浅析迪士尼动画长片制作流程
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浅谈迪士尼动画长片制作流程
迪士尼动画长片制作工程浩大,制作人数多达五、六百人,
分工之细密,造就了许多极端专业的人才,
同时因为组织庞大,「团队合作」的精神成为工作的最大信条。
从迪士尼细密的制片流程可以看出美国工作文化的特点,
那就是强调分工、个人专业及团队合作。
而其中最重要的,我想大概就是画师们彼此互动,
脑力激荡产生的能量及追求卓越的精神吧!
首先必须说明本文观点由「角色动画」(Character Animation)出发。角色动画就是大家一般熟悉的卡通动画:叙述性(narrative)体裁,有人物角色及剧情。「角色动画」一词,是用来区别抽象及平面设计等其它表现形式的实验性动画。迪士尼长篇动画制作工程浩大,制作人数多达五、六百人,分工之细密,造就了许多极端专业的人才,同时因为组织庞大,「团队合作」的精神成为工作的最大信条。画师们待人处事、互动及沟通能力,也成为工作很重要的一部分。不过也因为是集体创作的关系,一些独特奇异的个人创作意念也比较不容易发挥出来。迪士尼的动画制作方式并不见得适合所有的片厂或制作,了解了它的结构关节后,每个制作群应依照自己的条件及优缺点浓缩重组。
长篇动画制作流程
与一般影视制作类似,迪士尼长篇动画制作流程大致有三部分:
●「前制作」,主要是创意设计。
●「制作」,则是真正动手实际执行。
●「后制作」,则是整理、合成、修订所有的要素及善后的工作。
一、点子
动画的制作由构想点子开始。以迪士尼为例,若提案人非迪士尼内部员工,首先必须先找一个经纪人,帮忙处理法律上的问题,因为交涉的过程可能会引发许多的法律争议。以《花木兰》(Mulan)为例,花木兰女扮男装到军中所用的假名「花平」(Fa Ping),刚好跟美国一家高尔夫球公司的名字「Ping」相似,这家公司便利用这样的情形,控告迪士尼盗用他们的店名,想籍打官司来赚钱。因此像迪士尼这样的大公司对法律问题格外小心,不轻易接受外面个人提案。透过经纪人把剧本送给公司,对双方都有好处,一能保障公司法律上的安全,同时也维护著作人本身的权益。
另外就迪士尼公司内部而言,构想来源的途径有三种:
●由主管阶层下达行政命令(executive decision):像《狮子王》(The Lion King)就是在总裁一声令下,认为现在应该拍摄一部类似《小鹿斑比》(Bambi)这种片子这样的想法之下促成的。制作群以《小鹿斑比》为跳板,加上了莎剧《哈姆雷特》(Hamlet)的故事结构来进行:主角狮子辛巴(Simba)在痛失父亲,自我放逐后,重新找回了自我。
●公司年度「敲锣秀」(Gong Show):公司每年都会举办一次,安排一个场合请公司要人,包括总裁、董事长和其它高层人士,坐成一排,然后让每个想要介绍自己构想的人,利用自
己设计好的海报或草图,在五分钟内介绍自己的故事大要。场内有一个大锣,五分时间一到,「匡~~」的一声就换下一位。《赫克力士》(Hercules)就是这样被选上的。
●由公司内部的「创意执行」(Creative Executive)部门发想:这是最常发生的情况,由
大约七人组成的创意执行部门搜集世界各地的童话、传奇、民间故事,或研读坊间出版的儿
童读物,及外面送进来的剧本。每隔一阵子向公司主管们报告,介绍值得拍成动画的构想。《花木兰》就是这么来的。
以上这些管道相互运作、交集,一部片子往往很难界定是从哪一个特定管道构思来的。
二、故事大纲
有了构想点子后,公司会请剧作家先写出「故事大纲」或「本事」(Treatment)。像《花木兰》,起因是因为公司高阶主管想要拍一部以东方为背景的故事。因为那是迪士尼从未触探
过的题材,况且对西方人而言,东方富有炫丽神秘的色彩,会很吸引人。因此创意执行人员
就开始寻找,起初考虑过一个名叫《中国娃娃》(China Doll)的故事,可是内容不过是类
似《西贡小姐》、《蝴蝶夫人》等好莱坞已经炒烂了的白人男性沙文主义冷饭,了无新意,所
以后来就放弃了;这时正好有位创意执行人员认识一位正在编辑世界民间故事的作家,公司
就接受他的建议,采用了《花木兰》。因为《花木兰》的故事有趣,而且女主角性格具时代
意义,跳脱传统东方女性柔弱服从的刻板印象,更符合了迪士尼近年来在题材挑选上,想掌
握时代潮流的企图。
三、剧本
接下来的分工,首先是拟定「剧本」(Script)。迪士尼动画跟真人电影不太一样,它承传了
喜剧及默剧的深厚传统,强调肢体语言的视像表演方式,因此比较不适合对白特别多的剧本。动画的角色关系及情节都应尽量以视像的方式表现出来,而不是用讲的。比如描写一个生气
的人物,使其捶胸顿足、张牙舞爪,要比说一句「我好生气啊!」更来得传神有趣,这样才
是发挥动画的长处。一个好的动画剧本要能够从视像的角度来写作,动画剧作家与故事画师
频繁的互动更是重要。
四、故事板
和剧本关系最密切的就是「故事板」(Storyboard)。以前拍电影、拍动画没有故事板,大家
拿起摄影机就拍了。故事板是迪士尼最先发明的,它就像是一系列的「连环图画」。漫画书
上的每一格排出来大概就是一个故事板。在还没有正式制作时,藉此可以看出整个故事的走向。故事板上有许多「故事草图」(Story Sketches),草图底下写着对白。故事画师(Story Artists)们就像说唱艺术家,对照着故事板,用声音、表情,演说出故事内容(Pitching),希望观者能感受到故事板里的戏剧性,进一步说服台下的导演、制片采用其构想来制作。同
一场戏往往会经过两三个画师的手,有时则会出现好几个不同的版本,透过导演、制片、画
师们充分讨论后,定下确定的版本。迪士尼讲究分工合作,一部片子需要集众人之力才能完成,动画长片的制作结构庞大,需要很多脑力激荡,制作故事板可方便大家研究讨论。在此
时找出故事的毛病,可以避免制作时,时间、金钱无谓的浪费。一般的电视动画,故事板只
要导演看过,觉得可以就行了。