《罗拉快跑》艺术手法分析复习过程

《罗拉快跑》艺术手法分析

《罗拉快跑》由德国导演汤姆提克威编导及配乐，被誉为德国有史以来最棒的电影。影片以明亮鲜活的叙事结构，制造出不断的曲折与惊喜。片中包含着动作、悬疑、惊竦等电影元素，加之意想不到的情节，节奏强劲有力的电影语言，共同构造出一部表现手法新颖，原创性十足的浪漫惊悚剧。导演于此片中注入强劲的视觉力量、教人窒息的速度感，和震撼的电子音乐。它既是一部融合了动画、涂鸦、电子乐、MV 等多种元素的形式电影；又是一部在表现手法、剪辑手法、拍摄风格上都流露着一股浓浓的实验意味的技术电影。

影片主题是写爱情, 罗拉为了营救爱人不顾一切拼命奔跑, 三个奔跑过程, 三种不同结果。在德国柏林,混黑社会的曼尼打电话给自己的女友罗拉,曼尼告诉罗拉: 自己丢10万马克。二十分钟后, 如果不归还10万马克, 他将被黑社会老大杀掉。为了得到10万马克来营救曼尼, 罗拉必须在二十分钟之内拼命地奔跑。电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱、营救曼尼的三个过程和三种结果：第一次奔跑:罗拉没借到钱, 罗拉和曼尼抢超市, 罗拉被警方击毙。第二次奔跑: 罗拉在银行抢到钱, 曼尼被急救车撞死。第三次奔跑: 罗拉在赌场赢到钱, 曼尼找回丢失的钱, 罗拉和曼尼最终留下了10万马克，故事圆满结束。

影片在许多方面有着独特艺术手法的和鲜明的艺术特色。

一．剪辑方面：

1.剪辑的快节奏：影片的剪辑风格，总体上呈快节奏倾向。影片中许多段落的剪辑，如时空隧道等，甚至采用叫人几乎无法分辨拍摄对象的电视广告和MTV的剪辑风格。剪辑的快节奏表现了今天世界的快节奏、世界的动感和混乱感。这种快节奏的剪辑风格，符合观众追求刺激的视听享受的观片要求。剪辑的快节奏也是为了要压缩电影表现的时间，使罗拉的每次奔跑必须在20分钟内完成。

2.剪辑的多技巧性：《罗拉快跑》的剪辑技巧纷繁复杂，花样翻新。剪辑的多技巧表现了今天的消费的世界的丰富感。剪辑的缤纷多彩，表现了世界的缤纷多彩。同时，剪辑的多技巧，大大增强了影片的“刺激”程度。使影片更加新奇、好看。

3.剪辑打乱正常的轴线关系:影片有时候在剪辑上打乱了正常的轴线关系。这一方面表现了世界的荒谬感和影片的主题。同时，这种轴线关系的打乱，体现了作品的主观性和非纪实风格。制作者在影片中不是“再现”生活中的具体的人和事，而是“表现”看不见摸不着的人的思想、人的主观感受和精神状态。

二．镜头方面：

整部影片的影像以动态镜头为主。

1.镜头运动：用跟移镜头，表现、喧染罗拉的奔跑过程。制作者多次安排罗拉在桥洞下，隧道中奔跑。镜头前景是水泥柱子，景深是罗拉。表现有生命的罗拉在无生命的钢筋水泥的城市中奔跑。

2.镜头不稳：影片中的众多镜头，采用非支架拍摄。有意造成影像的不稳和晃动。这主要是为了体现罗拉奔跑之后的生理视觉感

受。

3.镜头的非常规运动：影片中，一些镜头的运动采用非常规拍摄。用来表现罗拉的特异功能，和她的穿越时空的能力。当然，影片中镜头运动和镜头不稳，不仅表现罗拉的奔跑和罗拉的感受，同时，它表现了世界的动态和影片的主题。

4.镜头的角度变化：影片开头的电话通话片段就用了让人眼花缭乱的快速剪辑交代主人公罗拉和曼尼的情况，在大多数情况下，罗拉的画面处于仰角镜头，表现影片的绝对主角罗拉，也从另一方面表达女权主义，因为整部影片都在讲述罗拉如何通过各种办法试图解救自己处于困境中的男朋友曼尼，而曼尼的画面则大多是平角镜头和稍俯角拍摄，可以看出曼尼一直是被动等待罗拉的帮助，突显罗拉和曼尼的关系。，在电话通话过程中观众可以看出罗拉和曼尼所处的地位的不同，罗拉明显处于强势一方，曼尼处于被动的一方，他甚至在打电话向罗拉求助时哭泣

三．板块式的结构：

《罗拉快跑》是明显的版块式结构，符合美学的规律。三大块故事的叙事各自独立没有叙述的关联，使三大块连为整体的是整个影片的立意和作品的主题。这样的表达方式和表达内容在往常的电影里是很少见的。这种结构是电影剧作结构中的现代剧作结构, 与通常电影的常规剧作结构不同。影片的这种结构方式不是在讲述一件事情,而是在探索怎样进行艺表达的问题, 在75分钟内导演用三种可能性来表达罗拉营救曼尼的多种可能性，他重点想让人明白艺术的表达有多

种可能。还应注意的是影片的时间处理,罗拉三次奔跑,每次奔跑的电影长度与现实中的实际时间的长度基本一致,都是20分钟,这种罕见的处理方法让观众对时间历程有一个真实的感受。正是这看似相同的三个组成部分，打破了时间的线性发展的固定模式，好似一种游戏电玩来重复的讲述一个故事，由于每次的选择不同所以导致的结果也完全不同，最终以一个完美的结局结束。影片一方面表现了世界的荒谬感和影片的主题，另一方面体现了作品的主观性和非纪实风格。制作者在影片中不是再现生活中的具体的人和事，而是表现看不见摸不着的人的思想、人的主观感受和精神状态。

四．音效方面：

从影片的音效角度来说，我们不能否认《罗拉快跑》的音乐很有金属的味道，象征着罗拉奔跑时的急促喘息和心跳声。《罗拉快跑》用的几乎全是摇滚，有节奏的鼓点和金属乐器的电子音乐。与其说它们的作用是来烘托“跑”这一贯穿动作的紧张气氛，倒不如说是追求一种从整体而言的，对叙事本身的破坏和干扰。这是因为本来很零碎的、追求片断效果的场景已经透露了影片本身对叙事的不信任和虚拟性观念，而这样的声音布景则使这样的一种观念变得更加完美和可靠。

但却有一处的音乐跳出了这个风格，那就是在第一个故事结尾，罗拉和男友在抢劫超市成功后拿着钱袋跑出时，摇滚风格的音乐戛然而止，而出现了悠扬、懒散、甜美风格的音乐，这种音效和画面里两人快速奔跑的感觉形成鲜明的对比，给人极其深刻的印象。还不止如

此，当罗拉中枪的时候，音乐戛然而止，画面转为无声，镜头继续降格，摄影机从不同的角度表现罗拉的倒地场面，虽然不甚新鲜，但仍然具有冲击力，达到此时无声胜有声的效果，接着就是一段庄严的弦乐，宛若天堂。

总之，通过《罗拉快跑》这一部经典影片，我感觉自己开始接触到电影艺术圣殿的大门，对于近代以来兴起的电影艺术有了一个初步的了解和认识。但是《罗拉快跑》这一部充斥着后现代主义色彩的影片留给我们的绝不仅仅如此，无论对于生命的热情，对于未知的探索，还是对于未来的预测与感悟，都值得我们深深的去思考、去找寻。