第一章古希腊古罗马音乐讲解
西方音乐的历史与审美
525—前500年），马德里国家考古
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博物馆藏 。
毕达哥拉斯的各种音乐试验
毕达哥拉斯和谐论
（Pythagorasian school,公元前6世纪-前4 世纪）主要从数的和谐与 感情的净化角度，探讨音 乐美的本质。该学派最著 名的音乐美学思想是： “音乐是对立因素的和谐 的统一，指导杂多导向统 一，指导不协调导致协 调。”
塞基洛斯墓志铭图 像。现藏哥本哈根 国家图书馆。
塞基洛斯墓志铭：（白）我是一
个石头上的雕像，把我放在这里，
我永远的归宿，成为永恒记忆的
象征。（唱）只要你活着，就发ຫໍສະໝຸດ 光吧！不要用任何东西折磨自己。
你的生命是短暂的，时间要求受
整理ppt 到充分珍惜。
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古罗马的 音乐活动
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古罗马音乐的特点
乐（生平、重要作品、主要贡献）、体裁、乐器、 器乐等
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第1章 古希腊和古罗马音乐
古希腊的音乐生活
音乐与神的崇拜
古希腊神话认为音乐起 源于神，并称阿波罗奥菲 欧等身为音乐创造者，音 乐是有魔力的，可以驱走 恶魔，净化灵魂，使人崇 高向善。
帕特侬神庙
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古希腊时期的主要乐器
里拉
阿夫洛斯管整理ppt
世的歌剧、舞剧等综合艺术品的产生发展提供了蓝本 古希腊时期创立的音乐理论成为后世音乐发展的基础。这
一时期创立的各种调式成为中世纪教会音乐调式的前身 柏拉图与亚里士多德等人的音乐思想奠定了音乐美学发展
的基础 公元前313年罗马皇帝颁布“米兰赦令”，使基督教成为
合法宗教，从此西方基督教音乐文化拉开了历史的帷幕， 西方音乐也开始了漫长的发展道路。
西方音乐史第一章 古希腊和古罗马时期 课件
悲剧
公元前6世纪末，古希腊悲剧是集戏剧、音乐、舞蹈、诗歌于一身的综合性 艺术，包含了戏剧表演与合唱-抒情两大部分。演出时，演员要头戴假面具，脚 穿厚底靴，而合唱队员则要装扮成陪伴酒神漫游世界的“羊神”的模样，整场演 出附有奥洛斯管或基萨拉琴的伴奏，在可容纳数万人的露天剧院中进行。古希腊 的悲剧大多取材于神话传说，如著名的悲剧作家埃斯库罗斯（Aeschuos）的 《普罗米修斯》、索福克勒斯（Sophokles）的《俄狄浦斯王》及欧里庇德斯 （Euripkdes）的《美狄亚》等
政治制度
古希腊是一个城邦林立的地区，因此许多不同的政治制度都有在此地区 获得实践和发展，有些古希腊城邦如斯巴达一样奉行君主制，将统治权集中 在国王手中；有些城邦则如雅典一样实行民主政治；还有一些城邦则是由贵 族统治或由少数人控制的议会进行统治。虽然古希腊所处地域狭小，但其政 治制度在广泛的时间上获得了丰富多彩的发展。仅就政体来分古希腊就经历 了贵族制、民主制、寡头制和僭主制的演变。尤其突出的是古希腊的民主政 治制度是古代人类对直接民主制度最早的尝试之一，对后世产生了深远影响。 希腊化时代政治思想被专制政体所取代，君主通常以神权或半神权作为 号召。亚历山大大帝在埃及以上帝之子的身分统治，在希腊被美化为神来崇 拜。他身故之后，希腊化各国皆是仿效他的做法。这种情况以塞流卡斯王国 和托勒密王朝更为明显，塞流卡斯王朝君主安条克四世统治叙利亚用“上帝 显现”的衔号；托勒密王朝君主在签署诏命时用“上帝”的名义，惟独马其 顿的情况不像前述两者如此明显。
经济
古希腊时代经济相当发达，工商业虽然规模不大，不过仍有一定程度的发展。 除了斯巴达采取管制经济的体制外，其他各城邦大都宽松且自由。不过各城邦都 有贫富悬殊的情况。 希腊化时代各国，尤其是埃及与西亚对于工商业和对外贸易采取严格的控制。 托勒密王朝在埃及几乎每一乡村都设置政府经营的工厂或商店，用来充实财政， 对于私营工商业也是严格管理；西亚的政府也有相似的手段，只不过规模较小。 但是，贫富悬殊的情况，以及工资下降和物价上升的情形相当普遍，这些现象让 人民的生活相当辛苦。另外，大都市的兴起亦为希腊化世界的特色。叙利亚的安 提亚克在百年之内人口成长四倍，底格里斯河上的塞流西亚从渺无人烟之地成长 为数十万人口之多，埃及的亚历山大城为当时最大城市，大约有一百万人口。
西方音乐史(一)之古希腊古罗马音乐
西方音乐史(一)之古希腊古罗马音乐西方音乐史(一)之古希腊古罗马音乐介绍：古希腊和古罗马是西方音乐发展的重要时期，对后世的音乐产生了深远影响。
本文将详细介绍古希腊和古罗马时期的音乐发展及其特点。
第一章：古希腊音乐1.1 古希腊音乐的起源- 古希腊音乐的起源可以追溯到公元前7世纪左右，主要来源于神话和宗教仪式。
- 古希腊音乐的发展受到古希腊哲学家的影响，如毕达哥拉斯提出的音乐宇宙观。
1.2 古希腊音乐的体系- 古希腊音乐采用七音阶体系，基于音高的不同组合形成不同的曲调。
- 古希腊音乐分为两大类别：直音乐（纯音乐）和与文字相结合的歌曲。
1.3 古希腊音乐的演奏形式- 古希腊音乐演奏形式多样，包括独奏、合奏和合唱等。
- 古希腊音乐演奏使用多种乐器，如古典吉他、竖琴、鼓等。
1.4 古希腊音乐的社会功能- 古希腊音乐在古希腊社会中具有重要的社会功能，用于宗教仪式、庆典活动和社交娱乐等。
第二章：古罗马音乐2.1 古罗马音乐的发展- 古罗马音乐受到古希腊音乐的影响，并发展出独特的音乐风格。
- 古罗马音乐的发展与罗马帝国的政治、军事和文化繁荣有密切关系。
2.2 古罗马音乐的表演形式- 古罗马音乐的表演形式多样，包括戏剧音乐、演唱会和舞蹈等。
- 古罗马音乐表演多以娱乐为目的，常常伴随着视觉效果和舞蹈演出。
2.3 古罗马音乐的乐器- 古罗马音乐使用各种乐器，包括铜管乐器、弦乐器和打击乐器等。
- 古罗马音乐中的乐器演奏技巧和器乐曲目发展独具特色。
2.4 古罗马音乐的影响- 古罗马音乐对后世音乐产生了广泛的影响，尤其是在宗教音乐和戏剧音乐方面。
附件：本文附有古希腊和古罗马音乐的乐谱示例和相关图片，以供参考。
法律名词及注释：- 版权法：用于保护音乐作品的独立权益，禁止未经授权的复制和传播。
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西方音乐史提纲
西方音乐史提纲TYYGROUP system office room 【TYYUA16H-TYY-TYYYUA8Q8-2016-2017第一学期西方音乐史提纲第一章古希腊1.古希腊音乐的三个时期和形式（一）神话时期的古希腊音乐主要音乐形式：神话、宗教崇拜仪式（二）荷马时期的古希腊音乐主要音乐形式：史诗、颂歌（合唱）、抒情诗歌（三）古典时期的古希腊音乐主要音乐形式：喜剧（悲剧、喜剧）悲剧：一种音乐、喜剧和舞蹈相结合的综合艺术体裁，包含合唱、赌场、朗诵、对白、器乐伴奏。
古希腊的四种音乐形式：史诗、颂歌、抒情诗歌、悲剧2.音乐与诗人①史诗——荷马（公元前9世纪——公元前8世纪）②抒情诗——特尔潘德（公元前7世纪）③诗歌与合唱曲——提尔泰恩斯（公元前7世纪中叶）④爱情诗——萨福（公元前612——公元前557）⑤合唱诗歌——品达罗斯（公元前518——公元前442）第一节古希腊的音乐生活1.古希腊音乐的特征①旋律：单音音乐②节奏节拍：节奏型来自诗歌的格律主要节拍样式：三拍子（一长一短，一短一长，三短）二拍子（一长两短，两短一长，两长）③体裁：乐、诗、舞三位一体④表演：即兴演唱、奏⑤记谱：用希腊24个字母记谱2.古希腊的乐器①弹弦乐器：里拉琴（太阳神的崇拜，颂歌史诗伴奏）、基萨拉琴②吹管乐器：阿夫洛斯管（酒神的崇拜）、西林克斯萧③打击乐器：克洛塔尔古希腊的音乐作品：《塞基洛斯墓志铭》（作为墓志铭刻在石碑上的酒歌）《梅索梅德斯的缪斯赞美诗》第二节古希腊的音乐理论1.古希腊的音乐理论（一）律学成就——和谐学（1）毕拉哥拉斯：①完美的数字比例是和谐的基础（音乐具有净化作用）②协和音程只有八度、五度和四度③弦长比例的数字越简单，音程就越协和（2）亚里斯多赛诺思：①听觉是和谐的决定因素②八度分成十二等分③质感的音程微分观念，即少了半音的音程2.音体系理论（一）四音音列整个音乐系统的基础。
包含四个音的下行音列，两端的音构成固定的四度音程，中间的两个音可以变化。
西方音乐史讲义——古希腊和古罗马音乐
概述一般的西方音乐史书都将追溯的起点放在古希腊，它是欧洲最早创造文明的国家，从文史哲、政治、经济到宗教、艺术等方面，都为西方世界奠定了发展的基础。
确切地说，在当时希腊并不是一个国家的概念，而是一个文化地理概念（就像今天的阿拉伯一样），我们来看一下古希腊的地理区域图：它以爱琴海为中心，包括希腊半岛、爱琴海中的众多岛屿以及小亚细亚半岛的沿海地带。
这一位置便于它接触东方和西方的文化，从而在东西方文化的碰撞中展现出文明古国的特殊韵味。
古希腊的文化生活：神、诗歌、体育、戏剧、音乐一、神：对神的崇拜体现在他们的生活中，而不是思想中，对多神的祭祀，神是人性化的，具有人类的衣食住行和喜怒哀乐，具有人的品格如勇敢与懦弱，善良与残忍，宽容与嫉妒。
二、诗歌：史诗和抒情诗三、体育：奥林匹克运动会古代希腊神话传说：居住在奥林匹斯山上的天神宙斯主宰着天地万物、整个世界。
为了表达对宙斯的崇敬祈求，希腊人在奥林匹亚举行盛大的祭祀。
他们进献上整牛整羊作为祭品，载歌载舞，欢庆宴饮，同时还要进行短跑竞赛活动。
到公元前７６６年时，希腊规定每隔４年在奥林匹亚举行一次竞技大会，也就是运动会。
这就是最初的奥林匹克运动会。
最早的竞赛项目只是２００码（大约１８２米）短跑，后来逐渐增多，有：摔跤、掷铁饼、投标枪、赛马和赛车等。
运动会结束，竞赛优胜者要戴上用橄榄枝编成的王冠，这就是人们常说的桂冠。
戴着桂冠的优胜者比国王还要受到人们的崇敬和爱戴。
有人甚至把他们当作神一样来崇拜。
奥林匹克运动会是古代希腊生活中一项极为重要的事件。
甚至战争也要为运动会让路。
交战的双方会暂停攻击，等到５天运动会结束以后再继续开火。
后来，休战期延长到一个月，最后延长到３个月。
最令人难以理解的是，即使在外敌入侵的时候，希腊人仍把运动会放在第一位。
竞赛期间是希腊全国性的节日，每个希腊人都把能看到奥运会当作一生幸福的大事。
运动会还促进了希腊文化艺术，特别是雕刻艺术的发展。
希腊著名雕刻家迈伦塑的掷铁饼者，肌肉健壮，线条流畅，准确生动地表现出一个青年运动员在掷出铁饼前一刹那间的紧张状态，被誉为不朽的艺术珍品。
《西方音乐史与赏析》授课教案
《西方音乐史与赏析》授课教案第一章：西方音乐概述1.1 西方音乐的定义与特点1.2 西方音乐的历史发展脉络1.3 西方音乐的主要流派及其代表人物第二章：古希腊与古罗马音乐2.1 古希腊音乐的特点与影响2.2 古罗马音乐的发展与演变2.3 古希腊与古罗马音乐实例分析第三章：中世纪与文艺复兴音乐3.1 中世纪音乐的形成与发展3.2 文艺复兴音乐的特征与成就3.3 代表人物：约翰·邓斯·泰勒与约斯坎·德·普雷斯特第四章：巴洛克音乐4.1 巴洛克音乐的定义与特点4.2 巴洛克音乐的代表人物：巴赫、亨德尔、维瓦尔第4.3 巴洛克音乐的实例分析第五章：古典主义音乐5.1 古典主义音乐的兴起与发展5.2 古典主义音乐的代表人物：海顿、莫扎特、贝多芬5.3 古典主义音乐的实例分析第六章：浪漫主义音乐6.1 浪漫主义音乐的特征与兴起6.2 浪漫主义音乐的代表人物：肖邦、李斯特、瓦格纳6.3 浪漫主义音乐的实例分析第七章：印象主义音乐7.1 印象主义音乐的定义与特点7.2 印象主义音乐的代表人物：德彪西、拉威尔7.3 印象主义音乐的实例分析第八章：现代音乐8.1 现代音乐的探索与突破8.2 现代音乐的代表人物：斯特拉文斯基、贝尔格8.3 现代音乐的实例分析第九章：当代音乐9.1 当代音乐的发展与创新9.2 当代音乐的代表人物：约翰·凯奇、乔治·克拉姆9.3 当代音乐的实例分析第十章：西方音乐作品的欣赏与分析10.1 音乐作品的欣赏方法与技巧10.2 音乐作品的分析角度与实践10.3 代表作品分析：莫扎特《交响曲K.551》、贝多芬《第九交响曲》重点和难点解析一、西方音乐概述难点解析：对西方音乐不同历史时期的理解，以及不同流派之间的区别。
二、古希腊与古罗马音乐难点解析：古希腊音乐与古罗马音乐在历史背景下的发展及其对后世的影响。
三、中世纪与文艺复兴音乐难点解析：文艺复兴时期音乐风格的转变，以及对后世音乐发展的影响。
西方音乐史知识点
西方音乐史知识点第一章古希腊、古罗马音乐一、古希腊音乐古希腊文化是西方文明的渊源。
与古希腊的哲学、文学、科学、建筑、美术和戏剧一样，音乐也是古希腊文化的一个重要组成部分。
虽然古希腊流传下来的音乐作品很少，但是丰富的文字记述和雕刻向人们描绘了古希腊音乐文化的风貌。
在漫长的西方音乐历史中，古希腊音乐文化精神不断地影响和启发着后世的人们。
神话是古希腊艺术的丰富土壤，在古希腊神话中音乐是极富魅力的。
阿波罗不仅是太阳神，也主管音乐。
半神半人的底比斯国王安菲翁用琴声的魔力修筑了底比斯城堡。
色雷斯的歌手奥尔菲斯以音乐的魅力拯救出地狱中的妻子尤丽狄茜，后又得而复失。
这个故事体现出古希腊神话的人性特征，它被近百次地谱写成歌剧。
缪斯（Muses）是分别掌管文艺和科学的九位女神的统称，而“音乐”（music）一词还是由缪斯演化来的，足见在古希腊人眼中，音乐是与人类追求真和美的活动密切相关的。
西方最早的弦乐器是里拉琴（Lyre），又称诗琴。
神话中的众神的使者赫耳墨斯在龟壳上蒙上牛皮，支起两只羚羊角，架横木拉起琴弦便发明了里拉琴。
从文艺复兴开始，在西方的文学艺术中，里拉琴一直成为音乐的象征。
里拉琴后来演变成形状较大的基萨拉琴（Kithars）。
古希腊的管乐器是阿夫洛斯管（Aulos），一种芦管制成的单管或双管的竖笛。
里拉琴多用于独唱伴奏，史诗弹唱，它是祭祀阿波罗仪式中的主要乐器。
而在崇拜酒神的仪式中，及后来的酒神合唱和雅典悲剧合唱中，阿夫洛斯都是重要乐器。
在西方现代文化观念中，里拉琴和崇拜阿波罗的音乐与阿夫洛斯和崇拜酒神的音乐，已成为相互对立性格的两大类音乐的象征。
前者平静而节制，后者狂喜、放纵。
古希腊的哲学家们对音乐的论述，对于西方音乐发展有重要的影响和启发。
毕达哥拉斯把音乐的音程与节奏的和谐与宇宙星际的和谐和秩序相联系，因而把音乐纳入他以抽象的数为万物之源的理论中。
然而他对弦长比例与音乐和谐关系的探讨已经带有科学的萌芽。
走进西方音乐之古希腊古罗马音乐课件
1、社会历史发展
迈诺安及迈锡尼时 期(约16501100B.C.)
荷马时期又称 黑暗时期(约
1100-800B.C.)
城邦时期 (约 800-500B.C. )
古典时期 (约 500-338B.C. )
《柏拉图的筵席》
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六、“四音音列”和“完整音列体系”的产生和特点
“四音音列”：阿里斯多塞诺斯提出，是指由两个音构成四度框架，另两 个 音在这个框架内作不固定的灵活变动，从而形成的三种不同形式的四 音音 列，它们是：自然音列、变化音列和微分音音列。
若干个四音音列可以构成一个完整的音列，阿里斯多塞诺斯提出了两套完整 体系：
和权力垄断现象，废 雅典公民投票时所用的陶片
除特权制度。
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古希腊音乐考证
古希腊文明是西方文明 的摇篮，古希腊音乐是西方 音乐历史发展的源头。当今 对古希腊音乐的了解，主要 通过两种渠道得知： 一是 从神话传说中得知 二是从 科学考证中得知。
Music－muse （希腊掌管文艺、美术 、音乐等的女神缪斯）
古罗马在政治、军事上虽然占领了希腊，但直到罗马帝国灭亡仍然在文化与艺术 方面延续和遵循着希腊人的传统。可以说，古罗马继承了古希腊的文化艺术传统，
并使之发扬光大，从而成为整个西方文明的精神源泉。 32
3、基督教文明的产生
n （1）基督教的由来
n 基督教（Christianity）产生于大约公元1-2世纪。产生于今天的 中 东以色列和巴勒斯坦境内，最初为犹太教下层派别，1-2世纪间， 逐渐同犹太教分裂而形成一独立教派。
音基乐督理教论 5 、公元313年罗马皇帝颁布 “米兰赦令”，使基督教成为 合法
西方音乐史课件 第一章 古希腊罗马的音乐
五、古希腊音乐特点
1、单声部旋律，均衡、庄重、简朴，并有简单的乐器伴奏。
2、大部分是即兴表演，诗、舞、乐三位一体。
3、重世俗性与现实性，反映了古希腊人的社会生活与民族历史。
一、古罗马的形成
公元前753年兴起国家——前510年建立共和国——公 元1世纪发展成罗马帝国——公元4了希腊，但从另一种意义说是希腊征服了 罗马 ——贺拉斯
1、古罗马人的特点：
骁勇善战，粗狂豪放，缺少古希腊人的浪漫性情， 更注重 现实精神。
2、古罗马的音乐：
（1） 军乐 （2） 笑剧 （3） 哑剧
3、古罗马的音乐特点：
（1）大型化、炫技化、实用化和娱乐化 （2）音乐职业化
（2）喜剧 ：与古希腊人民的生活联系紧密，常讽刺社会不 公、针 砭时弊，与当时群众性的祭祀、歌舞狂欢关。
二、古希腊的乐器
1、弦乐器：里拉琴—基萨拉琴（5-11弦），祭祀阿波罗。
音色较柔和，用于诗歌吟唱和歌唱伴奏。
2、管乐器：阿夫洛斯管（酒神，狄奥泥索斯）、潘管（又名绪 任 克斯、排萧）
声音穿透力强，音质坚硬，给人以力量，用于狂欢节和悲剧演出中。
三、古希腊音乐理论
1. 音程：四、五、八度为协和音程 2. 音阶：四音音列，七、八音列 3. 调式：多利亚、弗里几亚、利第亚调式极其变 体 4. 律制：公元前6世纪，毕达哥拉斯建立了五度相 生律
四、音乐的社会功能
1、政治家把音乐作为群众接受教育的途径之一，来促进城邦道德， 推进社会进步，赋于音乐社会使命感。 2、理论家认为音乐的目的不仅是娱乐，而应象柏拉图所言：“和 谐的教养、灵魂的完善和激情的中和”。 3、音乐并非是纯粹的审美体验，而是具有一定功利目的。
一、古希腊音乐的三个时期
西方音乐史
第一章古代希腊和罗马音乐西方文明的源头之一，西方艺术音乐精神的源头1、希腊音乐的曲调和节奏是怎样的？答：古希腊音乐的曲调接近于古希腊语的音调，古希腊音乐的节奏一般是由诗词音节的自然时值决定音节有长短之分，若干音节组合成格律的基本音步（foot）常见的音步有：长短格，短长格，三短格，长短短格，短短长格，短短格，长短长格（克里特音部），常常短短格（大爱奥尼亚音部），短短常常格（小爱奥尼亚音部）。
2、古希腊的音乐织体是怎样的？答：古希腊的音乐织体分为单声织体和多声织体，单声织体主要指无伴奏的旋律，多声织体主要指伴奏乐器与声乐旋律构成的支声复调，及合唱有时会出现的平行八度现象等，但并不存在现代意义上的和声和独立的对位声部。
3、古希腊常见的乐器有哪些？答：拨弦乐器有：里拉、基萨拉。
管乐器有：阿夫洛斯管、西林克斯管。
4、古希腊的记谱法是怎样的？答：古希腊用字母或类字母符号来记录音乐。
根据公元3——4世纪阿利庇乌斯的记载，有两种希腊记谱法。
一种叫器乐谱，每个符号都有正、反、侧三种位置，原位音符相连构成自然音阶。
另一种是声乐记谱法，用字母顺序来记录音列顺序，字母的常规形态用于中心音域。
两种记谱法都不能记录节奏。
5、古希腊和古罗马有那些重要音乐理论家？他们的研究涉及到了音乐的那些方面？答：毕达格拉斯、欧几里德、阿里斯托克塞努斯主要的研究在和谐学方面，前两位属于偏重数学比率派，而后一位属于偏重听觉经验牌。
在音乐伦理学方面有柏拉图、亚里士多德两位。
6、古希腊的音乐体裁有哪些？答：史诗、抒情诗、悲剧、戏剧性合唱、诺莫斯（nomos）、酒神颂歌。
7、古罗马音乐是怎样的？与古希腊音乐有那些异同？答：古罗马音乐的重要特点之一是朝向实用化，典仪化方面发展，集体性的军乐以及仪式、游行音乐非常普及。
军乐是罗马音乐的传统类别，同罗马军团的庞大方阵相适应，音乐规模非常宏大，大型的合唱和管弦乐队人数成百上千。
为适应这种大型化的要求，罗马音乐倾向于扩展乐器体型，增大乐器音量，有特色的乐器有大号、水压风琴等。
古希腊和古罗马音乐PPT
❖ 公元前五世纪后，出现了三位伟大的悲剧作家： ❖ 埃斯库罗斯（Aischlos，约公元前525—公元前456） ❖ 索福克勒斯（Sophocles，约公元前496—前406） ❖ 欧里庇得斯（Euripiders，约公元前485—前406）
❖ 诗人泰斯庇斯直接影响戏剧的形成。
喜剧
❖ 著名的喜剧作家阿里斯托芬（前450—前385） 他利用诙谐的歌曲和轻快的音乐，作为喜剧 的表现手段。
❖ 三、古典时期音乐 ❖ 在“古典时代”古希腊的戏剧艺术有很大发展，古希腊的戏
剧起源于酒神崇拜的民间舞蹈。
❖ 颂歌是为重大仪式写作的诗歌，诗中的个人感情同凝神沉思 结合在一起.
❖ 古希腊时期的颂歌皆为合唱形式，分为太阳神颂歌和酒神 （狄俄尼索斯）颂歌，后者在公元前6世纪发展为戏剧形式 悲剧。
古希腊悲剧
古代西腊音乐⑶
❖ 抒情诗：诗人和着里拉琴而唱的自创诗歌。 ❖ 最早的抒情诗作者： ❖ 泰尔潘德（Terpander 约公元前七世纪）泰尔潘德不仅
创办了第一所音乐学校，还创作了基萨拉琴歌。
❖ 提尔泰俄斯（Tyrtaios 约公元前七世纪中叶）。 ❖ 女诗人萨福（Sappho 约公元前612至前517年）。 ❖ 品达罗斯（Pindaros 约公元前518至前442年）。
476年罗马灭亡，随着古代文明的终结，基 督教成为在中世纪，欧洲唯一从古代世界继 承下来的文化遗产。
古希腊音乐特点
❖ 古希腊音乐是只记录旋律的单声部音乐；古 希腊音乐几乎全部是即兴表演，形式完美的 希腊音乐总是和诗歌、舞蹈结合在一起，音 乐的旋律、节奏、诗歌的韵律紧密相联，并 随之有规定的舞蹈。
古代西腊音乐
❖ 一、音乐在古希腊社会中的地位 ❖ 在古希腊，音乐与人们生活紧密相连，是人
西方音乐史-第一编古希腊古罗马第二编中世纪
➢ 荷马史诗包括《伊里亚特》和《奥德赛》两部分，相传都由盲诗人荷马完成。
➢ 两部史诗都是以特洛伊战争为背景，记录了早期希腊阿卡亚人远征特洛伊的事 件。反映了古希腊从氏族社会向奴隶制过渡时期的军事斗争、社会斗争、人与自然 的斗争，以及社会生活风貌和道德观念等等。
➢ 史诗所描述的虽然是属于迈锡尼时代的遗闻，但其具体内容可以上溯到公元 15、16世纪，因此如同一部百科全书，成为研究古希腊社会的重要文献，特别对研 究公元11-9世纪希腊的社会经济有更大的作用。
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➢ 西方音乐的历史发展最早可以追溯到古希腊、罗马。古希腊（ancient Greece ， 公元前2000年左右--公元前30年）是西方文明的摇篮，是欧洲最早创造文明的国家。
➢ 古希腊的文明史发源于爱琴文明。约公元前2000年左右，希腊人开始在巴尔干半岛 南端定居，从公元前16世纪上半叶逐渐形成一些奴隶占有制国家，出现了迈锡尼文明 （相关图片）。公元前12世纪起，迈锡尼文明渐趋衰落，继之而来的是荷马时代，当时 原始社会末期的社会组织和生活方式在希腊半岛、爱琴海诸岛以及小亚细亚希腊人居住 的地区占有统治地位。
2010-2011-1
西方音乐史-第一编古希腊古罗马第二编中世纪
第 一 ——五 编 :
第一编、 古希腊与古罗马音乐（约公元前12世纪——公元5世纪） 第二编、 中世纪音乐（约公元450——1450年） 第三编、 文艺复兴时期的音乐（约公元1450——1600年） 第四编、 巴罗克时期的音乐（约公元1600——1750年） 第五编、 古典主义时期的音乐（约公元1750——1820年）
➢ 《伊利亚特》主要描写了战争最后几十天的情景。主要人物有：主帅阿加门农、 克律塞斯、阿波罗、阿基琉斯、宙斯、赫克托尔、帕特罗克洛斯、阿摩斯等。
西方音乐史（一）之古希腊古罗马音乐
西方音乐史（一）之古希腊古罗马音乐简介：西方的音乐及发展历史是人类艺术的最高艺术形式，是人类精神文明高度发展的产物，是人类精神世界长期孕育所产生的结果。
音乐深刻地反映着人的精神和情感，体现着人们精神需求，其艺术价值在所有艺术种类中无可比拟。
几百年来，音乐以其多姿多彩、深沉博大的震撼力，成为最受人民欢迎的艺术品种之一。
能否听赏、熟悉、热爱音乐，成为完善人的艺术修养的重要标志。
本课程旨在通过西方音乐历史的发展进程结合世界著名音乐作品的欣赏分析形式，使学生感受音乐的丰富色彩，充分领略音乐的神奇魅力，促进心智的全面发展。
音乐史上的重要时期：可追溯到公元前3000年，音乐从整体看大致分6个阶段：1. 古代音乐阶段：自古代中国始，经苏美尔文明，古埃及,古希腊，古罗马至中世纪结束(1450年)。
2.文艺复兴时期：从1450年至1600年，欧洲从中世纪神学阶段摆脱出来，这个阶段也是整个艺术、科学及音乐的更新、重生和再发现阶段。
3. 巴洛克时期：从1600年至1750年，这个时期产生了像巴赫，亨德尔和维瓦尔蒂这样的音乐巨人，他们奠定了古典音乐的基础。
4. 古典主义时期：自1750年至1820年，有格鲁克、海顿、莫扎特和贝多芬为代表性的作曲家。
这个阶段产生了新的音乐形式——发达的器乐音乐，其表现的幅度也更加自由。
1827年去世的贝多芬则是一位承前启后的伟大作曲家，他开创了浪漫时期的大门。
5. 浪漫主义时期：1820年至1920年，这一阶段所创作的音乐被演奏的次数最多，我们也对这一时期的大音乐家最为熟悉。
如贝多芬、舒伯特、柏辽兹、门德尔松、肖邦、舒曼、威尔弟、瓦格纳、比才、勃拉姆斯、柴克夫斯基、约翰·斯特劳斯、圣桑、德伏夏克，等等。
大学一年级音乐教案西方音乐史与作曲技巧
大学一年级音乐教案西方音乐史与作曲技巧大学一年级音乐教案：西方音乐史与作曲技巧第一章：西方音乐史简介一、古希腊和古罗马时期的音乐1. 古希腊音乐的发展与特点2. 古罗马音乐的影响与演变二、中世纪音乐1. 教会音乐的兴起与发展2. 世俗音乐的特点与流派三、文艺复兴时期音乐1. 文艺复兴音乐的特点与表现形式2. 人文主义对音乐的影响四、巴洛克时期音乐1. 巴洛克音乐的特点与风格2. 主要作曲家及其代表作品第二章：西方作曲技巧概述一、旋律与节奏的构建1. 西方音乐中的旋律特点与发展2. 节奏在作曲中的运用与表现二、和声与和弦的应用1. 和声学在作曲中的地位和作用2. 常见和弦的构建与使用三、曲式与结构1. 西方音乐常见曲式形式2. 音乐结构的组成与演进四、音色与配器的运用1. 不同乐器的音色特点与使用方法2. 配器在作曲中的重要性与技巧第三章：西方音乐史与作曲技巧在教学中的运用一、教学目标与方法的设定1. 制定适合学生的学习目标和方法2. 结合实践演奏提高学生的音乐素养二、教学内容的布置与安排1. 确定每个学期的教学内容与进度2. 分解知识点，便于学生逐步掌握和理解三、教学资源的选择和使用1. 挑选合适的教材和参考资料2. 利用多媒体技术提高教学效果四、评估与反馈1. 设计合理的测评方式，全面评估学生的学习情况2. 及时给予学生反馈和指导，帮助他们提高音乐技能结语：本教案通过对西方音乐史与作曲技巧的概括与分析，为大学一年级音乐课程的教学提供了指导和参考。
了解西方音乐史的发展脉络以及各个时期的音乐特点，加深学生对音乐文化的理解和欣赏能力。
同时，通过学习西方作曲技巧，培养学生的作曲能力和创造力。
通过本教案的实施，希望能够激发学生对音乐的热爱，提高他们的艺术修养和音乐素养。
西方音乐史复习资料
西方音乐史复习资料(总27页)-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1-CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除西方音乐史复习资料教材：《西方音乐通史》于润洋主编授课教师：余志刚上半学期学习概况：一、古希腊和罗马音乐、中世纪音乐；二、文艺复兴时期音乐；三；巴罗克时期音乐；四、古典主义时期音乐。
第一编古代希腊和罗马音乐概述公元前6到4世纪古希腊的文化艺术空前繁荣。
第一章古希腊音乐目前留下有大约四十段左右的残篇。
古希腊音乐是单声部音乐，有自然音类型以及自然音与各种变化音（半音或小于半音）混合的旋律风格，音乐同舞蹈、诗歌紧密结合，歌唱时可以有乐器伴奏，用字母记谱，歌词往往是当时一些重要的诗篇。
第一节古希腊的音乐生活㈠音乐与神的崇拜从词源上，“music”源于“muse”㈡古希腊的乐器古代希腊主要有弦乐与管乐两类乐器，里拉和阿夫洛斯分别是这两类乐器的代表。
里拉琴据说由宙斯授予阿波罗，因此演奏里拉常常与阿波罗崇拜联系。
阿夫洛斯管常常用于敬奉酒神狄俄尼索斯。
㈢诗歌的繁荣公元前9~前8世纪，盲人诗人荷马写下了不朽的《伊里亚特》和《奥德赛》，这是古代希腊最早被记录下来的大型史诗。
贵族诗人萨福被柏拉图称为第十位缪斯。
㈣古希腊戏剧举世闻名的古希腊三大悲剧作家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。
悲剧演出地点：巨大露天剧场。
第二节古希腊的音乐理论问：简述古希腊哲学家对音乐的论述古希腊的音乐理论主要可以归纳为两个方面，一是音乐材料和构成方式的理论，它涉及音程、音阶、调式等方面的内容；一是关于音乐的本质的理论，它涉及哲学、艺术美学方面的问题。
㈠音程和音阶理论毕达哥拉斯：是西方第一个以理论方式来说明和解释音乐现象的人。
毕达哥拉斯学派认为宇宙和谐的基础是完美的数的比例。
四音音列：是阿里斯多塞诺斯音乐理论的最核心内容之一。
古代关于旋律、音阶、调式的理论都建立在四音音列基础之上。
四音音列建立于一个固定四度框架，中间的两个音不固定，它们可以灵活变动，形成三种类别的四音音列，即自然音列、变化音列以及更细微划分的四分音音列。
经典课件：古希腊古罗马音乐
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2、四音音列 （建立在里拉琴的音高基础上）
希腊人已总结出音阶的理论。其核心 音阶是多利亚调式。它是由四个音组 成——mi re do si。把四声音阶内 的全音与半音的位置变换，便可获得 三个不同调的四声音阶：
多利亚：mi re do si 弗利几亚：re do si la 利底亚：do si la sol
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西方音乐史
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欧洲音乐发展的七个风格时期：
古代音乐时期
中世纪时期 文艺复兴时期 巴洛克时期 古典主义时期 浪漫主义时期 现代音乐
古希腊古罗马 （公元前5世纪—公元476年）
（公元5世纪—14、15世纪） （ 公元15、16世纪） （公元17、18世纪） （公元18世纪下半叶—19世纪初）
（公元19世纪） （公元20世纪）
联合两个相同性质的四声音阶，便组 成了一个八度的音阶：
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3、古希腊的音乐观
毕达哥拉斯的音乐观：整个世界由 数构成，音乐中的音也是不同数字比 例关系构成的。
柏拉图的音乐观：体育训练体质 ，音乐训练心智，音乐来源于人类的 智慧和善良，能够深入人心，美化心 灵。好的音乐应该庄重、简朴，符合 规则。不提倡新的音乐，认为新音乐 只能磨损人的意志，使人颓废、消沉 ，音乐的重要功能是为社会教育服务 ，而不是为享受和娱乐。
和单管两种类型，声音比较坚硬而有穿 透力，具有狂放性。
两种乐器在使用上往往与不同神的
崇拜相关，里拉琴常和阿波罗相联系， 阿夫洛斯管常和狄俄尼索斯相联系。
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吹阿夫洛斯管的
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少女
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将两种乐器进行比较：
第一章古代希腊和罗马音乐
西方音乐史教案第一章古代希腊和罗马音乐（公元前12世纪——公元5世纪）本章重点：掌握古希腊音乐的形式、乐器的类型、重要的音乐理论家难点：悲剧的起源及表现形式了解：古罗马的音乐基本状况西方文明的摇篮源于古希腊的文化，研究西方音乐我们也应从古希腊音乐开始。
由于古希腊音乐史料留存极少，我们今天所了解到的当时的音乐生活则来自早期的文字记载、建筑、雕刻等。
在著名史诗《伊利亚特》和《奥德塞》中记载了古希腊的歌曲、歌手和乐器以下将从几方面简单介绍早期古代音乐。
一、丰富的音乐生活：在不同场合有不同职业的人演唱的不同歌曲。
由祭祀及战争而发展的"悲剧"、"喜剧"。
充满竞技性的音乐比赛。
二、简单的器乐分类：弦--里拉、基萨拉管--阿夫洛斯管、排萧。
打击乐--各种鼓。
三、音乐理论：音乐与文字有密切关系。
节奏与诗歌的韵律相一致音乐与数字的关系。
音乐的教化作用。
希腊调式。
四、哲学家：同样也是早期音乐理论家。
毕达歌拉斯、柏拉图、亚里斯多德等。
在与古希腊社会后期并存的古罗马帝国时期，音乐基本上是沿用或模仿古希腊的音乐文化，其变化不大。
正因如此，才能使高度发展的古希腊文化得以延续下去，成为后世欧洲文明的基础。
练习题：（1）在当时哪些作品中有关于古希腊音乐状况的记载？（2）古希腊音乐的节奏是怎样？（3）古希腊有什么类型的乐器？（4）古罗马音乐的基本状况与古希腊有什么关联？（5）古希腊有那些重要理论家？参考答案：（1）史诗《伊利亚特》和《奥德塞》中记载了古希腊的歌曲、歌手和乐器（2）节奏与诗歌的韵律相一致（3）简单的器乐分类：弦--里拉、基萨拉，管--阿夫洛斯管、排萧，打击乐--各种鼓。
（4）古罗马帝国时期音乐基本上是沿用或模仿古希腊的音乐文化，变化不大。
（5）毕达歌拉斯、柏拉图、亚里斯多德等。
第二章中世纪教会音乐(Medieval Music 450----1450)本章重点：格里高利圣咏（包括织体、节奏、调式、语言等）古艺术与新艺术的主张及代表人难点：欧洲复音音乐的形成过程了解：唱名法的起源及记谱法的演进西方音乐真正始于教会音乐，在帝国时期进入封建统治阶段，连年战争引起社会动乱，统治阶级为了更好的统治人民，采取利用宗教来麻痹思想、束服行为。
西方音乐史总结
第一章古希腊和古罗马时期古希腊时期的音乐诗、歌、舞三位一体。
★乐器有里拉琴、基萨拉、带簧片的阿夫洛斯和排箫式的西林克斯。
罗马音乐的特点：实用化、仪式化、职业化。
第二章中世纪时期★格里高利圣咏：又称平素歌或固定调，是罗马教皇格里高利一世在吸取了古代音调、古希腊音乐及民间音调的基础上创编的教堂歌调，是基督教会举行弥撒时所用的音乐，单声部，唱词拉丁文，容取自《圣经》。
★格里高利意义：体现中世纪刻板严格的精神，统一了天主教音乐，摆脱了民间音乐的即兴表现，口传心授的形态，是中世纪音乐中一部经典的文献。
弥撒：是天主教的一种仪式音乐，主要为合唱，也有重唱与独唱，采用固定调的拉丁文歌词，多为无伴奏的复调风格声乐套曲，六个乐章，《求主怜恤》《荣耀》《信仰》《圣哉》《祝福》《上帝的羔羊》。
复调音乐奥尔加农：14——19世纪复调音乐发展的一种重要类型，分为：平行奥尔加农：在原有圣咏的下方加入相距四度或五度的声部，两个声部基本保持严格的平行关系。
复合奥尔加农：在平行奥尔加农的基础上，两个声部又单独进行八度重叠，从而构成四声部，实际是平行奥尔加农的复合形式。
复调音乐的其他形式：第斯康特①是由作曲家自行创作，②各声部用相同节奏。
★节奏模式遵循“三分法”的原则。
声部之间类似音对音的形式。
孔杜克图斯：拉丁文单声部，也可以是多声部的。
克劳拉：是13世纪第斯康特向经文歌过渡的一种复调形式。
经文歌：是13世纪下半叶最流行的复调形式，各声部间的曲调不同，歌词也不同，听起来饶有趣味。
圣母院派的复调：巴黎圣母院是12-13世纪这一时期重要的复调音乐创作中心。
因此将其称为“圣母院乐派”。
代表人物：莱奥南，编写《奥尔加农大全》，尤其是以写作华丽奥尔加农而著称。
佩罗坦：继莱奥南之后的圣母院乐派的第二代大师，曾对莱奥南的《奥尔加农大全》做过修订，佩罗坦的音乐注重节奏性，原来存在于奥尔加农中华丽的旋律被鲜明的节奏性所取代，奥尔加农也有过去的二声部扩展为三至四个声部。
西方音乐史——精选推荐
第一章古希腊音乐古希腊主要指巴尔干半岛的南部、爱琴海诸岛及小亚细亚的环地中海一带的广大地区。
当时古希腊音乐并不是独立作为一门艺术而存在的，它的存在方式是与其他艺术如绘画、雕塑、史诗、哲学密切结合并交织在一起，因此关于希腊音乐的存在状况，目前我们只能从遗留下来的这些文物与史料中了解到。
1、古希腊时期主要有哪几件乐器？这些乐器有哪些特点？古希腊时期的乐器主要有有阿夫洛斯、潘管、里拉琴和基萨拉琴。
阿夫洛斯由芦管制成，外形类似我们今天管弦乐队中的木管乐，往往是两支阿夫洛斯同时吹奏。
经常用在歌舞场面，一部分人在唱歌，另一部分人吹奏。
潘管也是吹奏乐器的一种，又称绪任克斯，它是由一组管子组成的排箫。
里拉琴和基萨拉琴都是弹拨乐器。
里拉琴的构造较为简单，最初它只是在乌龟的壳上绑上两个牛角，并把一根横木条架在两个牛角上，4根琴弦绑在乌龟壳和木条上（里拉琴的琴弦后来发展到7很至10根）。
基萨拉琴是用拨子拨奏的乐器，它有一个方形的共鸣箱，并有5根、7根或11根琴弦，这些琴弦都用羊肠做的。
2、古希腊音乐主要有哪些艺术特点？古希腊音乐的调式结构是怎样的？这些调式名称的来源是什么？答：古希腊音乐主要有以下艺术特点。
a. 希腊人对音乐的理解比我们现在所理解的音乐有更宽广的意思。
首先，希腊人被认为是追求真理和美的活动，被认为是懂得精神世界和宇宙世界的钥匙。
这主要是由于音乐music这个词是从希腊神话掌管艺术和科学之神缪斯（Muse）这一概念发展而来，音乐这一概念是缪斯的形容词形式。
b. 希腊人认为音乐有一种神奇和强大的力量，它能够纯净人的思想和灵魂，治疗人们的身体。
c. 音乐与其他艺术不分离，不仅如此，很多思想也认为音乐与自然科学如天文学、数学紧密相关。
d. 音乐时单音音乐，音域不宽。
e. 存在着多样的音乐体裁和音阶调性。
f. 有了文字记谱法（用24个字母的希腊文记谱，如低半音、低1/4音，但无节奏的标志。
《赛基洛斯墓志铭》发现于1883年土耳其，用希腊文刻在墓石上。