工艺美术心得体会

工艺美术心得体会

篇一：工艺美术总结报告

工艺美术专业培训总结

时光飞逝，岁月流转，转眼间，两个月二十天的国培学习就要结束了。喜悦伴着汗水，成功连着艰辛。两个月二十天弹指一挥间，来不及驻足就已飞逝而过，然而，却在这短短两个月二十天的时间里，通过福建师范大学给我们一线教师提供了一个学习、交流的平台，它跨越学校间的时空距离，神奇般地让我们得以和同行与专家共同交流、探讨、合作、学习。通过聆听李豫闷、汤志义、黄培蓉、胡新地等几位专家老师的精彩讲座以及与好多课程专家和一线教师的面对面交流研讨，使我获益匪浅，提高了自身的专业水平与知识素养，完善了教学理念。通过参加国培，让我听到了那么多默默无闻的教育工作者实践探索的脚步声；让我看到了那么多心怀高远的执著寻梦人；感谢付出智慧和辛苦的教育专家和同行们，让我从你们精彩评论和提交的一份份班级作业以及研讨交流中，体会到了作为一名教育工作者具有的博大胸怀与执着无悔。

通过这次“工艺美术国培学习”的培训，使我在教育教学理念上接受了一次深刻的洗礼，让我有机会再次来充实和完善自己。认识了大漆的“自然性”带来的原始之美，还

是大漆的“留存性”保留下来的古老文化，都形同漆面上那通透莹润的红与黑，光与亮，透过人们的眼眸而沁入心脾，让人感受到大漆的包容，大漆的神秘还有大漆的无数种可能在这次培训的过程中，我聆听了多位教育专家的生动、形象而精彩的讲座，提高了自身的业务水平和业务知识。同时我也深深的感到自身存在的不足，我决定细品所学，总结所得，把此次培训的所学，所得用于现实教学中。下面谈谈我这次学习的收获。

在培训中，无论是每一次听课学习，还是教师的课堂教学展示，都让我感受着新课程理念的和风，沐浴着新课程改革的阳光，我异常珍惜这次学习机会。因为他们为我提供了宝贵的教

学案例和资源，让我从自身出发寻找差距，反复地琢磨和钻研，不断地反思和总结。对我来说，不论是从理论还是教学上，这都是一个让我进步的有良时机。在交流过程中，我也能积极参与交流和讨论，聆听感言，交流自己的心得。

有句俗话，叫做“心动不如行动”，亲临了这些教育教学专家们的精彩传授，学员们私下里热烈交流讨论，人人坦言收获甚丰。我觉得自己在今后的教育教学实践中，在对教育工作的宗旨认识、教师肩负的育人责任、科研课题的立项与实践、师生和谐关系的协调都应该有更高的追求。

一、提高了教师道德修养水准

这次国培，首先让我感悟到的就是“学高为师，身正为范，学无止境”的真谛。做一名合格的教师，必须要有师德，只有热爱教育事业，具有蜡烛、春蚕精神，不计较名利功德，才可以有一颗热爱学生的真挚的心。这次的培训学习，让我真正感到教育是充满智慧的事业，深刻意识到自己肩负的责任之重大.看到很多同学交流的宝贵经验，让我不光学到了教学、研究的本领，还学到了如何做人为师。愿“国培这一金色的土地”成为我教育教学上重新跋涉的新起点。

二、提高了教育教学业务水平

这次培训，通过认真学习各位专家讲座，积极和辅导教师的互动交流，特别是观摩了名师风采后，我的专业知识水平有了很大的提高。了解到学科理论与技术的新发展，还提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力，以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力。

三、明确了今后的工作目标

这次国培只是一个手段，只是一个开端，对于国培给予的清泉，我要让它细水长流。我会将在这里学到的新知识尽快地内化为自己的东西，在今后的教育教学中，我要慢慢摸

索经验，使自己能够尽快适应教学的信息化。我要时刻

告诫自己，解放思想，更新观念，确立创新意识，善于动脑，勤于思考，开拓进取，始终站在时代的前头，不断研究新情况，解决新问题，使自己的工作上一个新台阶。我还要结合我校的实际情况，及时地为学校的建设和发展出谋划策，努力学习同行们的学习态度，求知精神，协作能力，加强平时的学习、充电。相信他山之石，可以攻玉，我一定学以致用，将学到的知识运用于教育教学实践中去，让培训的硕果在教学事业的发展中大放光彩。

总之，这次培训是一次对教师专业成长极有意义的培训，带给我最深的体会就是教学不仅是一门复杂的学问，同时又是一门高超的艺术，需要我们不断去研究，不断地去反思，不断地去提高。所以努力运用所学的知识和技能化解课改下的困惑和烦恼，在以后的教学中将所学的理论不断实践，不断提高。实现高效课堂，尽自己的最大能力为学生做的更好。

篇二：美术课程标准心得体会

学习美术新课标心得体

沙海中心学校孙智嫄

随着课改的深入，美术课标也进行了修订，以往美术课在教学中经常被视为小科目，在此次的课标修订中却受到广大一线教师的关注，学校安排的美术新课标培训《美术新

课程标准（XX年版）解读》这本书，我更为清晰地认知和把握修订后的美术课程标准的宏观定位与具体内容。现具体实谈谈此次学习的一些心得体会：

一、对美术课程的特征理解

修订后的课标指出：“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征。”寥寥几笔就勾勒出了美术课程的轮廓形象，揭示了美术学科独有的特征属性，也填补了过去的大纲、课标实验稿对学科特性描述的空白。感知、理解属于审美的范畴，视觉形象的创造则需要技法的支撑，这与我们过去所讲的美术课既要有“美（审美）”，又要有“术（技法）”应该是一脉相承的。单纯只解决审美或单纯解决技法问题也是不可取的。审美需要技法的支撑，审美会更有厚度。

二、对美术课程的性质理解

实验稿中将美术课程性质定位于“具有人文性质”，这肯定是正确的，但由于很多学科（语文、音乐等）也有这样的属性，因此还不能全面概括美术课程的完整特性。修订后将美术课程性质概括为视觉性、实践性、人文性、愉悦性。比实验稿更全面、更准确一些。凸显视觉性这一特征，更容易实现美术课程发展学生感知能力、观察能力、形象思维能力等教育价值。我特别赞同修订后新增的“愉悦性”这一性质。作为美术教师，我们不仅要知道“教什么”，“怎么教”，

还应该关注学生“怎么学”，“学得快乐”也应该是我们教学的追求之一。作为非应试学科的美术课程，我们靠什么来吸引学生？国家课程计划保证了美术课的开设，如何让学生在美术课上坐得住，学得好，这就要靠美术教师善于利用美术学科的特性，充分调动学生学习美术的兴趣来实现了。美术学习的程序和方法是丰富多样的，结果也是多样的，难以用简单的正误来评价。”美术活动还具有调节身心的功能，更多的学生期望在美术课上获得表达与放松。趣味是愉悦性的基础，美术课要体现愉悦性的教学原则，鼓励美术教师充分发挥美术课程的独特魅力，精选一些学生感兴趣的教学内容，在课堂上组织开展一些游戏、表演、竞赛和展示等活动，让学生在轻松活泼的氛围中进行美术学习，以增强美术课的吸引力。

三、美术课程的基本理念的认识

所谓教育理念，就是教育者所持的教育理想与信念，理念是针对教师而言的。新的课程标准包括四个方面的内容：(1)面向全体学生； (2)激发学生学习兴趣；(3)关注文化与生活；

(4)注重创新精神。尽管这四个方面不是美术课程所独有的，但应该是在美术教学中倡导和张扬的。其中，“面向全体学生”是新的课程标准新增的和反复强调的。我是这样