广播电视编导考试名词解释

合集下载

广播电视编导考试内容

广播电视编导考试内容

广播电视编导考试内容
广播电视编导考试是指国家考试机构对电视广播编导人员参加的
一种考试,旨在考核其相关专业知识及能力。

具体考试内容包括:草案的构思、剧本编写、编导策划、导演实操、拍摄及后期制作等多个环节的技术和实务能力。

考试要求参加者
具备一定的文化素质、良好的心理素质、较高的审美能力、优秀的团
队协作能力以及强烈的创作意识和创新能力。

在备考过程中,考生需要掌握相关编导知识,熟悉电视广播行业
的发展状况和全球化趋势,深入了解广播电视节目的制作和传播方法,同时需要了解社会、文化和心理学等各个方面的知识。

此外还需要多
看多学、多思考,不断调整和完善自己的创作思路和技术手段。

总之,参加广播电视编导考试需要全面的知识积累和针对性的专
业技能训练,只有具备了扎实的理论基础和具备一定的实践经验,才
能顺利通过此考试。

编导、文管专业考试名词解释试题总结

编导、文管专业考试名词解释试题总结

编导、文管专业考试名词解释试题影视类:电影:根据是视觉暂留原理,运用照相录音等技术手段,将外界运动的影像和声音摄录在胶片上,在运动的时间和空间内以声音和画面为媒介,再现和反应生活的一门艺术。

电视:电视指利用电子设备传送活动图像的技术及设备,即电视接收机,是重要的广播和通信方式。

电视机的发明者是贝尔德。

电视用电的方法即时传送活动的视觉图像。

同电影相似,电视利用人眼的视觉残留效应显现一帧帧渐变的静止图像,形成视觉上的活动图像。

电视系统的发送端把景物的各个微细部分按亮度和色度转换为电信号后,顺序传送。

蒙太奇蒙太奇(法语:Montage)是音译的外来语,原为建筑学术语,意为构成、装配。

经常用于三种艺术领域,可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手法。

最早被延伸到电影艺术中,后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。

长镜头长镜头是一种拍摄手法,它相对于蒙太奇拍摄方法。

长镜头并没有绝对的标准,是相对而言较长的单一镜头,通常指时间值在30秒钟以上的单镜头。

通常用来表达导演的特定构想和审美情趣。

八大电影公司早期的八大是指环球,派拉蒙,米高梅,联美,雷电华,华纳,福斯,哥伦比亚,但雷电华倒闭了,米高梅联美合并,所以最开始的八大早已名存实亡。

西部片:西部片作为好莱坞电影特殊的类型片,其深层的符号和象征:是关于美国人开发西部的史诗般的神化,影片多取材于西部文学和民间传说,并将文学语言的想象幅度与电影画面的幻觉幅度结合起来。

西部片的神化,并不是再现历史的真实写照,而是创造着一种理想的道德规范,去反映美国人的民族性格和精神倾向。

奥斯卡金像奖就是学院奖,由电影艺术与科学学院颁发。

1928年设立,每年一次在美国的好莱坞举行。

半个多世纪来一直享有盛誉。

它不仅反映美国电影艺术的发展进程而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。

意大利新现实主义法国新浪潮:法国新浪潮是继欧洲先锋主义、意大利新现实主义以后的第三次具有世界影响的电影运动,它没有固定的组织、统一的宣言、完整的艺术纲领。

广播电视台名词解释题库(47题 附答案)

广播电视台名词解释题库(47题 附答案)

名词解释1.电视编辑:一,电视编辑是将前期采访、构思、拍摄的素材镜头经整理后,确定编辑点和转场方式,把素材镜头组合编辑成节目母带,叠加字幕和图形,最后配加音响效果和音乐的处理,形成统一的艺术整体。

二,电视编辑是一项具有高度创造形的创作活动;三,电视编辑是一种艺术形与技巧形结合在一起的工作。

2.电视编辑的艺术性:就是承袭了电影的剪辑手法,符合以下三项基本要求。

第一,必须根据节目内容需要来挑选镜头;第二,必须以最能传达出创作意图的方式决定镜头顺序;第三,必须确定镜头的长短和节奏以创作出预期的效果。

3.电视编辑的技巧性:就是电视编辑除了会操作编辑机外,还必须掌握有关景别、角度、节奏及节目编排的基本知识和基本技巧。

4.画面的连贯性:就是要通过单个画面的主体动作来实现,通过画面的造型来实现,也要借助画面含义的引申来实现。

5.逻辑:是思维的规律,是客观规律性。

6.生活逻辑:指事物本身发展变化的客观规律;7.视觉逻辑:指人们在观看欣赏电视片时的心理活动规律,亦即观众欣赏电视片时的思维逻辑。

8.画面组接连贯的逻辑因素:按照画面所表达的内容的客观规律来组接,要根据观众看画面时思维的规律来组接,使画面的视觉形象就像现实生活里所发生的一样连贯、流畅。

9.画面组接连贯的相似因素:是利用画面主体造型上得相似及不同主体位置相似作为承上启下的因素,以使画面顺畅的连接,场景自然地转换。

10.画面组接连贯的缓冲因素:也是过渡因素,是通过画面主体动作运动的强调,运动方向等的缓冲和过渡,来保证画面的连贯性。

11.画面组接连贯的队列因素:用画面的积累、对比、比喻、象征等对列效果来组接,来保证画面的连贯性。

12.剪接点:把不同内容的镜头画面,选取两者恰到好处的连接地方,相互连接起来,构成一个完整的动作或是概念。

13.画面剪接点:以画面内容的起、承、转、合以及画面内容的内在节奏作为参照因素选择的剪接点。

14.声音剪接点:以声音因素为基础,根据画面中声音的出现与终止以及声音的抑、扬、顿、挫来选择剪接点。

编导专业常用名词解释

编导专业常用名词解释

编导专业常用名词解释影视艺术专业是一种综合的艺术形式,文学因素是其中重要的一方面,作为广播影视艺术作品创作人员,要运用文学创作的原理,指导创意、制作以及方案的设计。

下面是店铺为大家分享2017年编导专业常用名词解释,望对大家有所帮助。

1、声画对位:借用在电影电视上,就是指镜头画面与声音对列,它们按照各自的规律彼此表达不同的内容,又在各自独立发展的基础上有机结合起来,造成单是画面或单是声音所不能完成的整体效果。

声画对列的结构形式是声音和画面组合关系的一种升华飞跃。

它使声音和画面不再互为依附,重复表现同一事物,而能各自发挥作用,大大扩大了电视传播的容量,打破了画面的时空局限。

声画对位重印互补符合人们的视觉习惯。

2、法国新浪潮电影:指法国1958年末、1960年代初的新电影制作及创作倾向,其中不少新导演都是《电影手册》杂志的影评人,包括重要的导演如让·吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克劳德·夏布洛尔、雅克·里维特等人,他们大都崇尚个人独创性,表现出对电影历史传统的高度自觉,体现“作者论”的风格主张,不论在主题上或技法上都与传统电影大相径庭。

代表作如阿仑·雷乃的《广岛之恋》(1959)和戈达尔的《断了气》(1960)等。

3、画外音:画外音是声音的画外运用,是声音作为独立的艺术元素的突出表现。

画外音的主要美学特征,在于它突破了镜头的限制,打破了画幅四框的界限,把电影的表现空间扩展到镜头和画面之外。

它以声音代替形像,以无形表现有形,丰富了画面内容,加强了艺术力量。

它与画面内的形像和声音互相补充、互相衬托,造成种种蒙太奇效果。

画外音能够造成真实的声音环境,烘托和渲染气氛,给场景以真实感。

为强调、说明电影画面的某种意义而出现的解说与旁白,也可称为画外音。

4、电影长镜头:电影长镜头是一种拍摄手法。

是指用比较长的时间,对一个场景、一场戏进行连续地拍摄,形成一个比较完整的镜头段落。

广播电视编导名词解释

广播电视编导名词解释

名词解释
1、中国最古老的文学体裁
2、中国现实主义和浪漫主义两大文艺传统的源头(人物和作品)
3、奴隶社会艺术的典型代表
4、汉字形体结构发展的几个阶段
5、《诗经》的“六义”(《诗经》的三个组成部分和三种表现手法)
6、“六艺”的内容
7、中国最大的一部编年体通史。

8、中国乐府诗的第一个高潮及其代表作品。

11、汉赋的代表人物及其代表作品
12、田园诗和边塞诗的代表人物和代表作品
13、“建安七子”、“三曹”、“竹林七贤”、
14、《文心雕龙》
15、“初唐四杰”、“唐宋八大家”、“三苏”
16、“豪放派”与“婉约派”的代表人物及其代表作品
17、《春江花月夜》
18、中国文学史上的“诗仙”、“诗圣”、“诗鬼”、“小李杜”的诗歌创作及其代表作
19、明中叶市民文学达到繁荣的标志“三言二拍”
20、中国古代收字最多的字典《康熙字典》,共收字49174个。

21、中国古典四大名著
22、封建世纪末的历史画卷
23、清末四大暴露小说
24、“鸳鸯蝴蝶派”
25、鲁迅、巴金、闻一多、梁实秋、林语堂
26、王安忆《长恨歌》(小说、话剧、电影)
27、古希腊神话;阿波罗、维纳斯、雅典那、狄奥尼索斯
28、《荷马史诗》、《神曲》;毕达哥拉斯学派与黄金分割
29、《伊索寓言》
30、《一千零一夜》
31、文艺复兴及其代表艺术家、代表作品
32、莎士比亚的四大悲剧;
33、歌德与席勒
34、巴尔扎克、雨果
35、大仲马、小仲马
36、安徒生
37、卡夫卡
38、陀思妥耶夫斯基与托尔斯泰
39、马克•吐温、杰克•伦敦、海明威
40、诺贝尔文学奖。

武汉大学真正的广电考试笔记

武汉大学真正的广电考试笔记

一、名词解释:1、像素:构成影像画面的基本单元/电视画面构图的基本单位是像素。

像素是一个个亮度不同的小光点,在电视画面中,其图像就是这些像素点从左到右从上到下排列而显示出来的。

在一副画面里像素愈多,图像就愈清晰。

2、编导:编辑、导演和导播合称编导。

其中编辑是基础,导演是制作,导播是播出。

他们是节目的组织者、制作者、审定播出者,是节目的“心脏”和“灵魂”。

编导的具体工作任务包括:指导节目制作;编排审查播出节目;组织领导通联工作。

3、合成的规律合成是广播电视节目制作的最后一道工序,它的任务是经过编辑或挑选好的语言、音响、音乐与图像(文字)等节目要素,按一定的规律,有机地结合成一个整体,成为表现主题思想可供播出的节目(成品)。

其规律包括:A、主次率:声音与画面处于主导地位的是哪一个。

B、互易律:声音与画面应当间隔、节奏性出现,相互突出,参差错落;C、分立对位率D、听觉的相对完整率:人的听觉对于声音有一种完整性的心理要求;E、淡入淡出率:为了适应人们的听觉和视觉的要求,避免由于语言或图像突变而引起出其不意的刺激,在某些情况下,声音与声音、图像与图像更换不能突变,而必须采取渐进或渐退,即逐步过渡的方法,使受众得到自然、流畅的感受。

(画面由远而近,渐渐出现,慢慢向观众逼近、消失),这就是淡入淡出率。

4、制片人:制片人是从电影生产中借用过来的一个概念。

起源于20世纪20年代的好莱坞。

制片人是影片生产的主持者、投资者或其代理人。

借用到广播电视节目制作中来,制片人同样是一个节目的主持者、管理者。

1985年中国电视剧制作中心任命了4名制片人,开创了我国电视界制片人制的先河。

“制片人制”是一种符合影视片艺术生产规律的管理制度,即制片人拥有相对独立的人、财、物权,集多种管理功能于一体。

二、简答:1、广电传播的特殊规律A、直线律:不可逆的时间性的线性传播(与空间性的可逆相对)不能给受众留有更多的思考空间,是一种有去无回的传播;(哈贝马斯:当代的传播是一种别回嘴的传播,带有一种专制色彩,互动程度低)B、顺序律:使受众能把握时间来龙去脉。

[精编]编导艺考名词解释

[精编]编导艺考名词解释

1.电影文学:区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式,主要指电影剧本,还包括影片中的解说词、歌词等。

电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作,也可以根据其他文艺作品改编。

改编在内容和形式上都是一种再创造。

电影文学的产生,是电影艺术日趋成熟的结果,电影文学的发展,也促进了电影艺术的进步与繁荣。

电影文学在艺术学上的概念内涵,指在电影发展的过程中发展起来的与戏剧文学等传统文学类型并列的一种新兴文学类型。

2.传记片:是指以历史上杰出人物的生平业绩为题材的影片。

它的主要情节受历史人物本身事迹的制约,不能凭空虚构,但允许在真实材料的基础上作合情合理的添加和润色。

优秀的传记片具有史学和文学价值,如中国影片《林则徐》,《聂耳》,《董存瑞》和《孙中山》等。

3.西部片:西部片也被称作牛仔篇,影片一般都有相同的电影元素,符合特征十分明显,如茫慌的原野,传奇色彩的牛仔形象和跃马驰骋持枪格斗的激烈场面等等。

西部片作为好莱坞电影特殊的类型片,影片多取材于西部文学和民间传说,并将文学语言的想象与电影画面的幻觉结合起来。

西部片不是再现历史的真实写照,而是创造着一种理想的道德规范,去反映美国人的民族性格和精神倾向。

4.意境:意境是指文艺作品借助形象传达出的意蕴和境界,呈现出的那种情景交融,虚实相生,活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。

意境是虚实相生,是由“虚境”和“实境”共同构成的。

5.3D电影:3D是指三维空间,国际上以3D电影来表示立体电影。

它展现出一幅幅连贯的立体画面,使观众感到景物扑面而来,能产生强烈的“身临其境”感。

6.dogma95:1955年成立于哥本哈根的一个丹麦电影导演小组,成员大多为毕业于丹麦国立电影学院的年轻导演,他们于1955年共同签署的《道格玛誓言》是对电影创作活动的某种限制,如影片必须是彩色的,不能包括暴力画面等。

但它限制的是捕捉生活的表面现实,而倡导凸显人物的内心世界,主张继承斯堪的纳维亚电影学派的艺术精神。

广播编导考试大纲

广播编导考试大纲

广播编导考试大纲一、概述广播编导是指在广播电台或电视台等传媒机构中负责节目制作、编排和组织管理等工作的专业人员。

广播编导考试是选拔和评价广播编导人才的重要环节,通过考试可以评估考生的专业能力和综合素质。

本文将介绍广播编导考试的大纲内容。

二、考试科目1. 创作能力考察考生的创作才能和创意表达能力。

主要包括广播节目创意构思与策划、广播剧本创作等。

2. 编导技巧考察考生在广播节目制作、编排和组织方面的能力。

主要包括节目选题与策划、节目脚本编写、节目音频和音效处理等。

3. 语言表达能力考察考生的语言表达能力和广播主持技巧。

主要包括广播播音技巧、主持风格与语言表达、现场节目主持能力等。

4. 综合素质考察考生的综合素质和职业道德。

包括广播业务基础知识、媒体伦理和职业道德的了解和认同。

三、考试内容1. 创作能力(1)广播节目创意构思与策划考生需要根据主题和受众定位,构思和规划一档广播节目,包括节目形式、节目内容和节目的思想内涵等。

(2)广播剧本创作考生需要根据指定的题材和要求,创作一篇广播剧本,包括故事情节、角色设定和对话内容等。

2. 编导技巧(1)节目选题与策划考生需要根据指定的主题或受众需求,选择合适的节目题材和内容,并进行策划和组织。

(2)节目脚本编写考生需要根据节目的选题和策划,编写合适的节目脚本,包括文字、音效和台词等。

(3)节目音频和音效处理考生需要根据节目需求,对音频素材和音效进行处理和编辑,以提升节目的音效效果。

3. 语言表达能力(1)广播播音技巧考生需要展示良好的声音表达能力和广播播音技巧,包括语音语调、节奏掌握和声音整体效果等。

(2)主持风格与语言表达考生需要展示适合自己风格的主持能力和语言表达能力,包括主持语言的流畅性、互动能力和情绪控制等。

(3)现场节目主持能力考生需要展示在现场直播节目中的主持能力和应变能力,包括现场互动环境的应对和控制能力等。

4. 综合素质(1)广播业务基础知识考生需要具备广播行业相关的知识和专业基础,了解广播行业的发展趋势和常用的工具和技术。

广播电视编导艺考内容

广播电视编导艺考内容

广播电视编导艺考内容中国的广播电视编导艺术考试是中国新闻出版广电总局(CNMC)主办的国家级专业技能考试,旨在考核应聘广播电视编导职位的人员的技能水平。

考试每年举行一次,此前每年一月中旬,由所属省级新闻出版广播电视机构总结报名,考试时间一般为两个星期。

考试内容由五大类组成,即广播、电视、网络新闻编导、电影和电视文艺编导,以及摄影和后期制作。

具体考试题目根据科目不同有所不同,大致可分为理论考试和实践考试两种,理论考试的内容主要关注考生掌握的编导基本理论、媒体文艺创作和方法、新闻主题发现、新闻主题修改、新闻写作格式、新闻稿本写作等方面;实践考试着重于考生掌握广播电视编导技术能力,包括语言文字编排、布设和摆镜、摄影制作等内容。

考核标准通常由专家组成综合评价小组,通过综合评价组设立严格的标准,实现从技术准入、技能考核、技术级别以及学习能力等方面对考生的考核。

考试合格线一般设定在80分以上,如果考生的成绩达到政府建议的标准,则可获得国家认可的技术资格证书,这将是考生进入工作岗位的有效凭证。

在实践考试中,考生需要通过实际操作证明自己的技能水平,如制作广播、电视、网络新闻以及电影和电视现场拍摄,根据不同的内容要求,准确地完成实际操作,需要考生有很强的专业素养、责任心和执行力。

参加考试的考生需要努力练习,运用自己所学的编导技术,熟练掌握各个科目的基本考试内容,培养自己的创造能力和实际技能,提高自己的技术能力和实践能力,为自己今后发展打下坚实的基础。

综上所述,广播电视编导艺术考试是一项由国家新闻出版广电总局主办的专业技能考试,考试内容包括理论考试和实践考试;考核标准由专家组成的综合评价小组设立,考试合格线为80分以上;参加考试的考生需努力练习,运用自己所学技术,提高自身技能。

完成考试后,考生拿到国家认可的技术资格证书,能有效把握自身发展机会。

艺术文学常识:编导艺考中常考到的50个名词解释

艺术文学常识:编导艺考中常考到的50个名词解释

艺术文学常识:编导艺考中常考到的50个名词解释【编导艺考中常考到的50个名词解释】1.艺术风格:艺术家或艺术作品在整体上表现出来的独特的艺术特色和艺术个性。

2.艺术形式:指作品得以表现的内部结构和表现形式。

3.文艺批评:指在一定的文化背景下,运用一定的观点,对文艺作家,文艺作品等所做的探讨,分析和评价。

4.艺术典型:指以鲜明独特和丰富多彩的个别性,深刻的显示出社会生活某些方面的本质和规律,并达到较高艺术成就的艺术形象。

5.艺术欣赏:是读者或观众主动接受艺术作品的一种再创造的审美活动。

6.艺术流派:指在一定历史时期里,由一批思想倾向,美学主张,创作方法和表现风格等方面相似或相近的艺术家们在创作实践中自觉或不自觉的结合在一起所形成的流派。

7.艺术冲动:指艺术家创造艺术作品的心理需要或动机,是艺术家在生活实践中由于某种事物的启发和激励而产生的强烈的创作愿望。

8.艺术技巧:是艺术家提炼素材,揭示题材意义,安排作品结构,运用语言,线条,色彩等材料塑造形象,进行艺术传达的手段和能力。

9.艺术手法:指艺术家在艺术创作中塑造形象,反映生活,表达主题思想所运用的各种具体的表现方法。

10.多景别:同一镜头中,不间断变化的画面景别。

11.特写:表现成年人体肩部以上的头像或某些被摄对象部分的电影画面。

12.全景:表现成年人体的全身或场景全貌的电影画面。

13.中景:表现成年人膝盖以上或场景局部的电影画面。

14.近景:表现成年人体胸部以上或物体局部的电影画面。

15.电影画面:即电影镜头。

16.电影学:即一般电影研究,包括电影理论,电影批评,电影史等等。

17.电影时空的特殊性:即电影既是一种时间艺术,又是一种空间艺术。

18.段落:电影剧本中的一段相对完整的情节。

19.场面:构成一部电影剧作情节发展过程的基本单位。

20.客观镜头:镜头特点不带有明显的导演主观色彩,而是采用普通人看事物的观点。

21.主观镜头:所表现的内容明显的带有导演的主观评论观点的镜头。

广播电视编导课程期末考试复习提纲de详细答案)

广播电视编导课程期末考试复习提纲de详细答案)

广播电视编导课程期末考试复习提纲de详细答案)双翼助材影视传媒广播电视编导课程冲刺复习提纲详细答案一、填空:1、电视编导作为电视节目创作生产的策划者、组织者、领导者,是优秀电视作品创作的核心。

2、电视每秒为25帧、电影每秒为24格。

3、我国电视事业的发展大致可分为创建期、繁荣期、建设期<转型期)三个阶段。

4、电视配音语言包括对白、旁白和独白。

<正)5、电视编导应具备灵、悟、韧三性。

6、电视是视听技术与电子技术融合的结晶。

7、画面是影视的语言,镜头是影视画面语言的句子。

8、动接动、静接静,是影视剪辑的最基本原则。

9、导演在拍摄现场对演员的行动路线、机位进行调整和移动的方法叫场面调度。

10、电视节目的制作程序,一般可以分成四个阶段:稿本阶段、前期准备阶段、录制阶段、后期制作阶段。

二、判断类:1、电视的三基色是红、黄、蓝。

<误)2、电影就是光与影的艺术。

< 对)3、电影每秒为25帧。

< 误)4、电影分为8mm、16mm、32mm三种规格。

错5、电视是以化学胶片作为感光材料记录影像的。

<错)6、电视是视听技术与电子技术融合的结晶。

< 对)7、电视的三基色是红、黄、蓝。

< 误红绿蓝)8、目前我国电视采用逐行扫描方式,每幅画面的扫描线为625行。

电影的像素数最高可达100万个。

< 对)9、电视的扫描场频为每秒60场。

<错50 )10、连续构成是影视叙述的一种方法。

< 对)11、对列构成不一定要符合生活逻辑,只要符合思维逻辑就行。

< 对)12、我国电视目前采用的是德国的NTSC制式。

<误 PAL)13、新闻的最大特点是报道及时。

(误真实性)14、根据拍摄角度,分运动镜头、仰拍镜头和俯拍镜头。

<误平拍)15、根据描写方法,分主观镜头和客观镜头。

<正)16、根据镜头长短,分为长镜头和短镜头。

<正)17、电视画面与电影画面的技术途径不同。

广播电视编导试题及答案

广播电视编导试题及答案

广播电视编导试题及答案一、单选题(每题2分,共10分)1. 广播电视编导是指在广播电视节目中负责什么工作的专业人员?A. 节目制作B. 节目策划C. 节目导演D. 节目主持人答案:C2. 以下哪个不是广播电视编导的主要职责?A. 创意构思B. 剧本编写C. 节目拍摄D. 节目播出答案:D3. 广播电视编导在节目制作过程中,通常不涉及以下哪项工作?A. 故事板制作B. 场景设计C. 后期剪辑D. 广告销售答案:D4. 在广播电视编导工作中,以下哪个环节不属于节目前期制作?A. 选题策划B. 拍摄计划C. 配音录制D. 剧本创作答案:C5. 广播电视编导在节目制作中,需要与哪些部门进行沟通协调?A. 技术部门B. 市场部门C. 财务部门D. 所有以上部门答案:D二、多选题(每题3分,共15分)1. 广播电视编导在节目策划阶段需要考虑的因素包括哪些?A. 目标受众B. 节目预算C. 节目时长D. 节目内容答案:A, B, C, D2. 以下哪些是广播电视编导在剧本创作时需要关注的问题?A. 人物塑造B. 情节发展C. 场景设置D. 技术实现答案:A, B, C, D3. 广播电视编导在节目拍摄过程中,需要关注哪些方面?A. 拍摄角度B. 光线控制C. 声音录制D. 演员表现答案:A, B, C, D4. 在后期剪辑阶段,广播电视编导需要完成哪些工作?A. 素材筛选B. 镜头剪辑C. 音效添加D. 特效制作答案:A, B, C, D5. 广播电视编导在节目制作完成后,需要进行哪些后续工作?A. 节目审查B. 节目宣传C. 节目播出D. 观众反馈收集答案:A, B, C, D三、判断题(每题1分,共5分)1. 广播电视编导只需要关注节目的创意和拍摄,不需要考虑节目的后期制作。

(错误)2. 广播电视编导在节目策划阶段不需要考虑节目的预算问题。

(错误)3. 广播电视编导在剧本创作时,需要充分考虑节目的时长和目标受众。

广播电视编导概论 重点

广播电视编导概论 重点

一、考试重点整合1.瑞士语言学家:符号学之父-索绪尔2.所指的名词解释:符号物理的形式,即物体本身,既概念3.能指的名词解释:符号所指代和表示的意义,即音响与形象符号是所指与能指的结合,即所指相同,能指不同。

4.KDKA电台是世界上第一个商业电台,世界上第一家广播电台正式:商业执照、定时播放、内容丰富5.美国记者奥斯邦在上海开办中国无线电广播公司,是我国国家境内的第一座电台国人自办的第一座电台哈尔滨广播无线电台大陆建立第一座电视台-北京电视台6.拉斯韦尔三功能说:监视环境联系传承文化7.赖特的四功能说:环境监视、解释与规定、社会化、提供娱乐8.人类传播历史上的五次变革:口语传播、书写传播、印刷传播、电子传播、网络传播9.马可尼无线电之父,世界第一家无线电器材公司:英国马可尼公司10.声音储备设备发展历程(重点记忆锡箔唱筒) :爱迪生—锡箔唱筒;伯里纳-唱盘;包尔森-钢丝录音机;福劳耶马录音机;磁带12.贝尔德-电视之父13.1964.8.20国际通讯卫星第一颗国际商用同步卫星晨鸟发射成功14.全国广播公司: NBC 哥伦比亚广播公司:CBS全国广播公司: ABC 美国无线电公司:RCA15.默罗:创办CBS电视新闻节目《现在请看》(1951,电视黄金时代的开端。

)16.1882.1.16申报发出中国历史上第一条新闻电讯1922年美国人奥斯邦在上海建立“中国无线电公司”XRO17.1926.10刘翰建立了哈尔滨无线电台,是第一个由中国人自己创办的电台18.1958.5.1北京电视台开始实验播出,中国第一家电视台19.《笑的晚会》是中国最早的电视文艺娱乐节目的诞生二、名词解释:1.制播分离是最早起源于英国,来自于英文commission,原意是指电视播出机构将部分节目委托给独立制片人或独立制片公司来制作。

2.广播是指通过无线电波或导线传达声音的新闻传播工具。

3.电视又叫电视接收机,利用电子技术及设备传送活动的图像画面和音频信号,也是重要的广播和视频通信工具。

编导易考的名词解释

编导易考的名词解释

编导易考的名词解释导演(Director)导演是指在电影、戏剧、电视剧等艺术作品中负责组织、策划和指导演员表演的人。

其主要职责包括剧本解读、角色塑造、演员指导、舞台布置等。

导演的工作需要具备创造力、影像表达能力、团队合作能力等多方面的技能。

编剧(Screenwriter)编剧是指负责创作电影、电视剧、戏剧等剧本的人。

编剧需要具备一定的想象和创作能力,能将故事情节和角色塑造有机地结合起来,以引起观众的共鸣。

同时,编剧还需要根据导演和制片公司的要求,进行修改和调整,以适应影视作品的拍摄和播放需求。

摄影师(Cinematographer)摄影师是指负责利用摄影机和光线等技术手段,将电影、电视剧等影视作品的图像内容进行拍摄和创作的人。

摄影师需要对光影艺术有深入的理解,并懂得运用不同的摄影技巧来营造出不同的画面效果。

他们通过镜头、构图、曝光等手段,将导演的意图转化为具体的影像呈现。

剪辑师(Editor)剪辑师是指负责将拍摄好的影像材料进行整理、剪裁、编辑,以及音频的处理,最终完成最终版本的电影、电视剧等作品的人。

剪辑师需要具备良好的审美观和艺术感,能够根据剧情和导演的意图,合理地安排镜头顺序、剪辑节奏等,以达到更好的叙事效果。

配乐师(Composer)配乐师是指负责为电影、电视剧等作品进行音乐创作和配乐的人。

配乐师需要根据剧情、氛围和角色等要素,以及导演的指示,创作出与影视作品相匹配的音乐作品,以增强作品的情绪和艺术表现力。

美术指导(Art Director)美术指导是指负责影视作品的美术设计和布景的人。

他们需要通过对剧本和导演的理解,将导演的想法转化为具体的美术元素和场景设置。

美术指导需要具备丰富的艺术知识和审美观,能够通过布景、道具、服装等方面的设计手法,创造出符合作品风格和主题的视觉效果。

制片人(Producer)制片人是对电影、电视剧等作品的整个制作过程负责的人。

他们需要筹措资金、招募团队、协调拍摄进度和预算等,在项目的各个环节中发挥重要的作用。

广播电视编导名词解释合集

广播电视编导名词解释合集

影视编导名词解释1. 蒙太奇原义为建筑学上的构成、装配,借用到电影艺术中有组接、构成之意。

在电影创作中,根据主题的需要,情结的发展,观众注意力和关心的程度,将全篇所要表现的内容分解为不同的段落、场面、镜头,分别进行处理和拍摄。

然后再根据原定的创作构思,运用艺术技巧,将这些进攻图、场面、段落,合乎逻辑地、富于节奏地重新组合,使之通过形象间相辅相成和相反相成的关系,相互作用,产生连贯、对比、呼应、联想、悬念等效果,构成一个连绵不断的有机的艺术整体—一步完整地反映生活、表达思想、条理贯通、生动感人的影片。

这种构成一部完整影片的独特的表现方法称为蒙太奇。

2. 电影艺术综合艺术的一种利用现代摄影技术手段,融文学、戏剧、摄影、绘画、音乐和舞蹈等多种艺术的表现方式和方法,在同意的创作意图下,把它们有机结合起来,从而形成了一种完整的综合性极强的艺术形式,蒙太奇是电影艺术所特有的重要表现手段。

3. 编导修养编导修养包括:政治修养、新闻修养、编辑修养、采访修养、电视修养、知识修养、大众传媒修养、美学修养。

4. 意大利新现实主义新现实主义是反法西斯抵抗运动的产物,它反映了进步的电影工作者致力于民主改革的要求。

新现实主义电影的新现实主义历史,一般从1945年R.罗西里尼拍出《罗马,不设防的城市》算起,然而他的孕育期却早在真正时期便已经开始,并且渊源还可追溯到19世纪末的意大利真实主义文学。

新现实主义追求的是生活真实,要求表现意大利人民饱经战争的痛苦和生活中的苦难,谴责社会中的不公。

这一电影学排在内容、题材方面有明显社会性。

众所周知,欧美电影的内容大多数是虚构的,特别是美国好莱坞电影更是眼中地脱离现实。

但是意大利新现实主义电影一开始就十分坦率的毫不掩饰的去集中表现大战结束前后,意大利的社会动向和民族悲剧,这在新现实主义的首都影片《《罗马,不设防的城市》之后,《游击队》、《太阳仍然生气》、《偷自行车的人》、《擦皮鞋》、《罗马11时》、《希望之路》、《强盗》、他《艰辛的米》、《大地在波动》等影片中被充分的表现了出来,这些影片的内容题材几乎是在以往欧美影片中难以见到的,主人公也是清一色的系哦啊任务,包括神父、家庭主妇、农民、失业工人和游民,无所不用。

南昌理工学院广播电视编导专业考试试题(含答案)

南昌理工学院广播电视编导专业考试试题(含答案)

南昌理工学院广播电视编导专业考试试题(含答案)一、文艺常识填空题1.莫高窟在省。

2.话剧《茶馆》的作者是。

3.“广而告之”是广告。

4.被称为“圆舞曲之王”,其代表作是。

5.京剧四大名旦是、、、。

6.斯皮尔伯格唯一一部纪念反法西斯战争50周年的影片是。

7.野兽派画家的代表人物有、。

二、名词解释1.“临川四梦”2.广告3.蒙太奇4.长镜头三、简答题1.第五代导演有哪些?他们共同的特征是什么?2.广播电视的功能是什么?3.谈谈你对意大利新现实主义电影的认识。

四、论述题1.分析《窦娥冤》中窦娥的人物形象,并简述戏曲对社会的影响。

2.你如何看待外国节日进入中国这一现象?参考答案一、文艺常识填空题1.甘肃2.老舍3.公益4.约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河圆舞曲》5.梅兰芳程砚秋尚小云荀慧生6.《拯救大兵瑞恩》7.马蒂斯弗拉曼克二、名词解释1.“临川四梦”:又称“玉茗堂四梦”,指明代剧作家汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯郸记》、《南柯记》四部作品。

汤显祖的“四梦”是一种原本的真实,包含了深邃的思想内涵,以虚幻的纪梦方式,表明鲜明的价值取向。

2.广告:是为了某种特定的需要,通过一定形式的媒体,公开而广泛地向公众传递信息的宣传手段。

广告有广义和狭义之分,广义广告包括商业广告和公益广告。

公益广告指不以盈利为目的的广告,又称效应广告,如政府行政部门、社会事业单位乃至个人的各种公告、启事、声明等,主要目的是推广;狭义广告仅指商业广告,是指以盈利为目的的广告,通常是商品生产者、经营者和消费者之间沟通信息的重要手段,或企业占领市场、推销产品、提供劳务的重要形式,主要目的是扩大经济效益。

3.蒙太奇:法文montage,原为建筑学术语,意为构成、装配。

现在是影视电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。

一般包括画面剪辑和画面合成两方面,电影将一系列在不同地点,从不同距离和角度,以不同方法拍摄的镜头排列组合起来,叙述情节,刻画人物。

《广播电视编辑》习题与答案

《广播电视编辑》习题与答案

《广播电视编辑》习题与答案(解答仅供参考)一、名词解释1. 广播电视编辑:指在广播电视节目中,对采集的音视频素材进行筛选、剪辑、组合,并根据节目定位和内容要求,添加字幕、配音、配乐等元素,形成完整节目的创作过程。

2. 镜头组接:是指在电视编辑过程中,将多个镜头按照一定的逻辑顺序、节奏和情感基调进行连接,以实现叙事、表达主题、传递情绪等功能的技巧。

3. 声画同步:在广播电视编辑中,声音(如对话、旁白、环境声等)与画面内容在时间上的对应关系,即声音和相关动作或事件同时发生,以此增强观众视听感知的一致性。

4. 蒙太奇手法:是一种电影电视艺术表现手法,通过将不同的镜头或画面有意识地组合在一起,创造出新的意义和审美效果,包括叙事蒙太奇和表现蒙太奇两种基本类型。

5. 字幕编辑:在广播电视节目中,制作并插入显示在屏幕下方或上方的文字信息的过程,包括翻译、校对、排版、时序控制等步骤,用以辅助理解剧情、传达重要信息或提供额外说明。

二、填空题1. 广播电视编辑工作主要包括素材整理、______、特效制作和后期合成四个主要环节。

答案:剪辑加工2. 在非线性编辑系统中,为了方便管理素材,通常会采用项目文件夹、______以及子剪辑等方式组织素材。

答案:序列(Timeline)3. 在电视新闻编辑中,遵循“______”的原则,确保新闻报道的客观公正。

答案:事实第一4. ______是视频编辑中的关键概念,它是指相邻两个镜头之间的过渡方式,常见的转场方式有淡入淡出、划像、叠化等。

答案:转场5. 为了适应不同播出平台的需求,编辑时还需要考虑节目格式转换问题,如标清到高清、______等格式间的转换。

答案:SDR到HDR三、单项选择题1. 下列哪种不是常见的视频剪辑软件?A. Adobe Premiere ProB. Final Cut ProC. Avid Media ComposerD. AutoCAD答案:D2. 在剪辑电视访谈节目时,下列哪种做法有助于提高节目质量?A. 尽可能多使用特写镜头以增加视觉冲击力B. 保证嘉宾的回答完整呈现,不打断其话语流C. 忽视背景音乐的作用,只关注对话内容D. 对所有采访片段均采用快节奏剪辑以吸引观众答案:B3. 以下哪项不属于声音编辑的内容?A. 声音降噪处理B. 音频淡入淡出C. 视频色彩校正D. 音频混音答案:C4. 在电视剧集的编辑过程中,为保持情节连贯性和观众兴趣度,通常会在每集结尾设置悬念,这种做法属于:A. 前瞻性编辑B. 反转式编辑C. 悬念编辑D. 冲突编辑答案:C5. 关于“轴线规则”,以下描述正确的是:A. 拍摄两个人物对话时,摄像机应在两人视线的延长线上切换拍摄角度B. 轴线规则只适用于电影,对电视节目并不适用C. 在任何情况下都不能跨越轴线进行镜头切换D. 轴线规则主要是为了保证演员表演的连贯性答案:A四、多项选择题1. 下列哪些是影视编辑常用的剪辑原则?A. 动接动B. 静接静C. 声画统一D. 时间匹配E. 空间连续答案:ABCDE2. 在非线性编辑系统中,可以进行的操作包括:A. 剪辑视频B. 添加特效C. 调整颜色D. 加入字幕E. 转换视频格式答案:ABCDE3. 影视作品中运用的蒙太奇手法主要有:A. 叙事蒙太奇B. 表现蒙太奇C. 平行蒙太奇D. 交叉蒙太奇E. 隐喻蒙太奇答案:ABCDE4. 下列哪些是影响视频剪辑节奏的因素?A. 镜头长度B. 镜头切换速度C. 音响效果D. 音乐节奏E. 剧情冲突强度答案:ABCDE5. 在进行电视新闻编辑时,应遵循的基本原则有:A. 客观公正B. 新闻价值C. 受众导向D. 简洁明了E. 注重时效答案:ABCDE五、判断题1. 广播电视编辑只需要掌握技术操作,不需要具备艺术修养和审美能力。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

影视编导艺术专业类考试中的名词解释及参考答案1.电影:根据视觉暂留原理,运用照相,录音等手段,把外界事物的影像及声音摄录在胶片上。

通过放映,在萤幕上造成活动影像和声音,以表现一定内容的技术。

2.电影艺术:以电影技术为手段,以画面和音响为媒介,在荧幕上把运动的时间和空间里创造出来,再现和反映生活的一门艺术。

3.电影史:电影自身发展的历史。

4.电影思维:艺术思维的一种特殊形式,指为创作影片所进行的与未来荧幕形象有直接关联的思维活动。

5.商业电影:以盈利为主要目的的所有影片的统称。

6.艺术电影:指趣味高雅,注重艺术技巧,不以盈利为唯一目的的电影。

7.场景:展开电影剧情单元场次的特定空间环境。

8.电影空间:由荧幕体现的空间世界。

9.景别:被摄主题在画面中所呈现的范围。

10.多景别:同一镜头中,不间断变化的画面景别。

11.特写:表现成年人体肩部以上的头像或某些被摄对象部分的电影画面。

12.全景:表现成年人体的全身或场景全貌的电影画面。

13.中景:表现成年人膝盖以上或场景局部的电影画面。

14.近景:表现成年人体胸部以上或物体局部的电影画面。

15.电影画面:即电影镜头。

16.电影学:即一般电影研究,包括电影理论,电影批评,电影史等等。

17.电影时空的特殊性:即电影既是一种时间艺术,又是一种空间艺术。

18.段落:电影剧本中的一段相对完整的情节。

19.场面:构成一部电影剧作情节发展过程的基本单位。

20.客观镜头:镜头特点不带有明显的导演主观色彩,而是采用普通人看事物的观点。

21.主观镜头:所表现的内容明显的带有导演的主观评论观点的镜头。

22.电影构思:电影剧作者考虑和酝酿电影剧本写作的艺术思维活动。

23.电影文本:是对当代一般哲学解释学和结构主义符号学的基本概念狭义文本作广泛使用的一种形式。

24.电影剧作:按照对生活的理解,体验,评价,运用电影思维所进行的电影创作工作。

25.电影导演:是影片艺术创作的领导人物和总指导。

26.电影制片人:指在电影生产,制作过程中,对所涉及到的资金,人员,物质材料等所进行经营管理工作的人。

27.电影摄影艺术:以剧作为基础,以客观实体为对象,运用光学镜头,摄影机等主要技术手段,通过光学,色彩,构图等艺术手段的处理,在荧幕上创作出可出现的,运动着的造型艺术形象。

28.肖像构图:指人物特写或近景画面形式所构成的。

29.电影美术:指为电影造型而进行的设计和制作的艺术创作。

30.造型语言:艺术家用来构成视觉形象,体现创作构思的手段和技巧。

31.电影音乐:专门为特定影片而创作而编配的音乐。

32.声画对位:声音和画面形象分别表达不同的内容,从不同方面说明同一涵义。

33.声音蒙太奇:在时空动态中,声画匹配的声音构成方法。

34.类型电影:按照外部形式和内在观念构成的模式进行摄制和观赏的影片。

35.意识流电影:以意识流理解世界为宗旨,以意识流为人思维的经常模式,并以意识流的创作方法创作的电影。

36.主流电影:反映社会主流意识形态及观念,具有稳定的票房保证,因而投资者肯投资的一类影片。

37.宽银幕电影:是指比普通标准银幕更宽的电影统称。

38.数字电影:是指电影摄影,放映和剪辑过程全部用数字格式统一起来的电影。

39.电影院线:由电影发行者建立的电影院组织。

40.艺术:被广泛认同,专业化水平发展很高的媒介表现手段。

41.艺术风格:艺术家或艺术作品在整体上表现出来的独特的艺术特色和艺术个性。

42.艺术形式:指作品得以表现的内部结构和表现形式。

43.文艺批评:指在一定的文化背景下,运用一定的观点,对文艺作家,文艺作品等所做的探讨,分析和评价。

44.艺术典型:指以鲜明独特和丰富多彩的个别性,深刻的显示出社会生活某些方面的本质和规律,并达到较高艺术成就的艺术形象。

45.艺术欣赏:是读者或观众主动接受艺术作品的一种再创造的审美活动。

46.艺术流派:指在一定历史时期里,由一批思想倾向,美学主张,创作方法和表现风格等方面相似或相近的艺术家们在创作实践中自觉或不自觉的结合在一起所形成的流派。

47.艺术冲动:指艺术家创造艺术作品的心理需要或动机,是艺术家在生活实践中由于某种事物的启发和激励而产生的强烈的创作愿望。

48.艺术技巧:是艺术家提炼素材,揭示题材意义,安排作品结构,运用语言,线条,色彩等材料塑造形象,进行艺术传达的手段和能力。

49.艺术手法:指艺术家在艺术创作中塑造形象,反映生活,表达主题思想所运用的各种具体的表现方法。

50.艺术思潮:指在一定社会思潮和哲学思潮影响下,在艺术领域中所出现新的艺术思想和创作倾向的一种潮流。

1、电影语言:电影需要凭借一定的物质材料,构成特殊的艺术语汇(银幕画面),然后再按照电影艺术特有的构成规律,将这些艺术语汇组织成为有机整体。

这样,就形成了电影与众不同的艺术语言——电影语言。

画面是电影语言的基本要素。

2、电影画面:是指通过电影摄影机记录在感光胶片上,最后在银幕上还原出来的视觉形象。

电影画面从内容看,主要由人物形象、自然和社会环境的物质状态构成;从形式上看,电影画面则是由镜头运用空间造型所创造的。

所以,镜头的运用对画面有着直接的影响。

3、镜头:在技术上,镜头是指电影摄影机上的光学部件,它由透镜系统组合而成,在物理上叫透镜,俗称镜头;在摄制创作上,则是指电影摄影机每拍摄一次所取的一段连续画面。

4、景别:是指被摄主体在画面中呈现的范围。

它是由摄影机从不同距离对拍摄对象进行拍摄而得到的。

景别共分为远景、近景、全景、中景、特写五大部分。

远景:镜头离开拍摄对象比较远,画面开阔,景深悠远。

一般拍摄自然风光大的场面等,人物在其中变得十分微小,给人一种或登高,或远眺,气势宏伟的感觉。

全景:摄影机摄取人物的全身或场景的全貌。

常用来渲染或造成某种情绪和气氛。

中景:摄影机摄取人物膝盖以上部分或场景的局部。

近景:摄影机摄取人物上半身或物体的局部,有时也摄取景物中的某部分。

近景最主要的特征是显示人物的脸,常用来表现人物在感情交流时的反应。

特写:拍摄人体肩部以上的头像或物品的一个细部,通称为特写。

特写是视距最近的镜头,其主要功能是选择和放大,选择,即“从整体中抽出细节;放大,即“近对象,详察秋毫”。

这一功能能使电影反映生活中各种矛盾现象的广度大大超过了戏剧,而更接近作用于想象的文学。

其艺术表现力和美学价值首先在于它可以直接反映人物内心的变化;其次,特写赋予那些无生命无知觉的事物以生命和活力。

5、运动镜头:摄影机在运动中拍摄的镜头,叫运动镜头,也叫移动镜头。

它既可以使画面显得特别真实,而且能使观众在与摄影机一同移动的时候,产生一种身临其境之感。

运动镜头可以千变万化,常见的有推、拉、摇、跟。

推镜头:指拍摄对象基本不动,摄影机沿光轴方向由远而近向主体推动的连续画面。

其作用是描写细节、突出主体,使所要强调的人或物从整个环境中突出表现出来,十分清楚。

拉镜头:与推镜头相反,摄影机向后退,由近景、特写拉或全景或远景,主体上大变小。

它会创造出类似全景的效果,展现人在环境中的位置,给观众以情绪的感染和无穷的想象。

摇镜头:是指摄影机放在固定位置,运用三角架上的活动底盘使机身作上下左右摇转拍摄而成的镜头。

摇镜头可以表现环境,纵览场景全貌,或交待两个拍摄对象之间的空间关系。

移镜头:批摄影机放在移动车上或升降机上,对被摄体作跟随、横移或升降运动的摄影方法。

摄影机沿水平方向移动称为横移镜头,摄影机上下垂直移动中所拍摄的镜头称为升降镜头。

两者都能打破画框四条边的局限,无限止地扩大空间,扩展视野,同时,以能使画面构图不断变化,从而克服了电影自身的弱点,增强画面的空间感和动态感以及电影反映生活的能力。

6、客观镜头:凡是代表导演的眼睛,从导演角度来叙述和表现一切的镜头,统称为客观镜头。

7、主观镜头:凡是代表剧中人的眼睛,直接目击、观察大千世界中的人和事,景和物,或者表现人物的幻觉、梦幻、情绪等等的镜头,称主观镜头。

主观镜头是电影所特有的词汇,它是基于影片中某个人物的视线和心理感受拍摄的电影画面,它使我们的眼睛与剧中人的眼睛合二为一,于是双方的感情也就合二为一了。

8、空镜头:指没有人物的镜头,人们习惯称之为景物镜头,它常被用来比喻、象征、抒情、烘托气氛、借物写人等。

常见的空镜头有以下几种:介绍环境、抒发感情、隐喻想象。

9、特技镜头:是惟电影所独有的重要表现手法之一。

这是利用电影摄影机技术性能来创造各种现实的与非现实的银幕画面的表现手法。

特技镜头可以造成某种情绪色彩、情调、气氛,创造特定的心理效果。

主要包括慢镜头、快镜头两种。

10、蒙太奇:montage,源于法文,原为建筑学用语,直译为“装配”、“构成”的意思。

现已成为世界通用的电影艺术专门术语,即按照一定的目的和程序剪辑、组接镜头的意思。

它是摄影机的活动和可剪辑胶片的产儿,是借助于电影技术而发展到极完善形式的分割和组合方法。

11、长镜头:指一个统一的时空里不间断地展现一个完整的动作或事件的镜头。

它至少包括两个要素,一是时间,放映时间约在30秒到10分钟之间;二是空间,通过运用景深镜头或移动拍摄,达到对一个相对完整的生活片断的电影化概括。

12、电影文学:狭义的电影文学指的是电影所赖以植根的文学内核,即电影文学剧本。

但电影剧本并非电影的最终完成本,在拍摄过程中,导演将对其作不同程度的增删,因此,广义的电影文学应包括导演的案头剧本。

13、电影音乐:指专为影片创作、编配的音乐。

它是一种新的音乐艺术体裁,并已成为电影综合艺术中一个重要的有机组成部分。

电影音乐既提高了影片的艺术质量和深化了影片主题思想,又可以被看作独立的美的音乐篇章。

1.中国第一部电影是_____ (1905年)拍摄的_____(《定军山》),这是一部_____ (京剧题材)的电影,主演_____(谭鑫培)成为中国最早的电影演员。

2._____(郑正秋)于1913年拍摄的家庭短剧_____(《难夫难妻》),被认为是最早的中国故事片。

3.1913年,香港电影之父_____(黎民伟)与布拉斯基拍摄了香港的第一部电影_____(《庄子试妻》),它成为最早在国外放映的中国电影。

4.我国第一部动画片是1941拍摄的_____ (《铁扇公主》)。

5.上个世纪二十年代,中国电影进入第一个发展时期,在这段时期中,比较有作为的有_____(“明星”)、_____(“长城”)、_____“神州”、_____“民新”、_____“大中华百合”、_____“天一”等影片公司。

(请说出其中三个公司名字)6.1926年,我国着名的戏剧家_____(田汉)开始了他的电影创作,并创立了_____(南国)电影剧社,在中国早期的电影史上写下了杰出的篇章。

7.1930年,电影_____(《野草闲花》)中_____(阮玲玉)与"电影皇帝"_____(金焰)演唱的《寻兄词》是最早的中国电影歌曲。

相关文档
最新文档