效果6.4变调6.4.1声音变速6.4.2声音变调6.5消除人声6.6转换采样类型6.7Invert声音反相6.8Reverse声音倒置6.9生成音频信号6.10滤波器6.10.1傅利叶变换滤波器6.10.2陷波滤波器6.10.3快速滤波器6.11均衡器6.11.1参量均衡器6.11.2图形均衡器第七章后期混音7.1 多轨模式7.2 加入素材7.2.1 加入MIDI文件7.2.2 加入视频文件7.3 自动化混音7.4 Rewire7.5 录制和输出MIDI7.6 循环声音制作7.7 5.1声道环绕立体声制作第八章创建CD8.1 CD轨道8.2 设置CD属性8.3 刻录CD实验教学内容：1．声音计算机内部录制2．录制人声3．对录制好的声音进行降噪，调整波形及变调处理4．将录制好的人声处理为电话听筒效果5．声配画6．混音输出三、课程教学基本要求1．使学生了解数字音频制作概念。
声音特效与音效制作课程设计
声音特效与音效制作课程设计一、课程概述声音特效与音效制作是一门综合性的课程，旨在培养学生在影视、游戏、动画等各种媒体制作中运用声音效果，增强作品表现力的能力。
本课程将从声音特效与音效的理论基础入手，介绍声音特效与音效的概念、分类以及应用场景。
通过理论学习和实践操作，学生将掌握声音特效与音效制作的基本技能，为未来从事相关行业做好准备。
二、课程设置及内容1. 声音特效基础知识- 声音特效的概念和作用- 声音特效与音效的区别与联系- 声音特效的分类和常见应用场景2. 声音特效制作工具与设备介绍- 声音特效制作软件的选择与使用- 音频采集与录制设备的选择与使用- 音频编辑与处理软件的基本操作技巧3. 声音特效制作技巧与实践- 声音特效的设计原则与思路- 声音特效的制作方法与技巧- 实践案例分析和操作演练4. 音效制作与处理- 音效的概念与分类- 音效的采集与录制技巧- 音效的编辑与处理方法5. 音效在影视、游戏、动画等领域中的应用- 影视中的音效运用与案例分析- 游戏中的音效运用与案例分析- 动画中的音效运用与案例分析6. 课程项目设计与实践- 学生分组进行声音特效与音效制作项目的设计与实践 - 项目实施过程中的团队合作与沟通技巧培养- 项目成果展示和评估三、课程目标与评估方法1. 课程目标- 掌握声音特效与音效的基本概念与分类- 熟悉声音特效制作工具与设备的选择与使用- 掌握声音特效与音效制作的基本技巧与方法- 了解音效在不同领域中的应用与操作- 能够运用所学知识设计与制作声音特效与音效项目2. 评估方法- 课堂小测验：检验学生对基础概念与知识的掌握情况- 实践项目评估：评估学生在项目实践中的能力与表现- 期末综合评估：结合课堂表现、小测验成绩和项目评估进行综合评价四、教学方法与手段1. 教学方法- 前导式教学法：为学生提供声音特效与音效的基础知识，引导学生理解与掌握相关概念与原理。
- 实践导向教学法：通过实践操作，让学生亲自尝试制作声音特效与音效，提高实际操作能力。
歌曲人声消除课程设计
歌曲人声消除课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解声音的基本组成，掌握音频处理中人声消除的基本原理；2. 学生能了解音乐作品中人声与伴奏的关系，识别不同乐器的音色特点；3. 学生掌握运用音频软件进行人声消除的基本操作，了解各种音频效果器的功能。
技能目标：1. 学生能运用所学的音频处理技巧，独立完成一首歌曲的人声消除操作；2. 学生通过实际操作，培养解决问题的能力和团队协作能力；3. 学生能够运用音乐理论知识，分析消除人声后的音乐作品，进行创意改编。
情感态度价值观目标：1. 学生通过本课程的学习，培养对音乐的热爱和探索精神；2. 学生在团队协作中学会尊重他人意见，培养良好的沟通能力和团队精神；3. 学生在创作过程中，体验音乐带来的愉悦，提升审美能力和生活品质。
课程性质：本课程以音乐理论与音频处理技术相结合，注重实践操作，培养学生的动手能力和创新能力。
学生特点：六年级学生对音乐有一定的了解，好奇心强，善于探索新知识，具备一定的团队协作能力。
教学要求：结合学生特点，课程设计注重理论与实践相结合，以学生为主体，引导他们主动参与，培养实际操作能力。
同时，关注学生的情感态度，激发他们对音乐的热爱和创作潜能。
通过课程学习，使学生能够达到上述设定的具体学习成果。
二、教学内容1. 声音基本原理：声音的传播、频率与音调、振幅与音量；2. 音乐作品分析：人声与伴奏的关系，乐器音色辨识；3. 音频处理软件介绍：Audacity、Adobe Audition等常用音频处理软件的功能与操作；4. 人声消除技术：原理介绍、操作步骤、效果器使用；5. 创意改编：人声消除后的音乐作品分析，进行创意改编实践；6. 团队协作：分组进行人声消除项目，培养团队协作能力。
教学大纲安排：第一课时：声音基本原理及音乐作品分析；第二课时：音频处理软件介绍及人声消除技术原理；第三课时：人声消除操作步骤及效果器使用；第四课时：创意改编实践；第五课时：团队协作项目实施与展示。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《音效处理技术》课程标准
一、课程概况
二、专业对课程要求
本课程是一门理论与实践相结合、兼顾技术与艺术的课程。
目的是使学生了解和掌握音频编辑的理论知识，掌握音频后期处理的技术原理、艺术原则及实际操作的方法与技巧，并能够利用音频处理软件制作各类音频作品,让学生体会工匠精神的精髓——敬业、精益、专注、创新，为弘扬社会主义核心价值观而努力学习，力争成为社会主义新时代的新工匠。
三、课程培养目标
1、总体目标
本课程主要目标是通过软件的学习,让学生掌握影音频特效编辑的基本方法,学会合成、录制声音的添加以及特效的给予,为顺利胜任网络数字视频技术员的岗位需求打下扎实基础。
学会剪辑音频的基本方法，培养学生对于音效的控制能力。
采用作品分析、习作讲解、实例技术操作演示的方法使学生充分掌握音效制作技术.主要训练学生影视制作中剪接、音响、音乐音效合成以及特效的给予等。
强调和突出培养学生对于影视作品音效的处理能力,重点培养数字媒体行业新工匠——音效设计师。
2、知识目标
（1）掌握影视配音基础知识；
（2）掌握影视配音的艺术；
（3）掌握影视剧人物配音的技巧；
3、能力目标
（1）掌握影视配音基本素养；
（2）掌握校园数字短片的影视音效处理能力；
（3）掌握影视配音和音效处理能力；
（4）掌握数字媒体行业新工匠——音效设计师的专业能力与工匠精神。
4、素养目标
通过本门课程的学习，期望学生培养具有独到眼光的音乐欣赏能力，并能从艺术层面对影视作品进行音效的合成与处理，能设计出符合影视审美观的优秀音效作品。
要求学生达到以下培养预期：
（1）具备爱岗敬业的精神；
（2）具有胜任设计工作的良好业务素质；
（3）具备一定的美学知识和审美观念；
（4）具备运用所学知识分析和解决问题的能力；
（5）掌握社会主义新时代工匠精神的精髓——敬业、精益、专注、创新，为弘扬社会主义核心价值观而努力学习。
四、课程设计思路
《音效处理技术》将课程目标按照能力水平设为两个级别。
该设计遵循了学生学习音频特效处理技术的规律和不同专业学生发展方向的需求与特点，也适当考虑到学生的个体差异，旨在体现《音效处理技术》课程标准的整体性、灵活性和开放性。
1、以音效处理岗位职业能力培养为重点。
基于音效处理学习需求设计教学方法，力求使教学过程符合高校教育理念。
音效处理技术课程的主要教学点为：影视配音基础、影视配音艺术创作、音效合成综合应用等，采取任务驱动、案例教学，研究性学习等方法，有效地调动起学生的积极性，激发学生的学习兴趣，课程教学全程注重学生“工匠精神”的培养，培养学生的专注精神，发展学生的创新创业思维。
根据教学内容合理安排教学案例的大小、顺序，使得案例任务之间是相互关联、循序渐进的，便于学生对所学知识有一个系统的理解和认识。
2、注重职业岗位能力培养。
音效处理岗位是一个专业性很强的职业岗位，因此在教学过程中不以学习软件作为最终目标，而是注重让学生掌握各种音效处理的特点、主题、构思、创意，激发学生的积极性和创作热情，应用软件创作好影音作品为目的职业岗位能力培养。
充分体现职业性、实践性和开放性的要求
1、职业性：体现为满足影视音效合成处理需要，选择当今计算机软件发展的最新成果，应用音频处理软件为教学主要软件，以音效处理能力为职业培养目标，避免进行单纯的软件教学。
2、开放性：表现在音效处理软件具有强大的音效合成处理功能，能够进行素材编辑、
合成，调音调、音色、去噪音等，具有“繁、杂、灵活、多变”的知识特征，在有限的学时里必须对理论进行精选，“必需、够用”为度，选择常用的命令、功能、选项、参数进行整合。
3、实践性：体现专业需要和专业知识安排组织教学，理论部分少而精，用大量实例和练习来巩固掌握软件的操作和技能。
教学不以说教、讲解为主，而是以实际操作训练为主要授课形式。
在进行本课程设计的过程中，要基于以下几个方面的思路：
1、以岗位就业为导向的项目教学方法，课程设计将面向岗位需求的项目教学、任务驱动教学、案例教学的教学思想融为一体，并不追求形式上的项目教学、任务驱动教学或案例教学，而是重点体现项目教学法、任务驱动教学法、案例教学法的精神实质。
本课程将音效合成处理为一个整体项目过程，按照音效处理到影音特技制作的实际项目过程作为课程的教学主线。
2、坚持以就业为导向，以培养学生职业能力为根本，将提高学生的就业竞争力和综合素质作为课程教学的根本目标；
3、坚持从教学设计入手，综合考虑与课程相关的各种因素，追求教学效果的系统最优，将各个教学环节作为课程教学系统的一个部分来对待，将本课程的教学作为专业教学中的一个环节来对待，处理好与前导后续课程的关系；
4、全面而准确地理解“工学结合”的办学模式，从本课程的实际出发，找准“工学结合”的切入点，与本地区的多家企业合作，以真实项目为切入点作为本课程“工学结合”的关键，一方面通过实施项目提高教师的能力、为教学提供丰富的资源，积极发挥“训研创产一体化”工作室教学模式的数字媒体应用技术专业特色，以师傅带徒弟的方式，发挥学生的“工匠精神”，提高学生的自主学习、自主实践、服务社会的能力，全面锻炼学生的实践技能、沟通能力、团队合作能力和跟踪新技术的能力。
遵循学生的认知规律，通过不间断的企业调查与毕业生调查和网络调查，确定立足于将职业岗位的能力需求作为课程的教学内容，及时掌握企业主流技术，使之及时转化为教学资源。
企业项目案例、课堂教学的案例、课堂实践的案例、独立实验的案例循序渐进地同步推进，将知识点嵌入案例中进行讲解、练习、实验，使学生“做中学”，“学中做”，逐步掌握所学知识，提高操作技能。
五、课程内容设计
1、课程整体设计
2、教学内容与作业设计
3、职业能力与实训项目
六、考核评价体系
本门课程主要以过程性考核为主要考核方式，在课程教学中安排两次及以上的综合实践项目。
课程主要考核学生的影视作品配音及处理能力的掌握。
全体学生以客户的身份对综合大作业进行点评，教师根据大家的意见汇总、指导综合大作业修改意见，发挥“工匠精神”，对综合大作业作品设计效果精益求精，力求尽善尽美。
为拍摄完毕的校园数字短片配音与音效合成。
具体要求附后。
1、配音务必要清晰，无杂音。
2、要带感情配音，拼音效果要有较强的现场感。
3、选取合适的背景音乐进行合成创作。
七、教学方法与手段
1、教学方法
本课程针对高职高专学生乐于“学中做、做中学”的学习方式，根据各教学项目的
特点，对不同的项目灵活运用任务驱动、案例教学、启发引导等教学方法，有针对性地
采用不同方法有效地调动学生学习积极性，提高其学习兴趣，促进其积极思考与实践，
提高教学效果，达成教学目标。
结合社会主义新时代工匠精神的精髓——敬业、精益、
专注、创新，让学生在工作室教学模式中充分发挥“工匠精神”，设计出让人民满意的
优秀影视作品。
2、教学手段
课堂教学与实践教学相结合，充分利用现代教育手段、网络平台、校内实训与校外实际项目相结合等多元化的教学手段。
在课程考核中进行了相关考试改革。
（1）多媒体教学：课程的理论知识及方法采用PPT展示，技能操作采用电子教室等软件进行演示，便于学生理解、模仿掌握。
（2）视频录像资源：学生根据自身掌握情况及条件，让学习更加便利。
（3）网络课程平台：除了将教学资源，方便学生学习，还设计了交流互动平台，及时掌握学生学习动态。
（4）网络公共教学资源，扩展学生的视野，跟踪时尚潮流，提高学生学习兴趣。
八、教学条件与资源
1、师资条件要求
课任教师需获得高校教师资格证，已具备基本的高校教学的要求；了解影视前期拍
摄的基本手法和技巧，熟悉视频后期编辑特别是视频后期等设计能力；熟悉广告创意和
设计的基本方法；掌握影视配音的技巧和声音处理的方法，能充分理解“工匠精神”对
高职学生的重要性，并将“工匠精神”精髓通过课程教学传授给学生设计团队。
2、实践教学条件要求
(1) 一体化机房，录音棚。
(2)校内共享的实训室及相关实训软件。
(3)校外共享的数字平面企业实习基地。
(4)其他社会实践场所。
(5)数字图书馆等；
3、教材与教学资源开发
教材建设：根据区域特色，结合学生工学结合的需要，选择教学案例相关的优秀教材。
在条件许可的情况下，开发校本教材。
参考教材：《影视配音艺术》，王明军、闫亮，中国传媒大学出版社，38元，2007.10，第一版，ISBN:9787811270075
课程网站建设：整合素材库；电子教案、课件等教学辅助资源，优秀教学案例、交流互动平台等资源，建设课程网站，为学生可持续学习提供条件。
九、学生学习建议
在学习过程中，通过项目化学习的方式掌握相关知识点；学生上交作品后，通过同学间的制作经验交流、教师点评，相互借鉴、相互学习，不断修改、完善作品，以提高自身视频后期编辑制作能力，团队合作及孜孜不倦地追求职业素养的提高。
学生通过后续课程的学习，进一步理解、掌握本课程的理论知识，应用理论知识于实践，通过后续课程的设计操作，进一步提高视频后期配音与处理能力。
通过课程网站及网络公共资源网站的学习，把握、跟踪音频处理软件的前沿技术，提高自身的视频后期配音与处理能力。