浅谈经典爱情绝唱--听《梁祝》小提琴协奏曲有感
浅谈经典爱情绝唱--听《梁祝》小提琴协奏曲有感
浅谈经典爱情绝唱--听《梁祝》小提琴协奏曲有感第一篇：浅谈经典爱情绝唱--听《梁祝》小提琴协奏曲有感浅谈经典爱情绝唱------------听《梁祝》小提琴协奏曲有感摘要：《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢、何占豪两位老师根据同名越剧改编的，此曲融合了中西方的音乐元素，堪称中国音乐史上的一部经典之作。
全曲的故事情节沿着“草桥结拜——同窗三年——十八相送——英台抗婚——楼台相会——哭灵投坟——双双化蝶”的顺序展开，根据故事情节中喜怒哀乐的不同，在音乐上运用不同的乐器演奏出跌宕起伏的剧情。
本文从作品的简介、音乐架构和影响以及个人看法三个方面进行简要谈谈欣赏感受。
关键字：梁祝小提琴爱情引言每当想起缠绵悱恻的爱情故事，第一个浮现在脑海的就是梁山伯与祝英台这对苦命鸳鸯。
在小提琴、大提琴、长笛、双簧管、竖琴等乐器的交替演奏下，《梁祝》正是这个故事在音乐上的完美再现，在寄托了人们对悲剧中男女主人翁的深切同情和祝愿的同时，也表达了人们对美好生活的追求和向往。
正文一、《梁祝》小提琴协奏曲和作者的简要介绍《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。
此曲的题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章标题，以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“双双化蝶”为主要故事情节。
而说道此曲，不得不提及的就是给予它生命和灵魂的作者们。
陈钢是上海人，从小跟父亲陈歌辛学习音乐，十岁起随匈牙利钢琴家伐勒学钢琴。
建国后进入文工团，十五岁开始音乐创作，1955年进上海音乐学院作曲系学习，从师于丁善德、苏联专家等，毕业后留校任教。
大学四年级时，和何占豪合作写了蜚声国外的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，随后又编写了《我爱祖国的台湾》、《清水江恋歌》等作品。
而何占豪是浙江人，曾在浙江省越剧团乐队工作，后进入上海音乐学院进修班学习小提琴，并和几位同学组成“小提琴民族学派实验小组”，探索小提琴作品创作和演奏上的民族风格问题，也因此创作了这部经典之作。
浅谈欣赏小提琴协奏《梁祝》之感想
浅谈欣赏小提琴协奏《梁祝》之感想第一篇：浅谈欣赏小提琴协奏《梁祝》之感想浅谈欣赏小提琴协奏《梁祝》之感想浅谈欣赏小提琴协奏《梁祝》之感想“指点梅花曲皆无，扶醉且听梁祝。
”当拨起《梁祝》这断魂的琴弦，心从来没有过的感动、悲凄、落泪、无奈••唯有这凄凉的琴声还能告诉现世的世界，爱情是存在的。
毋庸怀疑，在每个人的心底都藏着一个永挥不去的影子。
即使点点的怀念也是爱的心情。
这是一个千古传颂的故事，那一段柔美、深情地旋律，打动了多少爱乐人的心。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，就是这样一首令欣赏者为之倾倒的我国优秀的音乐作品之一。
《梁山伯与祝英台》主要讲了这样一个故事：东晋永和年间，在风景秀丽的善卷山南，有一个祝家庄。
庄里有一户殷实富户，人称祝员外。
祝家族规，财产传男不传女。
因祝员外没有儿子，为继承家产，祝员外将女儿英台自小男装打扮。
英台才貌双绝、聪颖好学。
到了读书年龄，祝员外便把英台送到附近的碧鲜庵读书。
在碧鲜庵读书时，有一位同学叫做梁山伯，家住善卷山北西去五里的梁家庄，两人一见如故，意气相投，引为知己，遂于善卷后洞的草桥结义金兰，兄弟共勉，相互提携。
英台与山伯在碧鲜庵同窗三载，期间曾同往齐鲁谒拜孔圣，又同到东吴游学。
两人日则同食，夜则同眠，诗文唱和，形影相随。
山伯不仅才高学富，而且为人忠厚正直，深得祝英台的爱慕。
然而，三年之中，英台始终衣不解带，山伯虽屡起疑惑，但均被英台支吾过去。
山伯始终不知英台为女子。
三年的同窗生活，梁祝情深意笃，祝英台对梁山伯产生了爱意。
三年后，梁山伯要继续去余杭游学，而祝父因英台年届及笄，不许英台前往。
二人依依不舍，互赠信物。
山伯赠与英台古琴长剑，英台回赠山伯镏金折扇，亲书“碧鲜”二字。
在山伯去杭城时，英台相送十八里，途中英台多次借物抒怀，暗示爱慕之情。
但忠厚淳朴的山伯浑然不觉，不解其意。
临别时，英台又假言做媒以家中九妹许于梁山伯，并约定时日，请山伯来祝家相访求婚。
英台学成回家后，岂料其父母已将英台许配邑西鲸塘马氏。
小提琴协奏曲梁祝观后感
小提琴协奏曲梁祝观后感摘要：一、引言二、影片简介三、小提琴协奏曲《梁祝》的艺术特点四、观后感及启示五、结尾正文：【引言】在中国电影史上，有许多优秀的影视作品，其中的一部便是改编自民间传说《梁山伯与祝英台》的小提琴协奏曲《梁祝》。
这部作品以其独特的艺术表现手法，吸引了无数观众的目光。
作为一名音乐爱好者，我有幸欣赏到了这部美妙的作品，下面就来分享一下我的观后感。
【影片简介】《梁祝》是一部讲述梁山伯与祝英台凄美爱情故事的电影，通过小提琴协奏曲的形式将这段爱情表现得淋漓尽致。
作品中运用了丰富的音乐元素，将东西方音乐风格完美融合，呈现出一幅宏大的音乐画卷。
【小提琴协奏曲《梁祝》的艺术特点】首先，这部作品在旋律上具有鲜明的民族特色。
它运用了中国传统音乐的五音阶，使得音乐充满了浓郁的东方韵味。
同时，作品在配器上巧妙地结合了西方管弦乐队和民族乐器，使音乐更具表现力。
其次，作品在情感表达上十分细腻。
通过小提琴的演奏，将梁山伯与祝英台之间的爱情表现得真挚动人，让观众感受到他们之间深厚的情感。
此外，作品在描绘人物性格方面也颇具特色，如梁山伯的英勇豪迈、祝英台的柔美婉约等，都通过音乐得以生动呈现。
【观后感及启示】观看《梁祝》后，我被这部作品深深打动。
它不仅让我领略到了中国传统音乐的优美旋律，还让我对梁山伯与祝英台这段伟大的爱情有了更深刻的理解。
在现实生活中，我们也应当珍惜身边的人，用真诚的心去对待每一段感情。
此外，这部作品还让我对音乐创作产生了浓厚的兴趣。
作为一名职业写手，我深知创作出一部优秀的作品并非易事，但正是这样的挑战激发了我不断努力、追求卓越的动力。
【结尾】总之，小提琴协奏曲《梁祝》是一部极具艺术价值的作品，它带给观众的不仅是一场音乐的盛宴，更是一次心灵的洗礼。
小提琴协奏曲梁祝听后感
小提琴协奏曲梁祝听后感小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》听后感小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬。
它取材于家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。
《梁山伯与祝英台》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。
翌年5月《梁山伯与祝英台》首演于上海并获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。
自问世以来，《梁山伯与祝英台》以浓郁的民族风格、亲切优美的旋律和强烈的艺术感染力打动了无数听众的心，同时打破了西洋作品一统小提琴乐章的历史。
它不仅成为中国音乐史上的经典之作，更成为世界音乐史上“千年来最伟大的十部经典音乐作品”之一。
《梁山伯与祝英台》在国内被誉为“民族的交响音乐”，国外音乐评论家则称它是“《蝴蝶的爱情》协奏曲”“东方的罗密欧与朱丽叶”，是一部“迷人、新奇，具有独创性的作品”。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》采用奏鸣曲式，音乐一开始，在弦乐颤音的背景下，长笛吹奏出优美、轻柔的旋律，仿佛描绘了梁祝求学路上春光明媚、鸟语花香的故事背景。
接着，在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题”。
这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用，多少人听了段旋律都为之陶醉，可以说《梁山伯与祝英台》受人喜欢很大程度上是由这段音乐决定的。
然后音乐转入活泼、欢快的回旋曲。
独奏与乐队交替出现，描写了梁祝二人同窗共读时的生活情景。
（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。
这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。
）在这段快板过后，音乐转入慢板，在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。
在第一部分结束部，音乐由爱情主题发展而来，抒情而徐缓，已经是断断续续的音调，表现了祝英台有口难言，欲言又止的感情。
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
《梁祝》是中国民间故事中的一个经典，它描述了爱情故事中人
物们幸福欢乐未来的结局。
今天，它以小提琴协奏曲形式被传唱，带
给听众们感动、温暖之情。
小提琴协奏曲《梁祝》一般由三个乐章组成，以大幅的旋律线为
结构。
首先，前奏空灵而轻快，体现出“梁祝”古老传说中人物们美
满生活的自然之美；其次，肖邦式的中段乐曲，表达出一种平静、幸福、浪漫的情调，展示了此段感情经历中甜蜜的恋曲；最后，结尾的
乐章充满乐感和活力，让聆听者感受到一种不可思议的欢乐主义。
作品中，小提琴的弓形力度精准的表现出了许多转变和变化，它
的协奏技巧对乐句的描绘十分成熟，乐句的变奏也十分优美抒情。
明
亮的高音和深厚的低音搭配一起，使乐曲的结构更加完整，更有感染力。
在高技能的演奏下，感情中的纠葛交织在一起，有着无限的美好
回忆，每一个细节都充分地记录下来，正如此曲最后的高潮，展示了
人物们未来幸福生活一样，让聆听者有着无限的梦幻。
小提琴协奏曲《梁祝》的传唱，使人衷心的感受到了来自《梁祝》古老传说中的美好，从而有助于人们体会到真挚的爱情，进而发现人
生的意义。
梁祝鉴赏论文
听《梁祝》小提琴协奏曲之感中国有很多传说，而那么多传说中我独爱梁祝。
梁山伯与祝英台是中国一个古老而优美动人的民间传说，梁祝又被用很多形式表现。
芭蕾舞剧《梁祝》用肢体语汇展现了梁、祝凄美的爱情；卡通动画版的《梁祝》则满足了当代青少年观众的喜好。
而何占豪、陈钢创作的小提琴协奏曲《梁祝》早已成为世界上最广为流传的经典作品之一，则其也是我最喜欢的小提琴曲。
还记得刚开始听的《梁祝》小提琴曲时候，那时我读高二，我就被该曲深深吸引了。
旋律悠扬而动听，仿佛可以置身于化蝶的梦境。
音乐对我而言，除了欣赏之外，更大程度的是为我营造了一个十分惬意的氛围。
然而我知道自己对音乐的认识还是很浅的。
通过查资料得知小提琴协奏曲《梁祝》以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。
以"草桥结拜""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。
之所以喜欢《梁祝》小提琴曲，是在于它的轻柔中的优美与悲伤的爱情。
刚开始在轻柔的的背景下传来了有优美的引子音乐，好像一只竹笛在自由歌唱这风和日丽，春光明媚，鸟语花香的秀丽景色，既浑厚又不太明亮的音色，描绘了梁祝二人求学路上春光明媚、鸟语花香的故事，使我深深的陶醉在如此清丽的前奏旋律中。
仿佛看见了各种鸟栖息在树枝上，呼朋引伴地发出清脆的鸣叫声，湖水随着微风荡漾起层层涟漪，向人们诠释了一个纯洁爱情的真谛。
尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉，但却能给我们无尽的遐想，每一个音符仿佛都经过了夕阳的点染，闪烁着清逸的光芒。
很快，梁祝长亭惜别的依恋情景突地撞进了了我的脑海中。
在四处林荫的小道上，两个年轻人的手却迟迟不肯松开。
其旋律的特点是音乐上行和下行,上行时二人对幸福生活和美好爱情的向往;下行时好像预示他们生活中的曲折。
此处由独奏小提琴从高音区转入中音区,大提琴底沉的声调与独奏小提琴“一唱一合”,形成对答,仿佛描绘梁祝“草桥结拜”的情景。
对小提琴协奏曲梁祝的感受
对小提琴协奏曲梁祝的感受
小提琴协奏曲《梁祝》是一首享誉中外的经典之作，是中国现代音乐中的杰出代表之一。
这首曲子由中国著名作曲家陈钢和何占豪合作创作，以中国古代爱情故事《梁山伯与祝英台》为题材，采用交响乐与中国民间戏曲音乐相结合的表现手法，讲述了一段缠绵悱恻、感人至深的生死之恋。
这首曲子的音乐特点是其他任何协奏曲都无法比拟的。
它采用了中国传统音乐的曲调和节奏，同时又融入了西方古典音乐的元素，形成了独特的音乐风格。
小提琴协奏曲《梁祝》的旋律优美、流畅，曲调缠绵、婉转，使人们在欣赏中感受到一种独特的美感。
这首曲子的演奏技巧非常高超，需要演奏者具备高超的演奏技巧和深厚的音乐功底。
吕思清是一位著名的小提琴演奏家，他曾在多个国际音乐比赛中获得大奖，并被誉为“东方第一小提琴家”。
他在演奏《梁祝》时，将演奏技巧和音乐情感完美结合，使得这首曲子更加生动、感人。
小提琴协奏曲《梁祝》是一部杰出的音乐作品，它代表了中国现代音乐的最高水平，同时也在世界范围内赢得了广泛的赞誉。
无论是音乐艺术价值还是历史价值，都堪称是一部经典之作。
它不仅仅是一首音乐，更是一种文化、一种精神，代表着中国音乐文化的伟大复兴。
?再听《梁祝》有感
再听《梁祝》有感（随笔.润物）小提琴独奏曲《梁祝》以它那凄婉优美的旋律、如泣如诉的琴声征服了多少听众的心，听者在获得艺术享受的同时无不感受到心灵的震撼与撞击。
这个作品不仅是中华文化艺术宝库里的一颗璀璨的明珠，同时在世界文艺殿堂里也当之无愧的占有一席之地。
本人不想就该作品在艺术上做任何评说，因为本人在艺术上也是门外汉，硬说也说不到点子上。
本人想说得是我对历史上创作并进行过历次反复锤炼《梁祝》的作家表示由衷的钦佩和崇敬。
为什么这么说呢。
《梁祝》这个故事发生在西晋时期，距今约一千七百年左右，主人公是有原型的。
最初也就是在民间口口相传的一个小故事，如果不是艺术家们对其进行深发掘、再创造、提高其内涵和艺术品位，那我想这个小故事最多也就是街头巷尾一个小段子，恐怕早就淹没在历史长河中了。
就好比是黄金，如果没有挖金人和冶金者那黄金就是沙子、土块、石头而已。
记得有位哲人曾经说过:世上本不缺千里马，缺地是伯乐。
还有个关于和氏璧的故事想必大家早都熟知了。
当初卞和为了献壁两只脚被两代楚王以欺君之罪先后给剁掉了，当卞和以残疾之躯抱着壁在荊山下哭泣的时候，也曾有人奚落他，早知今日何必当初啊。
卞和怎么回答的，我哭的不是我的两只脚，我哭的是绝世之宝无人识啊。
再后面的故事我就不想赘述了。
第三代楚王让匠人对该壁进行加工雕琢，就成为了后人们都知道的和氏壁。
与和氏壁有关的成语像“价值连城”，“完壁归赵”等。
由此可见和氏璧确实是一个旷世奇宝。
那么朋友请您来评判一下，和氏璧与卞和相比哪个更珍贵？没有卞和那和氏璧永远就是一块石头。
有了卞和不仅还美玉于清白，还有可能找到第2块、第3块、第N块和氏璧。
朋友们大家看看是不是这么个理，孰轻孰重就不用我说了吧。
好了，先放到这是，咱不耽误时间了。
《梁祝》原本是流传在民间的小故事，但作者敏锐地发现了故事里面反封建特别是反封建婚姻制度的闪光点，并加以再创造、再提高，经过历次多少作者的反复锤炼，终于使《梁祝》历经千余年而不衰。
浅谈欣赏小提琴协奏梁祝感想
浅谈欣赏小提琴协奏梁祝感想Document number：NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT浅谈欣赏小提琴协奏《梁祝》感想报告梁祝故事是我国四大民间传说之一。
对于梁祝的了解是从文学接触开始的，从文学中可以感受到一段哀婉动人的爱情。
那是千古的绝唱，不可承受的痛。
我分明看见了一对古典的情侣，正出落成双飞的蝶，醉入花荫。
对梁祝有了更深的感情，是因为它的音乐，梁祝小提琴协奏曲。
从一个琴音开始，萦绕在琴弦上的双蝶，翩翩的飞。
一片片粼粼的波光，就是一串串如泣如诉的音符。
琴声呜咽，声声触及痛处。
我的心情不自禁的跟着颤栗。
一把把忧伤的小提琴，倾诉的岂止是一线情缘怎奈黎明不懂哀伤，双人成单。
谁能忘记那段时光，离别容易再见难。
我在远方，想起过往，心薄裘寒，泪眼凝霜。
我在远方，最是情难忘，忍不住惆怅。
我在远方，惜君如常，天上人间，蝶舞成双。
我在远方，魂与梦为伴，千古共向晚。
你在远方。
余音绕梁.人醉了,梦也醉了,醉了多少人的魂,一醉就是千年的美丽.多情的蝶儿哪肯离去,依然守候在记忆里,编织着恒古的缠绵和凄美.是谁,在爱情的史册里留下了最经典的一页!一把把忧伤的小提琴，倾诉的岂止是一线情缘掩不住内心的波澜：琴声幽幽的涉过泉水，水中的月亮凄凉的度过无边的寒夜。
苦，是一种什么样的味道痛，又是一种什么样的挣扎世界静寂，悠扬着永恒的琴声……《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬。
全曲大概二十六分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接着十八相送。
从十分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。
第二段和第一段长度差不多，大约十一分钟。
最后一段则是化蝶，是主题再现。
《梁山伯与祝英台》是一部广泛流传的民间故事，以越剧音乐为素材而写成的单乐章小提琴协奏曲，如今已列入世界名曲，Butterfly-loves（《蝴蝶的爱情》）。
《梁祝》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。
小提琴协奏曲《梁祝》的作品分析
小提琴协奏曲《梁祝》的作品分析《梁祝》是中国古代民间传说中的一个浪漫爱情故事，也是中国文化中不可磨灭的经典。
在中国音乐史上，也有一部叫做《梁祝》的小提琴协奏曲，它由中国著名作曲家陈其钢创作，曲目因历经多次修改，在经过三版后于1988年定稿。
下面是对《梁祝》小提琴协奏曲的作品分析。
首先，这首协奏曲旋律优美，节奏感强。
它融合了西方古典音乐与中国传统音乐的元素，巧妙地运用小提琴高亢悠扬的音色来表达梁山伯与祝英台两位恋人之间的真挚感情。
曲子的开头以深沉悠远的长音为引子，接着出现了引发人情感共鸣的主题乐段，之后小提琴与管弦乐团交替表现，营造出浮动不定的神秘气氛，这既符合戏剧情节需要，又表现了梁祝两人之间的跌宕起伏和情感纠葛。
其次，这首曲子在编曲上也有独特之处。
与一般协奏曲惯用的三乐章结构不同，《梁祝》协奏曲采用了四乐章，曲目分别为《主题》、《英台》、《出塞》和《重逢》。
四个乐章之间虽然相互独立，但又是相互联系、相互贯通的，使整个曲子显得更加完整、丰满。
同时，陈其钢还将交响乐团与古典中国乐器的演奏相结合，融合出中国传统文化中的笛、胡琴、琵琶等乐器，为曲子增添了浓郁的中国风，让整首曲子更具感染力和艺术价值。
最后，这首协奏曲的音乐语言表现了中国传统文化的精髓和时代精神。
作者通过音乐表现了中国古代传奇爱情故事的动人情节，展现了中国文化独特的审美情趣和人文精神。
同时，在时代变革和文化交融的历史背景下，这首协奏曲的诞生也代表了一种文化自觉和时代自觉，它既是东西方文化交流的一面旗帜，也是中国艺术创新的一次成功尝试。
综上所述，小提琴协奏曲《梁祝》是一部综合性很强的作品，它把中国传统文化元素和西方现代音乐形式有机融合起来，展现了中国音乐文化的丰富性和多样性。
在世界文化交流的大背景下，《梁祝》协奏曲既有经典韵味又有现代审美价值，是中国音乐文化的瑰宝之一。
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
小提琴协奏曲《梁祝》是马友谊作曲的一部协奏曲，它的前奏曲
和主歌独具灵气，令人耳目一新。
前言采用飞燕舞的旋律，清新优美，创造出一种浪漫且亲切的情调，让梁祝传说中的怦然心动之感洋溢于
每一个音符，仿佛置身梁祝俩人间的圆舞曲。
主题曲从节奏结构上来看，有着十分精巧的组合配置，在节奏上
搭建出一个又婉约又高昂的气氛，节奏的变化也构成了乐章中的悬念
设置，更能引发观众对梁祝故事的想象。
同时，它的旋律也凸显出马
友谊自己的国风特色，延续了自然的感染力，尤其是在高潮时刻，更
能够体现出曲折的激情与婉约的优雅，令人耳目一新。
小提琴协奏曲《梁祝》以优美的旋律，精巧的结构，架构出一个
绚丽多姿、灵动跳动的梦幻般的舞台，以浪漫的节奏，感动人心，带
时所闻闻后。
它的激情深沉，动情无比，又表现出历史悠久的传统音
乐精神，可谓一曲得之不易，独步天下。
小提琴《梁祝》欣赏论文
音乐欣赏结业论文小提琴协奏曲音乐欣赏结业论文2/10 《梁祝》观后感小提琴协奏曲《梁祝》后感小提琴协奏曲《梁祝》后感不记得多少次夜深人静之时，用心聆听这首《梁祝小提琴协奏曲》，总会被它那优美的曲调打动，心儿不知不觉中总会随着音符的跳跃而颤动不已，总会沉浸陶醉在那美妙的天籁之音里。
我国最著名的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（简称《梁祝》）创作于1959年。
作者是何占豪和陈刚。
何占豪熟悉小提琴和越剧音乐，陈刚则较全面地掌握各种作曲技法。
在创作《梁祝》时，他们都还是上海音乐学院的学生。
陈刚现为上海音乐学院教授，是我国著名的作曲家。
这首《梁祝小提琴协奏曲》取材于中国古代四大民间传说中的《梁山伯与祝英台》的爱情故事，用奏鸣曲式完成，乐曲的开头用长笛吹出了优美动人的鸟鸣般的华彩旋律，好像在云端的感觉, 呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。
接着，双簧管以柔和抒情的引子主题，展示出一幅风和日丽、春光3/10音乐欣赏结业论文明媚、草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。
在竖琴的伴奏下，小提琴演绎出纯朴而美丽的“爱情主题”。
这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。
多少人听了这段旋律都为之陶醉。
这段主题是全曲的核心的音调。
独奏小提琴在明朗的高音区富于韵味地奏出了诗意的爱情主题。
大提琴以潇洒的音调与独奏小提琴形成对答充分揭示了梁祝真挚、纯洁的友谊及相互爱慕之情。
在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。
这个由越剧过门变化来的主题，由独奏小提琴奏出（包括加花变奏反复）。
这个副部主题与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。
音乐转入活泼、欢快的回旋曲，旋律轻松活泼。
独奏小提琴模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。
独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。
传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的听后感
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的听后感第一篇：小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的听后感小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》听后感音乐让人陶醉，音乐让人感动。
从小就喜欢音乐，聆听着每一首自己喜欢的歌。
静下心来，细心聆听这段经典的感人音乐，一个民间凄美感人的爱情故事，在乐曲的演绎下，仿佛一幅幅动人的画卷展现眼前，让人为之感叹，为之倾倒……在沉醉于美妙的音乐的同时，思绪也渐渐的脱离了现实，进入到故事择取的“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”三个情节中，也是乐曲的呈示部、展开部、再现部的内容。
梁祝的纯朴而美丽的爱情主题与音乐紧密相连，在竖琴的伴奏下，由小提琴演绎出了这经典的爱情主题。
小提琴的乐音仿佛是祝英台在诉说衷肠，而大提琴的合奏，犹如梁山伯与直对答。
再加上管弦等乐器的合奏，使全曲波澜起伏，荡气回扬。
第一段为显示部，开曲就展现了其经典的主题乐曲，让人瞬间就为之吸引，期待倾听后面的乐曲。
而在“草桥结拜”中小提琴优扬、柔情的琴音让人感到春风扶面，快乐轻松，与大提琴的浑厚圆润的琴音紧密结合，如似兄弟情投义合。
而“十八相送”的经典乐曲小提琴演奏的技巧极其丰福，节奏的快慢强弱，表达含蓄，演绎的抒情旋律，表达出深沉而复杂的感情，长亭惜别，依恋之情清晰印现。
加上尾部的管弦奏出哭调主题，第一次呈现了全曲的悲调色彩。
展开部的“英台抗婚”中铜管以严峻的节奏、阴森的音调奏出了封建势力残酷的主题，独奏小提琴用散板节奏，陈述了祝英台的悲痛与惊慌，同时乐队用强烈的节奏，衬托出独奏小提琴坚决反对封建势力的反抗主题。
两个主题逐渐激化，形成了英台抗婚的怨愤场面。
其中“楼台会”中小提琴奏出的琴音情意绵绵，诉说衷肠，同时大提琴的浑厚圆润的音调与小提琴的柔和形成对答，把“楼台会”的百感交集的情绪表现的淋漓尽致，使旋律更加优美、抒情。
当梁山伯悲痛病逝，祝英台在被迎娶途中，在坟前哭灵时，小提琴演绎出的哀痛欲绝的旋律，不禁让人悲由心来，也让悲剧色彩更浓厚。
梁祝小提琴听后感
梁祝小提琴听后感篇一梁祝小提琴听后感哎呀妈呀，最近听了梁祝小提琴曲，那感受，真是没法用三言两语就说清楚的！刚开始那一阵儿，我就觉得这曲子咋这么美呢？就好像是一只温柔的手，轻轻抚摸着我的心，让我一下子就安静下来了。
也许这就是音乐的魔力吧？听着听着，我仿佛看到了梁山伯和祝英台在书院里一起读书的场景。
那画面，就跟我在电视剧里看到的差不多，阳光洒在他们身上，那叫一个青春洋溢啊！可是后来呢？命运这玩意儿就开始捉弄他们了，也许这就是人生的无常吧？我就在想，他们的爱情咋就这么难呢？为啥就不能让他们顺顺利利地在一起呢？这时候，小提琴的声音变得悲伤起来，就好像是祝英台在哭泣，我的心也跟着揪起来了。
我忍不住问自己：“爱情真的这么让人痛苦吗？”等到化蝶那段，音乐突然变得激昂起来，我感觉自己的血液都沸腾了。
我觉得吧，这可能就是他们对命运的抗争，哪怕死了，也要变成蝴蝶在一起。
这难道不是一种伟大的爱情吗？我一边听，一边在心里琢磨，这梁祝的故事，流传了这么多年，为啥还能让咱们这么感动呢？难道是因为每个人心里都渴望着那样纯粹的爱情？反正我是被深深打动了，你们呢？篇二梁祝小提琴听后感嘿，你知道吗？我刚听完梁祝小提琴曲，整个人都不好了，哦不对，是好得不得了！这曲子一开始，我就像被施了魔法一样，定在那儿一动不动。
那旋律，简直就像是从天上飘下来的，我觉得自己可能是在做梦吧。
听着听着，我脑子里就出现了梁山伯和祝英台一起漫步在花丛中的画面，那叫一个美啊！可突然，画风一转，他们就被各种阻挠，这命运也太不公平了吧？我心里那个气呀，真想冲进曲子里帮他们一把。
也许爱情就是这样，充满了坎坷和磨难。
你说这世界上咋就不能多一些美好，少一些折腾呢？不过，要是真那么顺顺利利，这故事是不是也就没那么让人刻骨铭心了？当那激昂的化蝶旋律响起的时候，我整个人都燃起来了！哎呀，我就在想，他们变成蝴蝶也好，至少能自由自在地在一起了。
这是不是告诉我们，有时候坚持到底，总会有奇迹发生呢？我听着这曲子，一会儿想哭，一会儿又想笑，心情就跟坐过山车似的。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析之反思
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析之反思《梁山伯与祝英台》是中国民间故事中一段凄美的爱情传说，而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》则是基于这个故事创作的一部音乐作品。
这首协奏曲不仅是对这个传说的音乐表达，也是对人性的深刻反思。
首先，这首小提琴协奏曲以其优美的旋律和华丽的演奏技巧，展现了梁山伯与祝英台的深情与悲哀。
通过小提琴的声音，我们可以感受到两个相爱的人之间的强烈情感，以及他们无法在一起的痛苦。
这种音乐表达不仅让我们回味起这个传说中的爱情故事，同时也引发了对于命运和宿命的思考。
其次，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》也通过音乐的形式呈现了对于社会传统和道德观念的批判。
梁山伯与祝英台的爱情是被社会禁锢的，他们的爱情被视为不道德、不合乎传统的。
这首协奏曲以其独特的旋律和和声结构，表达了对于这种社会禁锢和道德束缚的不满和反抗。
它提醒我们，爱情应该是自由和平等的，不应该受到社会的限制和偏见。
最后，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》还通过音乐的表现手法揭示了人性的脆弱和无奈。
梁山伯和祝英台都是普通人，他们没有能力改变自己的命运。
这首协奏曲的悲伤和哀怨的旋律，表达了他们无法改
变自己命运的无奈和绝望。
它使我们反思人类在面对命运时的无力感，以及我们应该如何对待生活中的困境和挫折。
总之，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》通过音乐的形式赏析了这个传说中的爱情故事，同时也引发了对于命运、社会传统和人性的反思。
它告诉我们，爱情应该是自由和平等的，不应受到社会和道德观念的束缚；同时也提醒我们，面对命运的挫折和困境时，我们应该保持坚强和乐观的态度。
听《梁祝》有感
听小提琴协奏曲《梁祝》有感这是这个学期里的最后一节音乐课，老师给了我们一个特殊的任务，让我们去欣赏有名的曲子《梁祝》，然后说说我们自己心中的感受。
说实话，这首曲子我在很小的时候就有所听闻，因为在很早以前，梁山伯与祝英台这对青年男女悲壮感人的爱情故事就为世人所广泛流传，特别是《梁祝》这首曲子，无论是大人还是小孩，哼起调儿来都是有模有样的。
这首被誉为千古绝唱的曲子一直流传至今仍广受世人喜欢。
我不记得第一次听《梁祝》这首曲子是什么时候了，只记得那时候我还很小，即使是听过了，印象也不是很深。
确实的说当时我是没有看过《梁山伯与祝英台》这部电影的，只是经常听人说起梁山伯与祝英台这对男女的爱情故事。
看他们一伙人围着说得津津有味的，当时我就想，究竟是什么故事啊，这么吸引人。
后来有机会我终于听到了《梁祝》这首曲子，我总算有点明白了，如果说那是一段感人的爱情故事，那么它肯定带有悲伤的元素。
这就是我第一次听了《梁祝》之后的感觉。
今天有幸听到小提琴协奏的《梁祝》，在熟悉了这首曲子的创作背景之后，欣赏起来，那感觉比之前的好多了，曲子伴随着小提琴悠扬的琴声，把那种两人间辗转反侧的爱情表现得情真意切，演绎得淋漓尽致，曲间透出的点点哀愁，到了最后奔流而出。
各种乐器交替演奏，那种抑扬顿挫的音乐感，还有那时而急速时而缓慢的音节，每个音符都在扣动着我们的心弦。
好像在引导着我们品味故事的整个过程。
使得我们心中总觉得有一种恍然若失的感觉，淡淡的哀伤点是让人久久不能忘却。
可以说，这是一首多么感人肺腑、浸人心弦的小提琴协奏曲。
让人的眼泪忍不住为这个可叹的爱情故事轻轻的滑落。
世界上美好的爱恋，是为一个人付出的勇敢，即便因此被伤得体无完肤，也无悔无怨，他们就是这样彼此深爱着。
到最后即使是死了也没放弃，执着的爱或许感动了上天，他们最终可以在天上比翼双飞，不再受人间的束缚。
所以，在我们听这首曲子的同时，也让我们一起为他们“默哀”吧。
对小提琴协奏曲梁祝的感受
对小提琴协奏曲梁祝的感受《梁祝》是中国古代传统故事中的一个经典爱情故事，被无数人传颂并传承至今。
小提琴协奏曲《梁祝》是根据这个脍炙人口的故事改编而成的，它以其独特的音乐语言和强烈的感情表达，给人们带来了深远的思考和情感共鸣。
小提琴是一种优美而充满情感的乐器，而《梁祝》这首协奏曲充分展示了小提琴的独特魅力。
音乐家们通过悠扬的琴弦拉出浓郁的情感，仿佛将我们带入了那遥远的古代爱情时代。
曲中的旋律流畅华美，细腻入微，仿佛在述说一个动人的故事。
从激情四溢的高潮部分到温柔悲怆的低潮部分，通过小提琴的高亢激昂和缠绵悱恻，将梁祝的爱情故事展现得淋漓尽致。
这首《梁祝》不仅在音乐上引人入胜，在情感上也给人们留下深刻的印象。
它以优美旋律为载体，直击人心，引发了人们对爱情的思考。
梁山伯和祝英台的感人故事，揭示出了真挚、纯美的爱情观念，让人明白到爱情是一种无私付出的奉献。
他们之间的感情跨越了贫富差距和社会禁忌，他们用心灵的纯洁和坚定践行了对爱情的执著追求。
协奏曲中所表达的爱情，让人们反思现代社会对爱情的看法，让人们为其真挚和美丽感动。
通过欣赏《梁祝》这首小提琴协奏曲，我们能够深刻感受到音乐的魔力。
它能够将人们带入一个虚拟的世界，让人们陶醉其中，感受到音乐带来的愉悦和情感的释放。
同时，它也是一个引导我们品味优美音乐的良好途径。
协奏曲中丰富多样的乐句和对位技巧，让我们能够感受到音乐的美妙和复杂性，学习欣赏这种优美的艺术形式。
总的来说，《梁祝》这首小提琴协奏曲是一首充满情感的音乐作品。
它通过旋律的优美和情感的表达引发了人们对爱情的思考，同时也是一首引导我们欣赏音乐的重要作品。
无论是在音乐会上的演奏，还是在个人的欣赏中，我们都应该重视、珍惜这样一首有着深远意义的协奏曲。
它通过音乐的力量让我们明白了爱情的美好和纯洁，启发了我们积极追求美好爱情和品味优美音乐的动力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈经典爱情绝唱
------------听《梁祝》小提琴协奏曲有感摘要：
《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢、何占豪两位老师根据同名越剧改编的，此曲融合了中西方的音乐元素，堪称中国音乐史上的一部经典之作。
全曲的故事情节沿着“草桥结拜——同窗三年——十八相送——英台抗婚——楼台相会——哭灵投坟——双双化蝶”的顺序展开，根据故事情节中喜怒哀乐的不同，在音乐上运用不同的乐器演奏出跌宕起伏的剧情。
本文从作品的简介、音乐架构和影响以及个人看法三个方面进行简要谈谈欣赏感受。
关键字：
xxxx爱情
引言
每当想起缠绵悱恻的爱情故事，第一个浮现在脑海的就是梁山伯与祝英台这对苦命鸳鸯。
在小提琴、大提琴、长笛、双簧管、竖琴等乐器的交替演奏下，《梁祝》正是这个故事在音乐上的完美再现，在寄托了人们对悲剧中男女主人翁的深切同情和祝愿的同时，也表达了人们对美好生活的追求和向往。
正文
一、《梁祝》小提琴协奏曲和作者的简要介绍
《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。
此曲的题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章标题，以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“双双化蝶”为主要故事情节。
而说道此曲，不得不提及的就是给予它生命和灵魂的作者们。
陈钢是上海人，从小跟父亲陈歌辛学习音乐，十岁起随匈牙利钢琴家伐勒学钢琴。
建国后进入文工团，十五岁开始音乐创作，1955年进上海音乐学院作曲系学习，从师于丁善德、苏联专家等，毕业后留校任教。
大学四年级时，和
何占豪合作写了蜚声国外的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，随后又编写了《我爱祖国的台湾》、《清水江恋歌》等作品。
而何占豪是浙江人，曾在浙江省越剧团乐队工作，后进入上海音乐学院进修班学习小提琴，并和几位同学组成“小提琴民族学派实验小组”，探索小提琴作品创作和演奏上的民族风格问题，也因此创作了这部经典之作。
除此之外，他的弦乐四重奏《烈士日记》、越剧《孔雀东南飞》也深受广大群众的欢迎。
二、《xx》的音乐架构以及社会影响
全曲的结构为奏鸣曲式，其中呈示部、展开部、再现部三个部分表现了梁山伯与祝英台相爱、抗婚和化蝶的情节。
呈示部的引子在轻柔的弦乐震音背景上，由第一长笛吹出秀丽的华彩乐段，接着双簧管以越剧过门为素材，走出优美的抒情旋律，描绘出一副春光明媚、鸟语花香的图画。
由小提琴奏出富有诗意的爱情主题，而大提琴则以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成对答，最后再次奏出爱情主题，展现了梁祝草桥结拜后真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。
随着节奏采用明朗、欢快以及多处运用跳音的演奏方式使旋律活泼跳荡，生动地表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。
这段音乐转为慢板，再度出现小提琴与大提琴情意绵绵的对话，其中断断续续的音调，表现了女扮男装的祝英台欲言又止，矛盾害羞的内在情感，再现了长亭惜别，“十八相送”那难舍难分的情景。
奏鸣曲式的展开部是戏剧性发展的中心。
铜管以严峻的节奏、阴森的音调，演奏出了封建势力的凶暴残酷，独奏小提琴用散板的节奏，陈述了英台的悲痛与惊惶，乐队强烈的快板，衬托出独奏小提琴坚决反对封建势力的反抗主题。
这两个主题逐渐激化，形成英台抗婚的怨愤场面。
而又是一个慢板，大、小提琴的对答，缠绵凄苦，如泣如诉的音调，把梁祝相会楼台时百感交集的情绪表现得淋漓尽致。
小提琴的散板独奏与乐队的快板齐奏交替出现，变化运用了京剧导板与越剧紧拉慢唱的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。
最后锣钹齐鸣，英台纵身投坟，乐曲达到最高潮。
再现部主要描述了“化蝶”。
长笛吹奏出柔美的华彩旋律，与竖琴的滑奏相互映衬，把人们引向神话般的仙境。
独奏小提琴再次奏出了爱情主题，展现出
梁山伯与祝英台在封建势力压迫下死去后，化做一双蝴蝶在花丛中欢乐自由地飞舞。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》以它优美动听、感人心魄的旋律，成为对梁祝故事的最完美演绎。
《梁山伯与祝英台》是中国管弦乐的代表性作品，而且是能在国际上产生重大影响的作品。
它的旋律深入人心、亲切感人，最经典地表现了中国的民间音乐文化，展现出一幅具有中国文化特色的凄美画卷！
三、《xx》带给我的心灵震撼
虽然我的对音乐鉴赏的知识是有限的，但是这并不能阻碍我对《梁祝》小提琴协奏曲的喜爱。
其实一开始我先接触到是梁山伯与祝英台的爱情故事，从稍许愚笨耿直的梁山伯与活泼可爱的祝英台的相遇，到他们的相恋相知；再到他们被封建恶势力的代表人物马文才拆散，导致阴阳相隔；但最后依旧能够化为蝴蝶成为神仙眷侣的坎坷爱情，这段爱情撼动着许许多多人的内心，也是出于对此故事的喜爱让我喜欢上了此曲。
在课上是我第一次听到这首曲子，一开始并不能十分了解到这首曲子中竟然表达了那么多的故事，在老师的解说和查看资料下，我才开始懂得了这首曲子通过不同的乐器组合阐述着这个爱情绝唱的故事。
我特别喜欢同窗三年和英台抗婚这两个部分。
小提琴和大提琴的截然不同的风格，却产生了意想不到的效果，在我看来就像是代表祝英台和梁山伯相处的点点滴滴的聚合一样，在愉快和幸福的氛围下相处了三年。
而到了祝英台抗婚是，小提琴的演奏显得分外悲痛和愤恨，但是即使作出了反抗，但是最后还是徒劳无功，封建势力的强大以古代女子的微薄之力根本无法撼动，但这个过程中音乐的悲怆显露无疑。
在听的过程中让我激动愤怒之余，有增添了一份无奈和悲凉。
很佩服古代的女子有这种追求爱情的勇气，却对他们身处那样封建迷信的时代而不能结成连理感到很可惜，在音乐的海洋中，我感受到了很多的感情，那是需要静下心来好好欣赏才能感受到的，这样的感情深深震撼着我的内心。
虽然《梁祝》小提琴协奏曲不是古典十大名曲，不是《高山流水》和《广陵散》那样以典故名闻天下，不是《春江花月夜》那样用江南水乡风情迷倒世人，也不是《汉宫秋月》用宫女的寂寥冷清和无可奈何打动人们，用的是那种人们一直向往的至死不渝的爱情，而恰恰最打动人的就是这种朴实无华的真挚情感了吧。