试析二十世纪乡村音乐发展过程中与摇滚乐之结合

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二十世纪八九十年代中国摇滚乐发展研究

二十世纪八九十年代中国摇滚乐发展研究摇滚是一种以美国黑人音乐为主,并吸收了白人的乡村音乐和主流流行音乐而发展起来的音乐形式。

它最早起源于20世纪40年代末的美国,并于20世纪50年代初开始广泛流行。

上世纪七十年代末、八十年代初,随着中西化国家外交关系的正常发展以及中国改革开放政策的实施,摇滚乐传入了中国并迅速得到人们的广泛欢迎。

自1980年万星、李世超、马晓艺和王昕波四个人组建中国第一支摇滚乐队后,后来又先后出现了以崔健为代表的“七合板”乐队、以臧天朔为代表的“不倒翁”乐队及以窦唯为代表的“黑豹乐队”等在当时极具影响力的摇滚乐队,这些摇滚乐队和歌手为上世纪80年代我国流行音乐文化注入了新鲜血液,也正是因为他们的努力才使得摇滚乐在中国得到了深远传播。

然而,到了九十年代中期,由于多种因素的影响,中国摇滚乐的发展进入了蛰伏期。

本研究以梳理、回顾20世纪80至90年代中国摇滚乐发展历程为线索,以如何在文化多元化背景下推进中国摇滚乐发展为主线,对20世纪90年代中期中国摇滚乐进入蛰伏期的原因进行了分析,并在此基础上对中国摇滚乐未来发展之路提供了相关的对策和建议。

本研究共由七个部分组成。

第一部分为绪论,主要介绍了本研究课题的来源、研究目的与意义以及国内外研究现状及主要参考文献。

第二部分为中国摇滚乐萌芽时期,主要介绍了摇滚乐的内涵,20世纪80年代摇滚乐传入中国及早期发展过程及特点。

第三部分为中国摇滚乐黄金时期,主要介绍了20世纪90年代中前期中国摇滚乐发展的背景、过程、此时期摇滚乐特点以及被称为中国摇滚的黄金期的原因。

第四部分为中国摇滚蛰伏期,从三个方面对20世纪90年代中后期中国摇滚乐的低迷发展进行了介绍。

第五部分为中国摇滚蛰伏的原因。

第六部分为中国摇滚乐的思考。

笔者在综合前文分析的基础上,针对中国摇滚乐未来发展,提出了摇滚民歌化、歌词文艺化、民族器乐的使用、专门摇滚人才的培养、政府的扶持、利用传媒六项发展措施和建议。

20世纪60年代摇滚和民间音乐在美国社会运动中的影响分析

20世纪60年代摇滚和民间音乐在美国社会运动中的影响分析作者：刘玉儿来源：《艺术评鉴》2019年第03期摘要：20世纪60年代的美国，民间音乐和摇滚乐有着相同的传统，都是由公共意识中的传统感而产生的，这与他们的群众基础以及他们对不公正和不平等所进行的反叛密切相关。

本文旨在分析如何看待两者的时代性与社会运动间的关系，探索音乐这一公众艺术形式，对社会运动和政治变革发挥的作用。

关键词：摇滾乐; ;民间音乐; ;社会运动中图分类号：J605; ; ; ; ; ; ; ; ; ;文献标识码：A; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;文章编号：1008-3359（2019）03-0061-04杰罗姆·罗尼茨基说，如果在20世纪60年代存在政治或社会反文化，它肯定生活在摇滚乐唱片的沟槽之间。

这音乐对美国政治、社会的影响在20世纪60年代确实最为显著，本文就此探讨作专门探讨。

民间音乐和摇滚乐都是由公共意识中的传统感而产生的，它一直是属于工人阶级的音乐，这与他们的群众基础以及他们对不公正和不平等所进行的反叛密切相关。

这两个文化话题有着相同的传统。

从诞生到现在，民间音乐在美国一直承载着自由精神，它是与摇滚乐时代（60年代）的重叠。

随着摇滚音乐在上世纪60年代的升温，民间音乐也在聚集自身的能量。

在许多方面，可以说民间音乐创造了有影响力的人物的交集，如鲍勃·迪伦，他一直是民歌人物，但他在摇滚时代起到了催化的作用。

后来，一种新的体裁诞生了：民间摇滚。

因此，回想起来，民间音乐和摇滚乐是两个分叉的体裁，一旦相遇就水乳交融。

因此，本文将把这两种类型放在了一起，而没有严格地区分音乐体裁本身。

此论文将分为三个部分：音乐为一种社会凝聚力、表演者作为社会活动家以及青年使用摇滚和民间表达自己的声音。

在许多抗议场合，摇滚乐和民间音乐发挥了核心作用。

团结性的音乐主要是指摇滚音乐表演其独特的音乐性质，包括合唱的公众演唱，在社会运动中加强了民众的团结。

美国乡村音乐介绍

美国乡村音乐介绍美国乡村音乐介绍一、简介美国乡村音乐是一种源于美国乡村地区，以民谣和蓝调为基础，并融合了爵士乐、流行音乐及摇滚乐元素的音乐流派。

它在20世纪初就开始兴起，并且至今仍然具有广泛的影响力和受众基础。

二、发展历史2.1 20世纪初至20世纪30年代：这一时期，乡村音乐主要由民谣和蓝调乐曲组成，多以独奏吉他和口琴为主要乐器。

其中著名的早期乡村音乐艺人有吉米·罗杰斯和卢特·凯盖尔。

2.2 20世纪40年代至50年代：乡村音乐在这一时期迎来了全盛时期。

它在电台广播以及唱片销售方面取得了巨大成功。

该时期的代表性艺人有汉克·威廉姆斯和乔尼·坎仑等。

2.3 20世纪60年代至70年代：在这一时期，乡村音乐开始吸收摇滚乐的元素，并出现了更多的乐队演奏形式。

代表性的艺人包括迈克尔·杰克逊、戴维·博维和艾尔顿·约翰等。

2.4 20世纪80年代至今：乡村音乐在这一时期进一步发展，引入了更多流行乐曲风格，并吸引了更广泛的听众。

一些当代乡村音乐艺人如泰勒·斯威夫特和凯瑟琳·莫里斯等也在全球范围内取得了巨大成功。

三、风格特点3.1 歌词主题：乡村音乐的歌词主题通常涉及生活在农村地区的人们和他们的生活经历。

这些歌曲经常表达了对家庭、自然和爱情的情感。

3.2 乐器使用：乡村音乐常使用吉他、五弦琴、斯坦福手风琴、电贝斯和鼓等乐器。

这些乐器的演奏风格和技巧对乡村音乐的独特声音产生了重要影响。

3.3 曲风：乡村音乐的曲风多样，包括传统乡村、布鲁斯乡村、摇滚乡村和流行乡村等。

每个曲风都有其独特的特点和声音。

四、影响和传承乡村音乐对其他音乐流派的影响深远。

在摇滚乐、流行音乐和爵士乐等方面，乡村音乐都起到了积极的推动作用。

它还在世界各地催生了许多乡村音乐爱好者和乐队。

附件：1、乡村音乐播放列表。

2、乡村音乐专辑推荐。

法律名词及注释：1、版权法：保护创作物的法律。

20世纪的文化—摇滚乐

Industrial Metal（工业金属）
工业金属不仅带着纯正工业的电子舞曲暗示，而且工业金属还使电吉他扭曲的噪音成为了音乐中一个重要的组成部分。工业金属的歌词反映了黑暗和标准重金属的侵略性，无论它的愤怒是转向人性内还是表露于社会，工业金属永远表达一种阴冷和受折磨的焦虑的感情，通过它的重击墙壁般的噪音来抒发来自世界边缘的接近绝望的疏远。
废墟之上的摇滚乐
摇滚乐的产生
简单的来说,摇滚乐是西方20世纪产生的一种通俗音乐,他起源于美国,是黑人音乐的节奏与白人乡村音乐和西部音乐的有机融合. 但摇滚乐的产生自然有它自身特殊的社会背景.
摇滚产生于20世纪50年代。第二次世界大战后，人们旧的价值观已奄奄一息，相对于成人世界没有生气的节奏，年轻人偏好黑人乐手的幽默玩笑，欣赏他们的生气蓬勃。二战过后的美国，就像当时盛行的公路文学中所勾勒的一样，空虚、保守。井然有序的生活也将一些危险或不道德的行为如跳舞、骑摩托车兜风等排除在外。白人的保守、自满的社会欣欣向荣，然而却对黑人始终保持着不信任。因文化环境的隔绝，黑人发明了自己的方言、音乐，并创立了独立的传播系统：唱片商标、巡回音乐会、地方电台等。这些音乐的流传使年轻白人发现，比起白人歌手的陈年老套，他带来更多的纾解宽慰，这种 “另类”音乐似乎更丰富。于是，一些敢于打破传统的年轻白人便开始模仿黑人的音乐，把它们与白人的乡村、民谣融合了起来,在这片废墟中的一种新的音乐风格——摇滚乐就这样诞生了。
摇滚乐迷也因为不同的原因喜欢上摇滚。有的人喜欢那种节奏，有的人喜欢那种声音，有的人觉得摇滚乐让人听起来过瘾，也有的人认为摇滚是自由或者是叛逆的象征。应当说，以上的这些定义以及人们喜欢它的原因都是摇滚乐，因为多元就是摇滚乐的特点。而如果从其中挑出一点，都是无法给摇滚乐一个准确的定义的。

简述乡村音乐的艺术特征[教育]

简述乡村音乐的艺术特征一．乡村音乐的起源与发展乡村音乐于20世纪20年代兴起于美国南方的农村，是土生土长的美国音乐，具有浓郁的美国民间音乐的风格，它以小提琴和吉他作为主要乐器，偶尔也使用洋琴、口琴和曼陀铃，并在吉他和曼陀铃所弹奏的节奏基础上进行演奏和演唱。

经过长时间的发展，随着美国流行音乐影响的扩大，乡村音乐慢慢融入流行音乐的主要行列，如今已经是西方流行音乐的主要组成部分，更是美国民族音乐与流行音乐融合的结晶。

作为流行音乐的一种，乡村音乐经过漫长的发展，形成了众多的分支。

二．乡村音乐的类型1.山地音乐：也称为山地歌谣。

它包括英国古老的民歌、北方伐木工人的劳动歌曲、西部天然牧场的的牛仔歌、海边水手们的劳动号子、以及后来融化进来的美国黑人音乐、爵士乐、西班牙和拉丁美洲音乐。

山地音乐是乡村音乐的前身，它的曲调简单、节奏平稳、描写家乡、流浪为主。

山地音乐有乐观、豁达的精神。

2.西部摇摆：是牛仔与摇摆乐的结合。

是小提琴与吉他乐队在乡村跳舞场合演奏边区的传统舞蹈音乐，乐队富有创新精神，西部摇摆乐把乡村乐的感觉嫁接在复杂的爵士节奏上，随意借鉴爵士土乐队的即兴演奏形式。

采用不同于传统乡村乐而更接近大乐队的阵容。

3.蓝草音乐：在美国肯塔基州的山区出现的乡村音乐的分支，主要来自当地古老的民间风俗“玉米脱粒晚会”上的传统音乐形式，把田纳西州、肯塔基州等几个东南部州的民间宗教音乐、家庭歌曲及舞曲的音乐因素融合在一起，节奏硬而快、和声高而密集、强调乐队的作用。

常使用的乐器：小提琴、班卓琴、曼陀铃。

是一种精致的，纯正的，原汁原味的音乐，很容易辨识。

折中音乐有两三部和声，激烈的节奏，不受约束的情感。

4.纳什维尔之声：主要以钢琴、弦乐和背景和声为配器，与传统的小提琴和班卓琴的伴奏不同，这也是纳什维尔之声的为人所知的特色代表人物是汉克·威廉姆斯，他的风格既不像东南部的和声风格，也不接近西部流行的西部摇摆风格，创造了一种抑郁但却坚定的唱法。

浅谈美国乡村音乐的风格及其演变

浅谈美国乡村音乐的风格及其演变作者：范誉丹来源：《中国民族博览》2017年第08期【摘要】在美国民间音乐丰富多彩的乐坛中，乡村音乐最具有浓郁的乡土风味，淳朴的曲调、通俗易懂的歌词，在躁动的重金属流行音乐中，像一股清流席卷而来，带给人们不同的听觉体验和内心享受。

美国乡村音乐总是给人一种悠闲自在的感觉，这点和乡村音乐的风格与旋律特点息息相关。

笔者聆听了多种不同风格的乡村音乐，认真阅读了相关资料，了解了美国乡村音乐的历史渊源及发展，呈现乡村音乐风格的演变过程，思考总结出乡村音乐的特点。

【关键词】美国乡村音乐；历史来源；音乐【中图分类号】J605 【文献标识码】A美国流行音乐之一的乡村音乐，发展至今已有上百年，它更多地体现本土文化，是一种表达美国边远地区受当地生活影响而产生的民间歌曲、舞曲和器乐曲的总体音乐现象，这类音乐主要是劳动阶级的音乐。

在历史的长河中，乡村音乐一路走来，先后与广播电台和唱片公司结缘，其音乐情调既有乡村也有城市的味道，既有传统怀旧的民谣，也有新潮创意的现代歌曲，如今乡村音乐逐渐走向国际舞台，影响着世界音乐的发展。

一、概念界定乡村音乐，一种民歌，它是从美国东南部白人农业区的传统民歌衍生而来的一种民间音乐，具有浓郁的民歌风味，曲调朴实无华。

19世纪初，已成为美国音乐的重要组成部分。

二、乡村音乐的历史来源乡村音乐（country music）在美国又叫“西方音乐”或“西部音乐”（western music），起源于美国东南部的乔治亚、田纳西和中西部的俄亥俄、肯塔基一带，在100多年前，对当时工业和文化都比较发达的新英格兰和纽约一带来说，这里不仅是乡下，也是西部，所以生产在这里的音乐便被人称为“乡村音乐”或“西部音乐”。

在美国独立前后，有不少苏格兰人和爱尔兰人从英国移居到美国东南部和中西部垦荒、种地。

他们从欧洲带来了许多家乡的民歌，其中最受欢迎的是叙事歌。

这种歌在英文中称为“巴拉德”（Ballad），清唱无乐器伴奏，节奏较自由，一般用真嗓大声唱，它是美国乡村音乐之源。

摇滚乐的历史和文化影响

摇滚乐的历史和文化影响摇滚乐是20世纪50年代末和60年代初迅速兴起的一种音乐形式，其音乐特点是强烈的节奏感和重复的吉他声，歌词也常常关注社会的问题和个人的情感体验。

这种音乐风格在美国和英国等地造成了轰动效应，成为了当时年轻人文化与思想解放的一种重要表现形式。

本文将探讨摇滚乐的历史渊源、音乐特点和文化影响。

一、摇滚乐的历史摇滚乐起源于20世纪40年代黑人音乐形式R&B和乡村音乐，它们通过各自的文化传统与民间艺术相互融合，形成了一种全新的音乐风格。

1951年，艾伦·弗里德在一次旅途中创作了第一首摇滚乐歌曲《慢慢地撤退》，开创了这一音乐风格的先河。

此后，查克·贝里、小理查德等人成为了摇滚乐界的代表人物，他们的音乐风格充满了热情和活力，引发了年轻人的共鸣。

60年代初，摇滚乐在英国也得到了迅速发展。

披头士乐队、滚石乐队和谁人乐队等众多乐队纷纷崛起，将摇滚乐的声音带到了全球。

拉姆斯登公园音乐节等大型摇滚音乐会也成为了年轻人追求文化自由的重要场所。

二、摇滚乐的音乐特点摇滚乐的音乐特点在于强烈的节奏感和吉他的强力支持，同时歌词也常常关注社会和个人问题。

从音乐的角度来说，摇滚乐的打击乐器和低音提琴常常强调第一拍和第三拍的重心，加上尖锐的吉他声和鼓点，形成了强烈的节奏感。

同时，歌曲的副歌部分往往回归简单的主唱和和声，让观众得以轻松跟唱。

从歌词的角度来看，摇滚乐的歌词多关注社会现实问题和年轻人的情感体验，例如抗议战争、抨击种族歧视、表达自我意识等等。

这些歌词引导了年轻人的态度和价值观，并成为了他们思考社会和个人问题的重要向导。

三、摇滚乐的文化影响摇滚乐不仅在音乐上为年轻人带来了全新的音乐魅力，还在文化上成为了年轻人的一种象征。

摇滚乐所倡导的个性、反叛、自由等价值观成为了年轻人思考问题的一种重要依据。

摇滚乐所创造的服装风格和发型也成为了流行文化的代表之一。

此外，摇滚乐也成为了一种具有重要社会意义的文化形式。

摇滚乐的发展史

摇滚乐的发展史一、摇滚乐的起源（20世纪40 - 50年代）1. 节奏布鲁斯（R&B）与乡村音乐的融合基础- 在20世纪40年代的美国，节奏布鲁斯（R&B）音乐在非洲裔美国人社区中蓬勃发展。

R&B有着强烈的节奏、独特的蓝调音阶和富有感染力的演唱风格，其根源可以追溯到非洲音乐传统，经过在美洲的发展演变，融合了爵士等元素。

- 同时，乡村音乐是美国白人的传统音乐形式，以其简单的旋律、讲述生活故事的歌词和独特的乐器（如吉他、班卓琴等）为特点。

- 这两种音乐在社会文化交流中逐渐产生交集。

例如，一些地区的电台节目开始同时播放R&B和乡村音乐，使得两种音乐的听众有了相互接触的机会。

2. 早期摇滚先驱二、摇滚乐的黄金发展期（20世纪60年代）1. 英国入侵（British Invasion）- 在20世纪60年代初期，英国的摇滚乐队开始大规模地进入美国市场，这一现象被称为“英国入侵”。

2. 美国本土摇滚的发展三、摇滚乐的多元化发展（20世纪70年代）1. 硬摇滚（Hard Rock）与重金属（Heavy Metal）的兴起2. 朋克摇滚（Punk Rock）的诞生3. 艺术摇滚（Art Rock）与前卫摇滚（Prog - Rock）- 创世纪乐队（Genesis）也是前卫摇滚的重要力量，他们的早期作品以复杂的音乐结构、奇幻的歌词和高超的演奏技巧而著称，随着发展，乐队风格逐渐转变，但在70年代为前卫摇滚的发展做出了重要贡献。

四、摇滚乐的分化与新发展（20世纪80年代 - 至今）1. 新浪潮（New Wave）与后朋克（Post - Punk）2. 重金属的分支发展3. 另类摇滚（Alternative Rock）与垃圾摇滚（Grunge）4. 现代摇滚乐的发展趋势。

摇滚乐的历史演变

摇滚乐的历史演变摇滚乐作为一种重要的音乐流派，其历史可追溯到20世纪中叶。

它的演变过程不仅反映了音乐艺术的发展，也体现了社会文化的变迁与人们对自由表达的追求。

早期起源摇滚乐的起源与多种音乐类型密切相关，特别是布鲁斯、爵士及乡村音乐。

这些音乐风格在20世纪40年代和50年代交汇，共同为摇滚乐的诞生奠定了基础。

布鲁斯音乐的即兴演奏和情感表达，成为摇滚乐的重要特征。

而乡村音乐则为其加入了简单直接的旋律和节拍，使得摇滚乐在その后也能快速获得大众的喜爱。

1950年代的爆发1950年代初，摇滚乐以艾尔维斯·普雷斯利、查克·贝里等音乐人为代表迅速崛起。

普雷斯利的音乐风格融合了布鲁斯与乡村元素，诠释出了"摇滚乐"的概念。

此时，摇滚乐不仅是一种音乐风格，更象征着当时年轻一代对传统文化的反叛和追求自由的态度。

与此同时，这一时期还出现了诸如“小费特”乐队和“比尔·哈利及其欢乐四重奏”等乐队，推动了摇滚乐的广泛传播和影响。

1960年代的革新进入1960年代，摇滚乐开始向多样化和复杂化发展。

披头士和滚石乐队等英国乐队的崛起，标志着这一波澜壮阔的变革。

披头士不仅在音乐上创造了多种风格，还通过视觉艺术和流行文化，增加了摇滚乐的影响力。

此外，嬉皮士文化的兴起，也使得摇滚乐与社会运动结合，音乐成为反战、平权等运动的声音，例如鲍勃·迪伦的“像风一样自由”等作品，推动了社会的思想变革。

1970年代的多元化1970年代是摇滚乐的多元化发展的黄金时期。

不同的子流派应运而生，包括重金属、庞克、迷幻摇滚等。

重金属乐队如黑色安息日、齐柏林飞艇等，展现了更强的音效和更复杂的歌词。

而庞克音乐则强调简单的编曲与直接的歌词，代表乐队如性手枪（Sex Pistols）和冲撞者（The Clash），成为年轻一代的不懈追求。

同时，融合爵士、布鲁斯等元素的艺术摇滚也在这一时期崭露头角，音乐的多样性为人们提供了更丰富的选择。

美国乡村音乐发展史

美国乡村音乐发展史起源·发展过程·代表歌手乡村音乐是美国最受欢迎的音乐流派之一。

事实上，2020年4月，数字音乐流媒体网站计算出了13.89亿首乡村歌曲流。

乡村音乐诞生于一个文化大熔炉，是现代美国音乐的首批流派之一。

它起源于欧洲定居者的传统民谣和非裔美国人的布鲁斯音乐，并发展到美国南部。

它始于20世纪20年代，当时有弦乐器和轻快的人声。

然后，随着每一代人的逝去和新的影响，它不断发展壮大，成为我们所知道的许多流派和亚流派。

在这篇文章中，我们将带您了解乡村音乐的起源和六代人。

弹壳中的乡村音乐乡村音乐最初是移民到美国的民歌的结合。

然而，由于菲德林的约翰·卡森、吉米·罗杰斯和卡特家族，它在20世纪20年代初成为了一种官方流派。

从那时起，乡村音乐根据流行趋势继续发展，同时仍然保留了乡村歌曲的元素，如叙事歌词和弦乐乐器。

乡村音乐的起源乡村音乐作为一种流派的诞生可以追溯到20世纪20年代初，1923年发行了第一首商业录制的歌曲。

它被称为“乡巴佬”音乐，而不是这种音乐风格起源于阿巴拉契亚山脉的定居者。

十九世纪，随着国家走向现代化和工业化的生活方式，不列颠群岛的定居者和非裔美国人搬到了东南部各州。

他们将自己的传统从与世隔绝的阿巴拉契亚山脉中带走，并将其融入到新的生活方式中。

这两种不同的背景继续相互影响，最终在中间相遇，创造了我们现在所知的古老音乐——第一代乡村音乐。

乡村音乐刚开始时，有两种主要乐器将其与其他流派区分开来：小提琴和班卓琴。

两者都是来自两种完全不同的文化和传统的弦乐器。

小提琴乡村音乐的起源可以追溯到17世纪。

这是因为小提琴在乡村音乐创作中发挥了不可或缺的作用。

这种弦乐器是从旧的欧洲世界传到北美大陆的。

它在白人聚居地广泛流行，是他们唯一演奏的乐器。

不列颠群岛的定居者演奏小提琴，将他们的许多曲调和民歌保存了很长一段时间。

小提琴是欧洲对早期乡村音乐的贡献。

然而，到了19世纪，小提琴演奏界不再完全由白人主导。

摇滚的发展历程

摇滚的发展历程摇滚乐是20世纪40年代晚期到50年代初在美国产生的一种音乐风格，迅速成为全球流行的音乐类型。

从那时起，摇滚乐不断演变和发展，并对世界音乐产生了深远的影响。

下面将介绍一下摇滚乐的发展历程。

摇滚乐的起源可以追溯到20世纪40年代早期的布鲁斯音乐和乡村音乐。

这两种音乐风格融合了非洲裔美国人的音乐传统和白人农民音乐的元素，形成了一种新的音乐形式。

当时的音乐家们开始试验一些新的声音和演奏方式，包括电吉他的使用和更加激情四溢的演唱风格。

1950年代是摇滚乐真正开始崛起的时期。

当时有一批年轻的音乐家们开始将布鲁斯和乡村音乐的元素与流行音乐相结合，创造出了一种新的音乐风格，那就是摇滚乐。

其中最为著名的代表就是艾尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley）。

他的音乐融合了布鲁斯、乡村和福音音乐的元素，深受年轻人的喜爱。

1960年代是摇滚乐的黄金时期。

在这个时期，很多标志性的乐队和音乐家诞生了。

比如英国的披头士乐队（The Beatles）和滚石乐队（The Rolling Stones），他们的音乐风格和形象对当时的青少年文化产生了巨大的影响。

同时，美国西北海岸的摇滚乐队家园也逐渐崛起，比如格里特·斯保特（Gretsch Boys）和吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）。

1970年代是摇滚乐的进一步发展和演变的时期。

在这个时期出现了多种不同的风格和流派，比如重金属乐队黑色安息日（Black Sabbath）和LED Zeppelin以及摇滚歌手大卫·鲍伊（David Bowie）。

此外，摇滚乐还与其他音乐风格相融合，包括迪斯科（Disco）和朋克乐（Punk）。

到了1980年代，由于音乐录影带和电视的普及，摇滚乐得到了更大的曝光度。

在这个时期，摇滚乐趋向商业化，并出现了很多具有标志性的摇滚摇滚乐队，比如U2和枪与玫瑰（Guns N' Roses）等。

中国摇滚乐的民族精神——摇滚乐与民族音乐文化的应用与融合

Yi Shu Ping Jian中国摇滚乐的民族精神———摇滚乐与民族音乐文化的应用与融合徐广燚内蒙古师范大学音乐学院摘要：摇滚乐正式产生于20世纪50年代的美国，时至今日摇滚乐如今的面貌早已是形式各异、风格各异。

从20世纪80年代开始崔健的一首《一无所有》正式拉开了中国摇滚乐的序幕，涌现出了大批优秀的摇滚音乐人才，但本文关注的是他们在学习西方摇滚乐的同时，经过多年的创作和实践，中国的摇滚乐已经有了很浓郁的中国各地区本土音乐的风格，从思想到形式，从配器到音乐内容，处处可见中国民族音乐、中国文化的影子，这也是摇滚乐在中国发展的另一番景象，同时也把我国的很多传统的民族音乐及民族乐器推上了舞台，推向了大众的视野，这也对我国民族音乐的发扬和继承有着重要的意义。

本研究梳理和回顾近30多年的中国摇滚乐的发展，从一些优秀的乐队和个人的角度，诠释中国摇滚乐与中国民族、传统、民间音乐即中国民族音乐的应用与融合。

关键词：摇滚乐民族音乐应用融合精神中图分类号：J605文献标识码：A文章编号：1008-3359（2019）13-0046－02摇滚乐是美国20世50年代产生的音乐体栽，主要受到布鲁斯、乡村音乐和叮砰巷音乐①的影响发展而来。

一直以来摇滚乐也没有一个准确的定义，这也给摇滚乐带来了巨大的发展空间，产生非常多的摇滚音乐风格例：重金属、独立摇滚、哥特金属、朋克、英伦摇滚、艺术摇滚等等多达几十种。

摇滚乐发展至今已经成为一种精神的像征，即自由和抗争的表现形式。

中国摇滚乐在很长的时间里被描述为反传统的工具、反抗主流意识形态、商业建制以及文化霸权的音乐，所以到现在为止在中国的音乐教育体制里，还没有建立起完善的教学体系，早期许多摇滚音乐人都是从其它的音乐领域转投到摇滚乐演唱、演奏中的。

近年来随着国家大力发展社会办学力量，许多个人投资的培训学校已经开设了较为专业的摇滚乐教学。

例：北京迷笛音乐学校。

在中国，摇滚乐从早期的不被大众所接受到现在变成了“时尚风”。

摇滚乐的起源与发展

摇滚乐的起源与发展摇滚乐是20世纪50年代诞生于美国的一种音乐流派，它的起源和发展与社会、文化、经济等多方面的变化密切相关。

本文将从音乐、文化、社会等角度探讨摇滚乐的起源和发展。

摇滚乐的起源可以追溯到20世纪40年代的蓝调乐和乡村音乐。

蓝调乐是一种由非洲裔美国人创造的音乐，抒发了他们的痛苦、希望和欢乐。

乡村音乐则是美国南部农村地区的白人音乐，强调家庭、土地和传统的价值观。

这些音乐流派都对后来的摇滚乐产生了很大的影响。

摇滚乐真正的起源可以追溯到50年代初的美国，这一时期是经济繁荣的时期，年轻人对于传统文化和价值观产生了质疑。

同时，黑人音乐和白人音乐开始相互影响，形成了后来的摇滚乐的基石。

在这一时期，像艾尔维斯·普雷斯利、小理查德、比尔·黑利等人开始将黑人音乐和白人音乐相结合，创造了新的音乐形式。

他们的音乐既传承了蓝调乐和乡村音乐的精髓，又加入了更多的节奏和电吉他的元素。

这种音乐语言革新引发了年轻一代的强烈共鸣，尤其是那些意欲摆脱保守束缚的年轻人。

同时，这一时期美国的社会变革也对摇滚乐的发展起到了推动作用。

20世纪50年代是美国社会面临巨大转变的时期，年轻一代对于传统的婚姻观念、道德观念等开始提出疑问。

摇滚乐成为社会变革的象征，它强调自由、反抗和反叛的精神，与当时的社会氛围形成了强烈的共振。

在60年代，摇滚乐进一步发展壮大。

这一时期，摇滚乐开始涉及更加广泛的社会议题，如越战、民权运动等。

音乐家们用他们的音乐表达了对战争、种族歧视等社会问题的不满和愤怒。

同时，音乐的创新也是这一时期的特点，像披头士乐队、吉米·亨德里克斯、珍妮斯·乔普林等人的音乐作品极大地推动了摇滚乐的发展。

到了70年代，摇滚乐已经成为了主流音乐的一种重要形式。

在这一时期，像滚石乐队、粉墨乐队等人的音乐影响了整个音乐产业，他们不仅创造了经典的音乐作品，还以他们的形象和不羁的生活方式成为了整个时代的代表。

乡村音乐

实力派天后——仙妮亚.唐恩
加拿大著名歌星Shania Twain（仙妮亚· 唐恩）是当今乡村流行乐坛绝对的实力派天后，她是继Garth Brooks之后商业上最为成功的乡村歌手，连续几张专辑销量过千万。她赢得了多项乡村音乐奖，以及五项格莱美大奖，是乡村音乐界当仁不让的一姐。她的第三张原创专辑 Come on Over，在美国销量超过2000万张，在世界销量估计3600万张，是除《the bodyguard》外（有时该专辑也被视为电影原声带）是美国与世界音乐史上女歌手销售最高专辑。
乡村音乐的发展
3、20世纪40年代（1）蓝草音乐 20世纪40年代在肯塔基州的山区出现的乡村音乐的一支分支。它在乡村音乐的基础上，吸收当地古老的“ 玉米脱粒晚会”上的班卓琴音乐和提琴音乐，以及南部山区的叙事歌曲等因素发展而成。蓝草音乐的演唱一般都是多声部的，多以欢快的旋律为主，除主旋律声部外，往往还在上方用假声叠置一个和声声部，有时还在主旋律下方加上一两个低音声部。伴奏乐器：以班卓琴和提琴为主，有时有曼陀林、低音提琴等民间乐器，速度一般比较快，每分钟160-330拍左右。
蓝草音乐之父——比尔.门罗
Bill Monroe，蓝草音乐之父，也是40年代乡村乐坛的风云人物。Bill Monroe于1911年9月13日出生在肯塔基州的罗西尼（Rosine）附近的一个农村地区，30年代初期，Bill到了当时的一个本地电台－Grand Ole Opry当兼职，后来自组乐队（成员有Charlie－吉他， Birch－提琴），1934年Birch离开，剩下的两兄弟继续在电台或者学校演出，并为RCA唱片公司录音。 1938年，正式成立了the Bluegrass Brothers（其实这个名字来自于肯塔基盛产的蓝色的牧草，后来作为 Bluegrass音乐的缔造者，这个音乐流派也就命名为 Bluegrass了），开始借助NBC的电视网络开始向全国推广这种音乐。当他和他的乐队“蓝草男孩”（ Blue Grass Boys）1939年加入了Opry电台，他们音乐中的大多数元素已很受欢迎--强烈的节奏，完美的和声，精致的小提琴，欢快的曼陀铃。二战之火渐熄时，歌手Lester Flatt和班卓琴奇才Earl Scruggs的加盟，使Monroe的乐队最日趋完美。

简析美国摇滚乐的兴起与演变

简析美国摇滚乐的兴起与演变论文摘要美国摇滚乐是在布鲁斯、乡村音乐以及叮砰巷音乐的基础上，经过改编和融合而形成的一种新的音乐表达方式。

它之所以受到年轻人的追捧，不仅在于它音乐形式的新奇，更在于通过音乐在消弭种族、文化隔阂等方面的努力。

论文关键词摇滚乐音乐表达文化摇滚乐是由《我们要去摇，我们要去滚》引申而来的一种充满律动、充满激情的，与传统音乐表达形式不同的“另类”音乐形式。

它在20世纪50年代的美国一经产生，便受到青少年群体的热捧，继而形成一股强大的音乐流，冲击着美国主流音乐，风靡世界，影响至今，成为世界音乐文化的重要资源。

原因不仅仅在于其音乐表达形式的新奇，更有超越音乐的更深层次的文化根源和某种政治诉求。

它呼喊出的自由、平等的声音以及叙述生活的共同体会所引发的共鸣，不仅道出了他们的真实想法，而且也引发了社会的集体思考。

一、美国摇滚乐的缘起美国摇滚乐兴起在20世纪50年代，但起源却可以追溯到20世纪30年代或者更远的布鲁斯。

布鲁斯是美国黑人音乐的一种典型曲调。

起初的布鲁斯基本上都是自然放松的歌曲，其主要的演唱特征是沙哑的嗓喉和不加修饰的喊叫。

后来，布鲁斯这种来自于乡野演唱风格，进入城市，与乡村音乐、“叮砰巷音乐”融合，经由改造，就是我们听到的配以电声乐器、钢琴等乐器的摇滚演唱。

如果说布鲁斯是源自于美国黑人的音乐形式，那么摇滚乐中的第二个构成元素即乡村音乐则是根源于英国民谣，在20世纪20年代美国南部兴起的演唱方式。

尽管乡村音乐的演唱风格曲调简单、节奏平稳，同样带有山村气息，但配以吉他、小提琴、班卓琴等乐器的演唱，显然与布鲁斯不同，而且演唱工作主要是由白人完成的。

而包含了好莱坞音乐、百老汇音乐、摇摆音乐，来自敲打破铜烂铁街巷的“叮砰巷音乐”，是美国白人主流音乐，从演唱形式上看，歌唱性的旋律、不复杂的节奏、自然音体系的和声（有时也出现变化和弦和乐句之间的转调），大都采用“节歌-叠歌”（Verse-Chorus，即主歌加副歌）形式。

关于摇滚音乐的起源和发展分解

关于摇滚音乐的起源和发展分解摇滚音乐起源于20世纪50年代的美国，它是一种融合了各种不同音乐风格和文化元素的流行音乐类型。

摇滚音乐的发展经历了几个阶段，包括初期的摇滚时代、摇滚的黄金时代和后来的摇滚流派。

摇滚音乐的起源可以追溯到上世纪40年代末期和50年代初期的美国南部。

在这个时期，美国黑人创作的蓝调音乐和美国白人的乡村音乐开始融合，形成了一种全新的音乐风格。

其中一位关键人物是以前出身摇滚音乐的“国王”艾尔维斯·普雷斯利。

他的音乐融合了蓝调、乡村和民间音乐的元素，开创了摇滚音乐的先河。

在20世纪50年代末期和60年代早期，摇滚音乐开始扩展到全球范围。

这个时期出现了一批具有里程碑意义的摇滚乐队和歌手，如比尔·黑利和小理查德。

他们在音乐中加入了更多的节奏和情感，让摇滚音乐成为了一种更加激情和叛逆的表达方式。

同时，摇滚音乐也成为了一种重要的文化现象，代表了年轻一代的反叛和追求自由的精神。

60年代中期，摇滚音乐进入了黄金时代。

这个时期出现了众多具有影响力的摇滚乐队和艺术家，如披头士乐队、滚石乐队和吉米·亨德里克斯。

他们的音乐更加多样化，尝试了更多新的音乐元素和创新的制作技术。

此外，一系列文化运动和社会变革，如民权运动、越南战争和性解放运动，也为摇滚音乐提供了更多的灵感和话题。

70年代，摇滚音乐进一步多元化，出现了许多不同的流派，如硬摇滚、重金属、迷幻摇滚和朋克摇滚。

这个时期的摇滚音乐更加注重音乐本身的能量和力量，同时也涌现了一批具有影响力的摇滚乐队和音乐人，如皇后乐队、吉米·佩奇和黑色安息日乐队。

同时，一些摇滚音乐家还开始探索新的音乐风格和技术，如电子音乐和合成器。

80年代和90年代是摇滚音乐发展的一个关键时期。

这个时期的摇滚音乐更加多元化，包括了各种不同的流派和风格，如另类摇滚、嘻哈摇滚和格林杰。

同时，一些摇滚乐队和音乐人开始探索和融合其他音乐类型，如流行音乐、金属音乐和嘻哈音乐，打破了音乐类型的界限。

摇滚音乐的起源与发展

摇滚音乐的起源与发展摇滚音乐，这一令全球无数乐迷热血沸腾的音乐类型，是如何从默默无闻到成为流行文化的重要组成部分的呢？这背后的故事不仅仅是关于音乐的演变，更是社会变迁和文化冲突的缩影。

摇滚音乐的种子在20世纪中叶的美国被播下。

那时，来自黑人社区的布鲁斯和来自乡村地区的白人音乐开始交织融合，形成了一种全新的音乐风格。

这种风格最早的标志性人物之一，是像埃尔维斯·普雷斯利这样的艺术家，他将这两种音乐风格融合，创造出早期摇滚音乐。

摇滚音乐真正进入大众视野是在20世纪50年代末到60年代初，这一时期诞生了许多经典的摇滚乐队和歌曲，如披头士乐队和滚石乐队。

这些乐队以其独特的风格、激进的歌词和叛逆的形象迅速赢得了年轻人的心。

摇滚音乐成为了年轻人反抗传统、表达自我的一种方式。

随着时间的发展，摇滚音乐也开始分化出不同的子流派。

硬摇滚、重金属、朋克摇滚等风格陆续出现，各自拥有一大批忠实的听众。

像吉米·亨德里克斯、齐柏林写真集、性手枪等艺术家和乐队，用他们充满激情的音乐和挑战传统的姿态，不断推动着摇滚音乐的边界。

到了20世纪80年代，摇滚音乐已经开始影响到全球。

迈克尔·杰克逊和玛丹娜等艺术家，虽然他们的音乐风格各异，但都深受摇滚音乐的影响。

同时，这一时期的摇滚音乐也更加注重技术和舞台效果，MTV的兴起使得音乐视频成为了推广音乐的重要手段。

进入21世纪，摇滚音乐依然是流行音乐不可或缺的一部分。

从独立音乐场景中涌现出的许多新兴乐队，如冷play、想象龙等，都在用新的创作理念和技术手段，为摇滚音乐注入新的活力。

尽管面临着电子音乐和其他新兴音乐形式的竞争，摇滚音乐依然保持着其独特的魅力和影响力。

摇滚音乐的起源与发展，不仅仅是一段音乐史，它也是社会变迁和文化演进的见证。

从早期的种族融合到后来的反文化运动，再到全球化背景下的音乐多元化，摇滚音乐一直在与时俱进，与听众的情感和思想产生共鸣。

今天，当我们回望摇滚音乐的发展历程时，不难发现它不仅仅是一种音乐形式，更是一种永不褪色的文化符号。

摇滚乐与乡村音乐的关系,作文300字

摇滚乐与乡村音乐的关系,作文300字
众所周知，在二十世纪50年代初乡村音乐对摇滚乐的产生起到了极大的催生作用，但当乡村音乐发展到二十世纪50年代中期时正值摇滚乐在全美风靡。

不少热爱和擅长乡村音乐创作的年轻艺人开始广泛的接触摇滚乐，也萌发出他们试图将摇滚乐融入乡村音乐的理念。

于是，形成了一种新的、有别于之前乡村音乐风格的乡村音乐，即山地摇滚（Rockabilly），这也是乡村音乐与摇滚乐的第一次结合。

在这一次的结合中，艺人们以传统“山地音乐的音乐为基础，尝试性的加入摇滚乐的音乐元素。

在乐器的伴奏上，他们摒弃了原先为山地音乐伴奏的主要乐器——提琴和班卓琴，取而代之以布鲁斯的乐队伴奏，同时改最初的木吉他为电声吉他，且加入了钢琴、萨克斯等，与此同时还加强了鼓和贝司的力度。

在音乐风格上，也一改之前山地音乐曲调简单，节奏平稳，带有叙事性和浓郁的乡土性；在演唱上也是不带修饰，体现了白人化的高亢有力，从而形成了一种听起来既不失山地音乐韵味，又带有摇滚乐气息的乡村音乐风格。

试析20世纪乡村音乐与摇滚乐结合的发展历程

试析20世纪乡村音乐与摇滚乐结合的发展历程
王洁
【期刊名称】《大舞台》
【年(卷),期】2010(000)011
【摘要】20世纪西方乡村音乐吸收摇滚乐发展经历了三个时期:"山地摇滚"时期、"乡村摇滚"时期、"新乡村音乐"时期,了解这一脉络有利于我们进一步认识乡村音乐的演变轨迹.
【总页数】1页(P101)
【作者】王洁
【作者单位】江苏省南京晓庄学院音乐学院,211171
【正文语种】中文
【相关文献】
1.论诞生于20世纪80年代中期的中国大陆摇滚乐演唱 [J], 王韡
2.摇滚乐发展历程及其反叛性思考——以崔健为例 [J], 谭倩媛
3.从中国摇滚乐发展历程看当前流行音乐发展趋势 [J], 张莫如
4.20世纪欧美摇滚乐唱片封面设计的视觉表达研究 [J], 李妍欣
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