第一章 插花艺术概述

第一章插花艺术概述
一、插花艺术的定义、范畴与特点
1.插花艺术的定义
插花艺术是以切花花材为主要素材，通过艺术构思和剪裁整形与摆插来表现自然美与生活美的一门造型艺术。

2.插花艺术的范畴
狭义的范畴：仅指使用器皿插作切花花材的摆设花。

广义的范畴：凡利用鲜切花花材造型，具有装饰效果或欣赏性的作品，都可称为插花艺术。

既包括使用器皿的摆设花，也包括不用器皿的摆设花，还包括花束等。

3.插花艺术的特点
（1）时间性强由于花材不带根，吸收水分养分受到限制，水养时间短暂，少则1-2天，多则10天或半月，因此，插花作品供创作和欣赏的时间较短，要求创作者与欣赏者都要有时间观念，创作者要把花材开放的最佳状态展示给观众，而欣赏者应在展览的前三天前去参观欣赏。

（2）随意性强插花作品在选用花材和容器方面非常随意和广泛，可随陈设场合及创作需要灵活选用；作品的构思、造型可简可繁，可任由作者发挥；作品的陈设及更换上也都较灵活随意。

（3）装饰性强插花作品集众花之美而造型，随环境变化而陈设，艺术感染力强，在装饰上具有画龙点睛的作用。

（4）充满生命活力插花以鲜活的植物材料为素材，将大自然的美景和生活中的美，艺术地再现于人们面前，作品充满了生命的活力，这是插花艺术的最大特征。

尽管近代新潮插花允许使用一些非植物材料，但其只能作附属物。

二、插花艺术分类
（一）按艺术风格分
1.传统东方式插花
2.传统西方式插花
3.现代式插花
（二）按使用目的分
1.礼仪插花
2.艺术插花
（三）按艺术表现手法分
1.写实的手法
自然式：主要表现花材的自然形态，根据所用主要花材形态不同有分直立型、倾斜型和下垂型。

写景式：模仿自然景色，将自然景观浓缩于盆中的插花形式。

象形式：模仿动物或其他物体的形态而进行的插花创作。

2.写意的手法
是东方式插花所特有的手法。

利用花材的谐音、品格或形态等各种属性，来表达某种意念、情趣或哲理，寓意于花。

配以贴切的命名，使观赏者产生共鸣，随着作者进入一个特定的意境，继续寻思、品味。

古代的理念花、格花、心象花及现代的命题插花都属此类。

3.抽象的手法
理性抽象：
感性抽象：
（四）按插花器皿分
1.瓶花：使用高身的花器，如陶瓷类花瓶、玻璃类花瓶等来进行创作的插花形式，日本也称为投入花。

2.盘花：使用浅身阔口的容器进行创作的插花形式。

因象盛放着的花一般，故日本称之为盛花。

3.钵花：钵可以看作是介于瓶与盘之间的一类花器。

使用钵为容器进行的插花即为钵花。

4.篮花：使用篮子为容器进行的插花为篮花获叫花篮。

5.壁挂式插花：把花吊于栋梁或挂于窗壁称为吊花或挂花。

6.敷花：不用器皿，直接把花敷放于桌面上称敷花。

多用于宴会餐桌等的摆设。

（五）按装饰部位分
1.桌摆花：摆放于桌子、台面等部位的插花称为桌摆花或摆设花。

又可分为厅堂花、书房花、佛前供花、茶几花等。

2.服饰花：用于装饰人体的插花称为服饰花。

又有头花、胸花、肩花、手腕花、花环等类型。

（六）按花材性质分
1.鲜花插花
2.干花插花
3.人造花插花
三、插花艺术的起源
一、插花艺术的原始形式
（一）源自佛教供花这是目前较流行的说法。

根据有两点，一是来自日本插花界的观点，二是从佛经中论证。

1.日本插花界观点日本的插花艺术是从佛前供花发展而来，经过供花→宫廷插花→民间插花这一历程发展成今日的插花。

随着日本插花艺术的发展，许多人士都前往日本学习插花，因此把日本插花的起源推而广之，流传着插花源于佛教供花的起源论说。

2.从史书和佛经引证目前许多书籍都引用《南史》中关于盘花的段节，认为是最早的记载。

《南史》的南朝齐武帝诸子中，有关晋安王子懋：“年七岁时，母阮淑媛尝病危笃，请僧行道，有献莲华供佛者，众僧以铜罂盛水，渍其茎，欲华不萎。

子懋流涕礼佛曰，…若使阿姨因此和胜，愿诸佛令华竞斋不萎。

‟七日斋毕，华更鲜红，视罂中稍有根须，当世称其孝感。

”这段莲花供佛的记载，被认为是插花源于佛教的文征。

另外，佛经中也确有供花的条文。

佛经和《魏书》中都有“花供养”的记载。

花供养是佛教六种供养（鲜花、涂香、水、烧香、饭具、灯明）中的第一位，可见佛教供花的确是非常注重的。

（二）源自民间风俗是从广义范畴理解插花。

认为插花的原始形式是不是用器皿的手持花和佩戴花。

花是大自然赐予人类的美物，人们在生产活动中很早就与花为伴，花使人产生信赖、安慰的感受，能互相沟通，人们把花（叶）作为护身符，戴在身上可驱魔祛邪，得以平安。

后逐渐发展为一种装饰，表现自己的美丽迷人，互相赠送以示爱慕和思念。

这是一种自发的行为，虽然其中渗有一些迷信色彩，但并非因某一种宗教而起，只是人们对冥冥宇宙的不解而产生的心理反应。

在中国，远在佛教传人之前，民间就有用花祭祀和赠花的风俗。

最早的传说是《山海经》称：东海之度朔山，神萘和郁垒捉鬼的故事。

黄帝立大桃人于门户，画二人象与虎，苇索以御鬼，后人皆仿之。

这是公元前4000多年前的故事。

《诗经》是记载公元前470年以前商周到春秋时期的民间风情诗集。

《诗经.郑风.溱洧（wei）》中有男女手持兰花到秦河清水去祭祀、嬉戏的记载；临别时还互赠芍药。

屈原的《楚辞》中关于佩戴花饰，以花相赠或寄托思念、祭祀的诗句更数不胜数。

《楚辞?九歌》有：“瑶席兮玉境，盘将把兮琼芳”即指在神座前放置成束的鲜花，《楚辞?山鬼》是以披花带绿形容山神，折花香以寄所思：“披石兰兮带杜衡（一种香草），折芳馨兮遗所思”。

晋人陆凯的梅花诗：“折花逢驿使，寄与陇头人，江南无所有，聊赠一枝春”。

将友人相赠的花枝，插于盛水器皿中，这是顺理成章的事，这正是插花艺术的起源。

而这些都是在佛教传入中国之前已有的。

二、插花艺术的发源地
（一）源自古埃及在西方插花著作和分中文插花书刊中都有这种提法，其根据是在古埃及法老墓中发现有插花图案的壁画。

文物的证据是无可否认的。

公元前2500年埃及贝尼哈桑墓壁上有睡莲瓶壁画，并在墓中发现有鲜花随葬，这可谓是世界最早制作的“干燥花”了。

据说古埃及人把莲花看做爱西斯神，并已知道把花安置在有水的瓶中，使之不萎。

这些都足以说明古埃及人很早就有鲜花祭祀的仪式。

此外，埃及的金字塔以及相继创立的几何学，对西欧的建筑和艺术风格都极有影响，而西方传统的古典插花正是以各种几何图形为主的大堆头形式，具有
像金字塔那样的对称、均衡和重量感，可见艺术风格的一致性。

所以说插花源自古埃及是有一定根据的，起码可说是西方插花艺术的发源地。

（二）源自中国如前所述，中国自古以来就有以花祭祖和互赠花枝（束）的风俗，而且玩赏花木的风气甚浓。

据考古发现，河北望都东汉墓道壁画中有一方几上盛有六枝红花的圆盆，过去人们对插花意识淡薄，曾认为是盆景，但现在看来，甚似插花。

这和北周时庚信的一首杏花诗极其相似。

诗曰：“春色方盈野，枝枝绽翠英。

依稀映村坞，烂漫开山前，好折待宾客，金盘衬红琼”。

西中国古代的文人墨客，多放荡江湖，寄情花草，与山水花草为友，他们不仅赏花，还有探花、采花的逍遥游。

东汉张衡的《归田赋》上说：“仲春令月，时和气清，原隰郁茂，百草滋荣……于焉消遥、聊以娱情”。

东晋的陶渊明有诗：“秋菊有佳色，损露掇其英，汛此忘忧物，远我遗世情”。

采花、折枝的兴致历久不衰，如“花开堪折直须折，莫待无花空折枝”，“尘世难逢开口笑，菊花须插满头归”等等，正因中国文人有此嗜好，所以中国的插花艺术既具自然写真的风格又具浓郁的文人气息，融诗、书、画、花于一体，不拘一格，谦洒自如。

这是东方插花艺术的特点，符合中国传统文化的风格。

日本插花是从中国传入的，因此也渗透着不少这种特色。

此外，中国人很早就研究延长切花花材寿命的方法，对花枝插置的布局，与花器和周围环境的配合等等都早有研究，使插花成为一门独立的、系统的专学。

高濂的《瓶花三说》，张谦德的《瓶花谱》，还有罗虬的《花九锡》以及明代袁宏道的《瓶史》都可说是最早的插花专著。

所以说，中国是东方插花艺术的发源地。