摄影基础知识(艺考必备)
摄影综合知识点总结
摄影综合知识点总结一、摄影基础知识1. 光圈、快门和ISO- 光圈是镜头的光圈大小，决定了进入相机的光线量，同时也影响了景深的大小。
- 快门速度是相机快门打开的时间，决定了进入相机的光线量，同时也影响了拍摄运动物体时的清晰度。
- ISO是传感器的感光度，决定了相机在低光环境下的曝光能力。
2. 景深- 景深是指摄影中影像的清晰范围，它受到光圈大小、焦距和对焦距离等因素的影响。
- 大光圈（小F值）可以创造浅景深，使主体清晰而背景模糊；小光圈（大F值）可以创造深景深，使整个画面清晰。
3. 曝光- 曝光是指相机在拍摄时所接收到的光线量，它由快门速度、光圈和ISO共同决定。
- 欠曝光会使画面过暗，而过曝光会使画面过亮，摄影师需要根据拍摄环境和主题来调整曝光参数。
4. 白平衡- 白平衡是指相机校正图片中的白色部分的色温，使其在不同的光源下呈现出真实的色彩。
- 不同的光源（如白炽灯、日光、荧光灯）具有不同的色温，需要进行相应的白平衡调整。
二、构图与透视1. 黄金分割- 黄金分割是指将画面分割为三分之一或者五分之二的比例，使主题位于这些分割线上，使画面更具美感和动态感。
2. 对称与平衡- 对称构图是指画面中的元素左右对称排列，使画面更加稳定和平衡。
- 平衡构图是指通过分布均匀的元素来达到画面的平衡感。
3. 透视- 透视是指摄影中的透视关系，通过线条和远近关系来使画面更具有立体感和深度感。
三、色彩与光影1. 色彩对比- 色彩对比是指不同颜色之间的对比关系，通过对比可以使画面更加有层次和引人注目。
2. 光影处理- 光影是摄影中不可或缺的因素，光线的角度、方向和强度都会对画面造成不同的影响，摄影师需要根据实际情况来处理光影。
四、后期处理1. 基本后期工具- 后期处理是摄影过程中不可或缺的一部分，常见的后期软件有Photoshop、Lightroom 等，它们可以进行曝光、对比度、饱和度、色调等调整。
2. 色彩处理- 后期处理可以对照片的色彩进行进一步的调整，如调整色温、色调、饱和度等，使照片呈现出更加鲜明的色彩。
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本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==艺考摄影常识篇一：艺考摄影知识12345篇二：艺考摄影基础知识(考试必备)多层加膜镜头加膜原理是应用光的干涉作用，在透镜表面镀上某一色光波长1/4厚的薄膜，就可将该波长的光的反射减到最小。
多层加膜提高透光能力，使透光力提高到吧97%，多层加膜在相机镜头上圈上MC表示。
第二节点位置与镜头中心十分接近，通常为于镜头中心略偏后一点。
第二节点即为“光学中心。
焦距与成像效果无限远的景物在焦平面结成清晰影像时，透镜的第二节点至焦平面的垂直距离。
变焦镜头焦距长短对成像效果的影响规律相等。
135相机镜头焦距得变化幅度6mm-201Xmm焦距与视角成反比，与景深成反比。
口径采用最大光孔直径与焦距的比值表示。
数字越小，表示口径越大。
大口径镜头的优点1. 便于在暗弱光线下手持相机现场光拍摄。
2. 便于社区小景深，虚实结合的效果。
3. 便于取得较高的快门速度。
标准镜头画幅36*24mm的135相机的标准镜头焦距为50mm。
画幅56*56mm的120相机则是75mm焦距。
广角镜头135相机，30mm焦距，70度视角。
超广角镜头135相机，22mm焦距，90度视角。
主要特性景深大，有利于把纵深度大的被摄体都清晰地表现在画面上。
视角大，透视感强畸形变相差较大远摄镜头135相机，200mm焦距，12度视角。
超远摄镜头135相机，300mm焦距，8度视角。
特性景深小，便于摄取虚实结合。
视角小，突出主题。
比例缩小，压缩了画面透视的纵深感。
畸变相差小。
鱼眼镜头焦距16mm，视角180。
第一篇透镜呈圆球形向外凸出，不能通常的滤镜，采用内置式透镜。
Zuiko8mm 鱼眼镜头内装有uv镜，换个橙色红色滤镜。
变焦范围广角：20-40mm标准：35-70mm中远：70-210mm远射：200-400mm其他：28-135mm变焦倍率2times 20-40mm 35-70mm3times 35-105mm 70-210mm4times 50-200mm 35-135mm5times 28-135mm 50-250mm6times 35-210mm 50-300mm7times 28-200mm8times 24-200mm10times 28-300mm手动对焦单环推拉式双环转动式防抖动镜头简称AS anti-shake 或者IS image stabilizer光学防抖，改善由于抖动对影像清晰度的影响Ccd防抖技术，可避免光学防抖技术可能产生的球差问题。
摄影等级考试理论知识
摄影等级考试理论知识1. 摄影基础知识- 曝光：曝光是指相机感光材料（胶片或数码传感器）所接收到的光线量。
合适的曝光可以保证图像明亮、细节丰富。
- 快门速度：快门速度控制着相机曝光时间的长短，快门速度越快，所接收到的光线越少。
- 光圈：光圈大小会影响到图像的景深，光圈越大，景深越浅，光圈越小，景深越深。
- ISO感光度：ISO感光度决定了感光材料对光线的敏感程度，较高的ISO值可以在光线不足的情况下获得更亮的图像，但会引入噪点。
2.构图与视角- 构图是指在摄影过程中通过选择拍摄主体和调整画面元素来呈现所要表达的意境。
- 线条和形状：通过利用线条和形状的配合来构建有趣的图像构图。
- 黄金分割法则：将画面分成三个部分，让重点元素位于黄金分割线上以增加视觉冲击力。
- 视角选择：通过选择不同的拍摄视角来呈现出不同的视觉效果。
3.颜色与光影- 色彩搭配：合理运用颜色的搭配可以增强照片的表现力和情感冲击力。
- 白平衡：调整白平衡可以校正图像中受光源色温影响导致的色调偏差。
- 光影效果：通过合理运用光线和阴影，可以创造出戏剧性和有趣的图像效果。
4.摄影构思与主题- 摄影构思：一个好的摄影构思是成功摄影作品的基础，通过选择适合的主题和构图方式来实现摄影构思。
- 主题选择：选择有吸引力的主题可以提高照片的魅力和观赏性。
- 观点表达：通过观点和对拍摄主体的理解来表达个人态度和情感。
5.后期处理与修饰- 调色与曝光：调整图像的亮度、对比度、饱和度等参数来优化图像效果。
- 剪裁与修饰：通过裁剪、修饰和修复等手段来完善图像细节和提升整体品质。
- 滤镜与效果：运用滤镜和特效来增加照片的个性和创意。
以上是摄影等级考试所需掌握的理论知识，希望对您的学习有所帮助！。
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JPEG2000
可压缩比例提高30%
支持有损压缩与无损压缩。
具有渐现特性
Flash Pix
柯达公司为主体，针对多媒体网络技术。
有损压缩模式。
支持RBG和灰度色彩模式
不支持alpha通道
TIFF格式
Aldus公司开发。
支持RGB CMKY Lab灰度位图等色彩模式
数码变焦
在镜头原视角的基础上，在成像的CCD影像信号范围内，截取一步份影像进行放大，是影响达到充满画面的效果，而不改变影像的清晰度。
互易律失效
互易律是指光照度与曝光时间可以按正比互易而曝光量保持不变。当曝光时间过长（长于1秒）或过短（短于1/1000S）时，互易律失效。
测光
当测光对象是18%反射率的中灰色调，按测光读数推荐的曝光组合。
快门的作用和
控制进光时间
影响成像清晰度（表现于动体摄影）
快门种类
镜头快门：又称叶片快门，位于镜头中间.在闪光摄影时，快门速度不受限制、主要缺点是高速档难以快于五百分之一秒
帘幕快门：又称焦平面快门，位于紧贴相机焦平面处，由前后两块帘幕组成。闪光时候，快门速度受限。高速档可达一千分之一秒
电子快门：一电子延时电路等装置自动那个控制快门速度，常见于光圈优先式。
超声波马达驱动自动对焦
Cannon简称USM，低耗。能以相机的内装电池驱动，可在-30—60度环境下完成自动聚焦
Nikon用SWM表示
Sigma用HSM表示
135相机
画幅为36mm*24mm，可以拍摄36幅画面。
特点：相机内装邮件五棱镜和反光镜，取景与拍摄成像是通过同一镜头进行的。
单反优点
镜头可拆卸
18项摄影考试中常见的知识点
Tips18项摄影考试中常见的知识点18项摄影考试中常见的知识点1.摄影术的诞生：1839年8月，达盖尔。
2.摄影的功能：记录；传播；审美。
3.光是摄影的基本条件。
摄影的特点：真实性；瞬间性；器材的依赖性。
4.摄影法的发展历程：银版法—湿版法—干版法（卡罗式摄影法，又称负正法塔尔博特发明）5.感光度：感光材料对光的敏感程度。
ISO：国际标准化组织25 50 100 200 400 8006.相机结构：机身，镜头，取景器。
7.快门：帘幕式快门、镜间式快门（机械式、电子式）8光圈F值：2.8 4 5.6 8 11 16 22 32 45 64（F值越小，光圈越大）9.光圈：镜头内控制通光量大小的装置。
10.光圈的作用①与快门一起控制曝光和景深光圈越大，景深越小。
②控制通光量与成像质量光圈越大，进光照度越大。
11.镜头：由多片透镜组成的光学部件。
镜头结构：镜头是由透镜组，镜筒，光圈组成。
12.焦距：一个镜头在无限远时，镜头中心到焦平面的距离焦距数值越大，视角（景深）越小。
13．快门速度：1、1/2、1/4、1/8、1/15、1/30、1/60、1/125、1/250、1/500、和1/1000秒。
快门作用：1.控制进光时间 2影响成像清晰度。
14. 景深：是指在摄影机镜头能够取得清晰图像的成像所测定的被摄物体前后距离范围。
①光圈越大(光圈值f越小)景深越浅，光圈越小(光圈值f越大)景深越深。
②镜头焦距越长景深越浅、反之景深越深。
③主体越近，景深越浅，主体越远，景深越深。
15.摄影成像原理：小孔成像。
16.色调：色彩的整体基调。
17画幅：画幅在摄影里是指底片成像面积的简称，画幅越大，拥有的总像素越大，单位像素的面积越大，大画幅相机能带来高清晰度、高品质的图像。
大画幅相机拍出的影像尺寸较大，成像清晰，质感真切，色彩更饱和逼真。
问照片画幅多大是指画面的长宽比例 4：3、16：9。
18:全画幅：全画幅是指相机的感光元件的大小。
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联系：投影器f<u<2f时成倒立、放大的实像。
(二)镜头的种类⒈镜头的口径（孔径）镜头口径也叫有效口径，表示该镜头的最大光圈值，同时还表示该镜头通光能力的大小。
用直径与焦距之比表示，如镜头通光孔径25mm，焦距50mm，其比表示，如镜头通光孔径25mm,焦距50mm，其比为25：50=1：2大孔径的镜头透光能力大，适合在较暗的环境中使用，而不需要借助人造光（只用现场光），这是小孔径镜头无法做到的。
但是大孔径镜头的制造工艺要求高，大孔径镜头的照相机价格昂贵。
而且当我们在日光下和普通环境的正常光线下使用大孔径镜头时，也不会经常把光圈开足到与镜头孔径同大的光圈值上，通常总得收小一些光圈。
这样在一般情况下，就显示不出它的优越性。
⒉镜头的焦距及分类标准镜头的优点是：①影纹细腻，层次丰富，适宜人像、风景等摄影。
②用它拍出来的人像和景物照片，其景物的大小和透视的比例适中，人眼看起来正合适、舒服。
③它的镜头口径大。
镜头口径越大，说明感光能力越强，可以适应光线较弱的照明条件快速曝光。
广角镜头的特点：视角大，即包括景物的范围大，拍摄的场景大。
②从拍摄效果看，广角镜头对景物有一定的夸张表现，这种夸张能给人以辽阔的感觉，而且焦距越短的广角镜头拍摄的照片越夸张。
③广角镜头还有一个优点，它的景深较大，即使拍摄对焦略有偏差，也可以拍摄出清晰的照片。
④它的缺点是照度不匀，有时一张照片中心部分亮，四周部分暗。
至于广角镜头产生透视比例失真现象，是能采取某些方法予以纠正的。
远摄镜头的特点：①景深短。
也就是在被摄主体前后一个极短的距离内景物清楚，拍出来的照片缺乏立体感，前后景物大小差不多。
②远摄镜头最大的特点是拍摄景物变形小，并能在离目标较远的地点拍摄。
在拍摄人物和动物时，一致引起他（它）们的惊恐和不自然现象。
变焦镜头的特点：在一定范围内焦距可以连续改变，也就是说视角是连续可调的。
变焦镜头最大的优点是一只变焦镜头能代替若干只定焦镜头的作用，因而携带方便，使用简便，既不必在拍摄中不断更换镜头，也不必为摄取同一对象不同景别的画面前后跑动。
摄影必会知识点总结大全
摄影必会知识点总结大全一、摄影的基础知识1. 光圈、快门和ISO光圈、快门和ISO是摄影中最重要的三个参数，它们决定了照片的曝光。
光圈控制的是进光量，光圈越大，进光量越多；快门控制的是时间，快门速度越快，进光时间越短；ISO控制的是感光度，ISO值越高，照片越亮，但也越容易出现噪点。
2. 焦距和景深焦距决定了照片的视角和变焦程度，短焦距适合拍摄广角景观，长焦距适合拍摄远景或特写；景深决定了照片中的清晰度范围，大景深适合拍摄全景，小景深适合突出主题。
3. 白平衡白平衡是指校正照片中的颜色偏差，以使白色物体在不同光源下看起来一样的过程。
通过设置不同的白平衡模式，可以呈现出不同的色调效果。
4. 曝光补偿曝光补偿是用来控制照片的亮度的功能，通过调整曝光补偿值，可以让照片更亮或更暗，适应不同光线条件下的拍摄需求。
5. 对焦模式对焦模式包括单次对焦、连续对焦和手动对焦，根据拍摄对象的运动状态和摄影师的偏好，选择合适的对焦模式可以帮助拍摄更清晰的照片。
二、摄影器材1. 相机常见的相机有单反相机、微单相机、高级手机等，选择适合自己需求的相机是非常重要的。
2. 镜头镜头的选择会直接影响到照片的成像效果，不同的焦段和光圈大小适用于不同的拍摄场景。
3. 三脚架三脚架可以提供稳定的支撑环境，适用于长曝光、夜景、微距等拍摄。
4. 滤镜滤镜可以改变进光情况、减少反射、增加对比度等效果，适用于特定的拍摄条件下。
5. 闪光灯闪光灯适用于光线不足或者需要拍摄特殊效果的场景下。
6. 存储卡存储卡的速度和容量直接关系到照片的保存和传输速度，选择合适的存储卡非常重要。
7. 清洁用具保持相机和镜头的清洁可以有效避免灰尘、指纹等对照片质量的影响。
三、构图技巧1. 三分法则三分法则是指将画面分为九等分，将主题放在交叉点附近以及重要线条上，能够使画面更加有层次感和平衡感。
2. 对角线构图对角线构图是指通过将画面分割成对角线，将主体放在对角线交汇点上，能够更加吸引人的注意力。
艺考摄影知识总结报告
艺考摄影知识总结报告摄影是一门艺术，也是艺考中重要的一项内容。
在准备艺考摄影知识总结报告时，我将从摄影基础知识、构图原则、光影运用以及摄影风格等几个方面进行讨论。
以下是我的总结：一、摄影基础知识1.相机原理：了解相机的构造和工作原理，包括镜头、快门、光圈和感光元件等。
2.曝光：掌握曝光的三要素，即光圈、快门速度和感光度，以及它们之间的相互关系。
3.焦距和焦点：理解焦距对画面构图的影响，以及如何通过调整焦点来突出主题。
4.色温与白平衡：学会根据不同场景的光源调整白平衡，以获得准确的颜色还原。
二、构图原则1.第三方则：将画面分为九等分，将主题放置在交叉点上，能够使画面更富有张力和平衡感。
2.对角线构图：运用对角线使画面更加动感，并引导观众的目光。
3.前景与背景：通过放置前景元素与主体的层次感，增加画面深度和立体感。
4.视觉引导：利用线条、明暗对比、色彩等元素引导观众的目光，强调主体或指引视线。
三、光影运用1.自然光：掌握自然光的不同类型和角度，如早晨和傍晚的柔和光、正午的强烈光等。
2.人工光：熟悉不同类型的人工灯光，如补光灯、闪光灯和影棚灯等的使用方法和效果。
3.阴影和高光：运用阴影和高光的对比，塑造形状和纹理，增加画面层次感。
四、摄影风格1.纪实摄影：追求真实性，记录客观事物，注重生活细节和时刻抓拍。
2.风光摄影：以自然景色或城市风景为主题，关注环境气氛、光影变化和线条构造。
3.人像摄影：以人物为主体，注重情感表达和形象塑造，通过光影和构图刻画人物形象。
4.概念摄影：表达个人观点和理念，通过符号、符号性元素和后期处理塑造意象效果。
综上所述，艺考摄影知识总结报告涵盖了摄影基础知识、构图原则、光影运用和摄影风格等方面的内容。
通过系统学习和实践，我们可以提高摄影技巧，创作出具有艺术价值的摄影作品。
学摄影的十大知识
学摄影的十大知识摄影是一门充满魅力和创意的艺术，它能够记录下美好的瞬间，传达情感和故事。
对于想要学习摄影的朋友来说，掌握一些关键的知识是必不可少的。
下面就为大家介绍学摄影的十大知识。
一、相机的基本操作要学好摄影，首先要熟悉自己手中的相机。
了解相机的各种按钮、菜单和功能，如快门速度、光圈大小、感光度（ISO）、对焦模式等。
不同的相机可能操作方式略有不同，但基本原理是相通的。
掌握如何调整这些参数来适应不同的拍摄场景，是拍出清晰、曝光准确照片的基础。
快门速度决定了相机快门打开的时间长短。
较快的快门速度可以定格瞬间，适合拍摄运动中的物体，避免模糊；较慢的快门速度则能捕捉到物体的运动轨迹，营造出流动的效果，常用于拍摄夜景中的车流、水流等。
光圈大小影响着景深，也就是照片中清晰范围的大小。
大光圈（如f/18、f/28）可以产生浅景深，使主体突出，背景虚化，常用于人像摄影；小光圈（如 f/8、f/11）则能获得大景深，让前景和背景都清晰，适合拍摄风景。
感光度（ISO）则控制着相机传感器对光线的敏感度。
低 ISO 值（如 100、200）画质细腻，但在光线较暗的环境下可能需要较长的曝光时间；高 ISO 值（如 800、1600 及以上）可以在暗光环境下提高快门速度，但会增加噪点，影响画质。
二、构图原则好的构图能够让照片更具吸引力和表现力。
常见的构图原则有三分法构图、对称构图、引导线构图、框架构图等。
三分法构图是将画面分为九宫格，将主体放在交叉点或线上，使画面平衡而富有动感。
对称构图能给人一种稳定、和谐的美感，常用于建筑、倒影等拍摄。
引导线构图利用线条引导观众的视线到主体上，增强画面的纵深感。
框架构图则通过利用窗户、门框等框架元素将主体框住，突出主体，增加画面的层次感。
在实际拍摄中，可以根据拍摄对象和想要表达的情感灵活运用这些构图原则，或者将多种构图方式结合起来，创造出独特的视觉效果。
三、光线的运用光线是摄影的灵魂。
摄影专业考试必看的65个复习要点
摄影专业考试必看的65个复习要点对于想要在摄影专业考试中取得好成绩的同学来说，系统而全面的复习是至关重要的。
以下为大家整理了 65 个复习要点，希望能对大家有所帮助。
一、摄影基础知识1、相机的基本构造和工作原理了解相机的机身、镜头、快门、光圈、感光度（ISO）等部件的功能和作用。
掌握快门速度、光圈大小和感光度对曝光的影响以及它们之间的相互关系。
2、镜头的种类和特点熟悉定焦镜头和变焦镜头的区别。
了解广角镜头、标准镜头和长焦镜头的视角和拍摄效果。
3、曝光的三要素理解快门速度如何控制进光时间。
明白光圈大小对景深和进光量的影响。
掌握感光度的调整对画质的影响。
4、景深的概念和控制知道影响景深的因素有哪些。
学会通过调整光圈、焦距和拍摄距离来控制景深。
5、白平衡的设置明白不同光源下白平衡的重要性。
掌握如何手动设置白平衡以获得准确的色彩。
6、测光模式的选择了解评价测光、中央重点测光和点测光的适用场景。
7、构图的基本原则掌握对称构图、三分法构图、黄金分割构图等常见构图方法。
理解构图中的线条、形状、色彩和质感的运用。
8、拍摄角度的选择明白平拍、俯拍和仰拍的视觉效果差异。
能够根据拍摄对象选择合适的拍摄角度。
二、摄影技巧与实践1、风光摄影掌握日出、日落、星空等特殊场景的拍摄技巧。
学会利用前景和背景增强画面层次感。
2、人像摄影熟悉不同光线条件下的人像拍摄方法。
了解如何引导模特摆姿和捕捉自然的表情。
3、微距摄影掌握微距摄影的对焦技巧。
注意微距拍摄中的背景虚化和细节表现。
4、运动摄影学会使用高速快门捕捉瞬间动作。
尝试使用追随拍摄表现运动的动感。
5、夜景摄影了解长时间曝光的设置和噪点控制。
掌握夜景中灯光和阴影的处理。
6、建筑摄影学会运用线条和透视来展现建筑的立体感。
注意避免建筑的变形。
7、黑白摄影理解黑白摄影中影调的控制和表现力。
学会通过黑白对比突出主题。
8、创意摄影培养自己的创意和想象力，尝试不同的拍摄手法和后期处理。
三、摄影史与理论1、摄影的发展历程了解摄影术的发明和发展过程中的重要人物和事件。
艺考摄影基础知识
艺考摄影基础知识摄影是艺考的一门重要课程，也是造型艺术的一种表现形式。
通过摄影可以表现出物体的形态、色彩、质感以及空间关系等，为了考取高分，了解摄影的基础知识至关重要。
本文将向读者及考生阐述摄影的基础知识。
一、摄影的基础知识1. 光线和曝光摄影的关键是光线，在摄影中，光的传输是一种辐射状的能量。
摄影师必须了解光线的强弱、方向和类型等特性，并掌握使用不同光源组合的技巧。
曝光是摄影中另一个重要概念，它表示光在感光材料上的表现。
正确的曝光可以使画面亮度饱和，清晰明亮，反之曝光过度或不足则会严重影响画面质量。
2. 色温和色彩色光是由不同波长的光线构成的，色温是表现色光清晰明亮程度的指标。
色温越高，颜色越冷（如蓝色），色温越低，颜色越暖（如橙色）。
在拍摄中，摄影师需要根据不同的拍摄场景和光源选择不同的色温来调整画面效果。
色彩是摄影作品表现能力的重要标志，不同的色彩组合可以表现出不同的情感和氛围。
3. 焦距和透视焦距是指镜头和成像器之间的距离，它对画面的视野大小和模糊度产生巨大影响。
大焦距的画面将缩小，但会使物体距离似乎更近，透视感较强。
而小焦距则相反，画面将放大，但感官距离会更远，透视感较弱。
透视是空间和物体之间的空间关系，包括远近和大小关系。
摄影师需要通过选择不同的视角来调整透视的表现。
4. 运用构图美化和表现画面构图是指按照一定的理念将画面所要表现的主题、对象、人物等元素安排并排列在画面中，使画面有层次感和美感的初步规划。
构图可以表现画面的重心，并配以不同的线条和构成元素来吸引观众的注意力。
同时，通过对构图的调整和景深的运用，摄影师可以有效地表现画面主题和氛围。
二、摄影的类型1. 风光摄影风景摄影以大自然、城市景观等为主题，通常需要选取恰当的场景和光线、正确的焦距、视角和构成元素，以达到最佳表现效果。
2. 人物摄影人物摄影以人体、肖像等为主要表现形式，并运用光线、色彩、构图等元素来表现人物的特征、性格、心情等。
个人摄影必备知识点总结
个人摄影必备知识点总结摄影作为一门艺术和技术相结合的学科，对于想要学习和掌握摄影的人来说，有一些必备的知识点是必须要了解和掌握的。
这些知识点涵盖了摄影的基础理论、技术要点、器材选择等方面，下面我将对这些必备知识点进行总结。
一、摄影基础知识1. 光线与曝光光线是摄影中最重要的元素之一，而对于曝光的控制则是摄影师最基本的技能。
光线的方向、强度、质地都会影响到照片的效果，而曝光则决定了照片的亮度和色彩的还原度。
2. 三要素光圈、快门速度和ISO是摄影中的三要素，它们共同决定了曝光的程度和效果。
了解这三要素的作用和调节方式对于掌握曝光的技巧是非常重要的。
3. 深度与焦距深度和焦距是影响照片空间感和透视感的重要因素，在构图时需要考虑它们的影响。
4. 运动与稳定对于拍摄运动和动态的场景，需要掌握快门速度的控制和稳定器的运用，以保证照片的清晰度和稳定性。
5. 色彩与构图了解常见的色彩搭配原则和构图技巧能够帮助摄影师拍摄出更具有表现力和美感的照片。
6. 后期处理照片的后期处理是摄影过程中不可或缺的一部分，了解常见的后期软件和处理技巧对于提升照片的质量是非常重要的。
二、摄影器材选择1. 相机单反相机、微单相机和傻瓜相机是目前市面上常见的摄影器材，每种相机都有其适用的场景和特点，选择适合自己的相机是摄影初学者需要考虑的事情。
2. 镜头不同的镜头有不同的作用，广角镜头可以拍摄出大幅度的景象，长焦镜头则适合拍摄远距离的场景，了解镜头的特点和使用场景有助于摄影师拍摄出更具表现力的照片。
三脚架是拍摄静态场景和长曝光照片时必备的器材，了解三脚架的种类和使用方法对于保证照片的稳定性是非常重要的。
4. 闪光灯闪光灯是拍摄室内场景时必备的器材，了解不同类型的闪光灯和使用方法有助于提升照片的质量。
5. 滤镜不同种类的滤镜可以改变照片的色彩和效果，了解常见的滤镜种类和使用方法对于调整照片的氛围和效果是非常重要的。
三、摄影技巧1. 走位摄影师在拍摄景物时需要根据场景的特点和构图要求合理地选择拍摄位置和角度，这就需要摄影师具备一定走位的技巧。
艺考摄影常识
艺考摄影常识摄影在艺术考试中是一个重要的领域，以下是一些摄影常识，希望能帮到您：光线- 自然光：光线对于拍摄影像非常重要。
在室外拍摄时，可以利用阳光的方向和强度来创造不同的效果。
自然光：光线对于拍摄影像非常重要。
在室外拍摄时，可以利用阳光的方向和强度来创造不同的效果。
- 人工光：在室内拍摄时，可以使用人工灯光来照亮主体，创造出不同的氛围和效果。
人工光：在室内拍摄时，可以使用人工灯光来照亮主体，创造出不同的氛围和效果。
姿势和角度- 拍摄角度：尝试不同的拍摄角度，例如低角度、高角度或侧面角度，以突出主题或创造戏剧性效果。
拍摄角度：尝试不同的拍摄角度，例如低角度、高角度或侧面角度，以突出主题或创造戏剧性效果。
- 人物姿势：拍摄人物时，可以引导他们采取不同的姿势和动作，以表达情感或传达信息。
人物姿势：拍摄人物时，可以引导他们采取不同的姿势和动作，以表达情感或传达信息。
構图- 主体和背景：确保主体在画面中清晰可见，并与背景形成适当的对比。
可以通过调整焦点、深度和相机角度来实现。
主体和背景：确保主体在画面中清晰可见，并与背景形成适当的对比。
可以通过调整焦点、深度和相机角度来实现。
- 线条和形状：利用线条和形状来引导观众眼睛的流动，创造出视觉上的动态和平衡。
线条和形状：利用线条和形状来引导观众眼睛的流动，创造出视觉上的动态和平衡。
色彩- 色彩对比：利用颜色的对比来增强画面的吸引力和表现力。
对比明亮与暗淡、冷暖色调等可以产生截然不同的效果。
色彩对比：利用颜色的对比来增强画面的吸引力和表现力。
对比明亮与暗淡、冷暖色调等可以产生截然不同的效果。
- 色彩搭配：选择适合主题和情感的色彩组合，以更好地传达您想要表达的意义。
色彩搭配：选择适合主题和情感的色彩组合，以更好地传达您想要表达的意义。
这只是一些摄影常识的概述，希望对您有所帮助。
在摄影领域，实践和尝试是最好的学习方法，不断练习和探索各种技巧将使您的摄影技能不断提升。
摄影必考知识点总结
摄影必考知识点总结一、光影1. 光线的方向和角度光线的方向和角度对于摄影至关重要，不同的光线会产生不同的效果。
正面光会使被摄物体显得明亮、清晰，而侧面光则会产生阴影和立体感。
太阳光的角度不同，会产生不同的光影效果，需要根据实际情况进行调整。
2. 光线的颜色光线的颜色也会影响摄影效果，白天的阳光呈现出蓝色调，而黄昏时的阳光呈现出金黄色调。
不同的光线色温会对照片的色彩产生影响，需要通过白平衡设置进行调整。
3. 光线的亮度光线的亮度对照片的曝光和清晰度有着直接的影响，需要根据不同场景和拍摄对象进行光线的调整。
二、构图与角度1. 画面的对称与不对称对称构图会使照片更加稳定和美观，而不对称构图则会为照片增加动感和生气。
需要根据不同的拍摄对象和场景选择合适的构图方式。
2. 画面的主体与背景明确画面的主体与背景是摄影中的重要技巧，需要通过构图、焦距、景深等手段来突出主题，避免画面杂乱无章。
3. 视角与角度不同的视角和角度会产生不同的效果。
低角度会增加物体的威严感，高角度则会增加物体的柔和感。
需要根据拍摄对象和场景选择合适的角度和视角。
三、焦距与景深1. 焦距焦距的选择会直接影响到景深和透视。
长焦距会使前景和背景产生虚化效果，增加主题的突出感；短焦距则会使整个画面保持清晰，适用于拍摄人物肖像和小品物品。
2. 景深景深是摄影中非常重要的概念，指的是照片中清晰的距离范围。
通过调整光圈大小和焦距，可以控制景深的大小，达到突出主题、虚化背景的效果。
四、白平衡与色彩1. 白平衡白平衡是摄影中用来调整照片色彩的重要手段，通过设置不同的白平衡模式，可以保证照片中白色物体的真实呈现。
2. 色彩对比良好的色彩对比可以使照片更加生动有趣，需要通过主题和背景的颜色搭配来增加画面的立体感和层次感。
3. 色彩的情感表达不同的色彩会带给人们不同的情感体验，需要根据拍摄主题和氛围来选择合适的色彩表达方式。
五、快门速度与曝光1. 快门速度快门速度是控制曝光时间的重要参数，通过设置不同的快门速度，可以在特定场景中达到不同的拍摄效果。
艺考生摄影知识点总结
艺考生摄影知识点总结一、摄影基础知识1. 光影的基础光是摄影的灵魂，了解光的特性和影响对于摄影师来说至关重要。
在室内摄影中，光的来源有自然光和人工光。
在室外摄影中，日光和阴天的光线也会对拍摄效果产生重要的影响。
因此，艺考生需要了解光的来源、方向、强度和色温，并学会利用光线来达到自己想要的效果。
2. 相机的基础相机是摄影的工具，艺考生需要了解不同类型的相机及其使用方法。
对于单反相机、微单相机、傻瓜相机等不同类型的相机，需要了解其特点和使用方法。
3. 曝光的基础曝光是摄影中一个非常重要的概念，掌握曝光知识是摄影师的基本功。
了解快门速度、光圈和ISO等曝光参数的作用和调节方法，掌握曝光三要素的关系和协调性，是艺考生必须要掌握的知识。
4. 对焦的基础对焦是摄影中的关键步骤，艺考生需要了解不同对焦方式的特点和使用方法。
对于单反相机、微单相机等不同类型的相机，需要了解其对焦系统和使用方法。
5. 构图的基础构图是摄影中的核心技术之一，艺考生需要了解构图的基本原则和方法。
了解画面的对称、平衡、黄金分割等构图原则，学会运用构图技巧来创造出具有艺术感和表现力的作品。
6. 白平衡的基础白平衡是摄影中一个重要的参数，掌握白平衡知识可以帮助摄影师更好地控制画面的色彩和色温。
了解不同光源下的白平衡设置方法，学会运用白平衡来控制画面的色彩效果。
二、摄影构图知识1. 构图法则构图是摄影中非常重要的技术，了解构图法则可以帮助艺考生更好地把握画面的结构和比例。
掌握对称、平衡、黄金分割等构图原则，能够帮助摄影师拍摄出更富有艺术表现力的作品。
2. 人物构图人物是摄影作品中常见的主体，艺考生需要了解人物构图的技巧和方法。
了解拍摄人物时的构图原则，学会运用适当的角度、姿势和光线来突出人物形象，可以拍摄出有表现力和艺术感的作品。
3. 风景构图风景是摄影中常见的题材之一，艺考生需要了解风景构图的技巧和方法。
了解拍摄风景时的构图原则，学会运用适当的视角、前景和主体来突出景物的美感和表现力，可以拍摄出有艺术感和表现力的作品。
(艺考)摄影基础知识考题(含答案)
(艺考)摄影基础知识考题(含答案)（艺考）摄影基础知识考题一、名词解释：1．DC：数码相机的标志。
2．DV:数字摄像机的标志。
3．ASA：美国感光度制式标志。
4．ISO：国际标准感光度制式标志。
5．GB：中国感光度制式标志。
6．MC：照相机镜头多层镀膜标志。
7．CCD：8．LCD：液晶显示器。
9．快门：控制进入照相机焦平面光线时间长短的装置。
10．景深：当聚焦在某景物时，此处最清晰，该景物前后的清晰范围称景深范围，简称景深。
11．标准镜头：镜头焦距等于或略大于底片对角线的长度的镜头。
12．短焦距镜头：镜头焦距小于底片对角线长度的镜头。
13．长焦距镜头：镜头焦距大于底片对角线长度的镜头。
14．取景器：照相机上选取景物范围的设备，并兼有其他功能。
15．物距：被摄体到镜头前节点的距离。
感光胶片按比例记录景物亮度差别，精确表现景物明暗条理的本领。
17．颗粒度：银盐在人眼中产生的颗粒状态的感觉。
18．自然光：自然构成的光源。
19．潜影：胶片在照相机内拍摄曝光后，未经过显影前所产生的看不见的潜在影像。
20．显影：用显影剂药品使感光材料暴光后的潜影变成可见影像的过程。
21．定影：显影后把没有感光的卤化银去掉，把感光的卤化银固定下来，使影像稳下来的过程称定影。
22．标准灰：18%反光率所产生的灰色影调，也称V区中灰，是曝光的基准。
23．全色片：所有7个单色光全部感光的黑白胶片。
是一种可把影像记录下来的感光材料，经过肯定的化学药品处理，能把影像固定下来。
25．焦点距离：无限远的景物在焦平面结成模糊的影像时第二节点到焦平面的垂直距离。
26．曝光宽容度：指感光胶片对不恰当的曝光所能允许的程度。
27．产品摄影：也是产品照片。
主要用于产品的样本、说明书和商品宣传画等。
28．主光：又称，塑型光，指在拍照画面上占主导地位的光线。
29．光度：是光源强度和光线在物体表面的照度以及物体表面呈现的亮度的总称。
30．照射角度：指光源传播方向与地平线所成的高低角度。
艺考摄影知识总结范文
随着摄影艺术的普及和发展，越来越多的年轻人选择了摄影作为自己的艺术追求和职业道路。
对于艺考生来说，掌握一定的摄影知识是通往梦想的敲门砖。
以下是对艺考摄影知识的一个总结，希望能为考生提供一些有益的指导。
一、摄影器材与基本操作1. 数码相机：了解数码相机的种类、功能及操作方法，如单反相机、微单相机等。
2. 摄影镜头：掌握不同镜头的焦距、光圈、景深等参数及其对画面效果的影响。
3. 曝光三要素：学习光圈、快门速度、ISO感光度之间的关系，掌握曝光三角的运用。
4. 白平衡：了解白平衡的概念和作用，学会调整白平衡以适应不同光线环境。
二、摄影构图与画面表现1. 构图法则：学习摄影构图的基本法则，如三分法、对称法、黄金分割等。
2. 空间层次：了解画面空间层次的表现手法，如前景、中景、背景的运用。
3. 光线运用：掌握光线在摄影中的运用，如顺光、侧光、逆光等。
4. 色彩搭配：学习色彩在摄影中的运用，如冷暖色调、色彩对比等。
三、摄影题材与风格1. 风景摄影：掌握自然风光摄影的技巧，如拍摄日出、日落、云海等。
2. 人像摄影：了解人像摄影的基本技巧，如拍摄人物表情、姿态、光影等。
3. 生活纪实：学习用摄影记录生活中的点滴，表现真实、生动、感人的一面。
4. 建筑摄影：掌握建筑摄影的技巧，如拍摄建筑外观、室内空间、光影效果等。
四、后期处理与分享1. 后期软件：了解常见的后期处理软件，如Photoshop、Lightroom等。
2. 后期技巧：学习后期处理的基本技巧，如调整曝光、色彩、锐度等。
3. 分享与传播：学会将摄影作品分享到社交平台，如微博、Instagram等。
五、艺考备考建议1. 培养兴趣：热爱摄影，善于观察生活中的美好瞬间。
2. 积累作品：多拍摄、多思考，不断提高自己的摄影水平。
3. 学习理论：掌握摄影基础知识，为艺考打下坚实基础。
4. 模拟考试：参加模拟考试，熟悉考试流程，调整心态。
5. 拓展视野：关注摄影行业动态，了解国内外摄影大师的作品。
高三艺考摄影知识点总结大全
高三艺考摄影知识点总结大全高三艺考摄影知识点总结大全摄影艺术作为一门综合性较强的艺术形式，自然成为高考艺术生的重要考点。
在高三阶段备考摄影时，我们需要掌握一些基本的摄影知识点，以便能够在考试中取得较好的成绩。
本文将总结一些高三摄影考试相关的知识要点，帮助同学们进行备考。
1. 摄影的基本原理摄影是利用光线在感光体上形成图像的过程。
在摄影中，光的三要素是非常重要的，包括光的亮度、光的方向和光的颜色。
我们需要学会如何合理利用光线，在不同的环境下拍摄出出色的图像。
2. 摄影构图技巧构图是摄影中非常重要的一环，良好的构图能够使照片更有吸引力和表现力。
在构图中，我们需要注意主题的选择和布局、对角线和黄金分割等构图原则的运用，以及适当运用前景、背景等元素来增加画面的层次感和视觉效果。
3. 摄影器材的了解与运用在摄影过程中，摄影器材的选择和使用也是至关重要的。
我们需要熟悉各种相机的型号和特点，了解不同镜头的适用场景，能够合理运用三脚架等辅助设备，以及学会使用不同的快门速度、光圈值和ISO感光度等参数来控制曝光。
4. 彩色与黑白摄影彩色和黑白摄影是摄影创作中两种常见的表现形式。
彩色照片能够更准确地呈现物体的颜色和层次感，而黑白照片则能够更加突出构图和光线的表现。
我们需要了解彩色和黑白摄影的拍摄技巧，适时根据题材和表现意图选择使用。
5. 照片后期处理技巧照片后期处理是提升图像质量和美感的重要环节。
我们需要掌握一些基本的后期处理软件的使用方法，如光影调整、对比度调整、去除杂点和瑕疵等，以及熟悉一些特效处理的方法，如滤镜、虚化等，用于提升照片的效果。
6. 摄影创作的审美与表达摄影作为一种艺术形式，它不仅仅是记录事物的瞬间，更是通过摄影师的审美和表达来传递情感和思想。
我们需要培养自己的艺术眼光和独特的拍摄角度，用创意的构图和光线呈现出自己独特的作品。
7. 摄影史与名家作品的学习了解摄影史和学习一些摄影名家的作品能够帮助我们更好的扩展自己的艺术视野和提高自身的摄影水平。
摄影工作入门知识点总结
摄影工作入门知识点总结一、摄影基础知识（一）光的三要素光线对于摄影至关重要，了解光的三要素能够帮助摄影师更好地控制拍摄效果。
光的三要素包括光线的方向、强度和色温。
光线的方向决定了光影效果，如侧光、背光和逆光等；光线的强度直接影响曝光度和拍摄效果；色温则影响着照片的色彩效果。
（二）曝光三要素曝光是指控制摄影画面中明暗程度的过程。
曝光的三要素分别是光圈、快门速度和ISO。
光圈决定了进光量的大小，光圈越大进光量越大，画面越明亮；快门速度指的是相机的快门打开和关闭的时间，快门速度越快，画面越暗；ISO代表感光度，ISO值越高，画面越亮但可能引入噪点。
（三）构图基础构图是指摄影师对画面的组织和设计。
常见的构图技巧包括的主体构图、对称构图、黄金分割构图等。
掌握好构图基础将有助于摄影作品更加吸引人。
二、摄影器材选购（一）相机选购相机是摄影师的工具，因此选择一台适合自己的相机至关重要。
对于刚入门的摄影爱好者，一台入门级数码单反相机或微单相机是较为合适的选择。
尽量选择具有手动模式的相机，方便学习和掌握摄影技巧。
（二）镜头选购镜头是影响摄影作品质量的关键因素之一。
入门级摄影者可选择标准变焦镜头，能够满足日常拍摄需要。
广角镜头适合拍摄风景、建筑等，长焦镜头适合拍摄远景和运动等。
（三）三脚架、滤镜等配件选购三脚架是拍摄长曝光、夜景等场景的必备工具，滤镜可用于调节光线、增加色彩饱和度等。
这些配件的选购同样需要摄影者根据自己的拍摄需求进行选择。
三、摄影构图与光影控制（一）构图技巧构图是指通过摄影师的视角和构图方式将拍摄场景呈现出来。
主体构图是指在画面中突出一个主要的对象，将主体放在画面的重点位置，其他的部分构成画面的背景。
对称构图是指画面中的元素左右对称，使画面看起来平衡和谐。
黄金分割构图是指将画面划分为九等分，使主体位于画面的黄金分割线上。
（二）光影控制光影是摄影中的灵魂，掌握光影控制对于拍摄优质作品至关重要。
在自然光拍摄时，可以通过改变摄影时间、光源的方向和强度来掌控光影效果。
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辅助信息的丰富性与共享性。
可跟电视电脑连接。
即影像机
难以复制，快门速度在1/8—1/250s之间，温度越高显现影像更快，显影温度在13-24度。
黏合型，将负片与正向偏结合为一个整体来再现被摄体。画幅79*79mm，尺寸87/108mm
剥离性，需将正片负片剥离，主要用于120以上的大画幅相机，并具备一步成像后背的功能。画幅85*108mm、102*131mm
畸变只引起影像变形而不影像清晰度。
像散
又称纵横散
一种斜光束的像差，之影响到像场边缘部分影像清晰度。对同一垂直于光轴的平面物体上竖线条与横线条不能同时清晰成像。减小光圈降低像散。
光圈系数
11.4 2 2.8 4 5.6 8 11 16 22 32 45 64
F=镜头焦距/光孔直径
快门速度标记
1 2 4 8 15 30 60 125 250 500 1000
机械快门：通过机械调速的方法，由拍摄者在相机上调定所需快门速度。分为手控与自动两种。位于镜后。
聚焦
磨砂玻璃式，以成像清晰度判定
裂像式，以半圆整合度判定
微棱镜式，冷静闪耀与否判定
重影式，以成影虚实判定
图标式，纪念照
距离刻度式，用于目测法聚焦。
“无限”标记，实际含义指的是当光圈开到最大，镜头向远处聚焦，能在影片上结成清晰影像的最近清晰点以远的距离。
超声波马达驱动自动对焦
Cannon简称USM，低耗。能以相机的内装电池驱动，可在-30—60度环境下完成自动聚焦
Nikon用SWM表示
Sigma用HSM表示
135相机
画幅为36mm*24mm，可以拍摄36幅画面。
特点：相机内装邮件五棱镜和反光镜，取景与拍摄成像是通过同一镜头进行的。
单反优点
镜头可拆卸
6times 35-210mm 50-300mm
7times 28-200mm
8times 24-200mm
10times 28-300mm
手动对焦
单环推拉式
双环转动式
防抖动镜头
简称AS anti-shake或者IS image stabilizer
光学防抖，改善由于抖动对影像清晰度的影响
Ccd防抖技术，可避免光学防抖技术可能产生的球差问题。
变焦范围
广角：20-40mm
标准：35-70mm
中远：70-210mm
远射：200-400mm
其他：28-135mm
变焦率
2times 20-40mm 35-70mm
3times 35-105mm 70-210mm
4times 50-200mm 35-135mm
5times 28-135mm 50-250mm
135相机，200mm焦距，12度视角。
超远摄镜头
135相机，300mm焦距，8度视角。
特性
景深小，便于摄取虚实结合。
视角小，突出主题。
比例缩小，压缩了画面透视的纵深感。
畸变相差小。
鱼眼镜头
焦距16mm，视角180。
第一篇透镜呈圆球形向外凸出，不能通常的滤镜，采用内置式透镜。Zuiko8mm鱼眼镜头内装有uv镜，换个橙色红色滤镜。
变焦镜头焦距长短对成像效果的影响规律相等。
135相机镜头焦距得变化幅度6mm-2000mm
焦距与视角成反比，与景深成反比。
口径
采用最大光孔直径与焦距的比值表示。数字越小，表示口径越大。
大口径镜头的优点
1.便于在暗弱光线下手持相机现场光拍摄。
2.便于社区小景深，虚实结合的效果。
3.便于取得较高的快门速度。
可使用滤镜、闪光灯等摄影附件
可灵活使用光圈、快门
相机不存在视差问题
取景器式特点
采用旁轴平观取景，取景与胶片成像是通过两个不同的光学视点
缺点为单反之优点
优点为便宜易携，没有噪音
APS相机
Advanced photo system的缩写，意为先进摄影系统。使用APS胶卷。
可拍画幅多样性包括H型16.7mm*30.2mm是APS最大画幅，C型16.7*25.5，与135最类同，P型9.5*30.2mm，属于超宽荧幕画幅。
色差
镜头对不同色光产生的聚焦点不一的像差。
纵向色差又称轴向色差、位置色差（红色光波长最长，折射率最小，聚焦点里透镜最远），采用多片透镜的设计就能在不同程度上消除减少色差。
横向色差
又称放大率色差、倍率色差，镜头焦距越长，横向色差越明显。
采用对称结构的光学系统，利用不同折射率和不同散射率的多片凹凸透镜。
标准镜头
画幅36*24mm的135相机的标准镜头焦距为50mm。
画幅56*56mm的120相机则是75mm焦距。
广角镜头
135相机，30mm焦距，70度视角。
超广角镜头
135相机，22mm焦距，90度视角。
主要特性
景深大，有利于把纵深度大的被摄体都清晰地表现在画面上。
视角大，
透视感强
畸形变相差较大
远摄镜头
多层加膜镜头
加膜原理是应用光的干涉作用，在透镜表面镀上某一色光波长1/4厚的薄膜，就可将该波长的光的反射减到最小。多层加膜提高透光能力，使透光力提高到吧97%，多层加膜在相机镜头上圈上MC表示。
第二节点
位置与镜头中心十分接近，通常为于镜头中心略偏后一点。
第二节点即为“光学中心。
焦距与成像效果
无限远的景物在焦平面结成清晰影像时，透镜的第二节点至焦平面的垂直距离。
自动调定片速
相机需具备自动感应系统（CAS系统）。并配合使用DX胶卷。相机后盖胶卷部位是否存在金属点。二者缺一，则需手动调速，否则导致自动曝光失误。
四种曝光模式
光圈优先，快门优先，程序式，景深先决。
光圈优先特点
1自动调节速度快慢2无级变化
景深先决
先将自动聚焦区域对准最远点，出现dEP1，再对准最近点，出现dEP2
消色差镜头：校正两种色光
复消色差镜头：能校正三种色光
超消色差镜头：校正四种色光
畸变
透镜成像时，视场的不同区域所形成的影像放大倍率不同而形成的一种变形，这种扭曲越靠近画面边缘越严重。
桶形畸变（负畸变）：影像除中心十字线以外的直线方向线条向内弯曲
枕形畸变（正畸变）：影像除中心十字线以外直线方向线条向外弯曲
快门的作用和
控制进光时间
影响成像清晰度（表现于动体摄影）
快门种类
镜头快门：又称叶片快门，位于镜头中间.在闪光摄影时，快门速度不受限制、主要缺点是高速档难以快于五百分之一秒
帘幕快门：又称焦平面快门，位于紧贴相机焦平面处，由前后两块帘幕组成。闪光时候，快门速度受限。高速档可达一千分之一秒
电子快门：一电子延时电路等装置自动那个控制快门速度，常见于光圈优先式。