陈列vp pp ip

演示空间（Visual Presentation，VP）
展示空间（Point of sale Presentation，PP）
陈列空间（Item Presentation，IP）来凸显视觉效果，一般又可以简称为3P视觉陈列
VP包括橱窗、中心舞台、进门区域等地方，是顾客视线最先达到的地方，我们用这些地方来表现卖场主题、流行趋势、季节变换、涵盖了商品战略、品牌特征、企业文化和时尚理念等内容。

PP是卖场内部局部区域的“展示窗口”，是协调和促进相关销售的有魅力的空间，是商品陈列计划的重点，起到展示本区域商品形象，引导销售的作用。

IP是使用展台、高柜、货柜、货架、衣架等展示具体的商品，为了让商品容易进入到顾客的视野而分类出来的空间。

随着IP的整理，卖场氛围也会有很大的不同，其份量不亚于VP 或PP，视觉性的比例也很大。

在IP中要把展示在PP的相关商品，分类整理成易懂、易选、易买的商品。

英文：Display 中文：陈列、展示英文简称：DP
英文：Visual Presentation 中文：视觉化商品陈列英文简称：V.P
DP商场静态展示点
关于陈列术语；其实，各个国家或机构定义不太一样，但意思还是差不多。

美国零售业协会的定义是：为了成功地进行商品推销，从深入了解商品的展示开始，与采购部门通力合作，提供、展示、销售商品的方法。

而日本VM协会则叫做：一种把握顾客的需求或以所需的创造为目的，在流通市场中以商品展示为主，演出和管理视觉要素的活动。

陈列的具体内容，也有不一样的阐述。

关于VP、PP、IP的意思是说店面陈列分为3个展示空间：视觉展示空间（VP）、商品展示空间（PP）和选购空间（IP）。

视觉展示空间（VP）一般位于顾客视线触及的陈列橱窗或舞台，通过服装款式、面料、色彩以及人体模特展演效果等手段，提高卖场和商品的形象，整体表现主题。

其功能在于展示、吸引顾客驻足观看，进而走入店内进行选购；商品展示空间（PP）一般位于卖场内自然吸引顾客目光的地方，通常是墙面或者货架上端。

通过色彩配合、展品陈列配合和灯光等手段，展示分类商品的卖点，引导消费者认识、了解商品；选购空间（IP）涵盖了店内的所有货架，按照色彩、尺寸、面料等分类方式分区陈列商品，便于顾客
观看和选择，目的在于向顾客销售商品。

又一年的圣诞节即将来临，在这个梦幻华丽的时节，各大商场都纷纷装扮一新，迎接这项冬日盛事。

商家都费尽心思使自己的圣诞橱窗与众不同，吸引顾客。

盘点各大商场圣诞橱窗，比比谁更出彩，晒晒谁更诱人。

你有没有想冲进去购物的冲动呢？
美国纽约，梅西百货圣诞橱窗
充满神秘的外太空一直是人们不断探索的动力，在那里有没有圣诞节呢？
美国纽约，纽约Barney’s百货店的圣诞展台
在时尚潮流不断不变化的今天一个好的品牌标志是所不能或缺的。

纽约第五大街百货推出的圣诞节橱窗
可爱的小精灵也来到了地球和我们共度圣诞。

纽约，布隆明戴尔商店推出的圣诞节橱窗
圣诞节来临了，快点全家一起来庆祝吧，连小狗也加入了我们的行列。

哈罗德百货公司圣诞橱窗
每到圣诞节人们首先会想到的绝对是购物，尤其是女人。

雍容女人和皮草是少不了的元素
文章来自: 北人集团() 详文参考：
/bgsc/ShowInfo.asp?InfoID=9259
这个季节，伦敦时尚周深受时装秀上哥特式风格的影响，风格冷峻而且诗意。

1. Harvey Nichols
Nichols 用木制衣架制作了一对大型的恐龙骨架，衣服也挺不错。

Janet Wardley 受骨骼的启发，所以制作了这个恐龙骨架。

“我们开始想做哥特式风格，只想感觉有艺术气息，还要有趣。

当付诸生产时，就有了这样的想法。

我们非常喜欢。

”
六个工作组用来四个星期构思这个模型的骨架，最后用了近2万个木制衣架完成了这个项目。

最后的骨架变成了现实和生动的动画，也融合了艺术和时尚。

伦敦时尚周在自然历史博物馆举行，博物馆也有一个巨大的恐龙骨骼，但是Wardley 不然他的工作人员去参观，因为他不想制造出一个类似的没有创新的模型。

这个模型需要仔细安排、平衡骨架和衣服。

喷涂颜色和抽象构成，再用衣架架构，共同产生戏剧性的效果。

2. Harrods
在Harrods，全部是娱乐。

Harrods 将它的主旨"That’s Entertainment!"进行到底。

Briggs解释说，持续的创新和提升是Harrods有别于其他竞争者的法宝。

橱窗里展示了公司非常有竞争力的品牌，如Oscar de la Renta, Ralph Lauren 和Fendi。

她们还建了个迷你影院来展示舞台商品。

Briggs非常喜欢这个展台，很多小型电影会在这里播放，Harrods的观众都可以免费自由观看。

橱窗装扮也非常迷人，一个巨大的钢琴键盘从一端的窗户伸向另一端。

在橱窗后面有一个Akvinta vodka酒吧，在那里顾客可以参与体验上台表演。

这家商店还和MCM 、the London College of Fashion合作。

还有LCF的学生将档案袋重新改造成的鞋类、配饰等。

橱窗上的平板电视不断播放学生的电影。

Briggs相信这样的合作对双方都很有利。

顾客的喜好可以很快转换到销售上去。

3. Liberty
Liberty的橱窗采用优雅作为主题。

Tamara Salman和Maxine Groucutt为这个旗舰店的橱窗打造了将近两年，黑色兼时尚。

Maxine Groucutt 提到：“这个店主要是围绕女人对鞋子的迷恋展开的。

我们创造了很多以动物模型打造的模特来映射鞋子，给你另类感觉。

”
每个窗口的模特装扮得像一种动物，有马、狼、鸟等造型。

给人自然和超现实的感觉。

鞋子就像隐藏的珠宝一样在闪闪发光，可能在鸟巢里面，可能在兔场里面。

假发和化妆都是由英国模特专家Bodyline操刀，有艺术的成分在里面。

这是第一个时尚周的橱窗，有时候它注重的可能不是Liberty of London (LOL) 品牌的产品, 因为Liberty of London商店已开张。

Groucutt 解释说:“我们是一个品牌多样化的商店，所以可以自由发挥。

”
店内新鞋设计师有Alexander McQueen, Prada, Dries Van Noten, Ann Demeulemeester, Nicholas Kirkwood, Miu Miu, Rupert Sanderson 和Marc Jacobs。

4. Selfridges
Selfridges的橱窗主题—哥特式幻想，赢得了时尚周橱窗艺术大赛的奖牌。

创意总监Linda Hewson 运用了时装舞台上的一些黑色元素和组员们以前的一些经验。

Hewson 说，这个主题灵感来自一些时装秀和一个戏剧公司Punchdrunk。

The Mask of the Red Death这部戏虽然黑暗惊悚，但是却也给人愉悦之感。

他们还发现了光在创造橱窗效果中的重要性。

The Selfridges在这个时尚周上有很多惊喜之处，正如戏剧场景一样。

团队创作人员主要采用黑色和红色作为主色调，并且从下面打光。

“在窗口前你看向一面镜子，可以让人联想到无穷远的幻想。

“
最近皇家艺术学院毕业生Katie Eary的毕业作品被摄影师Nick Knight投在UK Vogue 杂志上。

Hewson也非常高兴与年轻的天才Katie Eary 合作。

Hewson喜欢整体的感觉，她还把重点放在关键项目上。

她说：“如果我们有一件特别
好的衣服，我们会重点把它突出。

”
5. Matches
独立的设计精品连锁店Matches招募了艺术家Lucy Butler来创造摩登、梦幻的时尚场景。

受1950年的电影Attack of the 50ft的影响，：“他采用了Nathan Juran的不平衡用法，这个神话主宰着伦敦，是时尚周的完美主题。

”
她继续说：“电影里塑造的这些女性角色，在以前的统治中占有了一席之地。

现在她们不仅给人视觉上带来冲击，而且这种强有力的轮廓也能很好地代表现在的女性品牌。

”
她还设计了一些小型的金属喷涂纸板的小模型加强效果。

剧目主要讲述极具女性特色的女性被伦敦俘虏的故事。

旁边还配有诗歌说明。

6. Topshop
Topshop的橱窗采用大的黑色图片突出效果。

Topshop 在此时尚周开展了很多活动。

橱窗里的文字简洁明了：“我们不要太复杂，我们支持New Gen的新设计。

”这些栩栩如生的图片商品放在银色盒子上面，让橱窗感觉像一场时装秀。

设计师有Danielle Scutt, Peter Pilotto, Louise Goldin, Meadham/Kirchhoff 和Henry Holland。

这个场景采用三维的尺寸和二维的图片。

第二个橱窗显示了Topshop 系列的特色。

7. Topman
清爽的主题给人舒服的感觉，这是MAN designers的风格尝试。

有设计师名字的海报在头顶粘贴着，还有模特们款款而立。

8. b Store
b Store 展示了设计师Jo Cope 的作品。

他们的商店里面20家里有19家与衣服完全没有关系。

这次她们的主题是Clearly A Bag, 作为Jo Cope的作品展览。

Cope将更多的概念加入到作品中，并且十分贴近生活。