半音阶口琴第二课(图片版)
四年级上册音乐课件-第2课 秋天的联想学吹竖笛(一)｜花城版(共9张PPT)
9、有时候读书是一种巧妙地避开思 考的方 法。202 1/8/5 2021/ 8/5Th ursda y, August 05, 2021
10、阅读一切好书如同和过去最杰出 的人谈 话。20 21/8/ 52021 /8/52 021/8 /58/5 /2021 5:57:14 PM
学吹竖笛（一）
竖笛的结构
笛身
笛口 笛孔 笛尾
六孔竖笛指法示意图
一孔（左手食指按） 二孔（左手中指按） 三孔（左手无名指按） 四孔（右手食指按） 五孔（右手中指按） 六孔（右手无名指按）
八孔竖笛指法示意图
背孔（左手大拇指按） 一孔（左手食指按） 二孔（左手中指按） 三孔（左手无名指按） 四孔（右手食指按） 五孔（右手中指按） 六孔（右手无名指按） 七孔（右手小指按）
14、意志坚强的人能把世界放在手中 像泥块 一样任 意揉捏 。202 1年8月 5日星 期四20 21/8/ 52021 /8/52 021/8 /5
15、最具挑战性的挑战莫过于提升自 我。。 2021 年8月2 021/8/ 5202 1/8/52 021/8 /58/5 /2021
16、业余生活要有意义，不要越轨。 2021/ 8/520 21/8/ 5Augu st 5, 2021
2、吹高音时，刚吹出音的瞬间，气息要求急而 稳，声音才会准。
吹奏方法口诀：
吹竖笛，有规矩； 左（手）在上，右（手）在下 ； 口含一公分，与身成45度角； 口要圆、气要缓； 检查手指要摁严； 一字一音用单吐； 上有弧线气要连 ； 高音（口形）变扁气要急； 眼睛视谱走在前。
附图易懂24孔口琴教程之欧阳学创编
24孔口琴教程时间：2021.03.03 创作：欧阳学一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定；有的则认为要仔细要求，本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。
下图是笔者建议的基本持法：1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央，其余四指尽量并拢，掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。
2.右手以拇指和食指捻住右琴缘，其余四指也是尽量并拢，两掌心相互呼应，并类似向远方呼叫一般。
3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移，但不要让手臂也随着移动。
4. 我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方。
且四指与口琴呈平行方向，如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。
5. 两肩自然下垂不要僵硬，两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动，不管是立姿还是坐姿，上半身应该挺直切勿弯腰驼背，两脚张开与肩同宽，放松身体的肌肉，保持在可以随时准备的弹性状态。
6. 还有一点要注意的是，吹口琴时，我们建议初学者动手不动口，用手来移动口琴，不要以口来带动琴。
口琴的吹奏姿势如果不佳，除了会影响吹奏的顺畅以外，看起来也不太雅观。
以下是正确的姿势：《坐姿》1.以坐姿吹奏时，头要正，腰要直。
2.双脚自然张开与肩同宽（比较适合男孩子），女孩子建议双脚靠拢比较好。
3.切记勿前倾後仰，不雅观事小，若影响呼吸器官事大。
4.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张。
《站姿》1.以站姿吹奏时，头也是要正，腰要挺直，不可弯腰驼背。
2.双脚自然张开与肩同宽。
3.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张开来。
4.身体不要前倾後仰。
二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。
从上图我们可以得到一个结果，口琴的低音Do，其实等于钢琴的中央Do，换句话说，口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。
口琴教程—口琴结构
口琴教程—口琴结构口琴教程—口琴结构十孔口琴的每个孔中含两个簧片, 两个音:吸气是一个音,吹气是一个音.通过这些孔我们可以吹出布鲁斯,摇滚和爵士等风格的音乐. 说到十孔口琴的和弦,这里先简单的介绍一下.它分为12个不同的和弦,这些大调的和弦从A调到G调,还包括他们的升调(#)或降调(b).大家不要一看到和弦就害怕, 各种调的十孔口琴区别非常小,只是音的高低不同, 所以就是说,你只要学会了某一个调的口琴,那么你就会吹所有调的了.不同调的口琴与不同的乐器配合.A,G,D调适合弹吉他时演奏; F,G调适合弹键盘时演奏;Bb,F和Eb调适合吹号时演奏或是吹solo; D#,B,F#,C#和G#则用在其他一些配器中,你更适合那种调的口琴呢?持琴姿势与吹法有许多拿口琴的方法,一些人喜欢口琴夹加住口琴吹奏, 他们可以边弹琴边吹,称之为"无手吹奏", 其中bob dylan就是我们大家都知道的一位著名的音乐家.最好的持琴方法就是如右图所示,用左手持琴,标有"1" 的孔这边紧靠在虎口上并用拇指和食指夹住, 注意手与口琴间不要有明显的空隙.也有一些人是左撇子(例如我),不要紧, 用同样的方法反过来拿就可以了.手持好琴后,琴的10个孔应露于手之间,不要被手指盖住,以免有的音吹奏不方便.持琴的手不要过于用力,以免你的手没吹一会儿就累了.现在可以试试吹了!注意,看着图跟我找感觉.上嘴唇"搭"在上面的簧片上,下嘴唇"搭"在下面的簧片上. 你的嘴唇应该可以和你的食指,拇指轻轻接触,好,吹一下,找到感觉了吗?记住, 姿势一定要对,因为培养一个好的姿势是一切良好的开始.怎样运用空气呢?不用特使劲的吹或吸,用平时说话时的呼吸程度就行,特别猛地吹或吸也减短口琴的寿命,费力不讨好.不过高音的部分要比低音的部分多使点儿"劲".当你有意识的用嘴呼吸的时候,你会发现有些气对于演奏来说是多余的.不如同时用口鼻呼吸. 着重练习一下只在必要时用嘴呼吸, 把主要精力放在注意保持当口鼻禁闭时两者之间的畅通.不用鼻子吸气是呼吸练习中最重要的.谈口琴教学中学习兴趣的激发小学中年级的音乐教学，以培养学生掌握音乐基础知识和基本技能为主要目标，其中把乐器带进课堂，是完善音乐教育的重要内容。
口琴培训ppt课件
学习运用不同的吹奏技巧 来表现不同的音乐风格和 情感。
通过参加音乐会、比赛等 活动，培养舞台表现力和 自信心。
05
高级口琴练习
高难度技巧
滑音
滑音是一种常用的口琴技 巧，通过改变口腔形状和 气流速度，使音符之间平 滑过渡。
颤音
颤音是通过快速振动口腔 或喉咙产生的音效，使音 符具有颤动感。
音准控制
通过控制嘴唇的松紧和吹 气力度来调整音准。
节奏感
通过练习节奏感，掌握乐 曲的节奏和速度。
口琴保养与维护
清洁
定期清洁口琴，用柔软的布或纸巾轻轻擦 拭。
润滑
定期给口琴的螺丝和弹簧上润滑油，保持 其正常运转。
存放
将口琴放在干燥、通风的地方，避免阳光 直射和高温。
03
初级口琴练习
基本音符与节奏
舌头技巧
学习使用舌头来控制音符 的节奏和音调，如双吐、 三吐等。
手指技巧
提高手指的灵活性和协调 性，能够快速准确地按动 琴孔。
复杂的曲目练习
选择适合中级水平的曲目，如流行歌曲、 古典乐曲等。
掌握曲目的节奏、速度和情感表达，能够 流畅地演奏。
通过练习复杂曲目，提高吹奏技巧和表现 力。
音乐表现力的培养
简单的曲目练习
经典儿歌
选取适合初学者的经典儿歌，如《小 星星》、《欢乐颂》等，让学员在轻 松愉快的氛围中掌握吹奏技巧。
流行金曲
教授一些简单版本的流行歌曲，激发 学员的学习兴趣和表现欲望。
04
中级口琴练习
技巧提升
01
02
03
吹奏技巧
掌握正确的吹奏姿势和呼 吸方法，提高音色、音量 和音准的控制能力。
10孔口琴教程
第1课：当你第一次拿到口琴应该进行的练习当你第一次拿到十孔口琴，还不知“如何下口”时，首先应该对十孔口琴有一个感性的认识，至少应该知道它的音色、用气的感觉是什么样的。
建议按照下面的方法进行练习。
1.第一条练习上图是一个箭头朝下是吸气的意思，朝上是吹气的意思，数字123表示口琴的第几孔，上面的图里123同时标，就是口琴的123孔同时吹、吸的意思。
先是同时吸123孔，然后同时吹123孔。
含的时候嘴唇要松紧适中，这样发出的声音才自然，2.第二条练习这条练习把上面的速度提高了，演奏的时候要注意节奏的稳定，最好自己边用脚打拍子边进行练习。
3.第三条练习这条练习的节奏跟上面的有点不一样，用到了切分节奏，这条节奏在BLUES音乐中经常使用，一开始可能会有点不适应，可以先跟着示范录音听几遍，找到其中的规律，然后再进行口琴练习。
4.第四条练习：由多孔和弦音向单音孔的转换练习a.这条练习的目的是把同时含多孔的和弦音吹奏，改为单孔的单音练习，看下图：1.先是同时含住口琴的456孔，吹气，这时是456孔同时发音，你的嘴唇含盖的面积要大一点，向上的箭头表示吹气。
2.然后再把嘴缩小，由含三孔变为含一孔，这时口琴会向你的正前方移动，这是吹的音不是三个音了，而是第5孔的吹气音：MI音。
3.然后再把嘴扩大，由单孔变为三孔，这时又是三个音了。
b.下面这个练习跟上面的练习正好相反，也是456孔，把吹气改为吸气就可以。
看图：要点：第4条练习的目的是使你由多孔吹奏，改为单孔吹奏，在转换过程中不需要左右移动口琴，只不过是把含琴的面积缩小，这时，口琴会向前移动。
刚开始时可以会不是很适应，或者不知道是否是单音，可以按照下图的办法来解决：用双手把其他琴孔盖住，只留456三孔，这是不吹的是三个孔同时发出的声音，然后再只留第5孔，这是你吹出的是第5孔的单音。
c.下面这个练习是单孔和多孔相互转换的练习，向上的箭头表示吹气，向下的箭头表示吸气。
数字表示口琴的第几孔，多位数并排的表示同时含住演奏：示范录音：5.第五条练习：中音部分单音上行练习从第一条到最后这一条的所有练习，大家可能觉的枯燥无味，但这些是演奏十孔口琴的基础的基础，就象小孩学走路一样。
第二课蓝调口琴吹响单音
第二课、吹响单音好了，现在开始我们真正的蓝调口琴之旅吧！等等，不要急着拿起你的口琴演奏曲子，因为你会发现这时你很难吹出干净饱满而平稳的单音，而是伴随着一些杂音，这时我们要说的第一个技巧便出现了-------单音。
一、准备工作首先用你的嘴巴，轻轻向外呼气，并发“呼”声，感觉呼出的是热气才对（就像冬天向玻璃上哈气一样），同时感觉呼气时候身体渐渐瘪了下去，待气流流完之后的放松口型即为标准口型。
注意：关于持琴姿势----在没有掌握标准单音之前，我们可以先用左手右手的食指和中指分别端拿住口琴的左右两端，这个动作看起来多少有些“傻”，但这是为了让你深刻理解单音的要领，掌握后才能明白正确持琴姿势的意义。
关于标准的持琴姿势，我会在第六课给出详细讲解。
二、技术要点1、嘴唇这时可以拿起你的口琴了，注意请将低音部分朝左端，高音部分在右端。
保持之前的呼气动作，口型呈“o”形，放松自然的让嘴唇的内侧接触口琴的吹口部分，口琴的尾部可以轻轻上翘，有这个角度很重要，这样感觉含到的是接近口琴的音孔上沿。
无论是单音还是多音演奏都不能含口琴太浅了，外观上看来应该是上嘴唇盖到盖板的面积比较大。
开始先不要管是否是单音，重要的是先把吹奏的基本口型掌握好。
好了，现在可以轻轻吹响你口琴的第4孔了，就是do音，就像这样：你这时吹响的十有八九不是单音，而是含有杂音，注意千万不要拿下来调整，应当在口琴和嘴唇接触的时候进行调整，而且不仅是横向的，还有嘴巴含琴的深浅。
你肯定做到了！接下来就是吸气了，吸气时候要注意不要用嘴巴像吸管吸饮料那样吸，而是像喝水那样缓缓的让气流反响流进来，就像这样：2、口腔口腔应当是前后拉伸，且内部有一定的高度空间，感觉含着一个芒果或者半截胡萝卜（你可以买个胡萝卜试试哈），形成一个管子的形状。
注意千万不能只靠嘴唇向前撅的力量，这样会很累，可以试着发“呼”声找到较为放松的感觉。
舌头的位置至关重要，它直接决定着你的音色和音准，单音时候舌头要求完全放松甚至感觉不到它的存在。
口琴法
Lesson three 布鲁斯口琴基本节奏下面说一说节奏与拍子的问题.节奏普遍应用于普通与特殊的技巧中.例如在唱歌时的速度快慢就是对节奏的一种掌握, 深一点儿说就是在一个乐章中每个音都有它特殊的时间模式,通过对发出的音的时间加以有规律的控制,就出现了风格迥异的节奏. 如布鲁斯节奏,爵士节奏等.我们在听歌时许多人都会跟随乐曲用脚打着点儿,那就是在打着拍子.哦别光说了,下面跟我一起做.保持一个很匀地慢一点的速度,用脚轻轻地打拍子.注意打出的点儿时间间隔一定要一样.口中念着数字,并做下面这两个练习:口述 1 2 3 4 吸气 1 2 3 4拍子 . . . . . . . .口述 1 2 3 吸气 1 2 3 吸气拍子 . . . . . .怎么样?是不是把拍子打得很稳了?要把拍子打好可不是什么容易的事,别着急,慢慢来.现在把口琴的中间部位的孔(4,5,6孔)对准嘴,轻轻地吹,心中默数着1,2,3, 并用脚打着拍子.中间换气后马上又要吹.怎样换气呢?可在吹完第三拍时,微动一下口琴使下嘴唇离开琴体1英寸(即大约2.5厘米),上嘴唇保持位置不要动,吸气, 但不要让口琴发出声音.然后,调整口琴至原位继续吹下一拍.看这个练习:1 2 3 4 1 2 3 4吹吹吹吸气吹吹吹吸气. . . . . . . .现在,换种方式来练习.这回我们把吹的时间延长,前三拍一直吹而不是吹三下. 注意脚还要打着拍子和你所吹的孔(以下练习全吹4,5,6孔).1 2 3 4 1 2 3 4吹-------------吸气吹-------------吸气. . . . . . . .刚才我们吸气是不让口琴出声的,现在我们在吸气时不动下嘴唇直接在口琴上吸气, 并让它发出声音.注意,包括上面那些练习,口琴发出的声音一定要干净响亮, 不要有发虚或发劈的声音:1 2 3 4 1 2 3 4吹吹吹吸吹吹吹吸. . . . . . . .断奏技巧:音乐术语"断奏"解释为:每个音都是分离的清晰的音. 我们这里要介绍的有两种方法,可以使经过口琴的气流变为一个个分离的清晰的音.你可以控制你的呼吸, 使其即短促又有力,就像..就像什么呢?唉我也说不清楚, 这个动作只能意会不能言传(^#^),你自己找一下感觉吧.或者就是用舌头去阻断空气.就像我们平常说话时舌头不断变位置一样(满嘴跑飞机??)就一般而言,用舌头制造断奏比用控制呼吸要简单实用.所以在这里教你几种断奏技巧.就像说话,在吹奏时试着说:"ta-ta-ta"或说"cha-cha-cha","da-da-da", "ba-ba-ba","la-la-la"或"ka-ka-ka"制造这些不同的音效需要舌头"摆出"不同的"姿势",许多口琴艺人比较善用"da","ka"和"ta"这几种音效.吸气练习:与刚才的练习正相反. 所有吹的音全改成吸的音,吸的音改成吹的音,注意吸气时不要用鼻子,脚下要继续打拍子.1 2 3 4 1 2 3 4吸-------------吹吸-------------吹. . . . . . . .当你练得顺畅了,你可以用呼吸或用舌头玩一下边奏的吹法:1 2 3 4 1 2 3 4吸吸吸吹吸吸吸吹. . . . . . . .1 2 3 4 1 2 3 4ta ta ta ta ta ta吸吸吸吹吸吸吸吹. . . . . . . .1 2 3 4 1 2 3 4ta ta ta ta ta ta ta ta吸吸吸吹吸吸吸吹. . . . . . . .上面的这三条练习都是在第四拍上吹气,你可以吹的时候让他发声或不让他发出声音,当然,目的都是让你换气,所以无所谓吹不吹的. 舌头在断奏时吸要比吹的难一些,因为我们很少吸气说话(基本,基本没有!).但我们的舌头可是个天才(^*^), 你只要为它花点时间,它就会让你练成这个"绝计"的.另外,平时在没有口琴的情况下也可以自己练练用吸气发"da-da-da"或"ta-ta-ta",效果会更好.注意,本课的练习较多, 大家不要图快就把这节课放过去了. 记住,基础是最重要的.一定要把这节课的内容练好.Lesson four 布鲁斯口琴的和弦其实, 你选学口琴算是对了. 它随便两个孔以上可组合轻松吹出不同的声音, 这种声音即被称为"和弦" . 每个和弦都有自己的名字, 例如: C , G , F , 等等, 在这里我不想多说和弦的理论, 大家如果对和弦这个东西不大了解, 也不是特要紧( 不过学深了我就不敢保证了) , 反正这样说吧, 口琴的和弦学着要比吉他或键盘有趣的多.最常用的琴孔可以吹出和弦的有三个. 你可以吹出这些和弦:低的孔: 1,2,3 孔中间部位的孔: 4,5,6 孔高的孔: 8,9.10孔在吹的时候三个孔的最佳位置应是: 用嘴整个"盖"在上面, 但不要与牙齿接触( 最好不这样做) 如果你不知道你到底"盖"了几个孔, 你可以用你的舌头舔着数一数你"盖"了几个孔( 又是这个天才! ) , 如果"盖"多了, 在调整你的嘴型直到正合适. 但许多初学者在刚吹的时候吹四个孔听着跟三个孔的声音差不多, 那样的话吗, 也凑合了吧. 不过以后一定要改过来呀.砸自己主页的闲话:如果你有个伴奏人或伴奏带许多口琴艺人, 在他们吹奏一些曲子或一些即兴solo时, 在他下面通常会有一些什么弹吉他,弹钢琴的给他伴奏. 在我们的课中, 原版教材是有磁带和CD的, 它里面有bass, 吉他, 还有鼓为之伴奏, 本来我想为大家奉献完整的录音, 可是想到我们国家网的速度(忍不住掉泪,真太慢了!),加之我不常上网( 我是蹭网虫), 而且我的破声卡连麦克风都接不上, 不能录音等诸多原因吧, 不能为大家献上录音. 说实在的, 本教程如果没录音学挺困难的, 至少不知道歌的节奏是怎么吹的, 但在录音问题没解决前, 我一定把本主页做好让大家没录音也能学. 在这里向大家暂时道声对不起, 并且谢谢大家的支持.--------------------------------------------------------------------------------好, 言归正传. 我们现在开始做一些基础的节奏练习,它的作用是帮你初步的掌握呼吸. 把你的嘴放在口琴的4,5,6 孔处, 用脚打一二三四的拍子我们也已经学过了, 一定要注意既慢又稳. 吸气两拍使这个和弦发声( 每拍都要用脚打拍子),也可以加入断奏的技巧试着吹奏. 然后换吹气两拍. 你可以重复这四拍, 但现在只能在4,5,6孔吹,不要在别的孔吹. 在下面的这个图里面, "吸,吹"代表你吹的方式, "."代表脚同步打的点儿,"D"和"C"代表我们所吹的和弦名称, 如果你有吉他, 钢琴什么的, 自己找个口琴架子( 据我所知中国没卖的, 你可以用铁丝握一个, 俺的那个就是握的) 把口琴夹起来吹, 拿吉他或钢琴用那个和弦来伴奏, do it youself!!吸吸吹吹吸吸吹吹. . . . . . . .D C D C要保持吸进的空气量与呼出的空气量一样就要使肺在整个工作过程中要均匀呼吸. 如果你的呼吸量过大, 那么你在吹那两拍时就会觉得困难; 如果你的呼吸量过小, 那你在吸那两拍就会觉得困难了. 记住! 在吹奏时不用鼻子呼吸可以使更多的空气得到利用.你不用在练这个练习时把口琴吹的特大声, 特别是刚开始练的时候. 事实上, 吹得特使劲能弄得你头昏眼花! 如果你就是这种人的话, 不要跟平时玩失真吉他似的, 你可以吹得清一些, 用你感觉舒适的呼吸量就可以了. 保护环境吗!--------------------------------------------------------------------------------技巧: 火车节奏口琴可以很方便地模拟出类似火车行进时的声音. 模拟这个声音是许多业余爱好者和口琴大师在演出时都会玩的一种技巧. 尽管火车节奏在演奏技巧上相当的困难复杂, 但一些最简单的例子对于初学者来说还是挺简单而有趣的.这段我本不想翻的, 因为一是书上介绍的极模糊, 我都不大会; 二是不能让大家听到录音, 难度就更大了. 我在这里凭我的理解给大家介绍一下, 如果大家看不懂, 对这里也不必特深究, 另外如果有人会这个技巧请给我来信, 共同研究一下吗! 谢谢.当你已经可以很好的完成前面的练习, 那么把吹法变为这种节奏可以说是相当简单了. 试着用舌头打出这个叫"chuck"的节奏."chuck"音效是一种类似火车行进时的声音,怎样发出来呢?很简单,就是在吹的时候"chuck"这个单词, 发出的声音就是"chuck"音效.请看下边的练习:吸吸 chuck chuck 吸吸 chuck chuck. . . . . . . .D C D C"chuck"在本章都是吹气时的发出的音. 所以你可以通过变换速度和声音的大小来模拟出一种空间感. 玩得好了听着就像一辆火车应你面而来然后再慢慢远去(my god).下面我们来学学难一点儿的和弦: 在1,2,3 孔吹奏.你可以试着在1,2,3 孔吹"chuck",你会发现比在4,5,6孔上吹要简单一点.可是, 你会发现可能是嗓子, 舌头或是嘴的原因, 在吸气的时候往往会有一种好象是阻塞的声音, 这其实是由于第二孔在吸的时候有那种被阻塞的"趋势", 就是这么设计的, 便于吹奏一些技巧型的东西, 这在吹blues和rock时是非常重要的.因此, 我们在吹1,2,3孔或2孔时, 我们就可以有意识地控制这个音了. 鉴于这个技巧的重要性, 我们在每次练习时一定要重视,至少每天练两遍!吸吸 chuck chuck 吸吸 chuck chuck. . . . . . . .G C G CLesson five 关于布鲁斯口琴的单音吹法我们在这里说一个在口琴吹奏中极重要的技巧，那就是：单音的吹法我们已经学过了什么是和弦，那现在我们就要学一学如何隔离出一个孔来吹出单音。
口琴教学第二课
八．关于舌堵法与伴奏音。
布鲁斯口琴和当中运用舌堵法伴奏，而且这种技巧能用于 其他的音乐风格当中。这次我们将骑上我们的口琴去荣誉 之地演奏一首非常著名的灵歌，特别练习其中我称之为 “反拍伴奏”的节奏音型。
如何练习
首先，用口含住四孔； 然后，将舌头盖住最左边的三个孔，用口腔右面 的缝隙吹响右面孔。（好象就是新式单音的方法） 然后，当你演奏一段单音旋律的时候，就可以通 过舌头的“升”和“缩”来加入和弦音。演奏者 应该很容易学会，他们一般通过用舌堵法单音演 奏民谣或者简单布鲁斯歌曲即兴连复段，现在只 需要加入和弦即可。 几年前，我在专栏里面描述过这三种舌堵法技巧， 即：和弦伴奏（the lift），单音伴奏（the slap） 和反拍伴奏（the reverse slap）。如果你错过 了上期，这期里面也有更新的介绍。
4．音阶练习
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5.音阶练习
(这是一个需要不断练习的音阶，即使是我练琴一年多了，现在还是 会经常拿来练习的，你可以尝试低音，中音，高音三个部分来练，上 行与下行结合，先慢再快，吹清晰，主要是训练孔距的感觉)
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下面是一些简单的曲子的部分曲谱 与部分音频：
Jaymen Ho
前言
对于第一课，大家对口琴的持琴，气 息，音阶，单音奏法有了了解后，下面第 二课，我们把十孔口琴的一些常用技巧作 一个总结与讲解，大家可以按着音频来练 习，平时也可把技巧都运用到一些简单的 曲子上面去练习。
一．单音
首先，把每个孔的单音吹清晰是学习十孔口 琴基础的基础，以后要学的其他的技巧都是以这 个为基础的，请大家一定要重视。 先请大家练习十孔口琴的中音区（4到7孔）， 下面数字表示第几孔。用发“库”的嘴型去吹奏， 嘴唇不要紧张，吸气时感觉是从小腹出发力的， 在演奏过程中如果感觉憋气，可以用鼻子帮助把 多余的气体吸入或排出，但演奏不能停止。把每 一孔的音演奏的很清晰是非常重要的。
(三)[不同调性口琴的音阶与C调琴的其他把位
【一、二两篇】把乐理的准备知识大致唠叨得差不了，这个【三】我们结合蓝调口琴的构造、孔位和音阶把【一、二篇】里的东西回顾、总结和拓展一下了。
图一：这些个也摆出来，方便对照：1 2 3 4 5 6 7 i 唱名C D E F G A B C 音名 (C自然大调音阶）Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ 音级全全半全全全半1 #1/b2 2 #2/b3 34 #4/b5 5 #5/b6 6 #6/b7 7 iC #C/bD D #D/bE EF #F/bG G #G/bA A #A/bB B C这是一只C调蓝调口琴的的音阶图，图中用唱名和音名两种形式标示出来。
大家还记得“唱名是变化的，音名是固定的”这句话吗？一、一眼看上去，最直观的就是发现吹气音的排列很有规律，1351351351 或者说CEG 的循环。
吸气音稍站得不整齐些。
二、稍加仔细分辨，发现一至六孔的吸气音要高于吹气音；七孔至十孔吹气音高于吸气音。
三、再结合【乱炖一、二】里说过的乐理知识，发现：一孔、四孔、六孔的吹吸音的音程是大二度；例如四孔吹音是1吸音是2，1 2 这是两个音级，可以确定是二度，又知1与2是一个全音关系，所以，是大二度。
五孔的吹吸音的音程是小二度；五孔的吹音是3、吸音是4、3和4同样是两个音级，是二度无疑，但与上例不同的是，3与4只是半音关系，所以，是小二度。
二孔的吹吸音是小三度；二孔吹音是低音3、吸音是低音5，包含三个音级（不要忘记4），先确定是三度，又知是一个全音+一个半音，所以，小三度。
三孔的吹吸音是大三度；三孔吹音低音5、吸音低音7、包含5 6 7三个音级》三度》两个全音或者说四个半音，大三度。
基于一、二、三、四、六孔的吸气音高于吹气音，并且至少是大二度，换句话说，至少是个全音关系（或者两个半音）的关系，同时由于蓝调口琴吹吸簧片在同一“格”中，所以使用压音的技术，使两簧片协同工作，能够吸出吹吸音之音的变化音或者自然音。
逐个来分析：一孔，低音1和2之音存在着一个 #1或者叫b2的这么一个变化音。
Blues十孔口琴音阶分布图
Blues十孔口琴音阶分布图附：关于十孔BLUES口琴把位的介绍第一把位(1st Position)：当你主要在口琴中部孔吹音演奏，而且第四孔吹音唱成1，你是在第一把位演奏，因此第一把位演奏也叫“直接演奏法”主要用来演奏曲风简单的歌曲(比如说Oh Sussanah)及大多数民谣(比如说BOB DYLAN风格的歌曲).初学者一般可从第一把位开始学。
第二把位：当你主要在1—5孔吸音演奏，而且把第二孔吸音唱成主音1时，你实际上演奏的曲子比口琴的调高了纯五度，这时你在第二把位上演奏，以C调口琴为例子，就是演奏G 调。
第二把位上的演奏也叫“交cha演奏法“。
这是十孔口琴最常用的把位，大多数蓝调、摇滚、乡村的十孔口琴演奏最常用第二把位。
如果把第二吸孔音唱6，你实际上在演奏G小调，是bB大调的关系小调。
第三把位：当你主要在口琴中部孔（主要是4—6孔）吸音演奏，而且把第四孔的吸音当作主音时，你是在第三把位上演奏。
以C调口琴为例子，第四孔吸音是D，按理说C口琴的第三把位是D调，其实这时候主音大多是唱成6的，所以应该是Dminor，也就是D小调，相当于F大调。
第三把位对小调歌曲来说很合适，有些蓝调也会采用该把位。
第四把位：按照五度循环法，我们应该知道第四把位按理应该演奏比口琴的调高出9个半音（大六度）。
以C调口琴为例子，按理应该演奏A调，低孔部分演奏时我们要在第三孔吸音压下2个半音才能取得，主音落在压音上是不容易演奏的。
其实这情况下，我们将主音唱成6，发现其实刚好是A小调，刚好是口琴（C调）的关系小调。
虽然也用来演奏一些小调歌曲及少量的蓝调，但由于主音是压音取得的，因此建议多用第三或第五把位演奏小调歌曲。
当然在高音孔上演奏是方便的，也就是第六孔吸音唱6，这其实就是与第一把位一样了。
看起来似乎BOB DYLAN ，NEIL YOUNG及BRUCE SPRINGSTEEN常用这把位，其实是相当于在用第一把位。
我们应该明白十孔口琴最迷人的是它的1—6孔的音啊。
口琴入门教程
时间：二O二一年七月二十九日口琴教程：之阿布丰王创作时间：二O二一年七月二十九日一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定；有的则认为要仔细要求,我比力赞成一开始不需要给初学者太多的自由.下图是我建议的基本持法：1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方.2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般.3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动.4. 我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方.且四指与口琴呈平行方向,如此才华留出一个可以让口唇滑行演奏的通道.5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会处处晃动,不论是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,坚持在可以随时准备的弹性状态.6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者入手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴. 口琴的演奏姿势如果欠安,除会影响演奏的顺畅以外,看起来也不太雅观.以下是正确的姿势：《坐姿》1.以坐姿演奏时,头要正,腰要直.2.双脚自然张开与肩同宽（比力适合男孩子）,女孩子建议双脚靠拢比力好.3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事年夜.4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张. 《站姿》1.以站姿演奏时,头也是要正,腰要挺直,不成弯腰驼背.2.双脚自然张开与肩同宽.3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来.4.身体不要前倾後仰.二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,年夜多采纳简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度.从上图我们可以获得一个结果,口琴的高音Do,其实即是钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) . 今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因：1).为了视谱方便,与简谱告竣一致.2).为了统一乐器的把持. 所以本站所列乐谱将以记谱的音高为准,只要琴友们不要忘记其实际音高就可以了.三、音阶排列与单孔含法现在的复音口琴音阶排列,其实分歧于自然音阶或钢琴等之类乐器的音阶排列.最常使用的是二十一孔及二十四孔口琴,近来已经开始有人使用二十二孔及二十三孔口琴,所以在此将上述的口琴整理出一张音阶排列表,供习琴者参考：（以下音阶排列是以C年夜调复音口琴为例）请注意以上音阶的排列是否有点古怪？从高音部到高音部,既不是以递升上去排列,但不规则中似乎又隐藏一些规律,至少可以确定的是每个音与紧临的音都是吹吸相间的.这种共同的音阶排列,我们称之为：合奏用复音口琴音阶排列单孔含法单孔含法是最容易学习的含法,年夜大都初学者一拿到口琴,在未有人指导前,第一个下意识就会运用的含法.其方法如下：一、将嘴巴稍微噘起,类似像念"ㄨ"一般,嘴腔内要像含鸡蛋般拱起（至少不要扁平没有腔室）.二、嘴型年夜小约可含到一孔（所谓一孔是指上下两格）.三、将口唇含上琴格,舌尖内缩不要触碰琴格.四、含住后,请试著随意吹或吸任何音阶. 注意事项：1. 要以最自然的方式含住一孔,绝对不要只含到一格（不论是上格或是下格）.2. 为了让音色始终坚持一致,强烈要求嘴型不论是吹或吸,或是移动试奏绝对要坚持不变,这也包括舌头与嘴腔.因为单孔含法最年夜的缺点,但也是最年夜的优点就是：音色很容易随著嘴型、唇型、舌头与嘴腔间的改变而有所分歧.我们目前对初学者的要求是防止缺点呈现.3. 请年夜胆的移动口琴试奏吧！但请先用手来移动,不要以口就琴.4. 如果在试奏中发现有有杂音（换句话说就是没有吹准）,请试着左右调整位置.甚至是您的嘴型年夜小,直到能吹出很清晰的单音为止,就不要任意改变嘴型了.复音口琴的演奏方法1、高音伴奏：口含七孔,舌盖左边琴格六孔,右唇边一孔演奏单音,遇到伴奏记号时,将舌头放开一次后迅速盖回原处,发出“锵”声就是伴奏.2、高音伴奏：口含七孔,舌盖右边琴格六孔,左唇边一孔吹单音,舌头举措与吹普通单音时相同.3、和弦奏法：又称空气伴奏.演奏方法与普通伴奏相同,就是把舌头开放的时间延长.4、手震音：左手握琴,双手手心合盖,右手不竭扑动,发出“汪汪”声,即手震音.5、提琴奏法：嘴唇缩小,口含上格单孔,演奏时把气压紧,并将口琴用右手快速前后摇动.6、曼陀铃奏法：又称舌震音奏法,口含琴的上面一空,口形呈圆形,舌在唇内左右或上下摆动,发出快速的断音,效果像弹拨乐器的轮指.7、三度和音：口含三孔舌头不盖即可演奏.8、三度提琴奏法：口含琴上面三孔,不盖舌,手的举措与提琴奏法相同.9、八度和音：口含九孔,舌盖中间五孔,两唇边奏出八度和音.10、五度和音：口含五孔,舌盖中间三孔,两唇边奏出五度和音.11、鼓音：舌尖在上牙根处打滚,奏成连续“得儿”的滚音声.12、回音：手的举措照手震音,右手一开,奏出”呜哇“声.13、琶音：从本音的低八度起,用右手将口琴迅速向左边推至本音.如在音符上有延长音记号,则口琴推动的速度要慢些,到了本音在用手震音延长.14、涟音：二度音急速反复.15、颤音：二度音连续反复,用右手将口琴左右急速推.16、分解和音奏法：巧妙运用三孔,五孔,八度奏法变动吹出连续不竭的华丽的分解和弦伴奏.由日本口琴演奏家佐藤秀廊首创.17、交流分解和音奏法：分解和音奏法传入中国后被中国复音年夜师王庆隆改良成交流分解和音奏法,是高音分解与高音分解的结合.18、年夜小伴奏：又称交响伴奏,吹年夜伴奏口含七孔同时吹出一个复音,小伴奏时口型立即缩小含至三孔也吹出一个复音,伴奏有“嘭嚓嘭嚓”或“嘭嚓嚓”的效果.19、咳音：像咳嗽般靠喉部控制气流通断,到达快速断音的断音方法.20、半音奏法：使用两支相差半音的口琴进行演奏,高半音的琴放上面,演奏半音时手指配合手腕快速转动吹上琴.口琴如何练习多孔含法1、嘴型.嘴半张开,嘴唇往里收一点,嘴角往两边扯.对着镜子看一下,是两腮的肌肉将嘴角拉开,（老仙对着镜子照了一下,居然发现嘴有点歪,不外比央视主持人高博还好点:D）,如果你练习单孔含法已经很久了,现在练多孔可能要麻烦一些,因为含单孔是嘴唇有圆和窄的趋向,而含多孔则是扁和宽的趋向.这里需要注意的是含琴要“宽”不要“深”.当你把琴放进嘴里的时候,嘴唇是往牙的方向收进来一些的,而不是往外伸出去的,当你含到七孔或九孔的时候,你甚至能感到冰凉的琴格贴在了你的脸上（希望不会是因为老仙的脸蛋比力胖才有这种感觉的）.如果你按我说的去做了,说明你已经掌握了正确的嘴型.试一下,你现在坚持嘴型不要动,体会一下两腮的肌肉有没一点酸酸的感觉？什么,没有？那还是没找到正确的嘴型,来来来,和我一起做做面部保健操：“半张嘴,牙不动,拉嘴角,收嘴唇,一二三四,二二三四……”现在有感觉了？那好,我们就接着往下讲.2、舌头的位置.当你已经领会了我前面说过的嘴型,现在轮到舌头进场了,舌头在复音口琴演奏中有很重要的作用（先别问我究竟是什么用处,也别问我以后怎么用,先让它出来干活）.让舌头从后台慢慢来到前台,舌尖往左靠,对着镜子看一下,把舌尖放在嘴唇左半边的中间位置（注意不是最左边的嘴角）,然后把琴送进嘴里,试着吹一口长长的气,这时候可能会有两三个音同时响起来,检验考试着调整舌头的位置,或者稍稍收一点嘴角,直到只剩右嘴角发出一个清晰的单音为止.你做到了吗？做到了！那好,别急,还没有完成.你坚持姿式别动,尤其舌头不要动,再长长地吸一口气,听听发出了几个音,如果也是一个清晰的单音,嗯,这才算完成了这一步.有同学问了,“我的舌头习惯放在右边不习惯在左边怎么办？”嗯,这个问题有个性,那你就把琴也反过来拿,让高音在左边高音在右边好了.问：“反过来拿琴对以后练习有什么影响吗？”嗯,老仙觉得没什么影响,日本复音口琴年夜师斋滕寿孝先生就是这么拿琴的,这位同学你好好练,说不定以后会成为中国的一位复音口琴年夜师.又有同学问：“究竟要含几孔？”嗯,先从含五孔开始练,要练到含九孔为止..这个过程要很长时间,别着急,慢慢来.3、发音.练发音之前复习一下前面的课程,前面两步你都做到了,现在就开始练发音.（有两个同学在下面小声嘀咕,说老仙又不是讲声乐课,干嘛要练发音？这两个同学小心罚你出来练100遍）.宁静！我们开始练中音区的音阶.让你的右嘴角瞄准24孔复音的第10孔含好琴,堵好左边的孔,开始吹“do”和“re”,轻轻吹气是do,轻轻吸气是re.（又有同学开始骚动不安了,“另外老师和教材上都是讲从第九孔开始吹do,老仙为什么要讲从第十孔开始啊？）（稍安勿燥,这就是老仙教学的独到之处,同学们开始练习的时候,你可能无法体会到你的右嘴角究竟是露了一个孔还是两个孔,你也无法保证你的舌头位置完全准确地堵住了左边的几孔而只留下了右边的一孔,所以我要教年夜家先把右边露出两孔,这样做,会使难度下降若干倍,老仙好心为年夜家考虑,同学们禁绝私下议论老仙）.好,再把琴移一格的距离,这下先轻轻吸气是re,轻轻吹气是mi,再把琴移一格,就会发出mi和fa.两个音一组,开始练,di-re；re-mi；mi-fa；fa-so；so-la；再移一格出来的是la-do再把琴移两格,出来的声音是ti-do.这个处所要注意,la-ti-do这三个音的排列和另外音纷歧样,一定要多加小心..如果要吹一个完整的音阶,那就是这样,先吹di-re,一次移两格吹mi-fa,再移两格so-la,再移两格ti-do（这次是先吸后吹的哦）.开始不要一边移琴一边吹,要两格两格地移动琴.有同学问了：“为什么要讲这么麻烦？”这样可以更好地培养孔距感,少犯错音,早日练出干净的单音来,并为今后练习八度和声打下坚实的基础..尽管你水平很高,也很难准确地知道你嘴角露出的两个孔是mi/fa还是fa/so,只能靠长时间地训练,培养出一种感觉,就是我们所说的--“孔距感”（同学们别怕,尤其女同学不要露出恐惧的脸色来）.好了,多孔含法的单音练习今天就讲到这里.请同学们好好练吧,以前没练过的同学最少要练七七四十九天,再开始练高音伴奏.高音伴奏也是复音口琴的另一个重要的----坎.如何练习多孔含法复音年夜家学栏目进行到多孔含法练习的时候,很多同学遇到了一点困难.多孔含法对复音口琴演奏来说,是一项很重要的技巧,也可以说时间：二O二一年七月二十九日是练习复音口琴的一个“坎”.前段时间一直忙于工作,也没有认真静下心来回答同学们的问题.为了配合《复音考级年夜家学》栏目的课程,下面我就谈谈自己对练习多孔含法这一技巧的经验和体会.首先要说的是多孔含法在很多教材上称之为“新式单音奏法”、“实用单音奏法”,把单孔含法称之为“老式单音”“简便单音”.我个人屡次强调过,我十分不赞成这种称号,两种含法都很实用,都有各自的优点和暗示力,对初学者来说不成偏费.在这两种含法中,单孔含法入门相对容易一些,多孔相对难一些,所以今天就开个新贴讨论一下多孔含法练习方面的问题.时间：二O二一年七月二十九日。