2016年最新国产电影特点、影评
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
2016国产电影
《路边野餐》
《路边野餐》就像华语版的《穆赫兰道》,模糊现实与梦境的界限,融合写实与奇幻的神韵,赋予文本更多的可能性。一个个看似疏离的对象、情节与人物,在大胆的长镜头下都将串起成为隽永的影像诗。当毕赣导演的光曝在大银幕上,名为电影院的暗室就是观众共鸣的道路,特别诗意。”
影片的画面如梦似谜,时空不断穿插,既有昨日记忆,也有明日幻想,毕赣对于时间时态的表现,过去很多国产电影没有呈现过。当然,还有那个最为人称道的42分钟长镜头,手法既成熟又新颖,多少已经显现出大师雏形。
《百鸟朝凤》
《百鸟朝凤》从表层看是写的吹唢呐,但从深层看,表现的是对中华民族对优秀传统文化应持有的正确态度。如何对待本民族的优秀传统文化,其中包括根植于民众的民间文化,这是当前中国面临的一个严峻课题。
《百鸟朝凤》坚守的,正是一条与《人生》《老井》《变脸》《首席执行官》等一脉相承并与时俱进的中国特色、中国风格、中国气派的深化现实主义的电影发展道路。这正是在东西方文化八面来风的现实背景下,面对形形色色的历史虚无主义思潮和东施效颦的“西化”鼓噪,依然葆有可贵的文化自觉和文化定力的体现。它是中国特色的电影创作的成果。
《百鸟朝凤》熔铸着吴天明对人生、对电影的感悟,表达了他对中国优秀传统文化的认识和传承,以及对现实中普通人的细致关怀。有提前看过影片的影迷表示,《百鸟朝凤》故事感人,主演精湛的表演让人落泪。
《湄公河行动》
影片节奏感极强,毫不拖泥带水是所有观众对该片产生的最大共鸣,“这部电影没有浪费每一帧画面,精准地抓住了观众的心,可以让观众迅速入戏!”影片对于真实案件的还原程度之高,也是不少观众意料之外的惊喜。
这部以真实案件为创作基础,以弘扬英雄主义为叙事基调,以打造影视精品为追求目标的影片,相信会成为接地气、扬正气、聚人气的优秀公安影视作品。
该片风风火火,气质生猛,场面火爆,对着动作场面埋头猛干,一股赶韩超美的气魄,该片鉴于题材特殊,试图让动作席卷,以最大动力摆脱主旋律腔调,到最后,只剩动作与场面尚可一看。
《追凶者也》
导演曹保平在《追凶者也》里玩起了高超的互动游戏,采取分段落的章节体,以有限视角,热情洋溢、欢快跳脱的给观众意外的体验,五个分段故事各自有着巧妙、机警和呆滞混杂的趣味。该片讲述了戏剧性、娱乐性、偶然性带来的蛮荒故事,是国产电影难得一见的黑色幽默荒诞喜剧,曹保平的叙事策略保障了本来只是一个“无巧不成”的故事有了蓬勃的生命力。《追凶者也》里的刘烨,就是那个操着云南口音的当地人,拖着疲惫又亢奋的身体,参与了大多数奔波时间里光荣的愤怒,追逐中的喘息,分明是一个人竭尽所能地丈量良心与正义。
《追凶者也》延续现实主义关怀,剖析徘徊于善恶边缘的人物心理,将人物内心纠结的一面放置在轻松表象之下。在导演曹保平看来,这种在危险极端环境中的幽默,是由人物的自身处境决定,它牵引剧情朝更纷杂有趣的方向延伸。
《追凶者也》通过短、快、直接、跳跃的镜头和“稠智思精巧,博览图籍”的剧本构思,宣泄浓重的情感,迎合了市场,也喂饱了观众。刘烨、张译、段博文三位演员在喜剧演绎中不夸张,不造作,把人物的憨和烈以及接近动物的直觉感表现的淋漓尽致,在片段式的故事和场景中表现超群,演技成为电影形神能融合的关键。
《大鱼海棠》
《大鱼海棠》的人物角色具有玄幻色彩,展现出独属于东方的古典神秘气质。主创们也十分注重影片中细节的刻画,塑造了一个完整丰满的东方玄幻世界。其故事题材独特,样片效果惊艳,制作经历传奇而坎坷,片中人物的传统服饰,随处可见的中国红,以及风格独特的福建土楼等,都带给人一股强烈的“中国风”。这部作品主要用二维动画描绘宏伟奇观,在三维动画盛行的年代也显得十分难
能可贵。《大鱼海棠》引起最大的争议是剧情,人物塑造乏善可陈。影片大量采用了传统神话人物如嫘祖、祝融,还直接借鉴了庄子的典籍。令人遗憾的是,这些神话人物大多沦为符号点缀,可以说枉担其名,并不能真正具备其应有的魂魄。这样的人物情节设定,就显得过于肤浅了《长江图》
在这部蜿蜒而又流长的影片中,极具美感的时刻随处可见。这条中国最长的河流毫无疑问是这部影片的灵感来源。
《美人鱼》
一部《美人鱼》,既是风味正宗的周氏无厘头喜剧,也是简单剔透的爱情童话,还是话题时髦的环境保护教材;既有港味符号,也有接地气人物。
《寒战》
港式警匪片的变革
香港本土电影在经过97回归之后,很多原本的类型片开始青黄不接,走向式微被视为不能逃避的命运,但是很多电影人还是在原本的类型片基础上做出了相应地调整,从吴宇森浪漫主义风格的《英雄本色》到杜琪峰冷暴力开山之作《枪火》,以及新世纪一开始的《无间道》三部曲,饱含97回归和98金融风暴大事件的香港电影开始了一种自我的探索。
毫无疑问的是,在09年的《窃听风云》爆出之后,很多人对于港式警匪片并没有完全失望,而杜琪峰带领的“银河印象”也不是唯一的港式警匪片道路,所以当12年《寒战》上映之后,我们心中早有定论,这部电影并不会昙花一现,从结尾郭富城饰演的警务处处长被人威胁就知道,第二部早就排上了拍摄的日程,只是没想到等了四年才再次上映。
《寒战》系列对于港式警匪片的变革与其说是一场风格和叙事策略的转变,倒不如说是对香港政府机关的一种商业性思考。原本的浪漫式枪战和单纯的警匪叙事被搁浅,从整个香港法制和执法机关的权谋斗争引发出的法治精神的思考,才是整部电影的思想内核,可以说,这是一部装点着“纸牌屋”风味的“普法电影”。
《驴得水》
话剧改编电影
《我们诞生在中国》
《我们诞生在中国》从技术层面来说,这部纪录片拍得算成功。与许多的大型自然生态纪录片类似,影片对丛林世界的残酷那面谨小慎微、对流浪猴群的处境点到即止、对雪豹猎杀的镜头也选择跳过,对动物世界里非主流的萌趣部分则是尽情展现。《我们诞生在中国》可以看出,从动物主角的选取到画面内容取舍,符合中国人的审美情趣和心灵软肋。
《我们诞生在中国》里化为自然生灵的至美挚爱,这部纪录片表现家庭大爱的自然故事显然更加合家欢。这一次导演陆川的努力值得激赏。尽管在动物习性上并非尽善尽美,但是在春夏秋冬的壮美景观中,确实抓住了动人的生命故事,将人与自然合一的古老东方禅意传达给每一个观众。
《我们诞生在中国》从艺术性来讲,该片的质量颇高,故事很有吸引力。从现实意义来说,《我们诞生在中国》向全世界展示出中国的自然环境和独特物种,令全球观众更加了解中国。对于中国的所有观众,尤其是青少年来说,也是一部不可多得的富教于乐的电影。