法国著名服装设计师介绍[1]
皮尔卡丹
生平
1922年7月2日，在威尼斯 近郊一户贫苦农家，小卡 丹出生了。两年后，第一 次世界大战的战火遍及意 大利。 17岁那年，他骑一辆破自 行车闯荡巴黎 迪奥曾是领路人 制胜妙着：成衣大众化 卡丹品牌年利润12亿美元
皮尔卡丹定律
法国著名企业家皮尔卡丹提出：用人上一 加一不等于二，搞不好等于零。 启示：企业管理层在人事安排上必须考虑 团队整体效应，使得各个成员的优势得到 发挥
最新状况
2010年6月，皮尔. 卡丹将中国大陆的服装，鞋帽， 等部分项目，作价3700万欧元，卖给了中国商人 孙小飞。在中国第九大道成为皮尔· 卡丹代理商之 一，创造了突破传统而走向时尚的新形象。 2010年10月，皮尔 .卡丹重返阔别10年的巴黎时 装周，再次引爆世界时尚潮流，期间展示的时装 多达250套，为巴黎时装周展示之最。 2012年4月1日，皮尔· 卡丹亮相北京，在水立方 带来一台主题为“光之城”的时装发布，年过九 十的设计师亲自操刀设计包括120套女装和60套 男装的全部服装，并亲临现场和90多位名模共同 完成时装秀。
中国情结
皮尔· 卡丹时装是最早 进入中国市场的国际 品牌。 最亲和力的国际友人 为中国女孩试衣服 中国首个时装秀震欧 美 经常自比马可波罗
理念
皮尔· 卡丹=卓越+创新+高雅大众化 追求卓越 让高雅大众化 无尽的延伸 1974年12月，皮尔· 卡丹登上了美国《时代》杂 志的封面，该杂志他的评论是：“本世纪欧洲最 成功的设计师。”现在，在世界五大洲的80多个 国家里，有600多家工厂在按照卡丹的设计，制 造“卡丹”牌和“马克西姆”牌的各种产品。有 5000多家“卡丹”与“马克西姆”专卖店，其年 营业额已超过100亿法郎。其总资产估计已达到 10亿美元。
服装设计师亚历山大麦昆资料
▏▍▊ Alexander McQueen ▉▍▎▏
1996.10~2001.3，亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) for 纪梵希
(GIVENCHY) 的年代
他打破常规，用马毛做成的帽穗与 裙摆的流苏
非洲部落风颈圈，豪猪刺头饰和 马毛披风，麦昆不受拘束的创造 力让这个古典的法国品牌变得大
伊莎贝拉·布罗 (Isabella Blow) 和亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen)
曾经是激进的“反皇党”， 身体里又流淌着苏格兰人的 血液，所以素来对英皇室没 啥好话，但为了让年迈的老 妈能一场夙愿，在有生之年 能进白金汉宫看看，他决定 接受女王颁奖。在事后接受 采访时，亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) 说： “女王非常亲切、优雅，(授 勋) 那一刻我很感动。”这 个叛逆的顽童逐渐和俗世和 解
1994 年春夏的系列依然充满了稚 嫩的学生气，但超低腰并且臀后开 衩设计的裤子(bumsters)一炮打响， 成为他早期的标志性作品之一
▏▍▊ Alexander McQueen ▉▍▎▏
坏小子的转折：破土而出
Alexander McQueen
运气还
是不错的。众人知道得最多的一
个版本，就是昔日的时尚女王
Isabella Blow 伊莎贝拉·布罗
独具慧眼相中 McQueen ，
一口气买下他当时的毕业展作品。
其实 McQueen 的设计情
绪早在 1995 年前后定
型，随后只是用一生的精力来完
善开拓个人潜意识的异想空间。
1992~1995 早期亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen)： “杀人狂伏击受 害者”和“包屁者”(bumsters) 裤
法国服装设计大师简介
1 Kark Lagerfeld设计师个人简介：1938年卡尔•拉格菲尔德生于汉布尔。
1952年与家族移驻巴黎。
1954年以16岁的年龄夺得了国际羊毛局所举办的设计大赛大衣项的第一名。
此后进入到巴尔曼的设计室。
1964年开始着手高级成衣的设计。
1970年与成衣界的先驱克拉埃公司签约，成为克拉埃的设计师。
设计遍及毛皮、鞋、内衣、运动装、泳衣。
与高田贤三北同时成为“2K”，成为巴黎成衣界的领导者。
1975年被选位GMC（由迪奥尔、恩卡罗、圣洛朗、克拉埃、高田贤三、里凯尔等六家成衣公司组成的协会）副会长。
1983年成为夏奈尔的高级服装设计部门的设计师。
1984年兼任成衣设计部门的设计师。
发表香水“可可”。
1986年在秋冬服装发表会上荣获金顶针奖。
1990年 12月在日本东京的涉谷举办“小姐夏奈尔“展。
Lagerfeld建立了他自己的设计线，以精干、能耐而长瘦的茄克为特色。
Lagerfeld本人知识渊博，作品丰富，他以无人替代的技巧和巧夺天工的设计复活了Chanel，使它成为80年代时装界复兴的传奇。
2 Yves Saint Laurent设计师个人简历：1936年 8月1日出生于阿尔及利亚的奥兰，并在此渡过少年时光。
1954年在巴黎定居，就读于佯装专业学校在国际羊毛事务局的竞赛中夺冠。
并由克利斯丁·迪奥尔逝去后，被选为后继人。
1958年获纽曼·马克斯奖。
1959年初次为罗兰·皮捷的《希拉纳·道贝尔珠拉克》戏剧设计服装。
1961年与皮埃尔·贝尔热合作时装精品店。
1962年 1月29日第一次时装发布会。
1964年品牌香水《Y》问世。
1966年设计出男士礼服在巴黎开设女士时装店（圣洛朗·里维·高伏）获哈帕斯·巴昨尔奖1967年圣·洛朗的漫画《坏心眼的家伙》出版。
1968年发表猎装。
1969年在巴黎开设了又一家时装店（伊夫·圣洛朗，里维·高伏；普尔·奥姆）。
服装设计名师与品牌
20世纪标志性人物，设计师与他的作品及其特点1．保罗’布瓦列特(Paul Poiret，1879—1944年) 保罗·布瓦列特被誉为“全世界第一个时装设计师”。
1879年他出身于巴黎一个布商之家。
1904年在巴黎欧伯街独立开店营业，妻子丹妮丝是他设计灵感的源泉。
他主张放弃束腰造型和紧身胸衣，把服装设计重心放到女性身体的自然表达上，强调服装的支点不在腰上而在肩部。
“把女性从紧身胸衣的独裁垄断中解放出来”成为他时装革命的El号，这使设计师和着装者对服装开始有了全新的看法和体验，从而开启了服装自由化、个性化的新时代。
布瓦列特的设计改变了原来服装的基本结构，使女装轻松、自然，他提高了服装的腰线，衣领也越开越低，形成了和传统女装的巨大差异。
之后他相继推出的一系列简便、瘦长、外轮廓线呈直线条的服装，改变了女装的紧身造型，在服装史上具有划时代的意义。
1911年他推出了表现女性优雅而行走相当不便的霍布尔裙(hobble skirt)或叫蹒跚裙，风行于巴黎十多年。
霍布尔裙发表不久，为了步行方便，他又将霍布尔裙的下摆开衩，将设计的重点下移，也将人们的视线吸引到女性的腿部。
在服装色彩上，采用了强烈的色彩，取代了传统s形服装流行的淡色、粉色系列，图案也不再是以往的淡雅花卉，而是具有强烈表现色彩的花纹，并采用华丽的装饰，色彩鲜艳的刺绣、锦缎、流苏、珍珠和罕见的羽毛都是他广泛使用的装饰品。
布瓦列特另外一个重大的创造是他在服装设计中借鉴了日本、中国、印度和阿拉伯世界具有东方韵味的服装特点和风格。
如采用带腰带的长袖衣衫(caftans)、日本式样的和服(ki．monos)、东方宽大的女子长裤(pantaloon)、阿拉伯风格的女子束腰外衣(tunic)、面纱、穆斯林式样的头巾(turban)，这些设计都非常典雅而流畅，加上鲜艳的色彩图案，引起巴黎和其他欧洲国家上层女子的喜爱。
同时布瓦列特也是世界上第一个出品自己香水的时装设计家。
世界十大著名服装设计师
世界十大著名服装设计师华伦天奴()华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌，他的名字已成为意大利式优雅的同义词。
华伦天奴早在上高中时，就已表现出一种超前的艺术气质。
17岁时便去了巴黎，就读于巴黎服装工会学校（），一所法国传统高级服装定制学校。
之后在ès与共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华,华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼，1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。
巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。
杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成了他的功成名就。
华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，二十要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。
华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。
伊夫-圣洛朗（）伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚，父母是法国人。
1955年他的设计草图被介绍给，于是被聘为迪奥的助手。
1957年迪奥去世，年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。
但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年，他被炒了鱿鱼。
他应征服役，又因精神崩溃而退役。
但在好友的强大财力支持下，1962年，他有了自己的时装公司。
50年来，大部分经典时装，都是由伊夫-圣洛朗开的先声。
1966年，他将"中性化"概念引入时装界；首创衬衫式夹克；双排钮扣厚呢上装；1968年，大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装；70年代开创嬉皮服装潮流……他开创的时装潮流，几乎被世界上每位成功设计师追随，他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。
克里斯汀-迪奥（）克里斯汀-迪奥1905年生于法国诺曼底一个家道中落的家庭。
二十年代常常一贫如洗，三十年代一出售时装画为生，1946他有了自己的公司。
他的时装设计灵感来自一位高级交际花，以及好莱坞的漂亮女星。
迪奥Dior首席服装设计师——约翰·加利亚诺(John Galliano)
1984年，他从法国大革命中 汲取灵感，奉上了个人的毕业 设计作品发布会“LESINCROYABLES”，其作品的精湛新 颖在整个英伦引起轰动。英国 品牌 BROWNS 甚至在发布会 刚结束就将整台服装买下并在 其店铺橱窗内展示。 横空出世 的成功让约翰· 加利亚诺（John Galliano）信心倍增，大学毕 业后他在伦敦东部的一个废弃 的仓库里开了个人工作室，开 启了其执着又狂热的设计生涯。
Байду номын сангаас
点特品作
从早期融合了英式古板和世纪末浪漫的歌剧特点的设计，到溢满怀 旧情愫的斜裁剪裁技术，从野性十足的重金属及皮件中充斥的朋克 霸气，到断裂褴褛式黑色装束中肆意宣泄的后现代激情，人们总能 真切感觉到穿着这些衣装的躯体不再是单纯的衣架，而是有血有肉 的生命在彰显灵魂的驿动。
约翰•加利亚诺（John Galliano）
• 1960年11月28日生。 • 1984年毕业于英国圣马丁艺 术学院。法国著名服装品牌克 里斯汀•迪奥公司首席设计师 （现已被解聘）。 • 1988年被评选为本年度英国 最佳设计师。
无可救药的浪漫主义大师：
1995年约翰· 加利亚诺（John Galliano）移居法国接管 Givenchy 的设计师位置，但他的个人风格与Givenchy 的品牌诉求 存在相悖之处。 1997年他又接掌Christian Dior 首席设计师，并成功地实现 了将Dior品牌年轻化的任务——对于约翰· 加利亚诺（John Galliano）这样的鬼才，只要给他一个支点，他就能颠覆所有庸俗 和陈规，而“无可救药的浪漫主义大师”之名也从此成为约翰· 加 利亚（John Galliano）专属的称谓。
高级时装设计师：纪梵希(Hubert de Givenchy)人物简介
DOCS
高级时装发布会
02
纪梵希的时尚成就和设计理念
纪梵希的高级时装品牌创立与发展
创立品牌
• 1953年正式创立纪梵希高级时装品牌
• 迅速成为法国时尚界的代表品牌
品牌发展
• 推出了一系列经典设计作品
• 吸引了全球各地的客户和粉丝
品牌影响力
• 被誉为“时装界的绅士”
• 成为高级时装的代名词
纪梵希的设计风格和特点
纪梵希与巴黎高级时装周的深厚渊源
巴黎高级时装周
• 参加了巴黎高级时装周的每一季发布会
• 成为巴黎高级时装周的重要品牌
深厚渊源
• 与巴黎高级时装周共同成长和发展
• 为巴黎高级时装周注入了新的活力和创意
纪梵希与其他知名时尚品牌的合作与联名
与其他品牌的合作
联名设计
• 与香奈儿、迪奥等品牌进行过合作
• 与乐高、巴黎世家等品牌推出联名设计
CREATE TOGETHER
DOCS SMART CREATE
高级时装设计师：纪梵希人物简介
DOCS
01
纪梵希的生平和背景
纪梵希的出生和成长经历
1927年出生于法国
成长于巴黎的艺术家圈子
• 父母都是法国著名的时装设计师 -
• 接触了许多艺术家和设计师
从小就受到时尚熏陶
• 对艺术和大的时装设计师之一”
• 在时尚界具有举足轻重的地位
03
纪梵希的经典作品和合作
纪梵希为奥黛丽·赫本设计的经典礼服
奥黛丽·赫本的合作
经典礼服
• 为奥黛丽·赫本设计了许多经典礼服
• 《蒂凡尼的早餐》中的小黑裙
• 展现出优雅和高贵的气质
• 《罗马假日》中的连衣裙
夏奈尔
的设计师。
• 1954年，70岁的Coco东山再起，第二次对服装进行革新，赋予女装一种“全新形象” 由于妇女希望拥有更活跃的生活，又希望与男性平起平坐，夏奈尔正针对此需求，推 出备受欢迎的花呢套装：它款式简单，用料高级，有金链装饰，后来更成为夏奈尔时 装的特有标志。
•
夏奈尔，服装史上一位非凡的女性.她从一个默默无闻的贫家少女，跃居事业的顶
• 可可学会了骑马，也在骑兵之间结交了不少男朋友。20多岁时，可 可遇上了富有的骑士卡佩尔，1908年，在这个人的资助下，可可开了 她的第一家帽子店，她的帽子宽大实用，受到了许多妇女的欢迎。而 这个帽子店也成为了日后夏奈尔的总店地址。
• 1912年，趁热打铁的夏奈尔又在法国上流社会的 度假圣地——诺曼底海边小城开了自己的第一家 服装店，很快，她极富个性的运动衫、开领衬衫、 短裙、男式雨衣受到了时髦女郎的注意。不仅如 此，为了扩大宣传，夏奈尔让自己的姐姐穿上自 己设计的新式服装，到城里最繁华的地方引起妇 女们的注意，这差不多是最早的一种广告形式了。 可可的事业越来越成功了。
• 可可·香奈尔（1883年8月19日－1971年1 月10日），法国先锋时装设计师，香奈尔 （Chanel）品牌的创始人，20世纪时尚界
重要人物之一。她对高级定制女装的影响 令她被时代杂志评为20世纪影响最大的100 人之一
可可·夏奈尔 - 个人事迹
• 1921年，香奈尔发明了香奈尔五号（Chanel No.5）香水，这款香水面向全 球销售，笔直的瓶身和同时代其它的香水瓶设计有很大不同。“五”据说是 可可的幸运号码，而这个号码最后被命名为香水的名字是因为这是第五次尝 试。1924年，皮埃尔·沃特海姆在香水业务上成为她的合伙人。沃特海姆拥有 百分之七十的股份，香奈尔得到了百分之十的股份，另外百分之二十的股份 由她朋友巴德拥有。香奈尔五号成为可可的一件烦心事，因为她尽管获得巨 大成功，却从里面收获很小。今天沃特海姆家族继续控制了香水公司。玛丽 莲·梦露在1950年代宣布香奈尔五号是她最爱的香水。据统计，每30秒钟就有 一瓶香奈尔五号售出。 香奈尔套装于1923年推出，是及膝的短裙和裁剪考究的外套组成的优雅套装， 通常选用黑色羊毛面料，金色的纽扣，在搭配时配以大颗珍珠项链。香奈尔 的经典小黑裙也十分流行，简单大方的设计，多功能的用途使它同时适用于 白天和晚上，转换的关键是饰品的搭配。尽管保守的黑裙在香奈尔之前就有， 然而她设计的小黑裙兼顾了时尚和舒适。 1923年，她在《巴莎》 （Harper's Bazaar）杂志上发表评论，“简单就是所有真正的优雅的基调。 香奈尔的设计永远保持简单和舒适的风格”。
成功的服装设计师皮尔.卡丹
成功的服装设计师皮尔.卡丹对大多数中国人而言, 皮尔卡丹仍然只是一位国际知名的时装设计师, 人们对他的了解, 几乎只限于PireerCardin品牌的西服. 以下是小编为大家整理的关于, 欢迎阅读!皮尔.卡丹简介:Pierre Cardin品牌商标有人说, 在法兰西文明中, 有四个名称的知名度最高、地位最突出：埃菲尔铁塔、戴高乐总统、卡丹服装和马克西姆餐厅. 这其中, 皮尔卡丹一人竟然占了两项：服装和餐厅. 这就是说, 卡丹成了法兰西文化的突出象征.1920xx年7月2日, 在威尼斯近郊一户贫苦农家, 小卡丹出生了. 14岁辍学, 在一家小裁缝店里当起了学徒. 两年后, 第一次世界大战的战火遍及意大利.17岁那年, 他骑一辆破自行车前往巴黎.1947年, 皮尔卡丹在迪奥公司担任大衣和西服部的负责人, 迪奥曾是皮尔卡丹的领路人.1950年, 皮尔卡丹用全部的积蓄在里什庞斯街买下了帕斯科缝纫工厂, 并租了一个铺面, 独立开办自己的公司, 并很快成了举世闻名的服装设计巨匠.二战后, 皮尔卡丹毅然提出了成衣大众化的口号. (详细见下)他的服装能够穿在温莎公爵夫人身上, 而同时公爵夫人的门房也有能力购买.他先后三次获得了法国时装业界最高荣誉大奖金顶针奖.除了设计时装, 皮尔卡丹还设计家具、灯具、装饰品、日常用品, 甚至还有通讯电子、汽车和飞机造型.经历了无数的艰辛, 在法国东南部的格勒诺布尔, 全家人勉强定居下来. 老卡丹每天骑马登上高高的雪山采下冰块, 运到城里卖给有钱人家, 挣几个小钱, 维持全家的生计.一个阳光灿烂的夏日, 七岁的小卡丹在草地上拾到了一个布娃娃, 那是富家小姐丢弃的. 小卡丹抱着布娃娃回家, 从母亲的针线篮子里找来了碎布和针线, 在昏暗的油灯旁, 精心为布娃娃缝制小裙子. 他缝缝拆拆, 拆拆缝缝, 直到满意方才罢休. 布娃娃终于穿上了漂亮的裙子. 这条小花裙成了皮尔卡丹一生中设计的第一件裙子, 也预示了他以后的人生道路.在小卡丹八岁那年, 举家迁往圣莱第昂. 父亲把他送进当地的一所小学读书. 小卡丹对读书不感兴趣. 他在放学后经常溜到商店的橱窗前, 站在那里痴迷地观看里面各式各样的服装.他14岁便中途辍学, 在一家小裁缝店里当起了学徒.皮尔卡丹似乎天生就具备做服装的才能, 仅两年工夫, 他的手艺就已经超过了他的师傅. 他常常设计出一些款式新颖的服装, 很受当地小姐们的青睐, 不时有人上门请他专门设计女装. 皮尔卡丹非常喜欢新奇高雅、款式多样的舞台服装. 为了开阔自己的视野, 他开始研究各种舞台服装的样式, 白天在裁缝店工作, 晚上到当地一个业余剧团当演员以积累亲身体验. 舞台服装的新奇艳丽给皮尔卡丹留下了很深的印象, 对他的未来设计风格产生了重大影响.闯荡巴黎当时, 巴黎是欧洲的时装中心, 皮尔卡丹日日夜夜思念花都巴黎. 17岁那年, 他骑一辆破自行车前往巴黎, 可是第二次世界大战已经拉开了序幕. 巴黎到处是逃难的人群, 大街小巷站满荷枪实弹的德国士兵. 由于他违反了宵禁令, 被德国占领军关进了监牢, 幸亏他不是犹太人, 才被释放出来.时间飞逝, 又是五年过去了. 皮尔卡丹的服装设计水平和制作技术又有了很大的进步, 他在当地已被认为是最好的裁缝.这天, 皮尔卡丹在一家小酒吧喝闷酒, 一位神态高雅的老妇人向他走来. 她是位伯爵夫人, 原籍巴黎, 对皮尔卡丹那身时髦的衣着很感兴趣, 主动与他搭讪. 当她了解到皮尔卡丹的身世, 知道他的时装竟是自己亲手设计和制作时, 便动情地说道：孩子, 你一定会成为一位百万富翁, 这是命运注定的!说完, 便把她的好友、巴黎帕坎女式时装店经理的姓名和住址写给了他.1945年风雨交加的年末, 皮尔卡丹迈进了巴黎的大门.他找到了帕坎女式时装店. 这家时装店在巴黎很有名气, 专门为一些大剧院设计和缝制戏装. 时装店老板亲自对他进行了面试. 皮尔卡丹精湛的技艺征服了他, 当即被留下.不久, 幸运女神又向皮尔卡丹伸手, 使他有机会为著名艺术家让科克托的一部先锋派影片《美女与野兽》设计服装. 皮尔卡丹为角色设计的刺绣丝绒装一举成名, 巴黎服装界引人注目的一颗新星开始发光. 这一切, 正如他自己后来所说：我从头到尾地学, 从最初画图、剪裁、缝合、试样, 直到销售, 完全是靠自己学的.随后, 皮尔卡丹又到当时法国最权威的时装设计大师夏帕瑞丽的时装店工作了一个时期. 夏帕瑞丽是1920xx年闯入巴黎时装界的, 她起初只为一小群女朋友个别设计服装. 后来, 她的一件黑白两色的针织套衫在巴黎风行一时, 套衫胸前有儿童涂鸦式的蝴蝶形象, 这是她从美国移民编织的上衣图案得到的启发. 此后她的营业规模越来越大. 皮尔卡丹的成名经历和她很相似, 可见他在夏帕瑞丽的时装店里确实学到了不少东西.迪奥曾是领路人当皮尔卡丹听说高档服装专家迪奥的设计室有职位空缺时,立即前去应聘. 于是, 他很幸运地成了迪奥的助手. 这对皮尔卡丹以后的服装生涯起到了不可估量的作用.迪奥可称为上世纪最重要的时装设计大师, 他于1947年提出的新造型为他的成功打下了基础. 经二次世界大战后, 妇女们穿着单调：军装化的平肩裙装, 笨拙而呆板, 带着沧桑和战争的痕迹. 迪奥把它改为曲线优美的自然肩形, 强调了丰满的胸、纤细的腰肢、圆凸的臀部, 突出和强调了女性的柔美, 让女性重新焕发出魅力———巴黎人欣喜若狂, 整个世界都注视着迪奥.1947年, 皮尔卡丹在迪奥公司担任大衣和西服部的负责人, 参与了轰动巴黎的新造型的诞生. 他十分敬重迪奥, 在迪奥那儿受益匪浅, 从中学到了高尚、大方、优雅的服装理念和制作技巧, 但他不甘心长期寄人篱下, 内心的创造欲驱使皮尔卡丹于1949年离开了迪奥, 去构筑属于自己的王国.1950年, 正是皮尔卡丹为他以后的时装事业大施拳脚的岁月. 他用全部的积蓄在里什庞斯街买下了帕斯科缝纫工厂, 并租了一个铺面, 独立开办自己的公司, 并很快成了举世闻名的服装设计巨匠.法国高级时装界是一个限制极严, 而顾客极有限的特殊行业. 时至今日, 可称为高级时装公司的, 也只有23家. 所以, 皮尔卡丹很早就意识到：只有面向众多的消费者才有出路. 因为只有扩大消费面, 才可能使它产生普遍和广泛的影响, 并经受更大的考验.1953年, 依然在那间陋屋里, 皮尔卡丹第一次举办了个人时装展览. 他设计的成套时装式样, 千姿百态, 色彩鲜明,充满了浪漫情调, 颇合巴黎人的口味. 再加上皮尔卡丹独出心裁编排的配有音乐伴奏的时装模特表演, 使他的时装作品更具诱惑力. 这批时装一上市, 立即被抢购一空. 报纸的显眼处也尽是皮尔卡丹的名字.一年后, 他的第一家时装店在圣君子旧郊区大街正式开张.制胜妙着：成衣大众化战后的法国, 经济迅速复苏, 大批妇女冲出家庭, 融入社会生活, 整个欧洲的消费大增. 皮尔卡丹敏锐地捕捉住这一机遇, 毅然提出了成衣大众化的口号, 并将设计的重点偏向一般消费者, 使更多的人穿上时装.皮尔卡丹曾制作过一套白领的红大衣, 卖给了美国梅西百货公司, 并被大量制作, 以美国中产阶级买得起的价格出售,大获成功. 皮尔卡丹从梅西成功的例子中, 联想到若将他设计的服装大批量出售, 可能正是一条致富之路.时隔不久, 皮尔卡丹便推出了一系列风格高雅、质料适当的成衣, 因其物美价廉, 深受消费者欢迎. 皮尔卡丹时装店天天门庭若市. 那些抱残守缺的同行们却恰恰相反, 生意冷清,顾客寥寥无几.成衣大众化在商战中是出奇制胜的妙着, 但皮尔卡丹的创举惹怒了保守的同行, 他们群起而攻之, 竟联手将皮尔卡丹逐出巴黎时装女服辛迪加. 皮尔卡丹没有屈服退缩, 正如他说：我已被人骂惯了. 我的每一次创新, 都被人们抨击得体无完肤. 但是, 骂我的人, 接着就做我所做的东西.皮尔卡丹以充分的自信和才华, 又一次打破常规, 他很快又掀起了一股男性时装的旋风. 在那些被女性时装长期垄断的橱窗里, 开始出现了充满阳刚之美的男性高级时装.1960年前后, 皮尔卡丹开设了两家很出名的时装零售部：亚当专营男装、领带及束腰大衣、运动装;夏娃则是高级女装商店. 光临的顾客不仅是那些富豪、贵族, 连法国总统夫人及英国的温莎夫人等都为之着迷. 皮尔卡丹说过：当我还在迪奥做设计师时, 我便立下诺言：等到自己创业之后, 我的服装兴许能够穿在温莎公爵夫人身上, 而同时连她的门房也有能力购买.人们的意识在不停地发生变化. 1962年, 法国巴黎时装女服辛迪加在所有会员的要求下, 又将皮尔卡丹重新请回来, 并请他出任行会的主席. 金顶针奖是法国时装业界最高荣誉大奖, 皮尔卡丹先后三次获得了这项荣誉.卡丹品牌年利润12亿美元皮尔卡丹除了设计时装外, 还设计家具、灯具、装饰品、日常用品, 甚至还有汽车和飞机造型. 他设计的飞机, 机身呈黑红白三色条纹, 展翅蓝天, 仿佛色彩斑斓的蜻蜓在空中飞翔;他设计的汽车呈流线型, 表盘、方向盘都很别致, 令人耳目一新. 今天, 在120多个国家与地区, 每天有20万人在600多家工厂里生产着他的800多种不同的专利产品, 其中包括皮尔卡丹和马克西姆两个牌子.皮尔卡丹公司每年卖出的设计草图多达千余件, 大部分细部设计则交给得到商标使用权的各地商人, 用他们的思想去根据当地的实际情况均匀提成. 皮尔卡丹只掌握授权公司4%至10%的股份, 这就使得他的服装设计更容易走向市场.全球以卡丹品牌生产的商品, 年利润超过12亿美元. 皮尔卡丹领导了这场商业革命, 他也是这场商业革命中的最大受益者.目前世界上有四大服装中心, 巴黎理所当然排在首位. 在巴黎, 许多店里都有卡丹的一方天地, 但要寻根求源, 一定要去奥诺里大街82号, 那儿是名扬世界的卡丹帝国的首府, 皮尔卡丹服装艺术的发源地. 就位置而言, 整个法兰西, 恐怕再也找不到第二家这样显赫的门牌了———二十几米之外的马路斜对面, 便是法国的总统府.卡丹总部是一座旧式建筑, 两扇老式的大木门上留有一小门, 只容单人进出. 卡丹只要在巴黎, 就会每日四次进出这座木门.在卡丹总部不远处, 坐落着一座旧楼, 这就是皮尔卡丹的家. 一个旧而小的门, 关得紧紧的. 风风雨雨几十载, 皮尔卡丹每日都要从这道小门里进出步行上下班, 一次十来分钟,正好做户外活动. 房子的主人有两位, 一位是皮尔卡丹本人, 另一位是他年逾九十的姐姐. 白天, 姐姐一人在家;夜晚, 姐弟二人用故乡威尼斯方言交谈, 童年是永恒的主题.皮尔卡丹至今未娶, 每日回到家中, 还要帮着老姐姐做家务. 皮尔卡丹的助理, 是日籍高田美女士, 与他密切配合40年. 尽管此人看上去老态龙钟, 但皮尔卡丹每次出面应酬接待, 她总是伴其左右. 皮尔卡丹收养了一对法国夫妇的五胞胎(三男二女, 为法国最高纪录)为义子义女, 负担其全部费用. 如今五个小家伙已长得十分逗人喜爱皮尔.卡丹成功的故事:一位16岁的少年来到巴黎寻梦, 他的理想是成为一名舞蹈家, 当时, 舞蹈是一个热门行业, 也是一门贵族艺术. 少年家里穷, 根本无钱供他上舞蹈学校. 少年不死心, 每天据理力争, 甚至以绝食相抗. 父亲没有办法, 只好跟他签了个君子协定：允许他夜晚进舞蹈学校学习, 但白天必须自力更生, 想办法赚到学费及生活费.少年没有别的特长, 只是从小跟父母学到一点儿裁缝活儿, 勉强找到了一家缝衣店, 但工资极低, 而且劳动强度大, 每天要工作十多个小时. 三个月后, 疲惫不堪的少年感到了绝望, 就给当时心目中的偶像、人称芭蕾音乐之父的布德里教授去了一封信, 请求指点迷津.布德里非常同情少年的遭遇, 但学习舞蹈不光需要天赋、爱好, 还需要家境、环境等因素的支持, 光凭一腔热情和信念是远远不够的. 很快, 布德里给少年回了信, 为他全面分析了学舞蹈的条件, 同时启发他, 舞蹈可以当成生命的一部分, 但不能是全部, 布德里的回信对少年启发很大, 他决定先找到一条适合自己的生存之路, 待时机成熟之后, 再转攻舞蹈. 可这条路在哪儿呢?一个夜晚, 少年来到一家酒吧喝闷酒, 这时,一位仪态高雅的伯爵夫人向他走来, 摸着他身上的衣服, 赞不绝口, 问他是从哪儿买的. 当听说它是少年自己设计制作的时, 伯爵夫人惊讶万分：我有预感, 孩子, 你将来一定会成为一个百万富翁的!那一刻, 少年忽然发现:最适合自己的生存方式就是缝衣服. 这是自己所熟悉的, 也是最现实的, 尽管这个行业曾经给自己带来过迷茫和痛苦. 当下, 他通过伯爵夫人, 与巴黎最有名的伯坎女式时装店取得联系. 凭着从事舞蹈行业得来的灵感以及设计上的天赋, 少年从此走上了一条时装设计的道路.20xx年之后, 少年的身份, 已变成举世闻名的服装设计巨匠. 他就是皮尔卡丹.成功的概念从来都是不确定的, 每个人的精力和时间是有限的, 当你在人生十字路口迷失方向的时候, 记住, 选择最熟悉、最现实的一条, 往往就是你通往成功的近道.。
服装设计名师与品牌
20世纪标志性人物，设计师与他的作品及其特点1．保罗’布瓦列特(Paul Poiret，1879—1944年) 保罗·布瓦列特被誉为“全世界第一个时装设计师”。
1879年他出身于巴黎一个布商之家。
1904年在巴黎欧伯街独立开店营业，妻子丹妮丝是他设计灵感的源泉。
他主张放弃束腰造型和紧身胸衣，把服装设计重心放到女性身体的自然表达上，强调服装的支点不在腰上而在肩部。
“把女性从紧身胸衣的独裁垄断中解放出来”成为他时装革命的El号，这使设计师和着装者对服装开始有了全新的看法和体验，从而开启了服装自由化、个性化的新时代。
布瓦列特的设计改变了原来服装的基本结构，使女装轻松、自然，他提高了服装的腰线，衣领也越开越低，形成了和传统女装的巨大差异。
之后他相继推出的一系列简便、瘦长、外轮廓线呈直线条的服装，改变了女装的紧身造型，在服装史上具有划时代的意义。
1911年他推出了表现女性优雅而行走相当不便的霍布尔裙(hobble skirt)或叫蹒跚裙，风行于巴黎十多年。
霍布尔裙发表不久，为了步行方便，他又将霍布尔裙的下摆开衩，将设计的重点下移，也将人们的视线吸引到女性的腿部。
在服装色彩上，采用了强烈的色彩，取代了传统s形服装流行的淡色、粉色系列，图案也不再是以往的淡雅花卉，而是具有强烈表现色彩的花纹，并采用华丽的装饰，色彩鲜艳的刺绣、锦缎、流苏、珍珠和罕见的羽毛都是他广泛使用的装饰品。
布瓦列特另外一个重大的创造是他在服装设计中借鉴了日本、中国、印度和阿拉伯世界具有东方韵味的服装特点和风格。
如采用带腰带的长袖衣衫(caftans)、日本式样的和服(ki．monos)、东方宽大的女子长裤(pantaloon)、阿拉伯风格的女子束腰外衣(tunic)、面纱、穆斯林式样的头巾(turban)，这些设计都非常典雅而流畅，加上鲜艳的色彩图案，引起巴黎和其他欧洲国家上层女子的喜爱。
同时布瓦列特也是世界上第一个出品自己香水的时装设计家。
法国著名服装设计师介绍[1]
![法国著名服装设计师介绍[1]](https://img.taocdn.com/s3/m/815745252f60ddccda38a009.png)
• 1973年，刚满35岁的Karl Largerfeld已被 公认为巴黎时装界的中坚人物。 • 1983年，Karl Lagerfeld开始了与 Chanel 品牌的长期合作，卡尔至今仍是 Chanel 的设计总监。 • 1984年，Largerfeld建立了自己的品牌 Karl Largerfeld。他艺高胆大，同时为三 个品牌设计，称得上是巴黎界的一个奇迹。 • 2004年11月，Karl Lagerfeld开始与瑞典 著名快速时尚品牌H&M合作，推出的“Karl Lagerfeld × H&M”限量版时装，2天之后 即告售空。
• 1993年推出了第一款女用香水，却反其道 而行之地将其命名为“经典”； • 1995年推出了该品牌旗下第一款男用香水 “男性”； • 2003年出任爱马仕创意总监。 • 2004年时，让·保罗·戈帝埃公司已经成 为一个拥有二百余名员工的集团，公司大 楼面积达6000平方米，俨然是一幢高级成 衣大厦。 • 2010年5月26日离职Hermes。
• 1958年，在Jean Patou（让·帕图）的时 装公司工作。同年7月，25岁Karl Lagerfeld上演了他的第一个Jean Patou秀， 不过卡尔的处女秀遭到很负面的评价。 • 1959年2月，第二次秀场则收到了一些欢呼 声。但之后的几季秀场始终没有听到好评。 • 1962年，年辛苦却没有被认可，离开了 Jean Patou。
• 1988年被评选为本年度最佳设计师。 • 1990年，应巴黎的设计师们之邀，加盟花 都时装界。 • 1994年10月，隆重推出了'95春季时装系列。 整整三周的超典雅作品展示，犹如于无声 处一声惊雷，轰动异常。子配衬丝质布料，去营造一个不可 改变的身体结构，用一个形式去掩藏突出 身体之影响，溶化在一直只讲求观能刺激、 反叛的英国时装里，使之创造出新面貌来。 • 从Galliano的设计里，经常看到那螺旋式 剪裁所产生的速度感。
Givenchy
1996年 10月14日, 加里亚诺转入克丽丝汀.迪奥（Christian Dior）设计室，亚历山大. 麦克奎恩被任命代替约翰.加里亚诺成为纪梵希高级女子时装及成衣系列的首席设计师. 1997年---1999年的纪梵希时装展上的服装，均由麦克奎恩设计。 1998年 10月 在香港成立纪梵希中国有限公司. 2003年12月 英国裁剪大师Ozwald Boateng 受任为纪梵希男装创意总监 2005年3月 意大利设计师Riccardo Tisci被任命为纪梵希女装成衣及高级定制女装系列的创意总监 新的世纪，Givenchy新的传奇仍将继续上演。
1988年 纪梵希工作室因为财经原因,将自己的全部商业转让给了路易.威登(LVMH)集 团
1989年 “Givenchy Beaute"彩妆系列及“Swisscare for Givenchy"护肤系列上市 1991年 在巴黎凡尔赛宫举办了纪梵希工作室40年回顾展.同年,一新款女士香水 “Amarige"面市.2月20日，又一家「纪梵希」精品屋在巴黎28，rue du Faubourg Saint Honore 开业. 1992年 纪梵希在巴黎凡尔赛宫举办40年回顾展.二线女士成衣系列问世 1993年 又一款男士香水「Insense」面市.同年,在日本神户时装市场上举行了纪梵希 创立40周年的主题回顾展. 1994年 为年轻女士设计的香水“Fleur d'Interdit"面市. 1995年 又一家「纪梵希」精品屋在巴黎5，rue du Cherche Midi开业. 1995年7月11日 经历了43年的辉煌后,纪梵希有限公司宣告68岁的Monsieur de Givenchy先生退休 1995年末,英国设计师约翰.加里亚诺(John Galliano)接替于贝尔•德•纪梵希担任“纪 梵希设计室”首席设计师。 1996年10月，加里亚诺转入克丽丝汀.迪奥（Christian Dior）设计室，设计师吉安费 兰科.费雷（Gianfranco Ferro）接史时期
著名服装设计师介绍
•
黑色是舒服的、力 量的和富于表情的。 我总是对拥有黑色感 到很舒服。 • 我致力于黑色的三 个影子。 • 我的目标是每一位 女性能够有自己的生 活并自我满足。 • 女人不用为了取悦男 人而装扮得性感，强 调她们的身段，然后 从男人的满意中确定 自我的幸福，而是用 她们自己的思想去吸 引他们。
森英惠
伊夫· 圣· 洛朗
人物简介
英文名： Yves Saint Laurent 中文名：伊夫· 圣· 洛朗 出生地：阿尔及利亚 出生日期：1936年 逝世日期：2008年6月2日 职 业：设计师 “优雅不在服装上，而是在神情中。” ————伊夫· 圣· 洛朗 这位展现跨年代魅力，对时尚圈呼 风唤雨的重量级设计师对于奠定法国 巴黎为时尚之都的情势功不可没，他 拥有艺术家的浪漫特质，他对色彩的 精准拿捏以及挑战世俗的大胆作风， 为时装界注入一股新新动力，让时尚 彻底活了起来。
川久保玲
COMME des GARCONS
川久保玲,是一位 日本的服装设计师，出 生于东京，毕业于庆应 义塾大学。 1973年，她在东京 建立了自己的公司，并 向世界展示了一种革命 性的新型穿衣方式。 1980年代前期，她 以不对称、曲面状的前 卫服饰闻名全球，受到 许多时尚界人士的喜爱， 从那开始，她就一直在 为实验而奋斗，永远创 造着比时装界流行超前 得多的原型和概念服装。
维奥内作品展示
克里斯汀· 迪奥
Dior
1947年，克里斯汀〃迪奥 将他具有创造性的花冠型服装 介绍给一位厌战的巴黎顾客。 一夜之间，时尚界转向了对丰 满裙装的关注，这种裙装具有 细腰、修肩的特点，而且需要 使用大量 的面料进行制作。迪 奥通过一季又一季的作品诠释 了女性的典雅。在他短暂的职 业生涯中，他设计 的“新样式” 对时尚界造成了巨大影响。 1957年，迪奥遗憾早逝。
法国时装
•
•
Christolbal Balenciaga
• “巴黎世家”服装一向是精于裁剪和缝制。斜裁是拿手好 戏，以此起彼伏的流动线条强调人体的特定性感部位。结 构上总是保持在服装宽度与合体之间，穿着舒适，身体也 显得更漂亮。“巴黎世家”服装巧妙利用人的视错觉，腰 带策略性地放低一点，或把它提到肋骨以上，甚至可以巧 妙地隐藏在紧身衣之中，服装看上去更加完美。非理想身 材的人，一旦穿上“巴黎世家”服装，顿时显得光彩照人。 • 创始人Cristobal Balenciaga 克里斯托瓦尔· 巴伦西亚加从 跟随母亲学习针线开始一步一步走向成功的，于1937年在 巴黎开设“巴黎世家”高级女装公司。现在的“巴黎世家” 时装公司归属于杰奎斯博加特S.A(Jacques Bogart S.A)， “巴黎世家”除了时装还经营香水。
发展趋势
• 大众化设计师辈出，60年代设计师们相继推出了 花蕾式、菱式、袋式、台式、韵律式、浪漫式、 迷你式等等。70年代裤子被设计师们推入了流行 女装，一时间，轻便三骨式、短裤、修长裤、喇 叭裤、瘦裤、牛仔裤等风行全球。80年代，为了 回应“回归自然”的呼声，巴黎首先出现了运动 装、旅行装、蝙蝠装，很快，这些式样便推向整 个世界。90年代，除款式之外，巴黎设计师又特 别着重色调，于是各色“流行色”又风靡全球。
• • 创始人：christiandior克里斯汀· 迪奥 注册地：法国巴黎（1946年）
•
•
设计师：
1946年-1957年，克里斯汀· 迪奥
•
•
1957年-1960年,yvessaintlaurent（伊夫· 圣罗兰）
1960年-1989年,marcbohan(马克· 博昂)
•
•
1989年-1996年,gianfrancoferre(詹弗兰科· 费雷)
第二章法国服装设计
法国 服装 设计
一 LOUIS VUITTON 路易· 威登－贵族箱包的时尚之旅
中文名称： 路易•威登 英文名称： Louis Vuitton 品牌发源地： 法国 品牌创始人： 路易•威登（Louis Vuitton） 设计理念： 崇尚精致、品质、舒 适的“旅行哲学”
公司年份： 1854年 公司总部： 法国巴黎
法国 服装 设计
1962年，年辛苦却没有被认可，离开了Jean Patou。 1963-1969年，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 在罗马的新 成立品牌Tiziani下做设计，伊丽莎白·泰勒是这个品牌的爱用者。 1972年10月，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 设计的 Chloe 1973 春夏时装系列大获成功，并成为当时的报纸头条新闻。 1972年，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 开始了与 FENDI 品牌的长期合作，卡尔至今仍是 FENDI 的设计总监。 1973年，刚满35岁的Karl Largerfeld已被公认为巴黎时装界的中 坚人物。 1983年，Karl Lagerfeld开始了与 Chanel 品牌的长期合作，卡尔 至今仍是 Chanel 的设计总监。 1984年，Largerfeld建立了自己的品牌Karl Largerfeld。他艺高 胆大，同时为三个品牌设计，称得上是巴黎界的一个奇迹。 2004年11月，Karl Lagerfeld开始与瑞典著名快速时尚品牌H&M合 作，推出的“Karl Lagerfeld × H&M”限量版时装，2天之后即告 售空。 Karl Largerfeld从大量的文化背景中提取出丰富的营养。时装界 用"时装机器"来形容Karl Largerfeld的非凡精力。
法国著名设计师皮尔·卡丹去世
法国著名设计师皮尔·卡丹去世本报驻法国特约记者姚蒙董铭据多家媒体报道，法国著名时装设计师皮尔·卡丹（如图）29日在巴黎郊区的医院去世，终年98岁。
法国《费加罗报》评价皮尔·卡丹为一位“具有远见卓识的时装设计师，20世纪时尚的最后见证者，具有传奇色彩的人物”。
《世界报》称，“他是法国战后时期高档时装开创者，不断创新，为人们打造时装，在许多产品上留下了个人名号和印记。
”皮尔·卡丹1922年出生于意大利威尼斯近郊，14岁时辍学到一家裁缝店去做学徒，逐渐展露出对服装设计的天赋。
为躲避意大利法西斯政权，他17岁随家人移民法国来到巴黎，开始进入时装界工作，在巴黎这个时尚之都学习真正的高级定制，并有幸成为时尚大师迪奥的员工。
二战结束后的1945年，他接到为法国著名导演让·科克托的先锋派影片《美女与野兽》设计服装的任务，并因设计的刺绣丝绒装一炮而红，一举在巴黎时尚界站稳脚跟。
皮尔·卡丹于1950年创立自己的公司，开始推出自己的时尚理念：走大众化路线的同时保持品质与时尚。
他把高级定制做得更加平民化，新潮设计引领了时尚界革命，众多政坛领袖和明星都是他的客户。
他三次获得法国服装设计的最高奖——金顶针奖，这个奖项能得到一次已是设计师的最高成就。
除了时尚品牌，皮尔·卡丹还拥有剧院、酒店和西餐厅，晚年的他依靠品牌授权让全球600多家工厂生产带有“PC”字样（即皮尔·卡丹的名字缩写）的服装、香水和家居用品。
皮尔·卡丹也是一位具有国际视野的设计师，他先后35次全球巡展，对于中国人来说，他可谓是“时尚启蒙者”——第一个将时装概念引入中国的人。
颇具商业眼光的他1979年在北京举办时装秀，让改革开放之初的中国人接触到了全球最前沿的时尚潮流，其法式服装文化和美学影响至今。
皮尔·卡丹还有难以忘怀的中国情结，对中国一直抱着友好感情与合作精神，先后来过中国近40次，他的办公室里至今还摆放着1978年首次访问中国的照片。
夏奈尔
•ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
•
•
1954年，70岁的Coco东山再起，第二次对服装进行革新，赋予女装一种“全新形象” 由于妇女希望拥有更活跃的生活，又希望与男性平起平坐，夏奈尔正针对此需求，推 出备受欢迎的花呢套装：它款式简单，用料高级，有金链装饰，后来更成为夏奈尔时 装的特有标志。 夏奈尔，服装史上一位非凡的女性.她从一个默默无闻的贫家少女，跃居事业的顶 端,创造了服装史的奇迹，成为二十世纪最杰出的时装大师之一。夏奈尔的服装风格， 风靡了二、三十年代，一直延续至今。她是时装设计家中为数不多，能走完艺术生命 全程并永获成功的天才，她比其他设计家的艺术生命更长，国际时装界推崇她为世界 三大服装设计师之一，她是当之无愧的。如果说，波烈改变了妇女的装束，那么夏奈 尔是真正开始了本世纪时装的变革。 夏奈尔的一生，是闪烁着光辉的一生，充满着浪漫和传奇的色彩，没有哪位设计 家象她一生那样多彩多姿。当年，她的美貌与流传的风流轶事，已足以成为西方花边 新闻人物；当年人们对她的着迷不亚于今天西方女性对杰奎琳、戴安娜的迷恋.夏奈尔 不仅具有现代女性的美丽、诙谐、乐观、引起争论的气质,而且她勇于面对现实,有坚强 的独立心，正象她说的：“……诚如拿破仓所言，他的字典中没有‘困难’两字，我 的字典中也找不到‘不成功’三个字”。一个新时代女性的形象——自由、骄傲、藐 视传统，她既是建立时装王国的女强人，同时又是娇弱多情的女性，这就是她与众不 同的天赋，就如同她神奇多彩的一生一样。
• 这位意志坚强、有着超凡创造力和生命力的女人 使CHANEL的名字及其两个双C字相紧扣的标志 成为一种时尚和文化的象征，对于注重品质的人 来说，它代表着风格和地位。在二十年代她率先 将男性的针织毛衣演绎为女装；从水手裤取材， 推出“sailor pants”和 “beach pyjamas”,鼓吹女 性如男性般穿上长裤，开创了“男装女穿”的先 河。而她对人造首饰与衣服搭配的重视，特别是 成串成串的珍珠链，为她简洁的衣服设计添上华 丽感，更开启了现代衣着的观念——怎样穿着一 件衣服比衣服本身更重要，以及我们所说的 “total look”。
五大时尚之都著名服装设计师简介
瑞士、俄罗斯、远东（香港、新加坡、韩国、台湾、
马来西亚）和阿拉伯国家。
Gianfranco Ferre（简弗朗科•费雷）
人物档案
·1944年8月，生于米兰 ·1969年，毕业于米兰工艺学院建筑系。 ·1974年，Ferre回到意大利，设计并发布了他的第一款女式成衣Baila。 ·1975年，因沙滩装系列荣获第一个奖项。
品牌。 Just Cavalli 是由意大利著名设计师罗伯
罗伯特·卡沃利Roberto Cavalli
特·卡沃利 (Roberto Cavalli) 创立的世界知名服装品牌。自罗伯特·卡沃利 (Roberto Cavalli) 于60年代创立公司以来，其狂野性感的风格成为时尚潮流的先锋，成为米兰时尚圈最“野” 的品牌。90年代， Cavalli 时装成为在时尚潮流之外独树一帜的形象代表，矛盾冲突处处可 见：两种秉性迥异的材质融于一体，简单朴素与奢华贵气两种极端气质的混合，在正式典 雅与随意嬉皮之间的游走，彻底瓦解了刻板的配搭理论！可柔可刚、可内敛可奔放的双重 特性，俨然成为新生代的审美取向。
Fabric design center
首席设计师CLETO BARBERIS先生 曾在Lanificio Fila担任3年设计 师，在Barberis Canonico担任3年设计师，在E.Zegna/E.STE担任2年首席设 计师，在Policarpo担任6年首席设计师,现任DELLMA缔尔玛品牌首席面料设 计师。 设计师AMATISTA ARMANDO先生 曾在Lanificio Piacenza担 任2年设计师，在Luigi Botto担任4年设计师，在Lanificio Piacenza担任2年首 席设计师，在Lanificio Fila担任4年首席设计师,在Lanificio Garlanda担任2年 首席设计师，在Fentes担任4年首席设计师,现任DELLMA缔尔玛品牌面料设计 师。
设计之梦——记法国服装设计大师伊夫·圣洛朗
可 以看 到有 一种 及 其 深 邃 的 内涵 ， 以看 出其 作 品 可 的艺术 根基 之深 厚 ， 涉及 领域 之广 泛 ， 而我 们不 得 不
惊 叹这 位服 装设 计大 师 的天才 和 能力 。难怪 在 法 国
服装 界称 伊 夫 ・圣 洛 朗 为 “ 才 的设 计 家 ” 天 。法 国
的首 席设 计 师 ， 直
到 ２０ 年 去 世 ， ０８
一
说 ， 洛 朗的设 计使 得 他们 开拓 了眼光 与思 路 ， 服 圣 使
装 设计 找 到 了一个 不枯 竭 的源 泉 。蒙德 里安 系列 的 出现 ， 貌似 偶 然 ， 则 必 然 ， 巴 黎服 装 史 上 可 以说 实 在
是 一个 新 的起 点 。
些 童蔓 兰 堕兰堡 鲤 壁 塑 篓
ｄｉ１． ９９ ｊｉ ｎ １０ ２ ３ ．００ ０ ．０ ｏ：０ ３ ６ ／．ｓ ．０ ２－ ２６ ２ １ ．４ ０ ８ ｓ
壹 臻…一 璺 …
糯 辟赫 毒 蒜器 甜
妯 群 鼍 警 酷ｎ 箍 锵 啦 髓 饰 程射 彝 孽＃ Ｉ 寄ｌ 矗 鳍 Ｉ船嗨 群 牡 珊 鞋薅 脯ｆ 错墨 爨《 】 蛸 蒋鞋 § 黜 盥聘 船鞋 姆 酆 嘲 茌 搴 ｇ ｉ 雌 鸯
直 活 跃 在 服 装
伊 夫 ・圣 洛
界 高层 领域 。
朗对 待 时 装 就 像 是 对待 艺术 创作 一样 ， 他 的服装 设计 作 品 中 ， 在 我们
蒙 得里 安 系列 之 后 ， 夫 ・ 洛 朗 又 将 多 种艺 伊 圣
术 形式 引入 服 装 ， 如 毕 加 索 系 列 、 普 艺 术 系列 例 波 等， 使用 的手 法 日趋 成熟 ， 创 了服装 史上 表 现艺术 开 精 神 和本质 的 先河 。 近 年来 伊夫 ・ 洛 朗 的 作 品 ， 将 名 画 加入 服 圣 又 装设 计 之 中。 以新 的手 法把珠 片 穿缀 成荷 兰 画家凡
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
• 1952年推出个人作品发表会,曾获金顶针奖、 得军团骑士荣誉、奥斯卡优雅大奖等奖,创 造了“赫本旋风”。 • 1957年，他设立了另一家公司les Parfums GIVENCHY，同时推出两种香水L’Interdit 与De。 • 1988年，GIVENCHY被法国的LVMH集团收购， 但GIVENCHY本人仍主理品牌时装的设计工 作，直至1995年退休。
• 第一场服装发布会锁定了Lacroix所热爱的 “南部”情怀。这个时尚界的新人受到了 热烈的欢迎。编辑们像是被催了眠，总想 看到更多。 • 从Lacroix的作品中，可以看出无论是法国 南部或西班牙，Lacroix个人对故乡怀有特 殊的感情，也是他不断创意的泉源。此外， 举凡歌剧、西班牙斗牛、戏剧或蒐集的照 片，他都有极浓厚的兴趣与品味。
• 1963-1969年，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 在罗马的新成立品牌Tiziani 下做设计，伊丽莎白·泰勒是这个品牌的 爱用者。 • 1972年10月，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 设计的 Chloe 1973 春夏时装 系列大获成功，并成为当时的报纸头条新 闻。 • 1972年，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 开始了与 FENDI 品牌的长期 合作，卡尔至今仍是 FENDI 的设计总监。
• GIVENCHY的4G标志分别代表古典 (Genteel)、优雅 (Grace)、愉悦 (Gaiety) 以及GIVENCHY，这是当初法国设计大师 Hubert de GIVENCHY创立GIVENCHY 时所赋 予的品牌精神。
• GIVENCHY与Audrey Hepburn的梦幻组合曾 经为20世纪60年代的时装树立了一个优雅 的样板——童花式发型、卡普里长裤、黑 色的高领毛衣、平底浅口鞋型和螳螂式的 阔边眼镜，长期以来被视为高贵与时髦结 合的完美典范，引领着一代又一代的时尚 潮流。
• 1993年推出了第一款女用香水，却反其道 而行之地将其命名为“经典”； • 1995年推出了该品牌旗下第一款男用香水 “男性”； • 2003年出任爱马仕创意总监。 • 2004年时，让·保罗·戈帝埃公司已经成 为一个拥有二百余名员工的集团，公司大 楼面积达6000平方米，俨然是一幢高级成 衣大厦。 • 2010年5月26日离职Hermes。
• 设计理念是最基本的服装款式，再加上 “破坏”处理；也许撕毁、打结，也许加 上各种样式的装饰物，或者各种民族服饰 的融合拼凑，充分展现夸张及诙谐，把前 卫、古典和奇风异俗混合得令人叹为观止。
• 1951年，出生于法国南部边城阿尔斯。 • 1972年，21岁的他到巴黎一边学艺术史，一边学服装 画。 • Lacroix一直非常热爱画画。 他在巴黎大学学习的同 时，他还在卢浮宫上课，写了一篇关于十七世纪服装 的评论，并参加了博物馆馆长的竞选。 • 毕业后进入博物馆工作. • 1978, 开始在Hermés作Guy Paulin的助手，他掌握了 时尚的基本要素。从事饰品设计，走上设计师道路。
2010秋冬广告
John Galliano
• 1960年11月28日出生于西班牙直布罗诺， 父亲是英国和意大利的后裔，母亲为西班 牙人。 • 6岁时举家迁居伦敦。 • 1984年6月他毕业于著名的圣马丁艺术学院， 在这个培养艺术家的摇篮里，约翰学过绘 画和建筑，而最终则选择了时装设计。 • 1985年打出自己的牌子。 • 1987年，他赢取了全年英国设计师大奖， 从街头时装跃升至高级成衣。
Karl Largerfeld
• 1938年，出生于德国汉堡一富商家庭。 • 14岁时全家移居巴黎。 • 16岁初出茅庐获得国际羊毛局设计竞赛外 衣组冠军，并由此跨入时装艺术生涯。 • 1955年，成为巴黎时装大师Pierre Balmain（巴尔曼）的设计助手。
• 1958年，在Jean Patou（让·帕图）的时 装公司工作。同年7月，25岁Karl Lagerfeld上演了他的第一个Jean Patou秀， 不过卡尔的处女秀遭到很负面的评价。 • 1959年2月，第二次秀场则收到了一些欢呼 声。但之后的几季秀场始终没有听到好评。 • 1962年，年辛苦却没有被认可，离开了 Jean Patou。
• 1973年，刚满35岁的Karl Largerfeld已被 公认为巴黎时装界的中坚人物。 • 1983年，Karl Lagerfeld开始了与 Chanel 品牌的长期合作，卡尔至今仍是 Chanel 的设计总监。 • 1984年，Largerfeld建立了自己的品牌 Karl Largerfeld。他艺高胆大，同时为三 个品牌设计，称得上是巴黎界的一个奇迹。 • 2004年11月，Karl Lagerfeld开始与瑞典 著名快速时尚品牌H&M合作，推出的“Karl Lagerfeld × H&M”限量版时装，2天之后 即告售空。
• 1971年 推出1940年战争时装造型。 • 1977年 推出中国风、西班牙风高级时装。 “鸦片”香水造成轰动。 • 1983年 纽约大都会博物馆首次为圣洛朗举 办展览。 • 1985年 以后主办多次时装回顾展。 • 1989年 圣洛朗上市， 市值5亿美元。 • 1998年 已过60岁的圣洛朗把成衣业交给爱 尔巴。
• 1988年被评选为本年度最佳设计师。 • 1990年，应巴黎的设计师们之邀，加盟花 都时装界。 • 1994年10月，隆重推出了'95春季时装系列。 整整三周的超典雅作品展示，犹如于无声 处一声惊雷，轰动异常。
• 他极懂得如何处理好各种相冲的设计元素， 如直条子配衬丝质布料，去营造一个不可 改变的身体结构，用一个形式去掩藏突出 身体之影响，溶化在一直只讲求观能刺激、 反叛的英国时装里，使之创造出新面貌来。 • 从Galliano的设计里，经常看到那螺旋式 剪裁所产生的速度感。
• Karl Largerfeld从大量的文化背景中提取 出丰富的营养。时装界用"时装机器"来形 容Karl Largerfeld的非凡精力。 • Chloe女装体现南欧希腊地中海风格，强调 旖旎浪漫； • Karl Largerfeld则带有德国遗风，显得硬 朗鲜明； • 而CHANEL则偏向北方风格，简单拘谨，虽 经岁月洗礼仍具顽强生命力。
• 1936年Yves Saint Laurent生于法国属地 阿尔及利亚。 • 他17岁时，便被世界知名的时尚杂志 “Vogue”发掘，被誉为神童。 • 21岁时因 Christian Dior先生过世而继任 Dior 工作室的首席设计师，设计出风靡一 时的时装，真可谓少年得志，意气风发。
•1955年，首次发表设计作品。 •1957年 迪奥逝世，21岁便出任迪奥公司的首席 设计师。遇见其同居伴侣皮尔伯杰。 •1960年 在法国被召入伍，精神崩溃。 •1962年 成立自己的时装公司，发表高级时尚作 品。“水手外套”被提升为高级时尚。
• Karl Largerfeld品牌裁制精良，既优雅， 又别致，他把古典风范与街头情趣结合起 来。形成了诸多创新。一些装饰细节常会 出现超现实主义风格的神来之笔，如Karl Largerfeld品牌的羊毛套衫，剪裁精巧， 又易穿脱，其柔软的质地，明快的色彩， 永远都不会落伍。
• Largerfeld曾被认为"有着钢铁般的意志， 又有着丝绒般的技巧"，一方面他声誉日隆， 一方面又深居简出。他醉心于时装、装潢、 哲学等各个领域。或许正是这种看似矛盾 的个性组合，才使他在时装上做到许多精 彩的尝试。他在与诸多名牌合作时取得的 经验使"Karl Largerfeld"品牌有一条明确 的思路：把握高级女装的成衣化倾向，把 成衣的便适与高级女装的绚丽优雅统一为 一体。
• Yves Saint Laurent 的整体形象是一致 的，尽管大师的思路敏捷、题材广泛，但 却始终保持法国时装的优雅风采 • 优雅、完美是 Yves Saint Laurent 毕生 的追求；高尚的气质、华贵的仪表，是 Yves Saint Laurent 这一品牌永久的形象。
• 1927年Hubert de GIVENCHY出生在法国诺 曼底的一个艺术世家。 • GIVENCHY于十岁时参观巴黎万国博览会的 服装馆之后，便决定成为一位时装设计师。 • 1949年期间。在 巴黎勒隆(Lucien Lelong)、祥罗伯特皮凯(RobertPiquet)、 捷法思(Jacques Fath)、伊莎 夏帕丽 (Schiapareli)公司担任设计师。
• Christian Lacroix的作品如同欣赏一场假面舞 会。既有东方女性的神秘莫测，又有伦敦女性 的古板怪异，还有法国女性的浪漫随和。 • 他生活在现实和幻想之间，却又无时不在试图 以时装的方式描绘心灵深处的梦境„„
•
• 时装界调色大师之称的Christian Lacroix， 其设计一向是红星名人至爱，包括张曼玉 及麦当娜都是其拥趸。 • 2005年LVMH集团把Christian Lacroix公司 卖给了FALIC集团。
• 1964年 推出“圣罗兰香水”。 • 1965年 推出“蒙德理安裙”，以抽象几何 为特色。以荷兰风格派画家皮特-蒙德理安 的作品《红、黄、蓝构图》为设计灵感。 • 1966年 首推女装“小晚礼服”，受安迪华荷启发的裙子。 • 1968年 首推非洲“狩猎外套”、透明衬衫、 雪纺裙子，以纪念1968年法国学生暴动。
• Galliano的惊人才华，令他在短短数年间 成为英国最重要的时装设计师一，传媒更 纷纷以“天才”、“天师”等称呼往他头 上戴。
• 1952年4月24日生于巴黎，母亲是富有的中 产阶级，父亲则是劳工阶级，对他影响最 深的是他的祖母。她靠替人算命为生。 • 17岁做设计师Pierre Cardin的助理。 • 1976年结束了Pierre Cardin助理的工作后， 和他的合伙人弗朗西·梅纽奇共同创立了 Jean Paul Gaultier公司，并随即推出了 他们的首批女装成衣系列。 • 1981年，同ONWOARD（前进）公司签订许可 经营协议以开发日本市场。