柴科夫斯基钢琴套曲《四季》的创作与演奏研究
柴可夫斯基《四季》曲式分析
柴可夫斯基<四季><一月><三月><五月><八月><十二月>的曲式分析在传统音乐作品结构内，重属增六和弦常进行到经过的主四六和弦，或置于两个相同形式的主和弦之间，形成辅助和弦而使和声具有变格进行的特点。
从柴可夫斯基创作的整体音乐作品来看，增六和弦解决到主和弦是柴可夫斯基和声语言的灵魂。
在钢琴套曲《四季》Op.37之一《一月——炉边》中，柴可夫斯基使用重属增六和弦解决到主和弦这一特色和声进行，给音乐带来新奇的和声音响。
《一月——炉边》的曲式结构为复三部曲式，第一部分的音乐停留在第28小节E大调的属七和弦上，中部从第29小节的同主音小调（e小调）的VI级和弦（C大三和弦）上突然闯入，C大三和弦即是E大调的降VI级大三和弦，E大调的属七和弦解决到降VI级大三和弦时，第一部分形成阻碍终止的特殊形式，和声有意外进行的音响。
第29小节的第3拍，当旋律声部分进行到#A音时，下方声部保持，和声转化为e小调的德国增六和弦，该和弦没有解决到属和弦，而是到下一小节e小调的主和弦（e小三和弦），这里的和声进行为：tsVI－b3DVII56/D－t，德国增六和弦用柱式和弦奏出，主和弦用大山型的琶音式旋律奏出，二者构成织体对比。
力度设计为P到PP的循环进行，形成力度层次的对比。
tsVI－b3DVII56/D －t的和声语汇被连续反复之后，第35－36小节，德国增六和弦与下中音和弦交替进行。
如果将德国增六和弦看成是II级和弦的附属七和弦（即C属七和弦）的等和弦，那么，这两小节即构成同根音大三和弦与属七和弦的交替，和声音响富有戏剧性变化。
整个中部开始的和声使用德国增六和弦与主和弦以及德国增六和弦与下中音和弦的连接，音乐柔和、抒情，和声具有变格进行的特点。
第36小节，e小调的德国增六和弦各个声部以半音上行的方式进行到bA大调的下属和弦（bD大三和弦），德国增六和弦与根音成小二度关系的大三和弦对置，和声色彩对比强烈。
柴科夫斯基钢琴套曲《四季》诗乐结合的音乐画面畅想与演奏技巧分析
题目：柴科夫斯基钢琴套曲《四季》诗乐结合的音乐画面畅想与演奏技巧分析中文摘要钢琴套曲《四季》，副题“性格描绘十二幅”是柴科夫斯基为数不多的诗与曲完美结合的钢琴作品中，最具代表性和艺术价值的一部钢琴套曲，更是标题性音乐的代表作。
一八七五年，圣彼得堡杂志《小说家》的编者请柴可夫斯基每月为该杂志写一首与该月份有关的钢琴曲。
柴可夫斯基嘱咐他的男仆，到了每月某日提醒他做这件事。
每逢应该写这样一首钢琴曲那天，柴可夫斯基就坐下来创作，根据不同的作家和诗人为一年中每月所创作的诗歌，用十二首附有标题的独立小曲描写了一年中每个月的性格。
作品中每首小曲的音乐形象都与月刊逐月发表的十二首诗篇相呼应，而这些诗篇又与十二个月的季节特点相关联。
这种标题性音乐使得音乐与文学完美结合，不仅强调了音乐的文学性与描绘性，而且更好的显示了音乐与生活的关联。
本文着重论述了通过对柴科夫斯基钢琴套曲《四季》国内外不同版本演奏录音的仔细聆听结合基本的谱面分析，对十二个月每一首诗乐结合的小曲中所展现的音乐画面进行积极充分的畅想与描述，以个人对音乐的理解和认识为基础浅析了柴科夫斯基《四季》的演奏技巧。
关键词：柴可夫斯基《四季》钢琴套曲音乐画面畅想演奏技巧AbstractPiano divertimento "four seasons", the subtitle "the character depicting twelve picture" is the piano works of Tchaikovsky as the number of poems and Qu Wanmei combined with, the most representative and artistic value of a piano Divertimento, title music masterpiece.In 1875, the editor of the St Petersburg magazine, "the novelist", asked Tchaikovsky to write a song for the month on the piano. Tchaikovsky told his manservant, one day per month to remind him to do it. Every should write such a piano that day, Tchaikovsky sat down and composed, according to the different writers and poets for a month a year in the creation of poetry, with twelve songs accompanied by the title of the independent Xiaoqu describes the character of a month in a year. Works in the music image of each of the first songs are with monthly monthly published the first twelve Psalms echoes, and these poems and seasonal characteristics of twelve months and associated. This title music makes the perfect combination of music and literature, not only emphasizes the literature and the description of music, but also shows the relationship between music and life better.This paper focuses on the through of Tchaikovsky's piano divertimento "four seasons" at home and abroad different versions of recordings of listen carefully to the combination of the basic spectrum analysis, the combination of twelve month each a piece of poetry songs to show thepictures and music were active and full of imagination and description, to the understanding of music and understanding as the basis of the Tchaikovsky the seasons, playing skills.Keywords: Tchaikovsky piano divertimento "four seasons" Musical Picture imagination playing skillsⅡ摘要........................................................................,. (Ⅰ)Abstract (Ⅱ)目录 (Ⅲ)前言 (1)一、俄罗斯音乐之魂——柴可夫斯基 (2)（一）柴科夫斯基生平简介 (2)（二）柴可夫斯基所处历史时代 (5)二、柴可夫斯基钢琴套曲《四季》诗乐结合的音乐画面畅想 (7)（一）日常生活——音乐画面畅想 (8)（二）自然风光——音乐画面畅想 (16)（三）劳动场景——音乐画面畅想 (21)三、柴可夫斯基钢琴套曲《四季》演奏技巧分析 (25)（一）触键方式的运用 (25)（二）音色强弱化 (26)（三）踏板的标记与运用 (26)结语 (28)参考文献 (29)致谢 (30)Ⅲ钢琴套曲《四季》是由十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家彼得·伊里奇·柴可夫斯基创作的分别附有独立标题，诗乐结合的十二首钢琴曲组成的套曲。
柴可夫斯基钢琴组曲《四季》的审美特征研究
柴可夫斯基钢琴组曲《四季》的审美特征研究摘要：钢琴组曲《四季》是俄罗斯伟大的音乐家柴可夫斯基的名作，包括12支单独的曲子，风格各不相同，首先对其创作背景及内容做了简单介绍，接着从音乐形象、主客观、浪漫主义与现实主义等方面对其中蕴含的审美价值进行了仔细分析。
关键词：柴可夫斯基；《四季》；浪漫主义；现实主义；音乐形式0 引言柴可夫斯基是19世纪俄罗斯伟大的音乐家和作曲家，在俄罗斯音乐史上占据着重要地位，是不可忽略的一笔，自1863年正式投入音乐事业，到1993年去世的30年间，创作了大量作品，包括歌剧、协奏曲、交响曲、芭蕾舞剧等多种形式，如《天鹅湖》、《黑桃皇后》、《第六交响曲》、《四季》、《罗密欧与朱丽叶》等享誉世界，奠定了柴可夫斯基在世界乐坛中的重要地位。
《四季》是其于1876年创作的一套钢琴组曲，由12支单曲组成，象征着12个月，主要描写了一年四季不同阶段的大自然，故名《四季》，曲中蕴含着作者追求光明自由的热烈感情，并展示了当时俄国底层人民的精神面貌，以《船歌》和《在马车上》最为著名，在世界广为流传。
1 柴可夫斯基的钢琴组曲《四季》1.1 创作背景在1876年创作闻名世界的芭蕾舞剧《天鹅湖》时，柴可夫斯基与音乐杂志《小说家》达成协议，要为每个月的标题谱写相应的钢琴曲。
受舒曼影响，柴可夫斯基发挥天才般的想象，将俄国的季节变化融入音乐中，带有独特的忧郁气质，赋予了音乐许多诗意。
其实，在创作时，柴可夫斯基先写了两首曲子，然后便到西欧各国去了，随后断断续续地又写了12首，直到1885年才集齐12首单曲，组成套取，取名《四季》出版。
用他自己的话说，“这是为钱而为”，在这些曲子中，有11支都采用的是ABA形式，虽然有太多重复，但曲中蕴含着作者对俄罗斯深深的情感，对当地的风俗、思想等都有深刻的描写，所以这套组曲是一组富有诗印象的音乐画集。
1.2 《四季》的内容此套组曲分为12支小曲，各有标题，与12个月相关，依次为一月《壁炉边》，节奏徐缓，旋律忧郁；二月《狂欢节》，节奏欢快，旋律富有跳动性；三月《云雀之歌》，以灵巧轻捷的旋律描写云雀欢唱的情景；四月《松雪草》，暗示春之到来，予以柔和的情绪，节奏较为自由；五月《清净之夜》，歌唱性较为明显，旋律柔润委婉，节奏起伏；六月《船歌》，基调温和略带忧郁，给人以夏夜泛舟飘荡远方的感觉；七月《刈者之歌》，描写田园清爽的氛围，使用民歌的旋律，具有查尔塔斯舞曲的风格；八月《收获》，洋溢着收获的喜悦，主体带有回旋感；九月《狩猎之歌》，采用三部曲的形式，给人一种晨雾缭绕的原野上策马驰骋的感觉；十月《秋之歌》，旋律缠绵悠缓，基调颇为哀伤；十一月《在马车上》，采用俄罗斯民谣中的自然音阶旋律，感情丰富，乐曲充满生气；十二月《圣诞节》，圆舞曲风格，将诗中姑娘的诙谐形象描绘的栩栩如生。
柴科夫斯基钢琴套曲《四季》的艺术特征及演奏心得
柴科夫斯基钢琴套曲《四季》的艺术特征及演奏心得
柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》是由俄罗斯一年十二个月的季节变化特点为主要灵感,并依据俄罗斯几位著名诗人创作的诗创作而成。
生动的描写俄罗斯旖旎的自然景色,映射出劳动人民的思想和生活,表现了柴科夫斯基对祖国的热爱。
本文从钢琴套曲《四季》独特的文化风俗、美丽的自然风光、丰富的劳动生活三方面的创作特点和浪漫主义、民族主义的风格特点入手,对作品进行分类研究。
结合练习和音乐会演奏时对作品的理解处理,包括速度节奏和音色力度等方面,感受到俄罗斯的风俗文化,阐述一幅幅俄罗斯的民族风情文化图,体会作者对俄罗斯深厚的感情。
柴可夫斯基《四季》的创作风格
定 的音乐体裁 内充满 了无 限的艺术表达 的 内涵 ，乐 曲风格含蓄 、深
沉 ，体现 出思想性和技术性 的高度统 一。勃拉姆斯 身处在浪漫 主义
时代，却将浪 漫主义抒情性 和古典主义 曲式巧妙 的融合在一起 。这
涵 和手 法 的创 新 ，值 得 我 们 细 细 品位 和 感 悟 。 ■
位 伟 大 的浪 漫 派 的 古 典 音 乐 家 ， 以其 独 特 的 风 格 ， 作 品 中 深 刻 的 内
（ ９ ３ ）小 节开 始的Ｂ 段 （ 见谱例９ ） ， 音乐如梦如歌 ，曲调优 美、 亲切 ，是充满 浪漫主义 色彩的华彩 乐段 。右手是 由琶音音阶 乐句和 带装饰音 乐句 构成 。演 奏时，琶音 的演 奏要求速度 、准确度和 清晰
度 。 装 饰 音 要 弹 得 清 晰 、 流 畅 。旋 律 优 美 华 丽 ，装 饰 音 与 旋 律 是 不 可 分 割 的 整体 。
季 》中主要是速度 和节奏这两个音乐元素 。不同的音乐 内容采用 了不
的事情 ，用音乐将每个 月份 的故事 呈现 出来 。这 部钢琴 曲结合 了俄
国的诗歌和 十二个 月份 的特 点，用动听的旋律将 每个月份 的特 点展 现 出来 。这部作 品的浪漫主义气 息十分浓厚 ，应 用极具 民族特 色 的 词 汇和文 化来展现 不同季节独特 的魅力 。柴可 夫斯基在进 行音乐创 作时 ，特 别注重音 乐的想象力 ，在音乐 的创作 中大量 的加入 自己丰 富的想 象，在音 乐的旋律 中展现 了整个俄罗斯 人文风情 。在 曲调 的
三 ．从钢琴小品中体会勃拉姆斯音乐创作风格
通过分析勃拉姆斯作 品１ １ ９ 的 四 首 钢 琴 曲， 我 们 感 受 到 勃 拉 姆 斯
参考文献 ：
简析柴可夫斯基《四季》的创作背景及三部性创作原则
从 表 中 可 以看 出 ， 柴 可 夫 斯 基 在 《 四季 》 的 结 构 布 局 上 主 要 采 取 两 种 曲 式 结 构 ： 即 单 三 部 和 复 三 部 曲 式 。 单 三 部 曲式 的 结 构 是 Ａ Ｂ Ａ （ Ａ ） ， 也就是说第三段必须是第一段的再现 （ 或 变 化 再 现 ）， 首
单 三 部
Ａ
１ — １ ４
Ｂ
１ ５ — ３ １
连接
３ ２ — ３ ６
Ａ
３ ７ —５ ０
尾声
５ １ —５ ６
合独 特 的曲风并将 诗的浪漫音 乐化 ，具有 自身独特 的艺术魅力和 艺
术 价 值 ， 是俄 罗 斯 人 民 思 想 、 情 感 、 生 活 的总 汇 。
希 望能配上与 诗歌气质相 同的钢琴 曲。１ ８ ８ ５年柴可夫斯基总 结了题 为钢 琴套 曲《 四季 》 并出版 在音乐杂志副刊上 。 在这部作 品的创作 中，
柴 可 夫 斯 基 将 俄 罗 斯 每 一 个 月 以极 富 想 象 力 的标 题 为 指 针 ，旋 律 揉
尾 呼应。如 《 七月一 刈者之歌》的曲式结构：
和 内 心 感 情 。他 把 俄 罗 斯 民 间 曲调 作 为 创 作 素材 ， 创 作 了 大 量 的 各 种 体 裁 、 各 种 形 式 、 风 格 独 特 的音 乐 作 品 ，钢 琴 小 品 《 四 季 》 也 是 这 个 时 期 最 有 代 表 性 的作 品 。 柴 可 夫 斯 基 在 莫 斯 科 音 乐 学 院 任 教 期 间 ，接 到 了 音 乐 杂 志 《 小 说 家 》 主 编 Ｎ． Ｍ． 贝 纳 的 邀 稿 ，挑 选 了与 十 二 个 月 节 气 相 近 的诗 歌 ，
４ 《 四月一 松雪草 》 单三部 曲式 １ Ｏ 《 十月一 秋之歌 》 复 三部 曲式 ５ 《 五月一 清净之夜 》 复三部 曲式 １ １ 《 十一月一 在马车上 》 复 三部 曲式
柴科夫斯基钢琴套曲《四季》演奏研究
柴科夫斯基钢琴套曲《四季》演奏研究
《四季》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基为钢琴而作的一组四首曲子，每首曲子都描绘了不同季节的景象和情感，音乐风格深受浪漫主义风格的影响。
对于想要演奏这组曲子的钢琴学习者来说，以下几点可能有助于您的研究和准备：
1. 熟悉乐曲结构：每首曲子包含了多个乐章，需要明确各个乐章之间的联系和分别，每个乐章的速度和情感也需要掌握。
2. 注意度过渡和指法：由于《四季》是为钢琴独奏而作，因此需要掌握一定的技巧和指法才能演奏得到最佳效果。
特别是需要注意过渡音符和滑音等跨度较大的部分，确保演奏顺畅。
3. 研究提示和诠释：作曲家常常通过说明文本或者简短的提示来指导演奏者如何演绎作品。
有意识地研究和理解这些提示和指示，可以更好地理解和诠释作品的情感和意图。
4. 常攻克难：在练习过程中，不要害怕挑战，要有勇气攻克难点。
针对自己的不足，有针对性地进行练习，循序渐进地提高演奏水平。
5. 耐心练习：学习柴科夫斯基的《四季》需要花费较长时间来磨合和练习，需要有耐心和毅力。
可以尝试分段练习，逐渐拼凑起完整的曲子。
总之，演奏柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》需要掌握多个层面
的技能和知识，并不是一件轻松的事情。
但若你能够认真研究和练习，相信最终会收获丰硕的果实。
柴可夫斯基-四季-之十一月作曲技法研究
柴可夫斯基之十一月作曲技法研究摘要：钢琴组曲《四季》以春夏秋冬为创作源泉，虽然描述的是俄罗斯自然风光，但是表达的是对于人类、自然的热爱与思考，将这些内涵赋予乐曲之中，使得乐曲更有灵魂。
这组乐曲生动的体现了十九世纪下半叶沙皇专制时代俄国平民知识分子阶层的精神面貌。
本文通过对乐曲中所涉及到的俄罗斯民族乐派、俄罗斯的文化、思想问题的阐述，其中《四季》十一月的造诣即为高深，在本文将对其进行具体分析。
本文将在作曲技法还有和声分析方面做出研究。
关键词：音乐特点；曲式分析；研究一、钢琴曲《四季·十一月》的音乐特点这首乐曲为听众描绘了一幅美丽的冬天景色图：在渺远广阔的雪原上，马车由远方慢慢驶来的情景浮现在听众脑海中。
使用简洁的织体进入乐曲主题为整首乐曲锦上添花，使得乐曲弹奏流畅自然，用简洁明了的和声作为背景，使远方的隐隐约约的马车的身影更加突出，由此看出音调朴素的俄罗斯民歌却充满着乐观主义精神，俄罗斯淳朴的民风和大自然的和谐在乐曲中体现的淋漓尽致；二度倚音在乐曲中的运用以及和声节奏的巧妙变换为听众展现了一幅马车铃铛来回晃动、马蹄哒哒作响的欢快场面，给人一种轻快愉悦的感觉，让听众沉醉其中，同时也将音乐推向了高潮；。
右手弱力度的跳音背景下，主题音调在左手得以再现，让人回味的同时，尾声已悄然侵入，在不知不觉中变换，和谐而流畅，直到音乐逐渐趋于平静，远去的马车已渐渐消失在人的视线里，给听众一种言有尽而意无穷的感觉。
作曲家用不同的和声织体、调式调性布局及力度变化等作曲技法生动地向我们展现了这幅由远到近再到远的画面，曲调不同变换衔接自然流畅，这种独特的艺术构思颇有音画结合的审美意境使得听者不禁为之陶醉。
二、钢琴曲《四季·十一月》的具体分析1、音乐结构特征分析俄罗斯的冬天，白雪皑皑。
快乐的马夫唱着民歌，哼着小曲，赶着马车疾驰在广阔的雪原上。
柴可夫斯基被这种大自然给予人类的慷慨馈赠深深触动。
于是写出这首反映俄罗斯冬季景色的钢琴曲。
柴可夫斯基钢琴套曲《四季》中冰雪主题创作分析
柴可夫斯基钢琴套曲《四季》中冰雪主题创作分析郑轶超 王阔 哈尔滨师范大学摘要:柴可夫斯基1876年创作的钢琴套曲《四季》(Op.37b ),以十二个月及其典型的事物与活动作为主题进行 创作,其中《一月-炉边》《十一月-雪橇》《十二月-圣诞节》共同描绘了俄罗斯冬天的景色。
本文通过对上述三首小品的曲式结构、调性布局、主题发展手法等方面进行研究,进一步揭示出作曲家的创作思维特点。
关键词:曲式结构 和声与调性 主题发展手法 创作思维中图分类号:J605 文献标识码:A 文章编号：1008-3359(2021)06-0046-03柴可夫斯基(1840-1893),俄国作曲家、指挥家、咅乐社会活动家，生于贵族家庭,10岁开始学习钢琴和 作曲。
1877-1890年获梅克夫人资助,摆脱繁重的教学 工作,专心从事创作。
柴可夫斯基是一位全面发展的作 曲家，咅乐领域里的各种体裁和形式,他几乎没有一样不涉足,并且在其中留下了许多堪称典范的作品。
在众 多俄国作曲家中，柴可夫斯基同样为大型交响曲这一 体裁创作了久负盛名的优秀作品，这使他超越前辈和 同代人在咅乐会文化中享有国际声望。
从创作风格来 看,柴可夫斯基更注重挖掘人们内心的世界,强调咅乐应该具有丰富的思想情感内涵。
他的咅乐语言和艺术 技巧方面更多吸收了俄国民族民间咅乐元素，借鉴了 古典时期咅乐流派的咅乐成果。
钢琴套曲《四季》创作于1876年,属于莫斯科创作时期，这是应杂志《小说家》的约稿而完成,包括12首, 让人联想到一年中每个月典型的事物与活动。
柴可夫 斯基并没有花费很大力气在这部作品上面，因为当时 创作这部作品只是为了糊口，每月为杂志写一部分。
但 是作品结构完整,脍炙人口,得到众多演奏家的青睐。
虽然钢琴套曲《四季》只是柴可夫斯基为了生计而创作的钢琴小品,但是作品的主题构成要素、曲式结构、调 性布局、和声语汇、创作技巧等方面足以看出作曲家缜 密的创作思维和高超的作曲技术。
探究钢琴套曲《四季》之七月、八月的艺术特点与演奏
第一部分（谱例一），这首民歌主题的表现，右手高声部主旋律的控制和连 贯性以及内声部的控制，更好的突出高声部的主旋律，保证旋律的流动性， 在练习时一定要抽出来分手练习，用心体会旋律和内声部的关系，用耳朵仔 细倾听音乐。
谱例一：
第二就是第二部分（谱例二），在这一部分，我们的练习重点一方面 要保证左手低声部的伴奏音型，这一固定的低音伴奏音型就像在模仿劳动的 周而复始节奏，因此这一低音伴奏要富有弹性，弹奏时指尖的功夫尤其重要， 而右手的高声部则采用了改变重音从而形成连续切分节奏的音型，用这样的 形式来表现农忙时节的繁忙景象，练习时既要把握左手低声部的平稳和节奏 弹性又要表现出右手高声部的节奏重音特点，尤为重要。
谱例五：
255
文艺评论
MING RI FENG SHANG
第三点（谱例六）就是乐曲的中间部分，在这一段，乐曲由描绘热 烈的劳动场面转变为刻画劳动人民面对收获时的喜悦之情，优美而富有俄 罗斯民族特色的民族音调，以舒缓的节奏和歌唱性的旋律表达了这一抒情 性的主题。在练习时，各声部的控制和歌唱性的主题是这一部分的难点和 重点，用心体会，分手分声部练习，把握好节奏的律动。
谱例二：
第三点就是乐曲的最后一部分也是再现部分（谱例三），这一段采用 了三连音的伴奏音型，起到装饰衬托主旋律的作用，营造出“清风吹歌入空 去，歌曲自绕行云飞”的意境。因此在练习时，尤其要重视左手低声部的三 连音的均匀，以及与右手旋律的不规则对位的准确，保证旋律的流动，是这 一部分练习的重点也是难点。
文艺评论
MING RI FENG SHANG
探究钢琴套曲《四季》基的钢琴套曲《四季》在浩瀚的钢琴作品中，具有特殊的地 位和意义，是很多学琴孩子的必弹曲目。尤其是针对钢琴学习到一定程度的 学生，通过练习《四季》一方面可以体会俄罗斯民族音乐的特点，另一方面 也可以通过练习增加声部分析的能力和手指控制能力等等。因此本文主要针 对七月、八月的艺术特色、音乐结构、技巧难点和练习方法角度进行分析， 以便我们更好地理解和再现这两首钢琴小品。 关键词：柴可夫斯基；艺术特色；音乐结构；技术难点与练习提示
简析柴可夫斯基《四季》的创作背景及三部性创作原则
简析柴可夫斯基《四季》的创作背景及三部性创作原则作者：易璇来源：《黄河之声》2017年第11期摘要：柴可夫斯基钢琴小品套曲《四季》篇幅短小、结构简单、音乐形象生动，为世人所熟知。
本文通过对该作品创作背景及创作原则的解析，以期使人们更深刻地认识柴可夫斯基及其高超的音乐创作手法。
关键词：我《四季》；创作背景；三部性创作原则柴可夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日）是俄罗斯民族音乐与西欧古典音乐的集大成者，一生中创作出了诸如芭蕾舞剧《天鹅湖》、《睡美人》，歌剧《黑桃皇后》，交响曲《悲怆》、钢琴套曲《四季》等经典作品。
其中作品《四季》生动地反映出俄罗斯人的生活情趣及俄罗斯民间音乐语汇，其艺术价值为越来越多的人们所认可。
一、《四季》创作背景十九世纪下半叶，俄罗斯以“强力集团”为代表的音乐界，积极倡导现实主义，以发展俄罗斯民族音乐为目标，在创作活动中多运用民间曲调。
在这种环境下，柴科夫斯基的许多作品中充斥着独特的俄罗斯民间旋律及韵味，反映了俄国普通大众共有的思想情感和内心感情。
他把俄罗斯民间曲调作为创作素材，创作了大量的各种体裁、各种形式、风格独特的音乐作品，钢琴小品《四季》也是这个时期最有代表性的作品。
柴可夫斯基在莫斯科音乐学院任教期间，接到了音乐杂志《小说家》主编N.M.贝纳的邀稿，挑选了与十二个月节气相近的诗歌，希望能配上与诗歌气质相同的钢琴曲。
1885年柴可夫斯基总结了题为钢琴套曲《四季》并出版在音乐杂志副刊上。
在这部作品的创作中，柴可夫斯基将俄罗斯每一个月以极富想象力的标题为指针，旋律揉合独特的曲风并将诗的浪漫音乐化，具有自身独特的艺术魅力和艺术价值，是俄罗斯人民思想、情感、生活的总汇。
二、三部性的创作原则所谓三部性原则，是曲式结构原则中最典型或最有代表性的一种音乐思维原则。
它是在对比原则的基础上逐步形成、发展，并被广泛运用的一种音乐结构原则。
三部性结构使乐曲获得了音乐意义和审美意义的统一，既保持了乐曲结构力的平衡性，又维系了音乐发展所必须的动力性。
柴科夫斯基《四季》钢琴演奏研究
柴可夫斯基钢琴套曲《四季》对我国音乐创作的启发研究
｜ 中外互鉴柴可夫斯基钢琴套曲《四季》对我国音乐创作的启发研究□董晓晨陈曦弓瑞娟/文柴可夫斯基是19世纪俄罗斯浪漫乐派著名的作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。
柴可夫斯基是一位真正的民族作曲家，不只是因为在他的音乐中常常可以听到俄罗斯歌曲，在他最具有代表性的作品中，或是有时他把真正俄罗斯民歌旋律用作他乐曲的基础，而是由于他全部内在的气质和世界观[1]。
钢琴套曲《四季》是作曲家按照月份季节特征和俄罗斯民族生活习俗创作而成的12首钢琴小品，每首作品以旋律亲切自然、韵味委婉悠长见长，塑造了浪漫的意境，满足了听者内心的世界，激发了听众内心的共鸣。
本文以《四季》钢琴曲和中国钢琴曲片段为研究，介绍不同创作手法：（1）音乐发展手法；（2）旋律展开手法；（3）附属结构的创作；（4）再现段（部）分类处理。
1 音乐发展手法模进：（1）严格模进：例如四季《一月-炉边》第14、15小节。
共有4个声部，右手S声部旋律是上行半音阶#4-5，A声部旋律是下行半音阶#1-#7，四个音程呈现收缩与扩张的形态。
左手T声部由两拍的mi 和八分音符la、sol组成，值得注意的是，作者将A与T声部音符调换，即前两拍A声部音符与后一拍中T声部音符相同。
第15小节，将14小节中所有的音符向上移动减四度，节奏不变。
与此同时，调性也从E大调移高相同的度数，转到降A大调，不变的是和声，都是SII56-T6-SII56-T6-T。
中国作品以贺绿汀《牧童短笛》为例，B段中乐句发展全部使用模进手法，第29小节下行纯4度发展，从G-D大调，符合严格模进的规律，并且它们正好在主、属两个稳定音级上，低音持续也在主属音上反复交替。
这就是模进手法对调性和声产生的影响。
（2）非严格模进：例如《八月-收获》67-70小节，四个声部依次是：S声部旋律下行三度发展，A、B声部下行小二度，T部保持不动，从这段旋律中，我们可以发现每个声部的模进度数都不相同，这种就属于非严格模进。
基于钢琴套曲《四季》看柴可夫斯基的创作风格研究
基于钢琴套曲《四季》看柴可夫斯基的创作风格研究石金（广东省文化馆，广东 广州 510000）摘要：钢琴是现如今大众普及程度较高的一门键盘乐器，在漫长的发展历史中，诞生了众多的音乐家与音乐作品，柴可夫斯基较为具有影响力的音乐家，其创作的钢琴套曲《四季》受到很多人喜爱，并能够较好地展现音乐家的创作特点与风格，对于后世了解柴可夫斯基能够产生一定的积极作用。
本文将结合实际情况，对钢琴套曲《四季》进行详细分析，进而深层次了解柴可夫斯基的音乐创作风格，以期为今后的音乐研究提供借鉴与参考。
关键词：《四季》；柴可夫斯基；创作风格柴可夫斯基是19世纪俄罗斯著名的音乐家，在各个领域的音乐创作中都取得了突出成就。
《四季》就是其创作作品中较为具有代表性的音乐作品，以套曲的形式出现将柴可夫斯基的创作构思、风格充分地表现出来，这对于后世的钢琴音乐发展有着重要的作用。
因此，结合钢琴套曲《四季》对柴可夫斯基的创作风格进行详细分析是十分必要的。
一、《四季》创作背景在19世纪，俄罗斯正处于一个历史发展与转折的重要时期，这一阶段资本主义得到了快速发展，农奴制度受到冲击，文化作为一种对政治最为敏感的元素，也受到了相应的重视，大量的有识之士利用自己的作品吹响推翻农奴制的号角，进入了一个文化创作繁荣时期。
著名文学刊物主编贝纳德，从俄罗斯著名诗人的诗作中挑选出了12首和12个月份相关的诗歌作品，希望柴可夫斯基创作出与之相配套的钢琴作品，并且准备刊发在新创刊的音乐版上。
柴可夫斯基接受了这一要求，结合诗歌特点、时间特点，采用分段式创作手法，要求仆人在出刊日前几天进行提醒并创作，经过将近一年的时间终于创作完成[1]。
二、《四季》作品分析《四季》套曲在创作的过程中主要是运用了民间歌曲、舞曲的音调节奏，从音乐内容、调性调式、和声等等多个方面加以构建，进而形成了具体有民族特色与语言信号的音乐作品，凸显出了浪漫主义与民族主义的双层特点。
柴可夫斯基充分发挥自身的想象力，从一年季节变化出发，创作音乐作品，每一部分内容都短小精悍、主题鲜明、内容丰富，使文字性的诗歌能够用更为艺术的形式表现出来，借助优美的俄罗斯风格旋律，为人们绘出一幅幅美丽的画卷，并抒发自己的内心情感。
浅谈柴可夫斯基作品《四季》
描 写 的则 是俄 罗 斯 最好 的 季 节 ． 整体采 用 的俄 罗 斯 民族 风 格 旋 律 较 为 优 美 而且 宁
静． 听起 来感觉 非常舒畅 ． 也 是 广 为 流 传
和 和 冬 的瑰 丽 等 作 为描 写 背 景 ． 从 里 面 我
们 可 以 看 出其 对祖 国 的 忠诚和 对 大 自然 的
热爱 之情 ： 其 中对 于俄 罗斯 人性格 的 描 写主 要是 对 于俄 罗 斯 人 的能 歌 善舞 的 民族 性 格 特点 和豪 爽 的性 格进 行充 分 的刻 画 ． 这在 整 体 的作 品 里面 都 有 着 深 刻 体 现
型 的俄 罗 斯 人 性 格 的描 写 。 在《 四季 》 中， 以 不 同 季 节 的 美 丽 事 物 来 表 达 作 者 的感
受． 包 括 春 的 生机 、 夏 的 浓 郁 以 及 秋 的 柔
律优 美、 使 人感到温 暖和恬静 ， 而 中间 的
Ｂ段 旋 律 给 人 们 的 感 觉 则 是 一 种 沉 思 的 状态 ， 想 象 的 空 间 比较 大 ： 第二首《 二 月一 狂欢节》是按照狂欢的节奏进行分析 ， 充
ｆ 二１ 客观 再 现 与 主 管 表 现 的 结 合
的节 奏 欢 快 、 旋 律较为跳 跃 ： 第 三首 小曲 《 三 月一 云 雀 之 歌 》 ， 则 是通 过描 写 云 雀 欢 快 玩 耍 的场 面 ， 能够 给 人们 带 来 春 天 的 消
息 。 整 个 小 曲音 乐 较 为 明 快 ， 使 得 整 个 旋 律增 添 了 一丝 的活 跃 气 氛 ． 里 面 的 形 象 较
分体 现 出 了俄 罗 斯 民族 的 音 乐 风 格 ． 整体
为在 其 众 多音 乐作 品里 面 ， 《 四季 》 是 最 具
试析柴可夫斯基钢琴套曲《四季》中的音乐风格
试析柴可夫斯基钢琴套曲《四季》中的音乐风格摘要柴可夫斯基的钢琴套曲《四季》是一部极具音乐特色的经典钢琴作品，其独特的音乐风格以及优美的音乐旋律、鲜明的艺术特色等各个方面都值得广大钢琴爱好者以及相关研究者进行学习和研究。
至今，国内外也有不少学者从各个角度对该作品进行了不同程度研究，本文主要通过对钢琴套曲《四季》的简单介绍、钢琴套曲《四季》音乐的创作风格以及钢琴套曲《四季》音乐的作品风格来进行探析，希望对《四季》这部经典之作的音乐风格进行一个深入而系统的研究，以此来加深对该作品的了解和认识，同时也为该方面的研究提供一些参考和借鉴。
关键词：柴可夫斯基；《四季》；音乐风格引言钢琴套曲《四季》作为柴科夫斯基的经典作品，因其作品结构短小精巧、音乐风格清新自然，且富有丰富的音乐内涵，不仅备受广大听众喜爱，更是现在音乐教学中必学的曲目，可见这部作品具有非常高的艺术价值。
这部兼具浪漫主义和民族主义气息的钢琴音乐作品，饱含了俄罗斯民族的风土民情特色，且有夜曲、船歌、猎歌等丰富的创作体裁。
这部作品不仅充满了作者对俄罗斯的热爱之情，也表现了对未来美好生活的向往。
通过对该部作品音乐风格的研究，不仅能够了解作品中所呈现的俄罗斯民族特色，对该部作品的艺术价值更深层的认识，还能够对欣赏和学习钢琴音乐作品的学习具有积极的促进作用。
一、钢琴套曲《四季》简介（一）创造背景1.时代背景柴可夫斯基钢琴套曲《四季》音乐作品的诞生，所对应的时代背景是正处19世纪历史发展转折期的俄国。
当时，由于俄国的资本主义快速发展，导致与封建专制体制和农奴制之间的矛盾不可调和。
与此同时，卫国战争的获胜以及党人的起义，使俄罗斯民族意识得到了很大提升，也促进了俄罗斯社会思想的进步，正因如此，加强了人们反抗封建专制和农奴制的决心与勇气，俄罗斯各个领域得到了快速发展，包含当时的音乐文化领域的发展也空前繁荣，俄罗斯人民也对整个社会发展进行了重新审视。
19世纪中后期的俄国社会发生了前所未有的动荡，这时的社会正处于深刻变革的动乱时期，思想意识的觉醒，令进步的艺术家们对整个社会现状产生了极大不满，并要求对生活进行根本的变革，在《四季》这部音乐作品中就有深刻体现，整部作品中既有人们对欢乐、喜悦、祥和的渴望与追求，又有人们对未来幸福美好生活的憧憬和期待。
柴科夫斯基钢琴套曲《四季》的音乐分析
柴科夫斯基钢琴套曲《四季》的音乐分析1875年，冬圣彼得堡文艺月刊《小说家》(Nouvelliste)主编M·贝纳德遇到了一个难题。
他需要从俄罗斯诗人的诗中，选出十二首内容与每个月的节令相关并富于俄罗斯特色的诗歌，准备在1876年新创刊的音乐副刊上，每期刊登一首。
于此同时，还要刊登一首与诗歌内容相吻合的钢琴曲。
于是他向正值创作盛年的柴科夫斯基约稿，并将挑选好准备选登的诗歌寄给柴可夫斯基，请他每月按节令写一首钢琴曲，与诗同时发表。
这就是柴可夫斯基钢琴套曲《四季》的由来，也因此《四季》一共由十二首带有标题的独立小曲组成。
《四季》每一首乐曲都是一幅色彩缤纷的民俗风情画，旋律生动地反映出俄罗斯人的生活侧面及俄罗斯民间音乐的音调，深刻地刻画了俄罗斯民众的生活与思想感情。
套曲依次为：一月《壁炉边》，节奏和缓，温柔中略带担忧和愁苦二月《狂欢节》，活泼欢快，富有跳动性，充满干劲三月《云雀之歌》，以灵巧轻捷的旋律描绘出云雀欢唱的场景四月《松雪草》，暗示春天到来，予以柔和的情绪，节奏较为自由五月《清净之夜》，歌唱性较为明显，旋律柔润委婉，节奏起伏不定六月《船歌》，基调温和略带忧郁，给人以夏夜泛舟飘荡远方的感觉七月《刈者之歌》，描写田园清爽的气氛，使用民歌的旋律，具有查尔塔斯舞曲的风格八月《收获》，洋溢着收获的喜悦，主体带有回旋感九月《狩猎之歌》，采用三部曲的形式，给人一种晨雾缭绕的原野上策马疾驰的感觉十月《秋之歌》，旋律缠绵悠缓，基调颇为哀伤十一月《在马车上》，采用俄罗斯民谣中的自然音阶旋律，感情丰富，乐趣充满生气十二月《圣诞节》，圆舞曲风格，将诗中姑娘的诙谐形象描绘得栩栩如生。
在整个作品体系中，《四季》包括了十二种不同的音乐形式，多样的题材形式，具有明显的多样化特征。
多种多样的结构形式结合，使得作品的内涵更为丰富，为听众带来的感情渲染更加深刻，进而促使这一作品的内部结构与审美价值更加丰富。
《四季》的诞生将钢琴曲的发展推向了一个新的高度，也是柴可夫斯基最为经典的作品之一。
科研课题论文：33737 浅谈作品《四季》之《秋之歌》的艺术特点与演奏
艺术理论论文浅谈作品《四季》之《秋之歌》的艺术特点与演奏《四季》这个作品是柴可夫斯基的一首钢琴套曲。
是一部反映俄罗斯现实生活的作品。
该组钢琴套曲中包含12首钢琴小品。
这12首钢琴小曲分别是作者在一月、二月、三月、四月、五月、六月、七月、八月、九月、十月、十一月、十二月中根据每个月的特点为一份杂志而写的。
《秋之歌》创作于十月份。
该曲是对秋天的一种描绘，缠绵的旋律中体现的是一种感伤的，凄婉的情绪。
从结构上来看这首小品是一个再现单三部曲式。
呈示段（1-16）：主调为d小调。
有两部分A和A’构成，A’是A段的变化重复。
A部分（1-9）是由a、b两个对比的乐句构成的乐段。
整体的旋律声部在女高音声部。
第一句有4个小节，主题以持续下行的柱式和弦进入，接着有个IV的离调接IV的七和弦到IV，最后回到V的形式结束构成半终止；第二句有5个小节，形成非方整性乐段。
从乐思材料上没有再出现第一句中的材料，伴奏音型也发生了改变由柱式和弦改变为低音加柱式的结构，形成了对比性的乐思。
但最后收拢性的结束与主调。
该句的一个明显的特点就是结尾使用叠入终止。
A’段（10-16）旋律声部变为中声部，主题材料还是A段的材料，呈示段并不是一个再现单二部曲式而是一个乐段的变化重复，因为第三句并没有形成对比，而是旋律声部改变了。
第一句有3个小节，从和声分析上，该句和声变得紧张，除了中声部的主旋律较为突出外，高音声部的旋律线条感也较明显，在一定程度上形成对比复调的形式映衬着主导声部。
并结束与d小调的属和弦上形成半终止。
第二句有4个小节，是，最后结束在主和弦。
中段（17-32）：调性由d小调转为关系大调F大调。
由3个乐句加一个连接句构成。
中段的主题来源于呈示段，因此属于引申型中段。
第一句有5个小节旋律声部还是集中在高音声部，伴奏织体仍沿用低音加柱式和弦。
开头才用一个属七到I级的一个连接，然后结束在属音上形成半终止；第二句有4个小节，该句调性转回d小调，开头是一个IV的离掉解决到IV，由于旋律上的模进，紧接着是一个三级的离调到三级，最后在属和弦终止；第三句是第二句的重复；连接句有3个小节，它在节奏和和声上都为再现段的出现做准备，和声的紧张感没有那么的强烈了，节奏也没有那么紧张，也在向主题材料靠拢，又回到曲子开头的那种舒缓缠绵的旋律。
浅谈柴可夫斯基钢琴套曲《四季》创作风格
浅谈柴可夫斯基钢琴套曲《四季》创作风格作者：闫晓慧来源：《学校教育研究》2017年第02期第1章柴可夫斯基简介及套曲《四季》创作背景一、柴可夫斯基简介柴可夫斯基，俄罗斯著名浪漫主义作曲家，俄罗斯民族乐派代表人物之一。
于1840年在俄罗斯沃斯克出生在维亚特卡省附近村庄的一个贵族家庭，而因此他也有机会早早的接受了系统的素质教育，他的父亲是矿山的一名工程师，而母亲则是带领柴可夫斯基走向音乐道路的导航，他的母亲具有非常良好的音乐修养，在柴可夫斯基小的时候母亲就指导柴可夫斯基学习钢琴，并且教授柴可夫斯基很多好听的俄罗斯民族歌曲。
这也让柴可夫斯基从童年起就在母亲的熏陶下对以后的音乐修养做了非常好的铺垫。
二、套曲《四季》的创作背景（一）时代背景套曲《四季》创作于19世纪的中后期，19世纪的俄罗斯资本主义发展迅速，与农奴制和封建专制体制具有不可调和的矛盾。
19世纪前期的1812卫国战争以及十二月党人起义的成功，都从根本上推动俄罗斯民族意识的觉醒以及社会的进步与发展，强烈的加大了俄罗斯人民对农奴制以及封建专制反抗的决心。
也使俄罗斯音乐领域达到了空前繁荣的状态。
而《四季》创作时，俄罗斯社会正值动荡时期，社会动乱以及变革严重的左右着人们的宗教信仰以及思想原则，而这一时期的社会使各层次进步的艺术家对社会十分不满并且产生了对生活进行根本性变革的思想。
套曲《四季》中的二月、八月和十二月主题的曲子都深刻的刻画出了那一阶段的人们对安稳的生活以及生活的祥和的追求。
（二）写作背景随着芭蕾舞剧《天鹅湖》以及《c小调第二交响曲》《D大调第三交响曲》和《降B大调第一钢琴协奏曲》三部交响曲的成功创作使他享誉在外，而同一时期圣彼得堡文艺月刊的主编贝纳得找到了柴可夫斯基，贝纳得找了十二首内容上与一年十二个节气相近的俄罗斯诗歌，希望柴可夫斯基能够为诗歌对应谱曲刊登新创刊。
而柴可夫斯基则把这当作一件随手可做的日常工作接手了。
在每个月杂志出刊前他的男仆都会按时提醒他，好让他在出刊前完成创作。
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柴科夫斯基钢琴套曲《四季》的创作与演奏研究彼得·伊里奇·柴科夫斯基是俄罗斯最负盛名的音乐家、作曲家,也是俄罗斯民族乐派的代表人物。
柴科夫斯基的作品反应了俄罗斯动荡时期广大知识分子对现实的愤懑以及对未来生活的美好憧憬,充满着强烈的情感冲突和戏剧性的悲剧色彩,其代表作品有：《b小调第六“悲怆”交响曲》、芭蕾舞剧《天鹅湖》和《胡桃夹子》、歌剧《叶甫盖尼.奥涅金》、管弦乐曲《1812年序曲》、《如歌的行板》等。
1876年是柴科夫斯基创作成熟时期,《四季》这部作品是柴科夫斯基在创作世界闻名的芭蕾舞剧《天鹅湖》时,受到彼得堡出版商的邀约创作,期望柴科夫斯基可以为每期月刊创作一首钢琴小曲,表现出俄罗斯的别致风景和民俗特色。
这部套曲中包含十二首钢琴小品,其灵感来自于俄罗斯本民族的诗人所写的诗歌,作品中柴科夫斯基在俄罗斯传统民歌的调性基础上运用民间歌舞的节奏型进行创作。
本文通过对柴可夫斯基《四季》创作和演奏的阐述,对作品中民族性的音乐元素、体裁形式、舞蹈型的节奏形态进行分析,并探究演奏中应解决的技术课题,从乐曲的整体性上把握作品风格,从而更好地诠释这部作品并在今后的教学实践中学以致用。