架子鼓教材
架子鼓教学计划
架子鼓教学计划以下是一份架子鼓教学计划的具体详细安排：第一阶段：基础知识与技巧学习1. 课程名称：架子鼓构造与演奏姿势-课时安排：4周-内容：-介绍架子鼓的构造和不同部件的功能-学习正确的座位和身体姿势-练习基本的手腕和手指控制技巧-学习正确的脚踏技巧-教学方法：-示范演示和手势示范-学生模仿和练习基本的击打动作-通过简单的节奏练习巩固基础技能2. 课程名称：基础节奏与打击技巧-课时安排：4周-内容：-学习基本的节奏和节拍理论-练习基本的打击技巧，如单击、滚打等-学习不同鼓面的演奏方法和声音特点-练习基本的鼓点组合和过渡-教学方法：-讲解和演示基础节奏和打击技巧-练习不同鼓点的击打和控制-通过练习曲目和鼓谱巩固技巧第二阶段：节奏与和谐演奏3. 课程名称：音乐节奏感与乐曲演奏-课时安排：8周-内容：-培养音乐节奏感和乐感-学习演奏不同风格和曲风的乐曲-练习与其他乐器和声乐的合奏-学习演奏技巧的过渡和转换-教学方法：-听音乐和节奏练习培养乐感-学习乐曲的鼓谱和演奏技巧-组织合奏和乐团演出4. 课程名称：即兴演奏与创新-课时安排：8周-内容：-学习即兴演奏和创作技巧-探索不同的鼓点和节奏组合-培养个人的演奏风格和创新能力-练习与其他乐器和声乐的即兴合奏-教学方法：-讲解和示范即兴演奏技巧-练习即兴演奏和创作-组织学生参与演出和表演活动第三阶段：演出准备与展示5. 课程名称：演出准备-课时安排：4周-内容：-组织学生参与演出和表演活动-进行演奏技巧的巩固和提升-学习舞台表演技巧和台风培养-教学方法：-组织学生进行演奏和表演练习-提供舞台表演指导和反馈-组织学生参与校内外演出活动6. 课程名称：演奏展示与评估-课时安排：2周-内容：-组织学生进行演奏展示和交流-进行演奏技巧的评估和指导-学生自我评估和反思-教学方法：-组织学生进行演奏展示和分享-提供演奏技巧的评估和建议-学生进行自我评估和反思总结通过以上的教学计划，学生可以逐步学习和掌握架子鼓的基础知识、技巧和表演能力。
架子鼓教材_2
R LLLLRR:RIGHT HAND(右手） L:LIFT HAND(左手）R R L L:RIGEH FOOT(右脚）:LIFT FOOT(左脚） L四肢线性理解：横线同时演奏四肢线性理解：竖线同时演奏四肢线性理解：斜线同时演奏四肢线性理解练习R R L LR R L LR L L R四肢协调性基础训练：分别用四肢单独或同时演奏音符，理解肢体间的协作关系。
四肢协调性基础训练R L R L R L R L R R R RR L R L R L R L L L L LR L R L R L R L R R R RR L R L R L R L L L L LRR R R R R R R R L L L L L L L L说明：在手脚进行了四分音符配合训练的基础上，双脚不变，交替演奏四分音符，同时双手按照谱子演奏八分音符。
以此训练肢体合与分的配合能力，培养合与分的概念。
R R R R R R R R L L L L L L L LR R R R R R R R L L L L L L L L套鼓节奏型训练：将一些节奏通过四肢在套鼓的各个点上演奏并形成规律性的组合，我们这种多声部的节奏和音色组合过程叫做节奏型训练。
什么是节奏型：将长短相同或不同的音，按照一定的规律进行有机的组合，就形成了节奏。
当节奏出现在音乐中代表了音乐所表现的特殊含义时，称为节奏型。
不同的音乐风格，节奏型的表现形式也是不同的。
双手配合练习RR R R R R R R R说明：在套鼓演奏中，节奏型的演奏是一种非常重要的表现形式，通常贯穿于音乐演奏的始终，并与音乐中的和声等元素一起决定音乐风格的归属。
爵士鼓的节奏型演奏，其实就是进行多种肢体配合，能否演奏一些节奏型比较复杂的音乐类型，将是四肢协调配合能力的体现。
在进行了前面课程中的四肢协调性基础训练后，初级节奏型演奏会很容易。
套鼓乐句与填充训练：将节奏型与填充进行有规律的组合，是鼓手需要掌握并经常应用的基本内容。
架子鼓教材_1
Drums了很多其他的组合。
在这里，我们以5鼓为例进行学习。
节奏镲（叮叮镲）、碎音镲（吊镲）等。
随着音乐不断的进步发展，鼓手架子鼓的配置，基本组合一般为低音鼓、军鼓、两个嗵鼓、站鼓、踩镲、认识架子鼓7、CRASH CYMBAL(CC)：碎音镲——吊镲6、RIDE CYMBAL(RC):节奏镲——叮叮镲5、HI-HAT(HH):踩镲 手镲+脚镲4、FLOOR TOM(FT):地嗵——站鼓3、TOM TOM(TT):嗵嗵鼓（T1:1嗵 T2：2嗵）1、BASS DRUM(BD):低音鼓——大鼓2、SNARE DRUN(SD):军鼓——小鼓根据演奏曲风及个性特点，在鼓和镲及其他打击乐器方面进行组合，出现中随着鼓棒的挥动，拇指和中指两个点进行支点阻力配合。
使自身有一种危险意识，腰部会自然挺直，以免滑落摔倒）。
二个点自然弯曲处稍后的位置，无名指与小拇指自然弯曲握住鼓棒。
演奏处，拇指平贴在鼓棒上，与弯曲的食指相对应形成第一个点，中指作为第（对称式）。
在这里我们以自然握槌法为例：将手自然握住鼓棒三分之一握槌方法：演奏架子鼓时握槌方法通常有两种：传统握槌法和自然握槌法端的目的是使双腿自然放松，利于之后双脚的练习；而且坐于鼓凳前半端放在踏板上时，大腿和小腿的角度为95度左右。
（注：要求坐于鼓凳前半分开。
鼓凳的高度以大腿略低于水平面为宜，鼓凳与鼓的距离为双脚自然正确的坐姿：以尾骨为支撑点，腰部挺直，端坐于鼓凳前半处，双腿自然数拍子：在每个拍点上大声数出1、2、3、4。
什么叫节拍：当一个声音以一定的规律重复出现且将它作为基本单位时，就组成了拍子，每个声音的出现叫做拍点，强拍和弱拍组合在一起叫做节拍。
在这里我们先以4/4拍为例，主要练习听节拍器的同时用语言（重复数出1、2、3、4）来表现拍点。
每数一下代表一拍。
什么是音符：音符是记录声音高低长短的符号，主要由符头，符干和符尾组成，符头为空心或实心。
说明：数拍子训练是听力，呼吸、判断力和身体律动的训练，开始阶段的学习训练中要求做到击打的同时大声准确的数出拍子，稳定自如的呼吸是身体完全放松的表现，演奏者才可以在准确地演奏中自如的运用发挥演奏技巧。
架子鼓集训班教案模板范文
课程名称：架子鼓集训班课时安排：共8课时教学目标：1. 学生能够熟练掌握架子鼓的基本演奏技巧。
2. 学生能够根据歌曲节奏进行鼓点的创作和改编。
3. 学生能够提高音乐节奏感和团队协作能力。
第一课时：架子鼓基础知识与基本技巧教学内容：1. 架子鼓的组成部分：小鼓、大鼓、通鼓、底鼓等。
2. 鼓棒的正确握法与使用方法。
3. 基本节奏型：单跳、双跳、三连音等。
教学步骤：1. 教师讲解架子鼓的组成部分，展示各部分鼓的名称和用途。
2. 学生跟随教师学习鼓棒的握法，并进行实操练习。
3. 教师示范基本节奏型，学生跟随教师练习。
4. 学生分组练习，教师巡回指导。
第二课时：基本节奏型进阶与练习教学内容：1. 基本节奏型进阶：前十六、后十六、切分、附点等。
2. 基本节奏型组合练习。
教学步骤：1. 教师讲解基本节奏型进阶，展示节奏型组合。
2. 学生跟随教师练习节奏型组合。
3. 学生分组练习，教师巡回指导。
4. 教师点评学生练习情况，指出不足之处。
第三课时：重音转移与力度控制教学内容：1. 重音转移的概念与技巧。
2. 力度控制的重要性与方法。
教学步骤：1. 教师讲解重音转移的概念与技巧，示范实际操作。
2. 学生跟随教师练习重音转移。
3. 教师讲解力度控制的重要性，示范力度变化。
4. 学生分组练习，教师巡回指导。
第四课时：节奏型创新与改编教学内容：1. 节奏型创新的方法与技巧。
2. 节奏型改编的实践。
教学步骤：1. 教师讲解节奏型创新的方法与技巧，展示实际操作。
2. 学生分组讨论，进行节奏型创新。
3. 学生展示创新成果，教师点评。
4. 教师讲解节奏型改编的实践，学生分组练习。
第五课时：架子鼓与音乐融合教学内容：1. 架子鼓与其他乐器的配合。
2. 架子鼓在音乐中的地位与作用。
教学步骤：1. 教师讲解架子鼓与其他乐器的配合，示范实际操作。
2. 学生分组练习，教师巡回指导。
3. 教师讲解架子鼓在音乐中的地位与作用。
4. 学生展示练习成果，教师点评。
架子鼓入门教程
东平县东原实验学校架子鼓校本教程架子鼓介绍架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，英文称作Drum kit 或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。
雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。
多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。
清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。
在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。
架子鼓可是起源于中国呀~架子鼓的组成子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。
低音大鼓：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。
踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。
小鼓：一般左右手都可以直扣腕式（手心向下）进行演奏。
手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。
吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。
大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。
架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。
架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。
1. K = KICK [ BASS or KICK DRUM ] KICK表示架子鼓中的低音大鼓.2. H = HI-HAT [CYMBALS]HI-HAT表示架子鼓中的踩镲、吊镲.3. S = SNARE [SNARE DRUM] SNARE表示架子鼓中的小军鼓.基础音(音标+音效):1: b2: t3: psh4: [ b t t t ]5: [ b t t t / b t t t]6: [ b / t ]7: [ b t / b t ]8: [ b _ / psh _ / b b / psh _ ]9: [ b t t t / psh t t b / t t b t / psh t t t ] 10: [ b tkt / psh b / tkt b / psh tkt ] 11: d12: k13: f14: s15: h16: a17: n18: m19: u20: o21: 822: . (dot)23: pf24: phs25: duf26: ^k27: ^p28: ^tss29: [ bIF YOUR / pO THERb / bON _ / pLY KNEW ]我们首先从爵士鼓的持槌开始学起：小军鼓的持槌方法通常是采用以下几种方法：第一、是常常在交响乐队中采用的传统标准持槌方法，即：右手用拇指的第二关节拇指指肚和食指二三关节握鼓槌的三分之一处自然靠拢，其余三指自然向掌心弯曲与鼓槌持一定间隙，以辅助形式控制鼓槌。
英皇摇滚学校架子鼓教材培训心得
英皇摇滚学校架子鼓教材培训心得台上一分钟，台下十年功，想掌握一门才艺或技术，课业之下的练习很重要。
学习之初，因过多将学习成果依赖于课堂，造成每周去都跟新生一样，又急又气，很简单的节奏就是无法完成，一气之下，将走思墨迹的孩子拽出教室，准备弃学，爸爸得知，出乎意料的没有指责惩罚，而是从孩子身上看到我们的问题，进行修正，因为没督促孩子练习，这样的结果理所应当。
在接下来的一周，每天做完作业，都会有15分钟的架子鼓练习，谨记一句话，鼓励和赞美能带给孩子力量，批评指责埋怨只是在发泄我们的情绪，伤害孩子心灵，这种事情在理智过后，绝不会做，在陪伴的每次失控之后，看到孩子胆怯甚至无辜的眼神，都会很自责，孩子的成长未必不是家长的成长！
知之者不如好之者，好之者不如乐之者，培养孩子的兴趣，鼓励他，快乐的学习才是做为父母的我们应该做的。
架子鼓教案
荔波县甲良中学乡村少年宫架子鼓校本课程活动教案校本课程活动教案课程名称：架子鼓备课人：廖维昌备课时间2016/9/5 上课时间2014/9/8 课时第 1 课时活动主题对架子鼓的认认知与感受活动目标通过现场讲解架子鼓的组成和用途，要求学生认识架子鼓的基本构造，提高对架子鼓的学习兴趣。
活动准备教室、架子鼓、黑板、鼓槌活动预设一、师生问好二、讲解架子鼓的组成和用途黑板展示每个鼓的名字三、认鼓小比赛老师每用鼓槌点到哪个鼓，请学生回答这个鼓的名称，看谁回答的又快又准确。
四、感受体验让每个学生轮流上来，敲击架子鼓，感受架子鼓发出的音色，增强对架子鼓学习的热情。
五、活动小结教后反思：本节架子鼓课，通过对架子鼓的介绍，让学生们简单的认识架子鼓的形状，用途，通过小比赛来增强学生对架子鼓构造的认识，让学生感受架子鼓的魅力。
学生课堂上有不认真听讲的习惯，在下节课上老师应该及时提醒这部分同，营造一个良好的学习气氛。
校本课程活动教案课程名称：架子鼓备课人：林波备课时间2016/9/15 上课时间2014/2/15 课时第 1 课时活动主题坐姿与握槌活动目标通过现场讲解架子鼓的坐姿与握槌，要求学生正确掌握架子鼓的坐姿与握槌。
活动准备教室、架子鼓、黑板、鼓槌活动预设一、师生问好二、讲解架子鼓的坐姿与握槌教师师范三、小比赛学生轮流上来做坐姿与握槌的动作，比赛谁的动作最标准，老师进行总结。
四、感受体验让每个学生轮流上来，敲击架子鼓，感受正确坐姿与握槌的情况下打架子鼓发出的音色，增强对架子鼓学习的热情。
五、活动小结教后反思：本节架子鼓课，通过对架子鼓的坐姿与握槌介绍，让学生们掌握架子鼓的坐姿与握槌的正确使用，通过小比赛来增强学生对架子鼓的坐姿与握槌的认识。
校本课程活动教案课程名称：架子鼓备课人：林波备课时间2014/2/20 上课时间2014/2/20 课时第 1 课时活动主题鼓槌的挥动及鼓槌的控制活动目标通过现场讲解架子鼓鼓槌的挥动及鼓槌的控制，要求学生正确掌握架子鼓鼓槌的挥动及鼓槌的控制。
架子鼓教学步骤
架子鼓教学步骤一、架子鼓简介架子鼓是一种由不同大小鼓组成的打击乐器，常见的构成元素有底鼓、军鼓、踩镲和鼓组。
架子鼓的教学包括基本的鼓击技巧、节奏感和指法等。
下面将介绍一些架子鼓教学的基本步骤。
二、准备工作1. 调整架子鼓位置：将架子鼓放在一个稳定的地方，确保踩踏架和座椅的位置适合自己的身高，同时调整好鼓的高度和角度，以保证鼓面与自己的身体保持适当的接触。
2. 确定手脚的位置：将底鼓踏板和架子鼓的位置调整到合适的高度和角度，使得准备使用的手和脚能够自然地放置在鼓面上。
三、教学步骤1. 掌握基本的鼓击技巧：从简单的节奏开始，逐渐学习各种鼓击技巧，如单击、滚动、间断等。
这些技巧是掌握架子鼓基础的重要一步，需要反复练习和熟悉。
2. 学习节奏感：架子鼓教学的重要一环是培养学生的节奏感，可以通过听音乐、跟随节拍器或参加乐队等方式来提高学生对于节奏的感知和把握能力。
3. 掌握架子鼓指法：针对不同的鼓击动作和技巧，学习正确的指法，如手腕、手指的运动技巧，以及踩踏架的使用等。
这些指法的正确应用对于掌握架子鼓的技巧非常重要。
4. 学习基本的节拍和乐曲：在掌握了基本的鼓击技巧和指法后，开始学习一些简单的节拍和乐曲，如四分音符、八分音符的节奏，以及一些常见的鼓曲。
这将帮助学生加深对于架子鼓的理解和应用。
四、练习技巧1. 反复练习基本的鼓击技巧：通过不断地反复练习基本的鼓击技巧，加深对于技巧的熟悉和掌握，提高自己的鼓击水平。
2. 持续练习节奏感：在练习中不断提高自己对于节拍的感知和准确性，通过和音乐一起演奏和练习，提高自己的演奏技巧和表现力。
3. 尝试更高难度的节拍和鼓曲：在熟练掌握基本的鼓击技巧和节奏感后，逐渐挑战更高难度的节拍和鼓曲，提高自己的音乐水平和技巧。
五、注意事项1. 坚持练习：学习架子鼓需要持之以恒的练习和努力，通过不断地反复练习来提高自己的技巧和水平。
2. 保护听力：在演奏过程中，要注意保护听力，避免长时间暴露在高分贝的音乐环境中。
架子鼓谱【范本模板】
至于鼓谱，其实仔细看的话,每本书上都略有不同，但是大概位置都差不多。
×表示是镲片,写在五线谱上面表示用右手敲击HIHAT踩镲，写在五线谱下面表示用脚踩踩镲。
有时候也表示ride节奏镲的敲击。
带圈的×表示crash碎音镲的敲击.鼓音符：五线谱最下面的音符是底鼓底鼓上面应该是floor tom落地桶鼓在上面应该是snare durm军鼓在上面是tom2 二桶鼓在上面是tom1 一通鼓五线谱最上面的X是闭鑔型手击踩鑔（注也可能是标记的节奏鑔记号这个看个人）X加个圆圈是强音鑔X上面多个圆圈是开鑔型手击踩鑔高音桶鼓（左边那个桶鼓)是最上面那的点军鼓一般是中间或中间偏上半格的点再往下是右边的中音桶鼓五线谱内最下面是低音桶鼓(落地鼓）五线谱外最下面的点是脚鼓X是踩鑔如果谱中间小鼓点処是X表示此处制音边击（左手捏棍平放在鼓面上鼓棒前端打鼓框)强音鑔单击滚奏是强音鑔符号上多三个斜杠时间长度用波浪型的颤音符号表示某个鼓上出现两个点一个小一个大小的上面带一斜杠时是装饰音(还有双三四装饰音除了单装饰音外其它的都是几个小点一个大点)某个鼓的点上带三条斜杠时是滚奏分为双跳滚奏和多跳滚奏(一个三斜杠点代表滚奏四下)其它的比如重复大段重复某个点到某个点重复跳过某段等等就得你自己查书了这个长篇大论不好写两个音的尾巴上加一横杠代表速度快一倍两横杠两倍脚鼓是在一间军鼓是在三间镲则是在5线谱之上写在谱外的叉,用以8分音符或16分音符等等，根据节拍和节奏不同而定至于其他的线和间，就自己的记谱习惯而定，一般有5线到1线由鼓的音色由高到低类推每个人有每个人不同的记谱法和左手画圆,右手画方一个道理，刚开始有点不易上手，但别急慢慢来,很快就好了鼓手是一个乐队的灵魂，会听歌，会打拍子,就能学好！先练习手上基本功，由双跳和单跳练起，单跳既左右手个打一下,要节奏均匀(重点）,双跳既左右手个打两下，要节奏均匀（重点），其次还有24个基本功（文字说不清）单跳双跳是基本功中的基本功,可以说是衡量架子鼓水平的一个标准！练习基本功中的强弱拍时，右手的强弱拍要和左手完全分开,不要右手打重左手也跟着打重,要左右手各干其事，无联系手上基本功练习1个月再上鼓，由简单节奏型打起（要能看懂谱子），如咚次哒次，每4小节加个花子练累节奏型再练脚鼓基本功,左脚拍子,右脚可以和拍子一样的速度，可以分成4分8分的练习,当然越快越好,但拍子要稳，然后再练开镲,就是用左脚打拍子然后试着听歌打其中的节奏型,试着加花子，慢慢来，和音乐一起打差不多两月就可以扒谱了，和乐队合作比较轻松如要玩出好音乐，需刻苦练习基本功，非一朝一日加油吧架子鼓的鼓谱多为五线谱，但这里的线和间是没有音高变化的,通常某一线或某一间代表一种鼓或镲，根据音高不同自上而下排列，表示鼓的符号同音符相同,表示镲的符号是×(既将音符的符头换为×表示，符干、符尾不变)。
两只老虎鼓谱 原版架子鼓谱
《两只老虎》
（版权所有：打鼓的吉他手） ——精选架子鼓练习曲50首
= 120
1
2
军鼓
3
一通
吊镲1
真
奇
怪
4
踩镲 踩镲
5
地鼓
军鼓
6
真
奇
怪
7
两
只
老
虎
两
只
老
虎
8
9
跑
得
快
跑
得
快
一只 没有
耳
朵
10
军鼓
11
一通
吊镲1
12
一只 没有 尾
巴
真
奇
怪
真
奇
怪
Solo
24
两
只
老
虎
两
只
老
虎
25Βιβλιοθήκη 26 27 跑得
快
跑
得
快
28
29
一只 没有
耳
朵
30
一只 没有 尾
巴
真
奇
怪
真
奇
怪
31
32
33
一只 没有
耳
朵
一只 没有
尾
巴
真
奇
怪
34
真
奇
怪
35 咚
空
咚
空
36 咚
空
咚
空
咚哒哒
咚哒哒
37
38
2/2
叮叮镲 叮叮镲 叮叮镲 叮叮镲 叮叮镲 叮叮镲 叮叮镲 叮叮镲
地鼓
13
制音边击
14
15
16
17
架子鼓
架子鼓百科名片架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。
多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。
清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。
在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。
目录架子鼓介绍组成架子鼓的记谱演奏基本方法架子鼓的持棒方法架子鼓- 滚奏和压奏架子鼓- 乐器地位架子鼓- 保养知识架子鼓- 著名品牌介绍展开架子鼓雏形架子鼓雏形编辑本段架子鼓介绍架子鼓英文称作Drum kit或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。
（Drum）架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一个或两个吊镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成.。
当然有的时候演奏的需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙锤、三角铁、吊钟，不管增设多少器件，都是由一人演奏鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。
爵士乐中常用的鼓锤有两种，一种是木制的鼓棒，另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。
在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如"切奏"时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。
另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。
爵士鼓（JAZZDRUMS）起源于美国。
它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。
由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。
“爵士”二字，并非指英国皇室的勋位，而是一名早期美国黑人乐手的名字，全名为爵士波·布朗。
从零起步学架子鼓pdf
从零起步学架子鼓pdf学架子鼓教学视频《从零起步学架子鼓曲集108首》内容简介《从零起步学架子鼓曲集108首》主要收录了路边的野花不要采、龙的传人、清晨，我们踏上小道、故乡的云、我的中国心、故乡情、涛声依旧、当我想你的时候、昨夜星辰、蓝蓝的夜，蓝蓝够、如果这就是爱情等歌曲。
给架子鼓初学者的十个建议1、慢练：基本功练习时，如果每次都总去挑战你的极限速度会破坏你的击打方式，速度固然重要，但要循序渐进。
别着急，确保每次练习都可以很好的控制鼓棒，再慢慢提升速度会达到很好的效果。
你未来的乐队会感谢你现在的努力。
2、认清自己的位置：炫酷的solo，急速的双踩的确是鼓手表现自己的最佳方式，但如果你不能保证一个稳定的节奏，那就没有意义了。
几乎所有乐队，他们肯定会选一个可以很好的配合歌曲，并保持稳定的节奏的鼓手，而不是一个可以做出47种高难度solo但却不能跟歌曲合拍的鼓手。
3、跟着音乐：带上耳机，调到你喜欢的电台或者放首CD。
跟着音乐练鼓是一个非常好的方法，因为音乐的节拍是恒定的，你会知道用到什么样的速度才能很好的跟上音乐，尤其是在演奏很快的歌曲时，也要保持与音乐的一致。
你也需要去找一些不同的电台，尝试不同风格的音乐，不要只局限于你喜欢的风格。
一小时的练习中，做些怀旧金曲，做些Funk，朋克，乡村，甚至是另类风格，都会很有帮助。
当我练习时，我甚至会去听一些西班牙电台，因为我根本听不懂里面在说什么，所以我对里面的音乐没有任何了解，直到音乐开始的时候，所以我可以自由的发挥。
4、看视频：去看一些握棒手型，击打技巧，踩击方法，军鼓教学和一些基本节奏型的教程对于一个初学者是很有帮助的。
说实话，一些已经不错的鼓手，也会去看一些视频来提高自己的技术。
花点钱买一些DVD教学，可以防止你养成坏的习惯。
5、选好鼓棒：如果你是一个重金属粉，你需要一个更厚，更重的鼓棒，而爵士乐则需要轻且细的鼓棒。
如果你想演奏一些传统摇滚或是Funk，选用5A或者5B鼓棒就很不错，当然最主要还是看鼓手自己的习惯。
架子鼓教学计划(共5篇)
架子鼓教学方案〔共5篇〕第1篇：架子鼓教学方案甲良中学乡村少年宫架子鼓教学方案廖维昌一、教学目标：1、了解架子鼓得大概来源及开展，并逐步掌握根底的演奏姿式及握槌方法，学习五线谱及打击乐中所要用的不同谱号及各种音符和时值。
2、逐步加深和更专业学习架子鼓的根底练习以便作为艺术团后备学生。
3、通过错综复杂的四肢配合，对学员的左右脑的开发和训练起到其他乐器所不能替代的作用。
4、通过学习架子鼓，使得学员的性格更加开朗活泼，增强他们的自信心和勇气，提高智力和记忆力的开展。
二、教学对像：报名参加器乐组学习架子鼓的学生。
三、教学内容及要求 A、鼓根底1、架子鼓的介绍2、单击3、双击4、复合跳5、装饰音6、压奏7、重音移位8、节奏分析 B、手脚协调1、三大件根本功复合练习2、三大件力度比例与控制3、手脚平衡练习4、三种速度的技术练习5、节奏内容组合及变奏6、根本节奏练习要点7、SOLO练习要点8、提速9、多种节奏风格演练10、即兴创作C、架子鼓考级教程由浅入深的按教学方案进行学习D、让学员在学习中经常参加乐队合练的活动，从活动中激发学习兴趣及灵感E、学员在学到一定程度后，定期对学员进行考级、升级等测试。
四、教学方式：单人授课和小组授课第2篇：架子鼓教学方案架子鼓校本课程教学方案学生年级分布：一～六年级任课教师：林波教学内容：正确、精确的击打曲目与根本功里的内容；正确的鼓棒拿捏手型，击打坐姿，学习习惯，演奏习惯。
可行性分析：小学生虽然年龄小，但是好奇心强，学习积极性高，拥有活跃的思维并具备一定的动手能力。
根据他们的年龄和心理特征，此阶段的校本课程内容以培养学生动手能力和创造能力为主的架子鼓课堂。
通过节奏感和手脚的配合训练，培养小学生对架子鼓节奏感的认识具备一定的演奏能力。
教学目标：培养学生的左右手和脚的配合，具备一定的架子鼓节奏演奏的能力。
教学评价：注重平时课堂的架子鼓练习过程。
每周对学生进行一次周考核，考核内容为本周所学的架子鼓练习题，每次考核有五条架子鼓节奏练习题，每题20分，共计100分。
架子鼓25节课教案
架子鼓25节课教案教案名称：架子鼓25节课一、教学内容1. 架子鼓的基本知识：包括鼓的种类、鼓槌的选择与保养、鼓的摆放与调节。
2. 鼓点的节奏练习：包括单击、双击、顺滚、逆滚等基本节奏。
3. 鼓点的组合与变化：学习不同节奏的组合，以及如何变化节奏。
4. 鼓曲练习：学习不同难度的鼓曲，逐步提高演奏水平。
5. 鼓点与音乐的结合：学习如何将鼓点与音乐完美结合，提升表现力。
二、教学目标1. 学生能够了解并掌握架子鼓的基本知识。
2. 学生能够熟练掌握各种基本节奏，并能够进行组合与变化。
3. 学生能够演奏不同难度的鼓曲，提高演奏水平。
4. 学生能够将鼓点与音乐完美结合，提升表现力。
三、教学难点与重点重点：架子鼓的基本知识，基本节奏的练习，鼓曲的演奏。
难点：节奏的组合与变化，鼓点与音乐的结合。
四、教具与学具准备教具：架子鼓、鼓槌、节拍器、音乐播放设备。
学具：鼓谱、练习本、鼓槌。
五、教学过程1. 热身练习：学生自由练习基本节奏，教师巡回指导。
2. 讲解与示范：教师讲解当天的教学内容，并进行示范。
3. 集体练习：学生跟随教师一起练习，加强节奏感。
4. 小组练习：学生分组练习，互相观摩与交流。
5. 鼓曲演奏：学生演奏所学鼓曲，教师点评与指导。
六、板书设计板书内容：当天的教学重点与难点，以及鼓点的节奏图。
七、作业设计1. 练习当天的教学内容，加强鼓点的熟练度。
2. 学习并演奏一首新的鼓曲。
八、课后反思及拓展延伸教师课后反思教学效果，调整教学方法，以提高教学效果。
学生根据自身情况，进行拓展学习，提升自己的演奏水平。
重点和难点解析一、教学内容《架子鼓基础教程》作为教材，内容全面系统，从基本知识到演奏技巧，由浅入深地引导学生掌握架子鼓的演奏技巧。
重点关注第2、3、4章节，分别是鼓点的节奏练习、鼓点的组合与变化、鼓曲练习。
这些章节直接关联到学生演奏水平的提升，需要在教学中给予足够的时间和关注。
二、教学目标教学目标的设定要具体、可操作。
架子鼓考级的曲目有哪些
架子鼓考级的曲目有哪些学习架子鼓可以缓解压力，许多人学到一定程度会选择考级，那么考级的曲目有哪些呢?下面就是小编为大家整理的考级曲目，希望对大家有所帮助!架子鼓的考级曲目一级一、小军鼓基本练习1.四分音符单手练习2.四分音符、八分音符单手练习3.四分音符、八分音符、十六分音符单跳练习4.在单跳练习的同时计算小节5.综合练习一6.双跳练习7.综合练习二8.单、双跳练习9.基本复合跳练习10.综合练习三二、试题二级一、带有重音的三连音、“四连音”以及五种典型节奏1.三连音的三种重音2.“四连音”的四种重音3.五种典型节奏的产生与训练4.三连音重音综合练习5.“四连音”重音综合练习6.五种典型节奏极休止符7.综合练习二、试题三级一、节奏型1.1/4律动2.综合练习一3.1/8律动4.综合练习二5.1/16律动6.综合练习三7.小军鼓1/4、1/8、1/16律动综合练习 8.小军鼓(S.D)与大鼓(B.D)的轮换练习9.1/8律动中典型节奏的声部变化10.节奏型练习一11.节奏型练习二 12.节奏型练习三13.1/16律动的双手踩镲(H.H)与大鼓(B.D)练习 14.1/16律动的单、双手踩镲(H.H)节奏型15.1/16律动的双手踩镲(H.H)节奏型16.1/16律动的单手踩镲(H.H)慢速节奏型17.三连音感觉的节奏型二、试题四级一、装饰音1.装饰音2.一-八连音3.综合练习一4.综合练习二5.综合练习三6.综合练习四7.综合练习五8.基本功的辅助变化练习9.同步练习二、试题五级一、复合跳与节奏型的融合1.基本练习一2.用左脚踩镲(H.H)，打正、副拍子3.基本练习二4.综合练习5.基本练习三6.同步的踩镲(H.H) 和大鼓(B.D)二、试题六级一、摇摆乐(Swing)的固定音型及变化练习1.基本练习一2.基本练习二3.综合练习一4.手脚配合的综合练习5.综合练习二6.基本练习三7.综合练习三二、试题七级一、拉丁(Latin)的固定音型及变化练习1.基本练习一2.基础综合练习3.波萨诺瓦(Bossa Nova)4.带有波萨诺瓦风格的拉丁节奏型5.基本练习二6.与基本复合跳结合的拉丁节奏基本练习7.与基本复合跳结合的拉丁节奏综合练习8.松果(Songo)节奏及其变化二、试题八级一、节奏型与填入1.基本练习一2.基本练习二3.基本练习三4.两小节之间的对话5.节奏型与热身练习6.基本练习四7.基本练习五8.基本练习六二、试题九级一、试题(独奏曲)十级一、试题(综合演奏与即兴演奏)架子鼓考级的注意事项考前准备临近考级，学生、家长感觉如临大敌，惶恐不安。
架子鼓教材_8
R L L R RL R LL R R L R L L L LL RLL L LL
RLRL
R LR L RL
RR
RR
RRR RRR
-PAGE 115 -
架子鼓培训教材
LLL
L
LLLLLL
R L R L R L RL
R LR LRL R L
-PAGE 110 -
架子鼓培训教材
音符节奏练习曲三
八分音符三连音综合练习
RLRL
R LR L RL
R
L
R
LRL R
L
R L R LR L
R L RL R LR L R L
R LR L R L R LR L
R L R L RL R
L
R LR L
RL
-PAGE 114 -
-PAGE 106 -
架子鼓培训教材
R R R R R R R R R LR L RLR L R LRL RLR
L L L L L L L L L RLR LRLR LRLR LR L
音符节奏时值与协调训练
RRRR
RR R R
音符节奏练习曲四
-PAGE 111 -
架子鼓培训教材
架子鼓培训教材
R LR L RL
R RL RRL
R LL R L L
RRR L LL
L R L R LR
L L R L LR
L RR L R R
L L LR R R
R RR R LL R RR R L L R R LL RR R RL LRR
音符节奏练习曲六
-PAGE 113 -
架子鼓培训教材
R LRL R L R L
RLR L R L RL
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
bass/ bass drum/ kick/ kick drum/ 大鼓,底鼓twin bass/ double bass/ twin kick/ 双大鼓twin pedal/ double pedal / 双踏板bass drum beater/ 踏板上面的敲槌tom 桶鼓mountend tom 挂架上的桶鼓floor tom 地桶snare/ snare drum 军鼓snare/ snappy snare 响弦hoop/ 边圈, 压圈rim/ 边圈bearing edge 鼓身与鼓皮接触的部分. drumhead/ head 鼓皮batter head/ 打击面皮snare head 响弦皮bottom head/ resonant head/ 桶鼓底鼓的底皮tension 张力tone 音高tune (动词, 给鼓调音) tuning (名词, 给乐器调音) 这里的调音不是调音台上调音的概念. 以下是关于镲片的, 国内的翻译十分牵强, 但似乎也没有什么确切的词语表达其原意, 为统一和理解起见, 就硬翻一次: hi-hat 踩镲crash 碎镲(这么翻译把crash 一词象声表达的爆发力都埋没了,没办法) ride 点镲(因ride一词, 有一种"行进"的意味) splash 水镲(splash 是短促的溅水声) china/ china crash 中国镲, 反镲bell 镲帽, 钟形部位taper 镲片的主要平面部分edge 镲片边缘stick 鼓槌tip 鼓槌头部nylon tip 尼龙头, wood tip 木头neck 鼓槌颈部butt end 鼓槌尾部这些更是教材中经常涉及的词汇，关于基本的：pattern：形式，主要是用来分析槌法如何分配用的。
比如the pattern "RLLRRL" could be used in various fills 就是: RLLRRL这个形式可用在各种加花里。
sticking: 槌法。
play 16th notes in different stickings. ：用不同的槌法演奏16分音符(rlrl, rrll, rlrr 等等）。
rudiments: 基本功stroke: 击single stroke: 单击一次single stroke roll: 单击滚奏，RLRLRLRL........ ，有时简称为singles double stroke: 双击一次double stroke roll: 双击滚奏，RRLLRRLLRRLLRRLL........., 有时简称doubles flam: 单叠lR, rL drag: 双叠llR, rrL paradiddle 和类似的词汇: 一个para就是一个交替，一个diddle就是一个"嗒嗒"的双击。
所以paraparadiddle 就是RLRLRR,LRLRLL. flam-paradiddle-diddle 就是lRLRRLL,rLRLLRR。
均可以此类推。
accent: 重音throw in accents in ur paradiddles : 在复合跳中加入重音。
32nd/16th/8th/quarter/half/whole note: 32分/16分/8分/4分/半/全音符。
(英国的说法可能不一样，但不常见，不赘述）triplet: 三连音***tuplet: 六连音dynamics: 强弱even: 平均常有这句话：make sure that each note/stroke is even. 确保每个音符/击打都平均。
beat: 拍和我们的习惯一样，一般指4分音符作为一拍。
keep time: 保持时值。
a drummer is to keep time. 鼓手的职责就是保持时值。
weak/off hand: 弱手train ur off hand. 训练你的弱手。
lead: 起 a left-lead pattern 一个左起的形式。
lead with your weak hand. 用你的弱手起。
Ride Cymbal Bell ride镲的镲帽(ride就是丁丁）Cowbell 牛铃Ride Cymbal ride镲（即丁丁镲）Hi Hat Pedaled with Left Foot 左脚踏住hihat（踩镲）Snare Drum 军鼓Small Tom 第一个高音通鼓Floor Tom 地通Half-Open Hi Hat 半开的hihat（即踩镲）Crash Cymbal crash镲（即吊镲）Rim Click 军鼓的边击（就是手放在军鼓鼓面把鼓棍往下压的那种打法）Accented Note 重音Slightly Louder Accent 渐渐大声的重音爵士鼓在现代福音音乐里相当吃重，因为它不但决定了整个音乐的曲风与节奏形态，也决定了整个音乐的基本速度(快版、中版、慢版)。
鼓虽然没有音阶，然而鼓的节奏风格的部分，却可以让现场气氛呈现荣耀庄严，或是表现出平安慈爱，让敬拜的水流可以如浪潮般分波段起伏，达到最高的境界。
鼓棒种类：鼓棒的种类有各式各样1.一般鼓棒(Sticks)：外形有粗细轻重，也有材质不同之分，一般来说不同的鼓棒会有不同的音色(尤其是Rim击法)及技巧呈现。
2.束棒(Rute)：以细竹木条捆札而成，其打击音色有沙沙声，音质与音量介于鼓刷和一般鼓棒之间。
3.鼓刷(Brush)俗称鼓扫把：有金属及塑料材质刷毛之分，音色细腻柔和，用在音量需求小之地方如柔和的乐曲、爵士乐、空间狭小或传统教会。
4.棉槌(Mallets)：鼓棒前端为棉或橡胶制品，打击音色有低沈稳重庄严感，所以打击落地鼓(Floor Tom)有定音鼓的味道。
如果用在轮钹，会产生轻柔绵密的共鸣延音效果，可以营造出柔美天堂境地的效果。
5.拉丁鼓棒(Latin Sticks)：鼓棒头与尾部同粗细，长度有13 吋、15 吋与16 吋3种，用其打击牛铃(Cowbells)、天巴鼓(Timbales)等节奏音效，有热情喜乐的感觉。
6.鼓棒槌头要是有黑色污垢(主要是击打铜钹所产生)时，打小鼓时很容易将黑色污垢沾粘在小鼓的雾面鼓皮上，造成小鼓皮平滑无粗糙面，如此想用鼓刷演奏时，很难呈现出完美的沙沙声之音效。
7.要是鼓棒槌头有破损而打在鼓皮上的话，鼓皮很容易有凹痕，鼓棒是消耗品，该换购时不要犹豫。
第一课姿势与击奏法正确的姿势极其重要，只有正确的姿势才能保证你方便自如的演奏。
首先调好鼓椅的高低，原则是坐上鼓椅双脚轻轻放在踏板上，膝关节成90度左右的夹角为好。
还有坐鼓椅时，你的臀部和大腿的关节放在鼓椅的边缘，太前会支点不稳，太后会影响关节的运动，你的演奏会变得无法自如。
最后还强调一点，一定要坐在鼓的中央，双腿成45度左右的夹角。
所有的这些都是根据人的生理规律而形成的方式，正如人不能抗拒自然规律一样。
请你按上述方法上鼓让我们继续往下讲。
首先不要拿鼓棒，你试着象是双手干活累了一样，放松性的甩动你的手腕。
这时你注意肘部和腰部的距离，记住它，因为这时你是最放松的。
以后在击奏时，通常不要高于或低于它，当然击奏吊镲时除外。
鼓棒的标准持法许多教材里都有收录，所以我不再赘述。
我只讲现代鼓手鼓棒通常的持法。
请先用左手拿起一支鼓棒，放在右手食指的第一关节处，大拇指使指头与鼓棒头同一方向按住鼓棒。
让鼓棒自由的落在鼓皮面上，使其自由的反弹，随着你改变持鼓棒的位置，用同样的方法尝试，你会发觉持不同的位置。
鼓棒反弹的高度不一样。
最高的位置就是持鼓棒演奏最轻松的位置。
然后你轻轻的将其他手指握住鼓棒，最后你还要注意你的虎口一定要有缝隙，否则，你的手腕无法放松。
用这个方法让左手也拿好鼓棒。
有一个问题困扰着许多鼓手，就是在击奏鼓时，你非常容易的就会打破鼓皮和打折鼓棒。
许多鼓手也许一直认为这是自然损坏，这就大错特错了，因为这是你不正确的击奏所致。
你用手慢慢的向下按鼓皮到一定范围后，你再也无法向下，如果你强行向下，鼓皮就会出现凹点，甚至破裂。
也就是说，你在击奏时鼓棒接触鼓皮并使鼓皮向下到其承受范围后，你的鼓棒应迅速的收回，这样就不会损坏鼓皮了。
你或许会问，这样会不会音量小了，答案是否定的。
因为音量是由振幅决定的，只有击奏和收回都迅速，并且你的力量刚好到鼓皮能承受的极限，鼓皮就得到了充分的振动，这个音量就是这套鼓的最大音量值鼓棒容易打折，主要原因是你的手腕太低，鼓棒在击奏时，过多的直接击触镲面的边缘刃口处。
你在击奏时，手腕稍高一些，鼓棒击奏镲边缘的弧形部分，这样即可达到同样的效果，鼓棒也不易打折。
第二课单击与手指控制单击练习1：||：R R R R R R R R | RLRL RLRL RLRL RLRL：|| （注：R=右手演奏L=左手演奏；前一小节为八分音符，后一小节为16分音符）这个练习要强调每拍的重音，如果没有重音，其他乐手就无法掌握你的拍子。
从每分钟60拍开始练习，逐步提高速度，注意手要放松，不能紧张。
当能达到每分钟192拍时才算合格，到每分钟208拍时为优秀，最好是让你能达到每分钟240拍为最佳。
这个练习前一小节的作用是：训练你用右手控制稳定节拍速度。
你看，后一小节和前一小节其实是右手不变，只是加进了左手。
许多鼓手击打八分镲节奏后，一加十六分音符插入，节拍速度就会加快，如果你努力让右手节拍速度不变，所有的节拍速度就稳定了。
手指控制顾名思义，就是用手指控制鼓棒进行击奏的方法，这个方法动作幅度小，要求快速时，许多现代鼓手均采用此方法。
这种方法要求手指有一定的力量方可胜任，那么，首先我们从提高手指力量开始：手掌向下，虎口压住鼓棒，食指和中指自然平稳的放在鼓棒上，无名指和小指放在鼓棒下，腕部和肘部放松，保持不动。
用食指和中指持鼓棒下压击鼓面，无名指和小指上挑鼓棒，使鼓棒恢复到预备击奏状态，如此快速反复。
手指控制的具体击奏法：拇指头和食指头夹住鼓棒，其余手指头轻轻贴住鼓棒，手腕和肘部放松保持不动，拇指用力和食指一捻，其余指头带动鼓棒向上收，鼓棒就会向下击奏鼓面，并会随即自然反弹。
注意控制鼓棒，不要让鼓棒左右摇晃。
第三课双击复合击双击练习2：||：RLRL RLRL RLRL RLRL |RRLLRRLL RRLLRRLL RRLLRRLL RRLLRRLL ||（注前一小节为十六分音符，后一小节为三十二分音符）这个练习，从每分钟60拍开始，一直练到每分钟138拍方为合格。
前面的单击一小节是为了方便控制节拍速度。
双击时，第一下用手腕击打，第二下用手指击打，只有这样，才能提高复合击复合击就是单击和双击交替演奏。
复合击能丰富你的演奏色彩。