美术鉴赏

1、原始美术包括洞窟壁画,岩画,雕刻,建筑等.

2、法国南部拉斯科洞窟—“史前的卢浮宫”.

3、西班牙北部阿尔塔米拉洞窟—“史前的西斯廷教堂”.

4、陶器的出现，是新石器时代的主要特征之一。

5、埃及的艺术被称为“来世的艺术”.

6、中国四大石窟：云冈石窟、龙门石窟、敦煌莫高窟、麦积山石窟

7、古希腊美术按时间顺序依次是：荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期

8、卢浮宫三宝:《萨莫色雷斯的胜利女神》《米洛斯的阿芙罗底德》、《蒙娜丽莎》

9、文艺复兴三杰的艺术特色与三大杰作:

达·芬奇：深沉、含蓄、富有理智、充满智慧

米开朗基罗：博大、雄伟、富有激情、充满力量

拉斐尔：优雅、秀逸、和谐、高度的完美

《最后的晚餐》、《末日审判》、《雅典学院》

10、扬·凡·埃克注重研究光与色,并对油画技法做了重要改进.

11、丢勒是德国文艺复兴时期最伟大的艺术家，被称为“自画像之父”.

12、鲁本斯——将宏伟华丽的巴洛克艺术风格与尼德兰民族艺术传统融为一体,形成了具有浪漫主义倾向的独特风格。

13、巴洛克艺术的特征：

华丽性；浪漫性；激情性；运动性（灵魂）；空间性；综合性；浓厚的宗教色彩；

有一定背离现实生活的倾向（主要缺陷）

代表人物：贝尼尼，鲁本斯

14、17世纪意大利三大艺术流派：代表人物及代表作

学院派艺术—倾向于上层社会,影响了后来的古典主义.

巴洛克艺术—倾向于上层社会,为此后的罗可可艺术和浪漫主义美术的启蒙者.

卡拉瓦乔主义—主张把目光对准下层人民的生活;影响了19世纪的批判现实主义.

15、伦勃朗是荷兰伟大的现实主义大师，被誉为“带镜子的画家”.

16、法国新古典主义又称革命古典主义.形式虽然是古典的,但内容是革命的。代表人物:大卫,安格尔

17、安格尔的格言:“在一切形中,最美的是圆形.”

18、罗可可

源于法文“罗卡伊尔”,原意是“贝壳装饰”或“岩状装饰”.它是一种高度技巧性的装饰艺术,表现为纤巧,华丽,繁琐和精美,多用S形和旋涡形的曲线．被称为罗可可的艳情艺术主宰了18世纪前半期,它以上流社会男女的享乐生活为对象,描绘全裸或半裸的妇女和精美华丽的装饰.它一方面不免浮华做作,缺乏对于神圣力量的感受,另一方面却以法国式的轻快优雅使绘画完全摆脱了宗教题材.

代表画家:华托《舟发西苔岛》,布歇《沐浴的狄安娜》,弗拉贡纳《秋千》

19、浪漫主义的特点：反对学院派的原则,重感情轻理性;重视色彩而轻视素描;不满现实,追求幻想. 代表人物:席里柯,德拉克洛瓦.

20、德拉克洛瓦被誉为“浪漫主义的狮子”。

21、印象主义代表人物：马奈、莫奈、雷诺阿、德加．

22、19世纪现实主义美术的基本特点:1848——1870年是法国现实主义大放光彩的时代，人们渴望在艺术中看到自己生活的时代。

（1）强调艺术要有时代的特色.

（2）强调艺术的真实性和客观性,反对主观臆造和粉饰现实.

（3）强调要有浓郁的生活气息. 代表人物:库尔贝,米勒,杜米埃.

23、马奈是印象派的精神领袖,他最早打破传统的棕褐色调,使画面明亮,有外光新鲜感的画家.

24、莫奈善于画水,有“水上拉斐尔”之称.被誉为“印象派之父”。

25、新印象主义的代表人物：修拉《大碗岛星期天的下午》

26、后印象主义的代表人物:高更（厌世逃避，象征性的绘画语言和原始感“综合主义”）,凡高（激愤的，富有激情的线条和色彩“扑向太阳的画家”）,塞尚（注重物体的结构美，表现事物的内在生命“现代绘画之父”）.

27、新印象主义的艺术主张：

一是废除在调色板上调色．主张把原色一点点地用科学的规律排列在画面上，让人眼去混合色彩，从而产生对色彩的感觉，所以它也叫科学的印象派；

二是主张画面具有永恒和稳定的特点，不是一瞬间的．

局限性：常常像一张张剪纸，人物缺乏立体感，有几何图形的特色。代表人物修拉。

28、高更独创了综合主义，代表作品《我们从哪里来?我们是什么?我们往哪里去?》

29、凡高被誉为“扑向太阳的画家”.

30、塞尚被誉为“现代绘画之父”也称“现代艺术之父”.

31、野兽主义是一个很松散的特别注重发挥纯色的作用，强调色彩的表现力。代表人物：马蒂斯，卢奥等人。

32、立体主义否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把三度空间的画面结成平面的，两度空间的画面。代表人物：毕加索和勃拉克。

33、《亚威农少女》被誉为是第一幅立体主义作品，它标志着立体主义的诞生，同时也被认为是传统美术和现代美术的分水岭。

34、《出乐园》

1426-1427年马萨乔亚当和夏娃收到毒蛇的诱导，偷吃了伊甸园的禁果，被上帝逐出伊甸园。

《出乐园》描绘亚当夏娃被逐出伊甸园的情景，人物已经开始人自身注重结构比例和形体的表现。画中的夏娃和亚当身强力壮，有血、有肉、有情感，他们正走在通往人间炼狱的路上，对为偷吃禁果而被逐出乐园深感悔恨，而天使正从远方追来……

本画对光影的运用是一个创造，人物解剖结构准确，富有体积感和空间感

35、《圣母之死》

1605-1606年油画，纵369厘米，横245厘米卡拉瓦乔

这件作品亦称《圣母玛利亚升天》，是一幅宗教题材的作品。但在这幅作品中作者所描绘的圣母与以往的画家们的圣母却不一样，本来圣母的题材是非常神圣的，但这件作品却不是。作品描绘的是一个破烂的农舍小台子上，躺着一位久病无钱医治而死去的中年妇女，她被穷困糟蹋得头发蓬乱，面容憔悴，死时连一双鞋袜都没有，赤着一双脚，躺在一个小木床上，圣母的躯体有一半还伸在床外吊挂着，逼真地再现了一个意大利穷苦家庭的悲剧。前景那位垂首哭泣的少女像失去母亲般地伤心，她是圣徒抹大拉。使徒们被描绘成从各方来奔丧的亲朋友邻，一个个掩面落泪，悲痛不已。

画面的明暗对比表现得很强烈，这种处理，使黑暗的背景为这幅画增添了死亡的悲哀和气氛的凝重。洒落在圣母上半身的光线，在暗色背景的衬托下显得更为明亮，使圣母的形象更突出。四周哀悼的人群在明暗交替中层次分明地逐一展现在你的眼前，从而显示出空间的深远。

36、《梅杜萨之筏》

1818-1819年491*716厘米，席里柯1816年7月，法国政府派遣巡洋舰“梅杜萨号”，载着400多名官兵以及少数贵族前往圣·路易斯港。率领舰队的是一名明显缺乏实际能力的