架子鼓典范基本功教学教程
架子鼓经典基本功教程
架子鼓经典基本功教程架子鼓是一种非常受欢迎且有趣的乐器，学习架子鼓的基本功对于成为一个出色的鼓手至关重要。
在这篇文章中，我将介绍架子鼓的一些经典基本功教程，帮助学习者在发展自己的鼓技时掌握正确的技巧和练习方法。
1.握杆姿势：一个良好的握杆姿势是成为一名技术出色的鼓手的基础。
你应该将鼓槌握在手中，让指尖和鼓槌的尖端接触，然后用拇指和食指固定住鼓槌。
保持松散的手腕和手臂，这样可以让鼓槌在打击时更自由地移动。
2.单手打鼓：单手打鼓是学习架子鼓的关键，它包括使用单手交替敲击鼓面。
开始时，你可以逐渐增加击打的速度，并确保每只手都能保持均匀的力度。
练习时要注意动作的准确性和手部的放松，这样可以降低肌肉疲劳和受伤的风险。
3.双手打鼓：学会用两只手同时敲击鼓面对于发展架子鼓技巧非常重要。
练习时可以使用简单的打击模式，如RLRL或LRLR，并逐渐增加节奏的复杂性和速度。
确保每只手都保持均衡的力度和准确的击打。
4.踩踏键踏板：架子鼓的踏板是用来控制踏板鼓的，学会使用踏版是成为一个全面的鼓手的关键。
开始时，你可以练习单脚踩踏，然后逐渐过渡到双脚踩踏。
保持均匀的踩踏力度，并注意脚踝和脚部的放松。
5.乐曲和节奏：了解如何读乐谱和掌握不同的节奏模式对于成为一个出色的鼓手至关重要。
你可以通过练习不同的节奏练习和演奏乐曲来提高自己的节奏感和乐感。
6.身体配合：除了手腕和手臂的灵活运动，身体的其他部分也可以帮助你发挥更好的鼓技。
尝试通过身体的摆动、头部的转动和身体的前倾来组合你的鼓技，发挥更多的能量和表演性。
7.良好的节奏感：作为一名出色的鼓手，保持良好的节奏感是非常重要的。
你可以通过练习与音乐一起演奏、听取不同的曲风和真实演出来提高自己的节奏感。
8.自由发挥和即兴创作：学会自由发挥和即兴创作对于发展自己的个人风格和技巧非常重要。
练习即兴创作和玩耍，尝试不同的鼓技和节奏组合，培养自己的创造力和表演能力。
这些是架子鼓基本功的一些经典教程，希望能对学习者提供帮助。
架子鼓教程
架子鼓教程架子鼓是一种常见的打击乐器，它由鼓脚、鼓面和踏板组成。
架子鼓的演奏需要掌握一定的技巧和节奏感。
下面我将为大家介绍一些基本的架子鼓教程。
第一步，了解架子鼓的构成。
架子鼓一般由踏板、踩镲、小军鼓、大军鼓、踩镲、踩镲鼓等组成。
每个部分都有不同的音色和演奏方法。
第二步，正确坐姿和手法。
坐在鼓椅上，调整合适的高度和角度。
保持身体平衡，鼓脚放在踏板上，脚尖轻轻触地。
手握鼓槌，以自然的姿势击打鼓面。
练习过程中要注意保持手腕和手臂的松弛，不要用力过猛。
第三步，学习基本的节奏。
架子鼓有很多基本的节奏，如4/4拍、2/4拍等。
可以通过练习打拍子来掌握基本的节奏感。
第四步，练习双脚连打。
架子鼓中的踏板通常由两个踏板组成，可以用双脚连续击打，产生连续的音符。
通过不断练习双脚连打，可以提高踏板的灵活性和协调性。
第五步，学习使用镲。
架子鼓中的镲是一个重要的音色元素，可以通过使用不同的镲来打出不同的音色效果。
可以尝试使用脚踩式镲和手持式镲，练习镲的技巧和节奏感。
第六步，练习速度和力度。
在掌握了基本的节奏和技巧之后，可以逐渐增加练习的速度和力度。
通过不断提高练习的难度，可以提高自己的演奏水平。
除了以上的基本教程外，还可以参考一些专业的教程视频和教材来学习架子鼓的演奏技巧。
此外，平时多听一些架子鼓的音乐，观察一些优秀的架子鼓演奏者的表演，也有助于提高自己的演奏技巧和艺术水平。
总之，学习架子鼓是一个需要持续学习和练习的过程。
只有坚持不懈地练习，才能真正掌握架子鼓的技巧和演奏方法。
希望大家能够通过这些教程，享受架子鼓演奏的乐趣和成就感。
架子鼓学习基础敲击
架子鼓学习基础敲击
1:握锤：双手大拇指按住鼓锤上的红色方块型的美国国旗，后面四个手指自然握住鼓锤后面，后面留一点锤尾。
2:坐姿：身体一定要坐直，不能驼背，显得有精神。
这两点是基本要求，必须做到。
架子鼓上主要练习5种基本变化
第1种右左右左右左右左右左右左右左右左右左右空循环敲4遍，多练习，争取中间不空拍。
注：小：小军鼓，1：1桶鼓，2：2桶鼓，3：3桶鼓
第2种小小小小1111 2222 3333
第3种小小小小1小小小2小小小3小小小
1左右左2左右左3左右左
第4种小小小小1111 2222 7x
第5种1大
7x：踩镲，大：踩镲加小军鼓，手法：右手在踩镲左手在小军鼓。
打7（X）大的时候，也就是1大到8大，每个数字都是打的踩镲，大才是双手。
练习一：7（X）大——8大练习二：小小11 22 33
圈儿里面那个X：代表的是上面爆炸一镲。
大7：的是大镲跟小军鼓。
四分音符敲1 下“大”
八分音符敲2 下“1 大”
（右左）
十六分音符敲4 下“1 2 3 4”
（右左右左）踩镲十六分音符，念“7”7 7 7 7
7大7+四分音符。
架子鼓教学基本功入门教案
架子鼓教学基本功入门教案一、教学目标。
1.了解架子鼓的基本构造和演奏技巧。
2.掌握架子鼓的基本节奏和打击方法。
3.培养学生对架子鼓的兴趣和热情。
二、教学重点。
1.架子鼓的基本构造和演奏技巧。
2.基本节奏和打击方法的掌握。
三、教学难点。
1.节奏的把握和转换。
2.手脚的协调。
四、教学准备。
1.架子鼓。
2.鼓槌。
3.教学课件。
五、教学过程。
1.导入。
老师向学生介绍架子鼓的基本构造和演奏技巧，引导学生对架子鼓产生兴趣。
2.讲解。
通过课件和实际演示，向学生讲解架子鼓的基本构造和演奏技巧，包括鼓面、鼓边、踏板等部分的功能和使用方法。
3.示范。
老师现场示范架子鼓的基本节奏和打击方法，让学生对架子鼓的演奏有直观的了解。
4.练习。
让学生分组进行练习，每组学生轮流使用架子鼓进行基本节奏和打击方法的练习，老师逐个指导学生的动作和节奏。
5.总结。
老师对学生的练习进行总结，指出学生在练习中存在的问题和不足之处，并提出改进意见。
六、教学反思。
通过本节课的教学，学生对架子鼓的基本构造和演奏技巧有了初步的了解，但在练习过程中还存在一些问题，需要在后续的教学中加强指导和训练。
同时，可以通过增加实际演奏的机会，激发学生的兴趣和热情，提高学生的学习积极性。
七、教学延伸。
在后续的教学中，可以引入更多的架子鼓曲目和技巧，让学生在实际演奏中不断提高自己的水平。
同时，可以组织学生参加架子鼓比赛或演出，让学生在实践中不断提高自己的演奏技巧和舞台表现能力。
八、教学总结。
通过本节课的教学，学生对架子鼓的基本功入门有了初步的了解和掌握，但仍需要在后续的教学中加强指导和训练，让学生能够更好地掌握架子鼓的演奏技巧，提高自己的水平。
同时，可以通过增加实际演奏的机会，激发学生的兴趣和热情，提高学生的学习积极性。
架子鼓基本功怎么练
架子鼓基本功怎么练架子鼓基本功怎么练?架子鼓基本功的练习方法有哪些?下面店铺整理了架子鼓基本功的练习方法，供你阅读参考。
架子鼓基本功的练习方法：五个基本练习方法1、单跳，单击。
即每只手击鼓皮中心一次，力量得到位，不然练着练着手就废了初步目标是一分钟208次rlrl，每个四连音第一下是重音。
练成之后，也就意味着你已经开腕了，基本算入门了。
2、双跳，每次每只手击鼓皮两下，这两下的音量一定要一摸一样，靠鼓皮的弹性那就不叫双跳，开始时千万不要这样。
双跳rrll，其中还牵扯到一个节奏稳的问题，rrll的四连音一定要稳，每个音的间隔一定要一样;还有，左右手双跳的力量也必须一样，千万不要练成阴阳手。
练双跳不要急，一般开始时从40拍的速度开始练，要领一定要掌握好。
某一拍速达到10分钟不出错，并且节奏稳，力量匀的时候，才可以加速。
一般是40、50、60，慢慢加。
练到280，那就是正派的滚奏了。
3、复合跳，即单跳和双跳的结合，rlrrlrll。
同样，除了每个4连音的第一个音是重音，其他3个拍子一定要稳，力度一定要一致。
也要慢慢来，从你舒服的节奏开始，10分钟不错，再加速。
4、重音移位，RLRL RLRL RLRL RLRL^ ^ ^ ^开始时重音要特别突出，才会找到感觉。
5、三连音，五连音等的单跳、符合跳。
每个连音的开始一下还是重音，练习的时候都要用节拍器，不过节拍器的声音多大，当你的重音盖住节拍器，听不到节拍器的声音的时候，拍子就正了，否则，就要注意了。
架子鼓基本功的练习方法：四大击奏方法(1)小鼓击奏法：小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。
小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。
在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。
演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。
击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。
架子鼓初学者的基本功有哪些
架子鼓初学者的基本功有哪些基本功对于学习架子鼓有着非常大的帮助，只有扎实好基本功才能顺利的学习高超的技巧，下面就是小编为大家整理的架子鼓初学者基本功，希望对大家有所帮助!架子鼓的基本功1、单击，每只手击打鼓垫中心一次，即RLRL。
练习时尽量把手腕甩开，让手腕变灵活。
2、双击，每次每只手击打鼓垫中心两次，即RRLL。
这两下的音量一定要一模一样，千万不要练成阴阳手喔~~练习时千万不要依靠鼓皮的弹性。
练习要领1、一定要开节拍器练习，从低速开始。
2、一拍里面均匀击打4次，每个音的间隔一定要一样。
3、节奏平稳，力量均匀后可以慢慢加速练习。
单击，双击是我们每天都要练习的基本功，持鼓棒、坐姿、挥动鼓棒等都要严格按照要求来进行练习。
起初练习时不要贪快，应当由慢到快的练习，把质量保证了，再阶梯性的加速进行练习。
基本功的重点每天的练习会使鼓手充满自信，保持良好的状态!不过，在基本功练习中有许多的鼓手都是在用时间堆积垃圾。
为什么这么说呢。
因为时间只可以在练习中堆积功夫，与功夫的好坏质量并无关系。
如果在练习中方法不对，那堆积起来的必然就是垃圾了。
我把练习中要特别注意的事项分成三点。
供大家参考。
1. 听节拍器与自己击打的关系，保持稳定的速度。
2. 听敲击出的均衡度，是否平均。
3. 听轻重音的相互关系。
二、看非常重要的是看!今1.看自己的手型是否标准。
老师是不是这么教的，然后在敲击时做微调，始终保持准确。
2.看击打的高度。
两只手要尽量的抬起，这样会使质量更高。
3.看击打的位置，是不是你所需要的。
三、感觉用感觉记住你以上做的一切。
形成惯性。
这样用时间来堆积，你就会是优秀的了。
使用正确的方法来敲击，避免走上歧路。
通过老师或自己把击打的每一下都严格的定好标准，并用时间来堆积这个标准。
那么，堆积的将是极品!好的，关掉节拍器你将是大家所需要的鼓手了。
j注:练习中，必须使用节拍器!在此附送一个关于节拍器的小故事。
$ I* e7 y; x! {+ |0 ]" n& f我有个学生教妞妞，是一个非常可爱的女孩子。
架子鼓基本功练习方法
架子鼓基本功练习方法要成为一名鼓手，学好架子鼓基本功是架子鼓非常关键的，那么架子鼓的基本功应该如何练习呢?下面就是小编为大家整理的架子鼓基本功练习方法，希望对大家有所帮助!架子鼓基本功练习双脚锤的练习是优秀鼓手基本素质之一踩锤要选择比较好的，转动良好的踩锤，不要太小的。
(1)每一下击打都要让锤头抬起，不要压在鼓皮上起不来。
(2)发力：慢的是脚腕保持弹性，大小腿发力;快的是脚腕发力结合大小腿轻压。
基本的踩锤脚法在使用单踩时，你的前脚掌应踏在踏板的中前部，而不要顶到头或是太靠后。
预备动作时，脚跟应是“虚落下”的，踩棰头离开底鼓面20公分左右控好(很重要)，脚掌及大腿应该放松。
(不要学习那种始终提着脚跟的方法)。
每一次击打应该大腿、小腿带动脚跟、脚掌依次抬起，(脚跟离开踏板但脚掌不要离开踏板)，此时棰头离开鼓面至击打最高点(根据不同需要，可以调整离开的距离)。
下落时，大腿、小腿是自然下落。
不要用力，应该继续保持松弛状态。
脚腕发力，在脚跟落下的同时，用脚腕带动脚掌下踏，完成踩棰击打鼓面的动作。
击打完毕，棰头自然弹起，同时，脚跟落下，将棰头控制在离鼓面20公分处，不要晃动。
完成一次击打。
双踩时，左脚的方法和右脚是一样的。
双击3、5、7连音例如，拿5连音做示范：RRLLR RLLRR LLRRL LR—RLL。
手法是这样的：R代表右手，L代表左手。
每拍的第一个音加重。
这个练习是古典打击乐的经典练习，对于瞬间的手指反应有很好的提高作用，是每天必练的练习。
单击是基本功训练里最重要的一环，也是最常用的技巧之一。
训练步骤：1.坐在鼓边，安静放松。
肩头到指尖的身体部分全部放松，手心向上，平摊，感受放松的感觉，然后拿起鼓锤。
2.握锤姿势。
以前3个手指为主握住鼓锤。
所谓3个手指拿鸡蛋，手面的两个手指起辅助控制的作用，大拇指宜在食指和中指中间的位置，起杠杆作用。
虎口要有空，不可以闭死。
3.发力：意念在棒尖，棒尖划起弧线，带动手指打开。
怎样学好架子鼓
怎样学好架子鼓在教学中，发现有的幼儿伦开胳膊使劲敲打鼓，最终槌头是否落在鼓心上就不管了，这样的鼓声根本就没有节奏，有的只是杂乱、刺耳的鼓声而已。
那么要怎么学打架子鼓呢?下面店铺整理了学好架子鼓的方法，供你阅读参考。
学好架子鼓的方法：初学者打架子鼓技巧把左手伸出放平，在虎口的位置把鼓槌垂直夹注(三分之一的地方)然后向内反转，然后拇指和食指自然的弯曲，把拇指搭在食指的第二个关节上。
在把小指和无名指放在鼓槌的下面。
(注意：要很轻)，右手用拇指和食指轻轻的夹注(只在军鼓上，爵士鼓用小指!)。
还有就是一个军鼓练习：轻轻的拿住鼓槌。
抬高，让它自行落下。
(我说的简单，很有用的)，打好鼓技术可要好哦~还有节奏(废话)!但.你们平时怎么练琴呢?有没有电子节拍器?和耳机!没有可不好哦~(打鼓时带上耳机一是保护耳朵，二是培养节奏感.(耳机必须是耳包)还有要强调的是多联小鼓!特别是最基础的那些!如果你现在正在练习双贝司鼓的话!有几个打法很好哦~也很难(对初学者来说)在军鼓上一样适用啊!按照以下几点:右左右右左右左左;左右右左右左右右;左右左右右左左右.右左右左左右右左;对了还有(打双贝司鼓的时候一定要注意左脚的力量)，学好架子鼓的方法：孩子学架子鼓的方法1、刚开始不要急于求成，先以培养兴趣为主。
多看些视频或现场，有机会去多看爵士鼓的相关演出。
2、小孩学鼓的好与坏跟家长的努力也有直接的关系，上课时家长需要帮助孩子做好上课的记录，回家后帮助孩子练习。
3、每天保证练鼓时间。
做到让孩子在家里有兴趣的学习和练习。
4、家长也需要跟打得好的孩子的家长多沟通，多学人家的经验。
5、小孩子一定要选择专业的机构，因为最开始的正确动作会给学生一生的影响。
6、尽量做到不要无故缺课，如果缺课尽快帮老师沟通能补上。
否则家长是不负责的。
7、在学习过程中，家长要学会鼓励孩子，平时也应多听各种风格的音乐。
8、星海艺术中心的各种演出活动多参与，每年艺术都有演出和比赛。
架子鼓教学讲义
架子鼓演奏系统训练前言架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一个或两个吊镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成。
鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。
爵士乐中常用的鼓锤有两种，一种是木制的鼓棒，另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。
在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态。
比如“切奏”时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。
另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。
二十世纪中期，摇滚乐(Rock)在美国风靡起来，旋即在世界掀起强劲的旋风，由于爵士鼓变化多端的节奏和鼓手高超的演奏技艺，迅即成为摇滚乐中不可缺少的组合型打击乐器了。
摇滚乐以它强烈金属的音响和丰富多变的节奏，使人产生音的摇晃滚动感觉，特别招致青年人的垂青。
在我国，随着社会的进步、人民生活水平的提高、人们对自娱性的音乐开始有所要求。
摇滚乐、通俗歌曲逐渐成为人们文化生活的组成部分，爵士鼓亦属热门乐器，尤其受到青少年朋友的欢迎。
架子鼓形成于本世纪４０年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。
手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等，脚击乐器有大鼓、踩钗。
在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。
架子鼓是用以演奏摇滚、扭摆及爵士音乐的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜罗等节奏。
这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。
各位同仁、老师们，这次很荣幸能和各位一起来学习架子鼓演奏系统练习这门课程。
根据自己几年来的学习、实践和教学的总结，在学习的过程中，有一下几点希望对大家演奏水准的提高能给与帮助。
（1）架子鼓演奏的基本要求与感觉。
架子鼓演奏的正确技巧介绍
架子鼓演奏的正确技巧介绍打鼓不只是已经成为是现代人的一种音乐休闲活动嗜好之一，更受到校园学生社团、一般社会大众及年青朋友的热爱同时也是个人对于音乐情感的表露。
那么学习架子鼓的技巧是如何的呢?一起来看看吧!学习架子鼓的技巧一、「举」鼓棒启动前的动作:由下而上=鼓棒由下方提起至上方位置。
例图一：up Stroke二、「击」鼓棒举起后向下之动作:由上而下=鼓棒经由「举」的上方位置向下动作，于鼓面1~2寸高度。
例图二：down Stroke三、「停」鼓棒打击之后所停止位置:由下而下=鼓棒維持在下方位置动作，于鼓面1~2寸高度。
例图三：tap Stroke四、「弹」鼓棒打击之后连续挥棒动作:由上而上=由上而下之间的循环动作。
接著是单手的适应练习开始先由单手适应之后再换另一手以同样方式练习。
演奏的技巧小鼓击奏法小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。
小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。
在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩镲，所以采用坐姿演奏。
演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。
击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。
左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。
其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。
掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。
在训练中一定切记击奏二字，也就是说要弹击。
鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。
击鼓动作要完成于瞬间，而且有弹性和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。
初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。
此外，还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。
在练习时可先单手练，然后双手练，也可双手交替练习。
低音大鼓踏奏法低音大鼓用右脚踏击，在通常情况下，脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。
12句基础打鼓法
12句基础打鼓法
先练习手上基本功，由双跳和单跳练起，单跳既左右手个打一下，要节奏均匀（重点），双跳既左右手个打两下，要节奏均匀（重点），其次还有24个基本功，单跳双跳是基本功中的基本功，可以说是衡量架子鼓水平的一个标准！练习基本功中的强弱拍时，右手的强弱拍要和左手完全分开,不要右手打重左手也跟着打重,要左右手各干其事,无联系手上基本功练习1个月再上鼓，由简单节奏型打起（要能看懂谱子），如咚次哒次，每4小节加个花子练累节奏型再练脚鼓基本功，左脚拍子，右脚可以和拍子一样的速度，可以分成4分8分的练习，当然越快越好然后试着听歌打其中的节奏型，试着加花子，慢慢来，和音乐一起打差不多两月就可以扒谱了，和乐队合作比较轻松如要玩出好音乐，需刻苦练习基本功，非一朝一日。
架子鼓自学入门教程
架子鼓自学入门教程一、正确的姿势首先，要搞清楚正确的坐姿和手臂姿势对于打击乐器演奏的重要性。
保持正确的坐姿，可以减少不必要的肌肉疲劳和伤害。
坐在架子鼓前面的鼓凳上，腰背要挺直，腿自然弯曲，双脚平放在踏板上。
双手放在鼓棒上，保持自然放松的状态。
二、基础节奏架子鼓的基础节奏是敲打鼓头，这是学习架子鼓的第一步。
你可以选择一个舒适的节奏，然后开始敲打鼓头。
一开始不用太复杂，尝试一些简单的节奏，比如四分之一音符的打击，这样可以培养你的节奏感。
三、手脚配合架子鼓需要同时运用手和脚。
当你敲打鼓头时，需要让你的手和脚配合起来。
一种常见的配合方法是手脚交替敲打，即左手-右脚-右手-左脚。
你可以在练习中逐渐增加速度和复杂度，让手脚更加流畅地配合。
四、练习技巧练习技巧是学习架子鼓的重要环节。
有一些常见的练习技巧可以帮助你提高架子鼓技巧。
比如，单手练习，可以先使用单手敲打鼓头，然后逐渐过渡到双手；另外，还可以练习每个手指的独立性，这样可以提高你的手指技巧。
五、学习曲目学习架子鼓不仅要掌握基本的节奏和技巧，还要学习一些曲目。
学习曲目可以帮助你更好地应用所学的技巧。
你可以选择一些简单的曲目作为练习目标，例如一些流行歌曲的节奏部分，然后逐渐增加曲目的难度。
六、参考资源学习架子鼓时，还可以参考一些相关的教学资源。
有许多书籍、视频教程和在线教学网站可以帮助你更快地入门。
你可以选择适合自己的学习方式，结合实践和理论进行学习。
总结：。
架子鼓各级基本功训练教案
架子鼓各级基本功训练教案一、初级基本功训练。
1. 打击姿势的正确摆放。
在初级基本功训练阶段，学生需要首先掌握正确的打击姿势。
正确的打击姿势包括坐姿和站姿两种。
在坐姿下，学生需要保持身体挺直，双腿自然张开，双脚平放在地面上，双手握鼓槌的姿势要放松自然，手腕要保持柔软。
在站姿下，学生需要保持身体挺直，双脚并拢或稍微分开，双手握鼓槌的姿势要放松自然，手腕要保持柔软。
打击姿势的正确摆放对于学生后期的发展至关重要，因此在初级基本功训练阶段需要特别重视。
2. 单鼓基本节奏的练习。
单鼓基本节奏的练习是初级基本功训练中的重点内容。
学生需要通过练习单鼓基本节奏来提高他们的节奏感和手部协调能力。
在练习单鼓基本节奏时，学生可以选择一些简单的节奏模式，比如四分之一节拍的基本节奏。
通过不断地练习，学生可以逐渐提高他们的节奏感和手部协调能力，为后期的发展打下坚实的基础。
3. 基本鼓点的学习和练习。
在初级基本功训练阶段，学生需要学习和练习一些基本的鼓点。
比如，学生可以学习一些简单的打击方式，比如敲击、滚打、连续打击等。
通过学习和练习基本的鼓点，学生可以逐渐提高他们的打击技巧和手部灵活性，为后期的发展打下坚实的基础。
4. 节奏练习曲的学习和演奏。
在初级基本功训练阶段，学生可以选择一些简单的节奏练习曲进行学习和演奏。
比如，学生可以选择一些简单的流行音乐或者民间音乐进行演奏，通过演奏这些曲目来提高他们的节奏感和演奏能力。
通过不断地练习和演奏，学生可以逐渐提高他们的演奏水平，为后期的发展打下坚实的基础。
二、中级基本功训练。
1. 打击姿势的进阶训练。
在中级基本功训练阶段，学生需要进一步加强打击姿势的训练。
比如，在坐姿下，学生可以加入一些手臂和肩膀的训练动作，来增强他们的上半身力量和稳定性。
在站姿下，学生可以加入一些腿部和腰部的训练动作，来增强他们的下半身力量和稳定性。
通过进阶的打击姿势训练，学生可以进一步提高他们的打击稳定性和表现力。
架子鼓基本打法
架子鼓基本打法架子鼓是一种非常有趣的打击乐器，它的基本打法包括小鼓打法、低音大鼓踏奏法、踩镲和弹奏技巧。
以下将详细介绍这些基本打法。
一、小鼓打法小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。
在击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。
左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。
其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。
击奏时，要保持正确的姿势，双臂自然弯曲，手腕放松，手指灵活。
击鼓动作要完成于瞬间，而且有弹性和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。
初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。
在练习小鼓打法时，可以先从简单的节奏开始，逐渐增加难度。
可以练习不同的击鼓技巧，如单击、双击、滚奏等。
同时，还可以练习不同的音色，如高音、低音、边音等。
二、低音大鼓踏奏法低音大鼓用右脚踏击，在通常情况下，脚跟踩在踏板上，脚尖向上翘起。
在击奏时，要掌握好力度和节奏，保持稳定的踏击速度。
可以练习不同的踏击技巧，如单踏、双踏、滑踏等。
在练习低音大鼓踏奏法时，可以先从简单的节奏开始，逐渐增加难度。
可以练习不同的音色，如低音、中音、高音等。
同时，还可以练习不同的节奏型，如四分音符、八分音符、十六分音符等。
三、踩镲踩镲是架子鼓中的一种重要技巧，用于控制鼓点的音色和节奏。
在踩镲时，要用脚尖踩在镲片上，脚跟放在踏板上。
在击奏时，要掌握好力度和节奏，保持稳定的踩镲速度。
可以练习不同的踩镲技巧，如单踩、双踩、滑踩等。
在练习踩镲时，可以先从简单的节奏开始，逐渐增加难度。
可以练习不同的音色，如开镲、闭镲、边镲等。
同时，还可以练习不同的节奏型，如四分音符、八分音符、十六分音符等。
四、弹奏技巧弹奏是架子鼓中的一种重要技巧，用于演奏快速的节奏和复杂的音色。
架子鼓教材基本功教案设计
架子鼓教材基本功教案设计教案标题：架子鼓教材基本功教案设计教学目标：1. 学习架子鼓的基本功技巧，包括手腕、手指、脚踏等动作；2. 培养学生对节奏感的认知和掌握；3. 提高学生的协调性和音乐表达能力；4. 培养学生的团队合作意识。
教学内容：1. 架子鼓的基本构造和演奏技巧介绍；2. 手腕和手指的基本动作练习；3. 脚踏的基本动作练习；4. 节奏感的培养和掌握；5. 音乐表达和演奏技巧的综合训练；6. 团队合作演奏。
教学步骤：1. 导入（5分钟）- 引入架子鼓的基本构造和演奏技巧，激发学生的学习兴趣。
2. 手腕和手指的基本动作练习（15分钟）- 教师示范手腕和手指的基本动作，并让学生跟随练习；- 分组进行小组练习，互相观摩和指导。
3. 脚踏的基本动作练习（10分钟）- 教师演示脚踏的基本动作，引导学生进行练习；- 学生自由练习并互相交流进步。
4. 节奏感的培养和掌握（15分钟）- 教师介绍节奏感的重要性，并进行一些简单的节奏练习； - 学生分组进行节奏感练习，教师进行指导和纠正。
5. 音乐表达和演奏技巧的综合训练（20分钟）- 教师选择一段简单的鼓谱，进行演奏示范和解读；- 学生跟随演奏示范，逐渐掌握乐曲的基本节奏和技巧； - 学生分组合作演奏，培养团队合作意识。
6. 总结和展示（5分钟）- 教师总结本节课的教学内容和学习成果；- 学生进行小组展示，展示他们在演奏中的进步和技巧。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与度和表现；2. 评估学生在练习中的技巧掌握情况；3. 评估学生在团队合作演奏中的表现。
教学延伸：1. 鼓手技巧的进阶训练；2. 学习不同风格的鼓曲演奏；3. 参与学校乐队或合奏团的演出。
教学资源：1. 架子鼓教材和乐谱；2. 音乐播放器；3. 乐器演示视频；4. 小组合作演奏的练习空间。
教学反思：在教学过程中，要注重学生的实际操作和练习，通过示范和引导，培养学生的兴趣和动手能力。
同时，要注重学生的个体差异，根据学生的水平和能力进行个别指导和辅导，确保每个学生都能够得到有效的教学。
架子鼓基础连击教学教案
架子鼓基础连击教学教案架子鼓是一种非常受欢迎的打击乐器，不仅在流行音乐中广泛应用，也在各种音乐演出和表演中扮演着重要的角色。
学习架子鼓需要掌握基础的技巧，而其中最基础的技巧之一就是连击。
在架子鼓的演奏中，连击是非常重要的一环，它不仅可以增加鼓点的密度和层次感，还可以提高演奏的流畅度和稳定性。
因此，本文将为大家介绍架子鼓基础连击的教学教案。
一、连击的概念。
在架子鼓的演奏中，连击指的是用同一个手或同一个脚交替击打同一个鼓面或踏板的动作。
这种技巧可以让演奏者在不改变手或脚的位置的情况下，连续地击打鼓面或踏板，从而实现连续的鼓点。
在实际演奏中，连击可以让鼓点更加连贯和丰富，同时也可以让演奏者更加灵活地进行演奏。
二、连击的训练。
1. 手部连击训练。
对于架子鼓手来说，手部的连击训练非常重要。
下面我们将介绍一些常用的手部连击训练方法。
（1）单鼓面连击训练。
单鼓面连击训练是架子鼓手最基础的训练方法之一。
演奏者可以选择一个鼓面，比如军鼓或者小军鼓，然后用同一个手交替击打鼓面。
在进行这项训练时，演奏者需要保持手腕和手臂的放松，同时注意击打的力度和节奏感。
通过不断地练习，可以提高手部的连击能力和灵活性。
（2）双鼓面连击训练。
双鼓面连击训练是手部连击训练的提高版。
演奏者可以选择两个鼓面，比如军鼓和小军鼓，然后用同一个手交替击打两个鼓面。
在进行这项训练时，演奏者需要注意两个鼓面的力度和节奏感的协调，同时也需要保持手部的放松和灵活。
这项训练可以提高手部的协调能力和灵活性。
2. 脚部连击训练。
除了手部连击训练，脚部的连击训练也是架子鼓手不可或缺的一部分。
下面我们将介绍一些常用的脚部连击训练方法。
（1）单踏板连击训练。
单踏板连击训练是架子鼓手最基础的脚部训练方法之一。
演奏者可以选择一个踏板，然后用同一个脚交替踏击踏板。
在进行这项训练时，演奏者需要保持脚踝和腿部的放松，同时注意踏击的力度和节奏感。
通过不断地练习，可以提高脚部的连击能力和灵活性。
架子鼓入门教程
东平县东原实验学校架子鼓校本教程架子鼓介绍架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，英文称作Drum kit 或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。
雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。
多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。
清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。
在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。
架子鼓可是起源于中国呀~架子鼓的组成子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。
低音大鼓：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。
踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。
小鼓：一般左右手都可以直扣腕式（手心向下）进行演奏。
手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。
吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。
大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。
架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。
架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。
1. K = KICK [ BASS or KICK DRUM ] KICK表示架子鼓中的低音大鼓.2. H = HI-HAT [CYMBALS]HI-HAT表示架子鼓中的踩镲、吊镲.3. S = SNARE [SNARE DRUM] SNARE表示架子鼓中的小军鼓.基础音(音标+音效):1: b2: t3: psh4: [ b t t t ]5: [ b t t t / b t t t]6: [ b / t ]7: [ b t / b t ]8: [ b _ / psh _ / b b / psh _ ]9: [ b t t t / psh t t b / t t b t / psh t t t ] 10: [ b tkt / psh b / tkt b / psh tkt ] 11: d12: k13: f14: s15: h16: a17: n18: m19: u20: o21: 822: . (dot)23: pf24: phs25: duf26: ^k27: ^p28: ^tss29: [ bIF YOUR / pO THERb / bON _ / pLY KNEW ]我们首先从爵士鼓的持槌开始学起：小军鼓的持槌方法通常是采用以下几种方法：第一、是常常在交响乐队中采用的传统标准持槌方法，即：右手用拇指的第二关节拇指指肚和食指二三关节握鼓槌的三分之一处自然靠拢，其余三指自然向掌心弯曲与鼓槌持一定间隙，以辅助形式控制鼓槌。
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1基本功练习前言：而目前一般教会中业余鼓手占绝大多数，其练习的时间一定是不足以与职业鼓手相比。
学习爵士鼓最重要的课题是如何挑出适当合用的章节，省时有效率地练习，让时间发挥最大的功效，鼓手很快可以派上用场，成为神赐的敬拜器皿。
简而言之就是说如何当自己的老师，学习如何自我教育才是当前重要的课题。
学习爵士鼓的过程整体而言应该说学习打击乐器是从基础打点练习开始学起，就好像学习吹奏乐器，要从练嘴型、爬音阶、拉长音等基础开始学起是一样的道理。
其中除了学习乐理、节拍、节奏外，需要着重于基础打点练习。
一•练习要点：基本手法是日后非常重要的进步关键，如果忽略此练习，很多节奏不容易练好，Solo的困难度就更高了。
一般鼓手之大鼓及小鼓的音量最大，Tom-Tom的过门声音听不清楚，鼓声音量分配不良。
不管学打击过多久，每日的小鼓基础练习永远不能停，此外手鼓的基础练习也是建立在小鼓基础上。
如果您想鼓艺精进或是想以鼓为业，美国鼓手协会N.A.R.D.(Natio nalAssociatio n of Rudime ntalDrummers) 所发表基础打击的26式练习，就是必学的基本打击课程。
DrumRudiments)基础打击40式的练习，就是非练不可的绝技啰。
要能够随心所欲用在过门的话，肯定要花不少的时间在小鼓基础练习。
(光教右手开始的练习，左手开始的练习还没教)就教了2个月共8节课，其间连真鼓都没摸到。
想到当时心中抱怨连连，如今却心存感激, 因为最初级的打击基础都建立在那个时候。
所以基础打点练习是学习爵士鼓及打击乐器入门的阶梯，我们不可能一步登天，必定是要按部就班一层一层的往上走，基础稳固了在往后的学习路途上会更平顺、更能发挥一位鼓手在打击上千变万化的技巧与空间。
有志学习或正在学习爵士鼓的朋友们！勤练基础打点练习必定能使你的鼓艺更上一层楼。
当你掌握到正确的姿势便可开始练习长时间连续击鼓时的动作了。
慢慢地提起手腕，手指不要松开，前臂不要提起。
当鼓捧到达一定的高度时，放松手腕。
使手掌及鼓棒向鼓面落下，此时手掌、手指、手腕及前臂要保持放松，但姆指及食指仍然轻轻挟着鼓棒。
当鼓棒击到鼓面时，便会回弹到开始时的高度（离鼓面约一吋左右）。
需注意当击鼓后，不要刻意用力把鼓棒拉高，应由鼓棒自然回弹。
应利用击鼓后所产生的反弹力去拉起鼓棒，然后继续击鼓，就像是拍篮球一般。
基本练习的项目非常多，但是轮鼓在过门与节奏（特别是Swing、Samba、Fusion）用到的地方很多，而在古典或现代乐团及音乐打击科系的术科考试，轮鼓大都是必考的科目。
轮鼓听似简单但是轮鼓的技巧也很容易反映出打者程度水平，可见轮鼓对鼓手来说是很重要的一环。
轮鼓有两个分类：开放式轮鼓（OpenRoll）:单手一次打一个点或一次打两个点，让左右手轮流循环敲击。
弹跳式轮鼓（Close or PressRoll）:利用鼓面的弹性，手指下压自由弹跳，让鼓面发出短促的延续音。
轮鼓的基础练习过程要由慢到快到慢循环练习，并要能随心所欲控制鼓声强弱，利用（一）手指弹或甩（二）手腕之曲与伸（三）手肘提放（四）手臂随棒自由挥动摇摆，形成一个美观天成的打击动作。
基础打击手法可以让打击没有手顺的问题，自在不受拘束，无论是打节奏或是过门，不拖泥带水，学习速度更快捷。
但是在初期的练习您可能会感到枯燥无味，很多人无法经过这考验就放弃了打击是很可惜在技巧上很多种的打法，要左手右手那一手先打击是有不同的技巧，另外每天固定练习手腕的打击动作将有助于打击音色及打击速度的提升，这是基础打击练习中最重要的一门功课，如能以正确的打击动作持之以恒的加以练习，那你的进步不可限量。
打击动作与肌肉的运动方式是有非常重要的关系，若手型错误而造成错误的肌肉记忆，养成的坏习惯非但要修正不易，往后一些必要的技巧都很难施展出来。
勤练打点练习必能使鼓点确实，音色饱满好听，让鼓手进入更高一层的打击世界。
单击类(Stroke Rudiments)。
轮鼓类(Roll Rudiments)。
重复类(Diddle Rudiments)。
装饰音类(Flam Rudiments) 。
拖曳装饰音类(Drag Rudiments)。
第1、2类上一篇大略提到，这一篇简单说明第3、4、5类群打击手法我们先来了解一下什么叫Si ngle Paradiddle :Single Paradiddle 不论在节奏(Groove Pattern) 或过门(Fill-in)中都会经常使用到。
它的特点是通常在单击(Single Stroke)中，第12,3,4拍的头拍都是右R手，而Paradiddle可令这个手顺有另一个排列次序。
练习时先由8分音符练习，再16分音符练习。
右图为例，有下面4种基本组合：说明：参照下图较小的音符就是装饰音，它不能占用后面那个主音的时值，装饰音要低而轻的打击用途：演奏前或演奏进行中的段落空缺，或是在其它乐器未进入之前的衔接空档，鼓手以装饰音填补。
打法：双手以一高一低的位置拿鼓棒，然后同时击打鼓面，这样就会听到一前一后，一大一小的鼓声，记成rL - lR。
数拍：我们应该是数Main Note 的.那么Grace Note 便会在Mai nN ote 之前少许出现了。
练习：你可以先单独练习一次的Flam (用右手或左手做MainNote均可)，然后跟着下面的例子一次右，一次左轮流打。
四.拖曳装饰音类(Drag Rudiments):拖曳装饰音也可称为双点装饰音，记成rr L - llR，先以小鼓练习，待技巧熟练后再套鼓练习基础练习附件1 :爵士鼓技巧绝对会要求基础，比如单跳双跳复合跳，每天要坚持四个小时以上的练习，不管你现在技术多么的好1.姿势座正以后，先右手打击8下，左手后打击8下，然后变6下.4.3.2，然后变为单跳，刚开始要慢，然后逐渐加速度，在打击时要时刻听着你两手打击出来的音色是否协调，让别人听着你像是用一个手打的！每个人一般感觉右手重，左手轻，那你就按照以上的方法去练，要感觉你两个手是在争抢，而不是右手让着左手，久而久之，你的左右手协调性就会好了！2.各种节奏练习，我们所熟知的前8分后16分，相信大家应该都会打，但是，你是否打的科学，打的对，我教大家一个方法，把它想象成16 分音符，RLRL,脑子里一直不断念1234，或者拿节拍器调成16分音符，如下1R 2不打3R 4L,就这样循环联系，前16分后8分也一样，这是最基础的节奏也是最重要的，一般有的人这没练好，所以以后虽然进行，但它节奏不稳！3.地鼓练习。
腿放松之后，去瞪地鼓，一般去买爵士鼓教材，慢慢练就可以，在这里不在多说！4.双跳，RRLL。
双跳在爵士鼓学习中是非常重要的，在打击时千万注意要手臂放松，而且你的鼓槌要与鼓面成30度左右的角，进行双跳，初学者一般刚开始不要去讲究快，去讲究节奏稳，两手协调，然后慢慢加速度，可能加速度手不适合，但你要去克服这种困难！5.复合跳.在这里教大家四条复合跳练习1RRLR LLRL 2RLLRLRRL .3RLRR LRLL 4RLRL LRLR！切记要把这四个练好，对你将来6.爵士鼓这种部件的掌握！在这里我建议大家去购买《跟我学爵士鼓》的书，那里会教的更具体！而且各种风格各种节奏都讲的很好！每个诚心爱学爵士鼓的，不单要练好基础和各种节奏之外，还要学会基础的乐理，和声，还要有悟性！但是你的节拍一定要稳，这要靠平常的练习！在这里，我祝愿大家会把爵士鼓练的更好！基础练习附件2 :爵士鼓的击打无外乎有两种：一种是同时击打、一种就是交替击打。
我们在同时击打不同的两件或几件乐器时，演奏的时值要准确，也就是要对齐，两件乐器（或多件乐器）要同时发声，否则是不准确的，听起来也非常杂舌L。
在训练时要仔细聆听自己的演奏是否准确，动作是否标准。
另外，就是交替击打，双手的交替击打比较容易掌握，手和脚的交替击打则比较复杂。
下面我们就主要谈谈这个方面的练习。
首先我们要进行手和脚的单击训练（手一下、脚一下），它是手脚配合训练的第一步。
和双手演奏一样，动作要自然放松，时值要准确，音色要饱满，注意上下肢的协调。
以下的几条练习是非常主要的，在实践中证明是行之有效的。
演奏以上内容时，左脚踩镲可做四分音符、八分音符和后半拍八分音符的演奏，同时右脚的训练也适用于左脚。
以上练习熟练以后，还可以做更深一步的练习。
以上的几条训练只是千百条中的几个范例，其中有很多变化，不一一列举，大家在练习中应举一反三，多加思考。
如：右手和左脚演奏swing的节奏，而左手击打小鼓，也可以把所有的小鼓练习转移到嗵嗵鼓上练习等。
在训练时最好和节拍器一起练习，它可以让你保持节奏准确和稳定，也可以让你的注意力更集中。
上述练习在训练时要注意手和脚跨越拍子击打和左右脚交替击打时，时值要准确，要自然流畅，保持同等的音量。
开始练习要从慢开始，让大脑可以有充分的时间向手和脚发出指令，确保每个音符时值都是准确的，并大声在心里数拍子。
这样可以使心中的节奏和手脚演奏完全吻合。
有的朋友练习时把注意力完全集中在手腕或脚腕上，这样很容易使你的击打会比心里速度慢一些，应该注意鼓槌的头部和击打出的声音与心里节奏速度的感觉，并注意声音要连贯松弛，确认已经准确后再慢慢加快速度，直至熟练，并且能运用到实际演奏中为止。
基础练习附件3 :一、有些老师教的时候会说，不要只练四连音，应该把从一至N连音平衡练习。
不要盲目追求速度这样的好处是自然平均，但手速会上的慢。
就是在手型相对稳固的情况下先重点练习好四连音，上到一定速度以后再突破别的，直到各个击破。
是重点练四连不是单纯练四连，这样有助于开腕•因为这个不需要来回倒手RLRL,只要用力平均间隔对等就可以了，比较容易上手。
双手具备一定能力后再以此为基础练习别的。
这样也有弊端就是各种连音能力不均衡，比如我现在单跳四连差不多能稳定的打到130但是双跳只能到80。
不要着急慢慢来，以后速度自然快起来。
其实可以拓展到四连音以上的各个连音中去。
打起来有轻重听着非常有层次感。
为什么要练好这个因为这里的强弱音的转换存在一个手的感觉问题。
通过看教学视频找到一点单手轻重音连接转换的感觉，跟你的手感受的弹性有关跟技巧也有关。
通过看赵年老师视频，结合自己练习弱音是在距离鼓皮较近的位置，通过“上打”这个动作完成的。
做做单手重音移位练习就能感受到，手腕其实是有起伏的。
这个很重要以后套鼓里右手打节奏镲的时候，经常会有这种手法强弱强弱•然后左手也会用到强弱音，其实这样一个简单的强弱就是一个小型的分脑练习了。
四连的重音移位里注意练好此手法，会提高很快如后16节奏，右手一直都是强音，左手其实就是一弱一强.前16相反左手一直强音,右手一强一弱。
这个必须多练脱离了重音移位的四连音只追求速度没有什么实际意义。