东西方时尚设计理念

东西方时尚设计理念

时尚是外在竞争的工具，西方注重时尚观感，而东方更注重内在美学理念，认为审美意识是非常重要的，好的时尚美学也是弥足珍贵的。笔者将通过西方代表性的设计师成长经历和东方五个传统美学层面借助跨界设计理念对时尚设计进行分析。

标签：玛丽奎恩特；乔治阿玛尼；微；并；气；间；秘；

一、超短裙與连裤袜：

20世纪50年代末期，玛丽奎恩特创新设计出的裙下摆在膝盖以上6～7厘米的迷你款裙装受到了十几岁年轻人的狂热追捧。这种情形与第二次世界大战后出现的婴儿潮（baby boom）是相关联的。二战时期出生的孩子都已经长到了十几岁，成为英国的新型消费阶层，而这些孩子正是玛丽的target group（目标人群）。这种身穿玛莉奎恩特风格在当时被称作“伦敦造型”、“切尔西造型”，代表着十几岁年轻一代的时尚潮流。

然而第发明超短裙的人并非Mary Quant，在他之前裙子的长度已经在一点点变短，最早设计出超短裙的人是安德烈库雷热和约翰贝茨，不过关于他们究竟是谁先谁后的争论现在也是莫衷一是。但是最终真正使超短裙在民间流行开来的却是Mary Quant，随之而来的是“Mini Skirt”这个专有名词，而这个名字也取自Mary Quant自己钟爱的汽车品牌。为了以示纪念，英国罗孚汽车公司随后也推出了一款MINI MARY QUANT特别版汽车，车上NIMI字样的LOGO也变成了MARY QUANT。

随着迷你短裙的流行，随之而来的是一样新的长丝袜产品“连裤袜”的人气爆棚。刚好弥补了原本搭配裙装的“配腰带款吊带丝袜”与迷你短裙搭配时的不雅之处。于是，迷你短裙和连裤袜化身成了最完美的搭档，伴随着连裤袜变得大众化，其色彩和设计也变得更加丰富多样。

二、Wet Look（用与PVC相仿的塑料材质制成的闪亮雨衣）

这种特制的时尚雨衣时20世纪60年代Mary Quant带来的又一个流行款，Wet Look由塑料雨衣和一双及膝雨靴共同演绎。不过和超短裙的命运一样，这种色彩鲜艳的雨衣和雨鞋组成的Wet Look也是由安德烈库雷热最先设计出来的，然后由Mary Quant完成推广和普及。

三、Mary Quant的化妆品和家居装饰的开发：

1966年开始研发自己品牌的化妆品，自1971年到20世纪90年代中期，Mary Quant的化妆品在日本的销售额占其总额的一大半，同时还适时的推出相关彩妆书籍和录像来配合化妆品系列的推广。

1983年Mary由开发了家具装饰系列“Mary quant at home”，先后推出了独具Mary Quant色彩感的壁纸，器具等家装物件。

四、英国骄傲：

Mary Quant将时尚变得年轻化、平民化、自由化，靠时尚来现实社会地位高低的世俗风气之所以能消失，她的作用功不可没。多年以来的杰出贡献使Mary Quant获得无数奖项。1966年英国女王伊丽莎白二世授予她大英帝国勋章，以表彰其在时装界的杰出贡献，Mary Quant领奖时身着自己品牌设计的经典超短裙。

玛丽奎恩特把20世纪60年代的伦敦打造成全新的时尚圣地。她摒弃旧习，将自由奔放的设计与齐刘海儿、浓重烟熏眼妆有机结合，创造出典型的“Chelsea Look”。

五、敢于拒绝迎合苛刻的时尚趋势：

快脱掉束缚人们的僵硬衣服，人体是曲线，不是直线。乔治阿玛尼是第一位站出来强烈谴责时尚界“优胜劣汰，瘦者生存”这一现象的时尚设计师，曾经提出“绝不和体重指数低于18的模特合作”，体重指数不满18表示着过轻和营养不良。

23岁之前，阿玛尼还是一名医学院学生，学医时期就精通时尚，最终他对时尚的狂热让他放弃了完成学业后成为医生的初衷。

1975年7月24日，阿玛尼和朋友一起创立了“Giorgio Armani”品牌，从此开创了自己的时尚王朝。

六：东方五个传统时尚设计层面：

1、微：

微来因自于东方宗教哲学的的不同而代表不同的含义。西方的宗教，讲的是神明在外，东方的宗教更多的则是佛在心中。

微缩讲述的就是关注每一处细节，就如构建枯山水寺的细节打磨，往往是倾注着创作者的全部身心精力去雕刻。每个细节在设计、研发的过程中，都饱含着自己爹感情，此刻可能不会再来。

一期一会是日本的成语，所阐述的便是当下与对方交谈的时刻不会再来，珍惜此刻，珍惜做每一件事的过程。很可能以后都不会再有机会来过。

微的本质就是细节之处体现设计的理念。

2、并：

东方的设计大多极为崇尚自然美本身。就像著名的《七神福》一样，他们并没有严肃的宗教区分意识。而是如果放在一起，自己觉得很好很和谐，就可以。或者说，他们为了一种极致和谐的美，可以走的非常极端。不断吸收，融合，而死亡从某种程度上，也是创作者对极端美的一种追求。因为收到佛教的影响，东方的创作者会把死亡也对当作一种涅槃。而剖腹也正是对这种纯净美的追求。

3、气：

在我欣赏到一部日本摄影师的室内场景摄影作品时，我的内心被其在有限的空间内所创作的设计格局所吸引，在这个作品中的场景是长城脚下的公社里的一栋建筑，一个竹屋。气的本质是能量，让人产生一种安心的感觉。日本设计里，非常在意能量场的构建。在相片里的竹屋中，中间的四方区域构成了能量容器，在其内的方桌则是其中能量的散发点。

气的本质则是能量。

4、间：

间的表现，我们通常会用留白和余音去表达。把气和间结合在一起的例子即是我非常喜欢的建筑师安藤忠雄的作品《光之教堂》。其中融合了阴和阳的概念。

人在制造恭喜的时候，其直接产生的就是阳，不能制造出的的就是阴。在设计作品时候，如果仅仅理解成在制作一件物件，那么是没有办法理解阴阳的。局部不独立于整体，注重留白与能量的结合。就像是光之教堂一样，十字架构成了能量，而光之后的阴影并不是设计师创造出来的。能量的产生，与空间留白之阴的结合，构成了和谐。

5、秘：

秘的核心是激发受众群体的想象力。不可以追求表达，通过情景，气、间的设定，激发对方的想象，将对方融入到自己的解读中。换句话说，优秀的创作和设计要由创作者和受众人群或观众的解读共完成。秘在设计美学中的本质是构建出言已尽而意无穷的感受。

七、总结：

东西方时尚理念的结合在设计中是至关重要的，当我们在设计一个优秀的作品时或者当我我们遇到一款好的设计时，我们该思考的或者我们该赞美的到底什么。

王一同（1998—），女，汉族，河南周口，设计学研究生，单位：广西艺术学院，研究方向：流行服饰。