改变我们生活的150设计家,读书笔记

1.艺术设计的表现,不一定要借用实在的典型工具来表现而应该更多的考虑设计对象精神与功能的表达.例如,艺术系的宣传海报未必就要有钢琴或调色板作为艺术表现的特定符号,我们更应该考虑的是作为艺术的功能目的,即审美倾向

与抽象化概念的表现也就是什么是艺术?我们可以用一些抽象的图形,中工的标志就是不错的典范.这一点主要应用于海报招贴等平面东西.

2.艺术与设计必须与时代潮流想适应,但更应该看到"潮流"的不完备处并加以完备,这样既等同于引领潮流.

包豪斯时代（与工业相结合的时代，设计系统得以建立的时代，时间是两次世界大战前后）

3.设计的三个立足点(德国工业联盟.穆特修斯的观点)

A.产品的质量

B.单纯与抽象的外型

C.产品设计的标准化(利于推广生产)

4.成功的合理的构造和结构,为人们带来利益的造物,对人而言都是美的事物.(包豪斯.格罗佩斯)

5.历史证明,美的观念也是随着社会和技术的进步而改变的,谁要是以为自己发现了"永恒"的美,他就一定会陷入模仿和停滞

不前的泥沼.真正的传统是不断前进的产物,它的本质是运动,不是静止."现代建筑不是老树上长出的新枝而是在新的土壤中长出的新苗."(格罗佩斯)

6.功能第一,形式第二.

一个物体必须在各个方面同它的目的性相吻合,也就是说能够在各个方面达到它自身的功能目的,这才是合理的,可以信赖的,

能够存在下去的.一件艺术上成功的产品永远应该是一个技术上成功的作品.(格罗佩斯.《艺术家与技术家在何处会合》）

7.存在的就是合理的，合理的也就必然是美的。

8.包豪斯的主张：艺术的素养和技巧的熟练对每一个艺术家都是不可或缺的，真正的创造力 想象力的源泉就是建立在这一

基础之上。艺术不应当是一项专门的职业，艺术家与工艺技术家之间并没有根本不同，艺术家只不过是一个能够随心所欲的

技术人员。

9.包豪斯三原则：A.技术与艺术的统一。B.设计的目的不是人，而是产品。C.设计必须遵循自然和客观的原则。

10.对物体与空白都要给予同样的重视。

11.注意作业的内在规律和特点，不求作业表面的美。（约翰尼斯.伊顿）

12.室内的陈设布局适宜在人的视线以下安排，这样可以作到与人类的活动规律相吻合。

13.空间的衔接最好的方式是水平延伸，有利于人的自由活动。（弗兰克.莱特）

14.建筑与环境相协调，要使建筑成为自然环境的一部分，共同组成和谐的整体。

15.建筑内部的空间分割要以合理得当为原则，要做到舒展自由并且注意空间的流动性。

16.设计的发展与“人机工程学” “销售学”不可分

割。

“人机工程学”，产品设计中产品的形状 色彩 质地 材料 构造等等的确定，都要根据使用它的人的生理 心理 社会规律等因素

考虑。

“销售学”包括对市场的研究和经营，销售环节的相关技巧。例如：“营销是通过交易过程满足消费者需求和欲望的人类活动”

“开发和满足消费者欲求，将之变为商品或有价服务，以便更多的消费者能够获得它。”“在适当的时机和地点，利用正确的沟通

方法及促销活动，将适当的商品或劳务活动交给适当的人。”

罗威时代（设计完全商业化的阶段，时间是战后）

17.必须深入的研究消费者，包括他们的心理个性 行为 收入 职业 文化 道德 审美 感情等，这是设计师的基本素养，在每一个

设计任务中作为必备的背景材料，支撑产品的设计定位和每个环节上的劳动最终能获得理想的效果，必须以消费者的特点为导向。

18.脱离功能的形式无论怎样美丽，也是毫无价值的。（罗威设计流线型冰箱失败的教训）

19.尽量的简练 方便维修和保养 功能优异 典雅美观经济耐用。（罗威要求员工的几点）

20.诺尔曼.比尔.盖茨的工作程序和原则

第一.要准确确定产品所要求的功能。

第二.要研究厂家所采用的生产方法和设备。

第三.将设计计划严格控制在预算范围之内。

第四.与有关方面协商材料的应用。

第五.研究竞争对手的情况。

第六.对同类产品做周密的市场调查。

21.利用最先进的技术辅之以有机体的外型。（这是对包豪斯完全功能化的补充也是突破时期的一种风格）

22.要始终沿着适用与合理的途径去思考，只要做到了适用与合理，有趣的外观自然就会出来。（米斯.凡.德.罗）

23.佛罗伦斯.诺尔（诺尔公司）的设计思想

第一.强调室内设计的整体风格，使家具在总体风格的指导下各得其所。

第二.家具必须与建筑物的内在环境相协调一致。

第三.家具是一种文化，要注意文化内涵。

第四.家具的形式要简洁明快，反对冗繁的雕饰。

第五.家具要符合人体功能，在使用时舒适自如。

第六.家具的材料，只要适应功能的要求应以成本低廉为原则。

24.赫尔曼.米勒（米勒公司）的信条

第一.好的设计是综合市场规律 市场调查和人民需求的产物。

第二.不许为了某些短时的 暂时的时尚所左右而向设计人员施加压力。

第三.产品必须诚实，任何形式的抄袭都是不道德的，突出独创性。

第四.由设计师决定生产什么，从来不做别人的模仿者。

第五.好的设计必定有市场。

25.赫尔曼.米勒（米勒公司）对企业广告的要求

第一.要把广告当作是公司总体计

划和战略的一部分，不允许有与此相矛盾的地方。

第二.要正确而充分的反映产品的功能与特点，绝不欺骗消费者。

第三.要生动而自然的传达产品的系统概念，在此基础上使消费者对产品的新颖之处有突出的认识。

第四.一定要让消费者准确无误的知道在何处可以买到本公司的产品。

文杜里时代（真正打破包豪斯体系，重视设计个性化的时代。时间是七八十年代）

26.后现代主义设计更加凸显个性的张扬，贬斥包豪斯现代主义“国际”风格，这是当代设计界的潮流所向，不可阻挡。后现代主

义不是一种设计风格流派，而是与现代主义风格相逆转或延伸的个性化的反现代主义风格思潮。他们与现代主义相反，重视雕饰强调复杂鄙视简单。这一时代的许多设计家都对现代主义的整齐划一产生怀疑，从而进行了许多有益的探索，但并没有太多建设性

的成果，他们的作用在于打破！！！

没有设计家的时代（百花争鸣的时代.这是一个重要的再造时代）

27.波普艺术的思路是以最广大民众为指导方向以人们日常生活中的点滴或常见物结合技术借助艺术的形式进行表现，产生耳目一新的感觉和轻松调侃的意味。他的特点是他的大众化。

28.英国“独立团”成员汉密尔顿主张：设计的价值和评价标准不必整齐划一，应当适当的少注重功能，多注重消费者的愿望和

要求。（这是设计着眼点从产品为本转变到以人为本的开始）

29.汉密尔顿为波普下的定义：通俗的（为广大观众设计的）短暂的（短时间解答的） 可消费的（容易忘记的） 便宜的 大批

生产的 年轻的（面向青年的） 机智诙谐的 性感的 诡秘狡诈的 有刺激和冒险的大生意。

30.设计形制中的复杂和简单要以满足功能为基本点，极简主义感觉的简练可以通过有规律的图案表现和几何基本形也会给人以

极简约的视觉印象。

31.极简主义，指造型的简单即不复杂化和规律的巧妙化。

32.动感艺术，在器物表面的涂饰花纹中比较多，在家具上则主要利用面料图形的效果。她是倾向于平面领域的艺术，但工业造型

和建筑外观方面也有反映。

33.舒昌普设计的全泡沫塑料制成的嵌入式组合家具，可以组成多种坐具和卧具，像儿童积木一样灵活可拆可装，充分考虑个性化

与人性化的结合是充分人性化的体现和设计灵活性体现，值得借鉴。

34.索特萨斯与孟菲斯集团的设计思想（重点中的重点！！！！！）

（1）开放式的设计思想，“设计对我来说，不是一种结论而只是一种假设；不是一种宣言，而是一种步骤一个过程 一个瞬间；

这里没有确定性，只有可能性

；没有真实性，只有经验性；没有“那是什么？”只有“发生了什么？”即是说孟菲斯创造了一种

无视一切的模式，突破一切框框的开放式的设计思想。

（2）对功能的新解释：“索特萨斯认为，如果认为只要满足人的生理方面的一系列数学 物理和生物方面的要求，如同在“人体工学”

中所提出的要求那样，实在是非常错误的。”“当你试图规定某种产品的功能时，功能就从你的手指缝中漏掉了。因为功能有他自己

的生命，功能不是某种尺度，它是产品与生活之间的某种关系。”“当查尔斯设计出他的某一种椅子时，他实际并不是设计了一把椅子

，而是设计了一种坐的方式。也就是说他设计了一种功能，而不是为了功能而设计。”

功能不是一种生理的 物理的系统而是一种心理的系统和文化系统。因此，功能不应该只是工程师关心的事，假如一把餐椅一张

书桌已经完全按照人体工学的原则去作了，为什么仍然有人用起来舒服，而有人用起来就不舒服呢？在这里人体工学已经不能解释

“舒适”的含义了。

“设计师的职责不是去认识功能，而是去发现功能。”

勃兰齐说：“新的功能就是新的自由。”从这一角度认识功能，便可以把设计师的工作从冷酷 严峻的计算和公式中解放出来，像

诗人和画家一样向着乐观 果断 热情洋溢的新境界迈进。

（3）树立产品语意的新内涵

产品是一种自觉的信息载体，是某种文化体系的隐喻或符号。一个设计师，当他完成了某件产品的设计时，他不仅肯定下来了他的使用

价值，而且肯定下来了某种特定文化内涵的人文价值。孟菲斯的设计师们在设计实践中总是较尽脑汁力图表现富有个性的文化涵义，

或者天真自然，或者矫柔造作，或者滑稽可笑，或者怪诞离奇，使产品的符号语义呈现出独特的个性情趣。由此派生出关于材料图案

色彩 工艺等诸多方面的独创性来。

（4）赋予材料以人文内涵

孟菲斯对材料所持的态度是感性的而不是理性的，因此他们通常不大考虑材料的真实性。塑料像大理石木材像石头 ，在他们看来

都无所谓。重要的是材料本身的肌理 花纹 色彩 饱和度 透明度 光泽度反光度以及它们具有的表现力。对于材料，他们不仅把它

看做是设计的物质保证，而且也是一种积极的感情交流的媒介，是设计师表现自我的一面镜子。

（5）装饰不是罪恶

达.卢奇说：“材料和装饰是组成产品的细胞，我们应当做到研究细胞比研究产品更多。”“装饰是属于电子时代的，正如功能是属于

机械时代一样。”他们对色彩也很注意，认为色彩是

传达产品信息最迅速 最直接 最富感性的手段。当今社会，即理论家所说的后工业

社会，巨大的群体市场不见了，代之以多中心的细分市场，不同的市场适合不同的人群。新的设计目标要立足于产品不再为从所通用

而是产品要选择自己的使用者（即“受众市场”定位），因此产品就应该更加有丰富的文化内涵。



设计的终极目的：共产主义就是人与自然之间与人与人之间的对立冲突的真正解决，也就是存在与本质对象化与自我肯定 自由与必然 个体与物种之间的纠纷的真正的解决。这也是人类从打磨第一块石器工具是就开始追求的 永无止境的设计活动的终极目标和理想境界。

补充：设计的价值和评价标准不必整齐划一，应当适当少注意些功能，多注意消费者的愿望和要求。（汉密尔顿）