效果图大师级制作技巧

效果图大师级制作技巧
效果图大师级制作技巧

总纲

1.要有很好的氛围

2.真实的光感

3.真实的材料质感

4.舒适的相机视角

5.正确的空间比例关系

6.合理的配饰

7.良好的色彩感觉

1.氛围

释义:一定环境中给人某种强烈感觉的精神表现或现象。

无论做什么样的场景,以至于何种环境,都需要有氛围。这是效果图制作的第一步,你想把场景做出何种氛围?确定过整体氛围后,然后再考虑用何种手法去渲染氛围!

分析场景中那些元素能烘托出氛围,或是灯光,或是材质,或是形态,提取即可,进而得到想要的效果。

2.光感

对光线的理解和感觉

效果图是模拟现实场景的一种表现方,式??,所以它的布光方式可以按现实的光线去布。

通常在场景布光时,从无灯光开始,然后逐步增加灯光,每次增加一盏灯,只有当场景中已存在的灯光调整到令人满意后再增加新的灯光。这样让我们能够清楚的了解每一盏灯在场景中的作用,并能够避免场景中多余的灯光而导致不需要的效果和增加渲染时间。

我通常从背景光开始,然后增加主光源,最后才添加必须的辅助灯光.因为这样布光思路会比较清晰.

也可以用其他方式布光,目的只有一个就是无论用什么样的方式,什么样的光源,必须把场景照亮并有氛围.

3.质感

视觉或触觉对不同物态如固态、液态、气态的特质的感觉。在造型艺术中则把对不同物质用不同技巧所表现把握的真实感称为质感。

1.不同的物质其表面的自然特质称天然质感,如水、岩石、竹木等

2.经过人工的处理的表现感觉则称人工质感,如砖、陶瓷、玻璃、布匹、塑胶等。

不同的质感给人以软硬、虚实、滑涩、韧脆、透明与浑浊等多种感觉.

4.视角

我想到曾经见过的一句话:换个角度看事物,世界更精彩.

效果图的视角来自于MAX自带的摄相机命令,它具备真实相机的各种功能,各种的焦距.随意的角度.以及其他各种特殊效果的运用.

摄像机的角度没有固定的,但可以用手法欺骗眼睛.俯视或仰视皆能改变空间的大小.我的方法是多打几个选合适的即可.

5.比例

基本解释:比例是一个总体中各个部分的数量占总体数量的比重,通常反映总体的构成和结构

制图的比例包含物体体积的比例,色彩面积的比例等.物体体积的比例是在前期建模时应注意到的.只要按照人体工程学的尺寸去做,比例一般不会失衡.色彩面积的比例直接影响着所要渲染氛围的色调,换句话来说色彩的比例能直接改变人在某个环境中的感觉.

6.配饰

陈设;摆放的物品;

配饰在家居整体设计中起着点睛的作用。俗称软装饰。它能更直接的表达出风格的元素。它的形态质地跟据风格的变换而更改。

提供参考的饰品,皆是现代中式的风格;

不过模型不像图片一样能随时找到,这是制图的局限性之一。只能说尽可能找到合适的饰品

7.色感

所谓色感就是你自己平时对色彩运用的把握,简单点说就是你能看出物体上面到底有多少种颜色。

制图的过程中能遇见两种色彩:一种是物体的颜色,一种是灯光的颜色。这两种色彩皆能相互影响。

色感是一个人静静的去培养的,要考眼力,以及实际应用能力。无捷径,但有规律。相关的专业理论知识就不在这说明了。

1.要有很好的氛围也就是我们经常提到的风格感觉

2.真实的光感(太阳光及灯光处理)

3.真实的材料质感

4.舒适的相机视角

5.正确的空间比例关系

6.合理的配饰

7.良好的色彩感觉

在开始制图之前我们要先充分的了解以下几点:

1.此套方案的设计理念

2.所要表现的主题

3.房子的结构

4.所要表现的材质在现实中的物理属性

5.要表现的氛围

在了解以上几点后,我们要做的就是进一步去分析。针对于此套方案用什么视角来进行表现,是用白天的效表现还是夜晚的效果表现,整体色调用冷色还是暖色。虽然以上几点在我们画图过程中均可一步一步的想到,但养成在制图之前进行透彻分析的习惯将对大家提高自身水平会有很大的帮助。

起初大家都很难把握画面的风格感觉,我们就可以用一些设计资料进行参考。例如我们现在要表现的是一张现代感觉的书房,这时我们可以找一张空间结构,设计风格相类似的资料图片,按照图片上的光照感觉,墙面接受光照后的变化来进行参考表现。长时间的运用此方法,大家在一定时间后将会对画面风格感觉的把握上有所提高。

在效果图表现里大家一定要记住灯光不是为了照明,而是为了营造某种气氛。灯光的亮度和颜色上都应该有一些变化,而不是千篇一律的一个颜色一个亮度,这样将很难达到理想的效果。

画面的空间比例关系也一样很重要,例如一张很好的光感,质感的表现但空间比例关系不正确的话其效果大家可想而知,在制图过程中有些模型往往会很大或很小,这时我们只需在max里建立一个参照物进行参照即可。

养成上述的制图习惯和正确的操作方法相信大家在一段时间的努力后定可提高自己的设计表现能力。

1、我做外观效果图最不行的是灯光,外观效果图出现楼群建筑的时候打一个平行光和几个辅助泛光远远不够,整个场景显得很呆板,请教各位有什么好办法没有?

答:不知你说的是黑天还是白天,就说白天吧。灯光分几种,首先是主光源,外景的光线就是太阳。可由多盏平行光来模拟,只是一盏根本不行,一盏光线太硬,设置大的光线衰减,使光线柔和,倾斜向下照射,还有外界的反光,也叫天空光,由聚光灯模拟,灯光角度设大些,钝角,设置大些的光线衰减,令光线柔和。然后就是反光,由聚光灯模拟,由地面下方向上照射,排除地面本身,光线要比主光源弱,设置大的衰减。最后是补光,哪里光线太暗,就放一盏泛光灯,并使用光线排除功能只照射暗处。还可试试用太阳光吧。

2、效果图中筒灯的逼真效果是如何制作的,筒光本身是亮的,周围又有被筒灯照亮的效果光线又是那样的柔和?

答;你说的所谓的筒光应该就是体光效果,由两部分组成,一、筒灯的亮实际上是把材质的自发光值调到很高,使其显得很亮,看起来是发光体(并非灯光照在上面而亮的),二、在筒灯处打一向下聚光灯,使其方向与房顶有一定斜度(光照到墙上或物体上),把光的硬度调柔和些,默认值是50好像,有时不合适。实际上对筒灯来说光的感觉是“假”的,嘿嘿!,要做得非常好还要调灯光的影响距离哟,如果要产生光影,就用体光,那样的话机器速度可能面临严峻考验,因为效果图里有很多光

呀,实际上这步可到photoshop里去加,快多了,我一直认为photoshop是指假的利器。

3、我在制作由中心到四周发光效果时,执行HELPERS/ATMOSPHERIC APPAR ATUS/SPHEREGIZMO,在视图中做出,然后执行EFFECTS/ADD/LENS EFFEC TS,选择了几种?效果后,如何才能把它们赋予场景中的OMNI呢?是不是我用错了什么?

答:找找看,控制面板是否有pick gizmo选项,单击它,然后在视图中选择灯光。

4、请问由中心到四周发光的效果如何做呢?

答:在灯光里有许多种灯,选择聚光灯然后调里面的数据即可。

5、我是刚刚学会3D的,我想请教一下,怎么做各种灯的自发光效果啊?比如说天花上的白色射灯?

答:在材质基本参数面板右边,self-lllumination下面勾选color,其后面出现颜色块,最后调色。

6、网站上有一篇关于finalrender的全局照明的文章,看完后搞了一下,也搞出了全局照明的效果,但是有一点不大明白也搞不出来。就是如果要全局照明的效果的话就不能打任何的灯了吗。象在室内装饰效果图里,肯定会有一些需要局部照明的地方就必须用聚光灯的来打。但是我在打完灯后,finalreder的全局照明效果就没了。我的感觉是用了聚光灯后finalrener的全局照明效果没了。如果用聚光灯来照亮场景的话,怎样又能有finareder的全局照明效果呢?

答:请注意,用于局部灯光的参数要设置好,特别是衰减参数。否则会出现局部效果打乱全局效果。

7、我要做一个冰雕!里面加上小彩灯!感觉就像彩灯在里面发光!怎么做啊?还有就是怎么做霓虹灯啊?还有装饰用的小彩灯!怎么做啊?

答:将建好的模型材质设置好参数,里面放一泛光灯,设置颜色等.

8、我想做个发光的电灯泡,可是这个灯光的效果怎么做啊?

答:简单一点可以到photoshop里添加。也很不错的。把灯光设置成体积光啊。用6、网站上有一篇关于finalrender的全局照明的文章,看完后搞了一下,也搞出了全局照明的效果,但是有一点不大明白也搞不出来。就是如果要全局照明的效果的话就不能打任何的灯了吗。象在室内装饰效果图里,肯定会有一些需要局部照明的地方就必须用聚光灯的来打。但是我在打完灯后,finalreder的全局照明效果就没了。我的感觉是用了聚光灯后finalrener的全局照明效果没了。如果用聚光灯来照亮场景的话,怎样又能有finareder的全局照明效果呢?

答:请注意,用于局部灯光的参数要设置好,特别是衰减参数。否则会出现局部效果打乱全局效果。

7、我要做一个冰雕!里面加上小彩灯!感觉就像彩灯在里面发光!怎么做啊?还有就是怎么做霓虹灯啊?还有装饰用的小彩灯!怎么做啊?

答:将建好的模型材质设置好参数,里面放一泛光灯,设置颜色等.

8、我想做个发光的电灯泡,可是这个灯光的效果怎么做啊?

答:简单一点可以到photoshop里添加。也很不错的。把灯光设置成体积光啊。用9、室外效果图如何用主光和辅光,主光用什么光源,辅光用什么光源?

答:主光用聚光灯或平行灯光源,模拟太阳光,辅光源用什么都可以,关键是根据实际情况调整参数。

10、请问各位高手,灯光的参数要怎么设置,我在打灯光时怎么做不出那种想要的效果来,如主光与辅助光怎么搭配,还有在天花中间透出来的那种光要怎么打?答:设了衰减了吗?那对与摸拟真实的灯光很重要,还有就是不要把灯光的倍光数设得太高!过高的倍光会使你的图象变的很糟糕!!还有就是渲染器有一定的影响!3d m ax的默认渲染器在处理全局照明(全局漫反射)时很粗糙!换个更高极的渲染器也能一定程度地提高渲染质量!设置衰减程度,近度衰减程度都设为1,远度误减程度第一个设为1,第二个设为你所照空间大小的2倍以上。效果挺不错的。

11、我物体的阴影怎么出来?

答:就在Cast Shadows前的方框里打上钩就可以了,不过阴影只能在渲染图中才能看见的。那个选项就在光源的颜色调色板的下面,仔细找。

12、在学校学习3dmax后被它迷住了再加上工作需要,现在对它很有兴趣,在此想请高手们指点一下怎么样才能打灯光打好,谢谢!

答:不断调节参数,并不断渲染,以达到你满意的效果!在打灯光时,先打全局,用几个远距离的散光灯,再想清楚主光是什么,打上后,再调节细部的光,如果是室内效果图,灯一般不会少于几个吧,总之要丰富,不能到处都是一片白或是一片黑。

13、灯光的设置是一个难点,我只知道灯光参数的含义,却不懂如何灵活运用。请教各位行家,请问灯光设置有哪些原则和步骤,以及技巧?

答:效果图的效果很大的程度来自灯光,我想说的是一个效果图的灯光,不能太乱,这样会给人没有光源的感觉,另外,有的效果图的灯光要一定的明暗对比,不然这样会给人很死的感觉,没有远近,还有很多。我认为在打灯时,那个Exclude一定要用,还有一定要有衰减,有些效果可以在photoshop中做。

14、请问如何在3DS MAX中做出灯槽之类的带形光带的效果?

答:用SPOT灯光模拟,把HOT值跳高,把衰减也跳高。可用BOX命令,做出想要的灯带的大小,后给它贴图,其中DIFFUSE,AMMEIMENT均为白色,自发光为100,对OPACITY,SELF–ILLUMIENT贴图通道均用GRADIENT贴图。

15、如何避免摄像机视图中透视变形?(当镜头在25以下时)

答:你学过摄影吧?25是广角镜头,广角镜头是肯定有一些变形的,很多摄影大师就是利用它来制作一些特技。3dmax自带的video post试一试.3dmax自带的vide o post试一试.16、在3d4.0中它的摄像机变得非常大,请问是软件的错误是还是其它方面的,这里指的是摄像机的那个绿色框框,不是指其它的。

答:改它的焦距,面板中有摄像机参数设置。

17、我想使用照相机视图,但我点C键想调出时却告诉我没有照相机,请问是怎么回事?是不是要装个数码相机呀?

答:那是因为你没添加摄像机啊,创建面板中创建。

18、我问一下,我作动画时怎么切换场景呀就是在屋子外边一下子就进屋子里边了,怎么办呀?

答:具体思路是增加一个摄影机,两个摄影机之间相互切换就行了。

19、请问我点了照相机,但始终不出现CAMERA视图,请问是怎么回事?

答:在键盘中按C键,调出照相机视图。

20、如何使做出来的动画从第一个射像机照的景象转换到第二个射像机照的景象?答:1:在VIDEO POST里导入做好的两个摄像机,将这两组关键针调到首尾相连的位置即可。

2:TRACK VIEW里一样能做,方法同上,不过没特效。

21、关于灯光知识的概述:灯光这们学问太深奥了,在现实世界都会有专门的灯光师,更别说CG中更需要技巧和经验的灯光。但它并不是深不可测,只要大量的练习不断地积累经验,最后会得到自己想要的灯光效果。

现在我大体地讲一下灯光的一些技巧:

1、使用三点光照设置:三点光照设置是经典的光照设置,包括一个主光源,一个填充光源,以及一个背光源或强聚光。

2、区域照明:区域照明在摄象机在一个大的场景中移动时是很有用的。可以为摄象机主要区域内建立一个区域光照,这可以使整个场景不达道统一的光强,这有利于将观众的注意力吸引在一个特定区域内,增加表演的戏剧性。

3、情景照明:使用灯光的各种参数组合出不同的气氛和情景;可以使用颜色(冷暖色的应用),投影独特的阴影等技巧。根据要讲述的情景加入戏剧效果。

4、强调照明:可以使用强调照明建立一些特定情况下的真实光照效果,比如墙壁上的壁灯,霓虹灯等。

5、摄象机照明:意思是只照亮摄象机中看到的物体,节省设置照明的时间。

6、使用顶点色(Verter Color)代替光照:在游戏中应用最多,它可减少计算光照的时间,是一种快速仿真,具体用法不在阐述。最后提一个不能不提的问题,如果你用max的默认渲染器渲染场景,为了模拟真实的漫反射,可以用数百个低倍数的光源或选用支持全局照明的渲染器渲染场景,两种方法均会消耗大量的时间,但场景的真实度大为提高!这里推荐使用mentalray渲染器,它能产生最好的全局照明。max4.0时代,我几

乎没用过单独的关于灯光的插件,大多数特殊的灯光效果一般都集成在一个大的插件系统内,如大家所熟习shag fur/hair中毛发的光影效果就得*毛发灯光来实现。我的意思是如不需要特殊的光影效果max内置的灯光系统完全可以盛任,至于那单独的用来扩充灯光设置参数的插件是完全没有必要的。那些看起来灯光用的不错的作品,一般都借助了像mr或fr这样的可进行全局照明渲染的插件,当然少数的是用大量的点光源来实现全局照明的,单精确,真实度是不能和插件计算出来的比。有很多max新手在学习灯光上总抱怨自己的灯光效果很差,看起来不真实。那好还不赶快去学上面说的全局照明渲染器,当你能熟练应用他们的时候看看你现在的作品是不是具有强烈的写实主义风格!

22、什么是十字样子的亮光啊?

答:你是说镜头光晕吗?可以在videopost的Lens Effects Flare或Rendering菜单下的Effects中完成。如过你是说我们在max中无法创建如日光灯一样的面积光源,那不得不借助像fr或mr这样强大的渲染器来实现了,如果你指后者,那这是个好的开始,至少你发现了max中默认灯光的缺陷,总是点光源,这与现实世界是多么的不相同啊。想必以后会很有天赋!

23、为什么每次用摄像机都达不到预期效果,特别是目标摄像机怎么感觉不到对目标的影响,它怎么确定目标?

答:选中摄相机后,在动画面版会有一个“拾取目标”的按扭接下来就不用我多讲了吧。(或给自由摄相机应用一个lookat控制器也是不错的选择)

24、关于灯光,我总打不好,请问有什么好办法?教我好吗?还有就是我摆的照相机,我朋友看了总骂我说我是笨蛋,透视不好,说是变形的,我真不知道应怎么办?

答:3dmax打光要一层一层去打,不能一次完成,并且它的打光是一个感性的实践,有人说用3dmax打光需要有画家般敏锐的眼睛,它需要作者对光的特性有一定了解,并具备一定的审美能力,否则作出的图会很假。下面以白天室内为例简单介绍一下。灯光分几种,首先是主光源,就是太阳光。可由多盏平行光来模拟,一盏不行,光线太硬,设置大的光线衰减,使光线柔和,倾斜向下照射,还有外界的各种反光,也叫天空光,由一盏聚光灯模拟,灯光角度设大些,钝角,平行向室内照射,设置大些的光线衰减,令光线柔和。这时屋里基本亮起来了。然后就是反光,由聚光灯模拟,由地面下方向上照射,排除地面本身,光线要比主光源弱,设置大的衰减,也是钝角。注意顶棚的亮度一定要低于地面,反光再亮也不会亮过地面的。最后是补光,哪里光线太暗,有明显黑色的地方,就放一盏泛光灯,适当设置亮度,其亮度要弱一些,并使用光线排除功能只照射暗处。室内灯光设置基本同上,一般一盏灯光在3dmax里需要2盏或以上去模拟,这样打出的光柔和,如果只用一盏灯硬去模拟的话,画面会出现明显的死白,很难看,虽然用多盏灯模拟一盏有违现实,但3dmax本身就是用主观的思想去反映客观的现实世界,我们是要传递一种思想,一种情感,在画面当中。所以在一定范围内有所变动未尝不可。摄像机其实很简单,它也是感性的,用你的感觉去体会画面的变动。变形无所谓,变形不一定就不好,只要能反映出你的想法就行。只是需要一定的审美能力,取景好坏与否决定于此。这跟max的渲染器有很大的关系,3d世界中的灯光不同与现实世界的,在max中这点由为重要,主要是扫描线渲染器只初要地计算全局照明,所以max渲

染的作品不太真实,推建使用mental ray这是softimage完整安装的一部分,是世界上最好的渲染器之一,他能产生最好的漫反射.推建使用!

25、如何在动画中插入声音?

答:1.打开track view窗口。

2,单击filters,打开filters对话框,在show only选项组中选中animated tracks然后OK。

3,在track view穸口中只会出现sound和objects选项将其展开。

4,在sound上单击右键,在菜单中选properties命令,

5,单击choose sound在弹出的对话中选择声音文件*.wav。选工具栏上那个像两个箱子以的东西然后选声音,(应该是在上面的)然后选你要的声音。

26、我做效果图的时候墙面和灯光做出来总是很苍白,有什么方法可以改善吗?主要是墙面,它的RGB是不是都是230,做成灰色还是有更好的方法做刮胶墙的效果?答:不要那么死板的记参数,慢慢调灯光没打好,可能是你把灯光的倍数设置得太大了,慢慢试着设小点。

27、用什麽方法做建筑游历动画?

答:跟着摄象机动就可以了。你可以把摄象机(free camara)当作普通物体,让他在你要的路径上运动,用到的控制器一般有路径控制和“LOOK AT”控制器。

28、如何表现光源?比如要做一个路灯,怎样表现出灯泡发光的效果?

答:在材质编辑器中,使用自发光选项。把灯泡调成自发光,灯泡就是亮的.但是灯泡里还要打盏光,才可有影。你如果用的是max5就好办了,首先你要选用材质类型的光能传递优先,然后再把下面的发光的数值调大,在光能传递后渲染就可以了,这是从物理的本质上的真正发光。你可以做个圆椎把它的自发光和颜色都调为白色,也可以在中心打个聚光。

29、在加灯光后,是不是应该有个选项,表示加灯光后自动出现影子?

答:进入修改面板,点取灯光(可能有点不太好选择,慢慢来),然后修改参数中会有个show shadow(显示阴影)的复选框,默认值是不勾选的,即没有阴影。要产生阴影勾选就可以了。渲染后就可以看到效果了。

30、如何制作闪电的效果?

答:物体上右键Propereies,在运动模糊下选图象。在G-Buffer下选择物体频道为1。进入Rendering下拉Video Post加入透视图,点击加入图象过滤事件,双击它选透镜效果发光,点安装,属性下物体ID选1,点VP Queue。进入Lnferno下点Electri(电)勾选红绿蓝三项,其它参数看着办。

31、主光是依照什么打的!是否有规律可言?自由摄影机(Free Commera)在使用上有什么特点?

答:晚上的灯光,有色灯、射灯多。白天是日光,反射多,泛光灯多打,打多泛光灯也

不好,用日光加点泛光。自由摄影机与目标摄影机的主要区别就是它没有目标点,其它的参数是相同的。它特别适合于制作通过路径运动的漫游式动画,以及一些简单的位置记录动画。由于它没有目标点,所以镜头的摇摆需要通过摄影机自身的旋转来实现。对于一些需要精确目标跟踪的动画,它就显的无能为力了。

居室装饰三种照明,即集中式光源、辅助式光源、普照式光源,缺一不可,而且应该交叉组合运用,其亮度比例大约为5∶3∶1。

集中式光源:集中式光源的灯光为直射灯,以集中直射的光线照射在某一限定区域内,让您能更清楚看见正在进行的动作,尤其是在工作、阅读、烹调、用餐时,更需要集中式的光源。由于灯罩的形状和灯的位置决定了光束的大小,所以直射灯通常装有遮盖物或冷却风孔,且灯罩都是不透明的灯,如聚光灯、轨道灯、工作灯。

辅助式光源:集中式光源的照度很大,眼睛长时间处于这种环境下,容易感到疲劳,此时您需要辅助式光源,如立灯、书灯等来调和室内的光差,好让您的双眼感到舒适。辅助式光源的灯光属扩散性光线,其散播到屋内各个角落的光线都是一样的。一般来说,具有散性光线的灯宜和直射灯一起使用。

普照式光源:天花板灯即是普照式光源,通常它为屋内的主灯,也称背景灯,它能将室内的光源提升至一定的亮度,对整个房间提供相同的光线,所以不会产生明显的影子,光线照到及没有照到之处也没有严重的对比。但是由于它必须和其他的光线一起运用,因此,它不应该很亮,与家中其他光源比较起来,它的亮度最低。

简而言之,这套“5∶3∶1灯的黄金定律”,所谓“5”是指光亮度最强的集中性光线,如投射灯;“3”是指给人柔和感觉的辅助式光源;“1”则是提供整个房间最基本照明的光源。

室内灯光的运用

当你准备照亮一个场景时,应注意下面几个问题:

-场景中的环境是什么类型的?

场景灯光通常分为三种类型:自然光、人工光以及二者的结合。

具有代表性的自然光是太阳光。当使用自然光时,有其它几个问题需要考虑:现在是一天中的什么时间;天是晴空万里还是阴云密布;还有,在环境中有多少光反射到四周?人工光几乎可以是任何形式。电灯、炉火或者二者一起照亮的任何类型的环境都可以认为是人工的。人工光可能是三种类型的光源中最普通的。你还需要考虑光线来自哪里,光线的质量如何。如果有几个光源,要弄清除哪一个是主光源?确定是否使用彩色光线也是重要的。几乎所有的光源都有一个彩色的色彩,而不是纯白色。

最后一种灯光类型是自然光和人工光的组合。在明亮的室外拍摄电影时,摄影师和灯光师有时也使用反射镜或者辅助灯来缓和刺目的阴影。灯光的目的是什么?

换句话说,场景的基调和气氛是什么?在灯光中表达出一种基调,对于整个图像的外观是至关重要的。在一些情况下,唯一的目标是清晰地看到一个或几个物体,但通常并非如此,实际目标是相当复杂的。

灯光有助于表达一种情感,或引导观众的眼睛到特定的位置。可以为场景提供更大的深度,展现丰富的层次。因此,在为场景创建灯光时,你可以自问,要表达什么基

调?你所设置的灯光是否增进了故事的情节?

-在场景中是否有特殊灯光效果,如果有,它们是应该用灯还是通过其他途径创建?

除了通常类型的灯光外,很多三维动画软件以白炽灯、立体光源和特殊材料属性的形式提供许多特殊效果。虽然严格说来,一些并不属于灯的类型,在场景中,它们通常在可见光效果的外观上再添加进来。一个简单的例子是可见光源的闪耀或发光。由于这些效果在3D中不能自动产生,你需要在渲染中专门把它们包括进来,并且考虑他们的外观和长处。是否有创作来源的参考资料?

在创作*真的场景时,应当养成从实际照片和电影中取材的习惯。好的参考资料可以提供一些线索,让你知道特定物体和环境在一天内不同时间或者在特定条件下看起来是怎样的。

通过认真分析一张照片中高光和阴影的位置,通常可以重新构造对图像起作用的光线的基本位置和强度。通过使用现有的原始资料来重建灯光布置,也可以学到很多知识。

在考虑了上面的问题后,现在应当为一个场景创建灯光了。虽然光源的数量、类型和他们单独的属性将因场景不同而异,但是,有三种基本类型的光源:关键光、补充光和背景光,它们在一起协调运作。

关键光在一个场景中,其主要光源通常称为关键光。关键光不一定只是一个光源,但它一定是照明的主要光源。同样,关键光未必像点光源一样固定于一个地方。

虽然点光源通常放在四分之三的位置上(从物体的正面转45度,并从中心线向上转45度,这一位置很多时候被当作定势使用),但根据具体场景的需要,也可来自物体的下面或后面,或者其他任何位置。关键光通常是首先放置的光源,并且使用它在场景中创建初步的灯光效果。

虽然最初的放置为照亮物体提供了一个好的方法,但是,得到的结果确实是单调而无趣的图像。阴影通常很粗糙且十分明显。同样,场景看起来总是太暗,因为没有自然的环境光来加亮阴影区域。这种情况在特定的场景中是很有用的,例如夜晚场景,但是,对大多数画面来说,就显得有些不合适了。

补充光补充光用来填充场景的黑暗和阴影区域。关键光在场景中是最引人注意的光源,但补充光的光线可以提供景深和*真的感觉。

比较重要的补充光来自天然漫反射,这种类型的灯光通常称为环境光。这种类型的光线之所以重要,部分原因是它提高了整个场景的亮度。不幸的是,大多数渲染器的环境光统一地应用于整个场景。减低了场景的整体黑暗程度,它淘汰掉了一些可能的特性,不能对照亮的物体上的任何光亮和阴影进行造型,这是使场景看起来不*真的主要原因。

模拟环境光的更好的方法是,在场景中把低强度的聚光灯或泛光灯放置在合理的位置上。这种类型的辅助光应当减少阴影区域,并向不能被关键光直接照射的下边和角落补充一些光线。

除了场景中的天然散射光或者环境光之外,补充光用来照亮太暗的区域或者强调场景的一些部位。它们可以放置在关键光相对的位置,用以柔化阴影。

背景光背景光通常作为“边缘光”,通过照亮对象的边缘将目标对象从背景中分开。它经常放置在四分之三关键光的正对面,它对物体的边缘起作用,引起很小的反射高光区。如果3D场景中的模型由很多小的圆角边缘组成,这种高光可能会增加场景的可信性。其他类型的光源

实际光源是那些在场景中实际出现的照明来源。台灯、汽车前灯、闪电和野外燃烧的火焰都是潜在的光源。

在为场景设置灯光以后,还有一些其他因素需要考虑。我的解决方法简单而必要吗?

场景中的灯光与真正的灯光不同,它需要在渲染时间上多花功夫,灯光设置越复杂,渲染所花费的时间越多,灯光管理也会变得越难。你应当自问,每一种灯光对正在制作的外观是否十分必要。当增加光源时,自然会减少反射点。在一些点,增加光源不会对场景的外观有所改善,并且将变得很难区分所增加光源的价值。你可以尝试独立察看每一个光源,来衡量它对场景的相对价值。如果对它的作用有所怀疑,就删除它。有些物体是否需要从光源中排除?

从一些光源中排除一个物体,在渲染的时候,便可以节约时间。

这个原则对于制作阴影也是正确的。场景中的每一个光源都用来制作阴影,这种情况是很少见的。制作阴影可能是十分昂贵的(尤其是光线跟踪阴影的情况下),并且有时对最终图像是有害的。用贴图效果而不用实际光源能够模拟任何灯光吗?

建筑物光源、照亮的显示器和其他独立的小组合光源,有时可以用贴图创建,而不使用实际光源。是否可以使用一些技巧使场景更真实?

比如,为光源添加颜色或贴图,可能可以很简单的使场景取得较好的气氛。

(美)Jon A.Bell著

关于MAX灯光光线一些原则

(1)、整体的偏色整体的偏色是指让我们的整个画面统一在一个色调之中,常用的颜色是黄色和蓝灰色。上面的图片偏的是棕灰色。偏色能够统一画面中所有的材质,而且是显现环境氛围方法,是展现作者思想的最直接的方式。偏色可以通过灯光的颜色和贴图两种方式做到。但要注意,偏色不能是随意的,光线的颜色要紧跟随着发光物体和场景中大多的被照射物体的特性——当然纯粹的写意作品除外。

(2)、整体的亮度控制在我们的画面上一定要避免大块的被光线照射生成的白色光亮,也要避免大块的因为背光产生的黑暗。想象一个非常明亮的场景,那里有充足的阳光和大量的反射折射,每一个物体都被照射得明明亮亮。我们不得不眯住眼睛观察物体——然而就是在这样的环境中我们依然能够看清楚每一个物体的颜色甚至材质。原因是我们的瞳孔能够调节。想象一个非常昏暗的场景,比如夜半时分突然被噩梦惊醒,我们睁圆了双眼观察周遍的房间——虽然窗外只有点点的星光陪伴着我们,但我们依然能够看清楚屋子中大致的陈设——此时我们的瞳孔已经达到了最大的限度,吸纳尽可能多的光线。既然而黑暗的地方多少都会有一些反射光线,更别说是一般照明情况下的角落。我们的瞳孔能够自动地调节尺寸,使我们能够看清楚最光明和最昏暗的物体。这就是人眼同照相机的区别:照相机的爆光是一次性的,

使用同样的一个速度将画面的全部物体保留下来,由于各个物体的反光量都不同,那么就造成了不可避免的局部的暴光过度和暴光不足。而人在观察一个场景的时候,可以仔细的观察场景中每一个物体,同时自己的瞳孔反复调节,那么就不存在过度和不足的情况。所以,一些写实的照片上可能存在大块的白色暴光过度和黑色的暴光不足,但我们手工绘制的平面作品(包括电脑作品)却可以人为地调整光线和色调。因此要记住:我们的作品要向绘画靠拢,避开摄影作品的缺陷之处。具体而言,就是在画面上不要轻易出现大块的白色光斑或者是黑色阴影以至于看不出其本来的形状和材质。

(3)、阴影物体的阴影是不可能避免的,也是必不可缺的,但有两个要点注意。首先,在一般的环境中是不存在纯黑色的阴影的。如果一个区域主光源照射不到,但除了主光源还有大量的反射光线杂乱地传播着,那么影子中一定要能够看到一些细节。影子一定不能过量,一般的环境中影子应该控制在这个地步:存在而不刺眼,存在而不影响物体细微构造的体现。其次,一定要控制好影子的边缘。只有非常明亮并且尺寸非常小的光源才能产生边缘清晰的影子,比如太阳和探照灯。而微弱的灯光一、MAX场景照明总论

要想深入了解MAX的照明技术,就必须先了解MAX中灯光的工作原理。在MAX中,为了提高渲染速度,灯光是不带有辐射性质的。这是因为带有光能传递的灯光计算速度很慢,没感受过的朋友想一想光线追踪材质的运算速度就会明白。也就是说,MAX中的灯光工作原理与自然界的灯光是有所不同的。如果要模拟自然界的光反射(如水面反光效果)、漫反射、辐射、光能传递、透光效果等特殊属性,就必须运用多种手段(不仅仅运用灯光手段,还可能是材质如光线追踪材质等)进行模拟。有人抱怨KINITEX公司为什么不使用类似LIGHTSCAPE软件模拟类似自然的照明系统,原因并不在于KINITEX公司没有掌握这门技术,而是MAX主要任务是面向动画制作的。大家都知道,LIGHTSCAPE中的灯光运算速度很慢,往往渲染一张图片需要很长时间(因此这个软件定位于照片级静态图渲染制作)。在动画制作中,一秒钟的动画就需要渲染20多张图片(NTSC式的为30帧/秒,PAL式的为25帧/秒,电影为24帧/秒,如果要保持流畅的动感则至少需要15帧/秒),一分钟就要渲染1000多张图片,那么你的等待将是无穷无尽的。好在MAX有很多第三方开发的外挂插件,在灯光方面比较优秀的插件有RADIOSITY、MENTAL RAY(大型“灯光效果+特殊明暗器+高质量渲染”插件)等可供用户选择。不过运算速度上有点差强人意。当然,如果你就渲染一张静态图片而不是做动画(如建筑效果图等),为了取得更好的效果与更方便的照明设置,等待一个小时也是可以的。MAX中的灯光最大优势在于运算速度,照明质量其实是不错的。只要和尺寸比较大的光源就不能产生清晰的影子,比如蜡烛、篝火、小的灯泡等。

询问笔录制作技巧

询问(调查)笔录制作技巧 一、询问笔录的概念及意义 询问(调查)笔录是指行政执法机关的办案人员为了查清案件事实,对当事人和证人进行询问或调查,以及当事人就案情进行陈述、辩解所制作的书面记录。制作询问笔录,一方面可以查明案情,判断当事人的行为是否违法;另一方面可以听取当事人的辩解,保障行政相对人的合法权益。 二、询问前的准备 询问前准备的目的是理清思路,突出主题,紧紧围绕案件事实展开询问。 (一)及时组织询问人员。询问人员必须是具有执法资格的行政执法人员,且不得少于二人。在询问中,询问人和记录员应有明确分工。对案情复杂的重大案件,要相应加强询问力量。在案件审理过程中,询问工作一般由专人负责到底,不要轻易更换询问人员。如果是重大或复杂案件,执法人员一定要先开一个准备会,确定由谁询问、谁记录、询问什么内容、切入点在哪里、可能碰到什么问题。 (二)熟悉研究案件材料。询问人员和记录人员都要认真熟悉案件材料,只有全面地掌握案件情况,才能明确询问方向,把握好询问的有利条件,克服不利因素,找准突破口,选择适当的询问途径。 (三)研究有关的专门性问题。在准备工作中,办案人员要掌握询问过程中可能涉及到的专门知识,对可能遇到的专门性问

题,如自己不能解决,事先就要请教有关专家或征询权威部门意见。 (四)熟悉相关法律法规。根据案件有关材料,对当事人的涉嫌违法行为所违反的法律法规规定,在询问之前应有一定的了解,熟悉法规条文所规定的内容和含义。 (五)研究制定询问方案。确定询问顺序,包括从哪里问起,先问什么,后问什么,怎样扩展深入等内容。拟出一个询问提纲,以免询问时遗漏。 三、询问笔录的基本制作过程梳理 (一)要使用统一格式的询问笔录纸。询问笔录首页要用统一格式和内容的询问笔录纸,次页用印刷的笔录续页纸记录。 (二)要按笔录纸设定的格式内容填全。准确记录询问的时间,地点,询问人,记录人,被询问人及其性别、年龄、工作单位、职务、单位或家庭住址、电话、身份证号码等基本情况。 (三)表明询问人身份,出示执法证件,告知被询问人权利义务。 (四)被询问人陈述的内容是询问笔录的主要部分,应记录完整、准确无误,书写工整。如果询问是分几次完成的,则每次询问都应制作笔录,并应按照时间顺序整理成一份系统、完整的记录。 (五)询问结束,询问笔录应当交被询问人核对;对阅读有困难的,应当向其宣读。询问笔录如有差错、遗漏,应当允许其更正或补充,并在更正或补充处签名、盖章或以其他方式确认。经核对无误后,由被询问人在询问笔录上逐页签名、盖章或以其

3DMAX效果图制作方法步骤

3DMAX效果图制作 3dmax在应用范围方面,广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、多媒体制作、游戏、辅助教学以及工程可视化等领域,建筑类多出自3damx软件。以下是小编整理的关于3DMAX效果图制作,希望大家认真阅读! 1、建模阶段(1)前期准备。在作图之前首先要确定所用的单位是毫米,然后用Shift+I将CAD导入3DMAX中。将导入的CAD图形移动到世界坐标(0,0,0),然后全选导入的线将其群组为底图,冻结底图。接着调入其他的CAD平面。打开二维捕捉,将捕捉点设置为垂直和中点,这样便于前期绘图操作。将导入的图层外轮廓叠放在一起,然后将上面图层在TOP图中沿Y轴移动作为参考。同理导入建筑的各立面图,将其群组,使其外轮廓线与平面外轮廓对齐,再冻结,作为参考。沿X轴90°旋转立面。如果发现无法捕捉到冻结后的点的话,一定要查看捕捉设置。(2)生成实体。有了底图的帮衬,在上面拉墙体就极为容易了,这时候重要的是要保证新建的墙体的面最少,计算量尽可能的少。最好是重新用线妙出平面墙的形a状,这样画出来的线才是各整体。此时,注意要将“Start New Shape”后面的对号勾掉,画出的线才可能是整体的。然后给墙体体线添加”Extrude”命令,设置建筑的外墙宽度370mm或240mm.同时为了节省面,立面的窗框也作为整体处理。这时候给强体赋上材质。3D建模过程中有很多的细小构件,一定要在每建完一个模型后都即使的给它赋上材质,同时每个材质在材质球上最好都标上名字,将来如果需要进一步调整,就

可以选择材质球,将使用同一材质的物体选出来,通过Alt+W键来对单独视窗里的物体进行编辑。在确定修改之后,对使用同一材质的物体添加editable mesh命令,进行塌陷处理为同一物体,这样就可以尽可能的减少面与线的运算,提高效率。但是塌陷命令是不可逆的,使用的时候一定要谨慎。(3)摄像机。在完成塌陷后就可以对物体追加目标聚光灯了。在任一视窗内按C键,就将其切换成摄像机窗口了全。然后调整摄像机及目标点的高度,一般是在前视图种将其向Y方向移动1600mm即可。此时为了便于观察,一般都会对窗口版面做一调整。我一般会在Viewport Configuration/layout中选择左右平铺的方式,它能保证你有最大的视窗和最实用的操作界面。在对摄像窗口进行渲染的时候,会出现一些不良的视角,这就需要对摄像机的焦距进行调整了,一般取28mm或35mm。同时通过鼠标对摄像边界的调整和移动来矫正渲染视窗。选择view/Blowup的渲染模式更是可以得到好的构图效果。 2、材质部分建筑效果图中往往材质是反映制作深度的以项重要的指标,犀利的材质常常能引起人们最深切的感动。我们在制图过程中常见的材质就是实体的砖石,虚体的将玻璃,以及钢体塑料等现代构材。实体材料的使用上也就大凡类似,采用贴位图的方式进行仿真,而虚体的玻璃体的制作却见功底了,它是以个完全生成的材质,并且随周围环境影响也最为强烈,在3D5.0以后的版本中都加进了光阴追踪插件,把大量的复杂运算交给了电脑,表面上是将复杂问题简单化了。但在实际的工作中,玻璃的制作仍然是极其复杂的。大量的运算

广播编辑与节目制作修订稿

广播编辑与节目制作集团标准化工作小组 [Q8QX9QT-X8QQB8Q8-NQ8QJ8-M8QMN]

《广播编辑与节目制作》课程教学大纲 一、课程基本信息 适用专业:广播电视学 课程开出单位:文化传播学院 课程的类型与性质:专业基础必修课 总学分:3 总学时:54 理论授课学时:30 实验实训学时:24 参考教材: [1]颉宁侠.广播节目编辑与数字音频制作技术.复旦大学出版社,2010版 [2]危羚、王萍、赵慧.广播编辑与节目制作.中国传媒大学出版社,2013版 先修课程:新闻学概论,传播学概论,新闻写作 考核方式:考查。成绩由平时成绩和期末成绩构成。其中,平时成绩由考勤和平时作业两部分组成,占总成绩的百分之三十;期末考试成绩占总成绩的百分之七十。 二、课程简介 本课程是广播电视学专业的专业必修课。本课程通过理论学习和实践操作,讲授广播的基本特性和规律,讲解广播编辑的技巧,以及制作广播新闻节目、文艺节目、社教类节目等的基本方法和技能。引导学生根据广播传播的基本特点和规律,认识与参与广播传播实务活动,掌握广播编辑的技术和艺术的基本理论;掌握广播节目采编、设计与制作等业务工作的一般方法;并结合广播媒体的运作实际,探讨广播节目制作新形式。以提高学生广播节目鉴赏能力与制作技术,培养学生的创新思维能力和实践能力。 1.本章教学目标:通过本章的学习,使学生认识广播媒体发展历程和发展趋势,了解广播媒体的优势与局限性,理解广播媒体的价值和功能。使学生对广播媒体和广播工作有一个初步的认识。 2.本章教学基本要求 了解:广播媒体的优势与局限性。 理解:广播媒体的价值和功能。 掌握:我国广播媒体发展趋势。 3.本章教学重点:认识广播媒体。

专业制作宣传片公司制作宣传片的技巧

随着宣传片在日常生活工作中的作用逐步凸显,越来越多的企业开始关注并制作试用宣传片来实现企业自身发展的需求,宣传片是当下企业发展所必须的因素之一,合理的制作与运用企业宣传片是企业发展的最佳选择,宣传片的拍摄是需要技巧的好,运用好企业宣传片拍摄技巧是一部成功的企业宣传片的必然。到底制作宣传片有哪些技巧呢,下面木偶文化传媒就给大家说说。 一、宣传片镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑的宣传片观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确,在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求,即思维逻辑选用哪些镜头,怎么样将它们组合在一起。 二、景别的变化要采用“循序渐进”的方法一般来说,拍摄一个企业场面的时候,“景”的发展不宜过分剧烈,否则就不容易连接起来。相反,“景”的变化不大,同时拍摄角度变换亦不大,拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因

我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。循序渐进地变换不同视觉距离的镜头,可以造成顺畅的连接,形成了各种蒙太奇句型。 三、镜头组接中的拍摄方向,轴线规律,主体物在进出画面时,我们拍摄需要注意拍摄的总方向,从轴线一侧拍,否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。所谓的“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候,如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧,那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的,否则应是“跳轴”了,跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。 四、镜头组接要遵循“动从动”、“静接静”的规律如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的,可以动作接动作,达到顺畅,简洁过渡的目的,我们简称为“动接动”。 五、镜头组接的时间长度,在拍摄影视节目的时候,每个镜头的停滞时间长短,首先是根据要表达的内容难易程度,观众的接受能力来决定的,其次还要考

卫生监督执法询问笔录制作技巧

卫生监督执法询问笔录制作技巧 询问笔录是卫生行政执法的重要证据之一。制作询问笔录的最终目的是查清违法事实,为行政处罚的实施提供证据。《行政处罚法》第30条规定:"违法事实不清的,不得给予行政处罚。"第38条第1款第(三)项规定:"违法事实不能成立的,不得给予行政处罚。"这就要求我们将笔录制作得有条有理,将违法行为的来龙去脉搞得一清二楚。作为行政处罚依据的询问笔录,其实质是能足以证明违法事实的客观存在。从法律的角度来讲,询问笔录是证据中书证的一种,主要是对案件涉及人行为过程以问答的形式进行了解并记录的书面证据。制作一份合格的询问笔录,必须注意以下五点: 1、询问前充分准备:询问前准备目的是理清思路,突出主题,紧紧围绕违法事实展开询问。如果是重大或复杂案件,执法人员一定要先开一个准备会,确定由谁询问、谁记录、询问什么内容、切入点在哪里、可能碰到什么问题,拟出一个询问提纲,以免询问时遗漏。卫生执法人员在对涉案人进行询问前的准备主要分为案情准备、心理准备和物证准备。案情准备即要求执法人员在进行询问前,必须要认真地了解已经掌握的情况和被询问人的基本情况,这有利于在询问过程中有的放矢,突出重点。心理准备就是要-求执法人员在进行询问前,对这次询问的目的、询问运用的策略、方法及切入点,做到心中有数,以便在制作笔录时围绕目的开展询问。同时,对被询问人可能会发生的抵制询问、回避重要案情等情况要有所预见。物证准备是指对案件已经掌握的物证(如已先行登记保存的货物、进出货票据等),应准备齐全,以便在询问时及时向涉案人出示,掌握询问主动权。 2、严格按程序进行:《中华人民共和国行政处罚法》第三条第二款规定:“没有法定依据或者不遵守法定程序的行政处罚无效。”作为行政处罚重要证据之一的询问笔录,也必须严格按法定程序进行,所制作的笔录才具有法律效力。在进行询问时,执法人员必须是两人或两人以上,一人记录,一人或一人以上询问。在询问开始前,执法人员应出示证件,表明身份。一般地讲,被询问人在不明办案人员身份和来意前,不会轻易如实告诉情况。《行政处罚法》第37条:"执法人员不得少于两人,并应当向当事人或者有关人员出示证件。"《行政诉讼证据若干问题的规定》第44条第(四)项规定,对行政执法人员的身份的合法性有异议的,原告可以要求相关行政执法人员作为证人出庭作证。办案人员的介绍、出示证件等过程记录在询问笔录上,经被询问人签字认可后,就不会再有什么异议了。符合法定人数(不少于两人)、出示证件是这一部分的实质之所在。在询问过程中,记录人员应对涉案人的回答据实记录,方言、土语也应按音记录并在后面用括号注明意思。询问人员对涉案人的提问必须与案情相关,并不得采用威胁、引诱等方式套取涉案人的口供。《行政诉讼证据若干问题的规定》第57条第(三)项规定:“以利诱、欺诈、胁迫、暴力等不正当手段获取的证据材料不能作为定案依据。”作为执法人员应充分尊重被询问人的权利,准许被询问人进行陈述和申辩。对与案件有关的内容,及时予以记录。询问结束,应将询问笔录交给被询问人核对,对没有阅读能力的,应向其宣读。如被询问人认为笔录有遗漏或差错,允许其补充或更正,更正处由被询问人加按手印。被询问人认为笔录无误后,要在笔录每页签名和加按手印。此外,笔录每一页都应由被询问人注明“笔录经本人核对,记录属实”。当事人拒签的,应在笔录中注明。最后,与案件有关的在场人员都要签名,询问人、记录人要签署日期并签字,询问人与记录人不得相互代签。 3、询问时因该注意的事宜:在询问时要特别注意的是被询问人的姓名和年龄。如果被询问的是本案当事人--公民,那么《行政处罚法》第39条关于行政处罚决定书应当载明的事项第一部分即当事人姓名。而年龄在《行政处罚》第25条规定:“不满十四周岁的人有违法行为的,不予行政处罚,责令监护人加以管教;已满十四周岁不满十八周岁的人有违法行为的,从轻或者减轻行政处罚。”即使被询问人不是本案当事人的公民,而是本案当事人的法人或其他组织的人员、与本案有利害关系的人员以及能够证明本案真相的其他人,根据有关法律规定,其姓名是受法律保护的,年龄是其是否具有民事行为能力的重要标志,亦不能出现丝毫的差错。同时卫生行政处罚是对违反卫生行政管理秩序的行为实施的一种惩戒,是针对特定的当事人进行的。根据我国《行政处罚法》的规定,处罚对象有“公民”、“法人”和“其他组织”三大类,处罚对象在接受处罚前,有陈述、申辩及要求听证的权利。那么对被处罚人当如何认定,也是询问笔录的重要目的之一。 4、灵活运用询问技巧: 在对涉案人进行询问时,被询问人一般都有避重就轻的心理,甚至有一定的反询问方法和抵触情

3D效果图制作全顺序

3D效果图制作全步骤 一、导入CAD平面图在效果图制作中,经常会先导入CAD平面图,再根据导入的平面图的准确尺寸在3ds中建立造型。DWG格式是标准的AutoCAD绘图格式。单击菜单栏中的(文件)——(输出)命令,弹出文件选择框,选择DWG格式的文 建 虑在以后的操作中,该造型师是否利于修改。4、兼顾贴图坐标贴图坐标是调整造型表面纹理贴图的主要操作命令,一般情况下,原始物体都有自身的贴图坐标,但通过对造型进行优化、修改等操作,造型结构发生了变化,其默认的贴图坐标也会错位,此时就应该重新为此物体创建新的贴图坐标。三、调配并赋予造型材质当造型创造完成后,就要为各造型赋予相应的材质。材质是某种材料

本身所固有的颜色、纹理、反光度、粗糙度和透明度等属性的统称。想要制作出真实的材质,不仅要仔细观察现实生活中真实材料的表现效果,而且还有了解不同材质的物理属性,这样才能调配出真实的材质纹理。在调制材质阶段应当遵循以下几点原则1、纹理正确在3ds max中,通常通过为物体赋予一张纹理贴图来实现造型的材质效果,而质感是依靠材质的表面纹理来体现的,因此,在调制 2、 性 光光源和创造空间艺术效果有着密切的联系,光线的强弱、光的颜色,以及光的投射方式都可以明显地影响空间感染力。在建筑效果图制作中,效果图的真实感很大程度上取决于细节的刻画,而灯光在效果图细部刻画中起着至关重要的作用,不仅造型的材质感需要通过照明来体现,而且物体的形状及层次也要靠灯光与阴影来表现。3ds max提供了各种光照明效果,用户可以用3ds max提供的各种灯

光去模拟现实生活中的灯光效果。一般情况下,室外建筑效果图由于其照明依靠日光,因此光照较单一,而室内效果图就打不相同了,其光源非常的复杂,光源效果不仅和光源的强弱有关,而且与光源位置有关。当在场景中设置灯光后,物体的形状、颜色不仅取决于材质,也同样取决于灯光,因此在调整灯光时往往需要不断地调整材质的颜色以及灯光参数,使两者相互协调。无论室内还是室外,照 系统 存储 不论添加怎样的配景和处理怎样的色调,在任何情况下,都应突出场景主体,而不 可喧宾夺主。

企业宣传片解说词

企业宣传片解说词 1.片头 盛世昌隆,生生不息 动力——源于传承卓越 品质——在于历久弥新 隆生彩印,开创精彩生活,印制美好梦想! 2.总述 常州,一座延续了2500年历史的绚丽古城,素以礼仪之邦而闻名全国,自改革开放以来,常州的彩印业不断创新发展,目前已成为中国最大的彩印设备研发、生产、批发基地。 上世纪八十年代,常州隆生彩印有限公司以其独特的视角,以创建国际现代型印刷企业,打造印刷行业新世界为目标,走上艰辛的创业之路。二十多年来在中国印刷包装行业积累了丰富经验,在市场经济竞争愈加激烈的行势下,勇于拼搏、茁壮成长。 常州隆生彩印有限公司工业园占地面积30多亩,拥有现代化的办公环境、先进的生产设备以及一批高素质科研技术人员、高级管理人才。公司主要立足于各类软包装产品的开发、生产和印刷,经过全体员工多年的不懈努力,目前已确立了公司在国内印刷行业的领先地位。今天的隆生公司,已是中国包装技术中心会员单位,全国定点印制商标单位,**年被列为广东省政府窗口企业。 3.产品销售 “以质量求生存、以创新求发展”,隆生公司以此概念,为客户提供电脑设计、

广告策划、印刷各类包装彩印袋、可吸果冻袋、果冻封盖膜、直立拉链袋、高温蒸煮袋、真空袋、医药包装、拉链袋、热缩膜、日化洗涤用品包装等。先进的技术,严格的管理,高品质的产品,使隆生公司在市场上树立了良好的口碑,赢得广大客户的认可和信赖,产品遍布全国及世界各地,与世界著名品牌“新奇士”,国内知名品牌“金丝猴”、“盼盼”、“汇源” 、“雅客”、“蜡笔小新”等有着长期良好的合作关系。 一直以来,隆生公司遵循“诚信、共好、合作、双赢”的发展理念,坚持“以质量、信誉第一”的经营宗旨,致力于为客户提供一流的产品和服务,与客户共享资讯和资源,共创双赢,全力为客户创造更高的价值。 4.设备生产 隆生公司一向注重产品的质量和生产设备的更新,率先在行业内引进具有国际先进水平的印刷设备及自动化生产配套设备,引领彩印市场新潮流。目前,公司拥有意大利和日本技术的全电脑十二色无轴装版和八色、七色高速凹版印刷设备,并于**年斥巨资购置中国第一台意大利型高速防伪全电脑十三色纵横套色凹版印刷机等设备,为隆生彩印扩大市场份额,实现产品高品质、高需求奠定了坚实的基础。 5企业管理 隆生公司自创立以来,秉承“科技创新产品,服务编织未来,诚信铸就品牌”的企业理念,将企业价值观与经营理念潜移默化的传递给员工,从而塑造出一支具有高度凝聚力和忠诚度的员工队伍。 隆生公司意识到唯有在良好的人际交流、沟通的工作氛围中,员工才能全身心投入于工作,因此,公司努力为员工创造高质量的工作、学习和生活环境。如今,

(完整word版)录音混音方法

录音混音方法 一. 录音环境 对录音这项看似平常,简单到从你家的电话录音机,到市面上出版的CD,DVD等,再到每天离不开你生活的广播电视,在在都显现出录音的重要角色,但是在就录音技术的讨论层面而言,对录音结果的好坏所造成的影响有几项因素。就我个人的浅见认为,录音环境、录音设备、『人』这三样因素影响最大。 谈到录音环境,就必须先对录音的种类有所认识与区分,大致来说录音可分为: 1. 广播录音:节目预录、电话收录、广播剧制作等。 2. 商业录音:唱片出版、广告制作、有声书等。 3. 电视制作录音:戏剧成音、配乐制作等。 4. 电影现场同步录音:对白收录、环境音收录、特效收录、生效创造等。 5. 音乐会/演唱会现场录音:单点录音、多轨录音等。 6. 环境音效录音:大自然声音收录、机械声收录、语音纪录保存等。 这几个分类算是最主要的录音需求,然而又会因为各类本身的实际状况与复杂性,产生各种不同的环境标准,当然这其中的重点,在于录音环境是否能提供一个合于该节目或音乐需求的因素,我们必须记着一点,只要你能收录到你所要用的声音,而且该声音合于你要出版或播出的水准,任何地方都可以成为最佳的录音环境;当然,要达到

真正的专业录音,好的录音设备也是重要的因素之一,最后影响录音结果的因素,则在『人』这个复杂的因子,因为这其中包含了个人专业技术与知识、人的情绪与心智、生理状况与听力等诸多复杂的影响范畴,这一部份我们且先略过,我们就先来谈录音环境吧! 如何挑选建录音室的地点: 1 远离机场、航道。 2 远离火车站、铁道。 3 远离市中心、大马路边。 4 尽量不要建在大楼之中,因为无法控制各楼层的噪音影响,不过在台湾不太可能不选择此一途径。 5 选择独立建筑。可以排除在大楼建筑中产生的结构性噪音问题。 6 远离工业区。 当然这些基本原则能达到最好,因为至少在设计与处理上比较经济,若无法避免就只好在设计上下工夫,多花一些预算了。 如何决定录音室的空间大小: 这是一般常被忽略的因素,一般我们会建议越大越好,因为隔音墙与声效墙、浮动地板与浮动天花板、空调与线路管线都会使建构完成的空间缩小,虽然有所谓的黄金比例的影响,如1:1.25:1.6的比例等,但不见得每个场地都有此等身材,因此专业的声响〈ACOUSTICS〉设计师对您就非常重要,特别是在有限的空间创造无限的声场可能性。接下来我将以录音室的总体考量为例,简单的介绍一个专业的录音室要如何建构,又要注意哪些问题。

调查笔录询问技巧

询问笔录制作技巧 一、如何制作询问笔录 询问笔录是卫生行政执法的重要证据之一。制作询问笔录的最终目的是查清违法事实,为行政处罚的实施提供证据。《行政处罚法》第30条规定:"违法事实不清的,不得给予行政处罚。"第38条第1款第(三)项规定:"违法事实不能成立的,不得给予行政处罚。"这就要求我们将笔录制作得有条有理,将违法行为的来龙去脉搞得一清二楚。作为行政处罚依据的询问笔录,其实质是能足以证明违法事实的客观存在。从法律的角度来讲,询问笔录是证据中书证的一种,主要是对案件涉及人行为过程以问答的形式进行了解并记录的书面证据。制作一份合格的询问笔录,必须注意以下五点: 1、询问前充分准备: 询问前准备目的是理清思路,突出主题,紧紧围绕违法事实展开询问。如果是重大或复杂案件,执法人员一定要先开一个准备会,确定由谁询问、谁记录、询问什么内容、切入点在哪里、可能碰到什么问题,拟出一个询问提纲,以免询问时遗漏。 卫生执法人员在对涉案人进行询问前的准备主要分为案情准备、心理准备和物证准备。案情准备即要求执法人员在进行询问前,必须要认真地了解已经掌握的情况和被询问人的基本情况,这有利于在询问过程中有的放矢,突出重点。心理准备就是要求

执法人员在进行询问前,对这次询问的目的、询问运用的策略、方法及切入点,做到心中有数,以便在制作笔录时围绕目的开展询问。同时,对被询问人可能会发生的抵制询问、回避重要案情等情况要有所预见。物证准备是指对案件已经掌握的物证(如已先行登记保存的货物、进出货票据等),应准备齐全,以便在询问时及时向涉案人出示,掌握询问主动权。 2、严格按程序进行: 《中华人民共和国行政处罚法》第三条第二款规定:“没有法定依据或者不遵守法定程序的行政处罚无效。”作为行政处罚重要证据之一的询问笔录,也必须严格按法定程序进行,所制作的笔录才具有法律效力。 在进行询问时,执法人员必须是两人或两人以上,一人记录,一人或一人以上询问。在询问开始前,执法人员应出示证件,表明身份。一般地讲,被询问人在不明办案人员身份和来意前,不会轻易如实告诉情况。《行政处罚法》第37条:"执法人员不得少于两人,并应当向当事人或者有关人员出示证件。"《行政诉讼证据若干问题的规定》第44条第(四)项规定,对行政执法人员的身份的合法性有异议的,原告可以要求相关行政执法人员作为证人出庭作证。办案人员的介绍、出示证件等过程记录在询问笔录上,经被询问人签字认可后,就不会再有什么异议了。符合法定人数(不少于两人)、出示证件是这一部分的实质之所在。 在询问过程中,记录人员应对涉案人的回答据实记录,方言、

金融公司宣传片解说词 (2)

凡驰金融宣传片解说词 21世纪,是一个开创新金融的时代,是一个财富多元化分配的时代,这个时代注定要创造一个全新的金融帝国,凡驰金融。 随着金融体制改革,资本市场的不断深化,中国金融体系逐渐步入正轨。金融业在支撑着全国经济增长,在服务个人和企业的金融需求上发挥着巨大作用。然而,中国金融市场动荡不断,乱局与新势裹挟来袭,企业裁员、工厂倒闭,中小企业垂死挣扎。这一切对中国的经济建设存在必然隐患。 乱世出英雄,大乱之后必有大治,凡驰金融正悄然拉开一个金融大时代的序幕。顺势而为、把握机遇,不仅在于等待和希望,更在于重组和规范,任重而道远。 凡驰金融是重庆倬宏投资咨询有限公司打造的移动“新金融”平台。该平台作为“新金融”理念的倡导和发起者,以专业和实力引领金融行业健康发展,更以创新的金融服务模式为中小企业及个人解决融资问题。让企业不在成长中夭折,让企业的未来更加辉煌。 凡驰金融整合众多金融服务机构,为广大中小企业和个人提供便捷的融资解决方案及其他金融类解决方案。凡驰金融秉承“响应国家号召,降低融资成本”的理念,真正的实现“万众创新,大众创业”的中国梦,成为中国第一个“体验式创业”的服务平台。

未来,凡驰金融将不断开拓创新,紧随国家政策步伐,规范金融市场。致力于提升中国经济,将中国金融打造成全球金融典范而努力奋斗! 凡驰金融核心团队,由国际知名大型金融机构的高级管理人才和互联网行业精英组成。团队成员曾任平安银行、民生银行等知名金融机构高管,在金融领域乃至移动互联网金融领域具有丰富管理经验。 有一种智慧,让我们任凭风雨,运筹帷幄。有一种精神,让我们同舟共济,阔步未来。凡驰金融,架起融资的桥梁,为财富保驾护航。在未来,凡驰金融必将成为专业为中小企业及个人融资的重要渠道,也将成为全国乃至世界金融借贷平台之楷模。帮助更多中国企业走出国门,让更多中国国旗插满世界。执凡驰,天下往。上凡驰,把钱贷回家!

有线广播录音播音室设计规范和技术用房技术要求内容

有线广播录音播音室设计规和技术用房技术要求(摘录) GYJ26-86 一、噪声控制 1.1噪声控制的设计标准 在125-4000Hz(1/1倍频程)的频率围,室噪声的平均声压级的允许值与录音室的种类有关外,还与站设备系统本身的噪声有关。 表1 录播室及其它技术用房的噪声评价曲线 *括号中的数值适用于经济条件较差的电视台。 1.2场地的选择 广播站(台)的录播室外墙至某些噪声源或振动源的距离大于表2的要求。在此条件下,还应根据噪声源与录播室的具体关系以及噪声发生的频度、时间等实际情况,决定合理的隔声、隔振措施。 表2 录播室外墙至某些设施的最小距离 1.3在广播站(台)建筑物中应根据以下原则合理地布置录播室: i. 必要时,可利用非技术房间将录播室等技术用房包围的格局,以减轻外来噪声的影响。

ii. 宜将录播室及其附属用房集中设置,以利于隔声处理。 iii. 不应使录播室与车库、仓库、金工间、厕所等房间直接相邻(同一层或上下层)。 iv. 录播室及其附属用房宜与站(台)主体结构基础部分分开。语言用录播室有必要时建在主楼时,应做"房中房"构造。 v. 录播室应布置在人流少的位置,以尽可能避免外来噪声和震动的干扰。 vi. 对门厅、走道等噪声较高的场所,应做减噪吸声处理 1.4录播室围护结构的隔声设计 进行隔声设计时,应按中心频率为125,250,500,1000,2000,4000dB(1/1倍频程)分别进行计算(必要时可按1/3倍频程)。 录播室的隔声墙(包括楼板、顶板)的施工质量与隔声性能关系密切。设计中,应对有关施工质量提出要求(如:对砖墙应满浆满缝,并至少单面抹灰,一切孔洞应填充密实等)。 隔声门、观察窗的设计和技术要求 录播室的出入口处必须设两道隔声门。二道隔声门之间的"声闸"应加以强吸声处理;声闸的深度应大于1.5m。 应根据下述要求设计或选用隔声门: 表3 单扇隔声门隔声量的要求 注:表已考虑了门缝等漏声的影响。 隔声门门扇应采用中间填充多孔性吸声材料(例如:岩棉、玻璃棉等)的多种复合构造;门缝与门框之间的接合部分应有密闭措施;门框与墙洞之间的缝隙应填充密实,以防漏。 门体结构结实、不易变形、开启方便。 应根据下述要求设计或选用隔声门: 观察窗的隔声量应符合表4规定的要求: 表4 标准隔声观察窗隔声量

宣传片的制作技巧

宣传片的制作技巧 制作宣传片要注意图形构成,注意点、线、面、图的协调关系,注意色彩的搭配和文字的编排、位置以及字体的大小等。这样做出的宣传片才有美感,才有视觉的冲击力。 宣传片要“物有所指”,也就是说宣传片必须要符合客户公司的特点,是严肃类型的就不能太活泼。另外要注重整体氛围的营造。 细节决定成败。许多作品整体很重要,但是要能感人、要能真正地成功,就必须要有与众不同的细节,而且这细节不是可有可无的衬托,而是作品灵魂的关键部分。更深层的是,我们各有各的个性,各有各的思想,它会在经意不经意之间流露,这就是细节。 另外,宣传片的创意要以能够执行为基础与出发点。不切实际的想法只能是创意的前提。真正创意的开始是要以可执行性为基础与出发点的,如果你目前所处的环境达不到你的想法,或技术或设备或时间,那么创意再好也无用武之地。 制作宣传片,思路和想法是关键。一个成功的宣传片,要懂得“三分技术、七分感觉”的道理,多注重培养自己的综合素质和修养,才能把握和驾驭不同类型的节目,作到心中有数、言之有物。态度对于我们做好宣传片也非常重要。如果把这项工作仅仅当成工作,那么你创意的境界就会受到限制。每个人都有自己的理想和对职业的热爱度,编辑工作相对于其他岗位是要辛苦些,冷清些,但是既然选择了编辑岗位,就要严格要求自己,扎扎实实做好每一个环节。所谓“功到自然成”,要做就做到最好,让自己满意,才能让客户和受众满意。 制作宣传片的一般流程:(跟客户确认了合作关系) 1、前期的创意,脚本的制定,最好由文案和后期同时参与,避免上面所述,创意和实际的执行力脱节,最后都是徒劳,很难达到想要的效果。 2、拍摄,最好策划、文案和后期同时参与,这样对于一些镜头可以更好的把握,避免后期制作时,素材的缺失,再去漫天的找素材。 3、后期的制作,先有后期人员制作,出样片时,由策划一同察看。提出问题,完善片子,即可给客户观看样片。 以上三个步骤说来简单,简短的几句话就可以描述,但是真要做到可以熟练的驾驭,需要长期的积累经验。多看一些片子,学习别人的经验,没有什么捷径可走。对于后期来说,也许最关心的就是上面的所提的第三个方面,下面我们对于第三个方面展开一些说明: 首先,什么是一个好的宣传片,连这个问题你都不明白的话,就根本没办法做出一个好的片子来,我的观点就是:客户的想法与自己的艺术追求完美结合,这样出来的片子才是一个好的片子,这个没有很统一的定义,也许你会碰上一些很难缠的客户,提出一些很莫名其妙的想法和改动意见,这时我们必须要用我们的专业说服客户,因为在这方面我们是专业的。 有些同志很有艺术追求,很有自己的想法,但是在实际制作宣传片的时候,这个想法往往不能被客户很好的接受,这样后期你修改片子的时候就很郁闷的,明明自己觉得很得意的艺术品被改的乱七八糟,建议是先把自己剪辑的觉得很好的保留源文件,再去改,最后两个版本可以对照下,那个更加符合我们制作此次制作宣传片的目的。总而言之就是我们要以客户的观点为出发点,结合我的自己的表达方式。 其次,一个好的宣传片有哪些重要的组成部分呢?声音和画面,这个谁都知道,那么声音包括:旁白和音乐,画面包括着:剪辑和包装,当我们拿过一个宣传片怎么下手?对于刚开始入门的同志来说也许是模糊的,我的习惯是:先对照稿件听下旁

卫生监督询问笔录制作技巧

卫生监督询问笔录制作技巧 询问笔录是指卫生行政执法人员在案件调查、案件复查过程中,为查明案件事实、收集证据,而向案件当事人、证人和其它有关人员调查询问与案件有关情况时所制作的笔录。属于证据类法律文书。询问笔录适用于卫生行政执法人员为查清案件事实询问当事人、受害人、见证人、知情人或其它有关人员时使用。其作用有:用于收集案件所需要的相关证据材料;核实已取得的证据材料是否真实;在案件调查中扩大或发现新的违法事实及相关线索。根据《卫生行政处罚程序》第二十一条规定,询问笔录(证人证言、当事人陈述)是重要的证据,经查证属实,可作为卫生行政处罚的根据之一,但不能作为定案的唯一的证据,必须有其他证据相互印证。 一、如何制作询问笔录 询问笔录是卫生行政执法的重要证据之一。制作一份合格的询问笔录,必须注意以下五点: 1、询问前充分准备 询问前准备目的是理清思路,突出主题,紧紧围绕违法事实展开询问。如果是重大或复杂案件,执法人员一定要先开一个准备会,确定由谁询问、谁记录、询问什么内容、切入点在哪里、可能碰到什么问题,拟出一个询问提纲,以免询问时遗漏。 卫生执法人员在对涉案人进行询问前的准备主要分为案情准备、心理准备和物证准备。案情准备即要求执法人员在进行询问前,必须要认真地了解已经掌握的情况和被询问人的基本情况,这有利于在询问过程中有的放矢,突出重点。心理准备就是要求执法人员在进行询问前,对这次询问的目的、询问运用的策略、方法及切入点,做到心中有数,以便在制作笔录时围绕目的开展询问。同时,对被询问人可能会发生的抵制询问、回避重要案情等情况要有所预见。物证准备是指对案件已经掌握的物证(如已先行登记保存的货物、进出货票据等),应准备齐全,以便在询问时及时向涉案人出示,掌握询问主动权。 2、严格按程序进行 按照《行政处罚法》规定,在进行询问时,执法人员必须是两人或两人以上,一人记录,一人或一人以上询问。在询问开始前,执法人员应出示证件,表明身份。在询问过程中,记录人员应对涉案人的回答据实记录,方言、土语也应按音记录并在后面用括号注明意思。询问人员对涉案人的提问必须与案情相关,并不得采用威胁、引诱等方式套取涉案人的口供。作为执法人员应充分尊重被询问人的权利,准许被询问人进行陈述和申辩。对与案件有关的内容,及时予以记录。询问结束,应将询问笔录交给被询问人核对,对没有阅读能力的,应向其宣读。如被询问人认为笔录有遗漏或差错,允许其补充或更正,更正处由被询问人加按手印。被询问人认为笔录无误后,要在笔录每页签名和加按手印。此外,笔录每一页都应由被询问人注明“笔录经本人核对,记录属实”。当事人拒签的,应在笔录中注明。最后,与案件有关的在场人员都要签名,询问人、记录人要签署日期并签字,询问人与记录人不得相互代签。

教你如何作效果图15页word文档

转载:教你做总平面效果图 分享 作者:spy kids 已被分享21次评论(0) 复制链接分享转载举报 总平面图是投标中的第一张表现图,作用与性质不用说了吧,应该认真点画。 一. 在ps中打开文件! 从cad中导入的是位图文件,但是一般情况下这只是一幅彩色稿。 无论是bmp还是tif文件,我一般习惯用转换格式的方式改变为黑白格式,这样转换可以保持精度,其他的转换方式多多少少都会有点损失。:) 1.先转换为gray模式。 2.在gray模式中调整对比度,调到最大。 3.再转换回RGB模式。 好了,一幅黑白稿出现了!

二. 分离图线。有些人可能喜欢不分。我习惯分离图线层,因为这样好处有如下: 1.所有的物体可以在图线下面来做,一些没有必要做的物体可以少做或不做。节省了很多时间。 2.物体之间的互相遮档可以产生一些独特的效果! 3.图线可以遮挡一些物体因选取不准而产生的错位和模糊,使边缘看起来很整齐,使图看起来很美。 具体步骤是以colour range 选取方式选中白色,删除。现在图线是单独的一层了。把这层命名为图线层。

三. 分离成功。为了观察方便可以在图线后增加一层填充为白色,当然也可直接填充绿色变草地层,白色的好处是画超级大平面图的时候会比较容易了解自己的进度 从现在开始,我每个新增加的图层都会命名。原因: 1.个人习惯。 2. 可以有效防止产生大量无用的废层和无物体层(即空层)。 3. 方便别人,将来别人修改你的图能够很轻松地找到每个物体。

四. 种树。现在开始栽树。 需要说明的是,通常我都习惯最后种树,因为树木通常是位图导入,大量的复制会占用机器的内存。这幅图例外,先种树,是因为这张图既要表现建筑又要表现绿化和景观。先种树可以定下整个图的整体颜色倾向,基调。先种树,大小植物,再调他们的色彩倾向,你认为应该调什么色调完全凭个人的感觉啦。 这张图定的基调是偏黄绿色调的暖灰。

录音技术心得体会

录音技术心得体会 篇一:录音的方法和技巧 录音的方法和技巧 广播节目的录音制作是一项综合性的技术工作,涉及面很广。它要求录音师不但具有较高的艺术修养,还需具有较全面的电声技术知识,更需要具备将艺术与技术相结合的能力;要求录音师在电声技术方面应掌握播音室的声学特性,熟知传声器、调音台、录音机、扬声器以及声处理器等多种录音设备的基本原理。录音师在录音制作节目中需要反复实践不断总结经验,以便提高录音与制作水平。同时还要努力学习、掌握迅速发展起来的数字新技术。除此之外,录音师和专业审听人员还必须接受听觉训练,在达到可感知约3dB的声压差和1%的音调变化后,还应具备较为准确地判断节目声像位置的能力,最后再加上高保真的临场听音经验。也只有这样,才能较为准确地判断节目质量。实践证明,声音虽然是客观存在的,但人类的主观感觉(听觉)和客观实际(声音)有其一致的方面,却也有不完全一致的地方,甚至还会产生“错觉”。可见声音虽然是客观的物理量。但人类的听觉确实有其独特理解的一面。所以,了解人耳的听觉特性和对人耳听觉进行听音训练对录音师及电声工作者来说是十分必要的。虽然科学技术已经比较发达的今天, 但节目的质量优劣的最高和最后判断者仍是通过其听觉。

(1)录音与制作的基本要求 要录制一个高质量的节目,除了要求录音师具备艺术与技术水平之外,还要根据节目性质选用具有适合声学特性的演播室,要求正确使用电声系统中的各个电声器件和设备,更重要的是在演 播室内正确布置演播人员的位置以及正确地安放传声器的位置。 a.由于声音是一个声场,每一个声音都存在直达声、反射声及混响声。拾音时,要利用传声 器的指向性来达到拾取声源的目的。 拾音时,传声器与声源的距离是关系录音质量的主要因素之一。声源的直达强度是随着拾音距离的增加而减弱的,而混响声强度则基本不变。应当注意的是,当拾音距离稍大时,由于空气的吸收特性,拾音点的直达声高频分量会有一定的衰减。为了弥补这种拾音的高频损失,应当使用高频略有提升的传声器或将调音台的高频略做提升。录音时传声器的拾音距离越小,重放时越会给人以亲切、舒服的感觉。所以,同一声源拾音距离不同,会使重放的声音具有不同的“气氛”。 b.监听系统是供录音师和审听人员通过听觉感受来评价广播节目质量和内容的一种专业设备。专业监听系统应能为录音师和审听人员尽量地模仿出节目的最终重放效果,使其能正确判断节目最后的艺术效果。而且监听系统还应如实反映广播节目的质量状况,暴露出节目质量的缺陷,使录音师和审听人员容易发现节目质量存在的问题,以便采取相应的补救措施。因此这种监听系统 与欣赏用扬声器系统有着明显的不同。

宣传片剪辑技巧

宣传片剪辑技巧 每个做电影的人,都会对运转更快的电脑,配备更好的摄影机,更廉价的成本心怀感激。通常用电脑剪辑成本不菲,而且对技术的要求也相当高。现在人们可以用相对便宜的价格买到剪辑软件,甚至可能是免费的——这取决于人们的品德。在数字革命的早期,曾经有过这样的恐慌:剪辑师们担心有一天会失去工作,因为新一代的年轻人将从电视、电影而不是多年的实践中学会剪辑。在此我想请诸位放心.尽管今天比任何时期都有更多的剪辑师涌现,剪辑依然有它自身的适用规则。让我们一起来看一些剪辑非常成功的宣传片。 MTV剪辑:彻头彻尾的“MTV”风格 "MTV"风格”是最常被用来形容剪辑的词语之一。虽然对这一术语没有明确的定义,它实际上指的是用许多快切画面和着音乐节奏来剪辑的一种方式。通常“MTV风格”很吸引年轻人,因为让他们看到有些东西是那么“酷”。在认识到自己频道的品牌形象后,MTV在宣传片"ALbert和Nancy”中,运用"MTV风格”。大量快切画面随着摄影机位的移动和音乐节奏一一亮相,最终Nancy的演唱打动了观众。如果用两位年轻歌手来取代ALbert和Nancy,宣传片将平淡无奇,但是通过这些年长歌手看似闲散、不经意的表演,宣传片诠释出了MTV特有的风格,也变得非常幽默。 看不见的剪辑:与故事融为一体 看完真实生活中的恐怖,让我们再来关注一下恐怖电影。天映电影频道用动画新闻的方式为8月将播出的韩国恐怖电影做宣传。宣传片将电影中的可十白镜头和轻松的卡通天气预报形式做了巧妙的结合,制作出非常有创意又充满趣味的宣传片。宣传片中,两种风格的鲜明对比非常独特,而剪辑师不得不考虑怎样将宣传片从可爱的画面切换到恐怖场景。通过把恐怖场景放到卡通电视屏幕上来表现的方法,恐怖故事仿佛离观众的真实生活远了一些,从而让观众感觉更安全。 时机的选择:把握好节奏 BBC ONE的宣传片《罗马圆形大剧场:罗马死亡竞技》也用到了“旁观”这一策略。一场交通事故使两个男人间的战争一触即发,司机大声吵骂,路人纷纷围观,此时画面突然转向了古罗马的死亡竞技场。起初的争吵过程用了慢动作来表现,两个男人的形象也比真实生活中要更高大。当他们向对方大声咆哮,观众驻足围观时,叮当的金属音效和观众的欢呼声相配,音效和画面的结合似乎很古怪,这时一根鞭子转换时空,观众在瞬间已置身于古罗马的公开竞技场。一次小小的交通事故引发的争斗竟被链接到古罗马的死亡之役,如果观众想知道究竟是怎么回事,那么就看节目吧。当画面切换到竞技场时,导演开始用真实手法来表现,没有慢动作,没有低机位镜头,观众现在和格斗者处于同一视角,从观看者变为了参与者。 交叉剪辑:同时讲述两个故事 BBC One的另一支宣传片《可十的勺十字》引发了观众类似的反应。两个女孩面对画面诉说着同一个故事,摄像机用同种方式运动,画面的剪切也没有打断女孩们的独白。仅仅是一条线,无论是荧屏上还是邻里之间,就足以让人们产生隔膜,这是宣传片想要传达的主题。两个女孩本来模样相近,年龄相仿,但当她们谈到另一条街上的人们时,可怕的音乐响起,背景声音中原有的嘈杂校园声也听不见了。女孩们无法理解社区中的矛盾纠葛,在两个女孩出现的同一画面中,这一点得到了强化,接着是警察出动维护秩序的场面。宣传片用特别的剪辑表达出片子的主题:人们因矛盾而产生了隔阂。

效果图制作教程

效果图制作教程 1、进入到爱福窝装修设计软件界面。 2、选择户型图创建途径,创建户型图。以自由创建房型为例,通过点击界面左上角“绘制房型”图标,在画布上点击鼠标左键勾画户型图,待完成之后点击鼠标右键,退出画图状态。 3、从软件左侧的各种家居建材分类中选取心仪的素材拖放入画好的户型图之中,调整摆放位置,对平面图进行初步设计。请务必包含窗子或者灯具,以方之后效果图的采光。

4、通过点击软件界面右上角的“3D”按钮,切换进入3D视图;在3D视图之下,可以对墙面进行装饰装饰(如:墙漆、墙纸、挂画等),以及对墙体装饰(如:门窗、挂画、空调等)进行位置调整。

5、待3D视图下调整完成之后,先对设计方案进行保存,然后点击软件右下角“室内效果”按钮,并选择添加相机;之后会弹出效果图取景窗口。将相机拖放至房间的平面图内,旋转好取景角度,点击“预览”即可生成效果草图。

6、打开生成的效果简图,如取景合适,点击图片下方“生成高清效果图”按钮,待服务器云渲染完成之后即可在软件住界面左上角的“工具”->“效果图(高清)”中查看生成的高清效果图。云渲染完成之时,系统会自动通过注册邮箱以及系统消息进行通知。 为了让每个用户都能快速的了解如何使用Myhome 3d在线设计软件,我们专心整理了爱福窝用户手册。该手册共分为六章,建议按顺序依次阅读: 第一章 爱福窝界面介绍 1.1 工具栏 1.1.1 菜单项 菜单项位于画布的左上角,共有文件、工具以及帮助三个菜单。 其中文件菜单下主要包含新建、保存打开已存以及编辑详情等针对设计作品进行的操作。 1.1.2 快捷功能按钮

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