美术考试名词解释

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[美术] 教师招聘美术名词解释

1. 抽象表现主义:又称抽象主义或抽象派。二战后20世纪60年代早期的一种绘画流派

2. 吴门四家:中国画史上沈周,文征明,唐寅,仇英四位明代画家。因为他们都在江苏苏州从事绘画活动,因苏州古为吴地,故又称为“吴门四家”

5. 明度:色彩的明暗深浅程度称为明度

6.美术史:研究美术发展过程的学问,包括有关美术作品,美术家,流派和风格的信息,阐述和评价。

7.工艺美术:是以美术技巧制成的有实用价值或欣赏价值的工艺品

8.同类色:是指同一色相的颜色之间有深浅不同的变化,比如淡黄,柠檬黄,中黄,土黄等多都是同类色

9.透视:通过透明平面来观察研究物体的形状,他是观察和研究景物在平面画幅上表现立体空间的基本方法

10. 素描:一般是指单色绘画形式,(工具一般多采用铅笔,木炭,钢笔,毛笔等)

11. 美术:艺术的种类之一。“美术”在历史上是一个语义多变的概念。在现代,人们更倾向于称美术为造型艺术和视觉艺术,具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。

12. 美术教育:以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是:延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文

化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展

13. 审美:对具体事物和艺术作品中美的因素和形象进行非功利的直觉和观照,并在这一过程中获得愉悦的心理体验。

17. 美术媒材:构成美术作品的物质材料,如颜料、纸张、黏土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶等。

18. 感知:通过感官对事物进行感受、辨认、识别,并与情感和认知相联系的一种过程。

20.美术创作:通过感受、体验和构思,运用一定的物质材料,采用一定的技法制作美术作品,以表达思想和情感

21.美术表现:通过美术创作传递观念、情感和意义的过程。

22.美术批评:在直观或思考的基础上对美术作品的价值、意义、艺术成就等进行评论和判断。

23. 艺术风格:艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌

24. 窗花:是贴在窗户上做装饰作用的剪纸,形式有装饰窗格四角的角花,也有连枝团华,更有自由的各式纹样,他的内容丰富,题材广泛,其中很多表现是农民的生活。他的表现形式多样,剪的严谨工整,撕显得亲切自然。

25.脸谱:形式美的构成因素——装饰性非常突出,通过装饰,美中蕴真,取形传神,脸谱绘制手法夸张且富有想象力。

26.连续纹样:是用一个单独纹样,按照一定的形式法则,上下左右连续获重复而成的,具有

连续性的特点。一般可以分为平接粘合、立式插接结合、带式插接结合、旋式结合、压插结合。

27.二方连续纹样:以一个或几个单位纹样,在两条平行线之间的带状形平面上,左右规律的排列,并以向上或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样。

28.卡通:卡通是从日本传到中国,传统意义上的卡通是指开玩笑,逗笑的画。新型卡通的实质是以格为单位的画,并用画面去表达作者的思想感情和社会人生的认识。他的风格打破以往传统,采用了灵活多样的形式,像极了电影的分镜头剧本。

29.美术字的书写规律:方正、匀称、穿插争让、顶格缩格出格、密收

30.平面构成的相关知识:分离、接触、复叠、透叠、差叠、套叠联合、减缺

31.分解构成的方法:对成分解十字分解整形分解分离式左右置换式.同向式相接式口字式万字式十字式嵌入式

32. 雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称,是占有三度空间的立体艺术,他所塑造的形象据有高度、深度、宽度,是真正的静态艺术,雕塑艺术是通过艺术形象的瞬间动作和表情,来引发观众的想象和联想。他通过静态造型表现运动的一个时刻,以极其简单形象概括反生活

33.动感雕塑:是雕塑家族的新成员,一般有手、空气、磁力、马达或人的参与,来引动会活动的零件所组成的雕塑,且把艺术

作为艺术的主要课题。始于达达艺术家杜尚。

34.农民画:秉承丰厚的儒家文化底蕴,植根于劳动人民之间,以生产生活为主要内容,以农名艺术家特有的审美观,博采众长,发掘生活生产中的真善美,是有浓郁的生活气息和先民的时代特点。农民画内容丰富,表现形式统一又多样。大多色彩用原色、间色,整幅画色彩艳丽,饱和夺目。

35.笔触:是画者在在现货表现自然和生活时由于长期漆树实践形成了有独特个性的情绪印记的各种笔痕。

36.电脑美术构成:四大部分三大类,主要有电脑绘画、电脑设计、电脑动画、电脑多媒体艺术四部分组成。在处理形式上有图像图形处理、三维影像处理、多媒体处理。

37.色彩的对比:指两个以上的色彩,以空间和时间关系为比较,能比较出明确的差别时,他们的相互关系就趁色彩的对比。有明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比。

38.皮影戏:是集戏曲、音乐、美术、文学为一体的古老的综合艺术,他用牛皮等材料通过雕刻,顶上活动节,装上操纵杆,由操纵者在灯光透射下,贴着银幕进行演出,效果颇似(小)电影。

39.戏剧脸谱:是一种色彩浓重、线条分明、夸张与象征相结合的脸部造型艺术。它是我国传统文化、伦理道德、理想情操的艺术再现。

40.速写:是以简单而迅速的笔调表现一种动态的形象图画,

即在短时间内用简练的线条扼要的划出对象的形体动作和神态。他的目的是记录生活,为创作积累材料,培养敏锐的观察力及迅速描绘对象的能力。

41.色彩的构成:将色彩按照一定的关系原则去组合,创造出合适的需要的美好色彩,这种创造过程称为色彩构成。

42.色彩的渐变:在色彩的构成中,将色相、明度、纯度和一定的色形状色面积等,依一定的等差及或等比及数的变化,既可以构成色彩的渐变。

43.肖像艺术:重在传神,以形写神是我国古代画家总结出来的一个重要经验。形指人的外表,神指人的精神面貌和思想。

44.敦煌壁画:包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个,有历代壁画五万多平方米,是我国也是世界壁画最多的石窟群,内容非常丰富。飞天是敦煌艺术的标志。敦煌地区约5OO多个石窟中,都绘有大量的飞天形象敦煌飞天的风格特征是不长翅膀,不生羽毛,借助云彩而不依靠云彩,而是凭借飘曳的衣裙,飞舞的彩带凌空翱翔。千姿百态,千变万化。这是在本民族传统的基础上,吸收、融合了外来飞天艺术的成就,发展创作出来的敦煌飞天形象。

45.招贴画:通常分为社会公共招贴,商业招贴,艺术招贴,主要通过联想,拟人,夸张等创作手法来传递主题思想。

46.漫画:的三种艺术特性:一是当话说的,即有语言功能;二是谐趣性,即滑稽、幽默或讽刺,而

幽默和讽刺同样是滑稽的。发人深思;启人心智的三大特质。漫画的表现形式,基本上可以概括为两大类:其一,突出构思、概括性强、画面简洁的简笔画;其二,注重艺术、叙事性强、刻画入微的繁画。

47.剪纸:阴剪就是剪去轮廓线,或剪去形象以外的纸。阳剪就是剪去轮廓线内外的纸,留下轮廓线。

48.唐三彩:是唐代一种低温釉陶器。其实它是一种多彩陶器,其釉色呈绿、蓝、黄、白、褐等色彩。它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。唐三彩的生产已有1300多年的历史了,它吸取了中国国画、雕塑等工艺美术的特点,采用堆贴、刻画等形式的装饰图案,线条粗犷有力。

49.审美:对具体事物和艺术作品中美的因素和形象进行非功利的直觉和观照,并在这一过程中获得愉悦的心理体验。

51.美术语言:指造型艺术的基本构成因素,如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等,以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理,包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。

52.形式感:在美术中,指作品的存在方式和物质外观以及结构关系所形成的整体特征。

53.美术媒材:构成美术作品的物质材料,如颜料、纸张、黏土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶等。

54.感知:通过感官对事物进

行感受、辨认、识别,并与情感和认知相联系的一种过程。

55.体验:身临具体情境或亲身实践,感受事物、环境的丰富和微妙,并产生独特的情绪和认识。

56.美术创作:通过感受、体验和构思,运用一定的物质材料,采用一定的技法制作美术作品,以表达思想和情感。

57.美术表现:通过美术创作传递观念、情感和意义的过程。

58.美术批评:在直观或思考的基础上对美术作品的价值、意义、艺术成就等进行评论和判断艺术风格艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌。

59..彩陶:是指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制图案,烧成呈黑色或褐色,具有热烈明快的格调的陶器

60.画像砖: 是指汉豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画性雕刻.

61.“吴带当风,曹衣出水” :是说“画圣”吴道之创造出一种波折起伏,错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的分量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带、具有迎风起舞的动势.三国两晋曹不兴所画人物其特点画衣纹稠叠即衣纹稠叠如贴在身上一样.

62.金文:铸或刻在殷、周时期青铜器上的铭文.

63.南宋四家:以李唐、刘松年、马远、夏#为代表的院体山水画,开创了山水画艺术的新风格.他们四人被称为.

64.“三远” :郭熙的山水画论

透视原则和空间处理的重要法则即深、高、平.

65.饕餮纹:也称兽面纹,是一些被夸张了的或幻想中的动物头部的正面形象.

66骨法用笔:通过用笔捉取人物的骨象法则,进而揭示他的风神韵度.

67《人物龙凤帛画》:此画于1949年在湖南陈家大山楚墓中发现,是我国现存最早的绘画之一.这副画高28厘米、宽20厘米,图中画一细腰女子,身穿宽袖长衣,头后挽这一个垂髻,衣服和冠都有装饰物.妇人两手向前伸出弯曲向上,作合掌状,左侧而立,女子左上方画有一展翅扬尾的凤鸟和一仅现一足的龙.

66.舞蹈纹彩陶盆:青海大通出土以极强烈的绘画性和浓郁的生活气息,成为举世公认的原始时代最有代表的艺术作品,仰韶文化,陶盆内壁口沿下绘出每组五人的三组人物,他们手拉手随着原始乐器的节拍,侧着头,伸着腿,步调一致地跳舞,如同将野兽赶入圈内,有强烈的节奏感和欢快的气氛,生动地再现了涉猎舞蹈的场面.

67.海派:上海画派的主要画家任熊、任薰、任颐、虚谷、等人,他们既学习传统,而又不拘于传统,有所革新.

68.兰亭序:著名的行书帖.为东晋王羲之在兰亭引酒赋诗写序.内容反映了封建士大夫的闲情逸致和人生无常的消极情绪.

69.千里江山图: 宋代画家王希孟的作品.绢本大青绿设色,51.5厘米1191.5厘米.画家在近12米

的整绢上以半年的时间、惊人的毅力,非凡的气魄和高超的技法,描绘了祖国雄伟壮丽、气象万千的锦绣河山.

70.斗彩:先用青花颜料在胎底上勾出纹样的轮廓,再罩透明釉,经高温烧成青花瓷,然后在青花轮廓线间填色,后加温烧彩,取得釉下青花和釉上彩绘斗艳争奇的艺术效果。

71.青铜器以铜为主加锡铅合金,用蜡或泥模铸造的器具。主要产于夏商周三代。

72.联珠纹是在团纹的四周边饰以若干小圆圈,如同联珠而得名。

73.彩陶答:中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主,多饰以几何图案和动植物花纹。在造型装饰、图案纹样的处理上,体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。

74.仕女画答:中国古代人物画之一种。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画;后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。代表画家又张萱、周昉等。民间木板年画中的“美女画”,亦称“仕女画”。

75.刺绣是用绣针引彩线,按预先设计好的花纹在织物上刺缀运针,以锈迹构成花纹图案的一种工艺制作,俗称“绣花”。

76.马踏匈奴答:西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻。作者运用寓意手法,以矫健的战马象征骠骑将军,以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节,赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。

这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品。

77.画像石答:中国古代祠堂、墓室、石阙、石碑、棺椁等石刻装饰画。盛行于东汉。其具有绘画性、雕塑性和建筑性。内容广泛,形式多样,构图富于变化,艺术价值很高。代表作有武梁祠画像、沂南石墓画像等。

78昭陵六骏答:唐太宗陵墓前浮雕。刻划李世民征战时先后骑乘过的六匹骏马,即:飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。分别选取侍立、徐行、奔驰等动态,风姿英武。作品具有强烈的体积感。

78.帛画答:古代画在丝织物上的绘画。其表现主题是引魂升天。人物造型带有风俗画性质,线描规整劲利,色彩绚烂谐调,具有装饰风味。代表有战国楚墓的《人物龙凤帛画》、长安马王堆汉墓帛画等。

79.本生故事是指佛教经典中把印度民间流传的种种舍己助人的行善故事,附会成佛主释迦牟尼前生前世的事迹。

81、浙派答:明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体,取法于李唐、马远、夏圭,多作斧劈皴,行笔有顿挫,形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟等。

80.积墨法就是要一层层把墨色累积到画面上,而且要分清层次、分清笔道,做到“墨不碍色,色不碍墨,处处虚显,非失涂泽”

81.年画是一种运用木板彩色套印在纸上的,可以直接粘贴墙壁上供人们欣赏的绘画。

82.洞窟壁画:欧洲史前时期画于洞窟壁上的绘画作品,其中也包括泥塑和浮雕。表现内容皆以动物为主,手法生动而写实。代表者是法国的拉斯科和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。

83.金字塔:埃及古王国法老的陵墓,因其方锥形与中国汉字“金”字相似,故称。其中间经历了一个从长方形石墓到梯形金字塔的演变过程。它具有庞大的体积和重量,给人以精神上的压力。画家村论坛

84.巴洛克艺术:产生于16世纪末的意大利。包含有奇形怪状、矫揉造作之意。无论是建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感,有时还带点神秘感。雕刻和绘画多表现宗教题材。

85.立体主义:西方现代美术流派之一,1907年产生于法国。该派要求从画家的主观意念中,打破物象的自然形态,再进行重新的组合、装配。代表人物有毕加索、勃拉克等。

86.汉谟拉比法典浮雕:汉谟拉比建立巴比伦王国,并颁布法典。法典刻在黑色的玄武岩石碑上,上部为浮雕,下部为文字。浮雕刻画了汉谟拉比王肃立在太阳神的宝座前,听他口授法典。神的威严和王的谦恭形成有力的对比,整个场面充满了宗教的虔诚和严肃。

87.威尼斯画派:15-16世纪意大利文艺复兴时期的重要画派之一。该派受人文主义影响,题材愈益走向世俗化,其突出特征是对色彩的崇尚、对人体美的赞颂

和对自然风景的生动描绘。代表画家有乔尔乔内、提香等。

88.巴比松画派:19世纪中叶法国写实主义画派,因枫丹白露森林区的巴比松村而得名。该派画家厌恶都市生活、向往回归和赞颂大自然,采取“对景写生”的方式,再现自然景色,作品流露出率真、质朴之情。代表画家有卢梭、杜比尼等。

89.野兽主义:西方现代美术流派之一。1905年产生于法国。该派画家不满于如实地描绘对象的传统画法,更多地追求自我体验和表现上的单纯化、概括性,注重表达对象的内在精神。代表人物有马蒂斯、鲁奥等。

90.岩画:指绘制或凿雕于山岩、洞穴内壁上的远古绘画品种。表现内容一般为各种简括的形象和符号,手法古拙,富于神秘气息,可称人类表现自我和创造力的最原始形式。西班牙的拉文特岩画是其著名代表。

91.罗可可艺术:18世界法国宫廷绘画风格。该绘画标榜的对所谓“纯美化”的追求,以呈现肉感的裸体、艳丽的色彩为目标,甜腻、繁琐、娇媚的画风是其普遍特征。因其产生路易十五统治时期,故又成为“路易十五式”。代表画家有华多、布歇等。

92.巡回画派:19世界俄罗斯现实主义画派。该派画家大都重视绘画的社会意义和思想倾向,普遍运用写实手法却又不失画家鲜明的个性。先后举办过“巡回”于各地的48次展览。代表画家有克拉姆斯柯依、列宾等。

93.新印象派:即“分色主义”或

美术专业名词解释

美术名解 1.后印象派:19世纪80年代至90年代,法国美术史上继印象派之后的美术流派,代表有塞尚高更梵高等。反对片面追求客观表现及外光和色彩,强调艺术形象要区别于客观物象,体现艺术家主观情感。 (7)文人画:也叫“士夫画”,中国画的一种。泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。以别民间画工和宫廷画院画家的绘画,北宋苏轼提出“士夫画”,明代董其昌称道“文人之画”,以唐代王维为其创始者?。 3.计白当黑:书法术语。字的结构和通篇的布局务需有疏密虚实,才能破平板、划一,有起伏、对比,既矛盾、又和谐,从而获得良好的艺术情趣。 1.速写:用简练的表现方法,迅速的将生活中的人物形象,动态,生活场景及服饰道 具等描绘下来的一种绘画形式。 (2)素描:以线条或明暗色面来描绘物体形象的单色画,统称素描。 (3)国画:以水调和,以墨为主要颜料(包括国画颜料),以毛笔为主要工具,在宣纸或绢上创作的绘画。?按艺术手法分有:工笔、写意和兼工三种。松,竹,梅三友。(4)油画:用易于油剂(亚麻仁油,核桃油,松节油)调和的颜料,在亚麻布、纸板 或木板绘画的画种。? (5)构图:在美术创作中,围绕创作意图组织画面元素的过程。一般指在平面物质空间中,安排处理物象位置和关系,把个别和局部的形象组成整体的艺术作品,以表现构思中的预想形象与审美效果。 (6)平行透视:凡平行六面体的一个面与画面平行,而另一个面与画面成九十度,依此角度画的透视称为平行透视,一个消失点。 (7)成角透视:…两个面都不与画面平行,所画透视为成角透视,两个消失点 (8)质感:指视觉或触觉对不同物态(如固液气态)特质的感觉。在造型艺术中,指艺术家对不同物态运用不同手法所表现出的真实感。 (9)纹样:也称模样。即装饰器物表面的花纹。变形手法:简化、添加、夸张、几何化。

市场调查与预测期末考试题:名词解释和简答完整版

市场调查与预测期末考试题:名词解释和简答 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

名词解释 1. 探测性市场调查:为了界定调查问题的性质以及更好地理解问题的环境而进行的小规模调查活动。 2. 描述性市场调查:调查内容着重于市场状况特征,将所需调查的现象具体化。 3. 因果性市场调查:是调查一个变量是否引起或决定另一个变量的研究过程,其目的是识别变量之间的因果关系。 4. 预测性调查:是指对未来可能出现的市场行情的变动趋势进行的调查,属于市场预测的范畴。 5. 哈雷斯培训法:哈雷斯培训法是经济学家哈雷斯根据市场调查的经验提出的。他认为对于调查人员,除了进行一般的调查知识的培训外,还应针对市场调查人员的不同层次和不同要求进行不同程度和不同内容的培训。在培训对象上,他认为应将受训者分为监督员和访问员。在培训方法上,他认为应采用书面训练法和口头训练法。 6. 文案调查:所谓文案调查又称间接调查法,是指通过查阅、阅读、收集历史和现实的各种资料,并经过甄别、统计分析得到的调查者想要得到的各类资料的一种调查方法。 7. 重点市场调查:重点市场调查方式就是指在调查总体中,针对选取的一部分重点样本进行的非全面市场调查。 8. 市场调查表:指调查者根据调查目的的要求,设计出一系列问题、备选答案及说明等组成的向被调查者搜集资料的一种工具。 9. 交叉列表分析技术:是同时将两个或两个以上具有有限类目数和确定值的变量,按照一定顺序,对应排列在一张表中,从中分析变量之间的相关关系,得出科学结论的技术。 10. 语义差别法:是美国伊利诺大学奥斯古发明的测量态度的方法,它适用于对商 品、品牌、公司、商标等印象的调查。 11. 态度测量法:调查消费者购买意愿及购买行动的形成过程。 12. 样本轮换:是指对某一时期抽出的固定样本进行调查估计,到一定时候,对原 有的样本按照一定的方法保留其中的一部分样本单位,淘汰另一部分样本单位,再在该总体中抽出与被淘汰的样本单位规模相同的新样本单位,对这个样本进行调查,做出估计。过一段时间,再对这个样本用同样的方法进行轮换。

小学美术教师教材教法复习题

小学美术教师教材教法 复习题 集团档案编码:[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]

小学美术教师教材教法复习题 一、课标 1、怎样理解“美术综合课程体系”? 答案:美术综合课程体系包括六个方面:①知识的综合(历史与美术史、文学与美学、传统与现代、欣赏与批语学等);②能力的综合(观察与思维、想像与创造、理论与操作等);③学科的综合(美术与语文、与劳技、与数学、与地理、与英语、与音乐等);④教法的综合(讲授与演示、练习与交流等);⑤学法的综合(课上与课外的自学、分组与个别研究);⑥多媒体教学(软件的应用与开发)。 2、从那几个方面来培养学生学习美术的良好习惯? 答案:学生学习美术,必须养成良好的习惯: (1)保持正确的作画姿势,如写生画、图画等。 (2)合理使用绘画工具。 (3)学会观察、分析与比较:①对象的整体与局部比例;②物体的结构特征或相似形体;③画面物象的透视状况;④画面的基本色调。 (4)注意画面的形式美感。 3、如何在美术教学中培养学生的审美能力? 答案:首先,要激发学生的好奇心和想象力。教师可以各种形象的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问等引导学生增加直观形象感受,提高其审美的能力。

第二、要让学生从小接触大量高水平的美术作品,丰富学生的形象贮存。中小学的美术欣赏可以是专题欣赏,也可以通过绘画、工艺、设计等课业,进行随堂欣赏。同时,也可以举办美术作品陈列展,经常陈列展示学生自己的作品、教师的作品等。有条件的地区或学校还可以带领学生参观美术馆、博物馆,甚至访问画家,参观画家的画室或工作坊。 第三、要培养学生学会欣赏自然、学会欣赏生活,在自然与生活中寻找美、发现美。 第四、在教学中,应遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。 4、儿童绘画教学有哪一些的种类,请列举说明各自方法。 答:儿童绘画教学经常有: 1)线描画:在儿童美术教育中,单纯用线画成的画即线描画,成为最基本、最富有兴趣、最便捷的绘画形式之一。用线画物体不受光线、色彩的限制,更易于表现形体、结构,使儿童更自如地认知世界。 2)油画棒画:油画棒是一种儿童常用的绘画材料。它可以像彩色水笔那样勾线,线条粗而有力,色彩鲜艳而细腻,还可以像水粉、水彩那样大面积涂色,可单色涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。油画棒画的一般作画步骤是先用油画棒直接勾线构图。勾线要大胆、细致,构图以画面饱满、生动、有层次为好,然后在上色,涂色时平涂,叠加,多种色混合、并置或渐变均可。可利用油画棒涂出来的颜色有一定厚度和黏性,在它上面覆盖上纸,再画出图形,这样,纸的反面就出现了一幅拓印画。油画棒还可与水彩、水粉颜料结合使用。

名词解释题库及答案

1.《诗经》 《诗经》是中国古代诗歌的开端,也是最早的一部诗歌总集。反映了西周初期到春秋中叶约五百年间的社会面貌。《诗经》最初只称为“诗”或“诗三百”,到西汉时,被尊为儒家经典,才称为《诗经》。全篇按《风》、《雅》、《颂》三类编辑。内容丰富,反映了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会,甚至天象、地貌、动物、植物等方方面面,是周代社会生活的一面镜子。对后世影响深远。 2.《楚辞》 楚辞是屈原创作的一种新诗体,也是中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集。“楚辞”的名称,西汉初期已有之,至刘向乃编辑成集。原收战国楚人屈原、宋玉等人辞赋共十六篇。后增入《九思》,成十七篇。全书以屈原作品为主,其余各篇也是承袭屈赋的形式。以其运用楚地的文学样式、方言声韵和风土物产等,具有浓厚的地方色彩,故名《楚辞》,对后世诗歌产生深远影响。 3.古文运动 古文运动是指唐代中期以及宋朝提倡古文、反对骈文为特点的文体改革运动。因涉及文学的思想内容,所以兼有思想运动和社会运动的性质。“古文”这一概念由韩愈最先提出。他把六朝以来讲求声律及辞藻、排偶的骈文视为俗下文字,认为自己的散文继承了两汉文章的传统,所以称“古文”。韩愈提倡古文,目的在于恢复古代的儒学道统,将改革文风与复兴儒学变为相辅相成的运动。在提倡古文时,进一步强调要以文明道。除唐代的韩愈、柳宗元外,宋代的欧阳修、王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙等人也是其中的代表。 4.《红楼梦》 中国古典四大名著之首,清代作家曹雪芹创作的章回体长篇小说,共一百二十回,是一部具有世界影响力的人情小说作品,举世公认的中国古典小说巅峰之作,中国封建社会的百科全书,传统文化的集大成者。小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景,贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻故事为主线,通过家族悲剧、女儿悲剧及主人公的人生悲剧,揭示出封建末世的危机。《红楼梦》对宫廷官场的黑暗、封建贵族的腐朽等社会现实及道德观念都进行了深刻的批判,具有极其深远的影响。 5.《呐喊》 鲁迅的第一部小说集,1923年8月首次出版。收1918年4月至1922年10月期间的作品共14篇。包括《狂人日记》、《孔乙己》、《故乡》、《阿Q正传》等著名作品。《呐喊》显示了鲁迅对传统文学和外来文艺的有机结合,成功地塑造了一系列典型形象,具有独特的民族风格和民族特色,代表了鲁迅文学创作的最高成就。它的出版,改变了文学革命初期仅有理论建树而创作不丰的局面,

美术学习资料—名词解释

美术学习资料——名词解释构成——简单地说,构成就是把事物组合到一起,形成一种有组织、有结构的关系,但它常常与“构成主义”联系在一起。构成主义(Constructivism)是二十重要的美术流派之一,有广义和狭义两个方面。广义而言,它是由英国美学家里德提出的一个雕塑美学概念。法国雕塑家罗丹(Francois A. R. Rodin,1840-1917)曾经认为,世界可以分为“可知世界”和“不可知世界”两部分,每一件艺术作品都应该包含有后一种成分。里德继承了罗丹的这一艺术理论,把现代雕塑分为两种基本类型,一种是“构成主义”的,另一种是“有机的”。“构成主义”主要凭借工业上使用的原材料如金属、塑料、玻璃等,构成各种几何形式,以表现雕塑艺术的形式美。然而,里德又认为,实际上,在艺术欣赏中我们又分不清一件艺术品究竟是属于“构成的”还是“有机的”,因此,只能求助于精神分析学家的“集体无意识”理论来加以分析。这种以“构成主义”的概念来描述某种艺术类型的作法后来被广泛应用于对其它艺术的表述。而狭义的则专指发生于二十世纪初的俄国、以塔特林(Vladimir Tatlin,1885-1953)和嘉博(Naum Gabo,1890-1977)、佩夫斯纳(Antoine Pevsner,1884-1962)兄弟等人为代表的一个流派。 但是到二十世纪之后,“雕”与“塑”或“加”与“减”的观念已不能适应艺术的要求,或者说,人们开始从新的角度去看待这些概念,这就是“构成”观念的形成。在这种观念下,雕塑已变成各种木

头、金属、玻璃或塑料构件等材料的组合或“构成”关系,这为当代雕塑,以至当代艺术开拓了无限的空间。从对材料的利用的角度看,立体主义在绘画中的实验预示了这样的必然结果。在1912年毕加索就设计了一个用纸和绳子制成的三度立体主义构成,同一年他又为另一个构成绘制了素描。1912年他的《吉他》和1914年的《乐器》,就是用金属片或木头制作的构成,形象是立体主义的,但结构却是构成主义的。尽管处理得很粗糙,但艺术家却以此申明了构成主义雕塑的一个基本问题——认定雕塑是空间的而不是体量的。 构成主义作为一个流派是在塔特林的领导下进行的实验。塔特林最早是与马列维奇一起展出了他的所谓“绘画浮雕”,但塔特林却嘲笑马列维奇的作品不专业,尽管他们在许多方向上是一致的,因为塔特林提出的是一种更具刺激性的信念,这种信念就是艺术家应该直接与机器产品、建筑工程和印刷及摄影的交流方式相一致,以致力于强调整个社会在实用上和思想上的需要。为此,塔特林把他的艺术追求命名为“生产主义”(Productionism),这表明了他将艺术与社会需要相结合的愿望。这种愿望与当时人们力图创造一种区别于腐朽的资本主义的古典主义、代表先进的无产阶级的艺术的抱负是一致的,但是他们追求的不是政治性的艺术,而是艺术的社会化。在这种明确的观念下,一些像嘉博、佩夫斯纳、波波娃(Lyuboc Popova,1889-1924)、利西茨基(El Lissizky,1890-1941)这样的艺术家都站到了塔特林的一边,从事构成主义的实验。直到大约1922年时,他们才在苏联艺术转向社会主义现实主义之后,纷纷移居欧洲,对欧洲的现代艺术,

美术名词解释

1、威尼斯画派:产生于十五至十六世纪的意大利威尼斯。威尼斯画派的艺术家们对色彩特别敏感,追求色彩的热烈明朗与辉煌灿烂。他们的题材从宗教转向世俗,多描绘美丽的自然风光,作品带有一种享乐主义的情调。从绘画的体裁上看,由于威尼斯气候潮湿,不适合壁画的创作,他们发展了油画的创作。其主要画家有乔万尼·贝利尼、提香等。 2、印象主义:印象主义于19世纪60~70年代以创新的姿态登上法国画坛。他们反对陈陈相因的 古典画派和矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸收了柯罗、巴比松画派等的艺术营养,在十九世纪现代科 学技术的启发下,注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义画家提倡户外写生,直接描绘在阳光下 的事物,并根据画家自己的观察和感受,表现微妙的色彩变化。其代表画家有:莫奈、雷诺阿等。 3、表现主义:十九世纪末到20世纪活跃于德国的一个艺术派别。他们对资本主义的都市文明不满,对压制人性和个性的机械文明十分反感,并从东方和非洲艺术中汲取营养。在艺术上,他们反对机械地摹仿客观现实,而主张表现“精神的美”和“传达内在的信息”,强调艺术语言的表现力和形式的重要性。其主要画家有康定斯基等。 4、后现代主义:是20世纪50年代以来欧美各国继现代主义之后前卫美术思潮的总称。后现代 主义的概念最早出现在建筑领域,后来逐渐扩展到美术等其他领域。后现代主义以艺术的大众性反对艺 术的精英性,以粗俗、生活化反对精雅的艺术趣味;主张艺术各门类、艺术与生活之间界限的消失,艺术 品不仅要作用于视觉,而且应该作用于听觉、触觉,甚至嗅觉的美学主张,以及艺术的目的是制造“整体 情景”等等。较有影响的流派有:环境艺术派、大地艺术派等。 1、与古希腊艺术相比,古代罗马艺术有哪些特点? (1)与希腊艺术相比,古罗马艺术没有希腊艺术那样的浪漫主义色彩和幻想成分,而具有写实和叙 事性的特征。 (2)罗马艺术不像希腊艺术那样单纯,它的渊源复杂,既受了希腊艺术的影响,也吸收了西 亚等地区艺术的影响。 (3)希腊艺术主要用于敬神,围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作,带有理想化

微观经济学试题及名词解释

一、单选题( 分) 得分评卷人复查人 、假定对于红茶和咖啡, 更喜欢红茶, 更喜欢咖啡,两种饮料的价格对两人是相同的,在效用最大化时( ) 、 的红茶对咖啡的边际替代比率比 大 、 将消费比 更多的咖啡 、两人的边际替代率相等 、上述说法都不正确 、如果某商品是吉芬品,则当其价格上升时,其他条件不变,该商品( ) 购买增加,因收入效应绝对值大于替代效应绝对值 购买增加,因收入效应绝对值小于替代效应绝对值 、购买减少,因收入效应绝对值大于替代效应绝对值 、购买减少,因收入效应绝对值小于替代效应绝对值 、长期平均成本曲线成为 形的原因与( ) 、要素的边际报酬递减规律有关

、规模报酬有关 、外部经济与不经济有关 、不变成本与可变成本所占比重有关 、一完全竞争的厂商现能生产产品 = ,其价格 = ,总成本 = ,其规模收益不变,则为了获得更多的利润,企业将( ) 、进行技术创新 、将价格定为 、扩大生产规模,以期在长期内获得超额利润 、将价格定为 、当羽毛球拍的价格下降时,对羽毛球的需求量将( ) 减少 不变 增加 以上都有可能 、当边际产量大于平均产量时,( ) 平均产量增加 平均产量减少 平均产量不变 平均产量达到最低点 、已知产量为 个单位时,总成本为 元,当产量增加到 个单位时,平均成本为 元,那么此时的边际成本为( ) 元 元 元 无法确定

、一个行业由竞争演变成垄断行业时,则( ) 、垄断市场的价格等于竞争市场的价格 、垄断市场的价格大于竞争市场的价格 、垄断市场的价格小于竞争市场的价格 、垄断价格具有任意性 、如果一个行业是一个成本递增行业,则( ) 、行业的长期供给曲线索一正的斜率; 、行业的长期供给曲线有一负的斜率: 、生产中使用的要素供给曲线是垂直的; 、短期平均成本曲线不是 型的; 、中国移动公司针对普通客户的通话收费 元 分钟,而对学生市场的通话收费是 元 分钟,这种定价策略是( ) 、一级价格歧视 、二级价格歧视 、三级价格歧视 、四级价格歧视 、某消费者消费更多的某种商品时( ) 、消费者获得的总效用递增 、消费得获得的总效用递减 、消费者获得的边际效用递增 、消费者获得的边际效用递减 、若张某关于牛奶对面包的替代率为 ,即一单位牛奶相当于 单位面包则( ) 、牛奶价格为 ,面包价格为 时,张某获得最大效用 、牛奶价格为 ,面包价格为 时,张某获得最大效用

中国美术史名词解释

中国美术史名词解释(全部) 史前社会:是指人类有文字记载之前存在的社会,其生产力和生产水平相对于文明社会都比较低下,所以又通常被称为原始社会。 石器时代:是根据人类生产工具的进化划分出的社会发展阶段,代表了最初的生产力水平。它又可以细分为旧石器(约距今 10000-100000 年前)和新石器(约距今4000-10000 年前)两个阶段。前者以打击石器为代表,后者以磨光石器(包括玉器)和陶器为代表。石器时代以后有青铜器、铁器等时代。 陶器:是用陶土作为坯胎,用火烧制而成的器物。窑温一般在摄氏600 到1000 度之间。根据陶土质地分为红陶、黑陶、白陶和灰陶。彩陶:在打磨光滑的的橙红色陶胚上,以天然的矿物质颜料进行描绘,用赭石和氧化锰作呈色元素,然后入窑烧制。在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白诸种颜色的美丽图案,形成纹样与器物造型的高度统一,达到装饰美化效果,这样的陶器通称彩陶。(P7) 黑陶:黑陶是在烧制结束时,从窑顶慢慢加水,木炭熄灭后产生浓烟,使陶器渗炭而成的,表面漆黑光亮且较为致密。(P7) 甲骨文:是目前发现最早的汉字形态,因其刻于龟甲和牛胛骨上而得名。它记录的是甲骨占卜的整个过程,故又称“卜辞”。 大篆:又称“籀书”,是早期书体的一种,西周至春秋多数青铜器铭文采用该体,代表了官方正规书风。秦国的石鼓所刻文字,是大篆书体的范例之一。公元前221 年秦统一中国后,李斯在大篆基础上创造了秦篆,即小篆。

饕餮纹:商周青铜器上的纹饰母题,以兽面牛首为主体,左右对称展开夔龙或夔凤图案。其形象狞厉可怖,是用来“辨神奸”的图腾符号。 失蜡浇铸法:是春秋以后采用的铸造青铜器的方法。它用石蜡做成器物模型,用陶泥敷施其上成一外模,再加热脱去石蜡,得到中空的铸模。它能铸造精密度较高的器物纹饰。 错金银工艺:是战国时代流行的铜器装饰工艺。它用金、银及红铜等金属和绿松石、玛瑙等矿石填充或镶嵌在铜器的花纹缝隙间,产生色彩斑斓的装饰效果。早在殷商时期,宝石镶嵌就已应用在玉器和象牙器上,技术非常成熟。 帛画:是在素绢上绘制的图画。现存最早的帛画为楚国作品,功用以随葬品为主,大都表示灵魂升天的主题,到汉代后期发展成卷轴形式。 画像石:是刻凿在石料上的图画作品,在汉代的石祠和墓室中大量使用。技法有单线阴刻、平面减底刻凿、浅浮雕刻凿等。 画像砖:是模压焙制的砖像图画,作为墓室的主要装饰,画风细腻生动。 铁线描:指绘画中的一种线描方式,用来形容笔法严谨、连绵悠长、笔力似铁线的线条。 六法:南齐谢赫在其著作《古画品论》中提到的人物画创作的六条原则,分别为气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写后被作为整个中国画创作和品评的重要依据,对传统

小学美术教师基础知识

美术知识美术史测试题 选择题:(单选每题2分共30分) 1、下列画家中,是印象派的画家。 A.达芬奇B.库尔贝C.柯罗D.莫奈 2、雕塑《掷铁饼者》的创作者是 A.米隆B.米开朗琪罗C.罗丹D.吕德 3、《父亲》画出了我国农村千万个父亲的典型形象,其作者是 A、齐白石 B、李可染 C、范曾 D、罗中立 4、《荷花水鸟图》创造出了物我合一、悲凉惨淡的意境,其作者是清初的 A、王希孟 B、朱耷 C、郑板桥 D、石涛 5、《最后的晚餐》是意大利画家的作品。 A、拉斐尔 B、达芬奇 C、鲁本斯 D、乔尔乔涅 6、《清明上河图》的作者是 A、顾恺之 B、张择端 C、王世贞 D、唐伯虎 7、《游春图》是我国早期山水画的代表,它的作者是 A、郑板桥 B、王维 C、展子虔 D、唐寅 8、吴门画派的沈周是朝人。 A、唐 B、宋 C、元 D、明 9、在艺术上主张“古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,西方画之可采入者融之。”的画家是。 A、吴昌硕 B、董希文 C、陈半丁 D、徐悲鸿 10、“徽班晋京”促成了这一剧种的产生。 A、昆曲 B、京剧 C、晋剧 D、徽剧 11、帕特农神庙是古典建筑的接触典范。 A、希腊 B、伊拉克 C、埃及 D、印度 12、北京香山碧云寺内的古塔从建筑形式上讲,属于 A、楼阁式塔 B、喇嘛塔 C、金刚宝座塔 D、密檐塔 13、我国古代山水画《关山行旅图》的作者是 A、范宽 B、郭熙 C、戴进 D、文征明

14、青铜器《长信宫灯》在造型上新颖别致,独具一格,它是我国时期的作品。 A、西周 B、秦 C、汉 D、晋 15、立体派的代表人物 A.毕加索B.马蒂斯C.凡·高D.高更 填空题:(每空1分共30分) 1、绘画中色彩的三原色是、、。三间色是、、。 2、在传统水墨绘画中,通常用色或用墨直接点出树木树叶形状的方法叫;先勾出树叶的形状,然后以色彩填充的方法叫。 3、利用鬃毛、秸杆等为主要材料,吸收了京剧人物造型特点,被称为“盘中戏”的老北京民间玩具是。 4、以排云殿和佛香阁为主景,构成我国现存最完整、规模最大的皇家园林建筑的是。 5、在《墨梅图》上题写“吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕迹,不要人夸好颜色,只留清气满乾坤”的画家是。 6、色彩具有三种基本属性,分别是。 7、北京荣宝斋的技艺久已闻名海内外,有着悠久的历史传统,是当今任何印刷方法都无可与之相比的。 8、中国的文房四宝是指。 9、墨色变化是中国画造型的基本手段之一,“墨分五色”是指。 10、画家创造了点彩画法,他主张用位经调和的原色作画,将不同颜色在画面上排列色点,让人的视觉自动混合。 11、摄影艺术具有丰富的表现力,如果按艺术题材来划分,主要有 等。 名词解释:(每题5分) (答案详见《美术课程标准》) 美术 美术语言

现代文学名词解释试题

一.名词解释 1.诗界革命:晚清时期,资产阶级改良主义思潮下形成的文化运动。“诗界革命”为梁启超首倡,黄遵宪为主将。主张诗歌要有新意境,要有新语句,要以旧风格含新意境。“旧瓶装新酒”,要求保留诗歌的旧形式,变革不彻底。其目的主要是以诗歌革命的旗帜为政治改革张目。“诗界革命”在观念上影响到1918年的新诗运动 2.文界革命:梁启超在1899年提出“文界革命”的口号。 “文界革命”的具体内容:吸收西方的雄辩体、随笔体,结合魏晋文风,把古文从“义理、考据、辞章”中解放出来,以西方近代思潮替代圣贤义理,以丰富的世界进化维新的史实突破拘谨的考据,以俗语、外来语入文以丰富文章的表达方法。 3.小说界革命:晚清政治改良思想家希望小说成为改良社会政治的重要工具。梁启超在《译印政治小说序》(1898)、《论小说与群治的关系》(1902)等文中阐释了他的小说革命主张。认为:“小说为文学之最上乘”,“欲新一国之民,不可不先新一国之小说”,“小说有不可思议之力支配人道故” ;小说之力表现为“熏、浸、刺、提”四个方面;小说具有新民救国的效力。 4.四大谴责小说:刘鹗的《老残游记》、吴趼人的《二十年目睹之怪现状》,曾朴的《孽海花》、李宝嘉的《官场现形记》。 5. 文学研究会:1921年1月4日成立于北京,1932年解体。是五四新文学运动中成立的第一个纯文学社团,也是《新青年》后第一个主张文学革命的团体。发起人:周作人、郑振铎、叶绍钧、茅盾等。宗旨:“研究介绍世界文学,整理中国旧文学,创造新文学”。为人生而艺术。创作方法上倾向于19世纪俄国和欧洲的现实主义。主要刊物:《小说月报》、《文学旬刊》、《诗》等。创作方面:描写真实生活,反映社会问题,注重对外国文学的翻译和介绍。促进了20年代问题小说的繁荣。批评了鸳鸯蝴蝶派的游戏和消遣文学观,局限:夸大了文学的现实社会作用,过分强调文学的社会价值。 6. 创造社:1921年6月8日于日本东京成立。是五四新文化运动中反帝反封建最重要的社团之一。发起人:前期郭沫若、张资平、郁达夫、成仿吾、田汉等,后期:冯乃超、杨汉生等。前期强调为艺术而艺术,认为对美的追求是艺术的核心,在文学理论上崇尚自我,注重个性,主张忠实的表现“内心的要求”,反对为人生而艺术,反对写实主义、自然主义,倾向于欧洲启蒙主义与浪漫主义文学思潮。推崇文学创作的直觉与灵感。后期:由浪漫主义转入现实主义,提倡无产阶级革命文学,从事并推动无产阶级革命文学运动和我国马克思主义文艺思想的建设。 7. 新月社:1923年在北京徐志摩、胡适等发起聚会,1924年底发展为新月社俱乐部,1933年消亡。发起人:胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等。主要探讨新格律诗的创作,对新诗进行了有意义的创作实践和理论探讨,推动了新诗形式上的发展与繁荣。推崇西方资产阶级的自由主义和个人主义,强调文学表现人性的纯正与文学的形式革新 8.语丝社:于1924年11月17日在北京成立,因孙伏园创办的《语丝》杂志而得名,是“五四”后一个重要的社团。以鲁迅、周作人为中坚,成员有钱玄同、刘半农、林语堂、孙伏园、川岛等。提倡散文,注重社会批评和文明批评,形成了中国现代文学史上“任意而谈,无所顾忌”的“语丝体”散文群,促进了现代散文的成熟,对现代散文的发展产生了深远的影响。

美术名词解释

名词解释: 1、彩陶: 中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主,多饰以几何图案和动植物花纹。在造型装饰、图案纹样的处理上,体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。 2、仕女画: 中国古代人物画之一种。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画;后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。代表画家又张萱、周昉等。民间木板年画中的“美女画”,亦称“仕女画”。 3、马踏匈奴: 西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻。作者运用寓意手法,以矫健的战马象征骠骑将军,以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节,赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品。 4、画像石: 中国古代祠堂、墓室、石阙、石碑、棺椁等石刻装饰画。盛行于东汉。其具有绘画性、雕塑性和建筑性。内容广泛,形式多样,构图富于变化,艺术价值很高。代表作有武梁祠画像、沂南石墓画像等。 5、曹衣出水,吴带当风: 中国画术语。北齐画家曹仲达所画人物,其体稠叠而衣服紧窄,犹如刚从水中出来。唐代画家吴道子所画人物,其势圆转而衣服飞扬,富于运动感、节奏感。故有“曹衣出水,吴带当风”之说。 6、昭陵六骏: 唐太宗陵墓前浮雕。刻划李世民征战时先后骑乘过的六匹骏马,即:飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。分别选取侍立、徐行、奔驰等动态,风姿英武。作品具有强烈的体积感。 7、帛画: 古代画在丝织物上的绘画。其表现主题是引魂升天。人物造型带有风俗画性质,线描规整劲利,色彩绚烂谐调,具有装饰风味。代表有战国楚墓的《人物龙凤帛画》、长安马王堆汉墓帛画等。 8、唐三彩: 中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主,也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。 9、浙派: 明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体,取法于李唐、马远、夏圭,多作斧劈皴,行笔有顿挫,形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟等。

外国美术史名词解释、简答题共68题

外国美术史名词解释( 42 题) 1、拜占庭艺术:欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体,在欧洲居统治地位达 1000年之久。其建筑运用拱券、穹顶,以彩色琉璃砖做装饰,内部有金色的镶嵌画。其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样,如抑制对空间各深度的表现、热衷于线条与色彩的运用等。 2、罗马式建筑:欧洲中世纪中期的基督教建筑样式。罗马式建筑朴素、坚实,广泛采用半圆形拱券,石墙厚重,窗户小且高,内部昏暗,有高大的塔楼。代表建筑有:意大利的比萨大教堂等。 3、哥特式、哥特式建筑:欧洲中世纪后期的基督教艺术,源于法国,遍及全欧洲,代表了中世纪艺术发展的高峰。其建筑具有轻盈、纤细的结构,广泛运用尖券、肋拱,以巨大的彩色玻璃花窗取代墙壁,使得内部空间宽敞、明亮。总体感觉高耸挺拔,充满强烈的向上动感。代表建筑:法国巴黎圣母院。 4、文艺复兴:文艺复兴原意是“在古典规范的影响下,艺术和文学的复兴”。在欧洲的历史上, 实际是指 14 世纪到 16世纪欧洲文化思想发展中的一个时期,其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的伟大的思想解放运动。最先萌芽于南部的意大利,随后推及北部的尼德兰和中部的德国地区。 5、人文主义:欧洲文艺复兴时期代表新兴资产阶级文化的主要思潮,是与基督教神权及其禁欲主义相对立的,基本内容是他的世俗性。人文主义的思想家和艺术家崇尚科学、颂扬人的力量,高扬人与自然的美。 6、达芬奇:意大利文艺复兴三杰之一,著名的科学家、工程师和画家,他将艺术与科学完美结合,发明了“渐隐法” (用模糊的轮廓与柔和的色彩使一个形状融入另一个形状之中),成功地表现出人物微妙的内心活动,作品含蓄,充满哲理思考。代表作有《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》等。 7、米开朗基罗:意大利文艺复兴三杰之一,著名的雕刻家、画家和建筑师,他的作品充满英雄主义、被压抑的力量与悲壮的激情,充分发挥了人体的表现力。雕塑名作有《大卫》《摩西》,绘画有《创世纪》和《最后的审判》,建筑有圣彼得大教堂的穹顶。 8、拉斐尔:意大利文艺复兴三杰之一,其作品优雅、秀美,笔下的人物具有温和、高贵的气质,尤其以描绘圣母的形象著称。他所确立的美的样式成为后来学院派的标准之一,代表作有《雅典学院》《西斯廷圣母》等。 9、威尼斯画派:意大利文艺复兴后期以威尼斯为中心形成的著名画派。十分强调色彩的运用,画面绚丽,宗教题材作品中的人物完全世俗化了,具有享乐主义的情调。代表画家有贝利尼、乔尔乔纳、提香、委罗内塞、丁托列托等人。 10、提香:意大利文艺复兴时期威尼斯画派的巨匠,其作品色彩强烈,笔触奔放,画面响亮,洋溢着生命的活力。他首度挖掘出油画语言的全部可能性,使画布油彩成为以后西方艺术的主要媒介,因此被称为西方油画之父。代表作有《乌尔宾诺的维纳斯》《圣母升天图》等。 12、巴洛克:巴洛克艺术产生于 17 世纪的意大利,后流行于全欧洲,其主要特征有: 1、服务于教会上层和宫廷贵族,既有宗教的特色,又有享乐主义的色彩。 2、极力打破和谐与平静,饱含激 情和强烈的运动感。 3、关注作品的空间感和立体感,讲究光线的运用,追求戏剧性效果。4、强

小学美术名词解释

1、美术 : 艺术得种类之一。“美术"在历史上就是一个语义多变得概念。在现代,人们更倾向于称美术为造型艺术与视觉艺术,具体包括绘画、 雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑与环境艺术等。 2、美术教育以美术学科为基础得教育门类。其目得主要就是:延续与发展美术得知识与技巧,以满足人类社会经济、精神与文化得需要;健全人格, 形成人得基本美术素质与能力,促进人得全面发展。 3、审美:对具体事物与艺术作品中美得因素与形象进行非功利得直觉与观照,并在这一过程中获得愉悦得心理体验. 4、美术史:研究美术发展过程得学问,包括有关美术作品、美术家、流派与风格得信息、阐释与评价。 5、美术语言:指造型艺术得基本构成因素,如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等,以及将造型元素组合成一件完整得作品得基本原理,包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、与谐等. 6、形式感:在美术中,指作品得存在方式与物质外观以及结构关系所形成得整体特征。 7、美术媒材: 构成美术作品得物质材料,如颜料、纸张、黏土、画布、电影胶片、录像带、木材与塑胶等。

8、感知:通过感官对事物进行感受、辨认、识别,并与情感与认知相联系得一种过程。 9、体验:身临具体情境或亲身实践,感受事物、环境得丰富与微妙,并产生独特得情绪与认识。 1、美术创作: 通过感受、体验与构思,运用一定得物质材料,采用一定得技法制作美术作品,以表达思想与情感。 1、美术表现:通过美术创作传递观念、情感与意义得过程。 1、美术批评:在直观或思考得基础上对美术作品得价值、意义、艺术成就等进行评论与判断. 1、艺术风格:艺术作品在整体上呈现出得具有代表性得独特面貌1、立体主义:立体主义就是西方现代美术流派之一,1907年产生于法国。该派要求从画家得主观意念中,打破物象得自然形态,再进行重新得组合、装配.代表人物有毕加索、勃拉克等。 2、美术创作:美术创作就是指通过感受、体验与构思,运用一定得物质材料,采用一定得技法制作美术作品,以表达思想与情感。 3、审美:审美就是指对具体事物与艺术作品中美得因素与形象进行非功利得直觉与观照,并在这一过程中获得愉悦得心理体验 1、美术批评:在直观或思考得基础上对美术作品得价值、意义、艺术成就等进行评论与判断。 2、标志:就是一种视觉识别得图形符号,一种信息传递形式。标志有就是一种视觉艺术,具有很高得审美价值. 1、什么就是绘画?

会计试题名词解释简答论述

会计试题名词解释简答论述 1、帐务组织:帐务组织是指帐务的结构体系,包括各类帐簿的设置及其相互关系、核算程序和核对方法等。帐务组织包括明细核算和综合核算两个系统。 2、帐务处理:帐务处理指从受理和编制凭证开始,通过审查凭证、帐务记载和帐务核对,直止轧平帐务、编制日计表为止的全部核算过程。 3、有价单证:有价单证是指有价值的专门单证,如国库券及各类债券、股票、定额存单等,应视同现金保管。 4、实收资本:信用社的实收资本是指信用社社员缴纳的股本金和信用社公积金按法定程序转增形成的资本金。 5、负债:负债是指企业所承担的能以货币计量,需以资产或劳务偿付的债务。 6、抵债资产:抵债资产是指借款人不能按约归还贷款,以借款人、担保人的资产抵偿所欠信用社贷款本息而形成的待处理资产。 7、无形资产:无形资产是指信用社长期使用,然而没有实物形状的资产,包括专利权、著作权、租赁权、土地使用权、商誉权和非专利技术等。 8、递延资产:递延资产是指不能全部计入当年损益,应当在以后年度内分期摊销的费用。 9、原始凭证:原始凭证是各项业务活动和财务收支的原始记录,是办理各项业务和明确经济责任的书面证明; 10、记帐凭证:记帐凭证通称传票,依照有关凭证另行编制,也可用通过编制后的凭证代替,它是办理收付款项和记载帐簿的依照。原始凭证和记帐凭证差不多上核对帐务和事后查考的重要依据。 11、信用社会计电算化:信用社会计电算化,是指信用社应用电子运算机替代手工进行会计核算业务,含对公业务、电子汇兑、储蓄业务及联网通存通兑等。 12、资产:资产指企业拥有或者操纵的能以货币计量并能为企业提供经济效益的经济资源。 13、借货记账法:借贷记账法是复式记账法的一种。它是以“借”、

美术专业基础知识之名词解释

名词解释 1、斗彩: 先用青花颜料在胎底上勾出纹样的轮廓,再罩透明釉,经高温烧成青花瓷,然后在青花轮廓线间填色,后加温烧彩,取得釉下青花和釉上彩绘斗艳争奇的艺术效果。 2、彩陶 答:中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主,多饰以几何图案和动植物花纹。在造型装饰、图案纹样的处理上,体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。 3、仕女画 答:中国古代人物画之一种。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画;后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。代表画家又张萱、周昉等。民间木板年画中的“美女画”,亦称“仕女画”。 4、马踏匈奴 答:西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻。作者运用寓意手法,以矫健的战马象征骠骑将军,以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节,赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品。 5、画像石 答:中国古代祠堂、墓室、石阙、石碑、棺椁等石刻装饰画。盛行于东汉。其具有绘画性、雕塑性和建筑性。内容广泛,形式多样,构图富于变化,艺术价值很高。代表作有武梁祠画像、沂南石墓画像等。 6、曹衣出水,吴带当风 答:中国画术语。北齐画家曹仲达所画人物,其体稠叠而衣服紧窄,犹如刚从水中出来。唐代画家吴道子所画人物,其势圆转而衣服飞扬,富于运动感、节奏感。故有“曹衣出水,吴带当风”之说。 7、昭陵六骏 答:唐太宗陵墓前浮雕。刻划李世民征战时先后骑乘过的六匹骏马,即:飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。分别选取侍立、徐行、奔驰等动态,风姿英武。作品具有强烈的体积感。 8、帛画 答:中国古代画种,因画在帛上而得名,帛是一种质地为白色的丝织品,在其上用笔墨和色彩描绘人物、走兽、飞鸟及神灵,异兽等形象的图画,约兴起于战国时期,至西汉发展到高峰,代表作有楚墓《人物龙凤帛画》等 9、唐三彩 答:中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主,也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。 10、浙派 答:明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体,取法于李唐、马远、夏圭,多作斧劈皴,行笔有顿挫,形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟等。11、巴洛克艺术 答:产生于16世纪末的意大利。包含有奇形怪状、矫揉造作之意。无论是建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感,有时还带点神秘感。雕刻和绘画多表现宗教题材。 12、立体主义 答:西方现代美术流派之一,1907年产生于法国。该派要求从画家的主观意念中,打破物象的自然形态,再进行重新的组合、装配。代表人物有毕加索、勃拉克等。

美术考试名词解释

[美术] 教师招聘美术名词解释 1.抽象表现主义:又称抽象主义或抽象派。二战后20世纪60年代早期的一种绘画流派 2.吴门四家:中国画史上周,文征明,唐寅,仇英四位明代画家。因为他们都在从事绘画活动,因古为吴地,故又称为“吴门四家” 5. 明度:色彩的明暗深浅程度称为明度 6.美术史:研究美术发展过程的学问,包括有关美术作品,美术家,流派和风格的信息,阐述和评价。 7.工艺美术:是以美术技巧制成的有实用价值或欣赏价值的工艺品 8.同类色:是指同一色相的颜色之间有深浅不同的变化,比如淡黄,柠檬黄,中黄,土黄等多都是同类色 9.透视:通过透明平面来观察研究物体的形状,他是观察和研究景物在平面画幅上表现立体空间的基本方法 10. 素描:一般是指单色绘画形式,(工具一般多采用铅笔,木炭,钢笔,毛笔等)11. 美术:艺术的种类之一。“美术”在历史上是一个语义多变的概念。在现代,人们更倾向于称美术为造型艺术和视觉艺术,具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。 12. 美术教育:以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是:延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展 13. 审美:对具体事物和艺术作品中美的因素和形象进行非功利的直觉和观照,并在这一过程中获得愉悦的心理体验。 17. 美术媒材:构成美术作品的物质材料,如颜料、纸、黏土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶等。 18. 感知:通过感官对事物进行感受、辨认、识别,并与情感和认知相联系的一种过程。 20.美术创作:通过感受、体验和构思,运用一定的物质材料,采用一定的技法制作美术作品,以表达思想和情感 21.美术表现:通过美术创作传递观念、情感和意义的过程。22.美术批评:在直观或思考的基础上对美术作品的价值、意义、艺术成就等进行评论和判断。 23. 艺术风格:艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌 24. 窗花:是贴在窗户上做装饰作用的剪纸,形式有装饰窗格四角的角花,也有连枝团华,更有自由的各式纹样,他的容丰富,题材广泛,其中很多表现是农民的生活。他的表现形式多样,剪的严谨工整,撕显得亲切自然。 25.脸谱:形式美的构成因素——装饰性非常突出,通过装饰,美中蕴真,取形传神,脸谱绘制手法夸且富有想象力。 26.连续纹样:是用一个单独纹样,按照一定的形式法则,上下左右连续获重复而成的,具有连续性的特点。一般可以分为平接粘合、立式插接结合、带式插接结合、旋式结合、压插结合。 27.二方连续纹样:以一个或几个单位纹样,在两条平行线之间的带状形平面上,左右规律的排列,并以向上或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样。 28.卡通:卡通是从日本传到中国,传统意义上的卡通是指开玩笑,逗笑的画。新型卡通的实质是以格为单位的画,并用画面去表达作者的思想感情和社会人生的认识。他的风格打破以往传统,采用了灵活多样的形式,像极了电影的分镜头剧本。 29.美术字的书写规律:方正、匀称、穿插争让、顶格缩格出格、密收 30.平面构成的相关知识:分离、接触、复叠、透叠、差叠、套叠联合、减缺31.分解构成的方法:对成分解十字分解整形分解分离式左右置换式.同向式相接式口字式万字式十字式嵌入式 32. 雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称,是占有三度空间的立体艺术,他所塑造的形象据有高度、深度、宽度,是真正的静态艺术,雕塑艺术是通过艺术形象的瞬间动作和表情,来引发观众的想象和联想。他通过静态造型表现运动的一个时刻,以极其简单形象概括反生活 33.动感雕塑:是雕塑家族的新成员,一般

小学美术知识点汇总[1]

小学美术知识点汇总 1、西方传统绘画采用的主要是“焦点透视”它表现在画面上的主要特征是近大远小。 2、中国画家在创作时非常讲究墨色变化,墨色可分为焦、重、浓、淡、清。在动笔中可分为侧锋、中锋、逆锋等三种形式。 3、传统中国画的基本技法是(勾)、(皴)、(点)、(染)。 4、脸谱以夸张的色彩和线条来改变演员的本来面目。 5、纸版画是版画艺术中一种独特的表现形式,是用不同的纸版,经过剪、贴、撕、刻、揉、压等方法制成底版。按其制作方法与版面构成可分为剪贴纸版画、刻纸凹印版画、刻纸凸印版画三种。 6、树木是中国山水画经常表现的对象之一。画树时一般先画干,再画枝,最后点叶。画树要注意表现不同树木的特点。 7、蔬果巧打扮一课我们运用了切、插、挖、嵌等基本方法加工水果。 8、大色彩世界里红、橙、黄色使人们联想到太阳、火焰,使人们产生一种温暖的感觉,这类颜色被称为暖色。蓝、蓝绿、蓝紫使人们联想到冰雪、大海,给人一种寒冷的感觉,人们把这类颜色称为冷色。 9、美术课可以分成(绘画课、手工课、欣赏课),手工课常运用(剪、刻、挖、粘、接)等方法。 10、三原色是指(红、黄、蓝)。三间色是指(橙、绿、紫)。 11、橙色是由(红)和(黄)组成,绿色是由(黄)和(蓝)组成,紫色是由(红)和(蓝组成的。 12、色彩的三要素是指色彩的(明度、纯度、色相),明度是指(色彩的明暗深浅程度)色相是指(色彩的本身面貌),可以通过加(白色)提高明度,加(黑色)降低明度。 13、冷色是指(蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩,)暖色是指(红橙等给人温暖感觉的色彩) 14、中国画从表现手法上可以分为(工笔画和写意画),从表现内容上可以分为(山水画、花鸟画、人物画)。 15、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭(从发际到眉间)中庭(从眉间到鼻尖)下庭(从鼻尖到下下巴) 16、以画马见长的画家是(徐悲鸿),以画虾见长的画家是(齐白石),以画竹见长的画家是(郑板桥)。 17、点、线、面组成了丰富的形象世界,是一切造型的基本条件。 18、常用的设计花卉图案的方法有夸张、变形、添加等。 19、世界上第一架动力飞机是美国莱特兄弟研制成功的。多数飞机由机身、机翼、机尾、起落等装置组成。 20、通过学习世界地球日这一课你懂得了什么? 答:拯救地球,保护家园,保护环境,使她永远美丽、安全,是人类共同的心愿。 21、手工制作的方法通常有:剪、折、刻、撕、粘、贴等。 22、《向日葵》作者荷兰画家凡高。《星月夜》也是他的作品。

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