场景色彩绘画教案
《色彩风景画》教案
《色彩风景画》教案《色彩风景画》教案1教学重点:色彩的基础知识。
教学难点:实践绘画过程色彩的把握。
教具准备:电教设备、多媒体教学课件等。
学具准备:画笔、画纸、颜料等绘图用品。
教学目标:达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。
教学过程:一、导入:欣赏油画《鸡冠花》,认真观察,看看真真实的花朵和树叶与画家笔下的作品有什么明显的不同?同时欣赏油画《静物》、《金鱼》。
二、了解色彩画:色彩都具有三种属性,即明度、色相、彩度。
它们是色彩中最重要的三个要素,这三种属性虽有相对独立的'特点,但又相互关联、相互制约。
色彩画的种类。
纵观古今,人类对于色彩的研究从未间断,而系统化、专门化的研究则源于上世纪初德国包豪斯设计学院的设计色彩的教学课程。
人类对于色彩的表现更为多种多样:远到原始社会的岩间壁画,近到现代的电脑绘画。
根据表现技法及其使用工具的不同,色彩画大致分为油画、丙烯画、水粉画、水彩画、色粉画等几种。
本书所讲授的是水粉画的表现技法。
三、水粉画的使用工具:不同种类的绘画所使用的表现工具也不同,而且差别很大。
例如:中国画的绘画工具为毛笔、中国画颜料、宣纸等;油画为油画颜料、油画笔、油画布、油画纸、油画刀、调色油、调色板等等;水彩画为水彩颜料、水彩笔、水彩纸、调色盘等。
下面着重介绍水粉画的使用工具。
四、决定物体色彩关系的三个条件:水粉画颜色有较强覆盖能力,但也不能毫无顾及地随便乱涂,它有自己一定的着色方法和步骤。
从着色顺序方面有如下几种:1、从整体到局部水粉画是色彩画的一种,它同水彩、油画一样,都是从画大色块入手。
整体着眼和从大体入手是我们的作画原则,大色块和大片色,对画面色调起决定性作用,应首先画准组成画面的主要色块的色彩关系,然后再进行局部的塑造和细节刻划。
2、从深重色到明亮色明亮色多是厚涂,一遍遍薄涂亮不起来。
先画深重色,容易被明亮色覆盖;相反,一般是先画面积较大的深重色(包括暗部和明部和重色),予以确定画面色彩的骨架。
色彩小镇绘画教案
色彩小镇绘画教案教案标题:色彩小镇绘画教案教学目标:1. 了解和认识不同的颜色,并能正确地命名和区分它们。
2. 学习使用不同的绘画工具和技巧来表达自己对色彩的理解和感受。
3. 培养学生的观察力和创造力,提高他们的绘画技巧和艺术表达能力。
4. 培养学生的团队合作和交流能力,通过合作完成一幅集体作品。
教学准备:1. 彩色铅笔、蜡笔、水彩笔、油画颜料等绘画工具。
2. 画纸、画板或画布等绘画媒介。
3. 色彩小镇的图片或模型,用于引导学生观察和想象。
4. 课堂展示区域或画廊,用于展示学生的作品。
教学过程:引入活动:1. 展示色彩小镇的图片或模型,引起学生的兴趣和好奇心。
2. 引导学生观察色彩小镇的特点和不同的颜色。
活动一:认识颜色1. 给学生展示一些常见的颜色样本,让他们尝试命名这些颜色。
2. 引导学生通过观察和比较,了解不同颜色的特点和区别。
活动二:色彩表达1. 向学生介绍不同的绘画工具和技巧,如彩色铅笔、蜡笔、水彩笔等。
2. 让学生选择自己喜欢的绘画工具,并使用它们来表达自己对色彩的理解和感受。
3. 鼓励学生尝试不同的绘画技巧,如混合颜色、渐变色等。
活动三:创作色彩小镇1. 将学生分成小组,每个小组负责绘制色彩小镇的一个部分。
2. 每个小组根据自己的想象和创意,选择合适的颜色和绘画技巧来完成自己的部分。
3. 鼓励小组成员之间的合作和讨论,确保整个色彩小镇的协调和统一。
4. 完成后,将各小组的作品拼接在一起,形成完整的色彩小镇。
总结活动:1. 展示和欣赏学生的作品,让他们互相分享和交流自己的创作心得和体会。
2. 引导学生总结本节课学到的知识和技能,以及对色彩的理解和感受。
教学扩展:1. 组织学生参观艺术展览或艺术家工作室,让他们接触更多的绘画作品和艺术创作过程。
2. 鼓励学生在课外继续绘画,培养他们的艺术兴趣和才能。
评估方法:1. 观察学生在活动中的参与度和表现,包括对颜色的认识、绘画技巧的运用等。
2. 收集学生的绘画作品,评估他们对色彩的理解和表达能力。
有关精彩幼儿园色彩绘画教案5篇
有关精彩幼儿园色彩绘画教案5篇绘画可以帮助人们解读和理解世界和生活,创造出新的视觉和审美体验,也是处理情感和思想的一种方式。
这里给大家分享一些关于精彩幼儿园色彩绘画教案,供大家参考学习。
精彩幼儿园色彩绘画教案精选篇1设计意图:本活动是利用小朋友常见的、比较熟悉的物体——太阳来发挥幼儿的想象和创造的能力,利用太阳这个支架,使幼儿独立完成作品,在这作画的过程中达到以下的两个教学目标。
一、目标1、能运用绘画的形式,表现太阳下发生的故事,学习合理的布局画面,并能大胆地讲述绘画的内容。
2、知道太阳与人、动物、植物的关系。
萌发热爱大自然的情感。
二、准备:白纸、蜡笔、太阳的挂图。
三、过程1、猜谜引出课题。
“有个老公公,天亮就出工,有朝一日不见它,不是下雨就刮风。
”(太阳)。
2、幼儿简单讲述太阳与人,动物,植物的关系。
(1)、知道太阳给我们光明,有了太阳,就有白天,人们可以愉快的生活,太阳供给我们温暖和热量,使地球上的动物、植物正常生长。
(2)、出示太阳,鼓励幼儿大胆想象,创编太阳下的故事。
3、幼儿自由作画,教师视指导。
(1)、引导幼儿把自己创编的故事,用绘画的形式表现。
(2)、提醒幼儿注意画成的布局的合理,画出主要特征和某些细节。
4、讲评(1)请个别幼儿把自己创编的故事讲述给小朋友及老师们知道。
(2)幼儿开火车去互相欣赏作品。
精彩幼儿园色彩绘画教案精选篇2核心导读:活动目标:1、引导幼儿根据观察和想象设计未来的房子,表现建筑物的特征和结构关系。
2、培养幼儿的观察力、想象力和创造力。
活动准备:幼儿用书,笔等。
活动过程:一、引起兴趣:小朋友你们活动目标:1、引导幼儿根据观察和想象设计未来的房子,表现建筑物的特征和结构关系。
2、培养幼儿的观察力、想象力和创造力。
活动准备:幼儿用书,笔等。
活动过程:一、引起兴趣:小朋友你们觉得我们幼儿园的房子美吗?哪里美?它们是什么样子的?那除了我们幼儿园的房子是漂亮的,你们还见过什么样子的漂亮房子?(幼儿议论)谁来把你看到的漂亮房子说给大家听?二、讲解示范刚才小朋友说了自己看到过的房子,有的有三角形的屋顶、圆形的屋顶、方形的屋顶等等(老师边说边示范),真漂亮!那你们长大后那今天老师就要请小朋友当小小设计师——画《未来的房子》,谁来说你想设计怎样的房子?个别幼儿回答。
美术课堂:龟兔比赛场景绘画活动教案
【美术课堂:龟兔比赛场景绘画活动教案】
一、活动目标
通过龟兔比赛场景的绘画活动,让学生们了解龟兔赛跑的故事、掌握基础的绘画技巧和创造性思维能力,提高学生对美术的兴趣和涵养艺术情操。
二、活动准备
1.教师准备:教师要事先准备好黑板、彩色粉笔、画笔、颜料、画布、龟兔比赛场景的图
片等。
2.学生准备:学生需要准备好画笔、颜料、画布等。
三、活动过程
1.介绍龟兔赛跑的故事:教师先向学生们介绍经典的龟兔赛跑的故事,让学生们了解比赛
人物以及比赛场景的经典形象,并留意场景中的细节:比如赛道的线路、观众席,赛道旁的草坪等等。
2.展示绘画技巧:教师从线形、色彩等角度开始,向学生们介绍如何绘画场景中的“兔”、
“龟”以及它们周围的环境景观,包括如何表现“龟”和“兔”的形象、如何画出赛道、如何表现观众以及场景中的其他环境特征。
3.绘制龟兔比赛场景:根据教师的指导,学生们自行绘制一幅龟兔比赛的场景画,完成时
要尽量突出比赛场景中的细节和气氛,让观众感受到比赛的紧张和热烈。
四、活动总结
1.展示作品:活动结束后,教师可以请学生将自己完成的作品在黑板上展示,通过展示交
流,让学生们了解如何提高自己的绘画能力并互相学习交流。
2.思考总结:回想整个活动的过程,让学生思考他们在整个绘画活动中获得了什么,哪些
方面应该继续努力和加强。
同时,教师要对活动的效果进行评估和总结,提供有益的改进建议和指导。
多彩的田园风光美术教案
多彩的田园风光美术教案教学目标:1. 让学生了解田园风光的特点和美感。
2. 培养学生观察和表达感受的能力。
3. 提高学生的绘画技巧和创意能力。
教学重点:1. 了解田园风光的特点和美感。
2. 学习绘画技巧,如线条、色彩、透视等。
3. 发挥学生的创造力,创作个性化的田园风光作品。
教学准备:1. 田园风光的图片资料。
2. 绘画工具,如铅笔、颜料、画笔等。
3. 绘画纸和画板。
教学过程:第一步:导入(5分钟)教师介绍田园风光的概念和特点,展示一些田园风光的图片,并让学生看一下。
第二步:学习绘画基础技巧(10分钟)教师简要地介绍绘画的基本技巧,如线条、色彩、透视等,并让学生练习绘制简单的线条和形状。
第三步:观察和描述(10分钟)教师让学生再次看一些田园风光的图片,然后让学生观察并描述这些图片中的元素和特点,例如山、树、花、湖等。
第四步:创作个性化作品(15分钟)教师让学生根据自己的观察和感受,自由创作一个田园风光的作品。
学生可以选择绘制自己喜欢的田园风光场景,可以根据图片参考绘制,也可以根据自己的想象进行创作。
第五步:展示和评价(10分钟)教师让学生展示自己的作品,并进行互相评价和分享。
教师可以鼓励学生讲述自己作品的创作灵感和表达意义。
拓展活动:1. 邀请专业画家来学校讲解田园风光画的技巧和经验。
2. 组织学生参观田园风光画展,拓宽视野,增加艺术欣赏能力。
教学反思:通过本节课的教学,学生能够了解田园风光的特点和美感,学习绘画的基本技巧,并通过创作个性化的作品来表达自己的观察和感受。
整个教学过程注重培养学生的观察和创造能力,激发学生的艺术兴趣和创作潜力。
美术画夜景教案
美术画夜景教案教案:美术——夜景绘画一、教学内容本课教材选自人美版小学美术四年级上册第九课《美丽的夜景》。
教学内容包括:了解夜景的绘画技巧,学习运用不同的色彩和线条表现夜晚的美丽景色,培养学生对夜景的观察和表现能力。
二、教学目标1. 让学生了解夜景的绘画技巧,学会运用色彩和线条表现夜晚的美丽。
2. 培养学生的观察能力和创新精神,提高学生对美术学习的兴趣。
3. 培养学生合作学习的能力,提高学生的团队协作意识。
三、教学难点与重点重点:学习夜景的绘画技巧,能够独立完成一幅夜景绘画作品。
难点:如何运用色彩和线条表现夜晚的美丽,培养学生的观察能力和创新精神。
四、教具与学具准备1. 教具:多媒体课件、夜景图片、绘画材料(如画纸、画笔、水彩颜料等)。
2. 学具:学生自带绘画材料。
五、教学过程1. 导入:教师通过展示夜景图片,引导学生关注夜晚的美丽,激发学生对夜景绘画的兴趣。
2. 讲解:教师运用多媒体课件,讲解夜景的绘画技巧,如色彩搭配、线条运用等,并示范绘画过程。
3. 实践:学生根据教师讲解的绘画技巧,独立完成一幅夜景绘画作品。
4. 展示:学生将完成的绘画作品进行展示,大家共同欣赏、评价。
六、板书设计板书内容:美丽的夜景1. 色彩搭配2. 线条运用3. 观察与创新七、作业设计1. 作业题目:请运用所学夜景绘画技巧,创作一幅夜晚的美丽景色。
2. 作业答案:学生完成的夜景绘画作品。
八、课后反思及拓展延伸1. 教师要对学生作业进行及时评价,鼓励学生发挥创意,提高学生对美术学习的兴趣。
2. 开展户外写生活动,让学生亲自体验夜晚的美丽,提高学生的观察能力和实践能力。
3. 引导学生欣赏国内外优秀的夜景绘画作品,拓宽学生的艺术视野。
重点和难点解析一、教学内容重点和难点解析:本课的教学内容是夜景绘画,教材选自人美版小学美术四年级上册第九课《美丽的夜景》。
在这个阶段,学生已经掌握了一定的绘画基础,但对于夜景的绘画技巧和表现手法还相对陌生。
小学美术《色彩绘画》教案
1.教学重点
(1)色彩基本概念:本节课的核心内容是让学生掌握红、橙、黄、绿、蓝、紫等基本颜色的认识,以及它们在绘画中的作用。
举例:通过实际操作,让学生了解红色代表热情、活力,蓝色代表冷静、沉着等。
(2)色彩搭配方法:教学重点是让学生学会邻近色、对比色的搭配方法,并能运用到实际绘画中。
在学生展示环节,我发现有些小组的作品色彩搭配较为单一,这可能是因为他们在实践操作中过于保守。为了帮助学生打破思维局限,我打算在下一节课中增加一个环节,让学生尝试用不同的色彩组合进行创作,以此激发他们的创新意识。
突破方法:教师可提供一些实际案例,让学生参考并模仿,逐步培养他们的色彩搭配能力。
(2)情感表达的深度:学生可能在运用色彩表达情感时,难以达到一定深度,使得作品显得表面化。
突破方法:教师引导学生通过观察生活、体验情感,提高他们对色彩情感表达的认知。
(3)创意实践的个性化:学生在创作过程中可能缺乏个性化表现,使得作品雷同。
举例:讲解如何将红色与橙色、蓝色与绿色等邻近色搭配在一起,使画面更加和谐。
(3)情感表达:学生需要了解色彩在绘画中的情感表达作用,能够运用色彩表达自己的情感。
举例:通过欣赏经典美术作品,让学生理解作品中的色彩是如何表达作者情感的。
2.教学难点
(1)色彩搭配的实际运用:学生在掌握色彩搭配方法后,如何将其灵活运用到自己的绘画作品中,这是一个难点。
在讲授色彩搭配方法时,我尽量用生动的语言和具体的案例进行讲解,让学生能够直观地感受到邻近色和对比色搭配的效果。但我也发现,单纯的理论讲解还不足以让学生完全消化吸收,下次我可以尝试结合更多实际作品进行分析,让学生在欣赏中学习,提高他们的审美能力。
此外,在小组讨论环节,学生们表现得积极主动,提出了很多有创意的想法。但在引导讨论过程中,我发现部分学生对于如何将色彩运用到自己的作品中还缺乏信心。为此,我计划在接下来的课程中,多给学生一些鼓励和支持,让他们勇于尝试,大胆创作。
幼儿园美术主题活动教案:秋天的色彩
幼儿园美术主题活动教案:秋天的色彩教案标题:秋天的色彩一、教学目标:1. 让孩子们了解和感知秋天的色彩和特征。
2. 培养孩子们的观察力和想象力,通过绘画表达对秋天的理解和感受。
3. 提高孩子们的手眼协调能力和美术创作技巧。
二、教学内容:1. 讲解秋天的特征和色彩,如金黄的稻谷、红色的枫叶、蓝色的天空等。
2. 指导孩子们如何通过色彩和形状来表现秋天的景色。
3. 组织孩子们进行以“秋天的色彩”为主题的绘画活动。
三、教学准备:1. 教学材料:各种颜色的画笔、水彩、颜料、画纸、调色盘等。
2. 教学辅助工具:有关秋天景色的图片或视频、音乐等。
3. 环境布置:在教室中布置一些秋天的元素,如假的枫叶、稻谷等。
四、教学过程:1. 引入主题:通过播放秋天景色的视频或展示图片,引导孩子们观察并讨论秋天的色彩和特征。
2. 讲解示范:教师演示如何用色彩和形状来描绘秋天的景色,并讲解色彩搭配和绘画技巧。
3. 创作活动:孩子们自由选择画笔和颜料,按照自己的理解和想象,创作一幅“秋天的色彩”的画作。
4. 分享交流:让孩子们分享自己的作品和创作思路,鼓励他们欣赏和评价他人的作品。
五、教学延伸:1. 在日常生活中,引导孩子们留意和欣赏秋天的色彩,增强他们的观察力和审美能力。
2. 可以组织一次户外写生活动,让孩子们在真实的自然环境中感受和描绘秋天的色彩。
六、教学总结:回顾本次教学活动,强调孩子们在活动中所学到的关于秋天色彩的知识和绘画技巧,以及他们在观察、思考、创作和交流方面的能力提升。
七、教学评估:1. 观察和记录孩子们在活动中的参与度和专注度,以及他们在绘画过程中的创新性和表达能力。
2. 通过孩子们的作品和分享交流,评价他们对秋天色彩的理解和表现能力,以及他们在美术创作方面的进步。
3. 根据评估结果,调整和改进后续的教学计划和方法,以更好地满足孩子们的学习需求和发展目标。
用色彩描绘未来城市的美术教案——让城市更加丰富多彩
用色彩描绘未来城市的美术教案——让城市更加丰富多彩教学目标1、通过本节课的学习,学生能够了解到色彩在绘画中的重要性和表现手法,掌握用色彩描绘未来城市的技巧和方法。
2、学生能够通过本课的实践操作,掌握如何在绘画中运用色彩,用色彩描绘未来城市的美景和特点。
3、通过本节课的学习,学生能够了解未来城市的发展趋势和特征,发挥自己的想象力和创造力,为未来城市的设计贡献自己的力量。
二、教学重点和难点1、教学重点:掌握用色彩描绘未来城市的技巧和方法,培养学生对未来城市的想象和创造力。
2、教学难点:让学生从多个角度观察未来城市,发现未来城市的特征和美感,并通过色彩进行表现。
三、教学内容及步骤1、引入课题通过幻灯片展示未来城市的设想图和现实照片,引导学生思考未来城市的发展方向和特征,与学生交流一下关于未来城市的设想和理想,引出本节课的主题。
2、知识讲解首先对色彩的基本知识进行介绍:色相、明度、饱和度等,讲解不同色彩的表现手法和效果,引导学生发挥色彩的丰富性和艺术效果。
讲解用色彩描绘未来城市的基本要点和技巧:把握环境氛围,创造未来感,注重搭配和对比,注意色彩的搭配效果和视觉冲击力等。
3、实践操作以小组讨论的形式,让学生选择一个未来城市的主题进行设计和绘制,要求学生尽可能地发挥想象力和创造力,同时注意色彩的搭配和表现效果。
4、分享展示在学生进行绘画的过程中,老师和同学可以进行点评和互动,鼓励学生在展示的过程中表述自己的创作思路,让大家一起分享学习的心得和体会。
5、总结评价通过引导学生对自己的作品进行评价和总结,帮助学生发现自己的优点和不足,同时对今后的创作提出建设性的意见和建议。
四、教学工具和资源1、幻灯片或PPT展示设想图和现实照片。
2、颜料、画笔、画纸等绘画工具。
3、未来城市的书籍、电影和其他资源。
五、教学方式1、课件展示。
2、小组讨论和展示。
3、课堂点评和互动。
六、教学反思通过这节课的教学,学生们对使用色彩表现未来城市的方法和技巧有了更深刻的了解和掌握,同时也培养了学生的创造力和想象力。
幼儿园中班美术教育:画一幅美丽的风景画教案
幼儿园中班美术教育:画一幅美丽的风景画教案【教学目标】1. 能够正确使用画笔、颜料以及画板等美术工具;2. 能够感知自然风景中的色彩和线条等元素;3. 能够通过绘画表现自己的情感和意识,实现艺术创造和审美体验;4. 培养幼儿观察细致,注重物象特征的习惯,同时提高幼儿观察能力和手眼协调能力。
【课程准备】1. 绘画工具:颜料、画笔、画板、调色盘等。
2. 辅助装备:毛巾、水杯、洗笔池等。
3. 教学资源:幼儿绘画书籍、图片展示软件、幼教艺术品等。
【教学内容】1. 绘制场景:展示一幅美丽的自然风景画,带领幼儿观察并讲解画面中的元素,如天空、草地、树木、湖泊等。
同时,可以利用图片展示软件放映多组同类风景,让幼儿对美景有更深入的感知。
2. 调色准备:为幼儿提供颜料、调色盘等调色工具,让幼儿亲自调制颜色。
3. 创作风景画:利用画笔和调制好的颜料等绘制工具,提醒幼儿留意画面元素的细节,尽情发挥自己的想象空间,一步步完成一幅完美的自然风景画。
【教学步骤】第一步:展示美丽自然风景画,讲解画面元素1. 教师带领幼儿观察并四个角度地审视自然风景画,将画面中的元素一一介绍,如天空中的毛驴云、沉静的湖水、修长优美的树木和芳草茵茵的草地等。
2. 利用图片展示软件播放同类自然风景画,帮助幼儿加深感性理解,建立感性印象。
第二步:准备调色工具1. 教师先列举出选用的颜色名称,让幼儿依次配色。
2. 依次选用亮绿、深蓝、金黄、灰黑等颜料,并在调色盘中均匀调匀。
第三步:创作美丽风景画1. 让幼儿沾取以获得不同颜色的颜料,反复描绘不同的元素,如绘制天空的颜色和云彩的线条、湖水的颜色与质感、草地的细腻纹理以及树木的木质和树叶等特征。
2. 提醒幼儿要留意与选用的颜色搭配,尽量让自己的画面更加鲜明美丽。
【教学示范】教师可以脚踩画坐,趴在肚子上,让幼儿清楚地观察如何掌握控制画笔、颜料与画板的技巧,让绘画作品更加自然流畅。
【教学互动】教师或班长可以带头张贴学生完成的风景画作品,让幼儿互相欣赏与点评作品,鼓励幼儿通过不断尝试和实践去培养良好的创造与审美能力。
小班美术场景涂色画教案
小班美术场景涂色画教案一、教学目标。
1.培养幼儿对美术的兴趣,激发他们的创造力和想象力;2.让幼儿学会运用不同颜色进行涂色,培养他们的色彩感知能力;3.让幼儿学会观察和模仿,提高他们的绘画技能;4.培养幼儿的团队合作意识,让他们学会与同伴一起创作。
二、教学重点与难点。
重点,让幼儿学会使用不同颜色进行涂色,培养他们的色彩感知能力。
难点,让幼儿学会观察和模仿,提高他们的绘画技能。
三、教学准备。
1.准备涂色画纸、颜料、画笔等绘画工具;2.准备美术场景图片或故事书籍,供幼儿观看和模仿;3.准备幼儿喜欢的音乐,营造轻松愉快的氛围;4.准备奖励小礼物,激励幼儿参与活动。
四、教学过程。
1.导入环节。
教师向幼儿介绍今天的活动内容,涂色画。
并展示美术场景图片或故事书籍,让幼儿观看并谈谈自己的感受和想法。
2.示范与讲解。
教师向幼儿展示如何使用不同颜色进行涂色,让幼儿观察并模仿。
同时,教师讲解涂色的技巧和注意事项,引导幼儿注意细节,提高绘画技能。
3.实践操作。
让幼儿动手进行涂色画创作,教师可以给予适当的指导和帮助。
同时,可以播放幼儿喜欢的音乐,营造轻松愉快的氛围,让幼儿更加投入到创作中。
4.展示与分享。
让幼儿展示自己的涂色画作品,并邀请他们分享创作的过程和心得体会。
教师可以对幼儿的作品进行肯定和鼓励,同时给予适当的建议和指导。
5.总结与评价。
教师对幼儿的涂色画作品进行总结和评价,肯定幼儿的努力和成果。
同时,可以给予幼儿一些小礼物作为奖励,激励他们参与下次活动。
六、教学反思。
通过本次活动,幼儿在教师的指导下学会了使用不同颜色进行涂色,培养了他们的色彩感知能力,提高了他们的绘画技能。
同时,幼儿在活动中也学会了观察和模仿,培养了他们的想象力和创造力。
在未来的教学中,我们还可以通过增加美术场景的多样性,激发幼儿的创作热情,让他们在快乐中学习、成长。
火堆色彩绘画教案
火堆色彩绘画教案教案标题:火堆色彩绘画教案目标:1. 帮助学生了解和掌握火堆的色彩特点和绘画技巧。
2. 培养学生的观察能力和创造力。
3. 提高学生的色彩运用和绘画技巧。
教学资源:1. 色彩绘画工具(颜料、画笔、画纸等)2. 火堆的照片或实物样本3. 教学投影仪或白板教学步骤:引入(5分钟):1. 展示一张火堆的照片或实物样本,引起学生对火堆的兴趣。
2. 引导学生观察火堆的颜色和形状,让他们描述火堆的特点。
探究(15分钟):1. 分发绘画工具和画纸给学生。
2. 向学生介绍火堆的色彩特点,如红、橙、黄等暖色调。
3. 演示如何运用颜料和画笔创造火堆的效果,包括颜色的混合和渐变。
4. 让学生尝试绘制火堆的形状和颜色,鼓励他们自由发挥创造力。
实践(20分钟):1. 学生开始绘制自己的火堆作品,教师在一旁提供指导和帮助。
2. 鼓励学生尝试不同的色彩组合和绘画技巧,创造出独特的火堆效果。
3. 在学生完成作品后,组织展示和讨论,让学生分享彼此的创作心得和观察感受。
总结(10分钟):1. 教师总结本节课的内容,并强调火堆的色彩特点和绘画技巧。
2. 鼓励学生继续练习和探索绘画,培养他们的艺术兴趣和创造力。
拓展活动:1. 邀请学生在家中或户外观察和绘制其他具有色彩特点的场景,如日落、花园等。
2. 组织学生参观艺术展览或美术馆,让他们欣赏和学习不同艺术作品的色彩运用和绘画技巧。
评估方法:1. 观察学生在课堂上的参与程度和绘画表现。
2. 评价学生的作品,包括色彩运用、形状表现和创意程度。
3. 与学生进行个别交流,了解他们对火堆绘画的理解和体验。
注意事项:1. 确保提供足够的绘画工具和材料,以满足学生的需要。
2. 鼓励学生尝试不同的色彩组合和绘画技巧,不拘泥于传统的表现方式。
3. 在教学过程中,引导学生观察和思考,培养他们的观察能力和创造力。
小学美术绘画教案
小学美术绘画教案教案一:色彩绘画一、教学目标:1.通过本节课的学习,学生能够认识并掌握主要的色彩基础知识。
2.学生能够运用所学知识进行色彩绘画创作。
3.培养学生的观察力和表现力。
二、教学重点:1.帮助学生认识各种基本颜色及其在色彩搭配中的作用。
2.通过实际绘画作品的创作,使学生掌握色彩的运用。
三、教学准备:1.彩色铅笔、彩色油画棒等绘画工具;2.白纸、画板等绘画载体;3.PPT或图片等教学资源。
四、教学过程:1.导入(5分钟):通过播放一段关于色彩使用的画家作品视频,激发学生对色彩的兴趣,并引出课堂主题。
2.呈现(10分钟):通过PPT或图片展示各种基本颜色,向学生介绍各个颜色的名称和特点。
重点介绍红、黄、蓝三原色及其相互调配形成的其他颜色。
3.讲解(15分钟):详细讲解各种颜色的作用和运用方法,例如红色可以使作品显得充满激情和温暖,蓝色可以给人一种冷静和安静的感觉等。
4.操练(40分钟):让学生在纸上用彩色铅笔或彩色油画棒进行色彩表达的练习,可以让学生尝试将不同颜色进行搭配,观察它们在搭配中的变化和反应。
5.总结(10分钟):让学生展示自己的绘画作品,并请学生总结本节课学到的知识和体会。
6.作业布置:要求学生在家里进行色彩创作,可以是画画、拼贴等形式,鼓励学生发挥想象力,多样性地使用色彩。
教案二:创意绘画一、教学目标:1.培养学生的创造力和想象力。
2.通过绘画创作,提高学生的表现能力和审美能力。
3.培养学生的艺术欣赏能力,提高对美的感受和理解。
二、教学重点:1.引导学生自由表达想象力,创作出自己独特的绘画作品。
2.培养学生对绘画作品进行观察和欣赏的能力。
三、教学准备:1.手绘工具,如彩色铅笔、水彩笔等;2.绘画纸、画板等绘画载体;3.校园中的自然景物和生活场景作品图片或PPT。
四、教学过程:1.导入(5分钟):出示图片或PPT,展示一些具有创意的绘画作品,让学生感受到绘画的无限可能性,并让学生表达自己对这些作品的感受和意见。
幼儿园大班五彩斑斓的城市绘画教案
幼儿园大班五彩斑斓的城市绘画教案课程主题:五彩斑斓的城市绘画课程目标:1. 让幼儿学习掌握色彩知识,了解各种颜色的名称和色彩搭配技巧。
2. 培养幼儿的观察力和表现力,让他们学会表现城市各种建筑物及周围景色。
3. 丰富幼儿们的想象力和创造力,让他们创造属于自己的五彩斑斓的城市。
教具准备:画纸、颜料、水杯、笔刷、色卡。
教学过程:1.引入(5分钟)展现关于城市的图片和色彩卡片,激发幼儿对城市的兴趣。
询问幼儿对城市的认识和理解。
2.讲解(10分钟)通过图片和实物,向幼儿介绍城市的具体构成和建筑特色。
展示各种颜色的色彩搭配技巧,让幼儿了解各种颜色的名称和应用场景。
3.实践操作(30分钟)让幼儿使用各种颜色的颜料,创作出自己心目中的五彩斑斓的城市。
老师可提供示范,指导幼儿运用色彩搭配技巧和表现技巧。
4.展示交流(10分钟)让幼儿互相展示作品,并互相欣赏和欣赏自己的作品。
老师及时对幼儿的作品进行评价,肯定他们的努力和创造力。
5.总结(5分钟)通过小组讨论或班级分享,让幼儿总结今天所学的知识和表达方式。
同时,让幼儿分享自己的学习收获和反思。
教学反思:通过这节教学活动,我发现幼儿对城市的主题非常感兴趣,参与积极性高。
在实践操作过程中,我发现一部分幼儿对于颜色的选择和技巧缺乏一定的认知。
下一次教学活动中,我会在讲解环节中加强对于色彩搭配技巧和表现技巧的讲解和示范,让幼儿能够更好地表现出自己的创意和想象。
同时,我也要注重在实践过程中给予学生适当的指导和表扬,鼓励学生积极参与。
色彩风景画教案
色彩风景画教案色彩风景画教案一、引言在快节奏的现代社会中,人们常常忽略了身边的美丽风景。
然而,通过绘画,我们可以重新发现并表达这些美丽的景色。
色彩风景画是一种能够让人们感受到大自然的绘画形式。
本文将介绍一份色彩风景画教案,帮助学生们掌握绘画技巧并表达自己对自然的独特感受。
二、教学目标1. 了解色彩风景画的定义和特点;2. 掌握绘画中常用的色彩理论知识;3. 学会运用不同的色彩技巧表达自然景色;4. 培养学生对自然景色的观察力和表达能力。
三、教学内容1. 色彩风景画的定义和特点色彩风景画是一种以色彩为主要表现手法的画作,通过运用色彩的明暗、对比和层次感来表达自然风景的美感。
色彩风景画常常以大自然中的山水、花卉、动物等为题材,通过色彩的丰富变化,传达出作者对自然的独特感受。
2. 色彩理论知识a. 色彩的基本概念:色调、明度、饱和度;b. 色彩的对比:冷暖色对比、明暗对比、互补色对比;c. 色彩的层次感:前景、中景、远景的色彩运用。
3. 色彩技巧的运用a. 色彩的选择:根据不同的自然景色选择适合的色彩;b. 色彩的运用:通过色彩的明暗和层次感表达景物的远近和立体感;c. 色彩的对比:运用冷暖色对比和互补色对比增强画面的视觉冲击力。
4. 观察力和表达能力的培养a. 观察力的培养:通过户外写生和观察自然景色,提高学生对色彩和细节的观察能力;b. 表达能力的培养:鼓励学生用自己的语言表达对自然景色的感受,并将其转化为绘画作品。
四、教学过程1. 引导学生观察自然景色,感受其中的色彩变化和美感;2. 介绍色彩风景画的定义和特点,并展示一些经典的色彩风景画作品;3. 讲解色彩理论知识,包括色调、明度、饱和度等基本概念,以及冷暖色对比、明暗对比、互补色对比等常用的色彩对比方法;4. 给学生提供一些练习题,让他们运用所学的色彩理论知识进行实践;5. 组织学生进行户外写生活动,引导他们观察自然景色,并用绘画表达自己的感受;6. 鼓励学生相互分享和讨论自己的绘画作品,提供互相学习和改进的机会。
校园色彩风景写生教案
校园色彩风景写生教案一、教学目标通过校园色彩风景写生的教学,让学生能够:1. 观察和感受校园环境中不同场景的色彩变化;2. 通过写生的方式,表达对校园色彩风景的感受和理解;3. 培养学生的观察力、绘画技巧和艺术创造力;4. 培养学生对美的欣赏能力和审美情趣。
二、教学内容1. 色彩基础知识的讲解和学习:色彩的分类、色彩搭配原则等;2. 校园色彩风景写生的实践:选择校园中不同场景进行写生,包括花坛、树木、建筑等;3. 绘画技巧的讲解和实践:线条的运用、明暗的表现、色彩的运用等;4. 作品展示和评价:学生互相展示并评价自己和他人的作品,共同进步。
三、教学过程1. 引入:通过展示一些校园色彩风景的图片,引导学生关注校园中的色彩变化,并提问学生对校园色彩的感受和理解。
2. 色彩基础知识学习:讲解色彩的基本分类,如暖色调和冷色调,以及色彩搭配原则,如对比色、相邻色等。
通过举例和练习,让学生理解和掌握这些知识。
3. 校园色彩风景写生实践:a. 学生分组选择不同的校园场景进行写生,每组至少选择一个角度进行观察和绘制。
b. 学生使用铅笔或彩色铅笔进行素描练习,捕捉校园色彩风景的线条和形状。
c. 学生运用色彩进行上色练习,体验不同色彩组合的效果。
d. 学生完成写生作品,并进行互相欣赏和评价。
4. 绘画技巧讲解和实践:a. 讲解线条的运用技巧,如轻重、粗细和方向等。
b. 讲解明暗的表现方法,如光影的处理和层次的表现。
c. 讲解色彩运用的技巧,如色彩的层叠和渐变等。
d. 学生进行绘画技巧实践,运用所学技巧完善写生作品。
5. 作品展示和评价:a. 学生将自己的作品进行展示,并向同学讲解自己的创作思路和使用的绘画技巧。
b. 学生互相欣赏和评价他人的作品,指出作品的亮点和改进之处。
c. 教师对学生的作品进行评价,并给予积极的鼓励和建议。
四、教学评价通过学生的作品展示和评价,可以评估学生对校园色彩风景写生的理解和掌握程度。
同时,观察学生在写生过程中的观察力、绘画技巧和艺术创造力的表现,可以对学。
城堡色彩绘画教案设计意图
城堡色彩绘画教案设计意图教案名称,以城堡色彩绘画。
一、教学目标。
1. 了解城堡的特点和历史背景,理解城堡在艺术中的重要性;2. 学习基本色彩知识,掌握色彩运用的基本技巧;3. 通过绘画实践,培养学生的观察力、想象力和创造力;4. 提高学生对艺术的兴趣,激发他们对绘画的热情。
二、教学重点和难点。
重点,城堡的特点和色彩运用的基本技巧;难点,如何将城堡的特点融入到色彩绘画中。
三、教学内容。
1. 城堡的特点和历史背景介绍。
通过图片、视频等多媒体形式,向学生介绍不同类型的城堡,包括欧洲古堡、日本城堡等,让学生了解城堡的外观特点和历史背景。
2. 色彩基础知识讲解。
介绍色彩的基本概念,包括原色、辅色、冷暖色等基本知识,让学生了解不同色彩的特点和运用方法。
3. 城堡色彩绘画实践。
让学生通过实际绘画,将所学的城堡特点和色彩知识结合起来,创作出具有城堡特色的绘画作品。
教师可以提供一些城堡的图片供学生参考,也可以让学生自行搜索素材进行创作。
四、教学过程。
1. 导入,通过图片展示和简短的视频介绍,向学生展示不同类型的城堡,引发学生对城堡的兴趣。
2. 讲解,介绍城堡的特点和历史背景,同时讲解色彩的基本知识,让学生对城堡和色彩有一个基本的了解。
3. 实践,让学生进行城堡色彩绘画实践,教师可以在一旁进行指导和辅助,帮助学生将所学知识运用到实际创作中。
4. 展示和分享,让学生展示自己的作品,并进行分享和交流,让学生互相学习和借鉴。
五、教学手段。
1. 多媒体教学,通过图片、视频等多媒体形式,向学生展示城堡的特点和色彩的运用方法。
2. 实物展示,可以向学生展示一些城堡模型或者真实的城堡图片,让学生对城堡有更直观的了解。
3. 色彩绘画工具,准备绘画纸、颜料、画笔等绘画工具,让学生进行实际绘画创作。
六、教学评价。
1. 观察学生的绘画过程和作品,了解学生对城堡和色彩的理解和运用情况。
2. 对学生的作品进行评价和指导,鼓励学生在创作中发挥自己的想象力和创造力。
六年级美术下册3色彩风景教案浙美版
《色彩风景》教案课型:理论,观察,实践教学方法:口述,观察,提问,多媒体课件教具:幻灯片课件、范画、风景照片、教案课时:90分钟教学目标1.风景色彩是色彩教学中一个极其重要的组成部分,对提高学生的色彩写生能力和认识自然、表现自然的能力有着重要的意义。
通过风景色彩的学习,使学生认识和发现色彩的空间美,增强色彩表现能力,能够进行场景色彩写生与表现。
着重培养从大自然中发现美、感受美、表现美、创造美的能力,运用水彩画独特的表现语言从大自然的原始魅力中汲取创作的灵感与激情。
2.学会用概括的手法,表现繁杂的自然境象,构图简练,色彩整体,并有一定的设计意识,能动的去把握和控制画面的能力,熟练综合的运用水彩技法来表现不同的景物,画面丰富耐看,每幅画都有明确的明确的色调,格调高雅,有一定的个人特点和追求,为专业学习打下较好的色彩基础。
3.风景色彩写生课不仅仅是技法和技能的训练,更重要的是培养学生独立的审美眼光和高品味的画风。
学会用概括的手法,表现繁杂的自然境象,构图简练,色彩整体,并有一定的设计意识,能动的去把握和控制画面的能力,熟练综合的运用水彩技法来表现不同的景物.重点难点重点:1.着重解决画面的构图、色彩色调、表现手段及正常宽松的作画心态。
主动的探索水彩画的各种表现技法,并就不同的境物用不同的技法来表现,画面画法随意大方,体现出表现方法的多样性和灵活性。
2.如何调动自然界所见的各种零散的物象有机地组成自己的画面,形成韵律、节奏、和谐以及个性鲜明的构成,形象上可以相似于对象,也可在“似与不似之间”。
、纯抽象的风景画练习,通过在自然界中提炼点、线、面和色彩元素来表达自己的感受。
难点:如何重新组织画面的构图,最本质的反映客观对象的特点,做到去表及里,去粗存精,有目的地强化和再现客观景物的精神面貌。
掌握色彩的整体关系以及其色调教学方法和手段写生前先做多媒体课件演示、中外水彩画大师作品欣赏和经典场景画作品欣赏。
开始写生后主要采取面授形式,根据每个同学的具体情况、实际能力来制定相应的教学措施,做到对不同的教学对象因材施教。
森林场景色彩图画教案反思
森林场景色彩图画教案反思教案标题:森林场景色彩图画教案反思教案目标:1. 学生能够通过观察和描绘森林场景的色彩,提高对色彩的感知和理解。
2. 学生能够运用合适的色彩表达自己对森林的情感和想象。
3. 学生能够培养绘画技巧,包括使用颜料、调色和运用画笔等。
教学准备:1. 森林场景的图片或实际场景的观察材料。
2. 各种颜料、调色板、画笔等绘画工具。
3. 学生的绘画纸和素描本。
教学过程:1. 导入(5分钟):- 引入森林场景的话题,让学生描述森林的特点和他们对森林的感受。
- 展示一些森林场景的图片,引导学生观察图片中的色彩,并讨论不同色彩给他们的感受。
2. 知识讲解(10分钟):- 介绍基本的色彩理论,如主色、辅色、冷暖色等。
- 解释不同色彩对情感和气氛的影响,如绿色代表自然和平静,红色代表热情和活力等。
3. 实践操作(30分钟):- 学生使用素描本或绘画纸,根据自己对森林的想象和感受,开始绘制森林场景。
- 学生先用铅笔勾勒出森林的轮廓和主要元素,然后选择合适的颜料进行上色。
- 鼓励学生尝试混合不同颜色,创造出更多层次和细节。
4. 分享与反思(15分钟):- 学生展示自己的作品,并向同学们分享他们对色彩运用的思考和感受。
- 教师引导学生讨论彼此作品中的色彩运用和表达方式,鼓励他们互相学习和交流。
- 教师对学生作品进行评价和指导,提供进一步的建议和技巧。
教案反思:这堂课的教学目标是让学生通过绘画森林场景来提高对色彩的感知和理解。
整个教学过程中,学生积极参与,表现出浓厚的兴趣和创造力。
他们能够运用所学的色彩理论,选择合适的颜料进行上色,并尝试混合不同颜色创造出更多层次和细节。
在分享与反思环节,学生展示了独特的色彩运用和表达方式,通过交流和讨论,他们进一步提高了对色彩的理解和应用能力。
然而,这堂课也存在一些可以改进的地方。
首先,教师可以在知识讲解环节中更加详细地介绍色彩理论和不同色彩的情感表达,以便学生更好地理解和运用。
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美术教案课题:《场景色彩绘画》课时:1小时课型:新授课教学目标知识与技能:了解场景绘画的基础知识,掌握场景色彩的构图、造型、色调的表现方法。
过程与方法:1熟知场景色彩写生的步奏、运用色彩造型的基本知识进行场景色彩写生。
2临摹写生结合把临摹的知识运用到写生中,把写生中的问题在临摹中得到解决。
情感态度价值观:培养学生色感,体验丰富的色彩画面,把写生中的色彩感情表现在画面中,提高分析和作画能力。
教学重点:1对物体的明度、冷暖以及整张画的色彩倾向有明确的方向2把握写生色彩的一般规律,单个物体的明暗、冷暖色彩的表现方法,场景画中的色调。
教学难点:1场景构图,空间感2色彩写生中环境色、光源色、固有色的认识及其形体的认识与塑造教学过程课前准备:教师提前习作讲授新课导入新课:冷军老师油画场景色彩欣赏(素描是基础造型)一、讲述色彩基本知识(4项)1、色彩的三原色和三间色以及他们之间的关系三原色:其只有三个,红、黄、蓝这三色用任何颜色都调不出来,用它们可以混合出许许多多的色彩,故称为三原色。
间色:用两个原色相混合而成。
红+黄=橙,蓝+黄=绿,红+蓝=紫,等量相加产生的橙、绿、紫为标准三间色。
不等量的想家会呈现无数种间色,数值不同色相各异。
复色:那么在升级一下就是用不等量的三原色相混合而成.数值不同可混合出许许多多的复色。
(或两间色相混合如:橙+绿=黄灰,橙+紫=红灰,绿+紫=蓝灰,等量相加得出标准复色;两个间色混合比例不同可产生许多纯度不同的复色。
2、色彩的三要素:色相、纯度、明度(这是色彩非常重要的三个属性!)色相——就是色彩的模样、相貌。
一般情况下分红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七个基本色相。
如:红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色相命名的方式有多种1)固有色色名法:颜色与某物体色接近而命名。
如:玫瑰红、桔红、桃红、砖红、柠檬黄、金黄、草绿、橄榄绿、天蓝、湖蓝等。
2)文学性色名法:使用文学色彩浓郁的字眼命名。
如星际璀璨色、地中海红色、热带雨林绿色、沙滩色、敦煌沙漠色、太空色等。
3)简化色名法:根据色彩所呈现的不同色倾向度予以概括性的称谓。
如红色可分别称呼鲜红、深红、暗红、粉红等。
纯度——色彩的明暗程度。
表示色所具有的亮度和暗度被称为明度。
,又叫饱和度。
即色彩的鲜艳与灰浊,黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为“0”其中红色纯度最高、绿色纯度最低,其余居中。
1)如红颜色,当它红到不能再红时,它的纯净度就很高。
2)当它混进其它颜色时,鲜艳度降低,不再纯净了。
3)纯度有高纯度、中纯度、低纯度之区别。
明度——指色彩的明暗深浅程度。
也叫色彩的亮度。
色彩学上以明度标尺来衡量色彩的明暗深浅。
称低明度色彩、中明度色彩、高彩明度色3 色环同类色对比色(互补色)冷暖色——色彩的冷暖又称色性,实际上是由于人对色彩的心理作用造成的,蓝色、紫色等色彩容易让人联想到天空、大海、冰山等,带给人的感觉是冷的。
我们称之为冷色。
而红、橙、黄容易让人联想到火焰、太阳、火山等给人的感觉是暖的,我们称之为暖色。
除此之外对色彩冷暖的理解还应该注意两点:1,色彩的冷暖是相对的,没有绝对的冷暖。
2,冷暖可以看做是色彩性质的概括性分类,就是把众多色彩用冷暖来区分的一种方法,黑和白是相对立的,美和丑是相对立的,那么冷色和暖色也是相对立的。
在微妙的色彩变化中,色彩的色相我们很难把握,这时候用冷暖来区分就好多了。
4、色彩的对比:(见图PPT)色相对比:因色相之间的差别形成的对比。
当主色相确定后,必须考虑其他色彩与主色相是什么关系,要表现什么内容及效果等,这样才能增强其表现力。
将相同的橙色放在红色或黄色上,我们将会发现,在红色上的橙色会有偏黄的感觉,因为橙色是由红色和黄色调成的,当他和红色并列时,相同的成份被调和而相异部份被增强,所以看起来比单独时偏黄,和其他色彩比较也会有这种现象。
除了色感偏移之外,对比的两色,有时会发生互相色渗的现象,而影响相隔界线的视觉效果,当对比的两色,具有相同的彩度和明度时,对比的效果越明显,两色越接近补色,对比效果越强烈。
明度对比:因明度之间的差别形成的对比。
(柠檬黄明度高,蓝紫色的明度低,橙色和绿色属中明度,红色与蓝色属中低明度)。
明度对比将相同的色彩,放在黑色和白色上,比较色彩的感觉,会发现黑色上的色彩感觉比较亮,放在白色上的色彩感觉比较暗,明暗的对比效果非常强烈明显,对配色结果产生的影响,明度差异很大的对比,会让人有不安的感觉。
在绘画中,由于空气中的粉尘使得,明度的对比可以很好的呈现空间感。
纯度的对比:将两个或者两个以上不同纯度的色彩并置在一起能够产生色彩鲜艳或混浊的感受形成的对比。
在绘画中如果只用高纯度的色彩堆积,会给人一种刺激和烦躁感;反之,如果前世灰色,缺少适当的纯色来对比,画面有容易显得单调沉闷。
补色对比:它是由人的视觉生理功能造成的一种对比。
就是将两种互为补色的色彩同时放到一起,给人的感觉是这两种色彩的对比度更强。
或者将一种较强纯度的色彩和白色、灰色等纯度很低的色彩放到一起,人在观察时会发现白色灰色等色彩上有了强纯度色彩的补色。
只要有色彩同时放到一起补色效应就会发生作用。
冷暖对比:由于色彩感觉的冷暖差别而形成的色彩对比,称为冷暖对比。
(红、橙、黄使人感觉温暖;蓝、蓝绿、蓝紫使人感觉寒冷;绿与紫介与其间),另外,色彩的冷暖对比还受明度与纯度的影响,白光反射高而感觉冷,黑色吸收率高而感觉暖。
5、色彩的协调——在色轮上处于相对位置的两种色彩它们之间的视觉对比效果是鲜明的,能给我们一种强烈的色彩跳动感。
在色轮上比较靠近的一些色彩,波长比较近,视觉上不引起跳动,当相互配置在一起时,显得和谐与协调,感到平缓与舒展。
邻近色和谐:含有同一种色光成分的一些色彩,如红、红橙、橙、黄橙之中都含有红色,黄绿、纯绿、蓝绿之中都含有绿。
低饱和度和谐:对比色彩中各自掺入别的色彩或受照明光线影响,使明度提高或降低,都会降低这些色彩的饱和度。
如品红和绿是互补色,则淡品和浅绿对比性质减弱,呈和谐颜色。
面积和谐:对比强的色彩配置在一起,加大面积上的对比,也能达到协调的目的。
6、色彩美感形成的因素:色彩在画面中的位置、面积、形状、明度、纯度、色相、冷暖、肌理、笔触等产生的节奏感、韵律感达到了对立统一的效果,给人产生的愉悦感,就是美感。
固有色——物体本身的颜色(展示静物)环境色——周围环境呈现出来的色彩关系,(如不同颜色衬布对静物固有色彩的影响,及纯颜色物体对周围物体的影响)光源色——不同的光源色照射对物体固有色的影响7、色调——一幅画中画面色彩的总体倾向,是大的色彩效果。
就是色彩对立统一中的统一。
就是大协调小对比。
二、场景色彩绘画具备的基本知识点(10项)1、构图合理构图:所谓的构图就是对画面景物的取舍、布局和结构师:在场景写生中,构图是表现画面主体与意境的主要手段,构图方法与构图形式恰当与否,直接影响到画面的整体效果,决定着一幅画的成败。
造型透视准确绘画之前观察是必不可少的,结构、形态入手,找到点、线、面、形的造型规律。
不论是什么形体都是离不开色彩的,色彩也离不开形体。
色彩和形体是辩证统一的关系。
所以,造型的规律在色彩写生中必须要着意运用。
画面的形态、空间、虚实、质感、层次等都受到色彩的影响。
(分析实景与绘画构图的灵活变化)3色调统一色彩关系准确色调是对象在特定光源或环境条件下的画面色彩相互对比、相互影响而形成的多变统一的关系。
场景色彩比静物更需要对色调进行整体的把握,因为场景色彩的物体更多,场景大,细节更多。
注意整体概括、对比变化、对立统一、和谐之美。
4 主题明确场景色彩具有独特的情调,画面才能表现出一定的意境。
这就要求我们对所描绘的对象要具有真实的感情和表现的激情。
一幅好的场景色彩,有感染人的情调,画面意趣高雅,引人入胜。
物体质感注意用笔的走向,,干湿笔法的运用,明暗交界线的变化非常重要!(分析范画)5色彩丰富画面完整色彩丰富所指的并不是五颜六色都往上面加,而是在一定的色彩关系下通过纯度明度以及色相的变化与和谐而达到的效果;完整的画面就需要对所有物体统一,把任何一个部分截图或者单个物体拿出来看出来都是完整的画面不能给你一种某一个区域没有画完的感觉,无论是体积大的物体还是体积小的都需要有明暗关系色彩关系以及物体与物体之间的联系;6气氛浓郁有一定的艺术表现力气氛主要来自于对画面光感的把握才能有艺术表现力应为气氛是有强大的感染力的。
(分析范画)三、观察方法1、整体模糊观察法:注意是在观察室让自己的眼睛处于不聚焦的状态,而且一眼必须把整个取景范围看全。
应为没有聚焦在某一点上,只有在形不清楚的情况上。
色彩感觉才异常活跃,这时候画面才能扣住整体颜色,把握画面整体的色调。
2、往复转动观察复杂场景:来回转动的观察是对总体色调有一个鲜明印象的前提下,先确切把握各色块之间的关系,使你能感受到其中对比强烈的色块是怎样在一种整体感受中共存。
如果能正确的把握画面中各个色块之间的区别和联系,那么你所需要控制的色调问题就解决了。
3、极限收缩:“极限”是指取景范围从最深到最亮,从最冷到最暖的两极。
大家经常会遇到一个场景里面黑白对比、冷暖对比非常强烈。
如果处理成不好画面就会躁、脏、艳俗、花乱、处理这种画面就需要很好的运用“极限”处理方式。
画面除了这两极之外其余色块都不能超越,皆在其中非常有序的间内收缩,这个调子也就控制好了。
所以定准两极的色块是最重要的前提。
四、色彩场景的点线面构成绘画之前观察是必不可少的,结构、形态入手,找到点、线、面、形的造型规律。
色块如何布局是关系到画面整体色彩效果的另一个主要因素,一个色调中突出色块的布局尤为讲究。
如:亮调子中的重色块,黄调子中的紫灰块,红调子中的绿色快,谈布局的时候实际上是指这些点状、线状、面状的颜色在画面上构成的关系。
其大小、疏密、形状相互之间形成一种节奏方能产生视觉上的愉悦,及“美感”因而画面中突出的色块尤其讲究摆布在哪些地方。
大小、练习起来看他们之间的关系怎样。
五、光感的表现光感一般大致可以分为两种:1、强光;2、弱光。
色彩场景的光感表现在面积对比、明暗对比和冷暖对比也有补色对比这几种因素。
但有时在色彩关系对比很大,画面上还是感受不到光感,其主要原因是投影形不清晰,如果平时不注意或者没有这个概念,就很难取得很好的观感效果。
六、色彩丰富1、同类色要区分:同类色是让画面统一的一剂良药,但是同类色又是很容易让人混淆的一个难题,主动拉开同类色的区别意味着“变化”的开始。
仔细分辨下面的画中花丛中的黄色的花有多少种吧,各种明度纯度冷暖,太丰富了!2、灰色会使纯色更漂亮:灰色是具有柔和稳定的特制的,所以才会被称为“高级灰”,其实颜色本没有什么高低贵贱之分,只有当他们舒服的搭配在一起才会让人产生“高级”的感觉,所以想让画面颜色丰富起来不要忽略灰色的使用。