音质主观评价基本术语及音质评价表
声音质量评价
通过对声音的强度,延时,混响,空间效应等 进行适当控制和处理,在两耳人为的制造具有 一定的时间差△t,相位差△θ,声压差△P的 声波状态,并使这种状态和原声源在双耳处产 生的声波状态完全相同,人就能真实,完整地 感受到重现声音的立体感
2,空间感 一次反射声和多次反射混响声虽然滞后直达声, 对声音方向感影响不大,但反射声总是从四面 八方到达两耳,对听觉判断周围空间大小有重 要影响,使人耳有被环绕包围的感觉,这就是 空间感. 空间感比定位感更重要.
通常用下列两种方法:一是使用仪器测试技术指标; 二是凭主观聆听各种音效.由于乐音音质属性复杂, 主观评价的个人色彩较浓,而现有的音响测试技术 又只能从某些侧面反映其保真度.所以,迄今为止, 还没有一个能真正定量反映乐音音质保真度的国际 公认的评价标准.
三, 主观听判音效(听感) 通常根据乐音音质听感三要素,即响度,音调 和音色的变化和组合来主观评价音质的各种属性, 如低频响亮为声音丰满,高频响亮为声音明亮, 低频微弱为声音平滑,高频微弱为声音清澄. 1,立体感 主要由声音的空间感(环绕感),定位感 (方向感),层次感(厚度感)等所构成的听感, 具有这些听感的声音称为立体声.自然界的各种 声场本身都是富有立体感的,它是模拟声源声象 最重要的一个特征.
二,频响与瞬态响应 1,频响,指音响设备的增益或灵敏度随信号 频率变化的情况,用通频带宽度和带内不均匀 度表示(如优质功放的频响1Hz~200kHz±ldB). 1Hz~200kHz ldB 带宽越宽,高,低频响应越好:不均匀度越小, 频率均衡性能越好.
30Hz~150Hz低频使声音有一定厚度基础, 150Hz~500Hz中低频使声音有一定力度, 300Hz~500Hz中低频声压过分加强时,声 音浑浊,过分衰减时,声音乏力; 500Hz~5kHz中高频使声音有一定明亮度, 过分加强时,声音生硬;过分衰减时,声音散飘; 5kHz~10kHz高频段使声音有一定层次,色彩; 过分加强时,声音尖刺;过分衰减时,声音暗淡 发闷.
音质主观评价基本术语及音质评价表
音质主观评价基本术语及音质评价表为了进行音质的主观评价，于是就出现了一些最能描述声音主观属性和参量，以及参量的形容词作为主观评价和常用术语。
目前各国的专家提出来了不同的名词术语，有人提出的术语很多，其内消除有些也有含混不清或重复的地方，国内的声学专家也有经过很多研究与实践，比较多地推荐以下11种主观参量和音质评价术语做为对音质的评价。
1.清晰度，清晰-模糊-浑浊清晰：节目可懂度高，乐队乐器层次分明，有清澈见底之感。
2.平衡度，平衡-不平衡平衡：节目各声部比例协调，立体声左，右声道的一致性好，声像正常。
3.丰满度，丰满-单薄-干瘪丰满：中，低音充分，高音适度，响度合宜，有温暖，舒适感，有弹性。
4.力度，坚实有力-力度不足有力度：声音坚实有力，能出得来，能反映原声源的动态。
5.圆润度，圆润-毛糙圆润：优美动听，有光泽但不尖糙，主要用以评价人声和某些乐器。
6.明亮度，明度-灰暗明亮：高，中音充分，听感明朗，活跃。
7.柔和度，柔和-尖硬柔和：声音松驰不发紧，高音不刺耳，听感悦耳舒服。
8.融合度，融合-松散融合：整个音响交融在一起，整体感好。
9.真实感，真实-失真真实：声音逼真;失真：声音破，炸，染色等。
10.临场感重放出的声音使人有”身临其境”的感觉11.立体感，立体-单一立体感：声音有空间感，不仅声像方位基体准确，声像群分布正确，而且有宽度和纵深感。
我国著名音质主观评价专家，南京大学包紫薇教授集多年的实践和研究提出了《厅堂音质主观评价方法的建议》选取了六个主要的评价参量，并对评价术语方法，系统条件以及评价用的节日，审听反听方法及评分方法作出了规范性的建议。
也将六个评价术语参量分成五个级别( 见表 ) 。
同样泪雪网在前面《声音音质专业术语解析》中也分享了一些关于声音音质的专业术语，有心情的朋友也可以了解看看。
音质评价术语
音质评价术语A 声音宽——声音窄声音宽表示频带宽、失真小、线性好、动态范围大且分布均匀、混响合适，听感丰满舒适、音域宽广。
声音窄表示频带窄，高、低音欠缺，中频过份突出，混响偏小。
B 声音亮——声音暗。
声音亮又称明朗度或明亮度好，在整个音频范围内，低、中音适度，高音充足，有丰富的谐音和缓慢的谐音衰变过程。
同时混响合适，失真小，瞬态响应好。
听感声音明亮清晰、有活跃感和亲切感。
声音暗是指缺少高频及中高频，尤其在5-6Hz以上有明显衰减，中、高频混响不足，听感声音暗淡无光彩。
C 声音厚——声音薄（单）。
声音厚是指声音厚实有力，低音丰满，高音不缺，低频、中频能量充足，尤其是在100-500Hz频段内的声音出得来，且混响合适，失真小，听感声音厚实有力。
声音薄是指音色单薄、缺乏力度，共鸣差，混响不足，尤其缺乏50ms以内的近次反射声，谐波不多，声能平均强度弱。
D 声音圆——声音扁声音圆是指音质纯真，失真极小，有一定的力度和亮度。
频带宽，低音不浑，中音不硬，高音不刺耳，瞬态响应好，混响合适，听感丰满，明亮、清晰、圆润、保真度高。
声音扁是指音质不纯，声音单薄，失真大，频带窄，混响不足。
E 声音透——声音糊（声音清晰——声音混浊）。
声音透是指声音透明度好，解析力强，有层次，清晰明亮失真很小，瞬态响应好，频带宽而均匀，中高频混响充分，低音不含糊，且有力度，听感鲜明、悦耳。
声音糊是指声音含糊不清、浑浊，有互调失真，低音过多，具有谐振峰，缺乏中、高音，低音混响过大。
F 声音实——声音空。
声音实是指声音结实、中低频平均声级较大、高频及中高频不缺，直达声比例较强，混响适度，失真小，声音厚实、明亮。
声音空是混响时间太长，直达声比例过小，主音不突出，清晰度差，声像模糊。
G 声音柔——声音尖。
声音柔是指低频及中低频能量充足，声音厚实、松弛，响度适中，混响时间稍长，失真小，瞬态响应好，中高频，高频适量，频响均匀，听感柔和，听感舒适流畅。
音质有哪些专业术语-音质的专业术语
音质有哪些专业术语-音质的专业术语音质有哪些专业术语-音质的专业术语大全在听音的过程中，人们总是根据自己(主观)的听音感觉，惯此使用一些特定词汇，来形象化地表达自己对所听声音的意见，这样就形成了音质评价的术语。
下面，店铺为大家分享音质的专业术语大全，希望对大家有所帮助!音质的Q度最高标准当然是恰如其份，望文生义，就好像我们吃面条、米饭那种QQ有弹性的感觉，可以说是尾韵，也可以说是阻尼适度的共鸣现象。
其实在音乐里，弹性是无所不在的，并不一定光只指低音部分。
好的声音无论是低音、中音或甚至高音，都应该有弹性，但影响整个音域弹性的部份，主要还是在低频。
如果音响器材对低频的控制力不好，则出来的低频是软的、松的、拖的，或没有尾韵的;如果低频有过分的阻尼，收尾太快、太短，以及没有余韵，那低频的细节就不会完全表现出来。
好的低频应该是有弹性的，声音出来应该有尾韵的，像弹簧似的会弹出去又收回来，是有韧性的，有弹力的。
音质密度感声音的密度是不是紧密得恰如其份，密度不够声音会疏、会散、会肥，不够凝聚。
由经验中发现，每样器材在不同的频率中，声音的密度并不一样，因此必须分高音、中音、低音三个项目的密度来比较。
沉闷：闷这种音感是同20赫兹左右的频率赋予的，而高于80赫兹时，音感就会偏厚，因此具有沉闷感的音响一般基频很低，而且很少有丰富的泛音成分，具有此音感特征的乐器音源一般都是低音乐器的低音区。
沉重：单纯从音感方面来看，沉重感是80赫兹频点处所特有的音感效果，而从音型特征上来看，短促的低音打击音型乐器具有更强烈的重感效果。
低沉：低沉常用于形容比沉闷稍丰厚的音响，他的基频可能与沉闷的音响一样，但其高次谐波大多都比沉闷的音响丰富一些。
深沉：这是一种带有感情味的形容词，常用于表述具有色彩性的“松荡”的低频响应，其基频比低沉的音响稍高一些。
一般具有深沉感的乐器，最典型的就是大提琴和箫的低音区。
浑厚：这种音感是频谱较宽的音源所具有的特征，所以浑厚的音感一般都是形容基频较低，频谱较宽的音源。
WHT82-2019演出用专业音响设备音质主观评价方法(二)
演艺科技ENTERTAINMENT TECHNOLOGY73I n d u s t r y S t a n d a r d行业标准8 评分方法与评价尺度8.1 评分方法的选择音质主观评价的目的是获得被评价设备的某个音质属性在听觉心理上的尺度。
音质主观评价的基本要求是设计成可控的统计试验。
评价尺度由评价数据的统计处理得到。
根据具体的评价任务设计不同的评分方法。
在本标准的适用范围内，宜采用的常用评分方法为：等级评定法和成对比较法。
8.2 等级评定法8.2.1 适用任务等级评定法适用于对多个同类设备的音质进行综合评价的场合。
这是一种具有分级意义的评价方法，需要对被评价设备的音质水平做出具有一致性的等级划分。
在被评价的设备较多时，宜采用这种效 率较高的方法。
8.2.2 听音前的练习等级评定法中的各个节目是分别播放的，听音员在下一个节目播放前完成对当前设备的评价，听音员依靠对放音效果的记忆来做比较。
因此，听音员宜事前进行一定的练习，熟悉评价方法，增强听觉记忆。
8.2.3 评分表格等级评定法中推荐使用的评分记录表格如表4所示，其中等级的级数和音质属性的描述要根据具体的评价任务制定。
8.2.4 等级设定等级的设定应采用奇数个等级，通常设立五个等级，如：优、良、中、差、劣。
等级的设立和命名应便于构造和理解主观评价的心理尺度，这种尺度应是两极尺度，应避免多极尺度和模糊不清的尺度构造。
8.2.5 评述以专业术语准确地描述听音评价中对被评价设备的具体感觉，包括正面的和负面的印象。
对突出问题可以做比较详细的描述和分析。
8.2.6 备注在此项评价属性上所遇到的问题，包括对等级设定的无所适从等。
备注也可以是在此属性上被评价对象的某种得分（例如百分制得分）。
备注信息在后续的数据分析中可作为可信度和有效性分析的依据。
8.2.7 评价尺度构成在评价过程中，只要求听音员就某一音质属性在对应的等级上进行选择勾画，并不给出具体的分数。
声音评价术语
声音评价术语我国在声音质量主观评价时大多数采用以下用语:(1)清晰-模糊，浑浊：指语言可懂性，每个不应“拖泥带水”，乐队层次分明。
“乐队层次分明”不仅指声像的轮廓，还包括旋律，和声，变调。
当明亮，平衡状况和声音瞬态特性欠佳时，低声和混响声过重等常带来“模糊”，“浑浊”的感觉。
(2)平衡-不平衡：它是指节目中各声部的比例协调，高，中，低音搭配得当。
作品本身或乐队编制常有不平衡的情况，可通过调音和拾音求得平衡。
(3)丰满-单薄，干瘪：指声音融汇，特别是中，低次泛音丰富高次泛音也不过分突出。
响应合宜，听感温暖，厚实，有弹性。
信号电平高不一定丰满。
瞬态响应差，低次泛音损失多，中低音虚弱，混响声不足，前期反射的时间延迟不当等都可能带来单薄，干瘪的缺陷的感觉。
(4)圆润-粗糙：优美动听，有光泽而不尖噪。
主要用于评价人声和乐器声。
高音过量，失真明显，厅堂声学特性欠佳都有可以能使声音粗糙。
(5)明亮-灰暗：指高中音充分，听起来明朗，活跃。
前期反射声，混响声和直达声交融得当，可增加明亮度。
只重视提升直达声的声压量级未必奏效，尤其是近距离拾音。
对于活跃的泛音应给予足够的重视。
(6)柔和-尖硬：声音松弛，不尖利，有舒服，悦耳之感受。
拾音距离过近，会影响声音的扩散，从而不舒展。
(7)真实-假：保持原有声源的特点。
调音时会将不悦耳的声音抑制，或对声源进行心要的修饰，向悦耳方向努力，但决不能将原有声音的特点变形。
使原有的钢琴变为黑管。
这不仅评价用语所必包含的也是重放声音的原则。
(8)立体效果：立体感受是声像群的景深层次，音质特性和厅堂声学信息给予人的主观感受。
音质应随景深次层变化（尤其是瞬态特征）。
忽视这一点将会产生游离感。
(9)总体音质效果。
节目处理恰如其分，音质变化流畅，在气势，色调，动态范围等方向与作品相等，形成协调，统一的整体。
听音评价术语的含义：1声音发破(劈)——严重的谐波及互调畸变,有“噗”声,已切削平顶,畸变>10%。
音质评价
声音质量主观评价一、声音质量的主观评价在音质主观评价过程中，影响我们主观听感的两大因素包括制作人员的艺术处理和监听设备对于声音信号的作用。
在进行评价前，我们通常应按国际标准对设备进行校正，并需要首先对参考唱片进行监听(否则我们不会有统一的标准)。
在这里我们只讨论监听设备在理想状态下，如何对制作人员的艺术创作进行评价。
1、节目音色的平衡音色的平衡表示为一首录音作品的高、中、低三个频段在整个平直频响曲线上的量的比例关系应为等同。
在这里我们不排除具体音乐类型存在有自己独特的频响曲线形成传统意义上的主观听音习惯。
一般来说如果一部作品：高频成分太多我们称之为“过亮”，高频成分不足则会表现出音色较“暗”。
低频的比重大于其他频率比重，我们称之为“沉”，而反之我们况“薄”或“轻”。
一个录音作品的平衡感的缺乏主要是因为混音师过分强调那些已经存在的频率信号(例如过分提升镲片的高频或贝斯的低频)。
2、声场的距离感受声场的距离主要取决于前期录音中话筒与声源之间的距离，并在回放时相应表现为听众和录音信号之间的距离。
在距离表现上，有些录音作品将音乐推向观众，也就是缩短距离，称之为声场前置型作品。
而另外一些作品格音乐推到后面，有滞后的感觉，被称为声场后置型作品。
这里前置和后置主要以扬声器为界线，前置型作品在主观听感上位于扬声器的前面，而后置型作品的乐队整体则位于扬声器的后面。
录音作品所表现出来的距离感同样和混响信号的运用有关，所以我们也可以通过“干”或者“不干”来表达一个录音作品是否缺乏混响或是空间感。
通常较“干”的作品在空间距离上比“不干”的作品更接近于听众。
优缺点前置型作品由于在主观听感上的距离很近，所以能够带给听众一种亲切感，但容易造成听众在较短时间内产生耳痛或是听音饱和。
但如果乐队在声场中的位置过于置后的话，则容易使人感到音乐所具有的一种不参与性，在实际工作中，听众和乐队之间的距离在主观听感上可以比喻为我们日常和朋友交谈之间的距离，而该距离正代表了听众和乐队之间的理想距离。
广播节目声音质量主观评价方法和技术指标要求
广播节目声音质量主观评价方法和技术指标要求1. 清晰度：声音质量主要体现在广播节目的清晰度上。
清晰度是指声音的表达是否准确、无噪音、无杂音，听众能够听到明确的声音和语言。
2. 自然度：声音质量中的自然度是指声音是否自然、流畅，听众是否能够感受到广播主播的表达方式和情感。
3. 音色：音色是指声音的音质特点，如高亢、低沉、明亮等。
优秀的声音质量应具备音色丰富、且符合广播节目的主题和风格。
4. 音量平衡：对于多声道广播节目，不同音效的音量应该能够平衡，避免某一声音过于突出或过于低沉。
5. 平衡频谱：广播节目的声音质量应当在频谱上能够保持平衡，即低音、中音、高音能够分布均衡，不出现频谱的偏差。
6. 音频动态范围：广播节目的声音质量应保持一定的动态范围，既要有足够的音量感，又要避免过度压缩，使得声音失真。
7. 清脆度：声音质量的清脆度是指语音的清澈程度，是否能够让听众感受到广播主播语音的生动和饱满。
8. 信噪比：声音质量的信噪比指的是有用信号与背景噪声的比例。
优秀的声音质量应当能够在有噪音环境下，保持有用信号的清晰度和辨识度。
9. 时域特性：声音质量的时域特性主要指频率响应、相位特性等，能够准确传递和还原声音的音调和节奏。
10. 空间感：声音质量的空间感主要指声源的定位和分布感，能够让听众感受到声音来自于一个具体的位置或者环境。
11. 声道分离度：在立体声或多声道广播节目中，声道分离度指的是不同声道的声音互不干扰，并能够清楚地分辨出各个声道的内容。
12. 音响效果：声音质量的音响效果包括回音、混响、立体声效果等，能够增强声音的现场感和观听的乐趣。
13. 音频失真程度：声音质量应当降低音频失真的程度，如畸变、噪声、杂音等，保持声音原始的准确性和清晰度。
14. 频率范围：声音质量的频率范围应涵盖人类听觉范围内的20Hz-20kHz，能够传递高低频的信息。
15. 声音厚度：声音质量的厚度是指声音的稳定感、柔软度和质感，能够给人以饱满、丰满的感觉。
16音质评价
峰值： 语言时应≤0ppu（模拟电平）（数字电平应≤12db）。 音乐时应≤＋5ppu（数字电平应≤-6db）。
（2）节目内容电平：节目内容的电平的测试是采 用在磁带的节目内容期间按节目时长的1/6、2/6、 3/6、4/6和5/6附近出的正常声音状况下（例如按 剧情需要在耳语时、音效根据需要为淡出时或无 声时均不可做测试）进行抽测评分。每个抽测点 应有两个测试值：平均音量值和峰值电平。 节目内容音量电平的标准值应为： 平均值： 语言时应在-7vu~-3vu，瞬间最大值允许达到0vu； 音乐时应在-7vu~0vu范围，瞬间最大值允许达到 ＋3vu。
音质评价
音质评价：即对声音质量的评价。
被评价的对象分两部分： 1对音响录音设备器材——凡是能产生声音的器 材、储存声音的媒体、制作和传输声音的设备 系统等所能产生声音的质量来进行评价； 2对提供受众视听用的音像制品和广播、电影和 电视节目等的声音质量来进行音质评价。
音质评价的内容由两大部分组成：客观评价和 主管评价。 客观评价：即是通过各种有关的音频测试仪器 对被评价对象的主要物理性能指标进行测试评 价，不同的被测对象可有不同的指标测试项目。
3客观测试和评分的要求 （1）引带电平：指节目内容之前的一分钟的1kHz 基准参考记录电平 录像带上的CH1（单声道方式时为混合声或称播出 声；立体声方式时为左声道）和CH2（单声道方 式时为国际声；立体声方式时为右声道）上的记 录电平应为：0VU或为-8ppu（模拟峰值）或为20db（数字峰值）。
第四节 音质评价的方法
5分制 5分，音质近乎完美无缺，察觉不到任何在音质方 面的瑕疵和缺陷。 4分，可产觉有少许的瑕疵和缺陷。 3分，可察觉有明显的瑕疵和缺陷。 2分，表示已有严重的缺陷，以能使人有烦躁感。 1分，表示无法使人聆听、各项评价指标均为劣质 的状态。
音质评价术语
音质是评价音响器材最基本、最广泛的术语。
简单可理解为声音品质，是对下述声音特征的总体概括。
◎音域声音的开阔程度，所能达到最高音和最低音之间的范围；◎音色声音如光线一样是有颜色的，不过这个颜色不是用眼睛看到的，而是用耳朵听到的。
音色愈暖声愈软，音色愈冷声愈硬。
不同的乐器有不同的音色，比如二胡、琵琶就是不同的音色。
◎音染声音染上了本身没有的一些特性，音染过重也可算作是一种失真。
例如对着一个罐子讲话得到的声音就是典型的音染。
◎失真声音失去真实原味。
变音、走音都算是一种失真；◎瞬态响应耳机对突发声音信号的跟随能力。
瞬态响应好的耳机应该是信号一来就立即相应，信号一停就嘎然而止，绝不拖泥带水；◎解析力对音乐细微变化的表现能力。
表现的清晰即为解析力高；◎层次感层次感好的声音可清晰分辨出各种乐器。
这种感觉犹如原木横截面的年轮，一圈一圈有序排列。
◎整体平衡性声音均衡，高中低频过度流畅自然，各频段不存在过重或过轻的感觉。
在听觉上，乐曲柔和而有力度，明亮、欢快而有层次，明晰，融合而有立体感；◎低频下潜耳机所能回放的最低频率，简单的可理解为重低音丰润，有延伸感和空间感；◎弹性长对于低频的评价，较抽象，弹性好的声音，饱满有力度，能使人产生愉快感。
◎动态dynamic指声音有气势、浩大，有排山倒海、震人心魄之感。
响度足够而不失真，低频特别是中低频出得来。
活跃，混响声足量而不浑浊；力度好，在强乐段能冲得上去而不过分。
与功放的功率裕量\扬声器的线性范围等有关.◎丰满full指基波相对强于谐波。
低频响应良好，但未必有所延伸，但在100 Hz到300 Hz的频率范围内，具有足够的电平，男声在125 Hz一带相当充足，而女声和小提琴声在250 Hz一带也相当充足，萨克斯管在250 Hz到400 Hz一段也很充足。
反义词为“单薄”(thin)◎平衡(1).指在音频频谱的高段和低段之间在相对响度上所存在的均衡客观关系。
(2).也指双声道左右声道之间的信号相同（平衡）（3）指乐队各声部间的平衡，独唱（奏）与伴奏有恰当比例的平衡，立体声像全景中的各声部在宽度和纵深层次上的平衡。
音质主观评价基本术语及音质评价表
⾳质主观评价基本术语及⾳质评价表⾳质主观评价基本术语及⾳质评价表主观评价⾳质，就是要⽐较以下四个要点的区别，分清⼆者在这四点的孰优孰劣，就可以有把握地说谁的⾳质相对更好。
⼀、选择⾳⾊⾳⾊，把它形象化就是指声⾳的⾊调。
⾊调分暖⾊调和冷⾊调，声⾳也是⼀样。
暖⾊调的⾳⾊听起来温和闲适（欧洲的产品⼤多数声⾳偏暖），适合听古典乐；⽽冷⾊调听起来则冷酷⼲脆（亚洲的产品⼤多数声⾳偏冷），适合听摇滚乐。
不建议拿不同⾳⾊的机器做⽐较，因为所谓“亚洲⾳”和“欧洲⾳”的声⾳取向不同，⾳⾊的冷暖⼤家各有所爱，这样的对⽐很容易主观化。
⼤家在购买之前也要先思考，哪种⾳⾊的机器更适合⾃⼰，⼀般以⾃⼰听得爽为准，这个没有绝对的标准。
⼆、对⽐声场对⽐声场，就是要对声⾳的“空间感”和“定位感”做对⽐。
当然，感觉空间越⼤、定位越准确就越好——就像赏画，当然是越⼤越清晰的画更显得⽓势磅礴。
（1）空间感在这⾥我要强调这个空间感，别以为简单，许多⼈听不出。
⽴体声是什么概念？声⾳是⽴体的，声⾳的位置有上下前后左右之分——有⾼度、有深度、有宽度。
但许多⼈听到的空间是线性的，也就是说只有左右（或者说只有宽度）。
如果你听到的声⾳只是在脑壳中回响，那么⾸先你要做的，就是把声⾳赶出脑壳，这和想象⼒有关（做个想象⼒测试：闭上眼睛，想象⼀个苹果的样⼦，这时你的眼前是否浮现出⼀个⼤苹果的轮廓？）。
在欣赏⾳乐时可以闭上眼睛，想象⾃⼰正坐在观众席上，声⾳是从舞台上传来的，这时你会发现最明显的⼈声已经脱离了脑壳的束缚，在前⽅对你歌唱（给个提⽰，流⾏歌曲的架⼦⿎⼏乎都是摆在⼈的后⾯）。
想象⼒不强（没通过上⾯说的“想象⼒测试”就是想象⼒给丧失了）也没关系，请把⾳量尽量调⼩，你会发现这时声⾳离你远了——原来你坐在剧场的后排！线性的空间⼤⼩同样可以感觉，倘若想要听到⽴体的空间感只能多听多想，没话说，听出了⽴体的空间再做想像⼒测试，你会发现想象⼒⼜回来了（听⼈头⾳乐也是个不错的选择，⼈头⾳乐凭借先进的录⾳技术，在⾳场的辨别上不需要太多想象⼒，但⼈头⾳乐的资源就太少了……）。
音乐音质的主观属性
音乐音质的主观属性（十八个评价标准）音乐和声学是相互独立地发展起来的，他们分别提出了一些非常不同的名词来描述有关概念的含义,这也不足为奇。
由于声学和音乐的用词方面常有交叉,不可避免地有一些相同名词无形中列入了两类用词范围内。
但是他们的目的和意思不同，这些名词常具有不同的含义。
因此虽然音乐家和声学家都采用同一名词，如以强度或共振而言，要不知道是谁说的，就不能肯定它指的什么意思。
由于声学是物理学的一个分支，它要求的词汇要有精确的定义。
术语的定义一经科学家们同意后，即纳为“标准”，并为全国性和国际性的科学家团体所通用，以期达到统一用法。
反之，音乐用语的发展并不经过一种学院式的讨论。
这也不是说音乐用语是随随便便的，许多有关音乐的术语虽未有特殊的音乐定义（指与通常含义的区别），但已成为音乐家词汇中很有意义的一部分。
术语的定义1亲切感：在小厅里，听众在视觉上觉得和演奏者很接近，如果在小厅内演奏音乐，在听觉上也有类似的亲切感。
在录音和广播事业的专门术语中，把有亲切感地厅称之为具有“当面感”（Presence）。
听者是根据初始时间延迟间隙来判断厅的大小，即到达听者耳际的直达声和第一次反射声之间的间隔，而到达该处的首次反射声乃来自墙体或平顶。
当音乐家说一个厅的音质亲切时，则其中的声反射面必然已布置得使出始时间延迟间隙很小，短于20毫秒左右，即千分之20秒。
一个有亲切感的厅还要求来自演奏者的直达声相对于混响声而言不要太弱。
亲切感的重要性几乎比之以下所列举的其他音乐音质的主观属性中任何一个要重要三倍。
2活跃度：有足够混响的厅可称之为活跃室。
如室内向听众反射回来的声音很少，例如在吸声材料过多的房间中，则称为死寂或干涩。
如室内体积较大（相对于所容纳的听众而言）。
其中内表面又都是声反射性的，则此厅就比较活跃。
活跃使音乐的声音丰满。
活跃度主要与中高频（即高于500赫兹）的混响时间有关。
因此有的听声音虽然很活跃，却会感到低音不足。
音质的评价
音质的评价音质就是声音的本质，音质评价即对声音本质的评价。
声音信号通过人耳的听觉生理作用于人脑，引起不同的感觉，人脑对声音信号进行分析，给予表达，作出鉴定后得到这种评价。
显然，音质评价是人对声音的主观评价。
由于是主评价，除忽略人体生理上的差异和缺陷外，还牵涉到诸多因素。
如个人爱好、传统习惯、文化层次、音乐修养、专业特长、素质高低等等。
因此，音质评价是较为复杂的，作为一个调音工作者，必须对音质的评价有相当的了解，才能够针对可能出现的不同情况，进行灵活而有效的处理。
音质的主观评价与技术指标的关系音质的主观评价与技术指标的关系大量的实践证明，音响系统的客观技太指标与音质有着直接的关系，也直接影响着主观评价的各种参量。
例如，系统的传输频率特性曲线中显示低频段缺乏时，就会使声音缺乏厚度和亲切感，中低音区的多少也会直接反映出声音的力度和气势，中高音区则会影响声音的明亮度、清晰度及通透感，而高音区就会充分影响声音的色彩及华美感。
每段频率的缺乏都会造成音质明显的变化。
另外，音响系统可能存在的各种失真，如谐波失真、互调失真、削波失真等，它们将产生大量与音乐信号不谐调的新频率。
这些新产生的音常常造成声音的发沙、发破、发浑等。
调音者应努力减少和克服这些失真，使重放的声音保持原有声音的音质。
音响系统重放音乐的动态范围也会对声音的音质产生影响，其动态范围越大，声音的临场感也就越强；反之，动态范围越小，声音就干瘪、单薄、无感染力。
音响系统重放的声压级的大小也会对音质产生影响。
声压级过小，将感到声音响度低，频带窄，丰满度差；声压级过大，将使失真加大，声音发毛、发炸、发破等，使音质变差。
为了更加清楚地说明音质的主观评价与客观技术指标之间的关系，我们就六个评价用语与各观技术指标的关系分析如下：(1)清晰度。
首先，观众厅或舞厅的混响时间应该比较合适，混响时间过长就会出现浴室效应，即一片嗡嗡声，这会使声音得混浊、模糊，听不清任何细节，严重影响到响清晰度。
音质主观评价
主观参量：
音高
柔和度
音量
音长
融合度
平衡感
明亮度
丰满度
方位感
空间感
清晰度
亲切感
客观参量：频率、频谱、强度。
2、表现术语
表现术语
1）响度大 3）响了 5）坚实有力 2）响度小 4）未响 6）无力 21）硬
表现术语
22）柔软 23）（音调高低）明晰 24）模糊 25）层次清楚 26）层次不清
7）低音舒展 8）低音堵塞 9）高音舒展 10）高音堵塞 11）丰满 12）干瘪、单薄 13）（抱团）融合14）散 15）高 16）低 17）柔和 18）尖（锋利） 19）明亮 20）灰暗
4）圆润——粗糙 优美动听，有光泽而不尖噪。主要用于评价 人声和乐器声。高音过量，失真明显。厅堂声 学特性有缺陷会使声音粗糙。 5）明亮——灰暗 高中音充分，听起来明朗，活跃。前期反射声、 混响声、直达声交融得当可增加明亮度。
6）柔和——坚硬 声音松弛，不尖利，有舒服、悦耳之感。 7）真实——假 保持原有声源的特点。 8）立体效果 立体感是声像群的景深层次、音质特性和厅堂声 学信息给于人的主观感受。 9）总体音质效果 节目处理恰如其分，音质变化流畅，在气势、色 调、动态范围等方面与作品相匹配，形成协调、统 一的整体。
第一章 声音质量主观评价
第一节 概述
一、声音质量的客观指标与主观评价
1、声音质量的客观指标
指标：经过计算测量所得到的数据值。 2、声音质量的主观评价 人耳的特点：1）感受分辨声强的范围广 2）具有“分解的”能力
二、声音质量主观评价的主要对象 ——音乐声
1、人对自然声音的态度
2、音乐声是声音质量主观评价的主要对象
音质评价术语
音质评价术语《视听技术》是国内最著名的影音类杂志之一，从2000年开始举行的“读者最喜爱的音响品牌”活动在消费者中很有影响力，原因很简单，它是经读者投票选择后得出的品牌，它代表消费者喜欢什么，将来想要购买的品牌。
具体名单如下：进口音箱：（1）英国B&W、（2）丹麦丹拿、（3）丹麦尊宝、（4）德国意力、（5）英国KEF、（6）英国AE、（7）丹麦皇冠、（8）意大利世霸、（9）美国JBL、（10）英国天朗。
国产音箱：（1）惠威、（2）惠普、（3）金琅、（4）博良、（5）杰作、（6）君悦、（7）美之声、（8）何氏、（9）原音、（10）唐颂。
进口功放：（1）日本马兰士、（2）日本天龙、（3）英国音乐传真、（4）日本安桥、（5）美国麦景图、（6）英国美丽安、（7）英国雅骏、（8）挪威音乐之旅、（9）日本雅马哈、（10）日本金嗓子。
国产功放：（1）钟神、（2）八达、（3）斯巴克、（4）山灵、（5）风之声、（6）新德克、（7）声雅、（8）天逸、（9）柯颂、（10）琴谱。
进口家庭影院：（1）日本天龙、（2）丹麦尊宝、（3）日本安桥、（4）英国KEF、（5）德国意力。
在以上品牌中，意力、安桥、雅俊和钟神均再次名列榜首。
该杂志调查发现，读者在使用音响系统时：听音乐为主占39％；看影碟为主占30％；兼唱卡拉OK占21％，配合使用电脑占10％；平时使用音响系统：<10小时占20％；10小时－30小时占70％；>30小时占10％；95％的读者乐于助人购买音响设备。
这个是音响杂志评比出来的，购买的时候如果按照这个来选配，那我只能说，花钱摆阔，好多知名的音响品牌都没上榜，我喜欢的ATC、夜莺、雨后初晴都没上榜2010年度世界音响排名1、惠威HiVi(始于1991年美国,世界最大的Hi-End顶级扬声器及音箱制造跨国公司,SWANS .USA )2 、柏林之声（Burmester）(创立于1978年的德国，世界上最受推崇的高品质立体音响系统制造厂家之一，其旗舰B99采用惠威HiVi等磁场带式扬声器）3、丹拿Dynaudio(始于1977年,丹麦顶级发烧音响品牌）4、B&W(Bowers & Wilkins)(英国顶级音响制造公司)5、博士Bose(始于1964年美国,世界最早的扬声器企业之一,十大音响品牌,博士有限公司)6、JBL音响(于1946年美国,世界著名老牌扬声器品牌,扬声器生产商的龙头,JBL集团机构)7、KEF(始于1961年，英国著名音响品牌)8、先锋Pioneer(十大音响品牌,于1938年日本,全球知名品牌,先锋电子投资有限公司)9、天龙Denon(十大音响品牌,于1910年日本,全球知名品牌,上海电音马兰士贸易有限公司)10、沃夫德尔wharfedale(英国七十多年音响设计及制造的国际知名品牌）世界顶级音响巨无霸：惠威HiVi梦幻旗舰-Swans 2.3B超级音乐影院系统，全球售价高达三十万美金！合数百万人民币。
音质有哪些专业术语_音质的专业术语大全
音质有哪些专业术语_音质的专业术语大全在听音的过程中，人们总是根据自己(主观)的听音感觉，惯此使用一些特定词汇，来形象化地表达自己对所听声音的意见，这样就形成了音质评价的术语。
下面，小编为大家分享音质的专业术语大全，希望对大家有所帮助!
音质的Q 度
最高标准当然是恰如其份，望文生义，就好像我们吃面条、米饭那种QQ 有弹性的感觉，可以说是尾韵，也可以说是阻尼适度的共鸣现象。
其实在音乐里，弹性是无所不在的，并不一定光只指低音部分。
好的声音无论是低音、中音或甚至高音，都应该有弹性，但影响整个音域弹性的部份，主要还是在低频。
如果音响器材对低频的控制力不好，则出来的低频是软的、松的、拖的，或没有尾韵的;如果低频有过分的阻尼，收尾太快、太短，以及没有余韵，那低频的细节就不会完全表现出来。
好的低频应该是有弹性的，声音出来应该有尾韵的，像弹簧似的会弹出去又收回来，是有韧性的，有弹力的。
音质密度感
声音的密度是不是紧密得恰如其份，密度不够声音会疏、会散、会肥，不够凝聚。
由经验中发现，每样器材在不同的频率中，声音的密度并不一样，因此必须分高音、中音、低音三个项目的密度来比较。
沉闷：闷这种音感是同20 赫兹左右的频率赋予的，而高于80 赫兹时，音感就会偏厚，因此具有沉闷感的音响一般基频很低，而且很少有丰富的泛音成分，具有此音感特征的乐器音源一般都是低音乐器的低音区。
沉重：单纯从音感方面来看，沉重感是80 赫兹频点处所特有的。
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音质主观评价基本术语及音质评价表主观评价音质，就是要比较以下四个要点的区别，分清二者在这四点的孰优孰劣，就可以有把握地说谁的音质相对更好。
一、选择音色音色，把它形象化就是指声音的色调。
色调分暖色调和冷色调，声音也是一样。
暖色调的音色听起来温和闲适（欧洲的产品大多数声音偏暖），适合听古典乐；而冷色调听起来则冷酷干脆（亚洲的产品大多数声音偏冷），适合听摇滚乐。
不建议拿不同音色的机器做比较，因为所谓“亚洲音”和“欧洲音”的声音取向不同，音色的冷暖大家各有所爱，这样的对比很容易主观化。
大家在购买之前也要先思考，哪种音色的机器更适合自己，一般以自己听得爽为准，这个没有绝对的标准。
二、对比声场对比声场，就是要对声音的“空间感”和“定位感”做对比。
当然，感觉空间越大、定位越准确就越好——就像赏画，当然是越大越清晰的画更显得气势磅礴。
（1）空间感在这里我要强调这个空间感，别以为简单，许多人听不出。
立体声是什么概念？声音是立体的，声音的位置有上下前后左右之分——有高度、有深度、有宽度。
但许多人听到的空间是线性的，也就是说只有左右（或者说只有宽度）。
如果你听到的声音只是在脑壳中回响，那么首先你要做的，就是把声音赶出脑壳，这和想象力有关（做个想象力测试：闭上眼睛，想象一个苹果的样子，这时你的眼前是否浮现出一个大苹果的轮廓？）。
在欣赏音乐时可以闭上眼睛，想象自己正坐在观众席上，声音是从舞台上传来的，这时你会发现最明显的人声已经脱离了脑壳的束缚，在前方对你歌唱（给个提示，流行歌曲的架子鼓几乎都是摆在人的后面）。
想象力不强（没通过上面说的“想象力测试”就是想象力给丧失了）也没关系，请把音量尽量调小，你会发现这时声音离你远了——原来你坐在剧场的后排！线性的空间大小同样可以感觉，倘若想要听到立体的空间感只能多听多想，没话说，听出了立体的空间再做想像力测试，你会发现想象力又回来了（听人头音乐也是个不错的选择，人头音乐凭借先进的录音技术，在音场的辨别上不需要太多想象力，但人头音乐的资源就太少了……）。
（2）定位感定位感就是说能否准确分辨出声音的位置。
等你把所有声音都赶出了脑壳，感悟出了完美的空间感，就要比较各种声音定位的准确性：比如听流行歌曲，一听就知道人在前面，鼓在人后面，吉他在左，钢琴在右，更进一步，听出他们相距多远，很明显就在这个位置，OK！三、对比平衡度这是要比较两个声道的音量平衡、声道分离度和三频量感平衡。
这正像作画时也要顾及色彩平衡一样。
（1）声道音量平衡、声道分离度对比声道音量平衡，就是对比左右声道音量是否一样。
对比声道分离度，就是对比本来只是左（右）声道的声音，右（左）声道是否也在凑热闹。
这个其实不重要，因为至今我还没见过有哪个产品能牛逼到声音不均衡也敢出来卖的地步。
这个一般在使用仪器的客观评测中才看得出差别。
（2）三频量感平衡这个是说高频、中频和低频的音量是否一致，我们说的频段分为极低频（20Hz—40Hz）、低频（40Hz—80Hz）、中低频（80Hz—160Hz）、中频（160Hz—1280Hz）、中高频（1280Hz—2560Hz）、高频（2560Hz—5120Hz）、极高频（5120Hz—20000Hz）。
听一首歌，注意是否有某一频段声音较突出或较小声，比如大家平时说，低音真爽，可能就是说低音的量感很足，低音被突出了，这样不好吗？好，但从还原音质的角度看，就是失真了。
高频量感不足，听起来会觉得压抑；中频量感不足，听起来则不够结实；低频量感不足，听起来就显得平淡。
一般来说，三频量感越均衡，声音就越有层次，但不是绝对，下面我会说到。
四、解析力如果说上面三个要点说的都是横向的，主要抓整体感觉，对比较为简单，那么解析力这项说的就是纵向的，要抓住整体的一个点深究，就是对细节处理能力。
这像一幅好的画作，不是画完就好，还要有优秀的细节。
在解析力方面，我们要比较三频的质感、音乐的层次感和细节还原能力。
（1）三频质感这里说的不像上面说的“三频量感”，量感说的是数量的多少，质感说的是质量的好坏。
如何界定质量的好坏，这个就看个人主观意见了。
抛开音色的冷暖因素，我以我的观点给你一个界定音质的最低标准（这是最低标准，也就是说至少要这样才算基本合格，挑剔的耳朵应该在这个基础上有更高要求）：高频主要对比透明感——透明感比较抽象，我只能这么比喻：在同一个频率，小提琴的音色比二胡要透明，而钢琴的音色则比小提琴更透明。
透明的声音是明亮清澈的，反之则会感觉暗淡和毛刺。
声音不是越透明越好，但决不能不透明。
中频主要对比结象力——就是要感觉声音是否结实饱满，有没有底气不足或飘来荡去定位不准（再通俗说就是真实感一定要强）。
低频要比较密度、力度和清晰度——鼓声是否清晰有力、下潜是否底气十足等都要考虑进去。
（2）层次感声音是否有层次，是由多项因素决定的，声音层次分明的机器对细节的再现能力自然更强。
对比层次感，主要应该考虑三项（这也是音质的最低要求）：声音是否清晰细腻、三频的质感和量感是否平衡、乐曲中最大音量与最小音量的落差。
声音越清晰细腻——说明瞬态响应、细节表现越好（本人建议听钢琴曲测试机器的瞬态响应：干脆利落、绝不含糊是最好的——当然，要顾及不同的频段，钢琴曲必须高低音兼顾才行，比如李斯特的《钟》就是很好的高频测试曲。
在聆听的时候也要注意乐曲是否像是隔着什么东西而变得模糊，或过于单薄尖锐。
还要注意对于钢琴的泛音和敲击琴键发出的嗒嗒声的表现，细腻的表现力也十分重要）。
三频的质感和量感越平衡——说明频率响应曲线越平直（在各个频段都能保持优质的音量和音质输出，不至于某一频段过于出色或过于平庸）。
乐曲中最大音量与最小音量的落差越大——说明动态范围越大（一首曲子的音量是有大有小的，特别是古典乐。
该大声时够大声，该小声时就小声，这才不至于平淡）。
关于最大音量和最小音量的落差，这里还有一个“信噪比”的概念，是指音源产生最大不失真声音与底噪之间的比值，当然比值一般来说是越高越好，但不必刻意追求高信噪比，因为如今数字播放器的噪声已不像往昔磁带机这类模拟播放器般变态了，所以这一指标可以忽略，毕竟随身听不是发烧听。
（3）细节还原能力比如人声的齿音、乐器的泛音等等。
为什么同一首曲目，两种技术同样娴熟的演奏也会给人不同的感觉？这就是演奏者把自己对乐曲独到的见解投入到了演奏细节里。
优秀的细节还原能力哪怕是歌者舌下的唾液受到吐气震动而引起声音的微小变化都可以听得出，MP3受到音源的限制，没有CD那么好的还原能力，但在对比中，还是可以分清优劣的。
关于细节还原能力，还有“空气感”一说，这是个只能意会不能言传的微妙感觉，好象声音在传播到你耳朵的途中带动的空气震动，由于过于抽相，就不再赘述。
这是音乐的细微表情变化，对硬件要求比较高。
在音质好坏的评价中，最重要的是这四个方面的对比，把这四点的思路理顺了，在选择或评测时就不至于会无从下手：1、音色的“冷”、“暖”选择。
2、音场的“空间感”和“定位感”对比。
3、平衡度的“左右声道音量及分离程度”和“三频量感平衡”对比。
4、解析力的三频质感和层次感、细节还原能力对比。
看起来是少，但实际上涉及的面很广，要运用起来还真不简单呢！没有好的器材并不会阻碍你成为金耳朵，请注意在文章中并没有说怎么样才算“最好”，而强调的是“相对更好”。
并非我们要用上顶级的播放器、顶级的耳机，才能辨得出什么是好的音质，只要多作对比，总能发现相对更好的音质，听得越多，积累越多，一切模糊的概念、无法言喻的感觉，都能在对比中清晰明朗起来。
假如没有对比，就不会有更美的发现，那么就抱着磁带机过一生吧。
相反，假如一开始就想追求完美的音质，也许你可以买到最好的，然后不屑于低端，但却无法得到最原始的积累，也就只能保持在“只听过高端”的水平上、只能知道“最好的音质”是这样的。
为了进行音质的主观评,专家们确定了一些最能描述声音主观属性和参量,以及参量的形容词作为主观评价和常用术语,如丰满度的术语是丰满,干瘪等。
目前,各国的专家提出来了不同的名词术语,有人提出的术语很多,其内消除有些也有含混不清或重复的地方,国内的声学专家也有经过很多研究,实践,比较多地推荐以下11种主观参量和音质评价术语做为对音质的评价。
立体感:声音有空间感,不仅声像方位基体准确,声像群分布正确,而且有宽度和纵深感.我国著名音质主观评价专家,南京大学包紫薇教授集多年的实践和研究提出了《厅堂音质主观评价方法的建议》选取了六个主要的评价参量,并对评价术语方法,系统条件以及评价用的节日,审听反听方法及评分方法作出了规范性的建议.也将六个评价术语参量分成五个级别。
( 见表 ) 。
1. 清晰度. 清晰-模糊.浑浊清晰:节目可懂度高,乐队乐器层次分明,有清澈见底之感.2. 平衡度. 平衡-不平衡平衡:节目各声部比例协调,立体声左,右声道的一致性好,声像正常.3. 丰满度.丰满-单薄.干瘪丰满:中.低音充分,高音适度,响度合宜,有温暖,舒适感,有弹性.4. 力度. 坚实有力- 力度不足有力度: 声音坚实有力,能出得来,能反映原声源的动态.5. 圆润度. 圆润- 毛糙圆润:优美动听,有光泽但不尖糙,主要用以评价人声和某些乐器.6. 明亮度. 明度- 灰暗明亮: 高,中音充分,听感明朗,活跃.7. 柔和度. 柔和- 尖硬柔和: 声音松驰不发紧,高音不刺耳,听感悦耳舒服.8. 融合度: 融合- 松散融合: 整个音响交融在一起,整体感好.9. 真实感. 真实- 失真真实: 声音逼真; 失真:声音破,炸,染色等.10. 临场感重放出的声音使人有”身临其境”的感觉11. 立体感. 立体- 单一。