观《十二生肖》有感

观《十二生肖》有感
《十二生肖》是成龙一部集大成之作，最后一次搏命演出成龙不遗余力，如果说他近年来的转型或者不转型之作都多少保留了他的动作喜剧风格，那么《十二生肖》就是一次全面的自我回归，从开场的轮滑脱身、到丛林冒险到火山口夺宝。

这部电影讲述的就是一些收藏家利用国人的爱国的之心，将文物十二生肖的价格抬高以此来某的利益的影片，其中一部分人专门被雇来找这些文物（成龙等人饰演），由开始的只为赚钱到后来舍身就即将被毁的文物，充满一系列的矛盾冲出。

在港式功夫片即将成为过去式的时候，成龙的《十二生肖》带着他招牌式的功夫喜剧来到2012年底拥挤的贺岁档，表示他仍未过时。

不过这可能是成龙最后的动作盛宴，毕竟他已经58岁了，但从当年开创功夫喜剧开始到如今三四十年，世界动作影坛风潮几变，成龙依然凭借动作和喜剧高度融合的电影风格一呼百应，实在难得。

港产动作片一度是华语动作类型片的代名词，在这个类型片上的整套系统都为大陆、台湾等华人地区无法企及，但动作片对暴力、奇观的展现能力逐渐被技术取代--当然，在大陆市场激活之后，动作片的表演能力基本都被威压取代了。

但成龙能够屹立不倒的根本原因在于，他的功夫喜剧从一开始就已经跳脱出功夫片、动作片的范畴，而进入了表演艺术范畴并备受称赞，而他在动作设计上的才华、动作表演上的天份和敬业搏命保证了影片流畅谐趣赏心悦目，同时又能不断创造新的纯技术无法取代的动作奇观，因此能够经得起时间考验。

西方评论家说，如果电影回到默片时代，只有成龙和卓别林能活下来。

而《十二生肖》作为成龙最后一部搏命电影，势必不遗余力。

近年来的成龙一直在尝试转型，从《神话》、《新警察故事》到后来的是《功夫之王》、《大兵小将》、《新宿事件》、《功夫梦》等等，都在尝试突破以往的风格，中间只有《宝贝计划》属于他的典型风格，但这些从类型到角色塑造上的转型，并未创造奇迹，因为成龙的电影已经有了很深的烙印，这种电影风格全世界都罕见，而当成龙想往古装历史、黑帮大佬、颓废大叔等角色上转型的时候，在其数十年经营的成龙招牌和风格之下，显然是心有余而力不足的，不是成龙能力不够，而是他已经太成功。

《十二生肖》是成龙一部集大成之作，最后一次搏命演出成龙不遗余力，如果说他近年来的转型或者不转型之作都多少保留了他的动作喜剧风格，那么《十二生肖》就是一次全面的自我回归，从开场的轮滑脱身、到丛林冒险到火山口夺宝，中间大小动作不断，并且不断有笑料穿插其中，如果你能忽视姚星彤爱国主义教育演说的话，就依然能享受到久违的成龙电影带给人的刺激和过瘾。

类型片本来就需要合适的人做合适的事儿，但比起成龙都要加盟的《敢死队》系列，成龙在自己的《十二生肖》里展示的动作表演上的创造力和追求是远胜于史泰龙他们的。

因为中国功夫片给世界动作类型片贡献的不仅是威压和套招，更多是处理动作表演和效果的方式，这在成龙的动作喜剧中体现最为明显，比冒险爬楼的高度，你得等比迪拜塔更高的楼建好，比爆炸，你也卖不过卖拷贝老师，比肌肉老猛男扎堆更是很没意思的事儿，成龙一直坚持在动作设计上的巅峰追求，因此你看到轮滑脱身感受到的在震撼之外，是对想象力的叹为观止。

成龙也与时俱进采用高科技，但都在他自己风格的掌控之下。

整个电影《十二生肖》观看中其实掺杂着标志性的成龙式的喜剧效果，整个电影看下来是很欢乐的，片子有很多高难度动作，从吉尼斯世界记录大家也也应该知道，但较成龙大哥早年的那些影片，这部电影里的动作实在是少，可是依旧耍的很有型，成龙的电影看一部少一部，我们都很珍惜的，正如大哥自己说的：“我拍电影不用替身的，都是自己来做，有时候真的很可怜，这么大年纪了还要自己来，但只有这样才能和国际上的电影比啊”，是的，这就是这部影片能这么成功的原因之——敬业的导演，严苛的对待每个动作，这部电影虽然在讲国宝文物的丢失，但其中却也笑料百出，让影迷在欢声笑语中醒悟，不知不觉中产生一种爱国的心理，我们印象很深的就是最后那个龙首将被扔进火山的那一幕，我和同学的心中都暗暗的着急，看完真的急了一手的汗，我觉得是很振奋人心的。

最后快结束的时候出现了很多客串的大牌，舒淇，吴彦祖等的出现让现场的观众惊呼不已，我和同学也一阵尖叫。

十二生肖》招牌式的成龙动作喜剧，唤起了我所有对童年时期电影的回忆，他是陈家驹，是马儒龙，是亚洲飞鹰，矫健的身手，滑稽的动作，拼命三郎式的搏命镜头，让我无法不为之敬佩。

他所获得的成就都是靠汗水打下来的。

如今成龙已年近六十，没有人可以敌得过岁月的磨砺，成龙也一样，但是在英雄谢幕前，谁又不想用力一搏，一唤当年的风采，最后一次重温自己久违的荣耀呢。

于是《十二生肖》诞生了，我相信它也成功了。

可能有人会说，电影的动作设计，笑点设置都是以往的“成龙式”，没有突破，但是我在想，完全意义上的成龙式电影还要追溯到98年的《我是谁》，这一别就是十几年，观众看成龙的电影不就是为了追忆这久违的感觉吗，难道非要突破成《碟中谍》或者是《007》。

电影最后成龙从火山滑落下来，看到成龙沧桑的面孔，我看的眼角有些湿润，他还是那个不怕死的拼命三郎。

每个镜头他都严格要求自己，不做到极致他是不会罢休的。

然而如今的成龙，对于那些高难度动作可能再也力不从心了，可能观众以后再也不能见到纯粹的成龙式电影了，看完这部让我期待一年多之久的《十二生肖》后，突然内心有一种极度的失落感，所有的期待就这样随着两个小时的电影结束而过去了，并且将一去不复返。

向我们的美好童年致敬，向《十二生肖》致敬，向成龙致敬。

我相信终有一天成龙这个名字以及他招牌式的功夫喜剧会被永远载入世界电影史册。

我深信会有更多“李龙”“张龙”出现在未来的荧屏上，谱写中国武打电影的辉煌的。

在整个华语片视野中看成龙电影，成龙的贡献依然在类型片上，而不是龙、中国之类的精神图腾的代言人，《十二生肖》找到了处理人物动机和价值观最简便的方式，剩下的绝大部分还是成龙招牌式的打斗，而对完美动作表现不惜余力的追求才是成龙最值得尊敬的地方。

更多电影《十二生肖》观后感尽在巨人作文网。

自从CEPA签署以来，港片北上大势所趋，在内地审查和市场环境下，加上香港电影一直存在的浮躁创作习气，导致这10年成为港片逐渐迷失和下沉，香港电影最成熟的类型经常水土不服，成长于港岛本土的喜剧片、爱情片等为了迎合内地观众刻意夸张反而不伦不类，而警匪题材则需要加入新的类型元素，比
如《窃听风云》系列加入窃听刑侦元素，而今年大火的《寒战》则是以警匪为名的政治惊悚片。

而在动作类型上容易陷入古装题材的窠臼，而一涉及历史，香港电影人的历史观的局限导致影片捉襟见肘，而现代题材的基本只能在大陆以外打，那就是要么在香港打，要么到东南亚或者更远的欧美世界去打。

为了打出格局，对内地票房有野心的华语现代动作片基本都得打出国门，早已经扬名国际的成龙自然不会局限于香港，但又要在感情认同上尽量本土化，所以《十二生肖》是最合适的题材，而到欧美世界抢回国宝，则成了最合适的处理方式。

所有电影的英雄都要有动机，《十二生肖》人物行为的动机很明显：爱国。

这是香港出身的电影人最容易找到的价值观认同方式，也符合成龙一贯的价值表达。

在整个华语片视野中看成龙电影，成龙的贡献依然在类型片上，而不是龙、中国之类的精神图腾的代言人，《十二生肖》找到了处理人物动机和价值观最简便的方式，剩下的绝大部分还是成龙招牌式的打斗，而对完美动作表现不惜余力的追求才是成龙最值得尊敬的地方。

在58岁的成龙身上，依然看到华语圈电影人罕见的勇气和创造力，商业类型片不仅不意味着简单粗暴，更是需要充足扎实的准备和追求巅峰的创造力，才能将电影人擅长的类型风格发挥到极致。

成龙早期的动作喜剧主角都是正直单纯的小人物，身上有淳朴的亲和力和搏命精神，后来的成龙将自己的动作片所能冒险的领域无不追求极致，到了《十二生肖》依然如此，而当初那个动机单纯的小人物依然活在成龙电影里。

片中的JC的动机转变也十分简单，但当年纯粹的热血正直被包装家国情怀太多，也未免遗憾。

近年来内地很多电影都在探索类型片，但对类型片的研究浅尝辄止，对类型本土化的更不知所谓，除非有黑马出现，《十二生肖》这类电影就是观众最值得信赖的，因为有清晰的预期，并能不断得到惊喜。

看到《十二生肖》，我感到遗憾的并非影片里强行植入的生硬的民族主义价值观，而是成龙这么多年在他本应全力以赴的领域之外，浪费了太多精力。

内地的环境之下，你想得到更多，就要做很多不情愿的事，如果成龙全心做好电影，他在观众那里其实可以得到更多。

其实，与一个价值观不普世的集团谋皮太久，也会影响电影主题的表达。

成龙得到了很多，但也付出了代价，其中重要代价之一，是浪费了最后能多拍几部好片子的机会。