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七年级下册美术绘画知识点及习题
七年级下册美术绘画知识点及习题知识点
1. 素描基础知识
- 素描的概念及作用
- 素描材料与工具的使用方法
- 素描的线条、阴影和明暗处理技巧
2. 色彩基础知识
- 色彩的基本属性和分类
- 色彩搭配与配色原理
- 调色基础技巧和调色板的使用方法
3. 美术构图原则
- 画面构图的基本概念和重要性
- 对称、平衡、比例等构图原则的运用
- 画面主题的确定和创意构图的实践
4. 绘画技法
- 水彩画的基本技法和注意事项
- 哥特式绘画技法以及其特点
- 教堂拱顶绘画的技巧和实践
题
1. 素描练题
- 使用铅笔进行自我素描，并注意线条的准确描绘。
- 在室内或户外选择一个静物进行素描，注意明暗处理和阴影
表现。
2. 色彩搭配练题
- 选择不同颜色的画笔或彩色铅笔，绘制一个颜色对比鲜明的
图像。
- 在指定的调色板上尝试混合不同颜色，观察结果并记录下来。
3. 构图实践题
- 选择一个主题，通过不同的构图方式表达。
- 看一幅有关建筑的美术作品，分析其构图原则并进行模仿练。
4. 绘画技法实践题
- 使用水彩绘制一幅简单的风景画，注意色彩过渡和层次感的处理。
- 模仿哥特式绘画风格，绘制一幅角色肖像并尝试呈现其特有的线条和色彩。
以上是七年级下册美术绘画的知识点和习题，希望能够帮助你学习和提升绘画技巧。
七年级下册美术复习提纲 重要知识点 汇总
七年级下册美术复习提纲重要知识点第一课源于生活高于生活美术作品来源于生活，是社会生活在美术家头脑中反映的产物。
现实生活为美术创作提供了不竭的源泉，但美术作品不是机械地反映社会生活，而是经过画家的提炼、加工，能动地反映生活，因而美术作品又高于生活，并充实丰富了生活的内涵。
用画笔描述历史《血衣》（油画素描稿现代）中国王式廓《血衣》的创作始于1954年，作品取材于画家王式廓解放初期在华北各地参加土地改革的斗争场面。
他以一位妇女高举被害丈夫的血衣作为激发受害的农民起来控诉地主罪行的导火索，塑造了众多具有不同性格有血有肉的人物形象。
用画笔控诉战争《格尔尼卡》（壁画现代）西班牙毕加索作品控诉了1937年德国法西斯炸毁了西班牙小镇格尔尼卡的残暴行径，运用阴冷的色彩和夸张、变形以及象征性的手法，表现出法西斯暴行所制造的血腥景象，刻画了无辜平民所遭受的灾难，死亡和痛苦，达到了震撼人心的艺术效果。
牛的形象------残忍无情，在冷漠中隐含一种威胁，是法西斯的代表，马-------代表痛苦的人民，像眼睛一样的灯宛如一个游动的梦魔，慈爱的母亲举着油灯，为惊慌逃难的人们照路，因材施艺：充分利用和发挥物质材料自然属性的特质，进行巧妙的加工制作，出现宛如天成的独特的艺术效果《伏虎》（霍去病墓石雕）西汉这一石虎充分利用了石料原始状态的起伏形态变化，略加雕凿而成，仅为了表现虎身的条纹，而刻画出了一些很细的线条，生动的表现出了伏虎那威猛机警的神态。
《翠玉白菜》（玉雕清）这件玉雕巧妙的提现了玉雕技法中的“巧色”技艺。
作者把玉料的翠色部分雕琢成菜叶，白色部分雕琢成菜帮，使得一颗青翠欲滴的白菜跃然呈现在人们的面前。
第二课营造艺术的情趣和意境在美术创作中能否营造健康而又高雅的情趣和意境，是美术作品具有艺术感染力的重要条件之一。
《四羊图》（中国画南宋）陈居中在郊外的山坡上，两只大山羊和两只小山羊像一个幸福的家庭，大羊正在看着两只天真活泼的小山羊互相打斗玩耍。
人教版美术七下知识点汇编
第一单元美术是创作性的劳动主编人：丰县赵庄初级中学蒋苗苗审核人：丰县初级中学吴春林一、知识点梳理第1课美术是创造性劳动知识点1、美术作品来源于生活，是社会生活在美术家头脑中反映的产物。
2、美术作品的创作大体分为两类：一是再现性，二是表现性。
3、再现性的艺术以真实再现客观世界为目的，作品的艺术形象是逼真写实的，作者通过真实再现客观对象的形象创造，蕴藉艺术家对世界的认识、情感和思想。
4、表现性的艺术以客观对象为媒介，主要在于表达作者个人的主观精神，即思想、情感或审美理想等。
画面的艺术形象予以夸张、变形，甚至予以荒诞的组合等，从而创造一个新的艺术世界。
5、本课的两件绘画作品，王式廓的《血衣》和毕加索的《格尔尼卡》分别是再现性和表现性的美术作品。
6、“因材施艺”就是充分利用和发挥物质材料自然属性的特质，进行巧妙的加工和制作，出现宛如天成般的独特艺术效果。
血衣（油画素描稿）现代王式廓格尔尼卡（壁画）毕加索西班牙伏虎（霍去病石雕）西汉向往（木雕）现代张德华第2课营造艺术的情趣和意境1、情趣和意境是美术作品是否具有艺术感染力的重要条件之一。
2、意境：中国传统美学思想的重要范畴，在传统绘画中是作品通过时空镜像的描绘，在情景高度融会后所体现出来的艺术境界。
3、意境是“情”和“景”相结合的结果。
散昂蒂布的夜渔（油画）毕加索西班牙寒江独钓图（中国画）南宋马远秋天的田野（版画）乌克兰里特维年特散步（油画）夏加尔蒲公英（版画）现代吴凡青蛙（中国画现代）齐白石第二单元春天的畅想主编人：丰县华山初级中学吴慧审核人：丰县初级中学吴春林一、知识点梳理第1课色彩的魅力1、三原色:理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色，但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色，它包括红色，蓝色、黄色三种颜色。
2、色彩的三要素：色相：指不同色的“相貌”。
明度：指色的明暗、深浅程度。
纯度：指色的饱和度。
3、对比色：色相环中180度正对的颜色,互为对比色。
4、类似色：色相环中30到90度范围内的颜色,互为类似色。
七年级下美术知识点总结
七年级下美术知识点总结第一单元美术是创造性的劳动1、美术学习的四大领域：①欣赏·评述②造型·表现③设计·应用④综合·探索2、美术作品产生需要的条件：①生活经验和感受②画家提炼、加工的创造激情③艺术技巧和物质材料2、美术作品的产生，一是源于对现实生活的感受,二是需要创造性的构思和独特的表现技巧.3、再现性美术作品：真实；表现性美术作品:抽象。
4、情趣盎然的美术作品离不开高雅的情趣和意境，意境是情和景相结合的结果。
5.再现性美术作品：真实表现性作品：抽象6、《血衣》（油画素菜稿现代）王式郭创作于1954年，尺寸为192.0厘米x345.0厘米赏析：作品取材于我国土地改革斗地主的场景，画面抓住一位悲痛欲绝的妇女正举起血衣的瞬间，描绘了激愤的人海与起伏的山峦。
在沉郁浑厚的黑白色调中汇成了震撼人心的控诉。
作品收藏于中国国家博物馆。
7、毕加索，西班牙画家、雕塑家。
西方现代派绘画的主要代表。
他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。
<格尔尼卡> 布上油画纵349.3×横776.6厘米画面以站立仰首的牛和嘶吼的马为构图中心。
画家把具象的手法与立体主义的手法相结合，并借助几何线的组合，使作品获得严密的内在结构紧密联系的形式，以激动人心的形象艺术语言，控诉了法西斯战争惨无人道的暴行。
在画面的最右端，战火烧着了一座房子，一个尖叫的女人仰望着眼前的一切，高举着双手，绝望而无助。
接着，窗口伸出一个惊恐的头来，她手上平举着一盏灯，仿佛是为逃难的人群照明道路，更象征着让战争的罪恶大白于天下。
在她的下方，有逃难的人；有负伤倒在地上仍手握武器想要继续战斗的人⋯⋯画面的左边一个年轻母亲抱着刚被炸死的孩子，仰天呼号、痛不欲生。
她的头顶是一个扭曲的牛头，眼睛错位、面目狰狞、凶狠无比。
画面中间有一头四肢不断痉挛、痛苦不堪、惊恐万状的马，这匹马嘴被撕裂，脖子痛苦地扭曲成弓形。
七年级下册复习
第一单元美术是创造性劳动第一课源于生活高于生活1、美术作品来源于（生活），是社会生活在美术家头脑中反映的产物。
2、作品相关知识点：作品作者年代类型国籍《血衣》王式廓现代油画素描稿《格尔尼卡》毕加索壁画西班牙《向往》张德华现代木雕《伏虎》西汉霍去病墓石雕《竹节毛驴》胡振昆现代竹雕《三猴》张希和现代黏土捏塑《翠玉白菜》清玉雕第二课营造艺术的情趣和意境1、作品相关知识点：作品作者年代类型国籍《四羊图》佚名南宋中国画《春牧图》李可染现代中国画《杂画册之一》虚谷清中国画《蒲公英》吴凡现代版画《青蛙》齐白石现代中国画作品作者年代类型国籍《斑猫》雅克现代版画美国《散昂蒂布的夜渔》毕加索（立体主义）油画西班牙《散步》夏加尔油画法籍俄裔《“一家人”椅》现代家具设计德国《寒江独钓图》马远南宋中国画《秋天的田野》里特维年科版画乌克兰《李白诗意图》石涛清中国画第二单元春天的畅想第一课色彩的魅力1、中国民间美术作品，用（红色）主色调加之鲜艳的对比色，表现出活泼喜庆的气氛。
2、《白色的果园》作者是（荷兰）的（凡高），是一幅（油画）。
3、三原色：指（红）（黄）（蓝）4、色彩三要素：（色相）、（纯度）、( 明度)色相：指不同色的“相貌”。
明度：指色的明暗、深浅程度。
纯度：指色的饱和度。
5、对比色：色相环中180度正对的颜色，互为对比色。
如：红——（绿）、黄——（紫）、蓝——（橙)6、类似色：色相环中30—90度范围内的颜色，互为类似色。
7、色调：色彩总倾向，表达一定的情感或营造某种特定的氛围。
8、暖色：带有红色、橙色色调的色彩，给人以温暖的感觉，一般称为暖色。
9、冷色：带有蓝色色调或青色色调的色彩，给人以寒冷的感觉，一般称为冷色。
第二课春天的畅想作品作者年代类型国籍《梅石溪凫图》马远南宋中国画《春如线》吴冠中现代中国画《初春》彼得.季莫菲耶维奇.福明现代油画俄罗斯《春风》张德峰现代雕塑《初春的阳光》赵云龙现代水彩《桥之春》邬继德现代版画《桃花谷》王克举现代油画第三单元富有活力的运动会第一课凝练的视觉符号1、标志：是人们用来(识别)和(传达信息)的象征性视觉符号，具有（认识）、（象征）和（审美）等功能。
七年级美术下册复习题
七年级美术下册复习题七年级美术下册复习题一、回顾与展望在七年级美术下册的学习中，我们不仅掌握了基本的美术知识和技巧，还通过一系列的课程了解了许多历史文化、艺术风格和创意表达。
本次复习将帮助大家回顾教材中的重点内容，同时也是对大家所学知识的一次全面检验。
二、重点知识梳理1、美术的基本元素：线条、色彩、形状、空间等。
2、绘画的基本技巧：透视、构图、阴影等。
3、不同绘画媒介的特点和应用：水彩画、油画、素描等。
4、艺术作品的鉴赏方法：形式分析、情感解读、文化理解等。
三、课程难点解析1、如何正确掌握透视原理，画出具有立体感的作品？2、如何运用色彩的搭配与变化，表达出作品的情感？3、如何从不同的文化背景中获取灵感，创作出具有个性的作品？四、作品展示与评价1、请同学们挑选一幅自己最满意的作品进行展示。
2、在展示过程中，需要向同学们和老师介绍作品的创作灵感、表现的主题以及技巧的运用。
3、老师和同学们将对作品进行点评，共同探讨如何更好地发挥创意和技巧。
五、复习指导1、加强对美术基本元素的练习，掌握各种绘画媒介的特点和应用。
2、多观察周围的事物，尝试从不同的角度挖掘灵感，提高作品的创新性。
3、注重艺术作品的鉴赏方法，培养自己的审美能力，学会从多个角度解读作品。
六、实践与创新1、结合所学的美术知识和技巧，创作一幅全新的作品，主题自选。
2、在创作过程中，尝试运用新的绘画媒介或表现手法，拓宽自己的创作领域。
3、将自己的作品与其他同学的进行比较，分析彼此的优劣，共同提高。
通过本次复习，同学们不仅回顾了七年级美术下册的重点知识，也提高了自己的美术技能和审美能力。
希望大家能在今后的学习和实践中，不断挖掘新的灵感和创意，创作出更加出色的作品。
七年级下美术知识点提纲
七年级下美术知识点提纲
一、线条表现
线条是画面中最基本的形式，通过线条的粗细、长度、形状来表现物体的轮廓、质感、体积和动态感。
1. 直线和曲线的区别和运用
2. 粗细和长度对表现效果的影响
3. 折线、钩线、波浪线等特殊线条的运用
4. 线条在素描中的作用
二、色彩知识
色彩是画面中最能表现情感和意境的手段之一，通过不同的色调和色彩搭配来表达画面所要表达的内容。
1. 基本色彩和辅助色彩的区别和运用
2. 色彩饱和度和亮度对表现效果的影响
3. 色相和色调的区别和运用
4. 印象派色彩的特点和运用
三、构图与透视
构图是画面中的结构和布局，它能直接影响画面的吸引力和表现力。
而透视则是表现三维物体空间感的手段。
1. 对称、平衡和比例在构图中的运用
2. 空间透视的基本概念和方法
3. 一点透视、二点透视和三点透视的区别和运用
4. 透视在静物绘画和人物绘画中的运用
四、素描和速写
素描是美术基础，是创作的基本技能之一。
而速写则是锻炼观察力和表现力的好方法。
1. 素描基本技法：明暗对比、层次和过渡
2. 素描材料和工具：铅笔、炭条、速写便笺等
3. 速写的基本概念和方法
4. 人物速写和风景速写的区别和技巧
五、美术史知识
美术史是学习美术的基础，通过对各个时期、各个流派美术作品的学习和了解，可以更好地理解和掌握美术的基本要素。
1. 古代艺术和文艺复兴时期的艺术特点和代表作品
2. 宏伟壮丽的巴洛克和华丽多彩的洛可可艺术
3. 印象派、后印象派和现代主义的代表作品和特点
4. 中国美术史的概述：古代艺术、传统绘画和现代美术。
七年级(下册)艺术知识点汇总
七年级(下册)艺术知识点汇总七年级（下册）艺术知识点汇总本文档旨在对七年级下学期的艺术知识点进行汇总和总结。
以下是主要的艺术知识点：1. 艺术概念- 艺术定义：艺术是表达情感、思想和美感的创造性活动。
艺术定义：艺术是表达情感、思想和美感的创造性活动。
- 艺术要素：包括线条、形状、色彩、纹理、空间、光影等。
艺术要素：包括线条、形状、色彩、纹理、空间、光影等。
- 艺术风格：不同的时期、地区和文化会有不同的艺术风格，如印象派、抽象艺术、立体主义等。
艺术风格：不同的时期、地区和文化会有不同的艺术风格，如印象派、抽象艺术、立体主义等。
- 艺术形式：绘画、雕塑、摄影、建筑、服装设计等。
艺术形式：绘画、雕塑、摄影、建筑、服装设计等。
2. 绘画与色彩- 绘画工具：铅笔、彩铅、水彩、油画颜料等。
绘画工具：铅笔、彩铅、水彩、油画颜料等。
- 绘画技巧：线条、阴影、层次、透视等。
绘画技巧：线条、阴影、层次、透视等。
- 色彩搭配：冷色调、暖色调、对比色、同色系等。
色彩搭配：冷色调、暖色调、对比色、同色系等。
3. 雕塑与空间- 雕塑材料：石膏、铜、陶瓷等。
雕塑材料：石膏、铜、陶瓷等。
- 雕塑技巧：造型、质感、空间感等。
雕塑技巧：造型、质感、空间感等。
- 雕塑类型：立体雕塑、浮雕等。
雕塑类型：立体雕塑、浮雕等。
4. 建筑与设计- 建筑要素：平面布局、比例、对称等。
建筑要素：平面布局、比例、对称等。
- 建筑材料：砖、木、钢材等。
建筑材料：砖、木、钢材等。
- 建筑类型：住宅、商业建筑、文化建筑等。
建筑类型：住宅、商业建筑、文化建筑等。
5. 艺术欣赏与评价- 艺术欣赏：欣赏艺术作品，理解艺术家的创作意图。
艺术欣赏：欣赏艺术作品，理解艺术家的创作意图。
- 艺术评价：从审美、技法、题材等角度评价艺术作品。
艺术评价：从审美、技法、题材等角度评价艺术作品。
以上是七年级下学期的主要艺术知识点汇总。
希望这份文档能帮助您更好地学习和理解艺术。
初一人教版美术复习资料
初一人教版美术复习资料初一人教版美术复习资料美术是一门充满创造力和想象力的学科，通过绘画、造型等方式，表达人们的思想和情感。
初中阶段是培养学生美术素养的重要时期，因此掌握一些复习资料是非常有必要的。
本文将为大家提供一些初一人教版美术复习资料，帮助大家更好地复习和巩固知识。
一、色彩知识色彩是美术创作中非常重要的元素之一。
在初一人教版美术课本中，我们学习了色彩的基本知识，如颜色的分类、色彩的构成等。
在复习时，我们可以通过绘画实践来加深对色彩的理解。
可以选择一些简单的题材，如静物、风景等，运用不同的颜色进行绘画，观察色彩的变化和搭配效果。
同时，还可以通过观察大师的作品，学习他们运用色彩的技巧和表现手法。
二、造型知识造型是美术创作中另一个重要的元素。
在初一人教版美术课本中，我们学习了造型的基本知识，如线条的运用、形状的表现等。
在复习时，我们可以通过绘画实践来提高自己的造型能力。
可以选择一些简单的题材，如人物、动物等，运用线条和形状进行描绘，观察造型的变化和表现效果。
同时，还可以通过学习大师的作品，学习他们的造型技巧和表现手法。
三、素描技法素描是绘画中最基础的一种技法，通过简单的线条和阴影来表现物体的形状和质感。
在初一人教版美术课本中，我们学习了一些素描的基本技法，如线条的运用、明暗的表现等。
在复习时，我们可以选择一些简单的题材进行素描练习。
可以选择一些日常生活中的物体，如水果、花朵等，通过观察和描绘，提高自己的素描能力。
同时，还可以通过学习大师的作品，学习他们的素描技巧和表现手法。
四、创意作品在初一人教版美术课本中，我们学习了一些创意作品的制作方法，如剪纸、拼贴等。
在复习时，我们可以选择一些简单的题材进行创意作品的制作。
可以选择一些具有特色的图案或形状，通过剪纸或拼贴的方式进行创作。
同时，还可以通过学习大师的作品，学习他们的创意思维和表现手法。
五、艺术欣赏除了学习绘画技巧和创作方法，美术课还要培养学生的艺术欣赏能力。
苏少版---七年级下册美术复习材料(可编辑修改word版)
苏少版 ----- 七年级（下）美术知识点总结第一课传神写照——中国人物画1.中国古代画家，以毛笔为主要工具，笔墨线条为主要造型手段，所以其作品在表现人物的体积与明暗上不同于西方的油画。
2.《洛神赋图》的作者是东晋的顾恺之，它是根据曹植的文学名篇《洛神赋》创作的。
3.顾恺之博学多才，擅文学，工诗赋，喜书法，尤工绘画，时人称他“才绝、画绝、痴绝”。
在绘画理论方面，顾恺之提出“迁想妙得”、“以形写神”等艺术主张，成为中国绘画的基本理论。
4.《历代帝王图》的作者是唐代的阎立本，记录了汉代至隋代13 位帝王的肖像。
5.《韩熙载夜宴图》的作者是南唐的顾闳中，用长卷记录了大臣韩熙载在家大宴宾客、听乐观舞的场面。
6.《韩熙载夜宴图》主要展示了五个场景：听乐、观舞、休憩、清吹、告别。
7.《免胄图》的作者是北宋的李公麟，这是一张表现金戈铁马的白描作品，画的是唐朝老将郭子仪免胄面对回纥大军，以至诚感到回纥首领重新与唐朝和好的历史故事。
8.李公麟是北宋杰出的人物画家，也是绘画史上杰出的白描画家。
9.白描不施色彩，纯用墨线勾勒形象，画面朴素优美。
10.《破墨仙人图》的作者是南宋的梁楷，梁楷是大写意人物的开ft鼻祖。
世人称“梁疯子”。
11.《高贤读书图轴》的作者是明代的陈洪绶。
他画的人物形象夸张，甚至有些怪诞。
12.《女娲补天图》的作者是清代的任伯年，此图隐含着画家对ft河破碎、清政府腐败无能的黑暗现实的不满。
13.“海派”是清末活跃在以上海为中心的画家群体的统称，代表人物有赵之谦、任伯年、吴昌硕等，他们基于民族传统，吸收外来艺术，又采集民间艺术，创作了许多反映时代心声的作品。
14.《九方皋》的作者是现代的徐悲鸿，该画取材于《列子》中的故事。
15.《开国大典》的作者是现代的董希文。
描绘的是1949 年10 月1 号中华人民共和国中央人民政府成立时在天安门举行庆典的盛况。
第二课《关注你我他》1.《儿子》（素描）徐悲鸿2.《邻居小江》（素描）陈丹青3.《老房东》（素描）徐明华4.《黑衣少女》（油画）苏天赐5.《全家福》（色粉画）毕加索6.《邻家孩子的父亲母亲》（素描）徐乐乐7.三停：指将人面部正面纵向分为上中下三个等分，即上中下三停，指发迹——眉——鼻底——下颌，这三段距离大体相等。
七年级美术期末复习汇总ppt课件
名家名作欣赏——哈尔斯《吉普赛女郎》
作为荷兰肖像画大师 的哈尔斯(1582—1666)，他 的画中人物不是呆板的 “模特”，而是正在自由 自在、无拘无束、面对观 众说笑的人物。他喜欢用 流畅奔放、极为醒目的大 笔触和细小笔触相间塑造 形象，色彩响亮透明，富 有强列的对比效果。那种 轻松自如的用笔用色的艺 术方法，使他赢得了极高 的声誉。
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苏少版初中美术配套教学课件 七年级下册
名家名作欣赏——《带帽的芙劳》莫迪里阿尼(意大利)
莫迪里阿尼（1884－1920年）， 意大利出生的画家和雕塑家，以其 优雅的线性作品闻名。灵敏的技巧 和拉长的形式是他的绘画和雕塑的 标志。《戴帽的芙劳》把形体拉长， 特别是拉长颈部，没有刻画眼珠， 使她的脸部显得更加忧愁，好像有 一种难以诉说的忧郁。画面不去深 化空间，而去简化空间，使之平面 化，把线的夸张表现引向具有韵律 感的音乐性功能，整个画面极具装 饰美感和浪漫情调。
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《洛神赋图》（局部） 东晋 顾恺之
《泼墨仙人图》 南宋 梁楷
《免胄图》（局部) 北宋 李公麟 .
《步辇图》 唐 阎立本
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《历代帝王图》（. 局部） 唐 阎立本
《清明上河图》 北宋 张择端 宽24.8厘米，长528.7厘米
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《九方皋》 现代 徐悲鸿.
苏少版初中美术配套教学课件 七年级下册
多变的色彩
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牛顿的三棱镜试验
白光
白光
牛顿发现白色阳光透过三棱镜折射成红、橙、黄、 绿、青、蓝、紫等七色光，说明太阳白光是由七色光组成。 他提出“白光是各种颜色的混合体”的理论。
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属性
颜料 ——三 原 色
七年级美术复习资料
七年级下册期末美术复习资料《洛神赋图》1.基本信息:东晋,顾恺之,绢本。
2. 画面内容:画作以具体生动的形象,完整地表现了赋中内容。
画面中,紫色伞下站立的就是曹植,他表情肃穆,双眼凝望着水面,仿佛见到了思念已久、变成洛水女神的甄氏。
远处凌波而来的洛水女神,衣带飘逸,婉约动人。
3. 构图:顾恺之在这幅长卷的构图上采用连环画的形式,展现各种情景。
画中以人物为中心,安排了各个场景,有分、有连、有起、有伏,洛神多次反复地以不同姿态出现,给人以飘浮、游离不定之感。
打破了时间、空间的限制,在空间和时间上给人一种不断的“运动感”。
4. 用线:顾恺之将中国画以线造型的方法提高到一个新的高度,用线紧动、连绵,如春蚕吐丝,线条运转优美流畅,富有节奏。
5.设色:简雅、清丽。
6. 绘画特色:该画开创了中国美术史上绘画与文学相结合的早期范例。
画家顾恺之将时间和空间融为一体,将山水、花鸟、人物画技巧荟萃一炉,诗情画意,相映生辉。
整幅画面清晰地体现出东晋时期的绘画特色。
《历代帝王图》1.基本信息:唐代,阎立本,绢本。
2.画面内容:画中刻画了历史上汉代至隋代13位帝王的形象。
3. 构图:画中按等级森严的封建伦理观念,处理人物的大小。
4.设色:受佛教艺术的影响,该画用重色设色和晕染衣纹。
5. 绘画特色:通过对各个帝王不同相貌表情的刻画,揭示出他们不同的内心世界和性格特征。
那些开朝建代之君,在画家笔下都体现了王者气度和伟丽仪范;而那些昏庸或亡国之君,则呈现猥琐庸腐之态。
画家用画笔评判历史,褒贬人物,扬善抑恶的态度十分鲜明。
《韩熙载夜宴图》1. 基本信息:五代,顾闳中。
2. 画面内容:这是一次韩府夜宴的全过程。
全卷分听乐、观舞、休憩、清吹、告别五段。
3. 构图:以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。
每一段以一扇屏风为自然隔界。
采取了传统的构图方式,把不同时间中进行的活动组织在同一画面上。
在场景之间,画家非常巧妙地运用屏风、几案、管弦乐器、床榻等器物,使之既有相互连接性,又有彼此分离感。
七年级下美术书ppt课件ppt
03
使用动画和效果
适当使用动画和效果，增强PPT的 视觉效果和吸引力。
02
添加标题和内容
在PPT中添加标题、文字和图片等 内容，注意排版美观、字体大小
合适、颜色搭配和谐。
04
反复修改和完善
在创作过程中不断修改和完善PPT ，确保内容准确、美观、有逻辑
性。
06 美术与其他学科的联系
美术与文学的联系
的绘画形式。
素描基础
掌握线条、阴影、透视和比例 等基本要素是素描的关键。
素描步骤
先构图，再画出大轮廓，然后 逐步细化，最后调整整体效果
。
素描应用
素描可以用于创作肖像、静物 、风景等题材，是绘画基础训
练的重要部分。
油画技巧
油画定义
油画是使用油性颜料在画布上 进行创作的绘画形式。
油画基础
掌握调色、混合、稀释和涂抹 等技巧是油画的关键。
七年级下美术书 PPT 课件
• 美术基础知识 • 绘画技巧 • 色彩基础 • 艺术作品欣赏 • 创作实践 • 美术与其他学科的联系
01 美术基础知识
美术的定义与分类
定义与分类
美术可以根据不同的风格、时期、媒介和技巧进行分类 ，如油画、水彩画、素描、版画等。
美术是一种创造性的艺术形式，通过绘画、雕塑、建筑 等媒介来表达艺术家的思想、情感和观念。
美术与科学的联系
透视原理
在绘画中，画家运用透视原理来模拟三维空间。这与科学 家在研究物体在空间中的位置和关系时所使用的原理相似 。
色彩理论
美术中使用的色彩理论基于科学原理，如光学、心理学等 。这解释了为什么某些颜色组合能引起特定的心理反应或 为什么某些颜色看起来更和谐。
创新与实验
人教版七年级下册美术重点资料讲解
人教版七年级下册美术重点第一单元美术是创造性劳动第一课源于生活高于生活1 美术作品来源于（生活），是社会生活在美术家头脑中反映的产物。
现实生活为美术创作提供了不竭的源泉，但美术作品不是机械地反映生活，而是经过画家的（提炼、加工），能动地反映生活，因而美术作品又（高于生活），并充实丰富了生活的内涵。
2所谓“因材施艺”，就是（充分利用和发挥物质材料自然属性的特质，进行巧妙的加工和制作，出现宛如天成般的独特艺术效果）。
3 《格尔尼卡》作者是（西班牙的毕加索）。
作者运用（阴冷的色彩，夸张、变形）以及（象征）的手法，表现出法西斯暴行所制造的血腥景象，刻画了无辜平民所遭受的灾难、死亡和痛苦，达到了震撼人心的艺术效果。
4 血衣（油画素描稿现代）王式廓格尔尼卡（壁画西班牙）毕加索向往（木雕现代）张德华伏虎（霍去病墓石雕西汉）竹节毛驴（竹雕现代）胡振昆三猴（黏土捏塑现代）张希和翠玉白菜（玉雕清）第二课营造艺术的情趣和意境1在美术创作中能否营造健康而又高雅的（情趣和意境），是美术作品具有艺术感染力的重要条件之一。
2 美术家表现某种形象或景色，如果把自己的思想感情融合进去，就会创造出一种包含着自己情思的艺术境界，那就是（意境）。
也就是说，意境是（“情”和“景”）相结合的结果，它具有引人入胜、耐人寻味的艺术感染力，也是历代中国美术家所孜孜以求的艺术境界。
3 四羊图（中国画南宋）陈居中春牧图（中国画现代）李可染蒲公英（版画现代）吴凡青蛙（中国画现代）齐白石散昂蒂布的夜渔（油画西班牙）毕加索寒江独钓图（中国画南宋）马远李白诗意图（中国画山水册页之一清）石涛散步（油画法籍俄裔）夏加尔杂画册之一（中国画清）虚谷斑猫（版画现代）雅克秋天的田野（版画乌克兰）里特维年科“一家人”椅（现代家具设计德国）单元评价选择1 美术作品是如何选材和艺术加工的( )A 深入生活B 主观表现C 凭空想象D 因材施艺2 情趣盎然的美术作品离不开（）A 生活情趣B 情景交融C 高雅品位D 精湛技艺第二单元春天的畅想第一课色彩的魅力1 三原色：理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色，但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色，它包括（红色、蓝色、黄色）。
人教版美术七年级下册知识点汇编2
第一单元 美术是创作性的劳动一、知识点梳理第1课 美术是创造性劳动知识点1、 美术作品来源于生活，是社会生活在美术家头脑中反映的产物。
2、 美术作品的创作大体分为两类：一是再现性，二是表现性。
3、再现性的艺术以真实再现客观世界为目的，作品的艺术形象是逼真写实的，作者通过真实再现客观对象的形象创造，蕴藉艺术家对世界的认识、情感和思想。
4、表现性的艺术以客观对象为媒介，主要在于表达作者个人的主观精神，即思想、情感或审美理想等。
画面的艺术形象予以夸张、变形，甚至予以荒诞的组合等，从而创造一个新的艺术世界。
5、本课的两件绘画作品，王式廓的《血衣》和毕加索的《格尔尼卡》分别是再现性和表现性的美术作品。
6、 “因材施艺”就是充分利用和发挥物质材料自然属性的特质，进行巧妙的加工和制作，出现宛如天成般的独特艺术效果。
血衣（油画素描稿） 现代 王式廓格尔尼卡（壁画）毕加索 西班牙 伏虎 （霍去病石雕）西汉向往（木雕）现代 张德华第2课 营造艺术的情趣和意境1、 情趣和意境是美术作品是否具有艺术感染力的重要条件之一。
2、 意境：中国传统美学思想的重要范畴，在传统绘画中是作品通过时空镜像的描绘，在情景高度融会后所体现出来的艺术境界。
3、意境是“情”和“景”相结合的结果。
散昂蒂布的夜渔 （油画） 毕加索 西班牙寒江独钓图（中国画）南宋 马远 以“空”当“实”秋天的田野（版画）乌克兰 里特维年特散步（油画）夏加尔蒲公英（版画）现代吴凡青蛙（中国画现代）齐白石第二单元春天的畅想一、知识点梳理第1课色彩的魅力1、三原色: 理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色，但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色，它包括红色，蓝色、黄色三种颜色。
2、色彩的三要素：色相：指不同色的“相貌”。
明度：指色的明暗、深浅程度。
纯度：指色的饱和度。
3、对比色：色相环中180度正对的颜色,互为对比色。
4、类似色：色相环中30到90度范围内的颜色,互为类似色。
七年级美术全部知识点下册
七年级美术全部知识点下册
七年级学生在下册美术教材中将继续学习各种艺术形式和技巧。
在这本书中，学生将会学习以下知识点：
色彩基础
学生将通过学习颜色的基本概念来掌握色彩的运用技巧。
在其
中一个活动中，学生将会绘制一张茶杯的线条图，在图像周围涂
上各种色块。
色彩轮廓
学生将学习如何将颜色结合起来，以形成平衡和和谐的图案。
在这个活动中，学生将根据老师的示范以及对黑白相间底图的涂色，来绘制一个缤纷的泡泡图。
色彩对照
学生将学习如何使用对比色彩来增强作品表现力。
在这个活动中，学生将设计一个与自己日常生活息息相关的海报，通过对比颜色的使用，来吸引人们的注意力。
立体塑形
学生将从两个不同的角度学习如何绘制立体图形。
在第一个活动中，学生将学习如何使用正方体进行立体装饰设计。
在第二个活动中，学生将学习如何使用瓦楞纸等材料制作一个星形。
透视原理
学生将学习如何通过透视的方式来呈现三维空间。
在这个活动中，学生将绘制一个包含一条河流和森林的全景，以便他们掌握透视原理。
图像设计
学生将学习如何将图像风格化以及更好的排版技巧。
在这个活动中，学生将设计一本小册子，用来介绍一个目的地，使读者产生突出的视觉体验。
手势
学生将学习如何绘制人体的手势，以及通过灰度绘制来表现不同的光影。
在这个活动中，学生将绘制一张关于学校生活的人物图，并通过形状和阴影来表达不同的情感和状态。
综上所述，七年级美术全部知识点下册涵盖了许多重要的艺术技巧和形式，将帮助学生在美术创作方面不断进步。