环境艺术设计专业方向与职业岗位对应关系

环境艺术设计专业方向与职业岗位对应关系室内设计方向：属于创新性的职业，主要从事室内装饰的设计工作，主要方向是职业室内建筑师、室内装饰设计员、装饰美工、陈列展览设计人员、房地产策划师、会展策划师（试行）、照明设计师（试行）、地毯设计师（试行）。

家具与陈设设计方向：属于创新性职业，主要从事室内陈设与家具设计、制作的工作，主要方向是职业室内陈设设计师、装饰装修工-金属工、彩绘雕填制工、漆器镶嵌工、家用纺织品设计师、家具设计师（试行）。

工程管理方向：属于技术性职业，主要从事工程项目施工招标组织，工程进度、成本、质量总控的工作，主要方向是职业建造师、项目管理师、房产测量员、鉴定估价师、工程测量员。

施工技术设计表现方向：属于技术性职业，主要从事室内设计、环境艺术设计方面工程绘图（CAD）和工程施工技术方面的指导工作，主要方向是职业施工指导和工程监理师、制图员。

设计表现方向职业描述：属于技术与艺术结合的职业，主要从事室内设计、环境艺术设计方面的电脑效果图表现的工作，主要方向是环境艺术和室内设计效果图表达师、建筑模型设计制作员（试行）、动画绘制员（试行）。

环境艺术设计方向：属于创新性的职业，主要从事环境艺术、环境规划方面的设计工作，主要方向是职业环境艺术设计师，或环境规划师、室内装饰设计员、花艺环境设计师（试行）、景观设计师（试行）。

景观设计方向：属于创新性的职业，主要从事景观规划、园林艺术方面的设计工作，主要方向是职业景观设计师（试行）和园艺规划师。

景观植物设计方向：属于技术性的职业，主要从事绿化环境规划设计方面的工作，主要方向是园艺规划设计师和景观施工监理师、菌类园艺工、插花员、花卉园艺师、花艺环境设计师（试行）。

建筑雕刻方向：属于技术与艺术结合的职业，主要从事建筑雕刻、装饰品的设计制作的工作，主要方向是工艺美术师、精细木工、工艺品雕刻工。

雕塑设计与设计方向：属于艺术创造性的职业，主要从事环境雕塑、室内装饰品的设计制作的工作，主要方向是工艺美术师，雕塑家、贵金属首饰手工制作工、工艺品雕刻工。

课程组织和设计要求围绕“工作室制”，科学分配理论课程与实践课程比例，更新授课方法，优化课程的结构，严格按照院系质量管理体系把握课程内容设计，控制教学进程，分阶段进行专业考核和能力测评，实施校企联合考核和课程终端评估，确保教学质量。

教学大致按以下几个阶段进行：1、课程组织设计（1）、确定项目任务：遴选好具有主题内容的项目任务，以天为单位，进行详细的课程组合设计；（2）、制定工作计划：由学生进行前期项目的资料搜集资和分析，并制定项目工作计划，确定工作步骤和程序，并最终得到教师的认可；（3）、实施计划：学生确定各自在小组中的分工及小组成员合作形式，按照已确定的工作步骤和程序工作；教师跟踪控制，并适时穿插各单元课程内容教学（4）、分阶段检查和综合汇报：先由学生对自己的工作结果进行阐述和自我评估，再由教师进行检查评分，并通过对比师生评价结果，找出造成结果差异的原因；（5）、总结或结果应用：项目工作结果应该进行总结或应用到企业、学校的生产教学实践中。

如项目的实施过程记录、开发的多媒体课件可应用到学校的教学实践中。

2、课程实施要求（1）、由教师遴选项目任务，组织教学团队，进行集体备课，讨论该项目与专业教学的结合点、切入点和可操作性，以天为单位进行详细的课程组合设计和制定实施计划，确定作业的阶段目标、过程和质量要求；（2）、制定阶段性质量控制方法，分阶段组织听课，述课，说课和阶段性评课，确定评课的时间；（3）、课程结束时有一个全面总结，成立由多名教师共同组成的评审小组，对教学效果进行终期评审，同时举办学生作业展览。

（4）、在整个教学过程中，实施动态的质量控制，由质量监控部门不定期的组织听课，参加述课和说课的活动，确保教学质量在教学过程中得到完全的掌控。

3、课程教学要求（1）、引入企业的运作机制，锻炼学生实际操作能力直接引入企业的运作机制，模拟真实的企业环境（教学工厂），营造“企业环境”氛围，引入企业营运机制，引入企业管理法规，引入市场运作规则，培育学生的“专业和职业”能力；以“工作室制”为载体，运用“工学结合、项目导入、任务驱动，顶岗实习”的教育教学方法，培养环境艺术设计高技能创新型人才。

（2）、注重能力训练，培养学生后续自我发展能力采用课程循环渐进的教学方式，让学生在每个小循环课程中，逐步感受系统的观察方法、工作方法，养成好的思维习惯。

注重能力训练，培养学生后续自我发展能力。

在专业设计课程授课过程中，始终关注学生作业完成的过程，注重每个教学细节控制，使学生在完成专业学习的过程中，养成了一个良好的工作习惯+学习能力+思维能力+责任意识，为后续的发展打下坚实的基础。

（3）、提升学生社会能力，培养职业修养与职业道德通过项目处理，锻炼学生工作中的人际交流、公共关系、劳动组织能力、群体意识和社会责任心，以循序渐进、具体可感的方式培养学生良好的职业操守，提升其社会生存与发展的基本能力。

《造型基础（一）》课程教学大纲课程名称：造型基础（一）教学目的：造型基础（一）是环境艺术设计类所有专业的基础平台课程。

是让学生用最简单的工具将物体或空间以图形的方式进行分析和表述，其目的是通过课程内容的基础训练，学会用图形的语言对物体和空间进行分析和表述；培养学生对造型结构、空间结构、尺度比例具有理性分析能力和敏锐的艺术感知能力；提升环境艺术设计类专业的学生所必须具有的视觉审美、技术图解和表述能力；从而为培养学生的创新设计能力打好坚实的基础。

教学内容：造型基础（一）课程分四大内容：造型基础（一）的课程内容广泛，主要有“物体、空间的平面表现”、“分解与组合”、“光与影”和“投影与透视”。

这些课程内容主要是围绕着造型和空间的构成结构进行分析和描绘，要求学生在画面上揭示物体的结构特征、空间的位置、光影关系以及平面投影和立体透视的关系，并且要注意构图的完整性和视觉美感。

学生可以用简单的工具，以线条或明暗调子的表现形式，表述物体或空间的结构关系、光影变化、色调以及空间透视关系。

引导学生将理性的科学方法和艺术感知相结合，准确表达物体的形状、结构、明暗和空间的关系。

适用专业：环境艺术设计类所有专业课时：108课时学分：6.75个学分选用教材：自编教材课程内容：第一阶段：观察与表现28课时/1.75个学分(理论4课时/0.25学分;实践24课时/1. 5学分)1. 课程设计要求：训练学生的观察方法和图形表达的能力。

分三个内容来实施：即(1)实体、空间的平面表现；(2)线条；(3)轮廓与构图。

2．课题：观察与表现。

以实物（静物）和空间模型为基本对象，运用简单的绘画工具将对象以平面的形式进行表现，观察其造型特点，并以简练快速的表现方法表达出来，将立体或空间以平面的形式表现。

重点解决观察分析、构图、线和表现方法。

3．作业数量、规格:实物、空间写生，数量为8幅，尺寸为4--8开，每幅为4课时。

课程的质量要求以四个方面对学生进行考核：（1）造型准确；（2）构图的形式美感；（3）表现方法与技巧（线条平直、流畅、疏密）；（4）空间层次与调子关系。

4．考核：理论考核：让学生表述绘图的过程，了解他们对课程的理解。

演练考核：以学生提交其认为最好的三张作业，并写小结。

第二阶段：分解与组合32课时/2学分（理论4课时/0.25学分、实践28课时/1.75学分）1.课程设计要求：通过分解与组合课程，学生要学习从感性认识到理性分析的转变，学习方法论，并掌握表达技能，课程内容有：(1)分析物体和空间的结构加以描绘；(2)分析物体和空间的位置加以描绘；(3)结构表现的步骤与方法；(4)结构解析和重组。

2．课题：围绕物体和空间的结构进行解析和重组的训练。

以一个或几个物体（空间）的组合，研究物体或空间结构的组织和穿插关系，分析物体和空间的造型结构和空间位置，用线的形式进行“透明”的描绘，表现物体的结构、空间、体面关系及透视规律，其中可以参插训练学生的默写能力。

重点是用图形的表现手法，将拆解的结构进行重新组合，形成新的并且具有视觉美感的图形形式。

阶段过程：写生一组或多组物体（静物）的组合；分析解析物体的结构；转换物体的空间位置进行默写；拆解物体构件（图形）进行重新组合。

3．作业数量、规格:完成4组作业，每组作业都要完成写生、分解和重组的要求。

数量为8幅，尺寸为4--8开，每幅为4课时。

作业要求：（1）形体结构的表达比较准确（2）分析结构准确到位（3）默写能力比较强（4）物体解析后重构，构图完整。

4．考核：理论考核：从物体结构、空间入手，让学生着重分析它们的结构和空间位置、透视等因素。

以口头分析，锻炼学生综合表述能力。

演练考核：以学生提交两组其自认为最为完整的作业。

并写小结。

第三阶段：光与影32课时/2学分（理论4课时/0.25学分、实践28课时/1.75学分）1.课程设计要求：学生通过“光与影”课程，学习分析研究光与物体之间的关系，课程内容包括(1)运用不同的灯光照射物体或空间，研究光、物或空间和阴影的关系；(2)用简约画法表达光、物、影的关系；(3)选择图片（照片）分析其光影效果；(4)分析中外大师设计的作品中光、物、影的关系。

2．课题：围绕光、物、影之间的关系作为研究，并加以表达。

以一组物体进行不同的组合，运用不同照度的灯光，采用不同的角度和距离对物体施以影响，使其产生不同的效果，用摄影的方法和简练的描绘手法将其记录下来，然后研究和追述其形成的原因，用图形进行表现。

研究与分析：运用不同光线照射物体，进行拍摄，以研究光影效果。

运用简单工具对具有光效果的物体进行写生，并有分析图形。

3．作业数量、规格:用16K画面尺度为主，也可按32K的尺寸，计20张。

课程的质量要求以三个方面考核学生：（1）光影对物体的影响分析（有图形、有摄影）；（2）描绘的技巧与效果；（3）画面的形式美感。

4.考核：理论考核由学生进行口头分析，作为考查学生对理论的掌握情况。

演练考核：学生完成36张以上的摄影图片，并进行相应的分析解释，通过手绘的光影图形，表达分析的效果。

第四阶段：投影与透视16课时/1学分（理论4课时/0.25学分、实践12课时/0.75学分）1.课程设计要求：通过“投影与透视”课程的学习，学生要掌握各种图形语言表示方法。

课程内容(1)投影基本概念和表达方法；(2)以投影的方法表达物体（静物）或空间；(3)几种透视表达方式；(4)投影与透视组合表现。

2．课题：围绕物体或空间界面研究投影关系和透视关系。

以多件物体作投影分析和透视分析。

用简单的绘图工具和图形进行表达，训练学生用不同造型语言的方法进行表述，达到灵活运用的程度。

投影分析：选择3--4件物体逐个进行分析，以投影方法进行表达。