冀美版七年级上册美术:10绘画的色调

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10.绘画的色调教案初中美术冀美版七年级上册案例

10.绘画的色调教案初中美术冀美版七年级上册案例

10.绘画的色调教案【教学目标】评论1.能够认识绘画中的色调问题,能够明白色调在作品中的作用。

2.在绘画中,养成有目的地运用色调的意识。

【学情分析】评论七年级学生思维活跃,对美术色彩知识有浓厚的兴趣和一定的基础。

有一定的分析判断能力和造型表现能力,能进行完整的画面构思、表现。

已经认识了形、色等美术语言,通过看看、画画、做做等方法表现,基本具备一定的绘画的基本表现技能、技法、技巧,但想象力和创造精神、绘画实践能力还有待提高和巩固。

重点难点评论1.引导学生对美术作品中的色调进行评述。

2.运用色调把握绘画作品的的色彩气氛和情感表现。

引导学生进行有表现目的地运用色调进行创作。

【教学过程】4.1 【教学活动】【导入】组织教学评论导入语:今天我们一起来学习第10课绘画的色调。

(板书:绘画的色调)【讲授】讲授新课评论一、引导启发,感受色调我们看这幅作品,出示梵高的《星月夜》让学生简单说一下作者及理解课件内容:星月夜,也被译为《星夜》。

1889年荷兰后印象派画家文森特•梵高于在圣雷米的一家精神病院里创作的一幅著名油画作品。

这幅画中呈现两种线条风格,一是歪曲的长线,一是破碎的短线。

二者交互运用,使画面呈现中眩目的奇幻景象。

在构图上,骚动的天空与平静的村落形成对比。

火焰则与横向的山脉,天空达成视觉上的平衡。

表现出画家内心的困惑、痛苦和悲伤的情感。

现藏于纽约现代艺术博物馆。

我们再看一幅作品,改变色调的《星月夜》出示图片:这幅作品给大家的感觉和刚才的作品一样吗?这幅作品给你怎样的感受?是什么让我们的视觉感受发生改变了呢?我们一起找一找哪里变化了?(小组之间讨论一下) 引导学生得出:色相、明度、色性。

(板书)这就其实就是色调的改变。

出示课件:二、自主探究,分析色调在绘画作品中绘画大师又是怎样运用色调的呢?我们一起看这幅作品。

课件展示:《蒙娜丽莎》是谁的作品?作品的名称是什么?谁说一说对这幅作品的了解?教师对学生回答,表示肯定。

河北省冀美版七年级美术上册美术的世界课件 (共84张PPT)

河北省冀美版七年级美术上册美术的世界课件 (共84张PPT)

中 国 画
虾(中国画) 齐白石
中 国 画
中国画的工具和材料
油画:
油 画
用核桃油或亚麻仁油等植物油,调 和油质颜料所作的画。油画起源于欧 洲,发展至今,已经咸为世界性 的画 种。
油 画
油画工具和材料
油画
看完想一想,油画作品与中国画作品的区别 是什么?
向日葵(油画)梵高
花鸟(中国画)朱耷
同样都是表现花的作品,它们有哪些地方不同?
工 艺 美 术
人面纹方鼎(商代)
民 间 美 术
剪纸
你还了解哪些民间工艺品?
泥人阿福
民 间 美 术
荷花青蛙风筝
沙燕风筝
你放飞过这样的风筝吗?和你的伙伴 聊聊使用什么材料做风筝,如何放风筝?
这是北京的传统 工艺品,你了解它的 材料和制作过程吗?
景泰蓝(元)
四、建筑
• 建筑根据它的使用功能,可分为 民居、公共建筑、宫殿建筑、园 林、陵墓建筑等。 • 建筑是融科学技术和艺术,实用 和审美紧密结合的美术门类。
中 国 画
出水芙蓉图
(中国画)
中 国 画
. 层林尽染 李可染
韩熙载夜宴图(中国画)五代
宫廷画家顾闳中奉后主李煜之命而画,主要人物韩熙载是五代时北海人, 其父亲因事被诛,韩熙载投顺南唐。当时北方的宋朝威胁着南唐的安全, 李煜一方面向北宋屈辱求和,一方面又对北方来的官员百般猜疑、陷害。 在这种环境之中,官居高职的韩熙载为了保护自己,故意装扮成生活上腐 败,醉生梦死的糊涂人,好让李后主不要怀疑他是有政治野心的人以求自 保。但李煜仍对他不放心,就派画院的“待诏”顾闳中和周文矩到他家里 去,暗地窥探韩熙载的活动,命令他们把所看到的一切如实地画下来交给 他看。顾闳中凭借着他那敏捷的洞察力和惊人的记忆力,把韩熙载在家中 的夜宴过程默记在心,回去后即刻挥笔作画,李煜看了此画后,暂时放过 了韩熙载等人,一幅传世精品却因此而流传下来。

10、绘画的色调(七年级上册)

10、绘画的色调(七年级上册)

能带给人冰凉、 清爽、安宁等 感觉的色彩
对 比 色
能带给人温暖、 热情、喜庆等 气氛的色彩
色相:颜色本身所具有的相貌。
色 调
冷暖:在对比中产生的,是一种 主观上的感 觉 调和、对比色调: 画面是以某一 类颜色或是以两种色相上的差别 较大的颜色搭配所形成的基调
梵高
《星空》
调 和 色 调
色相:颜色本身所具有的相貌。 冷暖:在对比中产生的,是一种 主观上的感 觉
色 调
调和、对比色调: 画面是以某一 类颜色或是以两种色相上的差别 较大的颜色搭配所形成的色彩基 调 亮、暗色调:画面的明暗程度
梵 高 《 向 日 葵 》
红色调 蓝色调 黄色调
色 调
调和色调 对比色调 亮色调 暗色调 冷色调 暖色调
色调:画面色彩的主要特征和 基本倾向就叫做色调。
味觉的色彩
色相
酸 甜 苦 辣
柠檬
橙子 咖啡
黄、绿、蓝色
橙色 褐色 红色辣椒ຫໍສະໝຸດ 看一看色彩的表情通感
喜 怒 哀 乐
红色
喜庆、热闹、高兴 愤怒、怒火、冲突 暖紫色 悲伤、死亡
蓝色
甜美、愉快
粉色
作业:
用你们心中的色彩表 现春夏秋冬
绘画中的色彩 ——色调
授课人:李春雷
春 夏 秋 冬
色相:颜色本身所具有的相貌。
色 调
毕加索作品
《亚威农少女》
《抱胸的女人》
能带给人冰凉、 清爽、安宁等 感觉的色彩
冷色 暖色
能带给人温暖、 热情、喜庆等 气氛的色彩
色相:颜色本身所具有的相貌。
色 调
冷暖:在对比中产生的,是一种 主观上的感 觉

冀美版七年级上册初中美术教案(教学设计)10.绘画的色调

冀美版七年级上册初中美术教案(教学设计)10.绘画的色调

10.绘画的色调教学目标1.能够认识绘画中的色调问题,能够明白色调在作品中的作用。

2.在绘画中,养成有目的地运用色调的意识。

2学情分析七年级学生对美术课有着浓厚的兴趣,但是他们课上活泼好动、想象力丰富、自制力较差,喜欢简单的、直观的、趣味性强的知识。

同时,由于学生掌握的知识面和知识水平都还有限,我们应着重对理论知识的讲解。

充分利用学生的动手动脑能力,已达到课堂效果。

3重点难点1理解色调在作品中的作用2应用分析作品的色调教学活动活动1【导入】绘画的色调~前两节课我们体会了不同的色彩会使我们产生不同的联想以及带来不同的感受,及学习了一些色彩学的知识和规律。

色彩是一切视觉要素中最活跃最有冲击力的因素,由于色彩的物理性能决定了它对人的视觉影响力远胜于线条以及其他因素,因而更具艺术感染力。

记得我们在从前的某课中曾讲过,点、线、面、空间、光、色,对于美术作品而言这称为什么呢?对了,就是美术作品的艺术语言(在第四课《用线条表现》中曾经讲过)。

语言就是我们用来表达意思、交流思想的工具。

那么艺术家们究竟是如何来运用色彩这种工具的呢?那就是以美术作品为载钵,利用色彩的调配及组合关系,创造出能够更准确突出作品主题的艺术形象和一种最佳的艺术效果。

就让我们共同来赏析《绘画的色调》这一节课吧。

活动2【讲授】讲授新课首先,我们要学习本课30页“小资料”中“色调”的意义。

色调:作品色彩的总体倾向。

从色相上可以倾向于红色调、绿色调等:从明度上可以倾向于亮色调、灰色调、暗色调等;从色性上可以倾向于暖色调、中性色调、冷色调等。

如果说每一幅色彩画作品都可以从这些方面来分析,那它究竟属于哪一种色调呢?这就需要我们认真分析比较,看看哪一方面的关系是最突出、最显著的。

活动3【活动】与学生互动利用多媒体教学课件《绘画的色调》展示图片。

1.展示高金法作品《黄昏》,这是一幅色彩装饰性很强的农民画作品。

分析此画的色彩特点:运用浓重的土红色和中黄色组合,形成了画面较强烈的暖色调。

冀美2024版初中美术七年级上册《色彩的感受与联想》教学设计

冀美2024版初中美术七年级上册《色彩的感受与联想》教学设计
五、教学反思
在上完《色彩的感受与联想》这节课后,我进行了深入的思考。首先,我发现学生们对色彩的基本概念掌握得还不错,能够理解色相、明度、纯度这三个要素。但在实际操作中,他们在色彩搭配上还存在一些问题,有时候搭配出来的效果并不理想。这说明理论知识与实际应用之间还存在一定的差距,我需要在今后的教学中加强这方面的指导。
5.增强学生的团队协作与沟通能力,在创作过程中学会相互借鉴、交流与评价。
三、教学难点与重点
1.教学重点
(1)色彩三要素的理解与应用:色相、明度、纯度是色彩构成的基本元素,学生需掌握其在美术创作中的作用和搭配方法。
举例:讲解不同色相的组合可以形成对比或和谐的效果,如红与绿、蓝与橙等;明度的变化可以产生远近、轻重的感觉;纯度的调整则能影响画面的鲜艳程度。
3.成果展示:每个小组将向全班展示他们的讨论成果和实验操作的结果。(来自)学生小组讨论(用时10分钟)
1.讨论主题:学生将围绕“色彩在生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法,并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发:在讨论过程中,我将提出一些开放性问题,帮助学生发现色彩在日常生活中的应用,如广告、时尚、室内设计等。
3.成果分享:每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果,这些成果将记录在黑板上或投影仪上。
(五)总结回顾(用时5分钟)
今天的学习,我们了解了色彩的三要素、色彩的感受与联想以及色彩在实际生活中的应用。通过实践活动和小组讨论,我们加深了对色彩搭配和色彩心理影响的理解。我希望大家能够将这些知识点应用到日常生活中,提升自己的审美和创作能力。如果对今天的内容有任何疑问,请随时向我提问。
突破方法:教师进行现场演示,并针对学生的实际问题进行个别指导和反馈,帮助学生提高技巧。

最新人美版美术 七年级上册第十课《生活中色彩搭配》ppt课件1

最新人美版美术 七年级上册第十课《生活中色彩搭配》ppt课件1
色彩成因—光嘚作用
光是产生色彩感知例)
色彩搭配活动制作
1、分小组(全班分5组,每组5—6人 ) a、各小组推选出本组组长。 b、各小组组长登记好本小组组员姓名。
2、由小组组长带领大家阅读任务书, 讨论并确2、立色小彩组搭设配计活方动案制。作
3、小组组长负责分工,开始制作!
一、作业点评 先由各小组组长代表本组做任务书解读, 阐明自己嘚设计想法, 各小组组员可以做补充。 小组与小组之间互相点评。
二、点评原则 1是否抓住了任务书中主人翁嘚要求。 2作品有没有真正体现利用到色彩嘚心理倾向性。 3作品是否完整、是否注重细节表现。 4小组成员有没有合作精神。

七年级上册第10课《绘画的色调》

七年级上册第10课《绘画的色调》

初中美术冀美版七年级上册第10课《绘画的色调》各位评委老师,大家好,我是号考生,我说课的题目是《绘画的色调》。

准备,教学过程等方面来具体进行我的说课。

首先是教材分析。

《绘画的色调》一课是与《色彩的感受与联想》有着密不可分的联系的。

由“色彩的联想”继而产生“色彩的感受”,运用到绘画作品之中就是“色彩的表现”。

《绘画的色调》一课阐述与分析的就是如何利用色彩的知识和规律,进行色彩的组合调配,恰当地诠释作者的创作初衷。

在内容安排上,课本选用了色彩感较强的大量绘画作品,有梵•高的《星月夜》,达芬奇的《蒙娜丽莎》,马蒂斯的《红色的和谐》,塞尚的静物》,中国画家林风眠的《秋艳》,高金法的农民画《黄昏》。

目的是想让学生从这些作品中,体会色调带来的感受,分析画家对其描绘的景色、人物和他们所热爱的生活是怎样理解和认识的,并分析作品中采用的色调,对表达主题和情感,起到了哪些作用,从而明白“美术作品的色彩关系,直接影响作品的主题和风格”。

并在此基础上,通过大胆改变画中的色调,体会色调对作品的最终效果产生的影响。

在这个活动中,学生可以把更多的注意力集中到对绘画的色调的探究和认识上,不必为设计作品中的形象造型牵扯太多的精力。

接下来是学情分析。

学生对点、线、面、空间、光、色,就是美术作品的艺术语言已经有了大致的了解,在此基础上本节课带领学生了解绘画的色调。

下面我说一说教学目标。

在美术作品中的作用作出简短评述。

接下来是教学重、难点。

教学重点:使学生掌握色彩的基础概念与原理。

结合绘画艺术作品,使学生理解色彩运用的规律。

教学难点:色彩如何通过联想的作用从生理和心理上对观者产生影响。

最后是教学过程,也是讲授一节课最重要的环节活动1【导入】绘画的色调~前两节课我们体会了不同的色彩会使我们产生不同的联想以及带来不同的感受,及学习了一些色彩学的知识和规律。

色彩是一切视觉要素中最活跃最有冲击力的因素,由于色彩的物理性能决定了它对人的视觉影响力远胜于线条以及其他因素,因而更具艺术感染力。

冀美版七年级上册初中美术全册教案(教学设计)

冀美版七年级上册初中美术全册教案(教学设计)

冀美版七年级上册初中美术全册教案《美术的世界》教案教学目标:1、初步了解美术的种类、功能、社会作用。

及各种美术形式的艺术特色。

能够说出美术四大分类的特点。

2、欣赏各种形式、内容的美术作品一,理解不同形式的美感。

发展欣赏评价能力。

3、理解美术的多样形式,认识美术与我们的关系,增强学习美术的兴趣。

教学重难点:1、美术的种类。

2、四大美术分类的艺术特点。

教学过程:师生问好,稳定学生情绪。

有人把美术理解为画画,更好听些就是“绘画”。

你认为这句话说得对吗?你知道美术还包括哪些形式?欣赏画面,以暂停抢答的方式认识美术的种类。

一、美术的种类请学生在书中找到答案:绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术1、绘画:油画、中国画、版画、水粉、水彩、素描等(每出现一种形式,旁边相应地出现它的工具) 观察书中的作品,比较它们给你的感觉有何不同:中国画——装饰味浓,重视“神似”。

油画——形象逼真,可以做精细的刻画。

木版画——黑白分明,木味和刀味浓厚。

欣赏罗中立的油画《父亲》。

你的第一印象是什么?为什么是《父亲》而不是《农民》,“父亲”代表什么?它与我们欣赏过的肖像画有什么不一样的地方?学生介绍画家的创作背景和作品在美术界的影响2、雕塑:分为圆雕和浮雕,请学生把书中的作品对号入座与绘画相比,雕塑给你什么不同的感受?欣赏秦始皇兵马俑秦始皇的大型陪葬品是秦朝地上军队的完整再现形象、质感、神态十分逼真。

分析一下亨利摩尔的《家庭组》有什么特色?给人什么感觉?3、工艺美术:欣赏书中的工艺品,看看它们都有什么用途?工艺美术最大的特点是实用功能。

但是不是每一件日用品都可以称为艺术品呢?工艺美术是以材质为载体的,传统的材质有很多——铜、木、石、陶布、丝、玻璃等。

随着科技的发展工艺美术的材质也迅速更新出现了塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等。

4、建筑艺术:你知道哪些著名的建筑可以称为艺术?有一些代表性的建筑如故宫、长城、金字塔、埃菲尔铁塔、悉尼歌剧院、罗马斗兽场等。

七年级上 美术 知识点

七年级上 美术 知识点

七年级上美术知识点美术是一门注重细节的艺术,学习美术需要掌握一些基本知识点。

在七年级上学期的美术教学中,我们将学习以下几个知识点。

一、色彩基础色彩是美术作品中最重要的元素之一。

在色彩的运用上,我们需了解颜色的分类和调配。

颜色的分类有三大类,分别是原色、次要色和中间色。

原色包括红、黄、蓝三种颜色,次要色则是通过原色的混合而产生的颜色,如橙、绿、紫等,中间色则是原色和次要色的混合而成的颜色。

调配色彩可以通过色轮来完成,色轮中原色和次要色分别位于轮上三角和六角位置,中间色则在原色和次要色之间。

在调配色彩时,我们需掌握色彩的互补和相邻关系,这样才能达到更好的色彩效果。

二、线条构图线条是用来表现形态和轮廓的,是美术作品中不可或缺的元素之一。

线条通过粗细和长度的变化,可以产生不同的效果,如粗线可以表现力量,细线可以表现柔美,长线可以表现延续感等。

构图是指在作品中运用线条来展示一个场景或事物。

线条构图是在作品中运用线条来组织形态和空间,达到虚实结合、画面鲜明和层次分明的效果。

在线条构图中,我们需注意线条的长度、粗细、方向和交错位置。

三、素描技巧素描是表现物体形象的一种手法,需要展现物体的轮廓、质感和阴影。

在素描中,我们需掌握以下几项技巧:1. 观察能力。

在素描时,我们需要认真观察物体的形态、质感和阴影,并运用观察到的元素来构图。

2. 线条掌握。

线条在素描中起着重要作用,我们需要掌握线条的粗细、长度和方向等。

3. 阴影绘制。

阴影是素描中表现质感的重要手段,我们需要了解光影原理,掌握绘制阴影的技巧。

四、色彩绘画绘制色彩的作品需要对色彩的掌握和运用,我们在绘画时需要注意以下几点:1. 颜料的选择。

颜料的选择也是色彩作品中十分重要的一点,我们需要根据需要选择不同的颜料,如颜料的颜色、透明度、光泽度等。

2. 调色原理。

调色是指将颜料调配成需要的颜色,我们需要掌握色彩原理和调色的技巧。

3. 色彩的运用。

色彩的运用需考虑到画面的整体性和色彩搭配,合理的色彩运用可以达到更好的艺术效果。

冀美版色彩的调和教学设计

冀美版色彩的调和教学设计

冀美版色彩的调和教学设计一、引言色彩是视觉艺术中的重要元素之一,也是我们生活中经常接触到的内容。

了解和掌握色彩的调和原理,对于提升学生的审美能力和创造力具有重要意义。

本文以冀美版为基础,探讨了色彩的调和教学设计,旨在帮助教师更好地教授色彩调和的知识。

二、教学目标1. 了解色彩的基本概念和性质;2. 掌握色彩的分类和组合方法;3. 培养学生对色彩的感知能力和表现能力;4. 提高学生的审美素养和创造力。

三、教学内容1. 色彩的基本概念和性质解释色彩是由光的三原色(红、绿、蓝)混合而成的,还介绍了明度、饱和度和色相等基本概念。

通过实例让学生理解和感受色彩的性质。

2. 色彩的分类介绍色彩的主要分类方法,如基本色(红、黄、蓝)和辅助色(橙、绿、紫)、冷暖色调等。

展示不同分类的色彩搭配示例,让学生能够辨别并理解各种分类方法。

3. 色彩的组合方法着重讲解色彩的调和原理,包括对比、平行、补色等组合方法,并通过具体的实例演示如何运用不同组合方法进行色彩的搭配。

鼓励学生进行练习和实践,培养他们的观察和创造力。

4. 色彩在艺术创作中的应用分析一些经典的艺术作品,解读其中色彩运用的特点和效果。

通过带领学生观察和讨论,引导他们理解色彩在艺术创作中的重要作用,提升他们对艺术作品的欣赏能力和审美水平。

四、教学方法1. 示范教学法在教学过程中,教师可以通过示范搭配色彩的方法,让学生直观地感受不同色彩组合所带来的效果,鼓励学生积极参与讨论和实践。

2. 合作学习法学生可以分成小组进行讨论、分享和合作,互相交流意见和经验,从而提高学生的互动和创造能力。

教师可以设定一些小组任务,引导学生运用所学的知识进行色彩组合设计。

3. 实践体验法在教学中,教师可以组织学生进行实际的色彩设计活动,比如绘画、手工制作等。

通过实际操作,让学生深入理解和应用所学的色彩调和知识,从而加深对色彩的认识。

五、教学评价1. 平时表现评价教师可以根据学生在教学过程中的参与度、观察力、创意等方面进行评价,给予及时的反馈和指导。

冀美版初中七年级美术上下册课程目录与教学计划表

冀美版初中七年级美术上下册课程目录与教学计划表

冀美版初中七年级美术上下册课程目录与教学计划表
教材课本目录是一本书的纲领,是教与学的路线图。

不管是做教学计划、实施教学活动,还是做学习计划、复习安排、工作总结,都离不开目录。

目录是一本书的知识框架,要做到心中有书、胸有成竹,就从目录开始吧!
课程目录教学计划、进度、课时安排
七年级上册
1.美术的世界
2.用绘画介绍自己
3.图形与联想
4.用线条表现
5.学画速写
6.中国的毛笔和书法
7.笔墨藤趣
8.绘画中的空间
9.色彩的感受与联想
10.绘画的色调
11.神奇的手
12.生活中的标志
13.会动的图画
14.我们爱动画
15.学收藏
本册综合
课程目录教学计划、进度、课时安排
七年级下册
1.中国画与油画
2.想象与创意
3.花卉装饰画
4.公益招贴设计
5.探索焦点透视
6.素描
7.旧衣新款
8.中国古代彩陶艺术
9.现代陶艺
10.导向图设计
11.瓶罐巧设计
12.捕捉生活瞬间
13.图片魔术师
14.欣赏建筑之美本册综合。

冀美版七年级上册初中美术教学课件9.色彩的感受与联想

冀美版七年级上册初中美术教学课件9.色彩的感受与联想

课堂小结
本节课学给人清冷、恬静、 文静、深远等等
想一想 白色给人 什么感觉?
给人纯洁、高雅、 干净、庄严等等
色彩的联想-味觉
做一做
快乐与烦恼、紧张与轻松、热烈与冷 静......各种心情我们每天都在经历着。 尝试用线条任意分割一个平面,在空 白处填上合适的色彩,把自己不同的 感受或心情表现出来。
01 色彩的感受与联想
一、认识色彩
二、色彩三要素
纯度 明度 色相
色相:是指色彩的本来的样貌。
明度:是指色彩的明暗程度。


纯度:是指色彩鲜艳程度。
看一看 哪个色彩纯度
高,哪个纯度 低?
哪个色彩明度高, 哪个纯度低?
比较一下 哪个更暖, 哪个更冷?
色彩的情感
想一想 红色给人什么感觉? 给人以热烈、刺激、 温暖、喜气等等

绘画的色调初中教案

绘画的色调初中教案

绘画的色调初中教案年级:初中学科:美术课时:2课时教学目标:1. 让学生了解和掌握色调的概念,理解色调在绘画中的重要性。

2. 培养学生对色彩的感知和运用能力,提高学生的绘画水平。

3. 培养学生对美术的兴趣和爱好,提高学生的审美素养。

教学重点:1. 色调的概念及其在绘画中的应用。

2. 色彩的感知和运用方法。

教学难点:1. 色调的区分和运用。

2. 色彩的搭配和调和。

教学准备:1. 教师准备相关色调的绘画作品,用于讲解和展示。

2. 学生准备绘画用品,如画纸、画笔、水彩颜料等。

教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)1. 教师展示色调鲜明的绘画作品,引导学生关注色调在绘画中的重要性。

2. 学生分享自己对色调的认识和感受。

二、讲解色调的概念(10分钟)1. 教师讲解色调的定义:色调是指画面中色彩的总体倾向,包括冷暖、明暗、鲜浊等关系。

2. 教师通过对比示例,讲解色调的区分和运用方法。

三、色彩的感知和运用(10分钟)1. 教师引导学生观察和分析色彩的属性,如色相、明度、纯度等。

2. 学生进行色彩练习,尝试运用色彩知识进行绘画创作。

四、课堂小结(5分钟)1. 教师总结本节课的重点内容,强调色调在绘画中的重要性。

2. 学生分享自己的学习收获和感受。

第二课时:一、复习上节课的内容(5分钟)1. 教师提问,检查学生对色调概念的掌握情况。

2. 学生展示自己的色彩练习作品,互相交流和学习。

二、色彩的搭配和调和(10分钟)1. 教师讲解色彩的搭配原则,如对比搭配、类似搭配等。

2. 教师引导学生进行色彩搭配练习,培养学生的色彩搭配能力。

三、绘画创作(10分钟)1. 教师提出绘画创作要求,如主题、构图、色调等。

2. 学生进行绘画创作,运用所学知识和技巧。

四、课堂小结(5分钟)1. 教师总结本节课的学习内容,强调色彩搭配和色调在绘画中的重要性。

2. 学生分享自己的绘画作品和创作心得。

教学评价:1. 学生对色调概念的掌握程度。

2. 学生在绘画创作中运用色调的能力。

七年级上册美术绘画问题之色彩搭配问题

七年级上册美术绘画问题之色彩搭配问题

七年级上册美术绘画问题之色彩搭配问题概述本文旨在探讨七年级上册美术绘画中的色彩搭配问题。

通过研究和理解色彩的基本原理和搭配方法,学生可以提高绘画作品的表现力和艺术感染力。

色彩的基本原理色彩在绘画中起到了非常重要的作用。

以下是一些色彩的基本原理:1. 色相:指颜色的种类,如红、黄、蓝等。

2. 饱和度:指颜色的纯度和深浅程度。

3. 亮度:指颜色的明暗程度。

色彩搭配方法正确的色彩搭配可以使绘画作品更加生动、丰富和有吸引力。

以下是一些常见的色彩搭配方法:1. 对比色搭配:选择相对互补的颜色进行搭配,如红绿、黄紫等。

对比色搭配可以产生鲜明的对比效果,增强作品的吸引力。

2. 类似色搭配:选择相邻的颜色进行搭配,如红橙黄、蓝紫红等。

类似色搭配可以营造温和、和谐的氛围。

3. 冷暖色搭配:选择冷色和暖色进行搭配,如蓝绿橙、紫红黄等。

冷暖色搭配可以在作品中营造出不同的情绪和氛围。

色彩搭配的注意事项在进行色彩搭配时,还需要注意以下几点:1. 色彩的主次问题:在画面中,可以使用一个主色调和一些辅助色调来实现色彩搭配的效果。

主色调在画面中担当着主导地位,辅助色调则用于衬托和突出主色调。

2. 调节色彩的明暗:通过调节色彩的明暗程度,可以增强画面的立体感和层次感。

3. 注意色彩的数量:过多或过少的色彩都可能造成画面的混乱或单调,需要适度控制使用的色彩数量。

结论色彩搭配是美术绘画中的重要问题之一,良好的色彩搭配能够使作品更加生动、丰富和有吸引力。

学生们应通过学习和理解色彩的基本原理和搭配方法,并在实践中不断探索和尝试,以提高自己的色彩搭配能力。

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绘画的色调
冀教版七年级(上册)
什么是色调?
色调:是作品色彩的总体倾向。
例如,从色相上可以倾向于红色调、 绿色调等:从明度上倾向于亮色调、中 性色调、暗色调等:从色性上倾向于暖 色调、冷色调等。
名作欣赏
1889年荷兰后印象画派画家 文森特·梵高于圣雷米的一家 精神病院里创造的一幅油画作 品,现藏于纽约艺术博物馆
梵.高《星月夜》(油画)
9/13/2020
达.芬奇《蒙娜丽莎》(油画)
1949年新中国成立
《开国大典》董希文
《决战之前》 徐启雄
9/13/2020
《红色和谐》马蒂《勃罗日里公爵夫人》 安格尔 法国
9/13/2020
大家动手画一画
大家把《向日葵》根据自己的 理解,重新设计色彩方案。
课堂小结
• 我们赏析了这么多经典的美术作 品,可以看出,在一幅优秀的绘 画作品中,色彩的效果与作者的 创作目标是高度统一的,他们用 色彩语言恰当地诠释出了自己的 创作初衷
9/13/2020
谢谢大家
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